Рецензии

Собираясь смотреть фильм, я понятия не имела о чем он, вообще не представляла. Являясь большой поклонницей криминала, очень сильно была поражена, в хорошем смысле.

С таким актерским составом и бюджетом получился не много не мало шедевр, рассказывающий про тяжелую жизнь низших слоев общества в Америке. Герои сразу заявляют, что им не стоит импонировать, за ними просто надо наблюдать. Это жизнь, где у каждого своя работа, своя роль в обществе, которую мы выбираем сами. Каждое дальнейшее событие — это результат наших предыдущих действий. Фильм оказывает очень сильное эмоциональное воздействие, целиком погружает в события, которые меняются каждую минуту. Динамика порой даже зашкаливает, а безупречное музыкальное сопровождение усиливает эффект восприятия.

Создатели использовали увлекательный прием, демонстрируя цикличность жизни, от плохого к хорошему и снова к плохому, хотя плохое не воспринимается как таковое. Интересно разыграна идея грехов отцов, все платят за них и богатый, и бедный. Я путаюсь в мыслях, потому что это тот случай, когда надо один раз увидеть, а не сто раз услышать. Энергетика этого фильма просто зашкаливает!

Хочется еще отметить интересные решения оператора, когда съемка ведется из-за спины персонажа, и камера следует по пятам, получается эффект «взгляда от третьего лица», и ощущение присутствия только усиливается. Несмотря на небольшое количество диалогов, фильм не кажется нудным, перед зрителем ставится задача — наблюдать, а не слушать.

Кастинг-директоры тоже поработали безукоризненно. Все актеры рождены были для своих ролей, за них в первую очередь говорили их лица, а уже потом все остальное. При одном виде Рея Лиотты понимаешь, добра от него ждать не придется, а щенячьи глаза Брэдли Купера так и говорили: «Я не такой! Мы не такие!» Для меня стало большим открытием таланта Дэйна ДеХаана, до Нового человека-паука я его нигде не видела, и в этом фильме я была поражена глубине его игры!

Хочу еще раз повториться и сказать, что это очень сильный фильм, пробирающий до кишочков. Много раз его не посмотришь, но, если наткнешься ненароком, пересмотришь обязательно, хотя бы ради любования игрой актеров, потому что вряд ли воторой раз тема фильма проберет так же, как в первый.

10 из 10

После трёх увиденных историй, трёх разных ракурсов одной и той же ситуации, возникает только одно слово в ответ на вопрос «О чём фильм?». И это слово — «возмездие». Весьма ёмкое и почему-то благородное слово, в которое вмещается чуть ли не весь человеческий опыт. В возмездии, как и в любом противоречивом с точки зрения морали, акте заложены самые сильные человеческие эмоции, а именно нежность-любовь-ненависть, так называемая триада. Фильм из себя представляет тоже триаду, которая далеко не с первых кадров приходит к тому самому возмездию. История течёт, меняется, развивается, меняется взгляд. Зрители поочерёдно бывают в шкурах героев, как с одной стороны (назовём её страна «честной-причестной» Полиции), так и с другой, ей противоположной (страна любящего и преданного жулья, которое благородно грабит банки ради пропитания семьи).

Удивительно, но разделение фильма на явные отдельные части, так или иначе связанные между собой, оказывается исключительно удачным ходом и для динамики, и для психологизма действия. Фильм выстроен очень грамотно и границы между сюжетными линиями весьма незаметны, переходы настолько плавные, что кажется, что смотришь одну и ту же историю, и переживаешь за неё также, моментально привязываешься к герою. И в общем, таким образом, этот опус не моргнув глазом, можно назвать настоящей семейной сагой, поскольку затрагивает не одно поколение (ну ладно, два).

Во многом эта динамика передаётся благодаря трём потрясающим перфомансам от Райана Гослинга, Брэдли Купера и Дейна Дехаана, которые, приходя на смену предыдущему герою, умудряются удержать на себе внимание, и весьма успешно. Даже какая-нибудь фанатка Гослинга не расстроится, если поймёт, что Гослингу там отведена треть экранного времени (это кажется странным и неожиданным, учитывая, каким образом промоутировали фильм, кто на обложке и в трейлере). В общем, Гослингу хватает чтобы раскрыть свій противоречивый образ. А уже его имидж нельзя отметить. Я буду неправильной девушкой, если не замечу, как он здесь крут: блондин, с татуировкой слезы, непрерывно курящий в кадре, мотоциклист-вор, привязанный к своему ребёнку и упустивший девушку, которую он любит. Брэдли Купер не является моим фаворитом среди вездесущих актёров последних лет, но здесь она раскрывает весь свой драматический потенциал. И он, оказывается, неплох. Ну а уж Дейн Дехаан выступилв этом фильме открытием, насколько можно сдуить по тому, что после «Места под соснами» его стали активно снимать. Я же его открыла чуть ранее, в более позднем фильме — «Убей своих любимых». Здесь он юн, интересен и искренен. Женские образы (Роуз Бирн и Ева Мендес), кстати говоря, тоже весьма удачно подыгрывают к доминирующим мужским.

Не всё понятно с сюжетной линией сына героя Брэдли Купера в третей истории, а точнее, не раскрыты его мотивы. Что он хотел от героя Дехаана, неясно и это немного отравляет ладно слаженную историю.

«Место под соснами» — мощнейшая семейно-криминальная драма, полная драматизма. На само деле я давно не видела чего-то такого, что может сильно поразить и заставить во время финальных титров сидеть перед экраном в ступоре добрых минут тридцать. И очень ценно, что такой брутальный фильм не поэтизирует насилие и криминал, а показывает всё как есть (уже пересмотрев, понимаешь, сколько вскользь проблем, кроме частной жизни героев, затрагивают сценаристы, например, коррупция), но в итоге приходит к пацифистским выводам.

9 из 10

Если в предыдущих фильмах, на которые я писал рецензии, меня пугали страшными и мрачными персонажами, пытками и убийствами главных героев — то этот фильм пугает всего лишь своим «скромным» хронометражем — 2,2 часа. А это извините меня «Властелин колец» без титров. Но всего же есть в этом фильме то, что беспощадно превращает эти 2,2 часа в один прекрасный незабываемый миг. И это сам сюжет и постановка.

Фильм ведет повествование очень необычно, а точнее не традиционно. Здесь рассказывается уникальная, захватывающая история, которая делится на три акта отличающиеся друг от друга, но связанны между собой одним героем. Сначала рассказывается: 1) история мотогонщика (Райан Гослин), вынужденного ограбить банк; 2) затем история полицейского (Брэдли Купер) бегающего за этим гонщиком и его дальнейшая жизнь; 3) и в конце, через 15 лет, история сына гонщика (Дэйн ДеХаан). И я получал удовольствия от просмотра каждой истории. Но лично мне понравилась первая половинна фильма.

Итог: «Место под соснами» является увлекательным криминальным триллером, который простирается на протяжении многих поколений, является красиво сделанной семейной драмой. Интересно, захватывающе. Прекрасная актерская игра. Всем тем, кто любит хорошую драму.

10 из 10

Прочитав аннотацию к фильму, я ожидала совсем другого. Думала, что история героя Райана Гослинга будет в центре повествования. Но в центре оказалась идея создателей фильма показать более мелкий план: несколько судеб, несколько историй, сплетенных вместе. С одной стороны, идея интересная. Но с другой стороны, эта идея сделала фильм менее живым, неестественным. Мне не хватило характеров персонажей, психологии, эмоциональности. Жизненные пути, очерченные парой штрихов…

Хотя, надо признать, в фильме есть интересные моменты, есть пища для размышлений. Для меня наиболее интересным был эпизод, когда полицейские приходят в дом к Еве Мендес с обыском. И дальнейшие душевные метания героя Купера. А последующее продолжение истории с подросшими детьми мне вообще показалось лишним.

От рекомендаций воздержусь.

7 из 10

На сегодняшний день, простой зритель не имеет морального права претендовать на объективную оценку фильма, так как для этого есть профессиональные кинокритики. Кто это придумал ? Профессиональные кинокритики ! Да, этим ребятам тоже надо что-то жрать ! Только на этот раз они ошиблись совершенно не в ту сторону.

Сколько пустых дискуссий мы слышали на тему того, что фильм- очередная американская клюква ?! Кто-то из, так называемых, «кино-специалистов» намекал даже на то, что Константин Сергеевич Станиславский больше поверил бы в натуральность груди Евы Мендес, нежели чем в натуральность любого диалога из данного фильма.

Где спрятаны корни проблемы ? Возможно, это не то кино, где можно отключить мозг, жуя попкорн. Не надо ждать второго побега из Шоушенка от проекта, где ангажирован пергидрольный Райан Гослинг. Да, и все мы были свидетелями, как фанаты мальчишников в Вегасе, массово оккупировали кинотеатры, в ожидании того, что Брэдли Купер выкинет что-то эдакое. Не выкинул.

Давайте спросим друг друга, что же разубедит нас в том, что Место под соснами — качественная ситуационная комедия на разок ? Что разбавит это клише хоть капелькой драматизма ?. Может быть мотоциклетные трюки ? По окончанию фильма, меня, как не сильно взыскательного зрителя, не покидало ощущение, что фильм сравним с легким падением байкера с рампы. И замах был на рубль, только усилие на копейки две.

Теперь о цифрах. Бюджет — 15 зеленых лимонов. Очень кислых, по-видимому. Вообщем-то это немалая сумма. Реальный дом на лазурном берегу, или, если слегка добавить, трешка на окраине Москвы, в новостройке! Куда ушли деньги, комрады ? Может быть столь дорогостоящим оказался триумфальный выпад из окна Люка ?

Вообщем, фильм вытягивает атмосфера, которая сопоставимо с тем, когда вы гуляете в проливной дождь с лихорадкой, и ждете конца… конца ливню.

Удачного просмотра, друзья!

«Место под соснами» своими синопсисом и трейлером рисует нам криминальную драму, о противостоянии «вынужденного таким стать» грабителя и честного копа. Однако, к моему удивлению, фильм оказался совсем иным, причём как по содержанию, так и по духу. Условно, его можно разделить на 3 истории, которые плавно перетекают одна в другую, являя нам в целом картину, возможно даже претендующую на звание эдакой саги.

Что больше всего подкупает в фильме — так это то, что представляемые нам персонажи — даже близко не отдают картонностью. Это такие же живые люди со своими плохими и хорошими поступками, достоинствами и недостатками, слабостями и страстями. А весь спектр их эмоций и переживаний очень удачно передаётся актёрской игрой. Местами даже от тех, от кого этого совсем не ждёшь, как например, от Евы Мендес, да и чего греха таить, от Бредли Купера. Не доводилось видеть его в серьёзной роли, но смотрится он в ней весьма убедительно и на своём месте.

Как уже упоминалось, одно из главных достоинств картины — отсутствие положительных или отрицательных героев, но наличие героев настоящих, каких огромное множество вокруг каждого из нас, да и сами мы часто являемся подобными героями. Каждое совершённое человеком действие можно трактовать по-разному. Права ли мать, которая скрывает от отца существование собственного ребёнка, потому что «воспитание — это не для него»? Имеет ли она право на это? Насколько не прав человек, время от времени грабящий банки, чтобы прокормить семью? Оправдано ли предательство друзей, если они оступились и не собираются сворачивать с этой дороги? Можно ли простить человека, который убил твоего близкого, исполняя свой долг, как то от него требовалось?

Всё это очень непростые вопросы, на которые предстоит ответить героям фильма, в поисках своего «Места под соснами». При этом режиссёр не осуждает их, мол, этот плохой, а этот хороший. Этот сделал верный выбор, а этот нет. Персонажи этот выбор просто делают и принимают его последствия, на этом всё. Такой подход мне очень импонирует, ибо при нём каждая, даже самая простенькая сцена пропитана жизнью и её превратностями, а ты с интересом, не отрываясь, следишь за происходящим и растворяешься в событиях, переживая всё это вместе с персонажами, постоянно примеряя на себя их роль.

Таким образом, простая история, рассказанная, однако, очень живо и откровенно, без мишуры, а благодаря достойной актёрской игре ещё и правдиво, делает фильм весьма сильной драмой, в самом истинном и сакральном значении этого слова.

Любителям драматического жанра к просмотру обязателен.

8 из 10

Люк.

Сквозь ночь, сквозь балаганные огни и безудержное чужое веселье, сквозь отчетливую пустоту прошедших дней и неясную туманную мглу дней грядущих, ты идешь вперед, и я иду за тобой. Под тобой лютует зверь, в бешенстве, что не может тебя скинуть, но тебе все равно — есть звери и пострашнее. Толпа выкрикивает твое имя, на тебя смотрят сотни глаз, но через грязную рваную майку и размалеванное лицо вглубь не пробьется ни один взгляд. Как ты жил — как придется. Как ты будешь жить — как получится. Зачем ты живешь? Не плачь, не молчи, пожалуйста, я рядом, я за тобой, я всегда… Ты не слышишь, ты всегда один… Летишь как молния, падаешь как гром…

Есть люди, которые как чужие существуют в собственной жизни. Они могут быть богаты или не иметь ни гроша, красивы, умны, талантливы, или наоборот, но поставленная цель не манит их вперед, а имеющееся на руках не радует. Они как бедные родственники маются на пороге бытия, не смея войти и не находя смелости (или повода?) отвернуться… Сотни и сотни людей просто плывут по течению, радуясь случайным радостям и печалясь мелким бедам, а им как будто дано понимание настоящей жизни — и отсутствие самого желания жить…

Но если вдруг появится это желание, появится человек, который заставит захотеть — разве не стоит ради этого рискнуть — всем? Скрутив страх и сжав зубы, рваться вперед к этой цели, изо всех сил, как в первый и последний раз?.. Но только герои выигрывают всегда и во всем, люди могут и проиграть…

Человек — начало и конец целой вселенной, пусть даже она его собственная, это величайшая, уникальнейшая ценность, единственная и неповторимая. Понимание этого настолько естественно и одновременно непостижимо, когда человек рядом, и так безнадежно — бессмысленно, когда человека уже нет, и для той вселенной все кончено…

Эвери.

Слова — песок. Они струятся торопливым безостановочным ручейком, оправдания, объяснения, показная бодрость и внезапная нетерпимость. Они льются как вода, без пауз и остановок, набегая друг на друга и ты сам понимаешь — это ложь, не-правда, просто притворство. Замолчи. Замолчи, слышишь! Не ври хоть себе…

Есть люди, в которых темного и светлого как будто поровну. Другие цвета — нежно зеленый харизмы, бледно-голубой прямоты, оранжево-желтый товарищества — тоже имеются в наличии, но белоснежный великодушия и матово черный подлости находятся в удивительном равновесии. И тогда каждое действие, каждая мысль и даже каждый вздох могут склонить человека на ту или иную сторону. И иногда, очень-очень редко, этот вздох можно даже увидеть, почувствовать мельчайшее движение маятника, которое подтолкнет его к тому или иному пути.

Говорили уже — нет злых или добрых людей, есть более или менее тяжелые обстоятельства. Но даже если выбора как будто и нет, когда фатальная ошибка непосильным грузом лежит на совести, все еще можно сохранить порядочность, и когда-нибудь за это обязательно воздастся сторицей, может быть, даже жизнью собственного ребенка.

Дети своих отцов

Один яркий и шумный как карнавал, с апломбом выше гор и мелкой трусливой душонкой подлеца, другой — спокойный, тихий и незаметный, с прозрачным взглядом голубых глаз, не привыкших смотреть прямо на человека, оба по сути — карикатурные копии родителей, искаженные, но узнаваемые. Оба на развилке между тем, какими они хотели бы стать и теми, какими их сделает жизнь. И пусть маятник уже начал свое движение, выбор все еще есть и все еще можно изменить!!!

Этот фильм не о героях, событиях или чувствах, это фильм о жизни, ежедневных, ежечасных поисках себя и пути к себе, выборе, не явном или очевидном, но переломном, после которого пути назад уже может и не быть.

Пы. Сы. Своеобразная жизненная ирония заключается в том, что в итоге история повторяется и сыновья оказываются на исходных позициях родителей — один ищущий свое место в жизни, и другой, желающий признания. Остается только надеяться, что это движение по спирали не превратится в замкнутый круг.

Десятки криминальных драм выходят ежегодно, этот жанр всегда пользовался большим спросом у всех групп зрителей. Они рассказывают и показывают запутанные истории про похождения бравых бандитов, которых, в основном, идеализируют. Можно назвать дюжину имён преступников из фильмов, про которых вы скажете не «негодяй», а «крутой». То есть создатели сразу дают знать теми или иными способами, что ждут от нас восхищения гангстером, а не осуждения. В кинокартине «Место Под Соснами» (далее: МПС) явного окрашивания героев и их действий нет. Повествование и подача сюжета построены таким образом, что мы смотрим не стилизованную драму, а скорее беспристрастную документалку. Камера всегда снимает чуть ближе, чем надо, иногда без предупреждений поворачивает и резко берёт крупный план. Здесь не услышать поставленных длинных диалогов, где никто никого не перебивает или закадрового голоса, который даёт информацию по каждому герою, не увидеть перестрелок с расходованием всех имеющихся обойм и десятком жертв. Но, в конце концов, при отсутствии всего вышеперечисленного, это одна из лучших криминальных драм, которые были когда-либо сняты.

Сюжет кажется довольно тривиальным, но в его описании есть информация лишь про 1 главу фильма, коих в общем три. Синопсис этот вы наверное уже прочитали. Герой Гослинга, татуированный мотокаскадёр, который решает всеми средствами помогать своему ребёнку и бывшей девушке, запускает действо, которое болезненным импульсом проносится через годы, и в виде чистой мести сильным ударом бьёт по тем, кто заслужил кару. Его молчаливый герой вроде бы должен быть пьяницей и отморозком, на деле же он душевный и добрый парень. Диссонанс внешнего вида и внутреннего мира смотрится в данном случае очень правдоподобно. Грустным взглядом и искренней речью Гослинг передаёт нужные эмоции, делая своего героя именно героем. Ева Мендес в роли девушки Люка превзошла себя, признаться честно, не ожидал увидеть от неё такие глубокие чувства, такой героини с эмоциональным надломом, которую по-настоящему жалко. Это не жена непутёвого копа и не девушка главы наркокартеля, чья роль заключается в позировании перед камерой и изображением страстного взгляда. Купер, который появляется в фильме очень неожиданно и закрепляется до самого конца, становясь ключевой фигурой оставшегося времени кинокартины, также удивил. Находясь на подъёме карьеры, он не делает глупых решений, предпочитая интересные проекты дорогим. Даже почти нераскрученная драма, если она так же хорошо проработана, как МПС, стоит 5 разрекламированных боевиков (хотя, боевики в чистом виде в 90х остались, да) или комедий. Три истории в данном фильме не контрастно сталкиваются, делая сложным процесс сопоставления, а плавно переходят друг в друга со всей нужной последовательностью. Обычный монтажёр взял бы да и убрал почти половину материала, и испортил бы всё. Фильм идёт 2,5 часа, но не выкинуть ни минуты. Чувства скуки не появляется ни разу, быстрые сцены держат в напряжении, а медленные расслабляют, подключая первоклассный саундтрек, в котором есть и чистый рок и атмосферный инструментал.

По сути, это фильм про то, как отчаянно многие люди пытаются убежать от предписаний общества и обстоятельств, они хотят стать другими, такими, которыми их никто не видит. Вольный ездок хочет осесть и заботиться о сыне, честный полицейский сделать большую карьеру, никого при этом не подставив и не подкупив, а сложный подросток завести настоящих друзей. Им говорят — ты не такой, это не твоя линия, сейчас должен быть момент твоего замешательства, а не вольного определения. И они открывают глаза, расталкивают зевак, столпившихся вокруг упавшего человека, который не может встать — а это оказывается они сами, поваленные обстоятельствами и беспринципной силой предопределения…

10 из 10

И пускай фонари
Светят ярче далёких звёзд -
Фонари все погаснут, а звёзды будут светить

«Сосны на морском берегу» «Кино»

Сопоставляя отсмотренные картины, удивляешься как при изначальном равенстве, по вложенным средствам и большим именам, одним хочется уделить дополнительное внимание и поговорить о них уже после просмотра, а другие не способствуют появлению такого желания. Возможно, внутренние весы сами отбирают, что использовать в качестве меры измерения, и без нашего сознательного участия перетягивают чашу с одним фильмом, не давая шанса другому. Но мне больше вериться в то, что существует некая частица, заложенная уже в момент создания и играющая свою роль в самый ответственный момент. Трудно охарактеризовать эту частицу точным термином, невозможно запатентовать его и занести во все справочники по кинопроизводству, чтобы потратив немного времени на прочтение книги, у людей, берущихся за творческие процессы, был готовый ответ, как создать кино, которое бы всегда брало верх на любых весах. Для меня одним из главных критериев хорошего кино, является наличие у авторов и актёров потребности высказаться о том, что их беспокоит, даже если это не волнует никого другого. Говоришь честно и интересно о том, что занимает твои мысли и получившемуся результату не будут страшны никакие весы.

Мотокаскадёр Люк Глэнтон (Райан Гослинг) находясь в маленьком городке, узнаёт от своей бывшей девушки Рамины (Ева Мендес) что у него есть сын. Бросив кочевую жизнь, Люк решает остаться и воспитывать ребёнка, для чего вместе с напарником грабит банки. Во время последнего налёта, Люка убивает молодой полицейский Эвери Кросс (Брэдли Купер). Много лет спустя судьба сводит уже детей Люка и Кросса.

В последней режиссерской работе Оливера Стоуна, есть все, чтобы стоять рядом и конкурировать с «Соснами …», большие имена, солидный бюджет, вот только Стоун забыл или вовсе не знал про ту самую частицу, о которой речь шла выше, учитывая фильмографию Стоуна, скорее всего, забыл. У Стоуна получилось красивое и пустое кино, и то, что за экран можно не заглядывать становиться понятно очень быстро. А вот Дереку Кьянфрансу удалось найти ту самую составляющую, которая, ещё не ответив на вопрос, что мы собственно смотрим, незаметно втянула в плавное течение фильма. Точно также Дерек попал в точку и своим дебютом. «Грустная валентинка» меланхоличным настроением и Райаном Гослингом связывает обе картины, создавая стиль конкретного человека.

Стиль Кьянфранса можно охарактеризовать, взглядом со стороны, когда герои свои мысли и переживания оставляют внутри себя, ограничиваясь минимальным набором выразительных средств. Актёры не играют на камеру, живя своей жизнью, заставляя зрителя не столько смотреть в экран, сколько выглядывать в окно своей квартиры. Точно такие же ощущения остаются и от «Грустной валентинки», только более приближенные к реальной жизни, всё таки рассказанная история гораздо обыденнее, чем в соснах. Ещё одной режиссерской чертой Дерека являются длинные планы, камера сопровождает героев, порой не делающих ничего особенного. Дерек Кьянфранс настоящий художник, складывающий свою картину из визуальных кусочков и наполняя значимостью, даже движение героя из точки А в точку Б. Сцены которые должны связывать ключевые моменты, имеют больше глубины чем в стандартном кино, переводя работу художника на более высокую ступень.

Название фильма и история Люка Глэнтона, напомнила мне почти одноименную песню группы Кино, «Сосны на морском берегу». Дело не только в схожести названий, дело в почти идентичном смысле, песни и фильма. Аналогично строкам, приведённым в прологе, герой Люка — фонарь, уставший от чужих городов и постепенно гаснущий, услышав несколько слов, понимает, что оставил свой след в ребенке, звезде, которая будет светить. Эта песня удачно бы подошла в качестве сопровождения к фильму, подхватывая его настроение. Кьянфранс умеет показать обыденную жизнь, в самом банальном её проявлении, так чтобы это было не просто понятно и интересно, а ещё и заставляло задуматься о происходящем. Герой Люка во время фотографирования с Раминой и ребенком, сказал девушке с фотоаппаратом, поймай настроение. Дерек Кьянфранс сумел это сделать, став настоящим художником-реалистом.

Высокая планка, поднятая историей Люка, постепенно идёт на спад последующими частями. Наверное, это не удивительно, трудно получить идеальный триптих, полагаясь на разный по своему потенциалу актёрский состав. История сына Люка, на мой взгляд, лишняя, настроение Кьянфранса улетучилось, да и форма выбрана не лучшим образом, молодёжная драма лёгкий жанр, особенно на фоне предыдущих частей. Спад начинается уже с момента, когда на первый план выходи Эвери Кросс. Кардинально меняется вектор повествования, переходя с личностной драмы в детективную составляющую. Сама по себе история Кросса поставлена на высоком уровне, но такой резкий поворот, практически переход в новый фильм сбивает с толку и не дает возможности оценить фильм целиком. Возможно начни Кьянфранс с другого конца, эффект возрастания дал бы о себе знать, а так мне показалось, фильм покорив вершину покатился вниз.

Кьянфрансу повезло заполучить в свои руки единомышленника в лице Райана Гослинга, актёра большого таланта, дополняющего его стиль. У Гослинга получается, оставаясь одним и тем же человеком, дать понять зрителю, что он сейчас чувствует. В уста Гослинга не вложены длинные, проникновенные диалоги, лишь небольшие фразы, но этого вполне хватает для Райана, чтобы создать очередной сильный образ и зарядить собой попадающий в кадр мир.

Бредли Купер пришёлся ко двору, он вообще из тех актёров, которых может раскрыть сильный режиссер, а у слабого они теряются. Купера направили в нужную струю. Получив целостного персонажа, в полной мере соответствующего идее выпавшей на долю Купера части.

Еве Мендес удавалось уже не раз сыграть небольшую роль подруги главного героя, который переступал через закон. И в целом можно утверждать, что такой типаж у неё выходит отлично. В этот раз ей довелось не просто стоять рядом, а внести свою лепту в актёрский багаж. Лепта оказалась очень достойной.

Дейан Де Хаан, я бы предпочёл не говорить про этого актёра и его роль, но так как фактически у него главная роль, обойти его нельзя. Значит надо отстреляться быстро и точно. Сыграл бесформенную массу вместо образа, да и в целом как персонаж был не нужен.

«Сосны на морском берегу» помимо всех критериев хорошего кино имеют и ту самую частицу склоняющую чашу весов в свою пользу и позволяющую не жалеть о потраченном на просмотр времени. На мой взгляд получилось слабее «Грустной валентинки» из-за неровности трёх частей, тем не менее Кьянфранс доказал что является сильным режиссером и его дебютный успех не был случайностью. Тем, кому понравился первый фильм Кьянфранса понравится и этот. Тем кто, как и я верит во всякие частицы тоже можно глянуть.

7 из 10

Люк (Райан Гослинг) — грабитель банков и молодой отец. Своим внешним видом, поведением и образом жизни он показывает какой он bad boy. Точнее все это создает впечатление, что он bad boy. Под этим впечатлением герой Гослинга в начале фильма отталкивает от себя, кроме того, что он признал сына и пытается как-то проводить с ним больше времени он не сделал ничего хорошего.

Когда напротив Авери (Брэдли Купер) — полицейский и так же молодой отец. Он полная противоположность Люка, получил юридическое образование, женился и добросовестно служит в полиции.

Но на протяжении всего фильма полярным образом меняется отношение к главным героям. В конце концов, ты понимаешь, что в отрицательном Люке на самом деле больше положительных качеств, чем в положительном Авери.

Джейсон (Дэйн ДеХаан) и ЭйДжей (Эмори Коэн). Вот где можно сказать яблоко от яблони не далеко падает. Джейсон копия отца, но он менее напорист, чем Люк. ЭйДжей немного наглее Авери и такой же скользкий тип, как и его отец.

Весь фильм — это жизнь. Он показывает истории людей, таких разных, но таких завязанных судьбой.

На самом деле фильм затрагивает множество тем: социальное бытие, понятие совести и чести, моральные принципы, дружбу и любовь.

Замечательные актеры, отличная музыка, красивая операторская работа. Отдельно хочется отметить, как продуманы образы героев. Без этих образов не получилась бы вся картина, даже такие мелочи как рваная футболка Люка и его очки с зеленой оправой, не говоря уже про татуировки. Авери и его отглаженные рубашки и костюмы. Джейсон в мешковатой одежде и растрепанными волосами. ЭйДжей с зализанной прической и пробежками по утрам.

Это фильм, который не оставит вас равнодушными.

8 из 10