Рецензии

В жизни возможны только две трагедии: первая — получить то, о чем мечтаешь, вторая — не получить. Оскар Уайльд

Жизнь текла по привычному руслу в этой престижной школе, где ученики беспрекословно выполняли все, все то, что от них ждали родители, преподаватели… Пока не пришел новый учитель литературы — Джон Китинг. Его мировоззрение, его непривычные взгляды на обыденные вещи дали, кажется, новый толчок для юных жизней, которого так не хватало.

Научить — свободному мышлению, смотреть на вещи с разных позиций, добиваться своего и, наконец, заинтересовать жизнью — цель его работы.

Впечатлив подростков, он не предугадал возможные последствия. Выступление в театре наперекор отцу, соблазнение уже занятой девушки… И если второе оказалось не таким страшным, то первое привело к трагическому концу. Его радикальные идеи были неправильно поняты в возрасте юношеского максимализма, которые удвоив их, удвоили и серьезность своих поступков.

Хоть сюжет и не блистал динамикой, я не мог оторваться от экрана. Сыграв на «отлично», актеры заставили поверить меня в происходящее на экране. Отдельно хочется отметить Робина Уильямса. Он как всегда был великолепен, сумев превосходно перевоплотиться в учителя литературы с непривычным взглядом на мир.

Еще один хороший фильм. Еще один шедевр!

10 из 10

Задача режиссера или писателя заключается не в том, чтобы провести зрителя и читателя по своему пути, а в том, чтобы помочь найти ему cвой путь. Даже не помочь, а показать, что путь этот есть. Задача учителя не в том, чтобы вложить знания в ученика, а в том, чтобы показать ему, как многогранен мир, и как необходимо каждый день познавать его, самостоятельно. Задача учителя литературы в старших классах в том, чтобы эти горячие и целеустремленные, узкоплечие и нерешительные юноши и девушки помнили, что помимо удачного окончания, помимо поступления, успеха, достижений, усердности, есть пленительный мир слов, поэзии, красоты, томлений, любви…

Джон Китинг

«… мое дело — ловить ребятишек, чтобы они не сорвались в пропасть. Понимаешь, они играют и не видят, куда бегут, а тут я подбегаю и ловлю их, чтобы они не сорвались. Вот и вся моя работа. Стеречь ребят над пропастью во ржи».

(Дж. Д. Сэлинджер)

Киттинг отдает классу то, что он сам когда-то познал в стенах этой школы, в чем утвердился в Кембридже — вдохновение, свободу, новый взгляд на привычные вещи, любовь к Шекспиру и Уитмену. Отдает им себя и принадлежит им, зная, что они никогда не будут принадлежать ему — закончится учебный год, и разлетятся его ученики по миру, а к нему придет новый класс. Но он открывает им себя на каждом уроке, потому что за еще одно мгновение огня в их глазах, за то, чтобы он с улыбкой вспомнили о нем, наткнувшись на стихотворение Шелли, он готов отдать все. Все за то, чтобы они нашли себя.

Нил Перри

Спектакль окончен. Я уж не король,
Я лишь бедняк, игравший эту роль.
Но будем мы считать конец счастливым,
Коль представленьем угодить смогли вам.

(Уильям Шекспир)

Тодд Андерсон

Владей собой среди толпы смятенной,
Тебя клянущей за смятенье всех,
Верь сам в себя, наперекор вселенной,
И маловерным отпусти их грех…

(Редьярд Киплинг)

Что происходит, когда проходит кризис переходного возраста с его мучительными попытками разобраться в мире, который до сих пор воспринимался маленьким человеком лишь через призму самого себя? Или переходный возраст не заканчивается — до тех пор, пока мы живем, пока движемся. Мы не можем останавливаться, но мы можем научиться чувствовать тонкий аромат мгновения.

Чарли Далтон

Ах, и сердце у Оссэо
Было юным и прекрасным!
Он сошел с Звезды Заката,
Он был сын Звезды Вечерней,
Сын Звезды любви и страсти!

(Генри Лонгфелло)

Ричард Кэмерон

Ты мне нанес, как друг, удар коварный сзади,
Ах, будь моим врагом, хоть дружбы ради!

(Уильям Блейк)

Нокс Оверстрит

Любовь моя! Везде, везде
Есть след, оставленный тобой.
Твои лучи — в любой звезде,
Стыдливость — в лилии любой

(Томас Мур)

Говорить об этом фильме трудно — его надо смотреть и вспоминать забытые строки стихов любимых поэтов…

«И если станет жить невмоготу,
Я вспомню давний выбор поневоле:
Развилка двух дорог — я выбрал ту,
Где путников обходишь за версту.
Все остальное не играет роли.»

Роберт Фрост

«Общество мёртвых поэтов»… Об этом фильме не хочется говорить ничего банального. Ведь данная картина сама по-себе является весьма необычной и далеко не банальной. Пусть даже сюжет весьма прост. В образцовую школу приходит новый преподаватель литературы, поощряющий свободомыслие и стремление к индивидуальности. Он говорит своим ученикам, о том, что нужно не бояться выделяться из толпы. И что повесть жизни не дописана до конца- «Возможно, следующую строчку впишешь именно ты». Некоторые из учеников с охотой следуют указаниям учителя. Ранее они руководствовались только правилами школы, советами родителей… А теперь они начинают осознавать, что и сами способны принимать за себя решения. «Бунт юнцов»- примерно так может описать всё происходящее на экране умудренный жизненным опытом взрослый человек. Но на самом деле всё гораздо сложнее и глубже, чем кажется на первый взгляд. Бунт здесь- не является неоправданным или глупым. Нет. Этот протест иной. Он наталкивает на мысль- «жизнь одна и не стоит тратить её на подчинение себя чужой воле, или обстоятельствам… Нужно бороться, отстаивать свою точку зрения. Только тогда возможно стать кем-то. Стать личностью.» Почти всю жизнь человек ищет самого себя. Кто-то может пойти простым путем. Проторенной тропой. А всё почему? Потому что так проще, легче. А кто-то будет искать другие дороги… Пусть даже сквозь терни, но, зато- навстречу к Звёздам…

Сразу на ум приходит фраза- «Хочешь прославиться при жизни- будь вопиющей посредственностью. Желаешь прославиться и после смерти- плыви против течения.» Очень важно оставаться самим собой. Научиться «прощупывать» и чувствовать мир. «Лучше всего это делать с разных точек зрения»- как сказал мистер Китинг. Не стоит зацикливаться на чём-то одном. Ведь мир интересней чем кажется. Возможно, это всё немного по-детски (с юношеским максимализмом), грандиозными идеями… Которые могут так никогда и не воплотиться в жизнь… Но! По-крайней мере, нужно хотя бы раз в жизни попробовать что-то изменить к лучшему… Набраться смелости и научится жить так, чтобы завидовать самому себе. Для того, чтобы когда-нибудь в старости не пожалеть о бесцельно прожитой жизни.

Во время просмотра фильма я смеялась и плакала вместе с героями, радовалась и огорчалась… Игра актеров великолепна. Нет ни наигранности, ни неискренности. Жизненно, сильно, эмоционально.

«Carpe diem. Seize the day, boys. Make your lives extraordinary»

(«Карпе дием. Ловите момент, мальчики. Сделайте свою жизнь экстраординарной»)

10 из 10

«Общество мертвых поэтов» это добрый, умный и пронзительный фильм. Он рассказывает о жизни в целом, о том, что только целостные личности действительно добиваются всего. Весь фильм пронизан чувством глубокого товарищества и свободолюбия. Может показаться, что он не реалистичен, кто будет преподавать в подобном учреждении в такой манере? Но, тем не менее, мы все сталкиваемся в жизни с выбором, и не все знают, как поступить.

Фильм действительно снят на высоте. Невозможно было найти человека, который бы справился с ролью учителя литературы лучше, чем Робин Уильямс.

Главная идея фильма в том чтобы научить студентов мыслить самостоятельно, чего я не могу увидеть в современном образовании. Нам всю жизнь навязывают чужие мысли, чувства, фантазии и не дают понять мир самим. Мы читаем книги и смотрим фильмы, но не понимаем их. И именно эти мысли донес до нас этот фильм и я ему очень благодарна.

10 из 10

Порождение, противопоставленное индивидуальности, выражающее превращение человека в «общественное животное», его отказ от своеобразия и яркости, привлечения к себе взглядов окружающих. Наоборот, окружающим надо уподобляться, быть «серым совковым мышонком». Стадное чувство подспудно и подсознательно призывает нас к ничтожной конформности. Зарождение этого нужно бы отшибать еще в молодости, но быть осторожным — ведь невольно можно выйти за пределы разумного, играя с огнём, срезав планку сдержанности молодёжи. Вот и фильм «Общество мёртвых поэтов», действие которого развивается в конце 50-х годов, показывает словно бы пророческое предостережение тогда еще не получившего такого обширного распространения, как в конце 60-х, подлинного нонконформизма. Но кинематографическое выражение этого явления в «Обществе мёртвых поэтов» передаётся в крепкой концепции, так сказать, «тихого нонконформизма» группы учеников престижной подготовительной школы, собирающихся в забытой Богом пещере и читающих стихи великих поэтов и неуклюжие строки собственного сочинения. Но не стоил бы их отказ от беспрекословного подчинения и гроша, если бы не проявлялись их пылкие и страстные нравы за пределами той самой пещеры. А ведь наставник их, Джон Китлинг, безупречно сыгранный оскароносцем Робином Уилямсом, — не какой-нибудь там Тим Лири, пропогандирующий ЛСД и «расширение сознание» в «омерзительные годы Господа нашего», а добрый и отзывчивый учитель, направляющий молодых по пути подлинного индивидуализма, устремления и убеждения которого в итоге были не только расценены трагически неправильно, но и, разойдясь с мнением руководства, стоили ему работы. Так показана несправедливая судьба приобщения молодых к безобидной «антипассивности», цель которой «ловить момент» и испивать чащу жизни до дна.

Драматургия фильма базируется на истории ученика, участнике общества мёртвых поэтов, Ниле Пери, роль которого была страстно, отважно, звучно, свежо исполнена актёром, играющим, что удивительно, с 12 лет, Робертом Шон Леонардом. Нил, пожалуй, смелее и самоотверженнее всех пытается ступать по пути отказа от установленных правил, представая послушным сыном в самом начале фильма со словами «да, сэр», но в конце происходит его трагическая трансформация в безрассудно-пылкого героя, находящегося под влиянием категорического прессинга родителей, который «пошли на такие большие жертвы» ради своего сына и теперь считают его долгом безоговорочно выполнять приказы. Но кто виноват разбираться не приходится, потому что зритель уже истинно доверчив Джону Китлингу, а скорбное состояние и есть подлинный эффект от просмотренных минут. Интересно, что Роберт Шон Леонард играл ученика медицинских подготовительных курсов, а киношные родители пророчили ему стать врачом. Фильм вышел в 1989 году, а с 2004 Р. Ш. Леонард исполняет роль врача-онколога в полюбившемуся всему миру, замечательном сериале «Доктор Хаус».

Философская проблематика и идейное содержание фильма ясно дают понять драгоценность минут, которые мы проживаем, выразительность и красочность чувств безвозвратной молодости, несправедливые, порой трагические сдерживающие психологические тиски, отрезающие путь наверх для жаждущей чувственных соков души. Порой, поэзия — единственный верный способ передать миру внутреннюю опустошённость или же цветение озарённой любовью души, одним словом — до мертвенности отдаться страстям и чувствам. Это то, ради чего стоит жить, что делает жизнь такой контрастно-насыщенной, по-настоящему счастливой и драматичной. Законченная кинематографическая форма, эстетская внутренняя выразительность, подлинная — не пластиковая, прикрывающаяся лишь за маской, — глубокомысленность картины «Общество мёртвых поэтов» выдают её оскарную направленность, как и другую работу Питера Уира, «Шоу Трумэна». Но в этом нет ничего предосудительного, ведь фильм этот почти безупречен и заслуживает право на рассмотрение своей внутренней сильной мысли в исторической перспективе. Джон Китлинг говорил, что дозволенность должна заключаться не в безрассудстве, а в размеренности. Ибо любая дозволенность проистекает из безнаказанности, деятелям искусства конца XX века нужна была «доктрина сдерживания нонконформизма», особенно таким, как Чак Паланик с его «Бойцовским клубом» и словами, что «самосовершенствование — удел слабых, саморазрушение — вот ради чего стоит жить».

Нельзя передать словами, какое впечатление произвел на меня этот фильм.

Новый преподаватель Джон Китинг принес краски в серый мир колледжа Уэлтон, чем навсегда изменил судьбу мальчиков, которые сделали шаг навстречу мечте.



«Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря,
Чтоб высосать из жизни костный мозг.
Искоренить всё, что не жизнь.
Чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил.»



Эти строки проходят стержнем через весь фильм.

Мальчики, возродившие «Общество мертвых поэтов» хотели быть не такими как все, хотели использовать всю прелесть жизни. И они направляют свою энергию именно в это русло.

Это восхищает.

Особенно поражает Нил.

Ребенок, полный надежд и стремлений. Многие могут осудить его за тот поступок, который он совершил, но в тот момент он был загнан в ловушку, ведь наступил конец всему тому, что он любил. Роберт Шон Леонард как нельзя лучше смог показать все эмоции, которые переживал Нил. Блестящая актерская игра!

Чему может научить этот фильм? Ценить каждый миг жизни, быть верным своим мечтам, иметь собственный взгляд на вещи, не бояться быть не таким как все



«Рвите розы, пока не поздно. На латинском эта фраза звучит как carpe diem. Дословный перевод — лови мгновение.»

Эта картина просто перевернула мое сознание. Несомненно, высший балл!

10 из 10

'Академия Уэлтон, алло?
Да он здесь! Минутку…
Мистер Нолан, — это вас, Бог, он говорит, что в Уэлтон нужно принимать девушек!»

Удивительный фильм! Поучительный и проникновенный, трогательный и глубокий, лёгкий, но при этом очень философский!

Несмотря на то, что фильм смотрится легко, на одном дыхании, он затрагивает много важных человеческих вопросов: смысл жизни, воспитание, обучение, жизненные цели и ценности, мировоззрение подростков и старших, ну и, конечно самое главное, дружбу и любовь.

Хотелось бы выделить в первую очередь работу режиссёра. Именно работу, а не режиссуру как таковую, потому как Питер Уир вложил в фильм всего себя, что отмечает вся съёмочная команда. Атмосфера, созданная им на съёмочной площадке, помогла каждому члену команды чувствовать себя неотъемлемой частью чего-то очень важного для всех. Прежде всего, это стало большим подспорьем для молодых актёров, игравших учеников академии. Какое-то время они даже жили вместе и проводили совместно много времени. Режиссёр в хорошем смысле заставил их буквально чувствовать друг друга — все юноши в один голос упоминали об этом в дальнейшем.

Большое внимание к техническим деталям, операторской работе, прежде всего, позволило нам чувствовать себя при просмотре как бы «внутри» фильма ощущая реальность происходящего на экране. Уир разрешал актёрам импровизировать, не отступая при этом от сценария чрезмерно. Например, сцену на крыше с Нилом и Тоддом режиссёр счёл не удачной по сценарию в связи, с чем дал придумать её самим Роберту Шону Леонарду и Итану Хоуку, а затем включил в фильм. Вообще всем поклонникам этой картины рекомендую приобрести недавно вышедшее издание, на котором есть немало хороших дополнительных материалов. Узнаете, к примеру, чем закончилась не до конца раскрытая история между Крис и Ноксом.

Фильм наполнен множеством идей, проникнут ими, главным поставщиком которых был, несомненно, учитель Джон Китинг. Этот человек стал для ребят больше чем просто преподавателем — он вдохновитель, воспитатель, лидер и просто авторитет, который не заставлял их грызть гранит науки, преподнеся его в виде сладкого пирога! Конечно, здесь надо оговориться, сказав, что если все учителя будут как Мистер Китинг, то учебное учреждение превратиться просто в балаган. Но когда у мальчиков в столь сенситивном возрасте есть среди учителей человек, который их на сто процентов понимает и поддерживает, человек побывавшей на их месте и не утративший вкус к жизни, человек, который объясняет вроде бы сложные для юношей вещи «на их языке», то это, безусловно, огромный плюс для всего класса и каждого его члена в отдельности. Киттинг учил не сдаваться в любых ситуациях, ценить своё время и свою молодость, реализовывать себя именно там, где ты можешь и хочешь, быть коллективистом и индивидуальностью одновременно, находить интересные и полезные занятия, романтизировать жизнь, не теряя контакта с реальностью. Для него не важны оценки детей — слова «О, капитан мой капитан» для него лучший вид признания от своих учеников.

Этот мужчина помог подросткам взглянуть на многие вещи под другим углом, поверить в себя, по-настоящему ценить каждый момент в своей жизни, верить в дружбу и любовь. Как и многие герои, он во многом остался непризнанным, более того стал человеком с «„подмоченной“ репутацией. Но ему это не важно, Учитель года не его награда — для такого как он нет лучше зрелища, чем благодарный взгляд нескольких молодых парней стоящих на партах: он знает — эти не пропадут…

Я вспомнил одну хорошую фразу: «Юность без увлечений подобна детству без игрушек» — Мистер Китинг дал ребятам именно то, что им было нужно!

На мой взгляд, Робин Уильямс был достоин Оскара в этот год больше чем кто ни было. Жаль…

Пожалуй что самыми главными из персонажей учеников были четверо: всеобщий заводила, смельчак и балагур Новочудо, влюблённый в занятую девушку Нокс, ищущий себя Тодд и страдающий от отцовского давления и деспотизма молодой парень Нил, с актёрским талантом в душе. Двух последних я бы отметил особенно. Роль Нила Перри, исполненная Робертом Шоном Леонардом достойна высших похвал, эмоции актёра настолько естественны, что их переживаешь как свои собственные, а ведь его персонаж во многом ключевой герой фильма и поэтому очень сложен для исполнения. На примере его отца же мы видим характерный образец в корне неправильного воспитания. Итан Хоук, немного «спящий» в первой половине фильма, ближе к концу показывает, почему его имя нам сейчас знакомо лучше остальных. К тому же Китинг в хорошем смысле повлиял на его героя едва ли ни больше всех остальных. Очень многие молодые актёры в этом фильме демонстрируют незаурядное мастерство!

Фильм стал для меня очень личным, во многом и потому что переживания мальчиков мне знакомы не понаслышке. На мой взгляд, он должен быть просто рекомендован к просмотру всем юношам от пятнадцати до двадцати. Великолепно задумал, снят и исполнен! В связи с этим не поскуплюсь для него на самые хвалебные отзывы и высшие оценки! Вот какой фильм должен был быть триумфатором в 1990 году на вручении самой почётной награды в мире кино!

Кто-то может назвать конец слишком «американским», но это именно тот момент, когда он абсолютно уместен и оправдан — мысленно я стоял стоя на столе вместе с ребятами!

«Carpe diem, boys!»

Фильм на все времена!

10 из 10

Очень и очень замечательный фильм. Молодым учителям и студентам педагогических ВУЗов просто необходим к просмотру. Фильм помогает понять, что кроме желания помочь, научить своих учеников всегда нужно осознавать ответственность за них. А также если вы хотите вырастить (воспитать, обучить) полноценных членов общества, то единственный путь сделать это — помочь им научиться мыслить самостоятельно, понимать прекрасное, ощущать жажду к чтению и понимание литературы (и искусства в принципе!). После просмотра убедилась, что все в мире представлено далеко не в черно-белой гамме, и для понимания пришлось вылезать как минимум трижды на разные столы, чтоб по-разному взглянуть на ситуацию.

Большинство показанных персонажей в чем-то правы. Ведь все родители всегда хотят только лучшего для своих детей. Для того и строгость в воспитании, и элитные школы. Другой вопрос, что это «лучшее» и отцы и дети видят часто по-разному. Отчасти от того, что вторые считают, что первые уже старые и ничегошеньки не понимают, а первые в свою очередь уверенны, что вторые не могут принимать своих собственных решений из-за нехватки жизненного опыта. Отчасти от того, что первые стараются помочь вторым реализовать нереализованные в нужное время свои мечты, а также от того, что хотят уберечь от своих же ошибок и проблем.

Руководство школы ведь тоже по своему можно понять. Для них истинные ценности воспитания и образование это традиция, сложившаяся веками, и престиж школы. И с этим тяжело поспорить. Но ведь кому нужен напичканный знаниями, не умеющий думать и находить выход из сложившихся жизненных ситуаций специалист. Не умеешь мыслить — не готов к жизни. Вот такой простой закон. А с другой стороны, если с пеленок приучать детей к иллюзии демократии, свободы и справедливости, то, во-первых, тяжело будет сохранить свой авторитет, во-вторых, разочарование, которое постигнет уже выросших и созревших чад от того, что в этом мире все несправедливо и к их мнению чаще всего совершенно не прислушиваются, будет немыслимо огромных размеров, а в-третьих, это также будет обманом, т. к. чаще всего в процессе воспитания нет никакой свободы, а мы лишь сами регулируем размер той клетки, к пределах которой она самая(иллюзорная и выдуманная!) распространяется.

Казалось бы прав практически во всем учитель литературы: помыслы его чисты, побуждения искренни, рассуждения верны, а методы — вообще приводят в бурный восторг. Учитель-наставник, учитель-старший товарищ, учитель-вдохновитель. Уроки его ждешь с предвкушением какого-то праздника, а после получаешь весь спектр эмоций. Никто и никогда не мог бы оставаться равнодушным после них. Но единственно, казалось бы, верные рассуждения, пробуждают в юных неискушенных сердцах волну вольнодумия и жажды свободы, желание жить (и жить хорошо, красиво и ярко!) и вступают в сильнейший диссонанс с всеохватывающей строгостью воспитания: на неуверенные взмахи только-только расправленных крыльев проснувшегося сознания (и самосознания) обрушивается тяжелый пресс едино правильного родительского слова. И от этого трагедия.

Конечно, в этом фильме значительно утрированно показана данная ситуация, а ведь далеко не все дети, оказавшиеся в такой ситуации, прибегают к суициду (что в свою очередь, не может не радовать!), но вместо пули в свой весок им приходиться отправлять пулю в свое сознание, угнетать собственные желания, потребности, жить под прессом или же вести двойную жизнь, теряя при этом возможность поделиться самыми яркими и важными моментами жизни с ближайшими в этом мире людьми — с родителями.

Для меня — это фильм точно в 10 (10 из 10). Советую посмотреть и низкий поклон моему учителю литературы.

Невероятно сильный фильм. Жизненный. Верный.

Фильм о людях. О тех, которые боятся свободы, боятся неподчинения, боятся что их безграничная власть пошатнется и ситуация выйдет из под контроля. И о тех, кто однажды познал вкус этой самой свободы, о тех, кто никогда не вернется в глупые рамки правил и стереотипов.

В одну из лучших закрытых школ Америки для мальчиков приходит новый учитель английского языка — Джон Китинг. И его уроки, совершенно непохожие на нудную школьную программу, полностью меняют жизнь учеников. Нельзя сказать, что новый учитель полон энергии, которая брызжет через край, нельзя сказать, что он врывается в эту рассудительную, «правильную» жизнь как ураган. Нет, он всего лишь показывает им, что жить можно по-другому, видеть мир можно и нужно под другим углом, он позволяет им мыслить самим. Остальные учителя и директор просто не приемлют таких кардинальных изменений, ведь главный лозунг школы — Традиция, Честь, Дисциплина и Совершенство. Зачем вносить что-то новое, когда есть проверенная временем программа? Но мальчики делают свой выбор в пользу «Общества Мертвых Поэтов», в пользу духа свободы, романтики, поэзии и страстей. Иногда эти страсти выходят за пределы разумного, иногда — приводят к трагическим последствиям. Но благодаря этим страстям на свет рождаются абсолютно новые люди. Я ушел в лес, потому что хотел жить разумно. Я хотел погрузиться в самую суть жизни и добраться до её сердцевины! Изгнать из жизни всё, что не является настоящей жизнью. Чтобы не оказалось перед смертью, что я вовсе не жил.

В этом фильме нельзя говорить об актерах. Актеров не было, были люди, которые проживали на экране жизнь. Люди, которые открыли все свои черты характера, всю свою суть, дав нам шанс погрузиться в эту жизнь, прочувствовать ее и понять. Я не верю, что это фильм, это все было по-настоящему.. Создатели «Общества мертвых поэтов» просто «поймали момент», очень нужный и важный момент, которого так недоставало в этой жизни. Ловите мгновение, друзья, и не бойтесь становиться собой, ведь земная жизнь коротка! И помните — главное, плыть против течения.

А началось все с того, что по случайному совпадению я посмотрел подряд несколько фильмов с Робином Уильямсом. Актером по сути замечательном, но сейчас он снимается в некоторых средних фильмах. Но в целом все его работы хороши и играет он в них отлично, а в плохих его лентах. Точнее в их неудачности виноват не он. Так вот я решил посмотреть фильмы, которые являются во многом лучшими в его карьере. И вот наткнулся на фильм «Общество мёртвых поэтов». Которое получило очень много наград и множество положительных отзывов. И я решил разобраться хороший ли это фильм. И посмотрел его. К слову я во время просмотра себя плохо чувствовал. И настроение у меня было очень плохое, и фильмы я в тот момент воспринимал по-другому. А это означало, что в голове внутренний критик выбрался наружу. К тому моменту фильм, просмотренный мною, до этого я раскритиковал. Но этот фильм у меня не вызвал никакой критики и я смотрел его с большим удовольствием. И я после него почувствовал себя даже не много лучше. По крайней мере настроение у меня повысилось.

Сюжет. Джон Китинг стал новым преподавателем английской словесности, а точнее литературы в консервативном американском частном колледже. От чопорной массы учителей его выгодно отличают легкость общения, эксцентричное поведение и пренебрежение к программе обучения.

С самого начала обучения ученики замечают его странные методы. Идущие против стандартной формы обучения. Однажды он посвящает своих подопечных в тайну Общества мёртвых поэтов. С этого момента каждый из учеников начинает воспринимать себя по-новому.

Этот фильм мне очень понравился. Он умный и, не смотря на его всеобщую можно сказать популярность в разных кругах киноманов, является авторским, и личным как мне показалось для Питера Уира. Хоть и сценарий написал не он, но определенно он вложил в этот фильм душу. В этой ленте есть смысл и каждый найдет свой. Самым явным для меня является то, что надо идти против системы и правил в определенные моменты. Ведь у нас у каждого был или есть учитель, который учил в школе и был практически самым любимым в ней. Его уроки были не много необычными. У меня такой учитель есть и наверное как я уже говорил у каждого. И мне кажется, с этого фильма началась вся эта популярность о фильмах про учителей, которые учат своих учеников и ставят их на правильный путь. Ведь эти уроки, которые проводил Джон Китинг в этом фильме, были очень интересными и главное они отходили от общепринятых уроков и правил. Ведь, наверное, в том, что на его втором уроке он заставил учеников вырвать первые двадцать листов из огромного учебника по литературе, кроется второй смысл. Есть в этом фильме и много другого смысла. Да есть, конечно, и не логичные поступки персонажей в этом фильме, но в целом их не замечаешь. Многие находят то, что персонаж Робина Уильямса очень спорный учитель, но он же очень любит литературу, особенно поэзию. Он увлечен ею, и пытается привить эту любовь к своим ученикам. Многие полюбят его, и будут очень любить его уроки, но будут и люди которые не терпят не традиционности. А ведь за весь фильм мы видим, что многие персонажи, а точнее ученики раскрываться, и становятся более умными как, например персонаж Этана Хоука. Из тихого и стесняющегося персонажа в раскрытого и решительного юношу. А эта пещера, в которой и заседало по ночам общество, было их общим местом расслабления и развлечения. В ней они разговаривали и чаще всего читали придуманные собой стихи. Вообще этот фильм оставляет очень большую пищу для раздумий. Он старомоден и это ему очень сильно идет.

Актеры. Великолепен Робин Уильямс. Это одна из его лучших ролей. Не много не доигрывает Роберт Шон Леонард. Но в целом играет не плохо. Очень рад был увидеть в этом фильме очень молодого здесь Этана Хоука. Даже в этом фильме жанр, которого драма виден этот его загадочный взгляд. Больше выделить кого-то не могу. Сценарий великолепен и очень умен. Саундтрек здесь не плохой, он старомодный, как и сам фильм. Операторская работа не заметна. Режиссура великолепна и очень точна. А видеоряда тут вовсе и не замечаешь.

Итог. Очень умный и точный фильм. Оставляющий после просмотра неизгладимое впечатление и заставляющий думать. А финал очень трагичный и одновременно красивый.

10 из 10