Рецензии

У меня куча негатива по отношению к современному кино. Режиссеры так стараются снять «шедевр», что впихивают в одно кино несколько тем, а в итоге не одна тема не остается раскрытой полностью. Это последняя тенденция кинематографа такая — взять количеством! 11 номинаций за что??? — 11 номинаций за то что в фильме было упомянуто вскользь о сиротстве, детской дружбе, любви, истории кинематографа, о быстротечности славы…? Дорогие режиссеры, да не берите вы столько тем, возьмите одну, две и сделайте из них конфетку, хватит хвататься за все сразу!

Перечислю еще некоторые недостатки.

Начну с того, что персонаж Изабель, как в общем и все остальные кроме Генри, абсолютно не разработанный. Изабель — несомненно важная героиня, играющая не последнюю роль — но мы так и не увидели ничего о ней: чем живет девочка, как она переживает сиротство, какое же у нее предназначение? Все что мы знаем о ней — это то что она как и Генри сирота и то что ей нельзя смотреть кино. Этот ужасный недостаток могла бы исправить хорошая игра. Но! Вторым недостатком является — Хлоя Грейс Морец, которая пол фильма улыбалась так же как и во всех других своих фильмах. Она сыграла «никак», не заинтересовано и не эмоцианально. Хлое определенно пора отдохнуть.

Недостаток три — вот мое мнение на разгадку тайны, основы сюжета всего фильма: «что, и это все?» Такая красивая история, такая интересная загадка — а потом пшик. Провал всех надежд. Ответ всегда должен давать повод для следующих размышлений, он должен быть более интересен и затейлив чем вопрос — здесь этого нет.

За отвратительный перевод названия на русский язык также отдельная благодарность.

Что хорошего я нашла в этом фильме: 1) красивую картинку 2) интересную загадку, основу сюжета всего фильма.

Это наверное первый семейный фильм от Мартина Скорсезе. Я не думаю, что от такого режиссера можно было ожидать чего-то провального. Тем более с таким актерским составом: Аса Баттерфилд, Хлоя Морец, Саша Барон Коэн… Молодые и уже немало известные, скандальные (в случае с последним) и невероятно талантливые актеры.

Фильм получился очень красивый и атмосферный, еще бы, ведь все действие происходит в Париже, а Париж создан для таких фильмов. Да и прекрасная операторская работа в этом случае сделала свое дело (Оскар тому подтверждение).

Сценарий отличный и основан на реальной истории, поэтому воспринимается «на ура». Хотя, есть и недостатки: все-таки хоть фильм и получился семейным, но достаточно взрослым. В противопоставление чисто детской истории ставится недетская ситуация, в которой оказался главный герой и такие же отношения между героями картины, и в этом, порой, сложно разобраться даже взрослому человеку (хотя таких ситуаций не очень много, что радует).

По 3D нареканий нет. Все чисто, гладко. Со времен «Аватара» не видел таких качественных работ.

Музыка, костюмы, декорации — торжественно дополняют и завершают эту композицию.

9 из 10

P.S. Русских пиарщиков надо казнить: название «Хьюго» для картины подходит идеально, но «Хранитель времени» это чересчур.

Фильм привлек мое внимание тем, что номинирован в нескольких номинациях на премию Оскар и тем, что Скорсезе является одним из моих любимых режиссеров. Однако почитав на одном из порталов несколько комментариев перед тем, как смотреть его, я изначально настроился скептически.

Вначале сразу бросилась в глаза очень красивая картинка и блестящая работа оператора. Фильм смотреть было приятно с первых минут. Однако сюжет занимал не особенно, чувствовалось, что фильм предназначен для детской аудитории и события развивались откровенно вяло и скучно. Исполнители детских ролей также не особенно впечатлили.

Но Скорсезе в очередной раз всех обманул и удивил. Только посмотрев фильм целиком, я понял, что он не только и не столько для детей. Фильм несет собой большую просветительскую функцию, рассказывает об истории кинематографа и о таком великом человеке, как Жорж Мельес. Скажу честно, раньше я о нем ничего не слышал, а после «Хранителя времени» прочитал его биографию и посмотрел «путешествие на луну» и «путешествия Гулливера», снятые аж в 1902 году!

И за это я должен сказать огромное спасибо Мартину Скорсезе!

Актерский состав за исключением детей, отработал на уровне. Как всегда хорош Бен Кингсли. Как я уже говорил, визуально кино радует глаз. Но за небольшую растянутость и скукоту в первой половине фильма отнимаю один балл от высшей оценки

9 из 10

Итак, что же наш нынешний лидер оскаровских номинаций — скорцезевский «Хьюго»? По форме фильм очень прост — всего две фабулы: сироты, ищущего своё предназначение в жизни, и старого художника, своё предназначение потерявшего; сюжетные ходы сходятся и приводят к развязке. Всё это на редкость банально, поэтому поговорим лучше о содержании.

Думаю, нет смысла отрицать, что фильм Скорсезе — своеобразный трибьют Жоржу Мельесу, гениальному отцу спецэффектов. Действительно, известные этапы жизни мастера ничуть не переврали: старик Мельес действительно сжег оригиналы огромного количества своих фильмов, действительно торговал игрушками на Монпарнасе, действительно был забыт и пережил возвращение к зрителю. Но фильм не только о Мельесе. Этот фильм — ещё и бесцеремонный обман зрителя.

Зачарованный стимпанковыми декорациями, бездоннно-голубыми глазами Асы Баттерфилда, пыльцой феи Динь-Динь, парящей над ополированным до блеска рождественской открытки вокзалом, зритель ждет сказки, ждёт волшебства. Но фильм — не сказка, совсем. Скорсезе пристально смотрит на нас с той стороны того самого «волшебного луча в кромешной тьме» и тихо говорит: сказки не будет. Сказка осталась только в фильмах Мельеса, в его наивных декорациях и примитивных спецэффектах. Вот в чём смысл обмана: картина Скорсезе — тихий, нежный, неспешный и созерцалельный, но всё же реквием, реквием по старому кинематографу, который ещё мог дарить зрителю волшебство.

Интересно, что в картине, посвящённой изобретателю спецэффектов почти и нет тех самых эффектов, которые ярко и назойливо бросались бы в глаза. Собственно, главный спецэффект фильма в том, чтобы он выглядел именно так, как выглядит. Декорации, свет, грим, компьютерная графика — всё идеально выверено и работает на одну цель. Если фильм, возможно, и не получит в этом году главную статуэтку, то уж второстепенные «Оскары», и в особенности статуэтку за визуальные эффекты, взять просто обязан — визуально фильм великолепен, выше всяких похвал.

А вот из актерского состава особо отметить почти некого. Юный Баттерфилд по большей части сверкает глазками и упрямо жмёт губы, Мориц по-своему хороша, но в последнее время уже слегка намозолила глаза, Барон Коэн, конечно, симпатяга, но так и не смог избавиться от присущей ему избыточности во всём, а сэр Кингсли… просто уверенно играет на своём уровне.

Мартин Скорсезе — гений современного кинематографа, режиссер с мировым именем и один из лучших в этой профессии за всю историю существования кино. Однако как и у всех, и у него есть свой стиль — в частности, у меня он чаще всего ассоциировался с качественными криминальными драмами, или с фильмами еще более глубокими, которые требовали определенной отдачи от зрителя. Но уж не как его имя не приходило на ум, когда речь шла о семейном кино. И когда я посмотрел первый трейлер «Хьюго», я даже было подумал, что нас вероятно ждет одно из худших творений мастера — и тем приятнее в этот раз было ошибиться.

Не стоит судить о фильме по тому, как его раскручивали прокатчики — здесь присутствует свойственная автору глубина. И тем не менее, не стоит ожидать и какой-то невероятной драмы — свой семейный жанр лента оправдывает сполна — я уверен, что человек от мала до велика способен оценить постановку по достоинству, что делает проект по настоящему уникальным.

Сценарий по настоящему прекрасный — и включает в себя несколько линий, которые при всей своей по началу непохожести позже изящно пересекаются. История мальчика Хьюго цепляет с самого начала — нам показывают, как ему приходиться выживать, его трогательное стремление починить странную заводную куклу, которую он хранил в своей пещере. Далее он находит себе нового друга и новые приключения — и в дело вступает совсем другая история, благодаря которой и можно назвать фильм данью кинематографу. Линия Жоржа Мельеса не вытесняет общую концепцию — в драму семейный проект не мутирует, хоть и заиграл стремительно новыми красками. И при том каждый персонаж прописан крайне ярко — от самого главного героя до станционного инспектора.

Как и всегда, у мэтра нет и не было в работе посредственных актерских работ. Тянущий на себе главный образ Аса Баттерфилд справляется на ура — ему сопереживаешь ничуть не меньше, чем скажем главному герою в «Инопланетянине» Спилберга. Уже не удивляет Хлоя Грейс Морец — везде, где она появляется(а таковых фильмов уже не мало), юная актриса демонстрирует высший класс — вот и здесь, ее героиня, этакая искательница приключений притягивает к себе взгляд. Бен Кингсли, играющий Мельеса как всегда великолепен — такой холодный и жестокий в начале фильма, и уже такой драматический образ ближе к концу фильма — впрочем, в его таланте я нисколько не сомневался. Даже Саша Барон Коэн вызывает не смех, но сочувствие — по началу такой карикатурный, этот герой дальше только углубляется — и даже нога у него такая только потому, что он ветеран войны. Так что не стоило ожидать здесь иронического злодея. Кристофер Ли уже в который раз одним своим появлением вызывает какое-то непередаваемое словами благоговение — самый опытный актер из всех, что присутствовали на площадке, он вновь выдает мастер-класс в тех немногих сценах, в которых почтил нас своим появлением. Что до Джуда Лоу и Рэя Уинстона, они появляются каждый на пять минут — по сути камео, но все же это не может не радовать.

Скорсезе сделал всем киноманам настоящий подарок — на тех сценах, где пара юных искателей приключений тайком пробираются в кинотеатр, сердце начинает выбивать барабанную дробь. Или взять проникновенный рассказ Жоржа о его былом прошлом — трогает не меньше, чем схожая ситуация из «Артиста». И после фильма перед глазами еще долго будет стоять луна, в чей глаз попала ракета…

Также в фильме виден весь его огромный бюджет — съемки просто потрясающие. От начала до конца визуальный ряд не перестает потрясать — чего стоит только первый проход оператора по сказочному Парижу прошлого. Можно сказать, что если Вуди Аллен воспел в своей «Полночи в Париже» в большинстве своем современный город, то Мартин сделал это со старым — хоть и не зацикливался на этом. Вообще, действие не часто выходило за вокзал, но как бы это не звучало, этого и не было нужно — тут выстраивается свой мир, к которому также и как Хьюго, привыкаешь. Эти механизмы, костюмы, декорации и в конце концов сама картинка — все идеально выхолощено, доведено до абсолютного совершенства и возведено в квадрат. Саундтрек идеально ложится на божественно красивое действие — в общем, проще можно сказать, что на всем тут оттиск пудовой печати качества.

Неожиданно проникновенная дань кинематографу, яркая демонстрация того, что великому режиссеру все жанры покорны — другое дело, что он сделал свое творение настолько совершенным, что остальные семейные фильмы последних лет стремительно бледнеют и меркнут. Выверено-отточенная, играющая яркими красками и насквозь пронизанная постмодернизмом — эта лента вряд ли кого-нибудь оставит равнодушным.

9,5 из 10

После просмотра фильма остается прекрасное впечатление. Такое ощущение, что ты погружаешься в сказку. На всем протяжении фильма сопереживаешь Хьюго, его обиды глубоко передаются зрителям, словно ты оказался на том самом вокзале в Париже. Философия фильма представляет собой ажурное сплетение сказки вместе с реальностью, в которой главной нитью является непоколебимая вера маленького мальчика в свое предназначение и вера в чудеса. Красивая современная сказка с лаконичным сюжетом от гения Мартина Скорсезе.

10 из 10

Старик Скорсезе очередной раз удивил. Хотя стариком его можно назвать по причине биологического возраста. Только человек с молодой душой, полный оптимизма, мог снять такой изумительно позитивный фильм.

«Хранитель времени» очень атмосферное кино. Атмосфера волшебства и сказки окутывает с первых кадров фильма, очень медленно, размеренно. И первые 15 минут начинаешь воспринимать его как детское кино с незамысловатыми в будущем приключениями и возможно даже сказочными героями. И только досмотрев фильм до конца, на одном дыхании понимаешь, что снят он не столько для детей, сколько для взрослых и… детей. Для каждого из возрастной категории в этой ленте определено место своей истории.

В фильме нет ничего лишнего. Каждый кадр, каждая самая маленькая деталь (как, например, заводная мышка) — все это незаменимые винтики одного большого механизма. Даже самый маленький штрих принимает непосредственное участие в создании цельной картины. Мартин Скорсезе, как умелый мастер, создает фильм, выверенный до последнего кадра. Его Париж 30-х годов — слегка иллюзорно-сказочное место, наполненное реальными событиями и переживаниями, историями и приключениями, тайнами, которые нужно уметь разгадать, имея на то желание и веру.

Сказочность повествования всего лишь прикрытие для рассказа о реальном человеке — Жорже Мельесе — создателе бессмертного «Путешествия на Луну». И поэтому «Хранитель времени» — это признание известного режиссера в любви к немому кино, снявшего иллюстрированную энциклопедию для детей про «откуда пошло» и, наконец, эпитафию Жоржу Мельесу.

Успех Мартина Скорсезе по достоинству могут разделить абсолютно все участники съемочного процесса — от статистов до исполнителей главных ролей. Аса Баттерфилд и Хлоя Грейс Мориц составили достойную конкуренцию взрослым, опытным актерам. Их герои искренни и непосредственны. Мальчик Хьюго, пытающийся починить механическую куклу, найденную погибшим отцом, мечтает о том, чтобы эта кукла рассказала ему что-то важное, словно передав весточку от отца. Девочка Изабель — всего лишь ищет приключений, которых ей не хватает в жизни. Разгадывая историю механического человечка, эти двое не представляют, что в итоге история станет намного ближе и реальнее, обретет своего истинного героя с ожившими на старой кинопленке приключениями. И в конце истории юные герои поймут, что не стоит ломаться под грузом огорчений и неудач. У каждого человека свое предназначение в этой жизни. И самое главное и важное — это любовь и понимание близких людей, которые несмотря ни на что сумеют помочь справиться с трудностями, протянув руку помощи. Не только часовой механизм нуждается во внимании механика. Человеческие отношения — как маленькие детали сложного механизма под названием «жизнь» — живут, благодаря чувствам и эмоциям, наполняющих их. Благодаря любви, нежности, дружбе, теплоте, заботе. Чтобы каждый из героев фильма, каждый из нас — реальных зрителей — получил шанс на исполнение своей мечты.

Главной движущей силой для создания «Хьюго» было желание снять кино, которое бы смогла посмотреть моя дочь. Я счастливый отец вот уже более тридцати лет, но сейчас речь идет о моей младшей дочери. Ей всего двенадцать, мне 69, но мы большие друзья, проводим вместе много времени. Она такой же синефил, как и ее отец, так что «Хьюго» — это мой подарок для нее и всех детей, влюбленных в кино (Мартин Скорсезе).

8 из 10

Выход »«HUGO»» или как перевели наши прокатчики Хранитель Времени (наверное это в первый раз, когда согласен с названием фильма от лица прокатчиков) ждал! В кино не ходил т. к. он был в 3D, а я не любитель данного технологического решения (т. к. все таки нормальное 3D только у Д. Кэмерона в Аватаре).

О фильме: начало завораживало, вот он старый Париж, вот она красивая операторская работа — вот он Скорсезе! Через минут 20 просмотра, я выключил дубляж, потому как, мне показалось, что голоса русского дубляжа портят весь фильм, да нет его портила игра главного героя — мальчик сирота Хьюго (Аса Баттерфилд). Несколько прискорбно смотреть в голубые его глазки и плеваться от того, что не смог убедить меня как зрителя, посочувствовать или поаплодировать! Но вот Хлоя Мерец — она то уж спасет фильм (думал я и надеялся), да вообще-то нет. Местами чуть, чуть казалось, что вот сейчас будет этот момент, но нет он к сожалению так и не наступил, особенно хотелось перемотать драматические моменты фильма, т. к. ее лицо напоминало гримасу — неудачника мима.

Спасибо Джуду Лоу, который появился на 5 минут забрав половину бюджета фильма! Фильм не спас даже Бен Кингсли, но ему отдельное спасибо — единственное, что радовало на экране, так это его герой, и несомненно по моему мнению спасательный круг не раз бросал Саша Барон-Коэн, его герой порадовал — эх ну молодец мужик!

Непонятно все таки о чем фильм — о великом режиссере, о драматически тяжелом детстве мальчика с голубыми глазками, о зарождении кинематографа или все таки о ж/д вокзале? Много мешанины и в целом потерялись многообещающие идеи, а жаль! Два часа непонятности кончились — ура!!!

Но есть одно но, фильм как никак Скорсезе и киноманы, которые знают, кто это и следят за выходами его картин — рекомендую к просмотру и даже настоятельно, потому как именно вы зрители можете оценить такие работы и высказать свое мнение!

При всем уважении 2 из 10.

Помотрела намедни «Хранителя времени». Ну что могу сказать? Фильм, безусловно, смотрится. Несмотря на некоторую затянутость в начале сюжета и несколько избыточный хронометраж, за развитием действия наблюдать интересно. Интрига есть и бросить просмотр на полпути желания не возникало. Больше всего понравилась визуализация: у фильма очень приятная цветовая гамма, хорошие спецэффекты.

Мне понравились взрослые актеры, особенно, Бен Кинсли и Саша Б. Коэн. Они были обаятельны и убедительны. Но, честно говоря, дети в этом фильме мне не приглянулись совсем. Главный персонаж, на мой взгляд, начисто лишен какого-либо обаяния, хотя актер, пожалуй, с ролью справился. Наличие в этой картине Хлои Моретц, вообще вызывает у меня недоумение. Девочка, конечно, не лишена таланта, но, по-моему, образ совершенно не ее, она показалась мне не очень убедительной. Возможно, просто внешность у нее слишком современная для этого фильма.

В заключение хочу сказать, что фильм мне показался скорее детским, нежели даже семейным. И во второй раз я его вряд ли буду смотреть (тут не последнюю роль играет внушительный хронометраж, как обычно у Скорсезе). Но один раз я его посмотрела с интересом, и детской аудитории он, пожалуй, придется по вкусу.

6 из 10

Классик кино Мартин Скорсезе уже не раз доказывал миру, что он величайший режиссер. Его работы говорят за него, истории, рассказанные им, будут помнить вечно. Но, есть один вопрос, что побудило Скорсезе снять фильм о детях, но далеко не детский фильм? Ностальгия, или желание поэкспериментировать с собственным талантом? «Хранитель времени» — это удивительная история, взрослая история о детях, которым представилась возможность пережить удивительное приключение, приключение которое изменило много жизней.

От «Хранителя времени» можно было ожидать чего угодно. Но именно эти ожидания и делают фильм особенным, от Скорсезе можно ожидать чего угодно. Но, даже посмотрев все его знаменитые фильмы, можно понять одно — Скорсезе король драмы. Его больше интересуют персонажи, их внутреннее строение и переживание, чем визуальное восприятие. Именно также строится, и «Хранитель времени» — это не сказка, не фэнтези история, это простая, драматичная драма, которая охватывает очень серьезные вопросы и отвечает на них очень простым и понятным даже ребенку языком.

«Хранитель времени» — рассказывает историю простого мальчика Хьюго, который по воле судьбы стал участником событий изменившие его жизнь. Он не жаждал приключений, он просто хотел найти ответы, но вопрос, который он задал, был не верен, и ему открылась другая тайна, тайна человека который похоронил себя во времени.

Стоить заметить, что «Хранитель времени» — это дань кино, которое Мартин Скорсезе демонстрирует в своем фильме. Он мастерски вставляет историю, делает интригу, показывает одержимого человека, который не смог совладать со своими страстями, и тем самым демонстрирует зрителю искусство кинематографа в давние времена.

В итоге, что же такое «Хранитель времени» — это фильм о том, как разбиваются мечты и рушатся надежды. О том, как зарождается стремление к истине и возникает дружба. О, том, как люди пытаются слиться с окружающей средой, но стремление к настоящему заставляет их измениться. Это хороший фильм, добрый фильм, и он заслуживает внимания.