Рецензии

«Охота» Томаса Винтерберга — фильм невероятно хлесткий, жесткий, который словно берет и хорошенько встряхивает, сбрасывая, даже сдирая укоренившиеся иллюзорные представления о непорочности «цветов жизни» и о дружбе, где в «беде не бросят». Во многом напоминает «Догвилль» Триера, который кажется еще более сверхреалистичным на фоне условности. Здесь та же локальность маленького городка, та же гнетущая эскалация конфликта, что приводит героя к ситуации, когда он волею случая, будучи не в чем не виновен, становится изгоем, и на него начинают вести «охоту».

Это охота, когда люди теряют свой цивилизованный облик и превращаются в дикарей, жаждущих расправы с тем, кто может представлять опасность. Причем охотник может неожиданно пробудиться в самом близком человеке, который, казалось бы, не способен на предательство. И вот это отчаяние загнанности, страх, боль, одиночество, и при этом еще неугасающую надежду так невероятно удается передать актеру. Просто бесподобная игра Мэдса Миккельсена.

Его герой придерживается христианской концепции милосердия, сдержанности, но толпа лишь распаляется, уверенная в своей правоте, чувствующая свою безнаказанность, потерявшая человеческий облик из-за страха. Но что поразительно — в финале нет отступления от этой позиции, и торжествует всепрощение. Таким образом герой снимает с окружающих, в том числе с ребенка, муки совести и тяжесть вины, хотя сам так и не перестает чувствовать себя беспомощной мишенью.

Это драматичная, очень остро прочувствованная и воплощенная на экране история мужчины, ставшего в какой-то мере жертвой своей же доброты и мягкости, явившаяся следствием аксиомы, что дети не могут солгать насчет насилия, и страха родителей за своих детей, лишающего рациональности и возвращающего к древним инстинктам.

От этой датской драмы я не ожидал чего-то сверхъестественного. С виду, «Охота» представляла из себя заманчивую и претенциозную драму, которую очень хвалили зарубежные критики, которые впрочем, достаточно редко ошибаются в своем выборе. Как и жюри Каннского кинофестиваля, отметившего ленту несколькими основными призами и давшей ей основную рекомендацию для моего просмотра. Фильм, несмотря на сложную социальную тему, затягивает буквально с первых минут, которые не предвещают ничего того, что происходит в последние минут сорок. Позитив от главного героя так и брызжет в разные стороны, а радость встречающих его детей кажется настолько искренней, что заряд «милашности» непроизвольно проникает в зрительские сердца. Правда, сменивший все это страх и паранойя, также не оставляют равнодушными, заставляя прочувствовать все то, что испытывал на себе главный герой. За него прямо таки начинаешь переживать и абсолютно искренне болеть, как за свою любимую команду во время важного матча.

Режиссер Томас Винтерберг постарался на славу. В его постановке отчетливо выделялся выверенный стиль, который очень четко подошел меняющей свою атмосферу картине. Выверенная режиссура позволяет не вспоминать при просмотре про такую вещь, как например время. Почти два часа, которые идет «Охота», не то что не чувствуются, они пролетают незаметно. Согласитесь, чтобы поставить сложный арт-хаус, построенный на переменившимся отношении в социуме и при этом не сделать из фильма монотонное повествование, нужно иметь огромный талант. Конечно, не только Винтерберг ответственен за успех, но о человеке, который проделал титаническую работу, я расскажу чуть позже.

Если продолжать разбор, то еще стоит похвалить авторов за нестандартную подачу материала. Сюжет не зацикливается только на главном герое, а параллельно развивает линию его сына, не оставляющего попыток доказать невиновность своего отца, а также родителей девочки, которая и стала тем самым «яблоком раздора». Все это позволило более четко увидеть сложившуюся ситуацию и понять то, с чем столкнулся каждый из героев. Откровенные сцены, вроде конфликта с персоналом супермаркета, вообще заставляют затаить дыхание и не отрываясь наблюдать за происходящим. Даже смотря какой-нибудь экшен, подобного эффекта добиться очень сложно, не то что с независимой датской драмой. Ну а искренний финал, ставит жирную точку в прекрасно сложенной истории, о которой стоит немного рассказать.

Лукас переживает развод с женой, которая к тому же, забирает с собой сына, желающего жить с отцом. Чтобы отвлечься от семейной драмы, герой полностью погружается в работу воспитателем детского сада. Дети просто обожают его и считают самым близким другом. Вскоре, у Лукаса появляется новая подруга, с которой он даже съезжается. Все начинает снова приобретать смысл и жизнь налаживается. Но одна из девочек, из-за ревности к другим детям, рассказывает другой воспитательнице о том, что Лукас якобы показывал ей свои гениталии и приставал. Новость об этом распространяется очень быстро и из обычного домогательства трансформируется в чуть ли не изнасилование. Все это осложняется еще и тем, что девочка является дочерью лучшего друга Лукаса, который не может поверить в случившееся. Ведь не может его маленькая дочка врать, да и зачем ей это нужно? После этого, жизнь превращается в ад и даже закономерное увольнение из детского сада, по сравнению с дальнейшей травлей, не кажется таким уж плохим событием…

Сценарий превосходный, как ни крути. Столько эмоций, переживаний и драматизма уместилось в этой замечательной истории, которая дает еще раз понять о том, что не все в этом мире так невинно, как нам кажется на первый взгляд. Дети ведь тоже умеют врать, пусть даже и делают они это не преднамеренно. Образ главного героя так и остался бы написанным на бумаге, если бы не невероятно талантливый Мадс Миккельсен, блестяще перевоплотившийся в Лукаса. Мадс не только показал азы актерской игры и весь свой талант, но еще и сумел умело передать переживания своего героя через глаза. Как считают многие, именно глаза являются зеркалом души. Сначала, это зеркало было кристально чистым, но затем, при всей своей чистоте, в ней стало поблескивать что-то отчаявшееся и печальное. Эти отголоски нашли отражение не только в глазах, но и во внутреннем мире, который Миккельсен столь гениально раскрыл перед зрителями. В общем, воистину эпическая работа, которая в очередной раз доказала талант этого актера, давно заслужившего признание со стороны общественности.

В конце концов, я могу смело констатировать, что «Охота» стала для меня настоящим откровением, потрясшей и удивившей глубиной погружения в острую тему детской лжи. В купе с грамотной режиссурой Винтерберга и мощнейшей актерской игрой Миккельсена, фильм вышел на загляденье. Один из лучших фильмов последних лет и однозначно лучшая датская картина за всю историю. Моя оценка, конечно же, максимально возможная, а именно:

10 из 10

Дети — это наше всё. Ведь именно в них все мы, взрослые или почти взрослые, видим скорое будущее и обязательно светлое, безоблачное. Взрослые растят их, воспитывают, одаривают любовью и заботой, исполняют капризы, всё прощают и всё терпят. Не всегда, но в большинстве случаев, верю, это так. Но когда наступает момент лжи, почему-то долгих дум взрослый человек не хочет устраивать. Раз уж ребенок мой собственный, то и соврать он не может вовсе своему родителю. Ан нет. Может и может так солгать, что это вызовет настоящий резонанс и панику.

В фильме Томаса Винтерберга «Охота» не столько девочку хочешь хорошенько так поругать (пусть даже у этой маленькой блондинки ангельское личико), сколько всех взрослых вокруг изрешетить, испепелить и испоганить им жизнь. Это чувство ответного насилия, возникающее после всего того отношения жителей маленькой местности к главному герою фильма, вполне предсказуемо само по себе. Ведь когда видишь такого чуть ли не образцового мужчину с внешностью Мэса Миккельсена, не хочется оставлять его одного. А он остается один. Есть, правда, сын. Но это все равно не влияет на положение главного героя — он изгой в глазах всех людей.

И велико удивление было у меня (да и не только у меня), когда герой Мэса Миккельсена проявлял недюжинное терпение, не производя чувства всепоглощающего гнева. Но с другой стороны это и есть реальность. Я бы не поверил, если бы он начал размахивать кулаками направо и налево, выкрикивая проклятия и демонстрируя тем самым свою крутость. Как настоящий христианин вел себя этот сильный мужчина, отчего становится только спокойнее. В Священном Писании, в послании Паула верующим в Колоссах, глава 3, стихи с 12 по 14, писалось: »… поэтому как избранные Всевышнего, Его святой и любимый народ, «оденьтесь» в сострадание, доброту, смирение, кротость, терпение. Будьте снисходительны друг ко другу и прощайте друг другу все ваши обиды. Прощайте так, как Повелитель вас простил. И ко всему этому добавьте любовь, которая объединяет всё в одно совершенное единство…»

Лукас (библейское же имя) «одел» на себя необходимые вещи. Сам Томас Винтерберг в одном из интервью заявлял, что на месте главного героя начал бы драться гораздо раньше. Да каждый из нас начал бы. Но есть все-таки люди, отличающиеся от многих. Которые хотят оставаться людьми, настоящими и живыми людьми. Для которых здравый ум и незамутненный разум — это не пустой звук. К сожалению, и жизнь для таких проходит и будет проходить в борьбе, битвах, о чем красноречиво заявляет последний эпизод фильма (это, конечно, мое мнение).

Встреча всех жителей год спустя после обвинений и гонений отдает какой-то иллюзорностью, ибо каждый знает, что ничего не забыто и, тем более, никто не забыт.

Мэс Миккельсен. Ах, какая харизма и какая нескрываемая сексуальность у этого актера! Так и хочется аплодировать этому великолепному воплощению настоящего человека. Одним только взглядом этот мужчина прожигает насквозь, и становится не по себе. Для датского кинематографа Мэс Миккельсен — прекрасная жемчужина и истинная гордость. Честно, эпитетов не жалко для такого актера. Скупость-то до добра не доведет.

Потрясающее кино, заставляющее прочувствовать его и ощутить эмоциональное вторжение в себя. Кино, тихое снаружи, но безумно горячее изнутри. Кино, в очередной раз доказывающее, что оно не для развлекательных целей создано. Смотрите и смотрите.

9 из 10

Томас Винтерберг продолжает блистательное сотрудничество с Тобиасом Линдхольмом, последнее тому подтверждение их совместное детище — драма «Охота». Для начала скажу, что это не первый фильм сего творческого тандема, который я посмотрела. Вначале были «Субмарина», «Торжество», но сейчас о другом.

Когда я собиралась смотреть «Охоту» то прочитав синопсис, и пару рецензий, подумала… «Ну, вот очередной хороший датский фильм», но я ошибалась — этот фильм оказался гениальным.

Сюжет изначально, довольно прост. Разведенный мужчина, среднего возраста, работает в детском саду воспитателем, и борется, с бывшей женой за права на опеку своего сына. Казалось бы и так достаточно материала для хорошей драмы, но сюжетная линия, уходит резко в сторону… из положительного героя Лукаса (Мадс Миккельсен) людская молва делает чудовище, а если точнее то педофила. И что самое страшное, он оказывается совершенно беспомощен перед своими обличителями — зомбированными, общественным мнением, взрослыми… и одной маленькой девочкой, которая, становится камнем преткновения, стремительно превращающемся в глыбу, на пути главного героя, к так необходимой ему душевной гармонии.

Поражает мастерски показанная, внутренняя драма, невинно осужденного. Вот перед нами совершенно спокойный, положительный, человек, воспитатель в детском саду, знакомый каждому горожанину, как вдруг в одночасье, он становится для всех — врагом. Но нет, он не озлобляется, а очень достойно и даже смиренно принимает осуждение, надеясь на здравый смысл окружающих его друзей-врагов. Кстати, для меня самым ярким моментом, стала сцена в магазине, где униженный Лукас, все-таки, одерживает победу над своими эмоциями, здесь его внутренняя борьба очень показательна, Лукас, прежде всего, честен перед собой. Хотя. по-началу я была в легком недоумении от такой органики. Ну как же? Ты ведь невиновен, Почему же?, но постепенно становится понятно, что Лукас хочет дать шанс людям его обличившим, одуматься и остановиться, в своей безумной травле, ведь в общем -то эти люди не виноваты, они просто доверились ребенку.

И вот такая вот на первый взгляд кажущаяся местечковой, трагедия маленького человека против маховика общественного мнения, домыслов и догадок, на самом деле вскрывает язвы на теле нынешнего общества, и на волне глобальной толерастии, которая чем дальше в лес, тем сильнее принимает уродливые формы, и порождает, совершенную себе противоположность — агрессию, и предубежденности.

В общем замечательное кино, настоящее, актуальное, пронзительное и Слава Богу, что существует такой кинематограф и мы имеем возможность его смотреть.

10 из 10

Датский кинематограф сейчас постепенно становится одним из самых достойных, предоставляя на суд зрителя прекрасные драмы, которые являются больше, чем просто фильмом, рассказывая истории из жизни людей, достоверно и откровенно. Именно такой и получилась «Охота», которая пересекается в чем-то с триерским «Догвиллем» и имеет общие ниточки с «Что-то не так с Кевином». Во всех этих картинах общее одно — слепая безжалостная толпа, которая не разбирая причин, не оглядываясь на мотивы бездумно подхватывает искру и раздувает её до состояния пожара. Такая толпа опасна, беспощадна, жестока и неконтролируема. Она обращает весь свой гнев на одного единственного человека, которому уже никуда не спрятаться. Его гонят ото всюду, забивают камнями, словами и буквально не дают жить. И как бы этот человек не оправдывался — всё становится лишь хуже. Здесь как раз наглядно представлен тот случай, когда жизнь одного человека зависит от социума и поведения других людей, от их оценок и слов. Всю трагичность положения осознаёшь именно тогда, когда понимаешь, что от неосторожно сказанного слова может рухнуть и пойти под откос чья-то жизнь.

Фильм эмоционально-неспокойный, наряженный и оставляет после себя чувство горечи, которое не опускает ещё долго. Главный герой обвиняется маленькой девочкой Кларой в педофилии. Тут трудно винить во всем одного лишь ребёнка, но первое чувство — волна негодования — обрушивается именно на неё. Ребенку можно сделать скидку на то, что она ещё слишком мала, что бы нести ответственность за свои слова. Но вот как простить взрослым их поведение?! Тут ситуация усложняется ещё и тем, что какой родитель не поверит своему дорогому чаду? Вот и Кларе верят безоговорочно. Даже не став углубляться в подробности и искать факты, доказательства. Родители и все друзья обрушивают волну гнева на Лукаса и открывается настоящая охота, в которой стадо диких и «голодных» волков (назовем их так), «загоняет» в ловушку одну единственную «овечку»-Лукаса. И чувство безнаказанности порождает за собой все эти последствия, что мы увидим.

Можно бесконечно долго рассуждать о морали, о конкретном тезисе, что прослеживается в «Охоте» весьма очевидно, но лучше смотреть это авторское кино самому и делать выводы. И самый-то как раз шокирующий вывод будет состоять в том, что дети-то, собственно, никогда не врут. Главное уметь к ним правильно прислушиваться.

Конечно, «Охота» не была бы столь атмосферной картиной, если б не главный герой Лукас, которого сыграл Мадс Миккельсен. Он точно передал всю гамму эмоции, что испытывает отверженный всеми человек, человек-одиночка. Эмоции здесь не сколько внешние, сколько «буря внутри» и, конечно, стоит отметить героическое упорство, с которым герой пробирается сквозь ложь к правде.

Смотреть несомненно стоит. Любители сами найдут эту картину и уже знают о ней, а остальным мои настоятельные рекомендации.

9 из 10

Уже до просмотра фильма я знал, что он будет про мужчину из Скандинавии, которого безосновательно обвинили в приставании к маленькой девочке. Я долго внутренне сопротивлялся — все же тема остракизма в небольшой скандинавской деревушке, это более чем тривиально. В особенности после «Догвилля» и фильмов Нильса Ардена Оплева (Мы победим, Два мира и т. д.). Но, принимая во внимание множество хороших отзывов — рискнул.

В части сюжета все так и вышло. Правда, режиссер продемонстрировал, что внимательно смотрел «Охоту» Карлоса Сауры, «Не тот человек» Хичкока, да и Бергмана просмотрел не мало. Это видно по стилистике.

На мой вкус фильм конечно же не слишком оригинален. Тема поднимается важная, но закручено все недостаточно сильно. То, что безосновательно мужчину могут обвинить в приставании к женщине (а тем более девочке) — та еще новость. А история кинематографа знает очень немало случаев остракизма в отдельно взятых скандинавских деревнях. Так что, увы.

Что касается игры Мадса Миккельсена, так он сам по себе фактурный, молодой, талантливый. Ему именно главные роли в остросоциальных фильмах сейчас и играть (между ролями злодеев в «бондиане»). Если актеру повезет и он встретит «своего» режиссера, то вполне возможно Миккельсен станет культовым персонажем (типа Кристофа Вальца или Хавьера Бардема). Талант позволяет. Так что, я бы скорее отметил режиссера Томаса Винтерберга, который хорошо поработал с актерами. Обычно, если все актеры хорошо справились — режиссер «виноват». А в этом фильме так и произошло.

Понравилась мне концовка фильма — Винтерберг постарался и мастерски сменил темп. Молодчина! Так не все умеют.

Ну а что касается сути проблемы — весь фильм удивлялся конформизму героя. Как-то он очень странно все решал. Там где нужно было обострять и обращаться в полицию — он молчал, там где нужно было молчать и сохранять выдержку — скандалил. Впрочем, Винтерберг даст ответ почему — вероятно все дело во взрослеющем сыне. Герой не хотел портить ему жизнь. Ну что ж, конформизм — вот настоящее зло. Оговорить ведь могут каждого. Другое дело, как человек справляется с обстоятельствами.

Я не поставил этой картине высокий бал, но… Фильм Винтерберга реальный конкурент голливудскому кинематографу. Он выдержан, солиден, актуален и даже сопосбен бороться за фестивальные награды. При всем уважении к многочисленным современным американским картинам (преимущественно с бюджетом свыше 5 млн. долларов), картина Винтерберга более чем серьезная альтернатива.

А в итоге, фильм получился весьма достойный. Хорошая режиссура Томаса Винтерберга и реальная готовая мировая звезда — Мадс Миккельсен (сейчас ведь не так много действительно «играющих» актеров). Но при этом, фильм едва ли заслуживает попадания в тридцатку лучших фильмов года. В любом случае, кино заставляет подумать

7 из 10

Лукасу 42 года, он разведён, и работает воспитателем в детском саду. И хотя работа эта не прибыльная, Лукас всем доволен. Детей он любит. Даже дочку одного из своих многочисленных друзей-охотников провожает домой. Но ребёнок к нему так привязывается, что на одно маленькое замечание Лукаса очень обижается, и в итоге конкретно его подставляет. А устами младенца, мол, глаголит истина…

Вот помню случай один. Ехал как-то на автобусе до универа. Честно купил билет у тётки, машинально его куда-то сунул и забыл. Постоял, постоял, да уселся на освободившееся место. А тут, значит, контроль ввалился. Я по карманам хвать-хвать — нету билета.: / Делаю fuck-that face, продолжаю поискивать. Тут уже сгрудились тучи, подходит билетёрша. Говорю: «Был билет, у вас же и покупал». Говорит: «Нифига!» Хороший раскладец, думаю. Тут начали гнать, мол, плати. А я даже не собираюсь, я то всё покупал! Вот уже и толпа завелась, все как один завыли: «Сучок-безбилетник! Нафиг его из автобуса!» Я бы может всех и куда подальше послал, или там скипнул с автобуса, но было не вариант — опаздывал. Пришлось заново платить. ?

Это я к чему. Бездоказательная ситуация вкупе с властью разбушевавшейся толпы — страшная штука, и будь ты хоть трижды прав, сотрут тебя в порошок. Как и в случае с героем фильма (яркое исполнение Мадса Миккельсона), которому повезло ещё меньше, и он стал жертвой беспредела «цветов жизни», которые, как известно, не врут, зато могут ляпнуть чёрт знает что. Поражает, как точно и тонко (забыл добавить — зло) Томас Винтерберг описывает ситуацию всеобщего отчуждения и открещивания от меченного Лукаса. Ведь чёрная метка педофила — это то, что смыть с себя, даже несмотря на оправдание в суде, очень сложно. Особенно данная ситуация сейчас набрала обороты в наших краях. В какой-то момент, соскочив с поисков в каждом бритом черепе скинхеда, депутаты вдруг переключились на охоту на педофилов, которых, как ни странно, оказалось везде пруд пруди. А чего может быть странного в том, что данное обвинение может быть вызвано как неопровержимыми доказательствами контакта, так и вполне нелепыми домыслами окружения подозреваемого и родителей.

Интересное получилось кино. Намеренно преувеличенное, оно заставляет задуматься о феномене массовой истерии и её жертвах, которой может в одночасье оказаться любой.

Мощное, тяжёлое кино. Великолепная актёрская игра. Замечательный сценарий. Всё поставлено так, что естественно начинаешь происходящее примеривать на «собственной шкуре». Причём примеривать с обеих сторон. О чём кино так сразу и не скажешь. Вроде всё просто и чётко. Даже минималистично. Но такая простота, как в коротких притчах или поговорках, говорит слишком о многом, что бы выразить это в двух словах. Этот фильм наверное о современном обществе, о страхах, в тоже время о людях, которых нельзя винить, о слухах, которые превращаются как в картине Пола Вебера превращаются в ужасного монстра, порождённого недоверием и ошибками, о вере в себя, об упрямстве, о вере в других, о том, что бесследно ничего не проходит, о многом.

Ещё интересно, что простая ситуация и поведение главного героя, всё же вызывают больше недоумения, граничащего с раздражением, построенном на чувстве собственной трусости и малодушии. В этом конечно сложно признаться, но на самом деле большинство бы наверное просто сбежали. С другой стороны, ещё более тяжёлое чувство вызывает осознание того, что те кого зритель в фильме в общем-то осуждает (если брать во внимание чувства, а не логику), есть опять же проекция большинства находящихся перед экраном.

В общем-то неожиданно благоприятный финал, ставит не точку, а многоточие открытой для интерпретаций сценой, носящей характер трактуемый и как метафоричной. Ведь настоящая охота может быть только начинается. Люди не любят, когда им открывают глаза на собственные недостатки. От этого пресловутый осадок становится только гуще и уже покрывается коростой, оставаясь навсегда чёрными пятнами.

Замечательный фильм, который не учит, но заставляет думать.

Составляя прошлогодний обзор по Каннскому кинофестивалю, я отметила для себя драму «Охота», главную роль в которой исполняет Мадс Миккельсен. К слову сказать, Мадс увёз с собой серебряную пальмовую ветвь за лучшую мужскую роль.

История 40-летнего мужчины, пытающего после развода наладить свою жизнь. Общение в кругу друзей, возможность показать себя на новой работе, попытки сблизиться с сыном вопреки упорству бывшей жены.

И параллельно есть микро-история маленькой девочки, которая грозит пошатнуть неустойчивое положение Лукаса.

Мадс играет вполне обычного взрослого мужчину, который после развода не ударяется в сопли и пьянство и пытается встать на ноги. Честно говоря, смотря на него, невольно проникаешься уважением к его герою с первых же минут. Он весел с друзьями, вежлив с коллегами, мил с дамами, не высокомерен и очень дружелюбен с детьми. Просто мечта, а не мужчина.

И именно так и думает та маленькая девочка Клара, у которой мама с папой часто ссорятся. И во время ссор даже забывают о том, где их дочь. Старший брат испытывает прелести подросткового периода, выныривая на своём Айпаде на просторы интернета, посещая запрещённые сайты. Девочка чувствует себя брошенной и одинокой и находит поддержку в лице своего взрослого друга Лукаса.

У всех детей есть значимый взрослый, будь то старший брат, воспитатель или учитель. Если задуматься и поковыряться в своём прошлом, обязательно всплывёт в памяти человек, мнение которого было для нас очень важно, и на которого мы всегда старались произвести впечатление. Наша героиня очень неумело, но тем не менее пыталась сказать Лукасу, что он для неё очень важен. Пытаясь выразить свою любовь девочка целует Лукаса и тот вежливо и совсем не зло объясняет ребёнку, что «в губы можно целовать только маму и папу».

Обида отвергнутой влюблённости привела к тому, что жизнь Лукаса на целый год меняется так, как он и предположить никогда не мог.

Казалось бы, мы живём в цивилизованном обществе, где люди научились общаться между собой и разрешать складывающиеся конфликты и недопонимания. У Лукаса сложился тесный круг общения. Но как только появилась возможность унизить человека, все кинулись кидать в него камнями. В стае почувствовали слабого и неуверенного, а значит можно его примочить и выгнать, зачем тянуть за собой? Вот она поддержка? Вот она цивилизация? Нет, это дикая стая, открывшая охоту по своим же. Начинает лаять одна собака и тут же подхватывают все. Размеры трагедии возрастают в геометрической прогрессии. Лукас пытался, отчаянно пытался поговорить, объяснить, рассказать. Но никто его не слушал. Им кинули кость, которую можно смаковать сколько угодно, зачем им другая пища? И неважно, что кость была пластмассовой и ненастоящей.

Почему легко и просто верят детям? Это же дети. Кто отменил богатое воображение и детскую ложь? А обиды?

Когда на детей не обращают внимания, они начинают делать абсолютно ВСЁ, лишь бы добиться этого внимания. И маленькая Клара даже не подозревала, к чему приведёт вскользь оброненная фраза в разговоре с директором садика. Ей просто было одиноко и она хотела участия.

Знаете, я смотрела и рыдала. Рыдала и злилась. У меня столько вопросов, возмущения и крика давно не вызывал ни один фильм.

И до сих непонятно, кто стрелял в конце фильма?

9 из 10

В связи с подготовкой общества к постепенному внедрению ювенальной системы, в российских СМИ активно муссируется тема защиты детей. В новостных блоках обыденными стали душещипательные сюжеты, целью которых является пропаганда готовящихся к принятию «детских» законопроектов, например, запрета на усыновление иностранными гражданами, изъятие ребенка из семьи за жестокое обращение. Ну а за педофилию, судя по всему, у нас вполне могут не просто к химкастрации приговорить или пожизненному контролю преступника, но и вернуть смертную казнь, — настолько сейчас нагнетена ситуация.

Праведный гнев телезрителей после подобных сюжетов вполне оправдан. Действительно, что может быть ужасней преступления, направленного на беззащитное маленькое человеческое существо.

Художественный взгляд на проблему предлагает датчанин Томас Винденберг. Режиссеру ярко и убедительно удалось рассказать историю обычного человека — доброго, отзывчивого и небезразличного к ближнему, который из-за нелепого случая (причины которого, впрочем, глобальны и точно подмечены автором) в прямом смысле отторгается обществом и лишается нормальной жизни.

Рекомендую «Охоту» всем, кто уже имеет детей или планирует их появление в своей жизни. Да и вообще, всем, кто живет в нашей стране. После просмотра фильма открывается обратная сторона медали. Скандинавская ювенальная система с презумпцией виновности взрослого — уже в действии, там уже пожинают ее плоды.

8 из 10