Рецензии

Скажу сразу, что данный кинофильм не для массового зрителя, он понравится не каждому. Название ленты говорит само за себя: главная тема — Любовь. Но здесь мы не найдем драмы в привычном смысле этого слова. Мы не увидим ни перипетий, ни любовных треугольников, ни интриг, ни страсти, ни измен, ни ревности. Но смотря этот фильм, становится ясно, что же все-таки настоящая любовь. Это не ссоры и обиды, а сама жизнь. Да-да, жизнь — это Любовь.

Пожилые муж и жена из интеллигентной среды представляют собой одно целое, неразрывное единство жизни. Но самым обычным утром жизнь вдруг замирает. Анна застывает, она на несколько минут перестает воспринимать окружающий мир. Одна половина жизни постепенно угасает: она парализована, затем у Анны отключается память. У ее мужа Жоржа даже не возникает сомнений, он готов все ради нее сделать. Он незамедлительно бежит к ней при любой ее просьбе, он желает создать лучшие для нее условия. Это гордая женщина, она страдает не из-за своей болезни, а скорее из-за того, что она стала обузой для мужа, она не хочет видеть свое отражение в зеркале. В начале своей болезни Анна сказала мужу, что хотела бы лучше умереть. И вот теперь мы видим, какое горе испытывает Жорж, видя ее страдания. Здесь есть только Любовь.

Сразу прошу прощения, но мысли мои могут путаться, ибо внутри творится непонятное чувство — горькое и вдохновляющее, тяжелое и парящее, убивающее и оживляющее.

И еще — я не смогла досмотреть этот фильм…

Ставлю при этом положительную оценку, потому что:

«Любовь» — самое простое и самое сложное, что может быть в мире. Сколько фильмов мы уже видели о любви? А сколько других произведений искусства?

Люди привыкли к романтично-юношескому представлению о любви. Так много мы знаем мелодрам и романтических комедий. Но после просмотра Ханеке я задумываюсь: «А может, все те фильмы были сняты не о любви, а о влюбленности?»

Режиссер сыграл на контрасте простого названия, уже вызывающего у зрителя появление стандартых представлений о любовных темах в кинематографе, и самого сюжета, также простого, но до изумления неожиданного.

Я смогла посмотреть только первый час фильма. Причины две: немного затянутый сценарий (все таки хотелось побольше динамизма) и самая главная причина — необыкновенное чувство тяжести внутри. За переданные на 100% эмоции огромное почтение режиссеру. Но, каюсь, погружаться в депрессию на неделю мне тоже не хотелось. Хотя было и противоречивое состояние: с одной стороны — боль, с другой — радость, что действительно есть в жизни любовь, и порой, более настоящая, чем мы привыкли ее себе представлять.

8 из 10

Фильм прекрасен. Довольно скупыми кинематографическими средствами его создатели вводят нас в состояние полного погружения в события, о которых повествуют. Это магия кино! Она по достоинству оценена и кинокритиками, и зрителями.

Игра актеров — выше всяких похвал. Не напрасно Жан-Луи Трентиньян и Эмманюэль Рива получили награды за лучшие мужскую и женскую роли от Европейской киноакадемии (оба), от Британской академии (Э. Рива), а также призы в соответствующих номинациях на кинофестивале Сезар (оба). Эмманюэль Рива номинировалась и на «Оскар» — 2013 за лучшую женскую роль, но уступила Дженнифер Лоуренс, хотя, на мой личный взгляд, было бы правильнее отдать статуэтку 85-летней актрисе. Я давно не видел в кино таких выразительных глаз, как у главных героев: в них читается столько чувств и столько эмоций (порой понятных, а порой и не очень), сколько можно увидеть только в настоящей жизни, но никак не в кинокартине.

Мне кажется, Михаэль Ханеке названием своего фильма сознательно завел зрителей в некоторое заблуждение относительно содержания. О любви ли фильм? Многие отвечают: «Да!» — и оказываются правы. Те, кто отвечают: «Нет, не совсем» — тоже правы!

Безусловно, любовь в фильме присутствует. Да, это не любовь в том понимании, в каком мы обычно о ней думаем. Может быть, когда мне будет 80, я тоже буду вкладывать в понятие «любовь» иной смысл, о котором я сейчас не знаю. Но пока для чувств пожилой пары, проведшей всю жизнь вместе, я бы подобрал другие слова — уважение, преданность, сострадание, самопожертвование, долг, наконец. Все говорит о том, что любовь — настоящая — была. Просто она видоизменилась, трансформировалась в нечто, чему нет названия.

Старость, которую мы видим — не жалкая и не ищущая сочувствия. Это старость с гордой осанкой, мудрая, достойная, какой я бы сам себе пожелал.

Многие комментаторы говорят о черствости людей, с которыми сталкиваются в повседневной жизни Жорж и Анна: это соседи, бывший ученик, ставший известным пианистом, друзья, с которыми Жорж провожает кого-то в последний путь, сиделки. Всем им вменяют в вину показушность, которая словами приличия и рутинными действиями прикрывает душевную холодность. Исключая из этого списка сиделку, которая безобразно себя вела с пожилой парой (вот уж, действительно, отвратительная девка!), скажу, что я бы не торопился записывать этих людей в бездушных и пустых персонажей. Для этого мы слишком мало о них знаем. Они не обязаны рыдать, рвать на себе волосы от избытка чувств — в общем, демонстрировать вселенскую любовь и заботу о ближнем. Это — жизнь. Я уверен, что все они прекрасно осознают трагизм ситуации и что в случае со своими родными вполне могут являть собой пример преданности и самопожертвования.

И даже дочь героев фильма (которую нам показывают скорее с негативной стороны) я бы не осуждал. Мне не кажется, что она не любит свою мать. Если мы на секунду посмотрим на ситуацию ее глазами, мы и Жоржа можем заподозрить в отсутствии любви к жене! Получаается, что как бы она себя ни вела, она все равно виделась бы нам стороной, проигрывающей Жоржу право заботиться об умирающей. Он, несомненно, прав в том, что эта привилегия принадлежит ему…

Фильм из разряда «Смотреть непременно!». Причем, в любом возрасте. Никогда не рано и никогда не поздно. Кому-то фильм поможет по-другому посмотреть на своих престарелых родственников, кому-то — спроецировать жизнь героев на свою собственную жизнь. В любом случае, фильм располагает к серьезным размышлениям, к копанию в своем мировоззрении, к корректировке духовных ценностей. А не в этом ли состоит главная задача кинематографа?

Как всегда, боюсь всё опошлить словами.

Мне кажется, многие испытывали сходные с моими чувства при просмотре этого фильма. Если конкретнее — это страх перед старостью. И я не знаю, кому здесь тяжелее: умирающему или тем, кто рядом с умирающим. Знаю лишь, что конец милосерден, а не жесток, и я могу лишь оправдать, хотя таким чувствам оправдания и не требуются. Этот поступок был совершён явно по любви, а не по усталости или надоеданию.

Признаюсь, вначале мне было скучно. Я ожидала чего-то вроде «Дневника памяти»; надеялась, что будет ретроспектива, покажут молодость, лучшие моменты жизни и всё в этом духе. А Ханеке показал старость. Страшную, выпитую старость, впалые щёки, неловкие казусы по утрам. Этого ли ожидала я? Нет. И мне стало стыдно. И страшно.

Этот фильм можно характеризовать прежде всего одним словом: нужный. Не признания в любви, и не воздушные шары с прогулками по ночам, а реальность после того, как всё это кончилось, и дети выросли, и наступило одиночество; но к счастью — одиночество вдвоём, отгороженное от мира «разговоров по делам». Дети в стороне, романтика тоже; осталась тихая жизнь с приближающимся и столь очевидным концом.

Реалистично и милосердно. Тихий фильм, плавно текущие дни, жестокие… нет, слишком реалистичные. Хотя в чём-то и не совсем: далеко не у каждого из нас в последние дни окажется рядом человек, который будет готов держать за руку, рассказывать почти в пустоту детские истории и спасать от бездушного дома престарелых. Спасённая гордость Анны оказалась в руках её мужа, который любил её безумно и готов был превратиться в няньку сам, лишь бы жене не сделали больно.

Так должна выглядеть любовь на самом деле, если это действительно она.

Ну на самом деле начиная смотреть фильм я понимал, что это не фэнтези Бартона и что ярких впечатлений от фильма не будет. Посмотреть на жизнь глазами стариков, это непросто, я бы даже сказал меланхолично. И все бы ничего, хороша игра актеров, да и в общем фильм оправдывал ожидания и до определенного момента он оставлял неплохое впечатление. Но концовка разнесла в пух и прах все эмоции от фильма. То, что решил показать как любовь Михаель Ханеке не выдерживает никакой критики.

Что в понятии режиссера слово любовь?! Что?? Наверное, этот вопрос лучше задать самому режиссеру.

Фильм «Любовь» является ярким примером той моральной и духовной деградации которая царит в Европе. Не даром неделю назад в Каннах побеждает история лесбийской любви, а годом ранее история Ханеке, которая в качестве любви предлагает нам эвтаназию. Общество теряет вечные ценности, отходит от Бога. И это представляется уже как необратимый процесс, который очень ярко проявляет себя в кинематографе. Человек не Бог, и он не вправе забирать то, чего он не давал, решать на свое усмотрение то, для чего он слишком низко ползает. Любовь Ханеке, это любовь, лишенная души. Любовь в каком то скудном понимании. Простая. Земная. А так хотелось увидеть всю полноту этого высокого чувства.

Самый прекрасный дар, данный нам с рождения опущен и прибит к земле.

Разочаровал фильм, разочаровывает кинематограф.

Все мы привыкли, что в основном ленты, рассказывающие о романтических чувствах двух главных героев, посвящены тому, как через тернии к звездам молодые люди идут навстречу друг другу, переживая или массу комических, или, наоборот, мелодраматических ситуаций в зависимости от выбранного жанра. Апофеозом таких фильмов становится счастливое бракосочетание, которое венчается клятвой «и в болезни, и в здравии, пока смерть не разлучит нас». О том, как претворяются в жизнь эти слова повествует картина Михаэля Ханеке «Любовь».

Боязнь старения- очень распространенный страх, и даже если он не перерастает в геронтофобию, то все равно на душе у многих скребут кошки, стоит только задуматься о том, что ждет нас при наступлении 70 или 80 лет. Многие заканчивают жизнь несчастными одинокими стариками, не нужными никому на этом свете, но героям этого фильма Жоржу и Анне повезло больше, они есть друг у друга. Сквозь годы они пронесли главное чувство- Любовь. Поэтому когда с дорогой сердцу и уму супругой Жоржа случается трагическая болезнь, он готов к тому, чтобы стойко перенести выпавшее на их долю испытание. Он бросает всего себя, все свое существование на алтарь заботы об Анне. День за днем, неделя за неделей, месяц за месяцем смыслом его жизни является исключительно состояние здоровья жены. Несмотря на то, что разум в ее глазах постепенно угасает, он все равно находит утешение в постоянных разговорах о случившихся в мире новостях. Тем самым он старается сохранить канат отношений, связывающий их друг с другом, который по мере прогресса заболевания Анны все больше и больше превращается в тонкую нить. С течением времени начинает казаться, что уход за Анной принимает для него форму навязчивой идеи. Жорж начинает считать, что никто другой кроме него самого не сможет дать ту степень заинтересованности, ласки и внимания по отношению к комфорту Анны. Это приводит к нервным психическим срывам, влекущих все большее потерянное состояние самого мужа, который выглядит как испуганный птенчик. Он уже не в силах справляться с навалившейся на него нагрузкой, ведь и сам Жорж далеко не молод, по сути он ровесник Анны, только отличающийся более крепким здоровьем.

Честно говоря, стоило прочесть синопсис ленты и понять, чему будет посвящена картина, как ее финал стал очевиден. Фильмы с тривиальным хэппи-ендом на эту тему никогда не станут обладателями Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля, премии «Оскар» и «Золотой глобус» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Но от этого эмоциональное опустошение от развязки картины не стало меньше. Словно в пелене наблюдаешь за манипуляциями Жоржа, как несмотря на случившееся трагическое событие он цепляется за свой обыденный ритуал в надежде заглушить ноющие чувства. Поневоле задумываешься о том, на какие жертвы ты сам готов идти ради родного человека, сможешь ли ты так же беззаветно сделать его центром своей микровселенной. Можно ли считать малодушием решение отправить больного в соответствующее лечебное учреждение, как советовала дочь главных героев Ева, и пойдешь ли ты по этому пути. Что остается у человека после потери любимого человека, который провел всю жизнь рядом с тобой, являясь единственным и неповторимым и по-настоящему Своим.

Сама лента изначально создавалась исключительно под одного актера, и имя ему- Жан-Луи Трентиньян. Немного загадочной для меня выглядит ситуация, в которой лавры публичного признания достаются исключительно Эмманюэль Риве, а иссушающий душу образ Жоржа оценили только Европейская киноакадемия и на премии «Сезар». Безусловно, довольно сложно и Риве было демонстрировать на экране постепенное истощение жизненных сил и соков в немощном теле. Редко какая актриса так смело сможет взглянуть в лицо старости, ведь для многих представительниц прекрасной половины актерского цеха потеря собственной привлекательности с возрастом- очень болезненная тема. Но то, с каким исступлением играл Трентиньян выпавшую ему партию, не передать словами. Остается только надеяться, что и не только героям фильмов, но и простым смертным хватит терпения уделять столько внимания болеющим родным, за тем исключением, что оно не будет превращаться в манию как у Жоржа.

«Любовь»- фильм, которому лишь игрой пары актеров, интерьером простой парижской квартирки удалось поднять такие глубокие пласты человеческой души, которые многие из нас предпочитают прятать глубоко внутри себя: размышления о старости и любви, жертвенности и долге, одержимости и одиночестве. Для меня картина Михаэля Ханеке- однозначно лучший фильм 2012 года, который был главным личным фаворитом на «Оскаре-2013». Очевидно, что шансов на победы в основных номинациях у ленты не было, но быть признанным лучшим неголливудским фильмом года дорогого стоит.

When I get older
I will be there
At your side to remind you
How I still love you, I still love you.
Когда я состарюсь,
Я буду рядом с тобой,
Чтобы напомнить тебе,
Как я люблю тебя, по-прежнему люблю тебя.
(Queen — Love Of My Life)

Какие ассоциации вызывает у вас слово «любовь»? Ведь именно так называется фильм, который вы собираетесь посмотреть. Что рассчитываете там увидеть? Поцелуи под луной? Пылкие признания? Страстные ночи? Радостные встречи и слезные расставания? Если так, то я вас разочарую — фильм не об этом. Хотя, он все-таки о любви. Он о той любви, о которой сегодня говорить как-то не принято, даже неприлично. Считается, что слово «любовь» вроде даже неприменимо к людям годам эдак после 50… Это может быть что угодно — уважение, взаимопонимание, энное количество совместно прожитых лет. Привычка, в конце концов. Но любовь?!

«У стариков не просто отняли право любить… у них отняли право восстать против этого мира, мира, который откровенно уничтожает их, делает их беззащитной жертвой малолетних преступников, а потом сваливает в гнусные богадельни, где над ними глумятся и издеваются безмозглые санитары. Но старикам нельзя бунтовать: бунт — как и сексуальность, наслаждение, любовь… — тоже привилегия молодых… Со стариками вообще обращаются как с мусором, им оставляют лишь право влачить жалкое, условное, все более ограниченное существование». (М. Уэльбек, «Возможность острова»).

Этот фильм о неприглядной изнанке любви. Мы приходим в этот мир, причиняя боль и страдания человеку, дающему нам жизнь. И уходим из него, причиняя боль и страдания людям, которых этот мир дал нам в спутники. Так устроена жизнь. Мы часто забываем о колесе времени, что есть точка входа и точка выхода, (или ухода, если хотите). И что выглядят они весьма непривлекательно. Рождается не милый розовый пупс с длинными ресницами и ямочками на пухлых щечках. Рождается сморщенное, синюшное существо, в крови и слизи. Оно еще не может говорить и криком сообщает о своем нежелании приходить сюда. Но мы его уже любим. А умирает (если иметь в виду естественную кончину по возрасту) не знаменитая оперная дива, не президент страны, не великий ученый, не популярный писатель, не сосед по лестничной площадке, не водитель такси, и даже не мама. Умирает ссохшееся тело, с выпавшими зубами и потухшим взором. Иногда оно уже не может говорить. Часто ходит под себя. Никого не узнает, но судорожными стонами пытается что-то сказать… А ведь мы еще помним, как любили то, что в итоге стало этим существом. Вот в этом трагедия. Мы приходим в этот мир и уходим из него беспомощными. Такова жизнь. Что можно с этим поделать? Просто быть рядом. И еще, наверное, делать то, что подсказывает любовь.

Кто уже смотрел фильмы Ханеке, тот знает — все, что делает Мастер, гениально, глубоко, психологично. Кто не смотрел — обязательно посмотрите. Несмотря на присутствие смерти и упадка, для меня его последний фильм какой-то светлый. Наверное, от того, что свет лучится в затухающих глазах прекрасной женщины, которая в отдельные проблески угасающего сознания всеми силами борется за свою любовь, пытаясь сохранить в любимом человеке воспоминания о «другой» себе. Свет и в затуманенном слезами и болью взгляде мужчины, наблюдающего, как уходит его любовь, не в состоянии противостоять надвигающемуся хаосу. Свет льется из огромных окон квартиры, которая раньше была наполнена смехом, музыкой, разговорами «по душам», а теперь как будто замерла в ожидании того, что должно здесь произойти. Этот свет по сути и есть любовь, которая наполняла, оживляла и освящала пространство двоих, их мир. Мир, в который нет доступа чужакам. А чужие — это и дочь, и соседи, и социальные работники, и бывшие ученики. Все они не понимают и никогда не смогут понять — почему так? Им страшно, они прячутся за свои обязанности, условности, слова приличия. Этим людям кажется, что они должны что-то сделать. Но они ничего не должны, кроме как оставить в покое этих двоих. Ибо только они знали, как им жить. И как умереть.

P.S. О всемирном признании этого шедевра говорит букет многочисленных призов и наград. Потрясающие актерские работы Жана-Луи Трентиньяна и Эмманюэль Ривы! Каково было делать этот фильм людям, самим стоящим у крайней черты! С одной стороны, только они могли наиболее близко передать все ощущения. А с другой стороны — страшно! Все мы там будем. Поэтому, умоляю и требую посмотреть.

10 из 10

Фильмы Ханеке обладают сильнейшим психологическим воздействием, своего рода гипнозом. В этом убедилась после просмотра «Пианистки». Но там хотя бы литературная основа этому способствовала. Весь этот поток сознания, органичный для безумной пианистки, перенесся на экран, вызвав напряженное ожидание и тревогу за судьбу юного любителя Шуберта. Но почему именно «Любовь» способна на два часа приковать к экрану, хотя нет там ни выигрышных диалогов, ни каких-то воспоминаний о благополучной юности, способных оживить фильм. Декораций тоже нет, все в аскетически пустых помещениях. Нет и цвета. Место действия при этом не меняется. А что же есть?

Старые любящие супруги, один из которых серьезно заболел. Волшебный грим уже отсутствующей героини (Рива), сердечное участие ее мужа (Трентиньян). Холодная тревога их дочери (Юппер). Сразу становится ясно, что было бы в случае утраты разума обоими. Хотя дом престарелых в Скандинавии, например, таков, что ему (по рассказам экскурсовода) салютовала проезжавшая эскадра, приняв за королевский замок. Но дело, видимо, не в материальных атрибутах. Старик пытается свести концы порванной нити взаимопонимания, в этом собственно и весь фильм. Но по мере угасания разума безнадежность этих попыток даже ему становится ясной.

Такого рода фильмы не редкость. «Шепоты и крики» Бергмана — роскошные, живописные, эстетически выверенные. Его же трогательный (название не помню) фильм о том, как один из супругов, желая прочувствовать и разделить боль другого, ослепшего, выколол себе глаз. Был фильм и у Сокурова — Мать и сын, свидетельствующий об его окончательном уходе в авторскую капсулу. Кто возможные зрители этих фильмов и шедевра Ханеке, созданного из невидимого материала режиссером и артистами? Молодежь по таком случаю говорит — не надо париться (то есть думать об этом) раньше времени. Старики постараются на этом не зацикливаться, чтобы продлить оставшееся состояние драйва насколько это возможно.

Но фильм Ханеке достаточно посмотреть один раз, и он отпечатается у вас в памяти. Независимо от вашего желания.

10 из 10

Обласканный критиками и получивший золотую пальмовую ветвь в Каннах фильм Любовь. Михаэль Ханеке мастер авторского кино, где герои либо весь фильм мучаются, либо живут в затворничестве, распугивая окружающих своим поведением. При этом до смысла докапается не каждый. Эта история не исключение.

Концертный зал консерватории, абсолютно разная публика, как по возрастному, так и по личностному критерию. Наша пара практически в центре зала, их не сразу и заметишь, никаких крупных планов или игры света. Просто зрители. Вообще это странно, когда показывают не артиста, а публику, но зато это прекрасная возможность рассмотреть и запомнить лица. Лица, которые до неузнаваемости изменятся спустя два часа.

Эммануэль рива исполнившая роль Анны — просто необыкновенная, даже будучи столь слабой перед возрастом и судьбой, она остается женственной и ей попросту стыдно перед супругом за то, что не может выполнить казалось бы банальные действия.

Ханеке писал роль Жоржа конкретно под Жан Луи Трентиньяна, который до «Любви» не снимался почти 10 лет. И выбор его просто идеален. Ни в одном актере я не видела столько любви и нежности к героине. Пусть он сдержан и резковат, но его отношение к жене самое, что ни на есть настоящее. Я безумно переживала за него на протяжении всего фильма, потому что не знала на сколько его хватит. Сможет ли он видеть, как медленно гаснут любимые родные глаза.

У Жоржа необычайно проникновенный взгляд. Он смотрит в камеру, а кажетс, будто тебе в глаза. Походка его, это вообще отдельная история. Он вроде и старается спешить, но возраст берет свое и его движения замедленны.

Нельзя его судить. То, что он сделал- поступок сильного человека, далеко не каждый решился бы.

Изабель Юппер любимая актриса Ханеке. Здесь играет роль дочери Евы. Ее героиня появляется в фильме несколько раз и такое ощущение, что она ложка дегтя во всей этой истории. Толи она не понимала всю серьезность ситуации, толи отказывалась принять правду. Каждая встреча с родителями- это пытка для обеих сторон. В этом и проявляется жестокость режиссера. Юппер конечно не сравнится с сиделками, одну из которых кстати говоря сыграла питерская актриса Динара Дукарова, но она все-таки дочь, а это просто обязывает ее вести себя по-другому.

Итог: Михаэль Ханеке показывает жизнь такой, как она есть. Без пелены незабвенной радости и вечного счастья. Такая старость может ожидать любого человека, а подготовиться к этому невозможно. Для меня «Любовь» — фильм шедевр. Воистинну французское кино. Некая кинопровокация, которую посмотреть и понять сможет не каждый.

10 из 10

После «золотопальмовой» « Белой ленты», великий мастер депрессивного кино вновь смог взбудоражить своих зрителей, почитателей и критиков новой работой — «Amour». Почему аmour, а не liben? Потому что в начале 2000-х годов у Ханеке сложились хорошие отношения с французскими продюсерами и он переехал во Францию, объяснив это еще и тем, что на выборах в Австрии относительного успеха добились правые националисты.

Но политические и экономические решения Ханеке не помешали уровню его работы. «Любовь» хорошо соответствует жизненной максиме режиссера — в искусстве, в кино, независимо от того, творец ты или зритель, не должно быть сторонних наблюдателей, жующих попкорн свидетелей. Через себя нужно пропускать не попкорн, а суть фильма, его боль. Если вы не готовы выполнить это условие, начиная смотреть эту ленту, вы не протяните и первых 15-ти минут.

Безусловно, своей последней картиной Михаэль Ханеке подарил великолепные роли в зачет Жана-Луи Трентиньяна, Эмманюэли Рива и Изабель Юппер, уже игравшей у Ханеке в 2001 в «Пианистке». По сути Трентиньян (Георг), Рива (Анна) и Юппер (Ева), это основные герои, на которых держится весь сценарий. Их истории и диалоги — самое важное, за чем нужно следить в фильме. К слову имена Георг и Анна — это деталь, ставшая одной из «меток» многих фильмов режиссера.

Ханеке всегда интересен и всегда не изменяет себе. От своего первого «Седьмого континента» до последней «Любви» он вызывает важные и горячие споры, собирая урожаи наград и тормоша людское «я». Своя аура есть и у «Amour»; аура, втягивающая в себя за несколько мгновений или отталкивающая с первых секунд — это уже зависит только от вас. Мне же хочется поставить этому фильму самую высокую оценку, так как любовь, которую показал Михаэль Ханеке совсем другая — непривычная мне. Ускользающая, немножко мрачная, чуть-чуть страшная, но все же — любовь. И мне это понравилось!

10 из 10