Рецензии

Этот экзистенциальный эпос Френсиса Форда Копполы, завидно открывающийся онемевающим, трагическим эпиком, быстро стекает в более чем вековую летопись Брэма Стокера под неуставными письмами и дневниками действующих лиц. Именно так и был написан одноименный роман «Дракула» — в основном вырезками из текстов от первых лиц, утративших силу время настоящего.

Следующий основополагающим виткам литературного начала Коппола довольно-таки мастерски воссоздает свой собственный мир в тонах девятнадцатого века, утратившим весь солнечный свет и живущим в застойной, отталкивающей готичности чрезмерной крайности. В действительности все кинополотно делится на 3 составляющие, несколько раз сменяющих друг друга (краткий урок истории, земли и замок кровососа, злоключения в Англии), а безмерный, сердитый и романтический граф Дракула за таким же нефальшивым, удачно-многоликим исполнением Гарри Олдмана — стержень каждого подмира, его образ. Очень символически протекает и их связь: чем ближе к землям корневой обители вампира и его смердящему смертью замку, тем более унизительная обреченность сваливается на плечи, как ноша, не зависящая от простых людей, которые отличаются друг от друга лишь силой духа; а в отдаленной аристократичной Англии до поры до времени все спокойно и мирно, и лишь письма от узника Джона к своей любимой Мине излучают не то, что следовало. Но как только граф покинет свою крепость — собственноручно созданный им для себя ад — он изменится по собственной прихоти пополнившимся числом жертв, изменится и место, куда он нагрянул.

Присутствие Дракулы не только значит перерождение, а на деле ссыхание области, куда пожаловал этот трансильванский дворянин — он откладывает отпечаток и на людей, которых затронул. За считанную неделю превратить юриста-юношу Джонатана (Киану Ривз) в молодого, пуганного старика с седыми волосами, обратить девушку в мракобесную тварь, пьющую кровь, чей разум опьянен своим новым величием в неимоверном экстазе, и лишь прообразу своей любимой в виде Мины (одна из лучших не деревянных ролей Вайноны Райдер) он предоставляет выбор. Неуемный Ван Хельсинг тут как полоумный алхимик, хирург и много чего еще, по неизвестным данным откуда знающий абсолютно всю достоверную оккультную науку — единственный неприкасаемый персонаж оттого еще и более комичный, создающий Энтони Хопкинсом определенный издевательский колорит возможностей человека в беспроглядной погоде здешнего повествования.

И Коппола демонстрирует все с утонченной беспристрастностью мастера-визионера. Беззаветно следуя классическим первопроходцам Мурнау («Носферату: симфония ужаса»), Броунинга и Фройда (первый американский «Дракула»), в образном и визуальном станах его произведение настолько уникально и насыщено, что не подобрать каких-то ни было близких конкурентов, если не из картин Тима Бартона. Притом противостояние с неомодернистским «Интервью с вампиром», вышедшим всего через пару лет, из-за разности направлений смысловых векторов и самих подходов достаточно беспочвенно. Копполовская трагическая притча про Дракулу по консистенции как такая плохая, очень-очень злая и взрослая сказка, подчеркнутая фантосмагоричными приемами реальных эффектов без компьютерной графики, коих тут огромное множество. Сказка не про зло, отречение от религии, загробную жизнь, человека, превратившегося в монстра, а про любовь, на что режиссер не зря сделал основной акцент, как на главный мотивационный фактор графа. Возвышенное оправдание дьявольским злодеяниям — не это ли ждут ото всех антигероев, к которым надо расположить публику в частности в старинных нуар-фильмах, где часто самый последний поступок определяет, на чью чащу весов в руках зрителя с завязанными глазами, как у богини Фемиды, окончательно склонится благосклонность.

Граф Владислав искупился по определению Форда Копполы — через круги бесконечного ада, во всей мощи поднимающихся режиссером в путешествии из «Апокалипсиса сегодня», путем порой жестокого урока его чаша накренилась в обратную сторону. В этом иссушенном образе неправильного, ограниченного мира оставляют «закрытый открытый» финал — по принципу внутреннего животного инстинкта после всех ужасов в романтической оболочке остается неизвестность и опустошенность. Нам показывают первую минуту возрождения, но пройдет ли эта акклиматизация полностью, станут ли герои такими же свободными, как Ван Хельсинг, заплативший за Liberto трезвостью своего ума, — остается только гадать.

Сразу скажу, что я читала Брэма Стокера, а любые фильмы с участием Дракулы привлекают мое внимание. Про этот фильм я много слышала и только что закончила его просмотр.

Честно говоря, я не увидела гениальной актерской игры. Нет, ничего не скажу против Гэри Олдмана, Вайноны Райдер, Энтони Хопкинса и Киану Ривза — они хорошо отыграли свои роли. Особенно главные герои — Мина и Дракула. Меня не слишком приятно поразил факт любовной линии между ними, которой в романе даже не пахло. Да, Дракула страдает, любит и живет, несмотря на свою нежить, но тем не менее, Дракулу Брэма Стокера я представляла по-другому. На мой взгляд, в «Ван Хельсинге» он гораздо удачнее в исполнении Ричарда Роксбурга. Хотя Дракула в иполнении Гэри Олдмана ярок, экспрессивен и живуч. И наиболее он эффектен с бледной кожей и похожим на болотную нечисть, как в начале фильма, в замке.

Тем не менее хочется отметить великолепные декорации, дух и атмосферу девятнадцатого века в Англии, отличную музыку. Прекрасная режиссерская работа, не считая сцены в постели, когда Дракула предоставляет свою мощную грудь в полное распоряжение Мины. Он слегка переигрывал, слишком широко раскидывал руки и весь такой… как будто электровеник в задницу засунули. Говоря об игре остальныз актеров. При прочтении книги у меня сложилось несколько иное представление о Ван Хельсинге. В исполнении Энтони Хопкинса он получился несколько беспардонным, чуток нахальным, однако проницательным и умным стариком. Мина в исполнении совсем молоденькой Вайноны Райдер получилась очень юная, милая и обаятельная. Она хорошо играла, особенно в конце, который, к слову, весьма силен. Несмотря на все происки Ван Хельсинга и его подручных, убить Дракулу и подарить ему истинный покой смогла лишь Мина.

Фильм абсолютно не пугает. Он завораживает, притягивает взгляды как магнит, кого-то очаровывает, кого-то отвращает. Но не пугает. В нем нет ничего пугающего, помимо несчастного сумасшедшего Рэнфилда (к сожалению, не знаю, как зовут актера). Пока я на него смотрела, думала, что не дай Бог когда-нибудь сойти с ума и сидеть в комнате с мягкими стенами, поедая при этом червяков. Атмосфера фильма способна загипнотизировать, но не напугать. Я бы не назвала это достойной экранизацией великого романа не менее великого Брэма Стокера, а скорее его вольной интерпретацией. Все-таки любовная линия сильно разворачивает фильм в сторону мелодрамы, пусть даже качественной.

8 из 10

Когда в который уже, не припомню раз, смотрел этот фильм- пообещал написать на него критику очень милой девушке, которой я его собственно его и показывал. И тогда произошла странная вещь. В первые услышал от нее- фильм ведь пугает- он страшный.



До этого признаюсь никогда ранее не обращал внимания, ведь фильм на самом деле страшен. Я обращал внимания на другое. Первое что бросается в глаза это прекрасная работа режиссера Френсиса Форда Копполы, игра актеров- в первую очередь поразительнейший Гари Олдман и конечно же Вайнона Райдер. Работы костюмеров, оператора, декоратора, музыка также, все это бросается в глаза из за конечно своего высокого уровня.

Но я абсолютно не вижу в нем страха(может только меня судить не стану), он меня не пугает. Он завораживает приковывает к себе, гипнотизирует но не пугает. В этом его соль и изюминка- фильм что не способен оттолкнуть от себя. Более того просматривая поверхностно, моментами, фильм(давно это было) возникла мысль что представляется возможность взглянуть на работу какого нибудь трешевого режиссера с его «уникальным взглядом на вещи». Настолько огромен был в фильме контраст. Такое впечатление держалось лишь несколько секунд пока не удалось разглядеть Гари Олдмана в гриме, и прочесть в графе режисер — Ф. Ф. Коппола.

Страсть, похоть, тщеславие, убийство, грех все что показано в этом фильме, все что дано увидеть- обратная сторона медали. Вечная жизнь обещана Господом Богом, Граф взял ее сам- последствия ужасны- 400 лет смерти, тления и агонии. Но любовь то, любовь на самом деле…

А вот так, всем скептикам и консерваторам- на любовь способен каждый- и Граф Влад Дракула, сначала защитник церкви и всей Христианской Веры, потом кровавый барон убивший, за бесконечно удлиненную земную жизнь, тысячи и тысячи обычных, ни в чем не повинных людей. Парадокс правда?

Парадокс потому что, оставить в своей дьявольской извращенной душе, частичку белого и чистого духа, который спал сотни лет и проснувшись возродил любовь которую хранил, Граф смог. Игра не стоила свечи, наверное, но зато какая игра?!

Фильм, о котором можно спорить долго, который смотреть можно бесчисленное количество раз.

Один из лучших если не лучший фильм снятый когда либо о Трансильванском Графе из рода Цепеш, имя которому Влад.

10 из 10

Признаюсь сразу, роман Стокера никогда не читала. Фильм посмотрела первый раз в подростковом возрасте. Фильм словно околдовывает. Ты и сама не успеваешь понять как все твое восприятие становиться с ног на голову. Граф Дракула жестокий бессмертный вампир. Зло в чистом виде, отдающий живого ребенка на растерзание своим невестам. Тот кто не знает, что такое любовь…

И вот он как тень скользит по темному замку, и с такой тоской смотрит на портрет Мины, и становится его жаль. Когда же наш милый граф, заперев в замке Джонатана отправляется в шумный Лондон, и начинает ухаживать за Миной, ты готова простить ему и убийство всей команды моряков на корабле, и обращение Люси и еще кучу всего. Ты словно как и Мина попадаешь под его магическое обаяние. Сцена в кинотеатре со сбежавшим волком, который стоял перед Дракулой словно прирученная собачка, о как мне хотелось быть на месте героини в этот момент, сколько эротизма, интимности было в этой сцене. А сцена в спальне Мины… Откровение, боль, страсть. Она готовая пойти за ним хоть в ад, он не желающий, почти жалеющий о своем эгоизме, обращать ее в туже тьму где находиться сам. И тут ты понимаешь, что этот все могущий вампир знает, что такое любовь. И знает лучше, чем кто-либо другой. Когда Мина уплывает к Джонатану, который сбежал из замка, ты вдруг начинаешь злиться на Джонатана который спасся, на Мину которая уехала. К концу фильма все окончательно переворачивается с ног на голову. Острое желание, чтобы повозку с графом не догнали, а солнце, которое словно прилипло к небу быстрее спустилось.

Этот фильм в первую очередь не о вампирах, убийствах, а о ЛЮБВИ. Любви с большой буквы. Которая может победить и смерть, и тьму, и даже вечное проклятье.

Отдельное спасибо актерскому составу.

Гери Олдмен — лучший граф Дракула на моей памяти.

Вайнона Райдер — мудрая, искренняя и добрая Мина.

Энтони Хопкинс — профессор Ван Хеллсинг, ироничный все знающий, таинственный.

для Киано — это была средняя роль.

9 из 10

Боже мой, несколько лет я боялась смотреть этот фильм. Может быть мала еще была, может быть страх к неизведанному мешал, не знаю. Книгу не читала (да и вряд ли буду), зная свою чуткую восприимчивость, кошмары по ночам обеспечены.

В 18 лет решилась посмотреть. Вначале, только из уважения к моим любимым артистам и режиссеру. Далее фильм приковывает к происходящему основательно и бесповоротно. Бесподобно.

Суть экранизации: всепоглощающая любовь победила смерть.

Надо признать, хоть и страшный, фильм получился интригующим, мистическим, трагичным и ослепительно красивым.

Гари Олдман произвел неизгладимое впечатление. Его вампир величественный, шикарный, ужасный, но в тоже время его жалко. По сути, он не виноват, что стал таким монстром, он лишь любил и был предан, одиночество сквозит глубокой раной.

Сэр Энтони Хопкинс как всегда уникален, этакий опытный, прожженный жизнью, ничего не боящийся человек. Вайнона Райдер отлично справилась со своей ролью: женственная, нежная, чуткая и красивая.

Порадовали интерьеры, декорации и костюмы. Музыка и операторская работа на высоте.

Коппола снял фильм чертовски красиво, этакий эталон фильмов ужасов о вампирах и нежити. Вызвал разные эмоции: от тягостного отвращения, до восхищения, а порой и эмоционально возбуждения.

10 из 10

Прочитав книгу Брэма Стокера, естественно захотелось посмотреть экранизацию, самую лучшую по отзывам. Надежды увидеть историю Дракулы на экране, так, как ее рассказал нам Стокер, развеялись прахом с первых минут фильма.

Вся сюжетная линия переврана до неузнаваемости. Настоящими остались только имена героев и некоторые события. Это уже не история классической литературы о Дракуле, а всего навсего опошленная до нельзя версия режиссера. Если даже опустить то, что полностью потерялся истинный смысл книги, зачем было показывать всю эту обнаженную натуру, которая только искажает настоящие характеры героев, смешивая их чувства и мысли с грязью.

В общем, фильм меня полностью разочаровал. Он предназначен для тех, кто не читал книгу Стокера и не поймет как испортили великую историю Дракулы.

4 из 10

Сегодня посмотрела фильм «Дракула Брэма Стокера» с Гэри Олдманом, Вайноной Райдер, Киану Ривзом, Энтони Хопкинсон и Френсисом Фордом Копполой во главе. Все актеры такие молодые тут еще!!!! (кроме Энтони Хопкинса пожалуй). Олдман великолепен в роли Дракулы. Только мне не понравилось обличие Дракулы с такой странной белой прической на голове.

Вообще, мне жаль было Дракулу. Он пошел против Бога ради любви, которая ему в итоге помогла все-таки отправиться к этому самому Богу и спасти свою душу. Но все же в самом начале, когда он победил в битве он был чудовищем. Потому что убить столько людей, и не просто убить. а посажать их на колы, это зверство. Только любовь и украшала его. Очень мне понравился момент лирический, когда Мина говорила про Трансильванию, про реку Принцессы, чем растрогала Дракулу. Очень жаль было Джонатана (Киану Ривз), когда он из Трансильвании такой седой приехал, столько ужасов пережил. А Ван Хельсинг в исполнении Энтони Хопкинса получился таким интересным. Меня удивило то, что он обрадовался, когда выяснил на кого они охотятся. Еще мне понравился исполнитель роли Джека-Ричард Грант. Люблю таких рассудительных и умных героев.

Вообще, этот фильм опять же показал новый взгляд на вампиров. Мы понимаем, что у Дракулы была в жизни цель, он не бездушно убивал людей. Все делалось по плану. И основой этого плана была женщина-камень преткновения всех мужчин. Любовь стала тем, что спасло даже самую пропащую душу.

Очень много негативных отзывов. И не вполне понимаю, почему. Да, все привыкли видеть Дракулу холодным, расчетливым и беспощадным. Такой образ укоренился прочно в нашем представлении и изменить его трудно. Но Стокер сделал неплохую попытку, стараясь показать нам человеческое даже в дьявольской силе. Вообще сама идея присутствия в великом зле великого добра, коим является в данном случае любовь, смотрится неожиданно свежо.

Безусловно, Дракула получился слишком человечным, а сам фильм местами излишне откровенен. Но ведь, по режиссерской задумке, и миссия Дракулы иная, чем просто убивать и пить кровь. Он здесь показан в ракурсе существа, нуждающегося в любви, и что самое главное — умеющего любить.

Киану Ривз разочаровал. Его персонаж просто никакой. Чуть лучше сыграл Хопкинс Вана Хельсинга. Но, по-моему, он не дотянул до уровня хорошей игры процентов 60.

Ставлю 9 из 10 за блестящее исполнение роли Дракулы Гари Олдману и за идею «любви вне времени и вне законов».

Скажу сразу — фильм мне не понравился. Дешевые спецэффекты, корявая игра актеров, плохо адаптированный сюжет… Список можно продолжать до бесконечности, я просто хотел бы сказать, что, пожалуй, это худшая экранизация за все время кинематографа. Я все ещё считаю, что Дракула образца 1931 года — это единственная хорошая лента, остальное — банальная попсятина. Вы вольны согласиться или нет, но давайте разберем все по полочкам.

Гари Олдман — актер хороший, не спорю. Но граф Дракула из него, как из известно из чего пуля. Куда ему до Белы Лугоши с его известным акцентом? Остальной актерский состав играет посредственно, не выделяясь.

Сделали сильный упор на готичность. Это что по-вашему фильм для подростков-готов? Нет, это должен был быть серьезный фильм! Но нет, благодаря «таланту» сьемочной группы, из всего этого вышла драма для плаксивых детей.

Мой вердикт — очень плохо, очень-очень. Только за Олдмана, который хотя бы старался, поставлю вменяемый балл.

3 из 10

Ночь.. Ливень.. Грохочет гром, а по саду, в красном пеньюаре легкой танцующей походкой куда-то вглубь лабиринта идет девушка, идет по зову:

-Люси.. Люсиии..

За ней тенью следует подруга Мини. Вдруг пролетает несколько секунд и Мини (вместе со зрителями) видит такие непристойности с участием ее подруги Люси и каким-то не понятным существом (какая-то помесь лешего и волка), что аж не может вскрикнуть и продолжает подглядывать.

Вспышка молнии, укус и даже я хватаюсь за свою шею.

Как же сменяются наши поколения. Наверно в прошлом веке люди посмотревшие экранизацию романа Брэма Стокера «Дракула» ходили с перемотанной шеей намазавшись кремом от комаров (вдруг и от кровососов побольше поможет?)

Сейчас же многие девушки бы наплевали на все правила гигиены и встали в очередь, поджидая прикосновения белых и острых клыков к своей шее.

Но вернемся к нашим «баранам». Фильм получился как и полагается: мрачным, где-то кровавым, полным жуткой музыки и нагнетающим. Но без юмора нигде не обойтись, так что и здесь доля его присутствует.

Что об актерах.. Со всем моим уважением к Гери Олдману я скажу только одно: играй плохих ребят, играй психов, играй герой-любовников, но не берись ты больше за Дракулу! Конечно талантливый человек талантлив во всем, но это правило лишь подтверждает исключения. В начале, увидев его в красной броне (а`ля железный человек) можно стерпеть, даже когда он в очках стиля кота Базилио и шляпе фокусника, можно наслаждаться его игрой. Но увидев его в какой-то шторе и с адским (по-другому не скажешь) начесом, лицезрев который даже Зверев курил бы в сторонке, я просто не могла воспринимать Дракулу серьезно. Все таки не хватало ему шарму в душе и огонька любви в глазах. Надеюсь за игру заплатили не только самому Олдману, но и его тени.

Киану Ривз.. Насколько классно он смотрелся в Адвокате Дьявола и в Матрице, и насколько скучным показался мне здесь. Вспоминала я про него только тогда, когда он появлялся в кадре.

Вайнона Райдер, милая девушка честно ждущая своего жениха в большом доме богатой подруги. Все время что-то пишет в дневнике и стенает по возлюбленному глядя на его фото. В некоторых моментах мне казалось что он одиночества она подалась в лесбиянки (вспомнить хотя бы внезапный поцелуй ее героини с Люси), но после сцены с зеленым дымком я хищно заулыбалась. Начиталась таки девушка книжечек всяких.

Конечно нет ощущения о фильма типа: «Вааау, шедевр!» Но это не значит, что он мне не понравился. Любителям вампиров стоит его посмотреть.

7 из 10