Рецензии

Вчера посмотрел фильм «Догвиль» режиссера Ларса фон Триера.

Фильм снят довольно в интересной манере и напоминает театральную постановку, что создает некий элемент душевности и тепла в фильме, хотя это лишь первоначальное обманчивое впечатление для привлечения зрителя.

Не буду пересказывать сюжет фильма, могу сказать, что вначале не совсем понятно о чем фильм, затем становиться интересно, чем все закончится, хоть и досматривать довольно скучно… Повороты сюжета сделаны с явными неприкрытыми намеками на дальнейшее развитие, мне вообще показалось, что как будто бы сценарий писал я сам, хотя конечно скорее это отчасти потому, что я являюсь единомышленником Ларса фон Триера, возможно… Тем кому показалось также могу посоветовать прочесть книгу Иэна Бэнкса — «Осиная фабрика», читая эту книгу у меня возникала схожее впечатление, хоть книга написана в более легком духе и вызывает немного другие эмоциональные реакции.

По поводу технических данных могу отметить хорошую операторскую работу, неплохой антураж и режиссерскую идею, интересный, но слабо реализованный сценарий, а также замечательную игру актеров, но вместе с тем очень неудачный выбор Николь Кидман на роль главной героини.

В моем представлении выбор Кидман на роль Грейс делает эту историю очень неправдоподобной, Грейс должна быть немного глупым и наивным созданием нежного возраста, а не хитрой сорокалетней светской львицей, которой сказали попробуй изобрази деву Марию.

Что касается главной героини, то как мне кажется, это и есть аллегория сатаны, высокомерно возомнившего себя Богом, который предстает мучеником на растерзании толпы, являясь проводником Догвиля в мир грехов, подстрекая каждого жителя представить себя как было у Михаила Федоровича «человеком право имеющим» (о том, чем это плохо, можно прочитать у самого автора и его рецензентов).

Все ведут себя как бесноватые: и Грэйс (по причине, упомянутой выше), и Том (который спускает все на тормоза, не видит ничего в происходящем криминального, а кроме того мучает саму Грэйс, и еще больше запутывается в своих гуманистических умозаключениях), да и каждый житель, про которого, конечно, можно рассказать и в отдельности. Конец выглядит вполне закономерным событием, именно в финале в Грэйс просыпается что-то действительно человеческое.

Возможно, создателем фильма преследовалась какая-то другая идея, может он хотел показать взросление с последующей инициацией, может быть что-то еще, не знаю…

В итоге хочу сказать, что фильм вполне интересный, этот фильм можно назвать искусством, но волнует другой вопрос — стоит ли снимать такие провокационные фильмы? В том смысле, что искусство должно иметь рамки и цензуру, лично меня фильм привел в уныние и расстройство, поэтому никому бы не посоветовал его смотреть.

Итого

4 из 10

Мне фильм понравился… Несмотря даже на то, что я три раза засыпала, пытаясь осилить данный киношедевр, так что просмотр у меня затянулся на целых три дня.

Но я чувствовала, что в радушии настороженных жителей Догвилля кроется подвох, и поэтому ждала интересной развязки. Кинокартина стиллизованная, под театральные подмостки, этот прием, как мне кажется здесь был использован не зря, он дал зрителю простор для воображения, и заодно подчеркнул, тот момент — что таких городков полно, декорации могут меняться — но смысл и люди — никогда.

Акцент поставлен на людях — здесь концентрация на них 100%, мы видим их через увеличительное стекло. Тонкий прием для улучшения восприятия, потому, что Догвилль-это люди.

Этот фильм о том, насколько далеко может зайти человеческая натура, если ей дать абсолютную власть, власть над другим таким же существом, что будет если бескорыстно помогать, ни в чем не перечить, сострадать, пытаться понять. Ибо заурядность не терпит к себе сострадания, и жестоко за это мстит…

Кино хорошее, необычное, со смыслом… Единственное, что слегка разочаровало, это концовка, расстреливающие гангстеры, по моему мнению здесь не очень к месту, финал должен был быть более вдумчивым.

10 из 10

«Люди везде одинаково жадны. В маленьких городках они еще и неудачливы.»

Фильм «Догвилль» рассказывает про очень необычную историю в очень необычной обстановке, которую вы еще никогда не встречали. В начале меня это немножко пугало, но позже хороший сюжет закрыл мне глаза на декорации, которых вообще нет, существуют только отметки и надписи, где что расположено. Честно говоря на счет сюжета я немножко переборщил, ведь фильм длится почти три часа, и волей-неволей, но надоедает вся эта условная обстановка в фильме. Не понимаю, в чем тут фишка, но мне весь этот черный павильон с людьми и пометками не понравился и быстро надоел. Хотя можно подойти к этому вопросу и с другой стороны например, в фильме есть очень много главных героев, каждый персонаж играет свою роль и выполняет конкретною свою функцию в фильме, с полными декорациями режиссер их так четко бы не охарактеризовал, а так лично я за те три часа изучил каждого жителя городка Догвилль.

«Там жили хорошие, честные люди, которые любили свой город, и даже когда какая-то сентиментальная душа назвала главную улицу их города улицей Вязов, хотя еще ни один вяз не отбрасывал свои тени на улицы города, они не нашли повода для того, чтоб что-то менять.»

Главной героиней и вообще центральным персонажем является актриса Николь Кидман, не понимаю ее выбор в осуществлении следующих вещей, которые я не смог объяснить. Убегая от гангстеров, Грейс скрывается в городке Догвилль, и чтобы понравиться всем жителям, чтобы можно было рассчитывать на их помощь, Грейс спит с каждым мужем в Догвилле. Спит с мужчинами, а с женщинами имеет проблемы, потому что спит с их мужьями, непонятный поступок Грейс, которая в конце фильма делает немыслимое. Не скажу что фильм понравился, он мне был скучен своей напряжной обстановкой, но наконец я оценил его по заслугам и рекомендую вам его посмотреть.

6 из 10

Так много написано об этом фильме. Так много сказано и проанализировано критиками и умными зрителями.

Я, как и многие, даже если они это скрывают, пересматриваю этот фильм. Только не весь, а последние его десять минут Потому что весь фильм целиком смотреть каждый раз — и очень занудно и долго, и чрезвычайно невыносимо морально.

То, что сразу ясно при первом просмотре: героиня до поры до времени олицетворяет Христа в женском обличье — но ее личность, которая оказалась важнее добровольно надетой маски Спасителя — победила. От радости и восторга от победы Личности, провозглашающей свое бытие вопреки всем догмам и псевдоморальным ценностям, многие из нас даже плачут иногда в финале этой пьесы, и скромный автор сего — бывает, что тоже.

Мне, собственно, нет никакого дела до Америки и ее ценностей, о которых вроде бы снимал трилогию Ларс фон Трийер. В этом фильме сказано так много и даже для тех, кого не волнует американская жизнь и философия, это высказано так глубоко и сильно, — и в то же время имеет вполне ощутимое отношение к жизни каждого думающего и чувствующего человека.

«Догвилль» — это фильм, который посмотреть нужно. Но его стоит смотреть взрослому человеку, имеющему свой духовный «багаж» Несмотря на принципиальное отсутствие того, что называют action, специальную театральную постановочность, это — настоящая бомба, которая летит и в государственность, и в религию, и лично вам за пазуху, если вы готовы ее поймать. Эта картина потрясает и уж точно не забывается.

10 из 10

Очередная история от гениального Ларса фон Триера — фильм для элитарного зрителя. Сюжет истории воплощает в себе весьма странную коллизию — простота и сложность (в какой-то мере) в единстве. Юная Грейс, спасавшаяся от гангстеров и попавшая в чудаковатый городок, который едва ли можно им назвать, — одна сторона канвы; странные жители странного поселения в Скалистых горах, напоминающего съёмочную площадку, принявшие появившуюся фактически из неоткуда девушку, — другая.

С самого начала зрителя погружают в атмосферу какой-то несовершенности технического решения (примитивные декорации), что не может ни привлечь опять-таки элитарного киномана — это, на мой взгляд, преимущество режиссера: он, фактически, «обнажает» игру актёров, делает её без прикрас, чистой. Но в этой «чистоте», совершенно неожиданно для зрителя, раскрывается сущность человеческой души — многогранная, причем не с самой лучшей «грани». Атмосфера примитивной простоты отношений и растущего гнета, испытания любовью и экзамена на гуманность, реалий простой жизни и обратной её стороны, облачающейся в форму открытого издевательства, растущего в режиме прогрессии — всё это показано будто бы на одном холсте — в одной кинокартине. Такие антиподы и коллизии на фоне чудаковатой простоты — в этом творческий гений Триера; его «почерк» — невозможно не узнать: неизбежность, радость, предостережение, удивление, предвкушение, растущее смятение, неожиданность, огорчение, иллюзия, трагедия. Триер способен провести зрителя через этот алгоритм, показав «внутри» всей этой схемы галерею образов, совсем разных, но в то же время и одинаковых, таких же, как и мы, встречающихся периодически с собственной совестью, проявляющих или не проявляющих от страха и стыда своё реальное «Я», следующих или нет стадному инстинкту и т. д.

Финал олицетворяет час расплаты. Главный вопрос, которым наверняка зададутся и задавались все зрители: «Как бы я поступил на месте Грейс?» остаётся в разряде риторических. Мораль и идея, говоря просто, — в том, что мерзость и издёвки, тщательно спрятанные в ментальность и особенности этно-культурного бытия, пораждают агрессию и месть, которая вероятно когда-либо воплотится в жизнь.

Потрясающая игра актёров, интересное творческое решение, злободневность и актуальность всех тем, которые могут вылиться из этой потрясающей кинокартины не могут не повлиять на мою оценку. Гениально:

10 из 10

Дикая, беспредельная власть — хоть над мухой — ведь это тоже своего рода наслаждение. Человек — деспот от природы и любит быть мучителем.

(с) Ф. М. Достоевский. Игрок

Если б только могло быть, чтоб каждый из нас описал всю свою подноготную, но так, чтоб не побоялся изложить не только то, что он боится сказать своим лучшим друзьям, но даже и то, в чем боится подчас признаться самому себе, — то ведь на свете поднялся бы тогда такой смрад, что нам бы всем надо было задохнуться.


(с) Ф. М. Достоевский. Униженные и оскорбленные

Схематичная картина Мира от Ларса Фон Триера — «Догвилль» анти-христианская притча о людях над которыми ставится безжалостный эксперимент.

Человечность, в полном смысле этого слова, проверяется опытным путем. Какова она на прочность? Какова ее температура? Выдерживает ли она высокие температуры? Или есть температуры, при которых плавится все? Дружба, любовь, честность, совесть?

И этично ли ставить такой эксперимент на людях?

«Догвилль» рассказывает о том, что не только этично, а и необходимо, в рамках всего общества. Для его же пользы. Для острастки остальных маленьких городов. Раковую опухоль лучше обнаруживать на начальной стадии. Когда рак дает метостазы — антибиотики бессильны. Нужна операция. Короче говоря -«Резать к чертовой матери, не дожидаясь перитонитов!»

Триер как опытный врач по человеческой паталогии предлагает the stright story of Grace. Девушки, чье имя переводится как «благодать». Девушка, которая по своей чистоте и искренности не имеет аналогов. Не только в Догвилле, но и наверное вообще в мире. Грейс, которая никогда не лжет. Грейс, которая думает, что Догвилль — это Эдэм в горах.

Однако, когда Догвилль показывает зубки, Грейс разочаровывается в человеке, самой его сущности… И после трагического финала, подстрекаемая самим Сатаной, удаляется куда-то в свою внутреннюю империю. Там, где нет Моисееф и Корифеев. Нет импресионализма, в лице Томаса Эдисона. Нет человеческих законов. Скорее всего нет ничего, что мы знаем как мир с его застывшими формами. Притча Триера иносказательна.

Бог-отец(в фильме Триера отсутствует) дал человеку душу. Диавол(тут как тут) дал тело. Над этими вечными антогонистами довлеет разум(Томас Эдисон), подстрекаемый совестью(Грейс). Жители города — плацдарм для битвы между добром и злом.

Можно долго перечислять имена нарицательные. Имена собственные в Догвилле — лишь клички. Фильмы Триера кишат метафорами. Иуда, предавший Христа — это еще и разум, который подводит человека не к тому берегу. Разум отвергает веру. Иешуа показывает своим примером то, что люди должны были бы испытать на собственном. Наступая на свои грабли, рано или поздно начнешь обходить чужие. Но в фильме Триера нет справедливости. Грейс — пастырь без паствы. А ее пример -притча про каменных дочерей Лотта, которым сказано было:«Не оглядывайся!»

Парадигма о дуализме. Добро и Зло. Ад и Рай. Бог и Сатана. Жизнь и Смерть. Дальше можно бесконечно перечислять… Самое знаменитое кино Триера, воссозданное с помощью микшированных картинок — одно из самых честных повестей о настоящем человеке. Или о подлости многих других. Как вам угодно.

10 из 10

Великое кино.

В маленький американский городок, любовно названный Догвиллем, нелегкая заносит барышню Грейс (что в переводе с английского означает «благодать»), сбежавшую от собственного отца, по совместительству мафиози. Местные, после недолгих возражений приняли бедняжку к себе, но вскоре начали маленько злоупотреблять ее добротой и желанием угодить всем, в итоге доведя все до крайне плачевных последствий.

Пожалуй, лучший и уж точно один из главных фильмов в творчестве веселого датчанина Ларса (фон) Триера. Наш герой, и раньше тяготевший к оригинальности (как в форме, так и в содержании) на сей раз все равно удивил всех, сняв фильм в стилистике «Догмы-95», но на одной декорации, да вдобавок без стен. Большинство клюнуло лишь на своеобразный киноспектакль (а также на имя Николь Кидман в титрах, но о ней чуть позже), совершенно не обратив внимание на посыл.

А теперь об актерах. Николь Кидман умудрилась не только развеять складывающийся последние годы образ эдакой «королевской особы» (хоть и изрядно потрепав при этом свое самолюбие), но и сыграть одну из лучших ролей (а скорее всего лучшую) за всю ее карьеру. Пол Беттани этой ролью пробил путь в Халливуд, и доказал что перец он довольно крутой. Менее повезло Клоэ Севиньи и Джереми Дэвису, так и не сумевшим впоследствии проявить себя в полной мере, но на одно светлое пятно в фильмографиях стало больше, впрочем, как и у уже состоявшихся в творческом плане Бена Газзара, Филипа Бейкер Холла, Стеллана Скарсгарда и успокаивающего голосом Джона Хёрта.

Триер, неоднократно менявший свои убеждения в отношении кинематографа, на деле лишь хотел познать его суть, найти совершенство и хотя бы разобраться, какого черта он этим занимается. В том числе разбирая по полочкам такую штуку как драматургия (или же «узаконенную предсказуемость» как в свое время выразился сам творец), попутно издеваясь над ее основными элементами, а заодно и зрителями, зачастую превращая все в сплошную неловкую ситуацию. Даже если рассматривать все происходящее сугубо с сюжетной стороны, то нельзя не удивиться тому, как трехчасовой по продолжительности фильм смотрится практически на одном дыхании. А что удивляет еще больше, умудряешься сопереживать не только главной героине, но и остальным персонажам, одновременно люто ненавидя их, Хичкок переворачивается в гробу. А причем тут титры?

Как ни странно, титры очень многое проясняют в трактовке смысловой составляющей ленты. Вроде бы, какая связь между всем вышесказанным и кадрами несчастных на финальных титрах? Всем нужны конфликты, возможно люди рождены чтобы страдать. Или же нет, может мы лучше чем кажемся сами себе. Но что точно так это то что нужно всем одно: внимание, каждый ищет собеседника, понимания, или хотя бы того кому можно загрузить мозги своими проблемами (чаще всего надуманными). И кино в данном случае выполняет функцию своеобразного наблюдателя, каждому из героев хочется высказаться (пусть и в порой откровенно извращенной форме) перед главной героиней, которой и самой есть что сказать. И что мы получаем в итоге? Мощнейший драматический катарсис и… титры.

Да, не думала я раньше, что фильм может быть таким. Даже сложно подобрать к нему подходящее определение; мягко говоря он необычный. Спорный.

Впервые знакомлюсь с творчеством Ларса фон Триера, да и с арт хаусом в принципе тоже не часто сталкивалась. Да, поначалу сложно смотреть на то, что снял режиссер, даже были побуждения наплевать и выключить все это к черту, но потом, переступив определенную грань, зайдя в это звериное логово вместе с Грейс ты уже остаешься там с ней до самого конца.

Больше всего поразили декорации, точнее сказать их минимализм. Вот так и получается: вроде в домах жителей Догвилля нет стен и дверей и все должно быть видно друг другу, но они по жизни слепы или притворяются, что их городишко идеален. Дьявола, сидящего внутри никто не замечает, поскольку с рождения свыкся с ним.

Сюжет вертится вокруг Грейс и Тома, их как бы любви, от ненатуральности их чувств становится еще обиднее. Оба оказались неспособными на это, Том по причине своей подлости, а Грейс потому, что отдала всю себя без остатка на растерзание Догвиллю. Познав на себе вот такую собачью жизнь, рабство и насилие героиня решается на возмездие. И по-моему это абсолютно правильный поступок, справедливый.

Николь Кидман, Пол Беттани и все остальные актеры хорошо справились с поставленной целью, ведь играть в замкнутом пространстве, где нет практически ничего, кроме нарисованных на полу мелом очертаний улиц это во много раз сложнее, чем съемки в обычных условиях. Актеры должны были ощущать на себе все эти стены-невидимки и заставить поверить зрителя, что там и правда не просто пустое пространство. А еще присутствие рассказчика во многом помогает понять эту горькую историю, он с нейтральной точки зрения описывает происходящее, а уж встать на сторону Грейс или жителей города — это полноправное решение зрителя.

«Догвилль» — совершенно особенное кино, которое по зубам далеко не всем. Я не утверждаю, что узрела в корне всю его проблематику и вынесла перед собой определенную мораль. С одного раза это не получится в полной мере. Но пересматривать и снова переживать все эти страдания мне не хочется. Итак хватило. Но хотя бы один раз это нужно увидеть, ведь большинство из нас не смотря на то, что живут не в Догвилле все равно носят в себе его суть.

7 из 10

Прежде чем начать писать свою рецензию на данный фильм, должна отметь, что ничего подобного я никогда не видела, не представляла и представить не могла. За не имением фантазии. Режиссер гений- однозначно.

Сюжет.

30 годы. Молодая и красивая Грейс(Николь Кидман), спасаясь от гангстеров попадает в город Догвилль расположенный в горах и больше напоминающего деревню нежели город. Жители сего милого на первый взгляд городка, помогают девушке укрыться от преследователей, взамен она должна помогать каждой семье один час каждый день. И все шло вроде хорошо, до того момента, когда тихие и мирные жители Догвилля не показали обратной стороны своей доброты, привратив Грейс в настоящую рабыню. Тут то мы и видим настоящие лица обитателей городка.

Актеры.

Нет слов. Николь Кидман игравшая главную роль Грейс- бесподобна. Веришь каждому жесту, каждой улыбке, каждому вздоху. Чудесно. Все актеры гениально воплощает задумку режиссера. Все обыграно до мелочей. Всем актерам по оскару.

Сценарий, режиссура, операторская работа- блестящее. Отдельное слово о декорациях. Сама задумка снять такой фильм в павильоне крайне необычно. Меня лично это очень порадовало. Режиссер молодец!Получилась эдакая сказка -триллер на сцене кино. Необычно не правда ли?

А теперь давайте разберем суть сего шедевра мирового кинематографа. Обратимся к жителям городка. Сведу обычные провинциалы и чем дальше углубляешься в фильм в его суть понимаешь, что это далеко не так. Знаете, становится страшно от того, что в этих придуманных чудовищах в человеческих обличьях мы узнаем… себя. Да да себя. Жители Догвилля это собирательный образ нас самих. Наших душ, их темных уголков в которые мы не решаемся заглянуть. Все мы из Догвилля…

Давно искала такой фильм для размышлений. Нашла. Теперь один из моих любимых фильмов. Спасибо!

9,5 из 10

фильм о нас с вами.

«Догвилль» эстетически поражает с первых же кадров: тихая, классическая музыка; спокойный, мудрый голос за кадром и… отсутствие каких бы то ни было декораций (дом- это не четыре стены скрепленные единым фундаментом, а условный рисунок мелом на полу). После просмотра возникает ощущение, что все эти три часа, которые шёл фильм, ты смотрел не кино, а очень хорошо спланированное театральное представление, финал которого сбивает с ног своей оригинальностью, простотой и в то же время многозначностью (отдельной похвалы заслуживают титры с кадрами времён Великой депрессии под «Young americans» Дэвида Боуи).

Это действительно больше, чем просто очередной фильм (кстати, его довольно средне приняли критики и некоторые зрители, но уже сейчас он называется одним из лучших фильмов 21- ого века, а в скором времени, надеюсь, вообще станет классикой)- на его основе можно проводить настоящие эксперименты о человеческой сущности, его природе, цивилизованности вконце концов. При желании можно проводить параллели хоть с Библией: отвечать ли непротивлением на зло? Заступаться ли за индивида, когда против него все? Тем более что и имена то в «Догвилле» преимущественно библейские: Олимпия, Пандора, Ахил и т. д.

Всё это подкреплено какой- то фантастической операторской работой: камера периодически подрагивает (от этого непроизвольно возникает эффект личного присутствия), берёт невообразимые планы, в общем никогда не стоит на месте- она всегда в движении! Также, моя высшая похвала и художникам- оригинальная идея снимать вообще без декораций. Впрочем, поначалу это выглядит немного диковато, но затем ты привыкаешь, а позже даже представить себе не можешь каким бы было кино без такого новаторского художественного решения! Отличная актёрская игра, причём вообще всех, без исключения! Никогда не думал что скажу это, но у голливудской красавицы Николь Кидман и впрямь получилось воплотить в себе образ кроткой и скромной девушки, которую все очень выгодно для себя используют (по назначению и без). Браво хочется сказать вообще всей съёмочной группе без исключения, ведь все они проделали огромную, трудную работу, которая непременно заслуживает вашего внимания!

9,5 из 10

Сверхгениально!