Рецензии

Частная элитная школа для мальчиков. Детей богатых родителей дрессируют как в цирке на идеальных банкиров, врачей, юристов, и никто не спрашивает у них чего же хотят в действительности эти подростки. А в 17 лет можно было бы и спросить. В современном обществе в 15 лет подросток в состоянии начать понимать что нужно ему от этой жизни. Чего он хочет добиться, к чему стремится.

К сожалению, никто этого не понимает. Давление со всех сторон, родителей, друзей, учителей, общества заставляет тебя смириться и идти по выбранному за тебя пути. Так было в те времена и во многих фильмах передается эта атмосфера.

И вот в школу приходит новый учитель. Он неординарен, интересен, выходит за границы узкого жестокого существования, позволяя ученикам найти себя. Позволяя им раскрыться и стать самими собой. В его прошлом-таинственное общество Мертвых Поэтов, которое вдохновленные ученики решают воспроизвести.

Только вот результаты этого тайного кружка весьма поражают. Чарли они подтолкнули к действиям, которые давно крутились в его голове. Это были подростковые шалости-метод самовыражения. Тод наконец смог выйти из своего замкнутого мира показав всем на что он способен. Нокса подтолкнули на первый шаг к любви и счастью с девушкой. До этого они были не способны на такие поступки и возможно без Общества Мертвых Поэтов так и не смогли бы совершить то, что разускрасило их подростковый период и скучное существование в частной школе.

На это положительная сторона фильма для меня закончилась.

Что случилось с Нилом?

Весь фильм он казался самым храбрым, умным, стремящимся к своей мечте. Самым положительным и самым взрослым из всех мальчиков. Его конфликт с отцом был небольшой частью его самого. Но под конец этот конфликт уничтожил его изнутри. Он оказался трусом и слабаком. Был бы храбрым — решился бы сказать отцу то, что действительно думал. Был бы умным- нашел бы способ обойти рамки общества. То, что он сделал- не выход из вечного конфликта Отцов и Детей в 17 лет, когда вся жизнь еще впереди!!Общество Мертвых Поэтов слишком сильно внушило ему чувство романтизма и драматичности всей ситуации. Романтики всегда движутся по краю, либо по краю любви и счастья, либо по краю депрессии и отчаяния. Стоило этот романтизм и приключение жизни? Стоило ли ловить момент, для того, чтобы жизнь оборвалась на нем же?

До решения Нила, я была готова занести фильм в список своих любимых. А сейчас он у меня вызывает только противоречия. Закончить все на моменте триумфа Нила на сцене и я бы восторгалась.

Есть фильмы в которых нужен счастливый конец. И это такой фильм. Без него вкус всей атмосферы улыбок и счастья пропадает без следа.

P.S. Как бы я не старалась полюбить целиком хоть один фильм с Робином, у меня никогда не получается. А Роберт Шон Леонард сыграл великолепно.

Возможно, этот фильм морально устарел, может быть я ожидал от него слишком многого, может попросту не пришелся мне по вкусу, но «Общество мертвых поэтов» мне не понравилось.

Ну, то есть как, не понравилось. Понравилось, на самом деле, многое. Робин Уильямс, например. Очень органично вошел в роль, играет превосходно, видно, что его герой — настоящий учитель литературы. Мечтательный, непредсказуемый, сыплющий бесконечными фразами-цитатами. Учитель Киттинг заставляет своих учеников забираться на стол, дабы продемонстрировать какую-то схоластическую мораль, маршировать, чтобы подчеркнуть индивидуальность каждого учащегося, пинать по мячам, выкрикивая строчки из каких-то стихов, а потом наивно и чисто по-филологически смотреть в глаза начальству и в очередной раз разражаться речами о «культе личности», пусть даже семнадцатилетней. Вообще, удивительно, что доброжелательные ученики этой школы не закидали его камнями в первый же день, ну да ладно. На самом деле, учитель Киттинг — лучшее, что есть в фильме.

Однако, по ту сторону от харизматичного препода царит вполне себе банальная школярская атмосфера. Скованный мальчик-новичок, трудно входящий в контакт и попутно являющийся объектом пристальной ухмылки учителя Киттинга. Другой парень глубоко и сильно влюблен в девушку, которая встречается — угадайте с кем? — с тупым качком-верзилой, ловящий ее ухажеров и выбивающий из них дурь. Ну, добавьте к этому еще избалованного жизнью мальчика из богатой семьи, толстяка, ботаника, предателя, ну и конечно молодого доктора Уил… то есть, подростка Нила, мечтающего совсем о другой карьере, нежели о той, которой наметили его родители. Не сильно оригинальный торт, да?

Стоит еще сказать о морали, которая сводится к банальнешему «я хочу стать актером, а папа мне не разрешааает». Все, конечно, не так просто, но в целом лично у меня от внутреннего содержания остались такие ощущения.

Не хватает свежего воздуха. Не хватает новых идей, или старых, но представленных по-новому. Не могу понять, зачем разводить всю эту избитую и глубоко типичную историю о взамоотношении подростков и при этом ни рассказав, ни показав ничего нового? А ведь потенциал у фильма-то был. Взять то же «Общество мертвых поэтов». Если вы смотрели фильм не из-за молодого Роберта Шона Леонарда, то явно из-за превосходной идеи и превосходного названия. Ну, признайтесь, любители литературы, у вас тоже сердце заходилось чаще от названия? Однако, фильм использовал эту чудесную задумку не как основу, и даже не как средство, а как фон, декорации, фантик, мусор. Если бы учитель Киттинг был оригинальным физруком или учителем труда, по большому счету, фильм бы не изменился.

6 из 10

за красивую музыку, красивые пейзажи, иногда красивые стихи, чудесного Робина Уильямса и за зеленого Роберта Шона Леонарда.

Лови мгновение и им живи
Твори любовь на всей земли,
Живи ради свободы и любви.
Не плачьте и не роняйте слезы
Рвите розы, пока не поздно

(с) Артур Стивенсон

«Общество мёртвых поэтов» Уира можно смело причислять к лучшим драмам всех времен и народов. Во-первых, хорош сценарий, он достаточно грамотный и интересный. Хороши актеры (как ни крути, раньше основным критерием отбора актеров было прежде всего наличие таланта и харизмы, а уже потом пестрой внешности). Ну, а во-вторых, от Уира, режиссера пронзительных и неординарных картин, другого и не следовало ждать.

Что мы имеем? Увлекательный сюжет и замечательные роли. Основное действо картины начинается со сцены, когда Китинг, преподаватель литературы в престижной академии Wellton, заходит в класс и обращает на себя все внимание еще наивных и молодых юношей. А далее он с каким-то самодовольным видом непринужденно проносится мимо парт к выходу из класса, тем самым призывая ребят подняться и начать действовать. И вот тут-то и начинается самое интересное. Китинг человек довольно эксцентричный: ему не составит труда порвать на клочки учебник, автор которого навязывает свое видение и точку зрения ученикам, а кроме этого, методы преподавания амбициозного учителя сильно отличаются от традиционных: он не навязывается, он лишь хочет достучаться до молодого поколения. Главная цель Китинга — раскрепостить учеников и помочь им выпустить свое «Я». Его девиз «Carpe diem», его свободомыслие — все это подталкивает ребят на подвиги, которые будут доставлять им неприятности, но вместе с тем и раскрепостят их, перевернут их жизнь. Правда, для кого-то приключения закончатся, едва успев начаться.

«Общество…» затрагивает самые наболевшие темы: взросление, нерешительность, противостояние отцов и детей, первая любовь, мужская дружба и влияние наставника. И вплоть до самой последней сцены, когда Китингу воздастся за все его труды, а ребята, наконец, покажут, чему у него научились, фильм будет завораживать, поражать и держать в напряжении до конца. Идеальная, неторопливая и неподдельная — эта драма на все времена. Браво.

Вместо того чтобы писать рецензию на «Улыбку Моны Лизы», я решила лучше посмотреть фильм «Общество мертвых поэтов» на схожую тематику об учебе в закрытых престижных школах, который был снят гораздо раньше в 1989 году. А еще раньше мною был просмотрен «Императорский клуб», где также во главе угла стояла проблема воспитания и образования детей.

Все выше названные мною фильмы различны. Героиня Джулии Робертс в «Улыбке Моны Лизы» пытается доказать юным девушкам, что они могут стать не только домохозяйками, но и успешными деловыми женщинами и быть наравне с мужчиной; учитель истории в «Императорском клубе» пытается не только чему-то научить молодых ребят, но и сформировать их характер; герой Робина Уильямса в «Обществе мертвых поэтов» не только преподает литературу, но и пытается научить своих учеников самостоятельно мыслить, принимать решения и ловить каждое мгновение жизни. Несмотря на некую разность, этих преподавателей объединяет одно — это цель — помочь юным неокрепшим детям стать взрослее, мудрее, стать самодостаточными самостоятельными личностями, уверенными в себе и своих возможностях, сломить стереотипы, которые укоренившись в сознании юных ребят, мешают им самостоятельно принимать решения, высказывать свои мысли и формулировать свои суждения…

Перед нами престижная закрытая школа для мальчиков, школа, где чтут традиции и всеми силами противостоят новаторским идеям. Школа, где действуют строгие правила обучения и проживания, где существуют не менее строгие наказания за провинности и непослушание. Именно в такое место, пропитанное консерватизмом, попадает герой Робина Уильямса — Джон Киттинг. Он преподаватель литературы, его методы обучения сильно отличаются от тех, что предпочитает большинство его коллег. Он же не предлагает своим ученикам читать хрестоматийные сборники, авторы которых предлагают собственные формулы и таблицы по вычислению ценности тех или иных произведений мирового искусства, он вместо чтения скучных учебников и сидения за партами, выводит своих учеников на улицу, позволяет играть им в спортивные игры, предлагает самим сочинять стихи и еще десяток других неординарных заданий, которые вводят его коллег-преподавателей в некое подобие шока. Киттинг хочет не просто рассказать о литературе, он хочет, чтобы каждый из учеников сам прочувствовал то или иное произведение, чтобы каждый из них, постигая классическую литературы, постигал самого себя, открывал и развивал в себе личность, человека с большой буквы, который знает, чего хочет, как он этого добьется, и какие средства будет использовать. Он учит их жить, дышать полной грудью, быть самими собой и не поддаваться чужому влиянию, давлению со стороны, отстаивать свои права, свои желания…жить, не жалея о прожитом… Робин Уильямс здесь играет потрясающе, равно как и молодые актеры — его экранные ученики — Роберт Шон Леонард, Этан Хоук, Гейл Хэнсон и др.

Жанры, которые наиболее полно характеризуют данную картину — комедия и драма. Первая часть фильма насыщена столькими веселыми эпизодами, что не смеяться просто невозможно. Герои фильма шутят друг над другом, смеются над собой, учиняют такое…, что вызывает неподдельную улыбку и смех. Ну и драма удалась во многом благодаря истории одного ученика о взаимоотношении с непоколебимым отцом, который указывает сыну, как жить, кем стать и что делать в свободное от учебы время. Но вот, что удивляет даже сегодня. Иногда, натыкаясь на документальные фильмы на ТВ или читая интервью знаменитых актеров театра и кино, сталкиваешься с историями знаменитостей о том, как когда-то родители не позволяли им поступать на актерское и становиться артистами, указывая на то, что нужно получить «нормальную» профессию. В этой картине желание юноши стать актером резко пресекалось родителем, будто быть актером — не то, что не престижно, но и странно, непозволительно. Поэтому ситуация в фильме отнюдь не так неправдоподобна, в реальной жизни многие будущие актеры сталкивались с непониманием самых близких родственников их выбора будущей профессии. И откуда, только к актерскому ремеслу такая нелюбовь?

Очень рада, что «Общество мертвых поэтов» я всё-таки посмотрела, несмотря на то, что это кино свет увидел более 20 лет назад. Лучше поздно, чем никогда. Он хорош не только своей историей, своими героями, но и своей непревзойденной атмосферой юношеского веселья, атмосферой закрытого учебного заведения, где всем полагается следовать всему тому, что одобрено контролирующей системой образования. Атмосферой большой дружбы учителя и его учеников. Это не говоря уже о незабываемых монологах профессора Киттинга перед своими учениками, о музыке, которая прекрасно дополняла демонстрируемое на экране и мн. др.

P.S. В одном из эпизодов, где герой Робина Уильямса просит своих учеников встать на стол, чтобы посмотреть на ситуацию с разных точек зрения, я вместе с экранными ребятами последовала совету преподавателя и забралась повыше, чтобы не отставать от юных героев.

10 из 10

В школьных декорациях очень удобно показать конфликт поколений, отцов и детей, показать разницу в восприятии мира. Так повелось, что родители считают детей своей собственностью, живыми игрушками без личности, без характера, без стремлений, не имеющими не то что права голоса, но и права хоть сколько-то самостоятельно мыслить. Такие родители кичатся количеством принесенных жертв, эмоционально шантажируют юных отпрысков, чтоб те были столь же незаметны в интерьере и удобны в эксплуатации, как, например, тумбочка. И все хочется им сказать: «Не жертвуйте. Ну не жертвуйте, вас никто не просил, вы лучше остановитесь и послушайте, услышьте, наконец». Сказать-то можно только, к сожалению, это совершенно бесполезно. Осознавая эту самую бесполезность, ученики школы, в которой, собственно, происходит действие картины, молчат в тряпочку, делают то, что им велят, вызубривают тонны плохо поданного совершенно деревянными и бесталанными учителями материала, однако же все меняется с приходом Учителя с большой буквы — Китинга.

Китинг — талантливый преподаватель и прекрасный лидер, с первого же урока показывает, что главное — не уметь ходить по струнке, а думать самому и своей головой, жить каждую секунду своей жизни так, чтоб за нее не было мучительно стыдно потом. Эта идея, проходящая через весь фильм красной нитью, сама по себе прекрасна: у каждого из нас одна жизнь, и величайшее искусство как прожить ее достойно самому, так и не давать другим, сколь бы родными они ни были, жить эту жизнь вместо себя. К сожалению, Джон забыл объяснить, что за свободу нужно платить, что она не упадет в руки сама собой: придется бороться, выгрызать и выбивать себе право на принятие СВОИХ и только СВОИХ решений, проходить через сопротивление людей, привыкших и жаждущих видеть тебя той самой тумбочкой, о которой я упоминала в начале. И именно этот факт сыграл в итоге роковую роль в жизни Нила Перри. За такой просчет заплатить пришлось всем: и самому Китингу, и Нилу, и его друзьям, как придется заплатить любому в реальной жизни, попытавшемуся пренебречь фактом общественного сопротивления.

Так или иначе, фильм глубок, прекрасен и многогранен. Он и том, что все люди совершают ошибки, и о том, что за свое счастье не стыдно побороться, и о том, что не стоит впустую тратить ценнейшие мгновения своей жизни, и о том, что надо критично относиться к любой информации, откуда бы они ни исходила: от родителей, друзей, учителей, из учебников или других источников. Отдельно стоит отметить как потрясающую актерскую игру всех участников, так и чудную, затягивающую атмосферность всего происходящего.

10 из 10

В американском колледже для мальчиков появляется новый педагог по английской словесности — Джон Китинг. Свои уроки он начинает преподавать не привычными суровыми методами, а дружелюбным общением, оригинальными заданиями, что постепенно внушает доверие ко всем, но в особенности одной группе ребят. И однажды эти ребята случайно узнают, что в молодости их преподаватель состоял в неком обществе мёртвых поэтов. В результате чего, по их же просьбе, он их посвящает в это небольшим рассказом. И после этого ребята начинают смотреть на мир иными глазами, ибо каждый теперь старается не быть толпой, а обрести свой собственный голос среди серой массы…

Фильм безумно большой, ибо насыщен той справедливостью и чистотою, которой никогда ну будем обладать ни одно общество, от чего данное кино является также печальным.

Говоря о главной сути фильма — он заставляет каждого из нас понять, насколько важно иметь своё «я», как важно уметь менять мировоззрение и не быть зависимым от серой массы! Как верно было сказано Китингом — «Ловите мгновение, и пусть ваша жизнь будет необыкновенной!», и этим самым он имел ввиду, что надо ловить каждый момент, потому что порой именно он может координально изменить всю нашу жизнь и направить на тот путь, который мы сами выбираем, а не кто-либо за нас.

Именно потому уроки Китинга отличались — да, он не следовал школьной программе, потому что в школьной программе бестолково надо учить или заставлять ученика принимать тот или иной материал. Однако его цель была заставить каждого из своих учеников стать индивидуальностью, независящей от толпы, что доказал урок, когда он заставлял всех ходить, и не повторять друг за другом, а быть самим собою. Он убеждал, что нельзя бояться выражаться, пусть кто-то будет смеяться — и он будет дурак, но если ты сможешь перебороть свой страх, и докажешь своей искренностью свой взгляд и честное отношение — то люди станут на тебя смотреть иными глазами, как минимум с уважением. И, добившись этого от Тода, на одном из уроков, который до этого сидел в углу серой мышкой, тот в результате сказал перед всем классом: «Правда — это короткое одеяло, под которым всегда мерзнут ноги. Его можно натянуть, завернуть, но его всегда не хватает. Можно ворочаться, брыкаться, но укрыться им нельзя! И с рождения до смерти оно закрывает только наше лицо, искаженное плачем, воплем и визгом». Ещё один урок Китинга нёс за собой мысль, что смотреть на вещи надо с разных точек зрения, что они доказывали, становясь на парту…

Их преподаватель был точно прав, и растил в каждом из них свободомыслящего человека насколько это возможно при жизни в том или ином обществе. И как-то раз директор оказал позицию против, сказав, унижая всех учеников: «…в их 17-тилетнем возрасте? Никакого свободомыслия! Глупости!», с чем нельзя согласиться с директором. Однако, если не директор, то на 17-тилетнего парня может повлиять родитель, к сожалению, что было, к примеру, у Нила. Отец хотел, чтобы Нил стал врачом. В то время как, вдохновившись сутью уроков Китинга, Нил понял, что мечта всей его жизни была стать актёром, хоть и знал, что отец не одобрит. И, ради театра, он несколько раз пошёл наперекор отцовскому слову, хоть и боялся его до жути. И когда парень, уже выступил в спектакле в главной роли, на которую его взяли, поскольку у него талант, несправедлив был отец, ибо запретил ему быть как-либо связанным с театром, а не то отдаст его в военную школу. И тут верно следующее высказывание учителя — «Мечты, только в них человек остается свободным». Нил был бы свободен в театре, ибо это была его мечта, но отец её навсегда убил…

И мне понравился нюанс, в чём сюжет поддерживает мораль, что в течение всего фильма именно из ребят нельзя выделить одного главного героя. Мы наблюдаем за жизнью каждого из «Общества Мёртвых Поэтов», и все они разные, но каждый из них герой. Эта задумка, безусловно, выстрелила! Однако главный герой всё равно учитель, Джон Китинг — он истинный учитель жизни, который, к счастью для каждого из парней «общества», дал возможность им самим открыть в себе личность и понять самого себя, свои желания, и не бояться их!

Я в восторге от Робина Уильямса — и вправду, легендарный человек! Для него, как для актёра, который начинал как комик, сыграть такую ответственную и ведущую роль — достойно и почтенно! Это было натурально, и с глубиной его души, за что Спасибо ему! Однако и молодые парни обрадовали, особенно Роберт Шон Леонард, исполнивший роль Нила, и, конечно же, единственный, я бы сказала, будучи самый известный, который вышел из «Общества мёртвых поэтов» — Этан Хоук («Гаттака», «Перед рассветом»)! Талантливая работа, ибо искренняя и полностью отдана своему персонажу.

Теперь думаю понятно и вовсе не удивительно, что именно этот фильм стал лучшим на премии Британской Академии в 1990 году, также как и получил Оскар за лучший сценарий, который и вправду великий, вечный, и искренне искрящийся (да, такого кино сейчас нет, но это и к лучшему)! А также награду «Сезар» (Париж) в 1991 году за Лучший фильм на иностранном языке.

Да, порой жизненные обстоятельства так складываются, что нам приходиться зависеть от общества или чего-либо, поскольку эти те или иные массы или «что-либо» в основном никогда не умеют смотреть на вещи с разных точек зрения! Надо стремиться к своей независимости, и не сливаться с серой толпой. Никто не говорит, что нужно кричать и пытаться создать революцию, это глупо, поскольку одному это даже не подвластно. Однако наши слова и идеи могут начать что-то вроде революции, ведь они могут перевернуть весь мир! Главное — не бояться, если эти слова идут от правдивого разума и чистого сердца.

«Общество мертвых поэтов» — мягкий, киногеничный, но все же вызов обществу. Понятно, что он напоминает укол булавкой, но достаточно ощутимый и болезненный. Кроме того, это глубокое социальное исследование на тему конформизма и нонконформизма, способности быть белой вороной и не бояться этого.

Наверное, меня больше всего поразило, что выбранная тема универсальна и годится для любого времени и любой нации. Везде есть строгие традиции, и всегда появится кто-то, и у него хватит сил, смелости и таланта оказать сопротивление ветряным мельницам стереотипов. Только жаль, что подобные романтики с горячим сердцем, как правило, не бывают победителями. Но если эту груду камней косного мышления хоть сколько-нибудь удается сдвинуть, наверное, жертвы были не зря. Хотя в оправданности жертв я сомневаюсь.

Успокаивает тот факт, что это только кино, но нет гарантии, что подобному нет места в жизни. А к кино, безусловно, получилась прекрасная история с прекрасным Робином Вильямсом в главной роли.

Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря,
Чтоб высосать из жизни костный мозг…
Искоренить всё, что не жизнь,
Чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил…

Генри Дэвид Торо

Я отсталый человек, т. к. посмотрела этот замечательный фильм впервые. Первым открытием для меня стал Робин Уильямс. Да, все-таки я очень отсталый человек: этого гениального актера я ранее тоже не замечала.

В этом фильме поднимается одна из моих любимых тем — тема наставничества.

Джон Китинг — это тот человек, который должен появиться в жизни каждого в период формирования личности, взглядов на жизнь. Этот человек свободен. И свобода — это то, что он способен открыть для других. Его ученики стеснены со всех сторон: элитной школой, которая готовит видных общественных деятелей, родителями, которые подгоняют своих детей под собственные представления о счастье и об успехе… Джон Китинг помогает этим ребятам научиться свободно мыслить, избавиться от стереотипов, поверить в себя. Он учит их жить, «высасывать из жизни костный мозг».

Такие люди, бунтари, презирающие систему, встречаются редко. И я завидую тем, у кого был такой учитель (не в смысле «преподаватель», а в смысле «наставник»).

И да, меня удивила кульминация фильма. Я не совсем ее поняла. Почему так? Это шокирующее событие сместило в моем восприятии все акценты. Получилось, что Джон Китинг открыл для Нила свободу, но не смог его научить отстаивать эту свободу. Хотя, безусловно, поступок Нила послужил уроком для его товарищей.

Кроме Уильямса мне понравился в этом фильме молодой совсем Этан Хоук в роли Тодда. Вот в этого парня я верю!

9 из 10

Несправедливость в том, что миром правят посредственности… Именно поэтому он не совершенен. Этот фильм — пьеса жизни, трагедия. Не дай Бог никому иметь родителей, жизнь которых прошла в пустую, которые упустили все прекраснейшие моменты, отложив удовольствие от жизни на потом. Тот, кто опоздал, тот не успел. Человеку, не искушенному жизнью, никогда не понять, что она одна, что ты не сможешь прожить ее заново даже за счет своего собственного ребенка.

Этот фильм говорит нам о том, что у каждого человека есть выбор. Просто иногда очень трудно решиться просто попробовать что-либо изменить.

Этот фильм рекомендую всем, кто когда-либо хочет иметь детей… Очень многие заблуждаются, видя в своих чадах самих себя. Это не вы. Это не ваши мечты. Не ваша молодость. Не ваша жизнь. Помогите ребёнку самовыразиться, а не старайтесь исполнить свои упущенные возможности.

Не презирайте и не завидуйте тем, кто талантливее и умнее вас. Неважно, кто это — ваш собственный сын или коллега по работе. Самосовершенствуйтесь, а не вредите ближнему своему. Не старайтесь спасти свою шкуру за счет других, понимайте друг друга, мыслите свободно — вот о чем прямо-таки кричит этот фильм.

В нем заключена сама философия жизни. Трагедия молодости. Он раскрывает нам и такое сложное понятие, как дружба. Каждый человек способен на предательство, но не каждый будет его совершать.

Словом, фильм несет в себе множество подтекстов, которые можно с каждым разом открывать и открывать.

Я не буду оценивать этот фильм. Я не имею на это права. Просто скажу, что он будет интересен тем, кто любит жизнь.

В юности хочется попробовать многое. Всё внутри кипит, ищет выхода наружу. И какой уж там внешний контроль будь то со стороны родителей или той же школы! А если они ещё очень тянут к старому, к каким-то традициям? Взрослые становятся ненавистными, и порой хочется убежать, пусть даже ненадолго. И хоть бы один из них мог понять юное сердце, как, например, удалось молодому учителю литературы Китингу из кинокартины «Общество мёртвых поэтов». Впрочем, это общество отнюдь не оказывается мёртвым, а по-настоящему живым.

Насколько всё просто и знакомо, что показано в фильме Питера Уира. И любовь, и поэзия, и огорчения — всё это было и есть у каждого в те же годы, что и у здешних героев. Юноши всё и так глубоко переживают происходящее с ними, но вдвойне тяжело, когда на человека давят своими требованиями и запретами. Китинг появляется в старой американской школе как нельзя кстати. Именно он напутствует словами: «Лови мгновение!» Кто-то начинает писать стихи, кто-то осмеливается против воли родителя идти играть в театре. Но что есть более захватывающее, чем тайно собраться с друзьями в далёкой пещере вопреки всему?!

Однако не всегда всё получается так, как это есть в мечтах. Ох уж это классическое противостояние отцов и детей! Первые в стремлении дать всё достойное последним настолько ограничивают их, что не замечают, как, по сути, превращают их в свои вещи. Железная воля, бесспорно, необходима порой, но ведь у всего есть границы. Нужно пытаться иногда смотреть на вещи с другой, возможно, совсем неожиданной стороны, чтобы не превращать жизнь в трагедию.