Рецензии

Как далеко может отойти человек от вечных ценностей, руководствуясь «бытовой справедливостью»? Надуманные критерии обоснованности (человек должен претерпеть временные лишения, он заслужил, это для него испытание, кара) и соразмерности с легкостью подменяют истинную добродетель.

Испытание властью — один из классических литературных приемов раскрытия характера персонажа. «Догвилль» воспринимается больше как пьеса, спектакль, нежели как кинокартина. Тому способствует и черный съемочный павильон, напоминающий сцену со скупыми декорациями, и величайшее мастерство актеров, ловко управляющихся с несуществующими предметами. Здесь город — не в архитектуре и пейзажах, а в людях.

Объектом исследования Фон Триера выступают сами жители Догвилля, каждый в отдельности, и все в совокупности. Вот он на черном листе — неказистый Догвилль со своими пороками и обидами. Гордыня, презрение, зависть, тщеславие, жестокость и похоть раскрываются во всей «красе» в людях, едва только наделенных властью. Псевдомилосердие и полуправота.

Непротивление подвластной, ее покорность, пассивность и смирение не умягчат сердец горожан. Ведь каждый в городе считает себя «право имеющим». И чем абсурднее и гротескнее становится форма «развития» героев, тем более она правдоподобна и реальна. Как много может быть оправданий жестокости, рожденных поверхностным восприятием других людей и слабым анализом своих поступков.

Все увиденное — повод задуматься о том, что непреложные заветы абсолютны, безусловны. Они не приемлют оправданий и не подразумевают возможности «отступлений». И не важно, далеко ли ты ушел от истины, важно, что ты ее оставил.

9 из 10

После просмотра фильма «Антихрист», я поставила крест на творчестве Ларса фон Триера, как на представляющем для меня интерес. Но я погорячилась. Картина того же режиссера «Догвилль» произвела на меня неизгладимое впечатление.

Речь в картине идет о девушке, которая сбежала от гангстеров. Ей нужно найти укромное место, чтобы спрятаться от преследования. И этим местом становится маленький городов Догвилль. Чтобы остаться в городке Грейс должна всем понравиться по совету местного философа — Тома младшего, она начинает прилагать всем свою помощь.

Фильм затрагивает тему уродливости человеческой натуры. Каждый из жителей Догвилля при первом взгляде кажется милым человеком, но если заглянуть вглубь души можно увидеть настоящую сущность.

Кроме того, в фильме можно проследить линию человек и власть, а точнее как она на него влияет. Мне вспомнилась книга «Повелитель мух» Уильяма Голдинга. Главные герои, дети среднего школьного возраста, попадают на остров. Некоторые из них теряют человеческое лицо, опьяненные чувством безнаказанности и собственной значимости. Во примерно об этом же и «Догвилль».

Грейс пытается оправдать поведение жителей, она хочет быть милосердной. Но спустя некоторое время она понимает, что при любых обстоятельствах самое главное оставаться человеком, чего у жителей Догвилля не получилось. Осознав это Грейс, уходит в другую крайность. Вместо ангельского всепрощения, она начинает карать.

Картина больше похоже на театральную постановку. Действия происходят в большом ангаре без стен, где предполагаемые объекты подписаны и разделены линиями. В фильме вообще отсутствует такое понятие как открытое пространство. Герои скучены, они не имеют личного пространства.

За кадром звучит голос рассказчика, при чем очень доброжелательный. Из-за чего картина приобретает сказочный окрас. И это очень резко контрастирует с происходящим. Музыкальное сопровождение не выходит на первый план. Иногда поражает тишина некоторых моментов.

Лента кажется какой-то нереальной, как события и люди. В заключении, как бы доказывая правдивости показанного, идет нарезка кадров Великой депрессии в Америке. В этих кадрах угадываются главные действующие персонажи.

Актерская работа интересна, хотя бы тем, что актеры поставлены в необычное положение. Не хочу кого-либо выделять.

Фильм потрясающий. Очень впечатлил.

10 из 10

Догвилль…Городок, казалось, навеки застывший в одном состоянии. Странный затерянный в горах нарисованный городок становится декорацией к страшной пьесе об истинной человеческой природе, скрытой за масками лжи и притворного дружелюбия.

В этом искусственном городке, созданном фантазией Ларса фон Триера, кажется, живут не люди, а маски, за которыми они прячут свое истинное лицо. Спасаясь от гангстеров, в Догвилль попадает девушка по имени Грейс. Внешне дружелюбные и приветливые жители маленького городка соглашаются на время приютить беглянку, но с условием, что она будет по мере возможности помогать каждому обитателю Догвилля — работать в саду, пропалывать кусты крыжовника, ухаживать за немощной девочкой, присматривать за детьми. И трудолюбивая и упорная Грейс на первый взгляд почти сразу же впишется в небольшое общество Догвилля, принося жителям заметную пользу. Но только на первый взгляд… Все попытки Грейс стать своей в Догвилле окажутся разбитыми в пух и прах. Ведь внешне приятный небольшой цветущий городок, готовый принять миловидную Грейс, оказывается лишь иллюзией, картинкой. Настоящий Догвилль вскоре «показывает зубки» несчастной беглянке, заковывая ее в железные цепи, используя и унижая её. И его жители, постепенно снимая маски доброжелательности и радушия, открывают Грейс свое истинное лицо — порочное, безжалостное, лживое.

Режиссер картины, Ларс Фон Триер предлагает вниманию зрителя, казалось бы, макет или небольшую модель любого замкнутого консервативного общества или системы, которые способны сжевать и выплюнуть чужака, будь то ищущая приюта беглянка или любой инакомыслящий человек. «Догвилль» очень ярко показывает темную, порочную сторону человеческой души, которая словно не видна при беглом взгляде, но раскрывается во всей полноте при внимательном ближайшем рассмотрении. Используя минимум художественных средств и декораций, и делая основной упор на сильную игру актеров и великолепно продуманный сценарий, Триер создает тонкую психологическую драму, которая держит в напряжении до конца. А в конце может даже немного шокировать — в своем, триеровском стиле.

Актерская игра, наряду с авторским сценарием Триера, становится одной главных составляющих фильма, собственно говоря, она оживляет сценарий, удивительно точно воплощая на экране характеры его героев. Немного высокомерная, но в то же время хрупкая и сочувствующая Грейс — одна из лучших ролей замечательно актрисы Николь Кидман. Она очень ярко сумела показать метаморфозы, происходящие в душе героини, ее постепенное ожесточение к жителям Догвилля, причинившем ей столько боли. Хорош и Пол Беттани в роли не очень удачного писателя и «философа» Тома Эдисона, местного моралиста, который сыграл решающую роль в судьбе Грейс. В роли нелюдимого Чака блистательно играет Стеллан Скарсгард. Вообще весь актерский ансамбль играет действительно слажено и по-своему ярко. Отдельного упоминания заслуживает музыка, можно сказать, в некоторой степени выполняющая роль декораций, она отлично дополняет многие сцены, зачастую усиливая их эффект.

«Догвилль» длится целых 3 часа, но в фильме, кажется, нет ни одной лишней сцены, и он отнюдь не затянут — смотрится на одном дыхании, от начала до конца. Фильм разделен на озаглавленные части — всего 8 частей, каждая часть становится своего рода стадией в отношениях Грейс и жителей Догвилля — начиная от дружбы и заканчивая взаимной ненавистью. Концовка не ставит в этих отношениях многоточие, а ставит жирную точку. В данном случае иного варианта быть не могло, но, несмотря на всю закономерность, концовка все равно удивляет и даже шокирует. И, безусловно, к ней прилагаются долгие размышления после просмотра, а это, возможно, главный признак того, что задумка автора удалась.

Однажды, спасаясь от гангстеров, в маленький американский городок приходит беглянка (Грэйс). Добрый философ Томас Эдисон (а по совместительству всемирно известный американский изобретатель) помогает Грэйс. Сначала он укрывает ее от преследователей, а затем решив, что судьба прислала мессию для проверки собственных гипотез на счет рода людского (обитателей городка), он собирает всех жителей и предлагает всем укрыть Грэйс.

Стоит отметить, что до этого у Томаса были две проблемы: во-первых он испытывал сильную сублимацию; во-вторых, и это следствие первой проблемы, он пытался реализовать себя в написании книги. Но как говорится, талантливый человек талантлив во всем. Теперь к этому прибавляется еще желание овладеть Грэйс (которое кстати есть у всех мужчин Догвилля), моральная дилемма и все вытекающие отсюда последствия. Ну да ладно, хватит уже об этом изобретателе, о нем и без этого много написано.

Так жители маленького городка получают власть над чем-то высшим, прекрасным. Как большинство закомплексованных и несчастных людей мира сего, они начинают измываться над божественной Грэйс сначала морально, а потом и физически.

С одной точки зрения фильм о власти. У кого власть, в конечном итоге, будет жесток. И чем спровоцирована эта жестокость на самом деле не важно. А важно то удовлетворение, которое получает власть имущий, когда прибегает к жестокости. С другой стороны он о маленьких городах, его жителях, их отношении к новому.

Актеры в фильме подобраны очень добротные. Хотя тут явно на всем фоне выделяется Кидман (не зря же почти треть бюджета составляет гонорар актрисы).

Единственный явный минус картины это хронометраж. Можно было уместить все в два часа если не меньше. Еще очень нервирует закадровый голос. Иногда, кажется что зрителя принимают за полного идиота. Но в остальном фильм очень хорош.

8 из 10

Просмотр «Догвилля» я откладывала довольно долго. Причина проста — очень длинный хронометраж, а так как я не люблю разрывать просмотр картин, то хотелось найти всё-таки силы и время, чтобы посмотреть творение Ларса фон Триера за один вечер. И сейчас могу сказать, что это время было потрачено мною не напрасно. Это потрясающий фильм, который может быть понятен не сразу, но вся прелесть его и заключается в том, что герои этого фильма, сама история будут вспоминаться не раз, заставляя снова и снова думать об этой картине.

Ларс фон Триер — настоящий мастер со своим видением мира. Ему не нужны громоздкие декорации и множество людей в кадре, он обходится минимумом и делает это изюминкой повествования истории. Неудивительно, например, что для того, чтобы изобразить жителей небольшого городка, автор не прибегает к действиям массовки — сотен, тысяч человек в кадре, он берет всего лишь 15 человек, и этого оказывается достаточно! Еще Джордж Гэллап — основатель Американского Института Общественного Мнения как-то сказал, что для того, чтобы узнать, вкусен ли суп, достаточно попробовать одну ложку, а не съедать все содержимое кастрюли. И здесь автор картины, словно вторя словам известного социолога XX века, берет всего-навсего 15 человек, которые символизируют собой жителей целого городка. Вот они все разного возраста, достатка и статуса, с разными физическими недостатками и различными увлечениями.

Вторая новаторская идея, которую привнес в свой фильм Триер, это отсутствие каких-либо декораций. Признаться честно, я всё ждала, что вот-вот и с помощью компьютерной графики и спецэффектов, окружающий мир вокруг героев преобразится, появятся стены, двери и крыши домов, зеленые лужайки и яблоневый сад… Но режиссер был верен своей задумки до конца, оставив всех своих персонажей среди полупустых помещений, и не прогадал. Ни в каком фильме еще не возлагалась такая ответственность на актеров, как здесь. Им требовалось не просто открыть несуществующий дверь, нужно было отобразить во всех своих движениях и жестах накопившиеся эмоции, изобразить свои размышления и сокровенные мечты… Они все с этим справились, все жителя Догвилля.

Сама история кажется очень простой. Одна девушка случайно оказывается в небольшом городке под названием Догвилль. Его жители, поначалу не доверяя незнакомке, страшатся пускать её в свое тихое немноголюдное местечко, но потом решаются оставить красивую, обаятельную Грейс. В большинстве своем этому поспособствовал герой Пола Беттани — Том Эдисон, который сразу разглядел в ней кроткий нрав, живой ум искренность и простоту. Сперва прибытие Грейс в незнакомое ей место и отношение жителей Догвилля к ней чем-то напоминает ситуацию, когда два человека, только познакомившись друг с другом, сначала ведут себя дружелюбно, демонстрируя заинтересованность в знакомстве и нескрываемое любопытство к незнакомому существу. Так и здесь, поначалу такие радушные жители всячески помогали Грейс, выказывали знаки внимания и благодарили за проявленную заботу и трудолюбие в отношении каждого из них. А затем всё то, что жители еще некоторое время назад принимали с такой радостью, начало их тяготить, и уже каждый из них находил повод обидеть девушку, навредить ей.. Поначалу все люди друг с другом милы и обходительны, каждый демонстрирует свою воспитанность, манеры, образованность, а потом ширма спадает, и за ней оказываются ничем не отличающиеся от обычных людей люди со своим достоинствами и недостатками. Режиссер картины, рассказывая о событиях в фильме, не выдумывает своих персонажей, он срисовывает их из жизни, такими, какие они есть…

Если большинство жителей этого города не прислушиваются к голосу совей совести, предпочитая не заглядывать в потемки своей души, которая местами прогнила, как те самые яблоки, что один из жителей Догвилля так увлекательно собирал по осени, то есть среди них тот, кто за своими долгими размышлениями о морали и нравственности прятал свою трусость и никчемность — Том — будущий писатель. Этот герой неизмеримо умен и нравственен, но только на словах. Он — пустомеля. Ведь когда наступил тот момент, который мог бы доказать, что все его слова о человеческих идеалах чего-нибудь да стоят, он предпочитает просто стать частью этого человеческого стада и ничего не делать. Он был уязвлен тем, что Грэйс разглядела его настоящую сущность, увидела всё его трусливое существо и слабость и сказала ему об этом. Этой проницательности он и не простил, поступив так, как он поступил…

Автор картины ставит множество вопросов перед зрителями, главные из которых, почему всё закончилось так, как закончилось. Кто виноват? Может быть, Грэйс, которая так иллюзорно смотря на мир, позволяла не только обманывать себя другим, но и позволяла себе самообманываться. Может быть, это её безропотное послушание, снисходительность к людям, добродушие заставили ненароком обитателей этого города выказывать к ней неуважение, подозревать её во множестве грехов… А может виновники случившегося — жители Догвилля, которые не приняли в свои ряды незнакомку, которая явно была их чище душой и своими помыслами. Её искренность, открытость, честность, к которой так не привыкли эти люди, боящиеся посмотреть дальше своего носа, напугали их в конец…

Фильм, стоящий просмотра. Фильм, каждый кадр которого, каждый персонаж которого символизирует что-то. Фильм, позволяющий поразмышлять о том, что же такое истинное зло, что есть истинная любовь, дружба, милосердие, сострадание. Датский режиссер, ничего не выдумывая и ничего не приукрашивая, показал людей, которые и не видят собственной низости, сумасбродства и ничтожности, которые ссылаясь на страх и отсутствие безопасности, готовы пойти на самые изощренные обиды, унижения и оскорбления… И делают они это, как им кажется, исходя из обоснованных мотивов и правильных суждений, где каждый их неблаговидный поступок может быть оправдан…

9 из 10

Это первый фильм Ларса фон Триера, который я увидела. Я была, честно говоря, слегка удивлена и расстроена манерой подачи фильма, но потом поняла для чего всё это было сделано.

Всё есть фикция — кроме того, что подлинно! Вопросы лицемерия и нравственности занимают одну из главных тем фильма, не нужны красивые и эффектные декорации, чтобы разобраться в этом. Весь мир — это иллюзия, и если ты будешь соответствовать этому миру, он примет тебя, если нет, он обнажит свои клыки…

Фильм поразительный, до финала я бы дала ему 6 из 10, а после финальной главы, 10 из 10 однозначно. Люблю такие фильм, они заставляют подумать, поразмышлять. Нравственность, лицемерие, искусственная реальность и т. д. Решила посмотреть этот фильм не только из-за Ларса фон Триера, т. к. я его работ ещё не видела, но и из-за Николь, безумно талантливая актриса. Я даже не представляю другую актрису на эту роль. Её выбор в конце фильма кого-то может шокировать, кого-то удивить, а кто-то возможно сделал бы то же самое. Главное одно, фильм раскрывает нам истинную природу, истинную сущность, которая всех нас окружает.

10 из 10

Говоря прямо, первые 30—40 минут данного кино вызывают недоумение, кажутся скучными, и совершенно непонятно к чему ведет свою мысль режиссер. Но мой вам совет, «перетерпите» эту вводную часть и она займет свое законное место в нетривиальной концепции фильма, а нарисованный городок Ларса фон Триера раскроется и оживет, лишь только вы привыкнете к нему в достаточной степени.

Множество оригинальных решений делают «Догвилль» уникальным в своем роде. Это и закадровый голос, читающий текст в стиле классиков английской литературы, и нарисованные мелом декорации, где несколько белых штрихов обозначают целый куст крыжовника, и сам город Догвилль, в котором взрослое население составляет 15 человек. Такие детали дают огромный простор для обсуждения, позволяют бесконечно обдумывать этимологию названия города, рассуждать о символизме последних сцен, искать аллюзии на реальные жизненные ситуации. Можно по-разному относиться к этим вещам, можно трактовать их по-разному, но совершенно точно они не позволяют назвать фильм шаблонным или заурядным.

Главным достоинством этого кино, на мой взгляд, является сюжет: история о девушке, которая спасается от погони и находит, казалось бы, идеальное убежище в городке Догвилль. Действительно, первое время доброта жителей города превосходит все мыслимые пределы, повествование ведется медленно, атмосфера кажется чересчур приторной. Но ближе к середине становится понятно, что такое гротескное изображение было применено лишь для максимального контраста с дальнейшими событиями.

Центральное значение занимает тема перевоплощения Догвилля. Насколько гостеприимными были горожане в начале фильма, настолько же шокирующим оказывается в итоге их лицемерие. Главная героиня, Грейс, как и зритель, совершенно не ожидает такого поворота событий. Ларс фон Триер показывает, насколько может быть страшен человек, ведь только люди умеют скрывать свои истинные эмоции. И даже те гангстеры, от которых бежит девушка, не кажутся такими ужасными по сравнению с жителями города, ведь от первых все знают чего ожидать. А нарисованный пес Моисей, в финальном эпизоде превращающийся в настоящего, намекает нам, что история не так уж далека от реальности.

Но даже после того, как мы видим изменившийся город, фильм не кончается, у режиссера остается еще один козырь в рукаве. Это Грейс, главный персонаж фильма. Именно с ней связана развязка, которую мало кто мог предугадать. Грейс тоже оказывается совсем не той девушкой, которую все себе представляли. И именно в конце очерчиваются главные проблемы, которые ставит кинолента.

«Догвилль» — это самая настоящая диссертация по социальной философии, написанная языком кино. В конце фильма разными средствами (голосом рассказчика, диалогами героев и просто отдельными безмолвными кадрами) задаются фундаментальные вопросы этики и морали, ответы на которые можно искать бесконечно, а найти единственно верный практически невозможно. Главный вопрос заключается в том, нужно ли прощать человека за его серьезные грехи и преступления и каков лимит этих прощений. В фильме даются две крайние точки зрения. Первая представляет идеологию всепрощения, когда любой проступок списывается на человеческую слабость. Вторая требует относиться к людям без всякой жалости, почти не давая шанса на исправление. И, быть может, финальным эпизодом, когда Грейс принимает ключевое решение, режиссер показывает нам свое собственное видение этого вопроса.

Все вышеперечисленное осталось бы лишь красивой абстрактной идеей без идеального подбора актеров. Ни один персонаж не выпадает из картины, нет ни одного шаблонного типажа, все 15 жителей, а также несколько детей, чем-то запоминаются. При этом «Догвилль» ни в коем случае не «фильм одного актера», никто не перетянул одеяло на себя, все работали сообща, чтобы показать одну серьезную историю. Даже Николь Кидман, которой, безусловно, отводилось особое место, не выходила за рамки своего персонажа и показала в точности характер, который вписывался в сюжет.

«Догвилль» часто называют спектаклем. Действительно, в нем нет никаких исключительно киношных инструментов, если показывать то же самое со сцены, мало что изменилось бы. Многим фильм покажется странноватым, многим затянутым. Но, так или иначе, Ларс фон Триер безо всяких операторских изощрений, без смены локаций, я уже молчу про какие-либо спецэффекты, снял невероятно сильный по эмоциям фильм. Неужели в конце хоть кто-нибудь вспоминал, что деревья нарисованы мелом?! И что же тогда это, если не произведение киноискусства?

10 из 10

Порой самым пугающим в состоянии полной неожиданности бывает собачий рык, он же может стать единственным положительным штрихом для человека в той или иной ситуации. Взяв в руки обычный белый мел, Ларс Фон Триер расчертил условные границы, которыми обозначил дома, улицы, здания, растительность. Если посмотреть сверху, то можно будет подумать, что это карта, а на самом деле это не так, ведь перед нами город. Город, прозванный злобно и резко — Догвилль. В этом маленьком местечке есть свои жители, свои традиции и все остальное, как и в других городах. Город этот не больше одной сплошной улицы, а его обитатели, словно маленький сплоченный коллектив, в котором все давно знают друг друга, где все друзья или хорошие знакомые, и к ним практически уже невозможно приписать нового товарища.

Догвилль, повествуя нам об одном своем событии, всеми имеющимися приемами напоминает книгу, похожую на путеводитель по человеческой жизни, где от любви до ненависти, как и положено, один единственный шаг. В этой книге среди всего оглавления, помимо пролога, можно заметить очерки на темы любви, дружбы, гордости, рассказы об отношениях, а основная глава посвящена человеческой низости, в которую входят те самые пороки, калечащие, как тех, кто является их источником, так и, естественно, всех остальных. Здесь 9 глав, одно место действия, парочка основных героев, одна жизнь, белый и черный цвета, постоянно действующие лица и вечная печаль, своими струями заполняющая настроение зрителя. И это кино олицетворяет, словно учебник, людское состояние дел, представляющее собой шкалу, в которой довольно быстро точка с надписью «счастье» может чередоваться с точкой «зло», демонстрируя свою стабильность. Такой вот этот американский городок, скрывшийся где-то между скал.

Вряд ли Грейс подозревала, что спасаясь от явной гибели, она начнет приближать ту же гибель, но с другой стороны. Отчетливые звуки выстрела, и вот она здесь, толком не понимая, куда забрела, перед ней ровная улица, шахта и он, парень по имени Том Эдисон. Догвилль старается встречать всех с распростертыми руками, пряча острые клыки за намордником, и особо не жалясь на свои недостатки и явно не лучшую жизнь. Так произошло и с Грейс, Том вызвался помочь ей, договорился со всеми жителями и теперь девушке дали испытательное время, в которое она может продемонстрировать свои лучшие качества, а там, может быть, люди разрешат остаться в этом городе, насколько это необходимо.

Вообще этот Том, он был, словно его известный теска из книг про Сойера, которые каждый день читал отец Эдисона. Том ничего не делал, выставляя себя начинающим философом, он устраивал вечерние городские собрания, в которых полемизировал на различные волнующие все человечество темы, будь то жизнь или смерть. Том и Грейс являются явным противопоставлением двух типов людей. Сошедшая, будто прямиком с обложки яркого журнала, красивая девушка с ухоженными руками, сразу же подверглась наказанию, начав работать в Догвилле, желая всем угодить. Том же так ничего дельного и не сделал, лишь тренируя свой язык без костей. И тут Триер все больше и больше спутывает карты, сводя этих двух противоположных личностей, которые влюбляются друг в друга.

Датский режиссер Ларс Фон Триер, демонстрируя историю об этом маленьком городке, ведет четкий и ясный диалог со зрителем, показывая, мол, смотри, во что ты можешь превратиться, если уже не превратился. Нам дается возможность занять либо сторону догвилльчан, либо сторону Грейс. То есть:

1) Либо ты поддашься течению, будешь членом стаи и станешь выполнять все, что скажут твои близкие и знакомые. Ты как волк будешь гоняться за своей добычей, пока не настигнешь ее самого слабого места.

2) Либо ты примешь позицию Грейс, которая еще переводом своего имени с английского языка дает знать, что нужно оставаться чистым, грациозным и милым человеком, уважающим решения других. Ты будешь все терпеть, понимая, что это просто слабости, которые можно простить.

Одна позиция будет выбрана, другая, это неважно даже. Важно другое — ты все равно будешь в проигрышном положении, в одном случае, если что-то не так, то тебя затопчут, в другом, раздавят всю твою чистоту. Кем же быть по жизни и что выбрать? На этот вопрос ответа не будет, режиссер предложит найти его самостоятельно. Ясно одно — все мы люди, а люди родом из детства, где человек формируется, впитывая, прямо как земля любую влагу, которую на нее проливают.

Проект Ларса Фон Триера дает пищу для размышлений, перелистывая свои главы и путая зрителя, который может поддаться чувству, порой оказывающимся ложным. И в поисках ответа, в описках правильной позиции, мы теряемся в условных отметках, казалось бы, этого элементарного города, не давая себе отчет, что нам еще придется самим сюда вернуться.

Потрясающий фильм, глубокий и подразумевающий некоторую мыслительную работу у каждого, кто его посмотрит. Необычная съемка позволяет сразу ограничить от просмотра тех, кто не готов понять сюжет, тех, кто не готов заглянуть в себя и приглядеться к тому, что происходит вокруг. Это значит, что еще не пришло время, это мудрость со стороны режиссера.

Когда проникаешь в сущность фильма, ты перестаешь обращать внимание на схематичную декорацию, ты начинаешь сам выстраивать этот город, ты видишь как Грейс прополола кусты и ты видишь какой сад разбил старый развратник. Все начинает обретать форму, заполнятся теми декорациями, которых в реальности нет.

В этом фильме можно хорошо разглядеть, что делает с людьми тщеславие, как собственное ощущение величия незаметно для самого человека превращает его в обычное животное, хотя даже не в обычное, а в порочное, гадкое человеческое животное. Не зря в Адвокате дьявола герой Пачино сделал акцент на том, что тщеславие, его самый любимый из грехов.

То, что люди в Догвилле все как один заразились этим недугом, говорит о том, насколько несчастны и не самодостаточны они были, насколько они были пусты и не ценны. И когда пришла Грейс они начали самоутверждаться за счет нее, они наконец то почувствовали в себе какую то силу, это сила — власть, власть над другим. Власть всегда была одним из лучших способов самоутвердиться и возвыситься, наполнить внутреннюю пустоту, пусть таким способом, но все таки это сделать. И эта жажда становится бесконтрольной, она превращает слабую и больную личность в фанатика, который не может никак насытиться.

Всем было страшно заглянуть в себя, всем жителям Догвилля, а когда они вкусили эту власть, за счет появления Грейс, им было не до этого.

На фоне Догвилля даже миллеровский Sin City кажется вожделенным раем. Этот классически маленький и находящийся далеко от промышленных центров городок является ярким отражением человеческой сущности, точнее худших ее сторон.

Не боясь ровным счетом ничего, Триер берется за дело с первых минут так, что зритель искренне наслаждается недюжим дружелюбием горожан, прелестной Николь Кидман и этой удивительной режиссерской находкой, которая раз в 10 сокращает бюджет, да к тому же идет лишь на пользу самому фильму. Явный контраст между черным и белым проявляется очень медленно, поступательно, но совсем уж беспричинно со стороны этих маленьких человечков. Нет, их понять крайне сложно, но, при определенных обстоятельствах, можно. Но в цивилизованном мире их действия едва ли могут быть оправданными, какой бы непосильно тяжелой ни была их судьба.

Самое потрясающее во всей постановке — это умение режиссера сделать из художественного фильма настоящий киноспектакль. Он поделен на девять частей с прологом. Каждая из глав методично накапливает в Грэйс все то, что в итоге выльется на головы героев. И потому именно такой финал есть единственно верный исход всех этих событий.

Тщательно подготовив публику, Триер не боится резать правду-матку, и именно в эти ужасные минуты зритель видит мир глазами не конкретно режиссера, но любого человека, способного отличить настоящее зло от мнимого. Чудесная Кидман в эти минуты, как, впрочем, и во все остальные, по сути, блистает. Ее наивная доброта, граничащая с беспрестанным доверием любому жителю, сыграла ей лишь во вред, параллельно заставив этих самых жителей в конец обнаглеть и потерять всякие зачатки совести.

Вне всяких сомнений, переоценить заслугу Ларса фон Триера почти невозможно, потому как он просто взял зеркало, которое никогда не врет, и показал его зрителю, который чаще всего боится своего отражения. И именно в этом есть главный талант Триера как режиссера «Догвилля».