Рецензии

Shicko
«Вы меня видите, а внутри я пуст»
Фильм начинается с эпиграфа — строчки из Камю. Да, творчество именно этого автора наиболее близко по духу этому фильму. Противостояние человека бессмысленности мира, внутреннего отчуждения внешней боли. Экзистенциализм в основе идеи фильма.

Главный герой — абсолютно пустой человек, не способный на чувства, не способный увидеть чувства других. Он сидит с дедушкой, но жаждет в душе его скорейшей смерти. Помогает молодой проститутке, но не способен раскрыть хоть часть своего внутреннего мира. Не хочет? Или не может, потому что нечего там раскрывать? Дает лучик надежды девушке-фотографу, но отталкивает ее, когда так ей нужен. Он причиняет людям больше боли, чем они причиняют друг другу. Он заставляет их поверить, что они кому-то нужны, что кто-то ими интересуется, а потом, когда человек высовывает голову из своего обычного панциря (который спасает их ежедневно от той самой боли и бессмысленности окружающего мира), предает их, отталкивает, бросает в пропасть одиночества и беспомощности. Самое интересное, что сам он, не способный на постоянство, продолжает жить. Что дает ему эту силу продолжать борьбу с бессмысленностью?

Герой Броуди явно уникальный персонаж, ни в одном фильме про школу вы больше не увидите такого учителя. Да он и не учитель толком. Он не учит детей, не воспитывает в них идеалы и принципы, не укрепляет их характер, не подстегивает их амбиции, не борется за каждого ученика (как делали настоящие Учителя в фильмах Императорский клуб, Общество мертвых поэтов, Учитель года, Тренер Картер, Большая перемена и др.). Он погружен в свои проблемы, в хаос, царящий его голове. Да, он абсолютно пуст. Идеальный персонаж для рассказа Камю и всей философии экзистенциализма.

Вся атмосфера фильма, все остальные персонажи соответствуют главному герою. Чувствуется предрешенность и безысходность.

Фильм, безусловно, отличный. Режиссура, операторская работа, работа актеров на высочайшем уровне. Фильм заслуживает самой высокой оценки, но, как и все творчество экзистенциалистов, не может стать классикой из-за неверной идеи.

Оценка — лучший фильм за последние 2 года.
Показать всю рецензию
Tea Fairy
«То была боль в сердце и безотрадная пустота в мыслях»
Посмотрела Учитель на замену. Как будто кусок души оторвали. Школа такая, какой я ее еще не видела никогда. Мрачно, грубо, опасно, сложно очень сложно. Скидывала у подруги, не читая описания фильма, думала комедию посмотрю, но не тут то было.

Эдриан Броуди. Видела его в Пиджаке, те кто не смотрели еще, советую. Стоящий фильм. Сыграл так, что я порой его боялась. Роль сложная, многогранная. Герой со стороны спокоен, но в душе полный хаос. Здесь и мать и больной дедушка и ученики. На его фоне остальные преподаватели какие-то стеклянные, вроде и пытаются с учениками ладить, да не выходит. Полное безразличие с их стороны ко всему происходящему.

Ученики это вообще отдельная история. Ни целей в жизни, ни моральных ценностей. Рассмотрел режиссер основные подростковые проблемы — это и неуправляемость, неспособность подавлять гнев, несоблюдение никакой субординации, насилие, суицид, проблема отношений с родителями. Пустые коридоры. Черно-белые фотографии лиц и кабинетов. Забор из проволоки. Листы и листья. Есть над чем подумать.

8 из 10
Показать всю рецензию
SagdAna
По этому фильму можно задавать темы сочинений…
История нового учителя изменившего жизни многих, и даже целой школы довольно популярная тема. Но тут совсем другое… Генри пришел в новую школу и как сам признается, не собирался привыкать и что-то менять в ней. На самом деле так и было… Но переживания его сильные и искренние. Он винит себя во многом, что произошло за короткий срок.

Фильм цепляет, потому что все мы были школьниками, учениками. все мы интересовались личностью учителя, его частной жизнью, характером и действиями вне школы. А фильм дает нам картину жизни одного таинственного учителя, и даже коротко отрывки из его детства.

Не считаю, что перевод названия фильма «отчужденность» можно отнести к главному герою. Потому что именно он и старается всех понять, он не всегда активно действует, но хочет понять. В славных традициях Гиппенрейтер обозначает эмоции черного ученика, говорит с Мэрэдит; как общается с Эрикой; с «невидимым» учителем; как скрашивает одиночество рыженькой учительницы. Да он не получает особого удовольствия от этого, не кричит и не размахивает руками, но это не означает его отчужденности.

Написать можно много, но фильм стоит посмотреть, лучше одному, лучше когда есть настроение смотреть хорошие фильмы, а не зависнуть с друзьями.

10 из 10
Показать всю рецензию
Nema
Жизнь — это страдание Будда
Бывают фильмы, привлекающие на уровне не доступном логическому анализу. Стоит лишь пролистать в плейере труд многих и многих людей и он, буквально ощущается. Что-то тянет. Манит. Порождает детское и такое непосредственное: «Хочу!».

Драма — высшая форма искусства. И в наше время, служит своеобразной лакмусовой бумажкой интеллекта. Они не обязаны нравиться, но в век, когда простота заполоняет страницы, экраны и головы, всё реже можно встретить нечто тягучее, жизненное и без пометки «артхаус». И постепенно привыкаешь. Оно и правильно — посмеёшься с комедии, и жизнь продлишь и весело на душе. Легко.

Не знаю кому как, но мне, трудно заставить себя посмотреть, скажем, общепризнанный шедевр. Зарождается слишком много лишних мыслей, сомнений: «А вдруг завышенные ожидания всё испортят?» или «Ну вот посмотрю, и навсегда потеряю возможность получить подобные эмоции, неповторимый опыт». Но всё это лишь преамбула, ненужная и неинтересная, как и жизнь. У Вас не такая? Хм, ну что ж…

Фильм удивляет с самого начала. Поражает. И не собирается изменять себе до конца. Вместо привычного учителя, поднимающего с низов коллектив оболтусов и кретинов, дверь приоткрывает суровый реализм. Но при этом манящий. Общую картину не разбавляют, а только усиливают, вставки, присущие больше документальным фильмам. Когда человек один на один с камерой, делится самым сокровенным и поэтому, звучащим подчас глупо и наивно.

Чтобы быть сильным совсем не обязательно проходить какой-нибудь Афган и с улыбкой смотреть в пистолетное дуло, раскидывать толпы ублюдков или усмехаться в лицо страху. Но порой, об этом просто забываешь. Магия экрана или страниц, когда знаешь, что не дотянешься, диктует свои правила. И вот уже, привыкнув, перестаёшь отличать фальш от правды, а силу от бравады. Но на этот раз повезло — попался хороший попутчик. С которым не страшно. В которого веришь. Хотя страх разочароваться, да и вообще любой другой, не покидает на протяжении всего фильма. Хотя, скорее это похоже на напряжение. Давление. Когда одновременно хочется чего-то шокирующего, и хэппи-энда, дабы не вздрагивать после просмотра, улавливая в реальности схожие тенденции и ситуации.

Да, существует своеобразный тренд показывать истинную жестокость детей и подростков, самую оголённую и неприглядную суть школы. Или любого другого коллектива. Взять хотя бы советский фильм «Чучело». Но велик шанс переступить грань и превратить повествование в бесконечный мордобой или чернуху — алкоголь, наркотики, секс, самые настоящие эмоции, от которых тошнит. На этот раз, к счастью или нет, всё удаётся. Хотя порой, хочется, чтобы создатели скатились в канаву бреда и нелогичности. Чтобы стало легче, отлегло от сердца. Снова этот дуализм.

Эдриен Броуди отлично справился с ролью сильного человека далёкого от идеала. Со своими недостатками и слабостями. Как и любой из нас. Сильный не потому, что смеётся в лицо страху, а потому, что убегает, боится пересечения взглядов. Тяготится прошлым и своим дедушкой. Эмоции героя подчас вырываются из-под контроля, и зрителя обдаёт неприятной тёплой волной, напоминающей понятно что. Натуралистично, но мерзко. Актёрский ансамбль вообще удался. И проститутка-малолетка с добрым сердцем, и толстушка мучимая собственными мыслями, и весёлый преподаватель, сидящий на таблетках, и волевая директриса, готовая вот-вот сорваться. И даже совсем неприметный учитель, почти поверивший, что его не существует. Здесь все добрые. Потому что люди. Хорошие. И все злые. Потому что люди. Хорошие. Которым надоело терпеть. Сил больше нет. Поэтому будут и слёзы и крики, и боль. Много боли.

После подобных фильмов, если утрировать, хочется принять душ, чтобы смыть всю эту мерзость. Возникает желание скрипеть зубами и не плакать, доказывая себе, что сильнее, выше. Просто трясёт, как хочется что-то… чего-то… эмоции, понимаете? Нет, его точно не захочется пересматривать и даже один сеанс не пройдет, прилипнув к монитору и затаив дыхание, боясь моргнуть — не дай бог что-то пропущу. Всё проще и сложнее одновременно.

Потому что это всего-навсего запущенная школа, не самые выразительные людишки, но… и без искусственного увеличения масштаба, всё ощущается превосходно. Даже слишком.

А ещё это желание — изменить мир. Ведь… ведь этим и должны заниматься настоящие учителя, воспитывая детей. К этому должен стремиться каждый. Вот только, то чувство, что возникает по окончанию просмотра, это как… сами поймёте. А потом, возможно, как и я, даже поаплодируете, понимая… нет, осознавая, что это искусство. Настоящее и беспринципное. Делающее, что посчитает нужным с вашим внутренним миром. И только оно, способно заставить шевелиться.

Не жалейте ладоней и слёз.

9 из 10
Показать всю рецензию
Laven Dreamer
«Боль сердца и безотрадная пустота в мыслях»
Учитель на замену. Какие образы может вызвать подобное название? В голове тут же всплывают ассоциации с комедийными «шедеврами» наподобие «очень плохая училка». У думающего зрителя (на которого рассчитана данная экзистенциальная драма) русский перевод наименования может вызвать лишь отчуждение.

Собственно, отчуждение — это и есть настоящее название фильма. Если бы в русском прокате меньше думали о сборах и больше головой, то именно так перевели бы оригинальное название «Detachment».

«Detachment» — попытка отделиться от всего лишнего и ненужного, чтобы наконец добраться до истинных чувств, почувствовать себя частью этого мира. Частью чего-то общего.

Когда Генри Барт спросил «Когда вы идете по школьному коридору, кто из вас ощущал камень на груди?», все ученики подняли руку. Это подтверждает следующее высказывание:

«Мы все одинаковые. мы чувствуем боль. в нашей жизни царит хаос. Жизнь — сложная штука.»

Быть философом сложно. Ты постоянно ищешь истину, зная, что не найдешь ее. Может быть ее и вовсе нет. В этом и заключается двоемыслие — «когда имеешь противоположные убеждения и считаешь, что и те и те верны». При таком раскладе жизнь может показаться бессмысленной.

«- Смириться с тем как всё быссмысленно — всё что нам остается.» — Говорит Генри Барт. «- Этого мало. Я не выдержу.» — Отвечает ему Мередит.

На данном этапе повествование подходит к раскрытию еще одной актуальной для нынешнего социума проблемы — самоубийству. Альбер Камю в своем трактате «Миф о Сизифе» писал:

«Есть лишь одна по-настоящему серьезная философская проблема — проблема самоубийства. Решить, стоит или не стоит жизнь того, чтобы ее прожить, значит ответить на фундаментальный вопрос философии. Все остальное — имеет ли мир три измерения, руководствуется ли разум девятью или двенадцатью категориями второстепенно».

У этого вопроса только два ответа. И каждый сам решает, что выбирать.

Автор хотел сказать многое. Сюжет изобилует проблемами, актуальными для современного общества, но я выделил для себя одну самую главную. Ключевым моментом на котором держится философия фильма является монолог Генри Барта:

«Это маркетинговый холокост! Круглые сутки всю нашу жизнь власть имущие отупляют нас. Поэтому, чтобы защититься от проникновения этой тупости в наше мышление надо учиться читать. Мы должны подстегивать собственное воображение. Развивать свой разум. Отстаивать свои убеждения. Верить в них. Чтобы сберечь себя… собственную личность.»

Тони Кэй знает откуда идут все наши проблемы — от тупости, которую он представляет как болезнь, которой заражены 80% общества. И он даже знает лечение — чтение книг.

Тони Кэй, после культовой «Американской истории Х» отступился от режиссерского кресла и на долгие 13 лет скрылся с поля мирового кинематографа. Смею предположить, все эти годы Тони был увлечен чтением книг. Все 100 минут фильма пропитаны мыслями, рожденными под влиянием философии авторов экзистенциалистов. Мыслями, рожденными болью и бесконечными поисками себя.

В данном фильме глубоко чувствуется присутствие автора. На протяжении всей картины мы погружаемся в глубокие, полные боли глаза Эдриана Броуди, и видим на их дне Тони Кэя. Как бы автор ни скрывался за вымышленным персонажем Генри Бартом, за искусной игрой Эдриана Броуди, мы чувствуем его боль, Тони Кэя — настоящего человека, который многие годы черпал знания из книг, подготавливая почву для данного сценария. Человека, который тонко чувствует этот мир. Человека, которому есть, что сказать. И показать, благо он это умеет.

Если в начале Генри Барт предстает перед нами в роли несокрушимого супергероя, который переходит из школы в школу борясь с мировым злом под названием Тупость, то ближе к середине мы видим, что у супергероев тоже есть слабые места.

«Самое смешное что у нас у всех свои проблемы. Бывают хорошие дни, бывают не очень. Бывают такие когда тебе никто не нужен.» — говорит Генри Барт.

Борясь с мировым злом, Генри не успевает разобраться с собственными проблемами, путается в собственных чувствах. Его окружает множество людей нуждающихся в помощи. К сожалению, Генри не может помочь им всем.

«Некоторые из нас верят что могут сделать мир лучше. но иногда мы приходим в себя и понимаем, что не смогли».

Для каждой из проблем, которыми переполнен сюжет, можно подобрать цитату из самого фильма:

«Нужны специальные требования к тем кто собирается стать родителями» — проблема детей и родителей.

«В парке теперь стыло и пусто. турники горки качели — все ржавое. стало так пустынно. куда делись все дети? Разве они не знают, что парк не может без них. сердце ребенка может познать глубину темных мест. Но познает ли оно собственную отрешенность?» — проблема детей, закрывшихся в собственной скорлупе.

«Зачем ты думаешь я принимаю таблетки? Если бы я их не принимал — я бы уже половину родителей перестрелял. А второй половине помогал бы выбросить детей из окна.» — проблема учителей и родителей, учителей и детей.

«Самоубийство — постоянное решение временной проблемы.» — проблема выбора между жизнью и смертью.

«Долбанные дети. Без желаний. Без искры. Без стремлений. Будто им нужно образование, будто каждый из них сокровище… да они просто помыкают нами.» — проблема учителей и детей.

Вторым ключевым моментом в философии фильма является монолог сорвавшейся заведующей:

«Хочешь знать правду? Ты не будешь моделью или певицей. Потому что у тебя нет амбиций. Без образования ты до конца жизни будешь конкурировать с 80% населения за минимальную оплату. Весь твой талант — давать мужикам. Вся твоя жизнь — круговерть боли. А когда не вынесешь боли, будет только хуже. Махнуть на себя рукой легко. Для остального нужно мужество и характер, которых у тебя нет.»

По своей идеологии «Detachment» напомнил мне «Fight Club» и «Pink Floyd: The Wall».

Помимо призыва к размышлениям, фильм зацепил любовной линией (нигде ранее не замеченная Сами Гэйл удивила своей убедительной игрой, а также запоминающейся внешностью) и музыкальным сопровождением. Актерская игра была настолько натуральной, что я чувствовал боль всех персонажей и зачастую плакал вместе с ними.

Понравилась финальная сцена, где по полу разбросаны вырванные книжные листы (символичный призыв к знаниям), а Генри Барт («безликий человек в пустом классе») зачитывает цитату из «Дома Ашеров».

Снимаю полбалла за предсказуемость сюжета (хотя все мы понимаем, что не это тут главное).

9,5 из 10. Шедевр.
Показать всю рецензию
hkars
Скажите «Спасибо» своим учителям.
Предупреждение! Фильм без цензуры!

Фильм «Учитель на замену» из разряда тех, что было бы не лишним посмотреть его несколько раз. Он не лишен смысла, как большинство современных. В нём рассматривается несколько проблем. Он — послание для учителей, для родителей, для детей — для всех людей.

Учителя дают много знания, вкладывают в детей свою душу. Когда они стабильно выполняют свою работу, им никто даже «спасибо» не скажет, даже наоборот, если родителям/начальству что-либо не понравится, на них могут наорать, втоптать в грязь, унизить. А никто даже не заметит, все считают это нормальным.

Родители не должны давить на ребенка, ругая его за то, что он не тот, кем они хотят его видеть. Жалко, что нет такого, чтобы прежде родителям объясняли, как вести себя с ребёнком, что не объясняют вроде бы простые вещи, что у детей может быть иное призвание, чем они себе надумали, что ребенок может отличаться от них. А безразличие родителей к любимому делу ребенка, к его личности может привести к непоправимому.

Мы не должны игнорировать других людей, закрывать глаза на их проблемы. Ведь однажды, когда ты пошлешь человека, из-за тебя он может уйти вникуда, а виноват в этом будешь ты.

Сценарий фильма потрясающий. Обычно я не могу смотреть фильмы, где между делом показывают что-то отдельное, но здесь совсем другое дело. По ходу дела фильма, в промежутках показывают мысли Генри Барта, что он в думает о ситуации вообще. Эти мысли можно растащить на цитаты. (Надо будет не забыть об этом, когда буду смотреть его заново.)

После этого фильма о многом задумываешься, а это полезно. Посмотрите этот фильм-послание, не пожалеете.

8 из 10
Показать всю рецензию
erica_drawen
Западня
100 минут. 100 минут человеческой боли, предательства, отчаяния, непонимания, грубости, слез и безвыходности. 100 минут, которые, как я уверена, высидит не каждый. Сильный же духом, тот, кто сможет пройти с Генри весь путь до конца, будет вознагражден потрясающим фильмом.

Это независимый фильм. И все же, он немного адаптирован для масс. Конечно, не для тех масс, которые ничего серьезнее «Сумерек» (прошу меня извинить, не хотела никого обидеть) в жизни не смотрели, но для тех, кто считает себя эстетом. Однако, я не заявляю этим что в фильме пропала вся эстетика.

Необычные съемки в стиле документального кино, вставки в стиле home-video, съемки а-ля ручная камера — все это обогащает картинку, делает её глубже и настраивает нас на фильм.

Это первый фильм из просмотренных мной за последних как минимум полгода, где стоит смотреть ради сюжета. Друзья мои, СЛУШАЙТЕ, слушайте, все что они говорят, ибо если это дойдет до вас, если это засядет в вашем мозгу, возможно, что-то, хоть на какой-то миллимикрон, станет лучше. Ибо в фильме звучат только правильные, хорошие и полезные советы.

Актерский состав в фильме потрясает. И пусть из реальных «звезд» один Эдриан Броуди, я бы не заменяла никого. Все настолько правдивы, настолько смотрятся в своих ролях, что у меня пол фильма в глазах стояли слезы. Ну а пару раз так даже и заплакала. Почти что навзрыд.

Фильм достоин. НЕ буду больше ничего писать, на мой взгляд, тот факт, насколько он заставляет людей задумываться — лучший критерий его высокого качества.

9 из 10

Приятных просмотров!
Показать всю рецензию
moscvitsova
«Все ведь могло быть хорошо…»
Потрясающий фильм. Глубокий, настоящий, очень жизненный.

Фильм повествует об очень одиноком человеке, который безумно любит людей, но катастрофически не желает к ним привязываться. Именно поэтому он избирает профессию учителя на замену — человека, который приходит в новую школу и новый класс и ведет занятия, пока не найдут постоянного учителя. У него на это свои причины, но педагог он великолепный, поскольку научился не реагировать на оскорбления и наглость, игнорировать дерзость и откровенное хамство. Он просто делает свою работу.

Нам показывают три разных Генри Барта. С коллегами-учителями это один человек — несколько отстраненный профессионал своего дела. С детьми — это авторитетный, несгибаемый человек-скала, каждое слово и утверждение которого воспринимается как мантра, нечто незыблемое и не подвергающееся сомнению. И третий человек — это нежно ухаживающий за больным дедом внук и мужчина, который не может спокойно смотреть на девчонку-малолетку, приторговывающую своим телом и забившую на душу.

В этом фильме-исповеди Генри Барта также очень колоритны все учителя и ученики.

Ученики — это, как правило, дети из неблагополучных семей, рано узнавшие, что такое улица, наркотики, секс. А те, что на вид благополучны, кажутся еще более несчастными. Приличный дом и хороший фотоаппарат не могут компенсировать полноватой симпатичной девчонке внимание и заботу родителей. И когда от родного отца слышишь: «Пойди отрасти волосы и похудей, может, кому-то понравишься», при наличии придирок одноклассников, как-то не очень-то и жить хочется.

Учителя все разные. Одна — молодая девушка, которая верит в лучшее. Другой — циник с чувством юмора, сидящий на таблетках: Если б я их не принимал, то перестрелял бы половину родителей, а второй половине помог бы выкинуть детей из окна.» Третья — психолог, повидавшая многое, но все еще пытающаяся внушить безынициативным и апатичным к жизни подросткам то, ради чего стоит жить. Но всех их связывает одно — они не просто делают то, за что получают зарплату. Они пытаются показать нужность и важность тем детям, на которых плевать родителям.

Очень показательным оказывается Родительский день. Сидят в отдельных пустых кабинетах учителя и вспоминают, как много родителей приходило раньше — парами, им даже всем не хватало места.

На мой взгляд, этот фильм — это призыв, мольба к родителям: «Уделите чуть больше внимания своим детям! Посмотрите на них, скажите доброе слово!» Ведь все начинается в семье, и никакие социальные институты не способны залатать прореху, с детства зароненную дома у ребенка.

Просто гениальная игра Эдриана Броуди. Восхитила речь и эмоция, с которыми «взорвалась» на не желающую слышать и видеть девочку героиня Люси Лью. Ну и конечно, перевоплощение и начало возрождения Эрики в исполнении Сами Гейл.

Очень тронула сцена перед финальными титрами — встреча Генри и Эрики в Доме заботы о детях.

Отлично! Выше всяких похвал. Без лишнего морализаторства и с очень глубокой идеей и гениальной ее подачей.
Показать всю рецензию
Mikle_Pro
Отчуждённость/Detachment (2011)
Неожиданный сюрприз от режиссера «Американской истории Х», снявший свою последнюю работу в совершенно неузнаваемом для себя духе, который, судя по среднему баллу, неожиданно тепло приняли и в Америке, и у нас. И только американские критики встретили ленту не очень дружелюбно, отчего мне стало даже легче на душе, поскольку лично по мне она более чем невзрачная, это как минимум. Как максимум, так просто провальная.

Во-первых, мне не до конца понятно, какую задачу ставили перед собой создатели: сделать кино социальное или интимно-экзистенциальное, но можно с уверенностью констатировать, что они потерпели поражение по двум фронтам одновременно. Нерешительные метания от одного к другому здесь ощущались довольно остро, не расширяя при этом драматическую панораму, но демонстрируя полную расфокусировку акцентов.

И все же берусь предположить, что внутренние проблемы школьной социальной среды, которые якобы выступали одним из объектов исследования, являются лишь фоном для личной драмы главного героя. А если точнее — одной из трех составных частей его микрокосма. Вторая — это неустроенная личная жизнь, в пространство которой попадает малолетняя девка легкого поведения из неблагополучной семьи, которую герой Броуди решил приголубить, как бездомного щенка. Третья — это полоумный дед, как символ угасающей семьи, в которой, кроме него, больше никого не осталось.

Протагонист пытается как-то упорядочить свою жизнь, нащупать точки опоры, быть нужным людям, но бег от одиночества всякий раз оборачивается глухим тупиком. Ему остается лишь скользить мимо чужих жизней и оставаться все той же одиночкой. Правда, от его доморощенного проповедничества в течение всей картины на фоне его же неустроенной жизни подступал ком к горлу. Утомил Броуди своими излияниями порядком.

Псевдодокументальные вставки в виде интервью перед зрителем, в которых герой размышляет «за жизнь», хоть и придают повествованию философско-исповедальный характер, но не делают из него нечто трогательное или глубокое. Заметен надрывный порыв и потребность выговориться, но отсутствует внятное художественное оформление.

И даже нагнетающие моменты в виде мимолетных истерик смотрятся как беспомощные попытки внести живости и остроты в эту скомканную, лишенную целостности и унылую, как глаза Броуди, историю.
Показать всю рецензию
Jul Lul
«Я один из немногих людей, которые пытаются дать тебе шанс в жизни»
Я смотрела этот фильм три раза. Один раз сама, второй раз решила показать его своему брату. И третий раз сейчас, чтобы освежить воспоминания и попытаться уложить свои мысли и эмоции в связный рассказ.

Стоит, наверное, сказать, что я сама имею педагогическое образование и даже работаю по специальности. Но фильм будет полезен и интересен не только учителям, но и родителям.

Перед нами хроника нескольких дней педагога. За то время, пока он заменяет учителя в очередной школе, мы смотрим на мир его глазами. Видим подростков, других учителей, их проблемы. Ту изнанку школы, не глянцевую и не популярную, о которой не принято говорить. Трудные подростки. Маты. Агрессия. Вопросы мотивации. Конфликты учителей и родителей. Показано всё то, что чувствуют педагоги, когда видят и понимают, что дети гробят свою жизнь. Как повлиять на них, как помочь? Что делать? Отчаяние. Нервные срывы.

«Большинство учителей верят, что могут что-то изменить»

Те люди, которые работают с людьми, особенно с молодыми людьми, детьми — они отдают очень многое, тем самым, опустошая себя. Когда ты всё это видишь и понимаешь, ты так или иначе пытаешься помочь. Есть большая опасность «сгореть» на работе, поэтому приходится быть отрешенными. Это чувство, словно ты витаешь где-то в облаках и являешься сторонним наблюдателем.

Отрешенность следствие усталости. Когда мы что-то узнаем впервые, что-то, что не укладывается в нашей голове, это вызывает у нас шок. Но со временем, насмотревшись, нам просто нечему удивляться, вот тогда и появляется или равнодушие или отчуждение.

Порой мы пытаемся убежать от проблем. Мы пытаемся закрыть глаза, сделать вид, что нас не касаются чужие проблемы. А потом переживаем из-за того, что не сделали, не помогли. Но порой нас жизнь сталкивает с этим снова и снова. И мы не может уже закрывать глаза, как бы не хотели. И, возможно, в этом и есть наше предназначение?

Не так много требуется, иногда достаточно просто сказать нужные слова в нужное время. Со стороны легко и ничего не стоит.. с другой стороны, сколько усилий стоит найти те самые слова, чтобы достучаться до человека? А это, между прочим, «ещё одна спасенная душа».

«Не хотите учиться, не приходите». Помню, когда я смотрела фильм в первый раз, я постоянно примеряла те или иные ситуации на себя. Эпизод, когда главный герой первый раз пришел в класс, один из учеников взял его сумку и бросил в стену. Я затаила дыхание: «Что он сделает?». А что сделала бы я?

«У этой сумки нет никаких чувств — она пустая. У меня тоже нет чувств, которые ты бы мог задеть».

В фильме несколько главных линий. Учитель, ученица, девочка-проститутка и несколько эпизодов, в которых за короткое время раскрываются серьезные проблемы.

Одиночество, усталость, отчуждение.. но не равнодушие. Нельзя оставаться равнодушными, нельзя закрывать глаза. Если каждый внесет посильную лепту, тогда мир станет чуточку добрее.

P.S. Прекрасное музыкальное сопровождение.

10 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 ... 10 11 12 13 14 ... 22
AnWapМы Вконтакте