Рецензии

Когда человек совершает добро и помогает другому человеку, то он чувствует свою власть и превосходство над просящим. Когда человеку делают зло и человек прощает это, то у него появляется власть над его обидчиком.

Так и в этом фильме жители Догвилля (в перевде «догвиль» — город собак) чувствуют свою власть над Грейс, чувствуют себя богом. Но бог (GOD) не использует свою власть в корыстных целях, а собака (DOG) — да. Жители Догвилля делают выбор — поступают как псы и даже хуже. Но и Грейс — несчастная жертва на первый взгляд, — также поступает, как пес: она прощает им все жестокие обиды и, почувствовав свою власть над жителями Догвилля, она использует ее, также как и в свое время жители Догвилля.

Это самый неприятный, самый ужасный фильм (не в том смысле), который я когда-либо видела. И это самый правдивый фильм, который я когда-либо видела.

Чтобы рассказать такую горькую правду о людях, режиссеру понадобилась лишь театральная площадка с минимальными декорациями. Актерская игра настолько поглощает, что на декорации зрителю все равно даже тогда, когда жители Догвилля открывают и закрывают воображаемые двери.

10 из 10

«Догвилль» — замечательный фильм. Да — жуткий, да — страшный, но он ломает представления о мире, он заставляет задуматься о своей жизни и жизни близких, заставляет снять розовые очки. Люди — это звери, они поступают так, как выгодно им — им наплевать на человеческие судьбы — приоритетны лишь их интересы и цели. на пути к своим целям они могут сделать все, что угодно, даже перешагнуть через человека.

Задумка режиссёра Ларса фон Триера уникальна. Он сумел настолько правдиво все показать, что после посмотра не остется никаких сомнений — да.. так и есть на самом деле — в нашем мире, в нашей стране, в нашем городе, в нашем доме и… быть может, даже в чьей-то квартире…. Своими красивыми планами порадовал и оператор. А уж Николь Кидман — ей огромное спасибо. Мне кажется это одна из лучших ее ролей!

Единственное, над чем я до сих пор думаю — а правильная ли концовка в этом фильме? И с каждым днем все более прихожу к выводу, что, наверно, правильная…

Я очень долго собиралась посмотреть «Догвилль», даже не подозревая, что скрывается под этим названием. Слова «шокирующая картина» приводили мои мысли к совершенно иным чувствам, не таким, какие они сейчас, через пять минут после просмотра. Я думала, мне будет грустно, думала, буду плакать, но я даже не могла представить, как я буду зла и напугана этим фильмом. Мне стало страшно за то, что может натворить человек, страшно потому, что в моей голове появился вопрос, от которого побежали мурашки по всему телу: «Неужели все люди такие?»

Говорить что-то об актёрской игре бесполезно. Её не видно, она не осязаема, потому что это реальность, несмотря на то, что декорации никак реальными назвать нельзя. Эта голая правда Ларса фон Триера, настолько неприкрыто обнаженная, что режет глаза, но их нельзя оторвать от экрана, нельзя противиться этой правде. Вот он, «наглядный пример» о том, что христианское всепрощение не срабатывает в реальной жизни. Вон он, призыв к глубоко спрятанной совести всего человечества.

Я вряд ли когда-нибудь еще раз смогу пересмотреть «Догвилль» без этой тяжести на душе, без этой невероятной обиды и злости на всё человечество, без мысли о том, что мы обречены. Я вряд ли запишу этот фильм в разряд любимых, но не перестану советовать смотреть его другим. Я хочу сделать мир лучше. Хочу, чтобы люди поняли, что они из себя представляют. И фильм всё расскажет и покажет лучше всех, он не объяснит почему, он даст нам это как факт, печальный, но неоспоримый.

С выходом этого фильма мир стал лучше.

10 из 10

Великолепный фильм.
Никакой слащавой формы и головокружительных спецэффектов. Лишь голая суть.

Что будет, если игнорировать животное в человеке?
Что будет, если противопоставлять себя естественным законам природы?
Что будет, если дать человеку власть, к которой он не готов?

В этом фильме нет положительных героев, несущих истину в последней инстанции, нет разжеванных ответов и нет готовой морали.
Есть очень наглядный и многогранный пример.

Спасибо режиссеру за такое уважение к зрителю.

Это удивительно. Есть ли границы у милосердия? Мечтая что-то изменить или начать все заново, есть ли вероятность успеха?

Твоя ошибка делает тебя слабее сейчас и дает огромные перспективы твоего функционального роста, за счет предотвращения будущих потерь. Ты изменился и готов кинуть в мир свою любовь, твое милосердие не знает границ, светоч истины появляется на горизонте оттеняя желтого карлика. Жизнь прекрасна и удивительна.

Окружающая простота заполняет легкостью твою душу, а физический труд дает чувство полезности. И все бы ничего, да многие забывают, что простота это обратная сторона медали под названием примитив, где инстинкты заменяют манеры, суеверия здравый смысл, норма поведения определяется изжившими себя традициями. Сладковатый привкус во рту, всего лишь смрад разложения, что стоит на улицах города. Время остановилось и люди начали гнить с головы.

Почему думаете там нет священника? почему думаете у них нет даже кладбища? О, да… Смена освещения и на месте небольшой дружной общины уютного городка, вырастает груда человеческих отбросов в антураже морального декаданса. И поскольку ты отличаешься от них тебя нужно перевоспитать: засунуть яблоко в рот и привязав к кровати многократно изнасиловать твое чувство собственного достоинства. Есть ли границы у милосердия? Есть…

Даже библия дает нам несколько примеров. Так что если что-то становится ненужным и даже вредным, его выбрасывают или отправляют на переработку. Это нормально, а в случае с человеческим телом выполняются оба эти условия. И если не поднимать вопрос правомерности, под флагом раскаяния Раскольникова, то все может сойти даже за справедливость. Но это уже совсем другая история…

10 из 10

Догвилль — одна из наиболее знаковых работ талантливого режиссера Ларса фон Триера, своеобразный ответ на критику его предыдущей работы «Танцующая в темноте». Уверенно и ловко картина взывает к самым потаенным эмоциям зрителя. К концу фильма равнодушным не может оставаться уже никто. Но затем следует неожиданный поворот и то мягкое, размерное повествование, преследовавшее нас в течение всего фильма,

меняется резким и неожиданным обрывом. Финальный диалог главной героини с отцом раскрывает не только все карты, он также преподносит зрителю основную идею, заключенную в фильме. Вот тут действительно становится непонятно зачем режиссер это сделал. Такое прямое разжевывание вводит во всех смыслах в ступор.

Само название городка, — Догвилль (т. е. «Собачий»), уже несет в себе смысловую нагрузку, позволяя зрителю домысливать характер жителей городка. К концу фильма аллегория «человек = собака» повторяется до неприличия часто, и это уже явно лишнее.

Но если на минуту отвлечься от необычной подачи режиссера и более внимательно присмотреться к поведению главных героев, можно сделать очень неожиданные открытия. Для начала поведение главной героини, — изначальное воистину «христианское» терпение к концу фильма превращается в маниакальную ненависть. В это очень сложно поверить, хочется покачать головой и сказать «так не бывает!». И дело тут не в игре Николь Кидман, напротив она сыграла великолепно, причина в дикости самой философии, преподносимой ее героиней. Не мог один короткий диалог так изменить ее, никак не мог.

Во-вторых поведение жителей Догвилля, оно действительно очень натуральное и поверить в него можно. Да, таких людей мы видим каждый день вокруг. И наверняка поглядев внутрь самих себя, мы сможем увидеть зачатки тех или иных черт жителей «собачьего» городка. Но глядя на фильм, порой начинает казаться что те или иные поступки горожан были абсолютно ничем не мотивированы. Не было объективных предпосылок, ни каких-то причин. Возможно, это была часть авторской задумки, другого объяснения я не вижу.

Другой интересной находкой стали «живые» имена персонажей, которые напрочь потерялись в переводе. Так имя самой Грэйс переводится как «милость» или «прощение», имена детей обыгрывают героев греческой мифологии (Афина, Ахилл, Ясон, Пандора), персонаж Томас Эдисон прямой реверанс в сторону одноименного тезки-изобретателя. Собаку зовут Моисей, и это тоже не случайность. Ее лай ознаменовал приход Грейс в город, под ее лай она его и покинула. Собака служит своего рода пророком? Возможно, частично на это указывает надпись «DOG», которая так легко трансформируется в «GOD». Отличная авторская находка, вот за это действительно хочется пожать Ларсу фон Триеру руку.

Но что насчет главного посыла фильма? Прощая кого-то, не причиняем ли мы этим самым ему вред? Не указывает ли это на наше высокомерие? Ведь так мы не позволяем ему учиться на своих ошибках. Действительно, эти слова не лишены смысла. Но то, что сделала главная героиня в конце, никак не поддается разумному объяснению. Режиссер вопрошает: «Почему мы должны прощать другим то, что не прощаем себе?». Но ответьте мне, разве себя бы она сумела наказать таким образом?

Фильм неоднозначный. Гениальный. К сожалению, не для широкой публики. Неповторима задумка с декорациями.

Проекция отношений, царящих между людьми сегодня. Ложь, прикрытая сочувствием, притворным желанием помочь, наигранные пожелания доброго дня и добропорядочные прощания… Боже, а как типично для американских граждан прикрываться законом… Как приятно, когда представляется возможным каждому своему поступку найти оправдание.

Действительно, как трудно бывает не поддаться искушению, когда точно знаешь, что все сойдет с рук…

Добро пожаловать в милый маленький городок! У нас все друг другу словно братья и сестры. Живем одной большой семьей, так сказать… Вот увидите, в нашем городе живут добрые и честные люди. Вы им обязательно понравитесь. Воистину, Догвилль очень гостеприимен.

Приятного просмотра!

- Создается впечатление, что каждым своим фильмом вы бросаете вызов самому себе. Похоже, «Догвилль» — не исключение.
- Действительно, можно так сказать. Мне всегда нужно себя мучить. Начать с того, что глупо было устанавливать себе срок съемок в шесть недель. С таким же успехом можно было определить срок в восемь или девять месяцев. Все снималось на одной площадке, так что над нами не тяготели режимные ограничения, нам не приходилось, скажем, дожидаться солнца или менять декорации. В этом отношении на сей раз мне было проще. Трудность заключалась в другом — пятнадцать актеров на одной площадке одновременно…

Это выдержка из интервью с Ларсом фон Триером, признанным гением кино, датским режиссером мюзикла «Танцующая в темноте», фильмов «Ноктюрн», «Пять препятствий», «Мандерлей» и многих других. Но, пожалуй, один из самых гениальных фильмов — «Догвилль» — «Город собак».

1930 год. Молодая девушка Грейс, спасаясь от мафии, ищет помощи в этом Богом забытом городе. Вначале жители с опаской принимают ее, но позже они начинают издеваться над ней, всячески унижая ее.

Герои фильма построены по следующей концепции: главарь мафии (опасная профессия…), Том — писатель (немного лучше!), его отец — врач, у Бена есть грузовик, у Джинджер есть свой магазин и сестра-скандалистка, у Оливии есть дочь Джун, и совсем нет денег; г-н Хейнсон производит дешевое стекло, г-жа Хейнсон дорого берет за него, Билл немного отсталый — так считает Лиз, у Чака семеро детей, они — настоящая обуза, считает его жена Вера; Маккей — слепой, но думает, что это тайна, Марта звонит в звонок… Кто выживет в жутком городе Догвилль?

Отсутствие декораций, лишь мелом начерченные условные обозначения: «собака Моисей», «Дом Оливии», «Улица Вязов», позволяет зрителям полностью окунуться в человеческие чувства. Нет преград, видны лишь чувства. Юная девушка, семья с семью детьми, парень Том, влюбившийся в Грейс, слепой старик, хозяйка магазина, женщина, бьющая каждый час в колокол — всем им всячески старается помочь Грейс. Но позже она становится их рабыней. Получая вначале деньги от них, она покупает, на удивление всем, никому не нужные маленькие фарфоровые статуэтки. Это единственное, что есть у нее. Свое…

Известно, что во время съемок на площадке была сделана своего рода «исповедальня». На студии царило психологическое напряжение. Во время просмотра весь психологизм передается зрителям.

Фильм разделен на несколько частей, каждая глава названа, идет краткое описание событий этой главы.

Кто такая Грейс? Откуда она? Почему ее разыскивает мафия? До конца фильма мы не можем узнать ответы на эти вопросы… Несостоявшийся побег Грейс приводит жителей «города собак» в бешенство, поэтому они запирают ее в комнате, сажают на цепь, припаяв к ней огромное тяжелое колесо. Она смиряется с этим, ее предает любимый человек Том. Но помощь приходит неожиданно. От мафии…

Фильм был снят в 2003 году. Главную роль Грейс исполнила оскароносная Николь Кидман. На пресс-конференции на фестивале в Каннах она сказала: «Жители Догвилля травили меня за то, что я не такая, как они. Так им казалось. В конце, они поняли, что это не так. Но было уже поздно». Также в фильме снялись широко известные в узких кругах: Пол Беттани, Филипп Бейкер Холл, Стеллан Скасгард, Лоурен Беккол, Хлое Севиньи. Всего 44 актера. 12 продюсеров, 8 стран, участвовавших в съемках, 178 минут повествования, более 2 млн. зрителей, посмотревших фильм в кинотеатре. «Догвилль» получил большое количество наград, в том числе две Национальных премии кинокритики и кинопрессы России за лучшую иностранную картину и женскую роль иностранной актрисы (Николь Кидман). Слоган фильма как бы намекает: «Небольшой маленький город неподалеку отсюда».

Позже был снят документальный фильм «Исповеди Догвилля», в котором ведется хроника съемок фильм Триера. Его слоган — «Собаки и лань — концепция Догвилля».

«Догвилль» необычен, он пугает, вводит в транс, восхищает. Догвилль — типичный американский городок… Кто выживет в жутком городе Догвилль?

10 из 10

«Догвилль» – пожалуй, самый известный фильм, безусловно, культового, но в тоже время весьма неоднозначного датчанина Ларса Фон Триера. Режиссера, очень не любящего общество, да и самих людей, в общем, тоже. Вот именно что бичеванием их грехов, которые, кстати, безусловно, имеют место быть, он в абсолютном большинстве своих фильмов и занимается.

Думается, рассматриваемая картина, является для Ларса особым поводом для гордости, ведь именно в ней, он достиг своеобразного максимума. Арсенал художественных средств в ленте, наоборот, нарочито сведен к минимуму. Даже пресловутые декорации в фильме практически отсутствуют. В абсолют возведена одна лишь идея. Присутствие в «Догвилле» всего остального вызвано не более чем производственной необходимостью. Триер ставит своеобразный эксперимент над замкнутым сообществом людей, эдакое реалити-шоу. Роли всех участников расписаны, действие катится к своей, неумолимой, по Триеру, развязке.

А начинается оно собственно вот с чего. Молодая девушка Грейс, дочь одного из крупных (или не очень?) мафиози, сбегает от своего отца, и оказывается в забытом богом и людьми маленьком городишке, расположенном где-то в стороне от дорог и прочих признаков цивилизации. Грейс в данном случае несколько больше, чем просто главная героиня. Она выступает как своеобразный антипод самого Фон Триера, а через противопоставление, как проводник его идей. Девушка, нашедшая поначалу в Догвилле убежище, очень этому обстоятельству рада. Она хочет всем понравиться, всем помочь. Она любит людей и верит в них. Как вы, наверное, уже догадались, все эти мысли и идеи, самому Триеру глубоко чужды.

Вернемся к идее. Если коротко, главная идея фильма заключается в том, что человек крайне опасное животное. И с ней, пожалуй, трудно не согласиться. Другой вопрос, что слишком уж мрачными красками она нам преподносится. Режиссер подвергает жителей Догвилля, которые в данном случае больше похожи на лабораторных крыс, воздействию двух очень сильных чувств. Одновременно страха и стремления повелевать, пусть и над одним, отдельно взятым индивидом. Ко всему этому добавляется практически универсальная способность общества оправдывать любые свои поступки, ведь оно никогда не может долго чувствовать себя виновным. В общем-то, способность страха, по своей природе, как правило, животного, с легкостью смывать с человека лоск цивилизации, и, собственно, все человеческое, равно как и неодолимое стремление повелевать кем-либо, которое в той или иной степени присуще каждому из нас, можно было бы давно признать в качестве обстоятельств, не требующих прочих доказательств, если бы слишком многие не хотели бы в них верить. Триер, понятное дело, верит, от того и показывает все это столь наглядно.

Концовка фильма, которая многих наверняка шокирует, очень символична, и является для понимания «Догвилля» ключевой. В ней Триер одерживает убедительную победу над своим антиподом, Грейс, что, в общем-то, и не удивительно. В результате режиссерское послание можно сформулировать примерно следующим образом. Оглянитесь по сторонам, возможно, сможете рассмотреть Догвилль вокруг вас, а самые смелые, может быть, даже увидят его в самом себе. Несмотря на точность картины в отображении некоторых особенностей человеческого поведения, не советовал бы все рассуждения Триера принимать за истину в последней инстанции. Все-таки в фильме находит отображение ситуация созданная искусственно, да и в ее изображении не мало гротеска. Мы, наверное, действительно плохи, но все же не безнадежны. Разнообразия ради, верьте иногда в человечество, пусть это даже будет и непросто.

Кстати, несмотря на нарочитый примитивизм и исключительно одностороннее отображение действительности, кино нравится очень. Со многими идеями режиссера я в принципе согласен, а на фоне окружающего благолепия, такой вот художественный минимализм смотрится даже оригинально.

Все фильмы ужасов про инопланетян и приведений, маньяков и монстров, все фильмы жанра «хоррор» рядом с «Догвиллем» просто меркнут. Это я к тому, что страх, который остаётся после просмотра «Догвилля», не идёт ни в какое сравнение со страхом от очередной внушительной порции бутафорской крови в какой-нибудь «Пиле». Просмотр «Догвилля» заставляет судорожно глотать застрявший в горле комок и всё крепче сжимать кулаки от безысходности.

Фильм, заслуживающий пристального внимания, фильм — событие, фильм — жемчужина авторского кинематографа. Всё это о «Догвилле». Единственный в своём роде великолепный режиссер Ларс фон Триер подарил нам этот шедевр, за что ему низкий поклон. О манере съемки и нестандартных режиссерских ходах я скажу чуть позже, а вот работу оператора я отмечу высшими похвалами прямо сейчас. Энтони Дод Мантл настолько скрупулезно относится к каждой мелочи, исследует каждую деталь, что необычный сценарий + режиссёрский гений Триера + ручная камера в сумме дают нам произведение искусства, а то есть «Догвилль».

Кстати, режиссер нашел великолепный способ оградить свой фильм от ненужных глаз. Он просто нарисовал в сером павильоне схему города и продлил хронометраж до трех часов. Попробуйте высидите. Итак, в «живых» остались единицы.

«A quiet little town not far from here» — в этой строке и заключается весь смысл фильма. Из этого высказывания и тянутся все ниточки, именно здесь всё и сходится воедино. Догвилль — город пороков, но пороков не явных. Вроде бы жители никого не убивают, не воруют, тихо — мирно живут семьями, возделывают огороды, воспитывают детей… Но однажды все пороки, так долго таившиеся в их душах, вдруг выплёскиваются на вновь прибывшего в город человека. Грейс бежит от жестокости, но сбежать не может. Это и есть самое страшное. Порой поиски не приводят к желаемому результату, а иногда сводят тебя с ещё более ужасными обстоятельствами.

О развязке:
Концовка действует на «незащищенного» человека как звонкая пощёчина. Она не даёт ответов на вопросы, она не диктует решений. Она просто есть.

Фильм выше всяких похвал и оценок. Фильм для единиц, но про целый мир, который уместился в тихом маленьком городке, недалеко отсюда…