Рецензии

Когда я решила посмотреть этот фильм, я даже не представляла, о чем он, не читала отзывов и не смотрела трейлер. Честно, просто хотела глянуть на молодого Роберта Шона Леонарда (если очень честно, то ожидала старый скучный фильм). Но фильм оказался просто потрясающим.

В этом фильме мы видим жизнь учеников (почти уже выпускников) закрытой частной школы для мальчиков в Америке. С нового учебного года в школе новый преподаватель литературы. И он абсолютно не такой, как все остальные преподаватели. Он преподает литературу так, что в поэзию влюбляются все его ученики, он общается с ними так, что все его понимают и принимают… Если заранее не узнавать сюжет, то фильм покажется вам непредсказуемым. Мне было действительно интересно, что произойдет в следующий момент.

Окунуться в мир этого фильма — значит испытать спектр разнообразных чувств. От любви до ненависти, от смеха до слез. Фильм одновременно легкий и тяжелый, веселый и трагичный… Пишу эту рецензию и понимаю, что на словах чувства от «Общества мертвых поэтов» не передать.

Актеры играли просто великолепно, передавая неподдельные чувства и эмоции. В той или иной степени влюбляешься во всех главных героев вместе.

Если кто-то еще думает, посмотреть «Общество мертвых поэтов» или нет, даже не задумывайтесь! Таких фильмов, как этот, единицы…

10 из 10

Режиссёр Питер Уир взял на себя весьма не лёгкую задачу и дал нам искорку для дальнейших мыслей о душевной красоте. У каждого из нас есть свой чудесный фреш мыслей, что открывает нам новые двери.

Речь идёт об закрытом строгом колледже. Люди опёрлись лишь на чьи-то правила восприятия и бояться дать волю мышлению. Но тут появляется замечательный учитель Джон Китинг, который дозволяет ученикам самим выбрать свой путь. Он не тянет их силой и даже не оставляет смущённых, которым помогает вкусить свои истинные взгляды. Китинг рвёт границы прежних учений. Он не только учит «дышать сердцем», но и учит двигаться телу в такт ему. Ребята неожиданно понимаю свою индивидуальность. Они выплёскивают свои эмоции, наслаждаются запрещённым и получают возможность быть на одном уровне с вышестоящими, ведь они отличаются лишь тем, что большинство сумело открыть свою изюминку.

Позже пред учениками открывается новая тайна, что зовётся «Общество мёртвых поэтов», и они делают все усилия, чтобы помочь его восстанию. Только они, конечно же, знают, что и это не будет вечно…

«Мы читаем и пишем стихи, потому что принадлежим к роду человеческому, а род человеческий одержим страстями.»

9 из 10

Кинематограф существует почти 100 лет. Кажется, уже все актёры «первого поколения» умерли; фильмы стали показывать не просто в цвете, но ещё и в объёме; содержание стало куда сложнее и комплекснее… Но всё равно, нынешнее кино (особенно это относится к содержанию) — не более чем подросток, который только понял — «не чёрный» ещё не значит «белый», не все вопросы обязательно имеют ответы, не все чувства могут быть отражены на плёнке.

Может поэтому фильмы периода 70-х — 90-х годов вызывают у многих такую теплоту и любовь. Может поэтому многие говорят, что они останутся в истории навсегда. Ведь какие-то самые яркие эпизоды из детства помнят все.

«Общество мёртвых поэтов» это классический пример «фильма из 80-х». Тогда не было всей этой массовой истерии по поводу крутых сюжетных линий, не было ещё понятия «банальщина» и криков: «Уже было! Давайте что-то новое!». Ведь тогда каждый режиссёр играл как мог на выданных ему инструментах — никто не знал, какова формула «настоящего» блокбастера, и все пытались просто понять, как сделать хорошее кино.

И вот, пытаясь понять подростков и юношеский максимализм, появляется наш фильм. В самый удачный для себя период.

Картина сложилась удивительная. С колокольни «21-ого века», мы видим нечто уникальное в своём роде, чего наверняка не понимал и сам режиссёр. Пропагандируя такие вещи как «свобода мысли», «умение пользоваться шансом», «стремление к собственной цели», фильм сам по себе получился поразительно искренен и наивен. Да, я настаиваю именно на этом слове. Многие критикуют «банальный сюжет», но фильм снят в те годы, когда вовсе не это стояло во главе угла! Ещё не научились тогда кинематографисты делать постановки а-ля «Престиж» — на том этапе сценарист эксперементировал с мыслями, идеями, духом, которые он вложит в свою ленту, а не с уникальными образами или сюжетами. И вот такое потрясающее сочетание юношеской наивности кинематографа и подростковых идей, вложенных в фильм, породило невероятное обаяние, которое больше не повторить. Теперь, если пытаться восстановить такой же дух картины, это будет наиграно…

Духом «свободы» здесь пропитано всё. Отлично сыграл Робин Уильямс — такой уж у него типаж, он идеально подходит для этой роли. Уже не молодой, но всё ещё энергичный и дерзкий учитель, который преподаёт то, что считает нужным — личным примером показывая ученикам, что «подчинение системе» всегда может быть отвергнуто. Правда, сложилось впечатление, что во время монтажа этого персонажа сильно укоротили. Как-то чуть скомкано получилось развитие отношений ученика и учителя — будь я режиссёром, больше внимания уделил бы внеклассному общению…

Наивный набор персонажей тоже радует глаз. У каждого бывают проблемы в семье, в любви, в учёбе, в искусстве — и крайне забавно выглядит то, как сценарий раскладывает «одну ситуацию на одного персонажа» — создаётся собственный «образ» проблемы и её решения, а посмотревший картину отбирает для себя образы наиболее актуальные, которые касаются именно его.

Как итог: очень сильная лента. Мощный сюжет и его наполнение, которое по-волшебству попадает «в эпоху». Это один из тех фильмов, которые войдут в историю кинематографа и в личную историю многих киноманов, потому что он имеет большое значение как и для искусства в целом, так и для каждого из посмотревших. Наверное, если вас не задело, вы родились сразу в пиджаке и с портфелем. И никогда «не терзались муками юношеской страсти».

Мои стандартные 9. Фильм грандиозен. Не 10, потому что всегда есть балл запаса для чего-то более поразительного. :)

Фильм поднимает серьезные вопросы противостояния яркой внутренней жизни учеников престижной школы опостылой системе воспитания. Что выше: традиции или нестандартность? Что победит: Традиция, Честь, Дисциплина и Совершенство — лозунг школы или девиз эпикурейства «Carpe diem»? Учитель литературы Китинг пытался показать ребятам их собственный мир, зажечь в каждом из них частичку огня большой любви к искусству. Они были бесстрашными отважными юношами. Почему же такой трагический финал? Почему Нил Пэрри так и не смог сказать своему отцу, что отныне театр — это его призвание? Как тяжело было смотреть на его неспособность парировать слова отца. Это дает повод задуматься насколько сильна и наша любовь в те моменты, когда приходится сказать свое слово, не промолчать, не покориться ситуации.

Фильм снят очень хорошо. Робин Уильямс — потрясающий актер. Так тонко сыгран образ Джона Китинга — эксцентричного преподавателя с вечной поэтической улыбкой на лице. Ее он сохранит даже когда последний раз войдет в свой класс, где литературу теперь будет читать консервативный директор. Казалось, Джон улыбался, уже простив им их предательство, а может, это была улыбка сожаления. Но мятежный дух перевесил конформизм, финальная сцена дает просветление всему фильму. Идея жертвоприношения… Поймут ли ее мальчики? Какими выйдут они из этой школы?

9 из 10

Удивительно… Сколько всего можно сказать за 120 минут. Как много можно выразить. Сколько струн человеческой души можно зацепить. И как глубоко можно копнуть…

Один из тех немногих фильмов, которые действительно заставляют задуматься, взглянуть на свою жизнь и спросить себя. а так ли я живу? А могу ли я сказать, что я действительно живу. А могу ли я сказать, что во мне есть силы противостоять этому миру. Чтобы не просто существовать, чтобы не быть амёбой, чтобы ЖИТЬ.

«Пора наследовать Землю, кроткая овечка!». А ведь действительно пора. Свою Землю. Свой собственный мир. Не чей-то. СВОЙ.

Фильм действительно потрясающий. В нём есть всё. Гениальный сценарий. Отличная режиссёрская работа. Чудесная работа операторов (правда-правда! в чём-чём, но в этом разбираюсь). И просто потрясающая игра актёров: Роббин Вильямс (такой искренний, что аж дух захватывает), Роберт Шон Леонард, Итан Хоук…

Это что-то большее чем кино, это что-то большее чем искусство. Смотрите. Смотрите. А потом снова смотрите.

10 из 10

«Хватайся за КАЖДЫЙ день своей жизни!»

Не думаю, что ты задумался над этим достаточно рано, чтобы не жалеть ни об одном прожитом этапе. Самому почувствовать эту необходимость, дойти до этой истины в юношеском возрасте очень непросто: перед тобой, кажется, целая жизнь. Но как эта жизнь может быть целой, если в ней ничего нет, если она пуста, если она предсказуема, если в ней пока одни амбиции, надежды да гормоны? Эта целостность тебе только кажется. И этим обухом тебя по голове сразу, без предупреждений бьет мистер Киттинг. И как бы тебе ни хотелось ему перечить — его аргумент — столетотонный: фотографии предшествующих поколений (гениальный, кстати, ход!). Ты сопротивляешься, но знаешь, что они такие же, как и твои одноклассники — уверенные в своем грядущем счастье. Ты ухмыляешься, но догадываешься, что счастливы были единицы. И что же? А Киттинг тебе и говорит: «Я твой Капитан. Лови момент!»

За этими странными, на первый взгляд, словами, стоит совершенно потрясающее явление, достойное поклонения и безмерного уважения во все времена — Учитель. Настоящий Учитель. Который может и хочет тебя научить. И не только дисциплине, а жизни, которая у тебя одна, которая уникальна, которая прекрасна, которая удивительна, а главное, тому, что все эти милые душе прилагательные ты САМ творишь для себя.

И ты, кажется, понял, в чем штука жизни. И ты вдохновлен. И ты окрылен. И ты счастлив. И ты ДЕЛАЕШЬ свою жизнь такой, какой ХОЧЕШЬ.

Но. Всегда же есть но.

Твой другой учитель, который на порядок выше: твой родитель, совершенно не понимает, зачем ты срулил с истинного пути и активно занимаешься ерундой. Ты забыл, зачем нужно образование? Ты забыл, что ты должен зарабатывать себе своё благополучное будущее?

Но ты ничего не забыл, ты все понимаешь.

Только теперь четко ты видишь, что для тебя благополучие — далеко не статус, не научное звание, не размер зарплаты. Оно не можеть быть распланировано на годы вперед. Для тебя благополучие — совсем иное понятие, которое чуждо и дико родительскому жизненному опыту и мировоззрению.

Ты прекрасно знаешь, чего ты хочешь. Ты ясно осознаешь, что они тебя не поймут. Поверить им = стать безликим для самого себя. Поверить себе = стереть их из жизни.

Посмотри фильм.

Перед каким выбором ты поставишь своего ребенка? Сможешь ли ты ему объяснить, что значит Seize the day?

P.S. Фильм настолько многогранен, что можно его пересматривать и пересматривать с точки зрения разных героев, чему и учил Киттинг. В нём понять можно всех, а как поступить — решай в реальности.

P.P.S. Фильм хорош тем, что держит твои эмоции под контролем, а ум в тонусе.

Фильм о настоящем. То есть после его просмотра не задумываешься о тяжелых условиях частной школы, а начинаешь разбираться в собственном выборе. Фильм о свободе. Но свободе не анархичной, за которой кроются разрушения, а свободе, которая равносильна ответственности и которую не так-то легко в себе найти. Этот фильм не просто цепляет, он заставляет как минимум задуматься над собственным признанием и даже начать действовать. Он вдохновляет. Помогает расширить рамки, пойти наперекор обществу, как бы ни было страшно. После просмотра осознаешь насколько же ценна человеческая личность. Она и правда неповторима. И пусть путь, по которому надо пройти, чтобы отстоять свои идеалы, труден, но он это стоит того. Бороться за то, чтобы дышать полной грудью и «своим» воздухом. Ловить каждое мгновение. Простые истины, но они нелегко воплощаются в жизнь. Иногда кажется, что лучше не рисковать, а сыграть по чужим правилам. Но герой Робина Уильямса оказывает обратное. Нужно идти собственной походкой к своей цели. Нельзя бояться того потенциала, который заложен в себе. У него обязан быть выход.

Киттинг раскрывает перед своими учениками новый мир, который был у них совсем рядом. Стоит лишь посмотреть на все под другим углом или осмелиться пойти вне канонов. Киттинг хочет, чтобы они не боялись идти до конца. Яркий пример неоконченной борьбы- трагедия с героем Шона Леонарда. Оставалось-то всего раскрыться перед родителями, но он не смог побороть в себе страх быть непонятым. Он промолчал. А нужно было говорить!Один. два, десять раз!Но, по крайней мере, благодаря своему учителю он пережил несколько незабываемых мгновений будучи таким какой он есть. Не надеждой родителей, а гордостью школы, а именно собой. Если бы смог выстоять чуть подольше….

Финал потрясающий. На глазах слезы, но это удивительные слезы. Слезы облегчения, радости и печали одновременно… И ты плачешь, а на лице поневоле возникает улыбка. Так как все это было не зря. И кто-то из этих ребят поверил и остался верен себе, а следовательно и своему учителю, до конца. Да, они остались в школе, где все четко разграничено, остались без своего наставника, но теперь они уже сами могут быть проводниками в собственной жизни.

Только идут титры, а уже чувствуется необыкновенный прилив сил и хочется отправиться на поиски собственного пути.

В литературе есть так называемый жанр — «университетский» роман, где на фоне университетской среды решаются важнейшие социальные проблемы общества, главными героями выступают преподаватели и студенты, вокруг которых и развивается романное действие. В лучших традициях этого литературного жанра снят фильм Питера Уира «Общество мертвых поэтов».

Своим фильмом П. Уир ставит вопрос: Что может сделать один человек? и дает нам целый трактат об искусстве со множеством различных сюжетных вариаций ответа. Каждый герой фильма — это вариант ответа, это выбор.

Действие фильма разворачивается в престижном колледже, взрастающем интеллектуальную элиту завтрашнего дня. Здесь учатся дети самых уважаемых и богатых людей, для которых главное — Традиция, Честь, Дисциплина и Пример во всем. Ну и, конечно же, решающее значение имеет репутация и общественное мнение. Все преподаватели колледжа ярые консерваторы, призванные ограждать учеников от всех земных страстей. В этот змеиный клубок попадает неискушенный консерватизмом преподаватель английской литературы — Джон Китинг (Р. Уильямс), что и составляет завязку.

Мистер Китинг вносит в университетскую среду заряд креатива и мощную струю духовного взрыва. С помощью литературы он учит своих учеников смотреть на мир по-новому — с разных точек зрения, с позиции красоты и уникальности.

Как манифест нового мира в фильме звучит призыв Китинга вырвать из учебника статью, в которой говорится, как необходимо анализировать поэзию. Вместо консервативных делений по форме и содержанию Китинг учит слышать поэзию сердцем и говорить своим собственным голосом. Метафорично этот эпизод обличает все устои, мешающие видеть красоту мира. По мнению Китинга, слова и мысли способны изменить не только человека, но и весь мир. Китинг учит, что страшно быть конформистом, отказываться от своих собственных убеждений, сливаться со стадом. Каждый должен идти по миру своей собственной походкой, не оглядываясь на окружающих.

Самым лучшим способом уйти от искаженной догматами реальности является поэзия, ради которой человек живет. Поэзия связана со всей деятельностью человека, она рождает мысль и творчество. Когда мы читаем стихи, мы прикасаемся к самому лучшему, чего достигло человечество. Лозунги Китинга типа «Лови момент» звучат в фильме как призыв к действию, как культурная революция. Именно эту идею выражает литературный кружок под названием «Общество мертвых поэтов», в который входил сам Китинг, который вновь создали его ученики.

Китинг в фильме выступает как тонкий психолог человеческой души. Он знает, как воздействовать на сознание молодого поколения и мастерски использует свое оружие — слово о красоте, уникальности и свободе для каждого человека. Неслучайно себе в «идейные помощники» он берет поэзию Уолта Уитмена, слова которого вдохновляли людей на подвиги.

От рассказов Китинга в сознании учеников происходит культурный сдвиг, они начинают видеть мир другими глазами и бороться за свои идеи и мечты. До каждого ученика доходит идея мастера: «Великая игра продолжается, и ты можешь внести в нее свою строчку», «Лишь в мечтах человек может быть абсолютно свободен».

Китинг рискует всем, чтобы его ученики стали творческими людьми. И остается он победителем или проигравшим зависит от восприятия фильма каждого из нас.

Проблемы образования и воспитания, поднятые Уиром в данном фильме, не оставят равнодушными ни одного зрителя. Лиричность каждого эпизода, острота каждой фразы, пейзажные картины поражают своей красотой. Да и каждый актер показал невероятную игру, вжившись в свою, пусть даже маленькую, роль. Китинг в исполнении Р. Уильямса выглядит как культовый персонаж. Его самый преданный и благодарный слушатель Нил поражает своей зажигательностью. Именно с его образом связаны все самые веселые и драматические перипетии сюжета. И именно такого Нила не хватает нашему обществу…

10 из 10

Нет более ранимого возраста чем 13—17 лет. В этом возрасте ты готов перечеркнуть всё за одно мгновение, в этом возрасте ты готов принять новые правила навсегда. Готов подвергнуть сомнению любую прописную истину закостенелых догматов, готов принять самую безудержную фантазию новых икаров и прометеев. Старые правила уже не действуют, а новые ещё не укоренились. Это возраст когда определяется кто ты — часть или целое.

Жесткая англосаксонская образовательная система знает только один способ как обуздать молодые гормоны — это дисциплина. Столетия система работала ломая очередную личность за личностью и создавая нового успешного члена общества, выпускника престижной школы для мальчиков, будущего студента Йелля или Принстона, джентльмена.

В школу приходит новый учитель английского языка и литературы. Он сам бывший ученик этой школы, обладающий профессиональным контрсистемным подходом ко всему. Он приучает учеников рвать бездарные предисловия к шедеврам поэзии, проводит внеклассные занятия и ставит нестандартные задачи. Он учит основному — не зубрить, а понимать, учит учиться.

Зёрна бунта всегда находят благодатную почву в молодых умах. Тем более, когда это школа интернат для мальчиков, где к уже почти взрослым людям применяют средневековые телесные наказания.

И вот уже в школе действует тайный литературный кружок, убежище декадентов и романтиков. Но свобода, даже условная, никогда не дается бесплатно. Ничто не может так вывести из себя седоволосого католика с хорошим образованием как безразличие окружающих к его условностям. Ведь тогда эти условности выглядят как обычная глупость.

Когда что-то старое гибнет из-за неудержимой новой молодой энергии — это эволюция. Когда же молодое гибнет из-за заветов старого — это трагедия.

9из10

Не будет здесь никаких длинных предисловий и витиеватых рассказов о том, как я решил посмотреть этот фильм, сколько раз я его смотрел или как сыграли актеры. Просто сейчас это совсем не важно. Если вы уже посмотрели фильм и читаете это — не важно. Если еще не смотрели — чего же вы ждете?!

Фильм, безусловно, шедевральный. И не в сюжете, за который, кстати, был присужден «Оскар», дело. Сюжет здесь — это внешнее, поверхностное, это способ раскрыть главное: то, как парни смогли изменить себя, как им помог Киттинг, как важно использовать шанс и делать так, чтобы жизнь осталась запоминающейся, а не механичной и однообразной совокупностью дней, как обрести свой голос, мнение и самосознание в этом мире, как понять, чего ты сам хочешь и добиться этого, и в то же время — как важно найти баланс между романтичной безрассудностью и безумством, как не потерять всё. А увольнения, стрельба, завоевания девушек — это всего лишь способ показать нам, ради чего всё это и что в итоге можно получить: можно — всё, и обрести счастье, а можно и ничего.

Тема невероятно близка, наверное, каждому, и каждый задумается, применит на себя слова и поступки героев, подумает: «А что бы я сделал на этом месте?», а может, кто-то и пересмотрит своё предыдущее поведение и задумается над смыслом собственной жизни — чего он, собственно, хочет и не пора ли что-то делать. Как очень точно уже подметил один рецензент, этот фильм рассказывает о нас больше, чем мы сами знаем, и больше, чем о самих героях фильма. Всё это — прекрасная актерская игра, сюжет, трогающий до глубины души, замечательные пейзажи и атмосферная пещера поэтов — всё это для того, чтобы зритель прочувствовал, проникся, встал на место самих героев, ощутил на себе влияние гениального учителя Китинга. Ну а если вы посмотрели, увидели только сюжет, посочувствовали одним героям и порадовались за других, но ничего не получили для себя — мне становится как-то грустно… Ведь потрясающей глубины фильм.

Я аплодирую стоя. На столе. Браво!

10 из 10