Рецензии

Невероятно трогательная история о молодых людях, учащихся престижного колледжа для мальчиков. Этот фильм изобилует большим количеством вечных тем, такие как дружба, предательство, любовь, красота, искусство. Также можно выделить несколько проблем, которые фильм затрагивает: проблема преподавания, отношение учитель-ученик, проблема отцов и детей, проблема взросления, выбора и многие другие.

Искусство, в частности поэзия открывает мальчикам любовь, жизнь со всеми её страстями.

В этом фильме очень четко видно противоборство между миром искусства и миром обыденного сознания, которое гонится за достатком и высоким положением в обществе.

Сценарий фильма заслуживает особого упоминания. В фильме нет ничего лишнего - все проистекает одно из другого, взаимно дополняя и ограничивая друг друга. Диалоги хотя и скудны, но именно благодаря им картина полна живости и интеллекта. 'Оскар' в этой номинации был получен заслужено.

В целом же картина получилась очень английской. Стиль жизни в новоанглийском колледже, декорации, актерская игра в лучших традициях английской школы театра - все в классически традиционной манере. Одно лишь отличие - умение на фоне английской ограниченности в визуальных средствах показать яркость и красочность личности героя, его характера и жизни.

Я считаю, что каждый должен хоть раз посмотреть данный фильм, чтобы разобраться в себе и найти свой истинный путь. Вне зависимости от возраста и пола, каждый найдет что-то свое в этой картине.

“Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря,
Чтоб высосать из жизни костный мозг…
Искоренить всё, что не жизнь,
Чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил…”

(с) Генри Дэвид Торо

Автор 'Бойцовского клуба' Чак Паланик в своё время говорил о скудности списка произведений про духовное становление мужчин. По его мнению, до недавнего времени таких произведений было два — 'Великий Гэтсби' и 'Общество Мёртвых Поэтов'.

Что ж, 'Бойцовский Клуб' и 'Великого Гэтсби' я видел. Пришло время и для фильма про преподавателя Джона Китинга, который помогает своим ученикам найти свой голос.

Скажу сразу, не буду тянуть — фильм стоит посмотреть каждому мужчине в возрасте от 16 до 25 лет. И желательно не раз, потому что истинная суть фильма станет понятна не сразу. Лично мне пришлось посмотреть разбор фильма и следом снова пересмотреть 'Общество Мёртвых Поэтов', но уже с новыми мыслями.

Не вижу смысла разбирать сюжет. Во-первых, разборов уже предостаточно — всё-таки фильму 33 года. А во-вторых, я хочу, чтобы вы начали смотреть фильм без каких-либо идей по развитию сюжета. Отпустите всё и наслаждайтесь фильмом. Вбирайте всё, что вам дают авторы и получите удовольствие.

Я очень скучаю по Робину Уильямсу. 8 лет как он ушел из жизни. Пожалуй, самый лучезарный актер из всех, который дарил тепло в каждом фильме. И в “Обществе Мёртвых Поэтов” тоже. Мальчишки 16-ти лет также отлично сыграли. Фильм отлично передает атмосферу загородного американского пансиона — большое озеро, зелёные луга и густой лес, одинокий замок. Героям веришь, ты чувствуешь их и потому фильм работает.

Могу ли я сказать, что “Общество Мертвых Поэтов” глубоко разбирает духовное становление мужчин? Определенно. И делает это качественно, да так, что стоит покопать и вы найдете много незамеченного, что авторы вложили в это произведение.

Каждый, кто осмелился после просмотра кинуть камень в сторону Джона Китинга, лишь подтверждает своим существованием актуальность и нужность Общества мертвых поэтов. Моя душа истекает кровью каждый раз, когда я слышу о поддержки зрителей в сторону родителей Нила или учителей. Поэтому я не хочу писать здесь о потрясающей игре Итана Хоука, добрейшей улыбке Робина Уильямса, красивой картинке и грамотном сценарии. Об этом писали уже тысячу раз и все уже признали, что это классика кинематографа, которую будут советовать к просмотру каждому новому поколению. Я хочу написать, почему именно советую его смотреть и почему надеюсь, что этот фильм ещё долго будет жить.

Общество мертвых поэтов приоткрывает нам дверь в мир, где разум человека, его душа и чувства несут большую ценность, чем его соответствие чужим ожиданиям и вписываемость в общество. Учитель, Джон Китинг, появляется в судьбе основных персонажей как раз в то время, когда они стоят на пороге во взрослую жизнь. Важное время для формирования личности, целей и осознания своих желаний и мечт. Традиционное и консервативное направление школы приучило своих учеников думать 'по учебнику'. Многие согласятся, что даже сейчас система образования не направлена на то, чтобы мы умели мыслить самостоятельно, анализировать и делать свои выводы. На всё есть готовые ответы и шаблоны. Борьбу именно с этим и символизирует сцена вырывания страниц из учебников. Кто-то скажет вандализм, а я отвечу - свобода. Как мальчики вырывали введение учебника, о том, что ценность поэзии можно математически оценить по графику, так же они весь фильм вырывали страницы из своей жизни, где им вписали правила, по которым они должны существовать.

Если у вас когда-то был такой учитель, что разжёг в душе страсть, интерес к миру, к изучаемому предмету, помогал развивать свое мышление, то вам несказанно повезло. Только тот, кто встречал подобного человека, сможет полностью понять чувства персонажей.

Главная трагедия фильма в трусости и лживости людей. Многие с яростью бросятся терзать того, кто зажёг огонь в глазах юношей, а не того, кто этот огонь потушил, возможно, навсегда. Можно сколько угодно говорить о финале, спорить о неоднозначности ситуации, но главный посыл был в последней сцене - надежда. 'О капитан! Мой капитан!'. Если есть хотя бы один человек, который решил встать и 'посмотреть с разных точек зрения', значит все было не зря и есть ещё в этом мире надежда, что мечтатели и романтики не умрут.

Я очень хочу, чтобы каждый посмотрел этот фильм. Чтобы он смог разбудить или поощрить живой ум, вдохновить, смотивировать. Если отбросить все шаблоны, что навязывают нам с рождения и выбраться из под маски материальной закостенелости, то в этом произведении можно увидеть что-то большее, чем просто историю.

'Когда вы читаете, не пытайтесь угадывать, что думает автор. Думайте сами'

Начало было таковым, и я окрыленная настроившись на тот самый шедевр, предвкушала то вдохновение которое испытаю и я, которое так поменяло сознание людей просмотревшим данный фильм.

Чтож, наконец-то и я посмотрела этот фильм с таким великолепным названием, однако великолепие грубо говоря, которое ощутил чуть ли не каждый при просмотре, я ощутила лишь самую малость.

Кажется пресытилась и смотреть надо было очень очень давно-в начале моего осознанного поглощения шедевров кинематографа.

Моя эмпатическая и эмоциональная натура не хило так огрубела и покрылась толстой коркой, что кроме недоумения и понимания тех простых истин что были донесены в этом фильме я больше ничего не почувствовала.

Можно до бесконечности хвалить настолько искреннюю, неподдельную игру, как может только сам Робин Уильямс. Игрой и не повернётся назвать это, ибо сам он проживал те роли как и его персонажи. Трудно не верить, трудно не проникнуться симпатией и доверием, таким же искренним, как он сам. Я отвлеклась. Пожалуй это один из немногих мощных плюсов в копилку этой картины.

Да, это те самые золотые годы, годы доброго кино, назову это так. И это прекрасно, нам не показывали жестокость чуть ли не в каждой сцене как это делают сейчас. Я ждала сильных эмоций, как было от таких шедевров как 'Заплати другому', как было с 'Человеком дождя', 'Искусственным разумом', 'А в душе я танцую...' и это далеко не конечный список. Хоть картина и претендует на драму, она таковой не является. Не даром все чувствуют вдохновение после просмотра. Ведь какие высокопарные истины были сказаны там. Однако мало, мало...и совсем на поверхности. Мне не хватило интеллектуальности, погруженности в тему, интересных размышлений на тему поэзии и этой дисциплины в целом. Также не хватило небольшого экскурса в виде раскрытия персонажей, видимо тогда получилось бы совсем другое кино. Но это все придирки, ведь эта тема служит лишь инструментом, через который режиссер нам донес главный посыл-будь Человеком, будь сострадателен, имей свое мнение, доказывай и двигайся не смотря ни на что, рискуй, но с умом и осторожно, шепчу на ушко я -Carpe Diem.

Если уж быть откровенной, более глубоко и намного реалистичней все эти истины на примере были показали в фильме 'Учитель на замену' с Эдрианом Броуди. Мысли критически, думай своей головой, смотри на все с разной точки зрения, учись принимать неизбежное, меняйся сам. Вот такое кино меня пробило, ибо оно настоящее. Это не доброе вдохновляющее зрелище в лице Общества мёртвых поэтов, но зато оно не будет вешать розовые очки вам на лицо.

Что привлекает меня и довольно часто тянет как магнитом смотреть такого рода фильмы, так это насыщенный отрезок жизни во времена студенчества престижных колледжей. Ключевое слово-престижных. Изучение греческого, латыни, мировой литературы. Зачастую готическая архитектура кампуса, небольшие группки студентов на разный манер и полное исследование и открытие себя как личности в этом всем социуме. Маленький мирок в котором так много всего происходит. Пожалуй легко поддаться мечтаниям на эту тему.

В этом фильме все это снова было показано вскользь с набором клише в виде чудачеств ребят по комнате, или драматического театрального кружка.

Одним словом фильм легко понятен, и напоминает нам то, зачем мы тут. Говоря отдельно про собирательный образ Робинса, то он вызывает лишь восхищение и также наверняка убежденность, что таких людей не существует в реальном мире, либо их очень мало, ибо я таких не встречала. А ещё светлая и грустная зависть в виде фантазий- нам надо было такого преподавателя, и у многих бы пооткрывались глаза.

Совсем юный Итан Хоук, тогда ещё восходящая звезда, его талант сложно недооценить. Люблю его игру и лёгкость во всех его ролях, в промежутке того золотого века кино.

Подытожу финальным предложением, что я вынесла из этого фильма.

Он для мечтателей альтруистов, верящих в беспрекословное величество, грандиозность жизни как таковой, жизни как ценный проект, в которой ты являешься центром вселенной и извлекаешь из нее уроки.

Ещё раз-Carpe Diem

И в добрый путь 'О Капитан, мой Капитан!'

6 из 10

История из жизни:

С июня по декабрь я тянула, растягивала один сериал… такой нудный, но я же стойкая, решила «досмотрю, чего уж там, немного осталось». Это был такой стресс, (спойлер я так и не досмотрела). И думаю, нужно что-то менять. Не помню откуда я узнала об этом фильме, мне кажется многие знают о данном кино, но не ведают об источнике информации, понимаю, что пришел черед «Общества мертвых поэтов»

Поговорим о фильме:

«Общество мертвых поэтов» - американская драма 1989 года, сценаристом которой стал Том Шульман, получивший значительные награды, среди которых был «Оскар» и «Сезар». Немного о сюжете: В американском колледже появляется новый преподаватель литературы – Джон Киттинг, и с его появлением «воскрешается» «общество мертвых поэтов».

Мнение:

Мною фильм был растянут на три дня, завершила я его просмотр в новый год, очень неплохо могу я вам сказать, но и не очень хорошо! Как говорится «на любителя». На самом деле слов не хватит, чтобы описать данный шедевр, хоть я от него и не в восторге, я не могу опровергать его уникальность и актуальность.

О хорошем:

Важные темы – то без чего не может существовать хороший фильм. И проблем здесь навалом, и вместе с этим очень интересно наблюдать за их раскрытием и решением конфликтов. Основная мысль заключается в том, что жизнь – быстротечна, и нужно жить в моменте и хвататься за него. Большой упор делается на литературу, и поэтому в цитатах заключается огромный смысл;

«carpe diem. – лови мгновение».

Последующая фраза несет не такой большое значение для фильма, но она сильно зацепила меня:

«Мы читаем и сочиняем стихи не потому, что это красиво. Мы читаем и сочиняем стихи, потому что мы представители человечества, а человечеством движут чувства. Медицина, юриспруденция, бизнес, прикладные науки — всё это благородные занятия. И они необходимы, чтобы обеспечивать нам жизнь. Но поэзия, красота, романтика, любовь — это именно то, для чего мы живем.»

Основные тезисы-основы колледжа – это традиции, честь, дисциплина и совершенство и у каждого их этих аспектов есть свои недостатки, которые на протяжении фильма доказывают ученики совместно с учителем.

Атмосфера. Еще один факт, почему стоит смотреть этот шедевр кинематографа – неподдающаяся описаниям обстановка, это студенческие годы, веселье, дружеская аура и многое, многое другая. Общая картинка, в целом, замечательна – место действия, съёмка, качественно подобранные актеры и их наряды – создают прелестный кинофильм.

Актерская игра. Думаю слова, тут излишне, но вы видели, как вжился в роль Робин Уильямс, царство ему небесное, говорят, что актер часто не следовал сценарию, что видно, ведь передать такие эмоции по заранее подготовленному сценарию невероятно трудно. Также играл Джоша Чарльза было по истине хороша.

Запомнилась одна сюжетная линия, что являлась кульминационной. Благодаря этому возобновился утерянный интерес к просмотру.

О плохом:

Временами скучновато. Иногда монотонные действия идут и идут, их разряжает только появление Джона Киттинга, и некоторых сюжетных поворотов.

Как раз о сюжетных ходах. Острых событий, которые бы влияли на сюжет немного, что несильно радует.

Герои – то ли у меня память в последнее время стала хворать, то ли многие герои и правда незапоминающиеся. По именами я запомнила лишь нескольких. Осталось чуть больше героев, чьи облики я смутно припоминаю.

Что мы имеем?

Как говорится барабанная дробь, вывод который я сделала выше «кино на любителя». Много достоинств, но недостатки все же не уступают, но я считаю посмотреть стоит, ведь только так вы определите нравится вам такое или же нет. Желаю приятного просмотра!

Достаточно долго я был убежден, что пересматривать фильмы - глупость. Их же так много, столько впечатлений можно получить в поисках новинок. Зачем возвращаться к картинам уже увиденным, прочувствованным и понятым? Давайте поразмышляем.

'Общество мертвых поэтов'. После первого просмотра прошло 4 года. Что лично у вас произошло за это время? У меня вот много всего.

Давайте кратко пробежимся по действию в кадре. Пацанская школа Уэллтон в США, учителя - старые деды-консерваторы, ребята, естественно, в возрасте бунта, около 16-17 лет. Внезапно в школу врывается новый учитель английского мистер Китинг, который учит детей мыслить свободно и следовать известному carpe diem ('лови момент'). Конечно, это разрушает школьные традиционные устои, но дальше спойлеры, поэтому молчу.

Под конец фильма происходит некое 'событие'. Заметим, что в 'событии' школа винит именно мистера Китинга и его систему преподавания, а не упертость родителей и полное отсутствие контакта со своим ребенком. Буквальный посыл школы такой: единственный возможность способ жить - подчиняться установленным правилам. Если их нарушать - не выживешь.

Тем не менее, кое-кого Китинг, он же Капитан, научил мыслить свободно. Их можно пересчитать в последних кадрах, где ученики школы встают на парты в знак поддержки Капитана. Первым был Тодд Андерсон, в котором Китинг и только он смог раскрыть его личность. Так что же лучше, жить как живется или все же стремиться найти самого себя?

В фильме ответ двоякий. С одной стороны звучит-то красиво, но с другой давление общественности может приводить к 'событию'. Хватит ли сил быть собой? Получится ли не подчиняться воле родителей и устоям школы? Да черт его знает, у каждого свое. Хотя, честно, если вы уже задаетесь похожими вопросами, то давайте дружить.

Так зачем же пересматривать фильмы? Чтобы увидеть, как они ложатся на новое мироощущение. Найти вещи, которые раньше не цепляли. Удивиться, как могло нравиться то, что сейчас кажется полной чушью.

Правда, это касается только хороших фильмов, объемных, с проработанным сюжетом и классной подачей. А вот какой фильм хороший для вас - решайте сами. Посыл таков - пересмотрите что-то, что не смотрели давно, и проверьте - появился новый смысл в картине? Изменился ли ваш взгляд? Надеюсь, это доставит вам удовольствие: )