Рецензии

Готическая и мрачноватая сказка от Фрэнсиса Форда Копполы стоит особо внимания от меня, один из тех примеров моей памяти когда фильм детства запоминается в памяти. Такие фильмы с некоторой стороны нельзя смотреть детям ни как, но как говорится главное — воспитание.

В чём же мне так особо запомнился фильм в детстве?

В первую очередь именно Дракулой в исполнении Гари Олдмана, с его актёрским багажом роль ему удалось превосходно. Именно таким и должен быть Дракула — весьма тёмным, хитрым, грустным и не много печальным. Я естественно беру за внимание только Дракулу из фильмов, книг, а не его исторического прототипа Влада Цепеша. В целом это касается не только одной роли Олдмана в этом фильме, но и всего шедевра (не люблю слово — шедевр, хотя здесь это слово уместно) создателя «Крёстного отца».

Энтони Хопкинс и Киану Ривз, оба стоят упоминания, ибо их работы в этом фильме весьма не плохи, только одного Хопкинса можно назвать отличным актёром(из-за его опыта), а вот Киану пока что нет. Нео так сказать ещё не был готов для такого фильма.

Не смотря на весь мой сегодняший сарказм об «Оскаре», «Дракула» заслужил эти награды не за пустоту, особенно это касается грима, костюмов и монтажа. От себя, вручил бы ещё за лучшую роль Олдмана и проработку адаптированного сценария.(даже если бы Брэму Стокеру фильм не понравился бы, а да он уже в гробу).

10 из 10

P.S — за сексуальность отвечает наличие Моники Белуччи, она здесь просто хороша.

Спустя два года после завершения знаменитой трилогии Крестный отец Френсис Форд Коппола выпускает свой новый фильм Дракула. После реалистичной криминальной драмы, фильмов многократно претендовавших в разных номинациях на премию Оскар и не единожды ее получивших, работа над Дракулой в жанре драма, фэнтези, ужасы выглядит, как желание режиссёра отдохнуть от сложных тем, попробовать создать, что то новое.

На главные роли в своей будущей постановке, в фильме, который больше походит на красочную театральную пьесу, оскароносный режиссер пригласил целый ряд прекрасных актеров, будущих и уже на то время хорошо известных звезд. Гари Олдман, Вайнона Райдер, Энтони Хопкинс, Киану Ривз, Моника Беллуччи думаю, каждый из них горел желанием поработать вместе с таким мастером как Коппола. Тем более что в фильме предостаточно сцен, где они получили возможность продемонстрировать все свои лучшие качества. Кто большой актерский талант, кто чувственность, а кто и великолепное тело.

Дракула Френсиса Форда Копполы производит сильное впечатление. Фильм красив и оригинален, он не обычен, в нем есть мистика и какой-то свой символизм. Тема любви, которая побеждает время, любви сквозь века, а так же встреча красавицы и чудовища, наполняют фильм трогательными и романтичными нотками.

При этом жестокость некоторых сцен, животная сторона Дракулы, придает фильму особый шарм, выгодно выделяя картину на общем фоне.

Удивляет и интригует то, как Копполе удалось создать и передать зрителю, какое-то совершенно юношеское, по своей природе и энергетике эротическое напряжение некоторых сцен. Мина и ее подруга Люси, они свежи и молоды, излучают чувственность и желание. Одна раскована и игрива, другая застенчива и ранима, они обе пьянят, словно аромат запретной любви. Так же, масло в огонь подливают, не давая зрителю остыть, прекрасные вампирши, среди которых выделяется неотразимая Моника Беллуччи.

Вайнона Райдер исполнившая роль Мины и погибшей возлюбленной Дракулы, молода, нежна и обольстительна. Она настоящее украшение этой картины.

Дракула, жизнь которого, по его словам, превратилась в кошмар, после потери возлюбленной встречает Мину, в Лондоне спустя много веков. Дракула Брема Стокера да и самого Копполы — это не добрый вампир из сумеречной саги, который бегает по лесам и пьет кровь животных. Он принц тьмы, кровавый палач и убийца, безжалостный зверь, безжизненная плоть, живущая во тьме. Их роковая встреча не сулит для Мины ничего хорошего, ведь зло не способно любить, не способно отпустить, когда нет другого выхода. Оно может удовлетворять лишь свои желания. В конце трагической истории, Мина, ее любовь, делает для Дракулы, то на, что он уже не был способен, она отпускает его, дарит ему покой.

Не думаю, что Коппола всерьез воспринимал работу над Дракулой. Больше, похоже, что он словно шаля и развлекаясь, снял прекрасное кино. Фильм, который не ограничивается какой-то определенной зрительской аудиторией, фильм который будет интересен практически любому.

9 из 10

Ужасающий и шокирующий роман Брема Стокера «Дракула» экранизировали множество раз, зачастую вольно пересказывая первоисточник. Великий кинорежиссер Френсис Форд Коппола, отдаваясь каждой своей работе с полной страстью, создал, пожалуй, самую идеальную киновариацию основополагающей книги, мастерски снабдив свой фильм уникальной атмосферой и стилистикой истинно мрачного триллера викторианской эпохи.

Еще с первых кадров виден фирменный подход мэтра к картине — символизм, который так часто использует Коппола в своих работах, здесь проглядывает в каждой мельчайшей детали, что буквально гипнотизирует и вовлекает зрителя в драматизм происходящего на экране. С начальных сцен виден тот, в некоторой степени, еретический слог Брема Стокера, перенесенный на киноязык Копполой, ярко проявляющийся в сцене проклятия Графа Дракулы. Так положена та шокирующая составляющая ленты, проходящая тонкой линией через весь фильм, что в некоторых эпизодах вызывает желание перекреститься на всякий случай от увиденной дьявольщины.

Визуально-художественному стилю уделяю столько внимания, потому что его обойти совершенно невозможно. Именно он является основополагающим в «Дракуле» Копполы. Вместе с оператором Михаэлем Балльхаусом режиссер придумал вторую главную роль в фильме — это тень. Она скользит по стене, вытягивает угрожающе худощавые длинные пальцы, заигрывает с ничего не подозревающим риэлтором, по-звериному скалит зубы — блестящая находка для создания особой выразительности!

Хоть американскими киноакадемиками премией «Оскар» были отмечены художественные составляющие, не меньшее восхищение заслуживает и актерский состав. Чуть ли не одна из лучших ролей в карьере Гарри Олдмана — это воплощение на экране Графа Дракулы. Утонченный аристократ с одной стороны и страшный демон — с другой, романтичный правитель, нежно любящий свою королеву и яростный богохульник. На фоне такой монументальной, яркой и многогранной кинороли оказываются несколько в тени и Киану Ривз, и Энтони Хопкинс. Лишь Вайона Райдер своим невинным девичьим образом составляет отличный дуэт с Олдманом.

«Дракула» Френсиса Форда Копполы стал не только знаковой картиной в кинематографе и показал свежие и необычные операторские и технические возможности, но и задал тон в создании кино нового уровня. Множество наработок и идейных заимствований легли в основу многих фильмов в будущем и вдохновили писателей на создание подобных произведений (яркий тому пример «Сумерки»). Но картина Копполы остается незыблемым эталоном того, как должна выглядеть блестящая экранизация романа с невероятно яркохудожественным стилем, шокирующими праведников сценами и таким манящим и притягательным воплощением могущественного Графа Дракулы.

Один из самых лучших фильмов, о вампирах!

Книга Брэма Стокера-Дракула, одно из величайших произведений в литературе, и сам Дракула один из ярчайших антогонистов мировой литературы, и я очень рада что эту книгу экранизировали так ярко и красиво, с той готичной атмосферой, той исренней любовью что не знает границ во времени, пространстве, это потрясающий чувственный фильм, Френсис Форд Коппола, создал историю любви на века.

Граф Дракула в исполнении Гари Олдман, великолепен, аристократичен и сексуален, это пример харизматичности, на которой держался весь фильм.

Ван Хельсинг в исполнении Энтони Хопкинса, настоящий, Энтони Хопкинс он тот актер которому удаются все роли.

Моника Беллуччи роковая красавица и самая настоящая вампирша, ей хочется любоваться и хочется поклоняться.

Вайнона Райдер, Мина красивая девушка любящая верная и нежная.

Киану Ривз, герой красавчик.

Что еще понравилось так это готическая атмосфера, замки и убранство, костюмы и платья, все на высшем уровне, а сцена в саду это просто фантастически красивая эротическая сцена полная чувственности и сексуальности, эта сцена для меня является одной из самых любимых даже не могу подобрать слова чтобы не повториться, выше похвал это шедевр! Сцена танца Мины и Дракулы, красота одним словом, не передать эмоции от этих моментов, как и от сцены в склепе с Люси которая прекрасна в белоснежном платье невесты как она прекрасна так и отвратительно страшна, этот фильм с особой магией и энергетикой его хочется пересматривать и всегда находишь что то новенькое и всегда нравится.

Такому замечательному фильму не могу поставить меньше:

10 из 10

Картина рассказывает трагичную историю любви князя Влада и Мины: она умерла, а он так обозлился на бога, что проклял себя на вечную жизнь в поисках крови. Спустя века их роман неожиданно возобновляется и несет в себе много бед.

Стоит сказать сразу, что Фрэнсис Форд Коппола экранизировал не известную всем легенду о первом кровопийце, а роман Брэма Стокера. Отсюда и оригинальные мотивы в роде большой связи с религией, похотью и новые герои. К сожалению, наличие твердой, не фольклорной основы не помогло в создании качественного, связанного сценария. Работает только хорошая любовная линия (о ней потом), а ненужные персонажи, рваное повествование здесь колят глаза, та же тема религии дальше криков Энтони Хопкинса не уходит. Правда, все эти недостатки сложно заметить. Причина тому — безбожная красота видеоряда.

Декорации, костюмы, съемки, постановка — всё наголову переплевывает проекты того времени. Пейзажи фильма, будь то замок Дракулы или Викторианский Лондон, как будто вырвались из красочных иллюстраций дорогой книжки. Хочется даже поставить фильм на паузу и порассматривать эту красоту, как в детстве. Не сдает и музыкальное сопровождение: саундтрек Войцеха Киляра звучит именно так, как ожидаешь от фильма про самого известного кровососа в истории: тягучий, темный, готический. Причем сам фильм почти не пугает, да оно ему и не нужно: от местных интерьеров и прически кровопийцы в начале ленты и так мурашки по коже.

Эстетическое удовольствие получаешь и от игры актеров. «Дракула» может считаться бенефисом аж двух талантливых личностей: Гари Олдмана и Вайонны Райдер. Первому удался, вероятно, лучший образ Дракулы на большом экране: элегантен, обаятелен, эротичен в некоем смысле. Такой не просто интригует — свою кровушку отдал бы, лишь бы так играть продолжал! Райдер же смотрится на фоне Олдмана молодцом (а это уже достижение) и умудряется заставлять сопереживать даже такой, казалось бы, заштампованной героини. Вместе они образуют магической силы химию и очаровывают зрителя не хуже видеоряда. Помогает им Энтони Хопкинс, чье характерное немецкое «Ja» идеально сочетается с безумством в глазах. Единственное слабое звено — Киану Ривз. Классическая английская чертственность дается ему хорошо, но дальше актер не уезжает, оставляя после совместных сцен с Олданом впечатления дерева или мебели.

Впрочем, оно и не замечается. «Дракула» — образцовая экранизация, талант создателей которых смог переплюнуть ограничения и времени, и бюджета, и таланта Киану Риавза. Картина увлекает, пугает, дает эстетическое наслаждение и запоминается надолго. После просмотра понимаешь главную героиню: такого Дракулу легко полюбить.

В 1980-е годы классические монстры перетерпели большие изменения: действия фильмов ужасов той эпохи больше не происходило в готическую эру, а монстров «осовременнили», и приблизили к обыденности («Ночь страха», «Вой», «Американский оборотень в Лондоне»). Кинопродюсеры решили, что молодежь больше не интересуют готические хорроры.

И вот тут-то в дело вступил настоящий кино-мастер, подаривший зрителям гангстерскую трилогию «Крестный отец» — Фрэнсис Форд Коппола.

Коппола возродил классическую историю Дракулы, вернувшись непосредственно к самим истокам. В своей адаптации о классическом вампире, Коппола собрал просто потрясающий звёздный состав: Гари Олдман, Энтони Хопкинс, Киану Ривз и Вайнона Райдер. Именно Вайнона Райдер предложила Копполе (который испытывал тогда некоторые финансовые трудности после коммерческого провала «Крёстного отца 3») снять экранизацию «Дракулы».

«Дракула Брэма Стокера» снят с огромным размахом и крупным бюджетом. Потрясающие яркие готические декорации просто завораживают своей красотой. В собственной адаптации Коппола многое позаимствовал из предшествующих картин о Дракуле (в частности воссоздал красочные декорации фильмов студии Hammer) и создал настоящий готический шедевр о вечной любви.

Здесь Дракула показан прежде всего как Влад Цепеш, отправившийся на войну и потерявшего любовь всей своей жизни. Тогда он отрекается от Бога и становится бессмертным вампиром, который, во что бы то ни стало, намерен воссоединиться 4 столетия спустя с реинкарнацией своей возлюбленной в облике Мины.

В данной адаптации Дракула больше не бесстрашный вампир, к которому не испытываешь жалости. Олдман показал его безумно любящем и преодолевшем «океаны столетий», чтобы воссоединиться со своей возлюбленной. Такая адаптация сюжета неоднократно встречалась в предшествующих картинах о Дракуле, но здесь она показана наиболее ярко.

Единственное, что порой разочаровывает поклонников оригинальной книги (меня в частности) в данной адаптации, это то, как Коппола показал главных героев. Ведь в книге все персонажи — добропорядочные, высоконравственные и интеллигентные люди. Коппола же сделал их, в каком-то смысле, полной противоположностью. В частности, Люси в книге была скромной, преданной и добродетельной девушкой. А в картине Копполы она — наглая распущенная нимфоманка. То же и с Миной — она совершенно забывает о Джонатане, когда встречают Дракулу. В то время как в книге она даже думать не смела ни о ком другом, кроме Джонатана, и всей душой, как и все герои, хотела избавить мир от Дракулы.

Но во всём этом виднеется открытие завеса Викторианской эпохи. Ведь всё, что касалось секса было табуировано в Англии 19 века. Можно сказать, Коппола воссоздал в своей картине тайные желания и всё то, что было запретным плодом для людей той эпохи. Картина Копполы прямо-таки наполнена эротикой. Он вернул истории о вампирах былой романтизм и сексуальную обворожительность.

Первоклассный актёрский состав картины полностью оправдал своё наличие. Гари Олдман создал потрясающий образ пленительного, обворожительного и сексуального вампира. Его образ Дракулы — наиболее яркий за последние несколько десятилетий. Энтони Хопкинс блистательно сыграл роль Ван Хельсинга — умного, находчивого и бесстрашного.

«Дракула Брэма Стокера» получился поистине высокохудожественным и зрелищным фильмом ужасов, возродившем интерес к классическим монстрам готической эпохи.

7 из 10

Об этом фильме нельзя писать на белой бумаге, поэтому напишу на красной. Как и любое зло, а в данном случае это кровавое зло, отзыв о нём будет висеть в «негативных»,что делается для прославления, а не наоборот. Сразу начну с того, что лучше фильма о вампирах не найти, ну не существует просто таких. Есть хорошие фильмы, есть просто замечательные, которых конечно тоже по пальцам пересчитать, но не суть. Однако «Дракула» это папа и мама и дядя с тётей всех остальных. Признаюсь, самый первый, оригинальный фильм 30-х, я пока не смотрел, но это лишь дело времени. По крайней мере можно точно сказать, что данный кино-шедевр снят доступно, для современного зрителя и поэтому именно его можно охарактеризовать, как пособие по понимаю этой тонкой и душетрепещущей ныне темы-вампиризма, как такового.

Только в этом фильме мы можем увидеть, узреть истинную причину возникновения Дракулы, а вместе с ним и ключ к постижению. Да, она раскрыта в самом начале, главная и единственная причина!И на самом деле она ужасна, она ввергает человека в мир, где абсолютное зло, где законы мироздания меняются, где раскрываются тайны и где происходят вещи, далёкие для понимания обывателя, но это не мир чудес Алисы. Этот другой мир, мир мрака и ночи, мир, в котором богом стал сам дьявол. И мы видим его воочию в образе графа Дракулы.

И не нужны никакие ухищрения, чтобы придать ему более «солидный» вид, как это делается в современных фильмах о вампирах, где часто последние предстают в виде красивых мальчиков любящих девочек, здесь создатели пошли по-другому пути, по пути правды, скажем так.

Гари Олдман выбран не спроста на эту роль, почему секрет. Можно лишь отправить дотошного зрителя в средневековье, но не более. А если учесть, что Олдман просто невероятно талантливый актёр, коих мало, то лучшего и желать нельзя.

Роль Вайноны Райдер хороша, милая девушка, вечная девушка, несмотря на возраст даже сейчас, она всё равно девочка из 10-го Б.

Киану Ривз исполнил здесь абсолютно проходную роль, я даже как то его и не заметил, да в кадре появляется, но его роль настолько мала, настолько прозрачна, что можно сказать в этом фильме он не играл.

Энтони Хопкинс, человек, к которому слава пришла довольно поздно отыгрывает просто на «Ура»,как и везде. Отличный актёр, тоже британец и идеальный медик-мистик в образе здесь. Безупречно.

Вот пожалуй и всё. Фильм лучший в своём жанре. Классика, хоть и современная. Икона с которой можно рисовать другие. Не думаю, что когда-то снимут что-то лучше, потому как снимать нечего, в этой истории всё,другое уже станет фантастикой.

Ещё я постарался вложить в отзыв чуть-чуть негатива и страха, иначе ведь нельзя писать о вампирах))

10 из 10

Сегодня прочитала прекрасный роман Брэма Стокера «Дракула» и была под большим впечатлением от того, насколько красиво описаны события, насколько честные и благородные положительные герои этой книги. Но самое главное, какие сильные и мудрые женщины — Мина и Люси. Всю книгу я восторгалась чутким отношениям между героями, глубоким уважением и почтением со стороны мужского пола к женскому, их религиозности и вере в Бога.

Безусловно, мне стало интересно, какие фильмы снимали по мотиву этого романа, и я наткнулась на этот фильм. По описанию я подумала, что это будет шикарная экранизация (Оскары, актёры), но как же я разочаровалась, посмотрев уже несколько минут этого кошмара.

От идеи Брэма здесь нет ни следа, её полностью изменили. Мне чертовски обидно, и я не понимаю, как могло прийти в голову вот так мерзко переделать то, что человек написал.

Чистоту заменили похотью, пошлостью. Неужели люди стали настолько испорченными, что это им видеть интереснее? Настоящие женщины, которые в книге были ангелами-хранителями персонажей, отражали чистейшую любовь, здесь — обыкновенные проститутки.

После первых 10—20 минут я не стала смотреть фильм, просто пролистала. Конечно, не удивилась, что и конец абсолютно иной и мысль последней страницы книги, которая так сильно меня зацепила: «В один из дней этот мальчик откроет, какая бесстрашная у него мать. Пока что он знает только ее заботу и ласку, но позже поймет, почему несколько мужчин любят ее больше жизни» стерта из фильма абсолютно.

Ах да, фильм же о Дракуле. Так вот, здесь этот персонаж — клоун, абсолютно не соответствующий описанию, как внешне, так и по характеру. И еще — с какого боку читали люди, которые решили, что в книге есть линия любви Мины и Дракулы? Я просто безостановочно готова делать «facepalm».

Очень много негодования внутри меня. Стыд и позор всем, кто связан с этим фильмом.

1 из 10

На днях я прочитал оригинальный роман Брэма Стокера «Дракула», и так начнем.

Актеры: Ну, тут все понятно, Гари Олдман, Вайнона Райдер, Энтони Хопкинс, Киану Ривз, уже только за это можно ставить положительную оценку не правда ли?

Герои: Дракула: Совершенно не то, что я хотел увидеть, где та загадочность? где тот шарм и не предсказуемость. Мина: Не интересная девушка с видом инопланетянина. Ван Хеллсинг: Пожалуй, единственный кто мне боле менее понравился. Джонатан: Тюфяк, который не способен принимать серьезных решений. Люси: Развратная девка, у которой все мысли о том, как бы пококетничать с мужчинами.

Сюжет исковеркали на столько что при просмотре, раз 5 хотел выключить данный шедевр, кое — что добавили и много чего убрали, очень важные моменты обрезали так, что порой не понятно, что происходит на экране.

Ставлю + за спецэффекты, для 92 года они отличные, больше, пожалуй, ничего меня не впечатлило.

Вы спросите меня, стоит ли смотреть этот фильм? я отвечу — лучше читать!

3 из 10

«-Я пересёк океаны времени, что бы найти тебя…» (с)

Должно быть, это уже последний из по-настоящему Великих фильмов Френсиса Форда Копполы. Не в коей мере не стремлюсь принижать его силы как режиссёра, и критиковать последние картины мэтра. Просто годы идут, а сэр Френсис, увы не молодеет. И сосредоточился на создании дешёвых, артхаусных картин, которые не в силах даже в мировом прокате отбить свои грошовые бюджеты. Хотя «старик» и обещает ещё одну крупную работу, начало её создания всё откладывается и откладывается. А из снятых им после 1992-ого фильмов, нет столь же яркого и визуально зрелищного, глубокого и интересного, способного выдержать неоднократный пересмотр, всякий раз даря своему зрителю наслаждение от созерцаемого. А именно такие фильмы и именуются Великими. И как раз именно такой фильм «Дракула».

Нет смысла говорить о сюжете картины, так как он практически полностью повторяет коллизии оригинального романа Брэма Стокера (за исключением некоторых «косметических» изменений, за которые в своё время поклонники книги и критиковали ленту), а так как этот готический ужастик наверняка читали многие любители данного жанра, то сосредоточусь в основном на технических аспектах картины. В последнее время в кино пришли клипмейкеры, которые смогли убедительно доказать, что в кино, порой форма важнее содержания («300 Спартанцев» Зака Снайдера, к примеру). И сегодняшний зритель при просмотре этого фильма Копполы может упустить из виду одну важную деталь. О которой, я считаю необходимым узнать заранее, что бы от фильма получить ещё больше удовольствия вовремя просмотра. Особенность «Дракулы» в том, что он полностью был снят в павильоне, и без какого то ни было вмешательства компьютерной графики! Одни лишь труд постановщиков комбинированных сцен, разработка съёмки сложных «видовых» эпизодов, монтажные «трюки» и прочие хитрости кино-процесса сотворили этот шедевр. Режиссёр словно «прошерстил» всю прошедшую историю кинематографа, позаимствовал множество приёмов из эпохи немого кино (манипуляция с плёнкой, «выстраивание» кадра и пр.) и создал потрясающее зрелище. В фильме практически нет «театральности», и о камерности съёмок нечто не напоминает. В сюжете много локаций, много действия и много персонажей. А следовательно мы видим разнообразные, богатые декорации 19-ого века: от старого «готического» замка в горах Трансильвании, до шумных улиц и роскошных домов «викторианского» Лондона. Герои носят красивые наряды, джентльменские костюмы и пышные платья, затейливые и отлично гармонирующие с костюмами причёски. Разыгрывается история превосходными актёрами современного кино. Коппола позвал в свою ленту невероятный актёрский ансамбль, способный потрафить любому киноману. Гари Олдмэн ещё некогда не был так одновременно всемогущ, страшен и уязвим. Вайнона Райдер нигде не была столь фантастически красива и сексуальна. Киану Ривз никогда не был столь беспомощен. Энтони Хопкинс никогда не был столь одержим и страстен! Ричард Э. Грант, Кэри Элвис, Билл Кемпбелл, Сэди Фрост и «последний битник Америки» Том Уэйтс — сыграли невероятные по достоверности, книжные типажи своих персонажей. Так как читал роман Стокера я гораздо позже, чем посмотрел фильм Копполы, то представлял себе его героев именно таким, какими увидел их на экране.

Помимо вычурной, щедрой на выдумки визуальной части, фильм достойно снят и «технически». Не даром один из трёх полученных им Оскаров, как раз за монтаж звука (два других -за лучшие костюмы и грим). Что бы в этом убедится, достаточно посмотреть эпизоды действие которых происходит в замке Дракулы: постоянно слышатся неясные голоса, непонятные звуки, шуршанье крыс, капли воды и пр. Всё это вкупе с красивым «визуалом» из растворяющихся друг в друге кадров, обволакивает и погружает в мрачную, тягучую но вместе с тем незабываемую атмосферу фильма с головой!

Оператор картины Михаэль Балльхаус достоин оваций за проделанную им работу. Чего стоит хотя бы его решение снять небольшой фрагмент картины (прогулку графа по многолюдной улице Лондона) на старинную кино-камеру фирмы «Патэ». В результате вышло невероятное зрелище -мы видим буд то немую хронику конца позапрошлого столетия в цвете! Многие сцены «Дракулы» просто сказочно красивы (к примеру свидание графа и Мины, с последующим распитием абсента, их нежный танец в тёмной комнате при свечах, путешествие Джонатана на поезде, или его побег из страшного замка). Ко всему прочему, кино вышло местами очень даже эротичным. Вспомнить хоть постельную сцену графа и Мины, когда кровожадный монстр вдруг с такой нежностью обнимает возлюбленную не желая, вопреки мольбам той, делать её себе подобным «порожденьем ночи». Или эпизод «истязания» Джонатана тремя вампиршами в замке Дракулы (одну из которых, кстати сыграла тогдашняя фото-модель Моника Беллуччи).

Композитор Войцех Киляр написал запоминающиеся музыкальные темы картины. Иногда гнетущие, иногда зловещие, когда грозные (как в открывающем фильм эпизоде-сражении словацких воинов с турками), но в основном саундтрек это -грустные, романтические мелодии. Ведь основная тема Копполовского «Дракулы», это любовь. Главная мысль картины в том, что как бы не были велики силы тьмы, любовь способна их преодолеть, даря прощение и покой, столь необходимые главному герою фильма…

Пусть история кино знает не одну интерпретацию романа Брэма Стокера, некоторые из которых в своё время становились важной вехой в развитии кино (к примеру «Носферату» Мурнау, или Голливудская экранизация с Бэлой Лугоши). Но у «Дракулы» Френсиса Форда Копполы попросту нет конкурентов. Его постановка это грандиозный «кинематографический» спектакль. Настоящая сказка для взрослых, которая навсегда поселится в сердцах тех, кто хотя бы раз её посмотрел. История любви и смерти неподвластная времени…

10 из 10