Рецензии

Ларс фон Триер гений кинематографа. Это можно понять уже после восьми минут просмотра Вступления к фильму. Развитие этого Вступления в последующем после него фильме сделана не менее гениально. Почему же достаточно много зрителей не приемлют то, что делает фон Триер?

В 1996 году фильм Л. фон Триера «Рассекая волны» получил «Золотую Пальмовую Ветвь» на фестивале в Каннах и был признан лучшим европейским фильмом последней четверти двадцатого столетия. В фильме молодая женщина Бесс противостоит своей Любовью к мужу всем превратностям окружающей действительности. Она погибает, но ценой своей жизни она одерживает Победу, спасает жизнь своего любимого. Это действительно потрясающий и вдохновляющий фильм. Бесс — это Иисус в женском обличии. Вся её жизнь пропитана общением с Богом, без него она бы не победила.

В последующих своих фильмах, где Л. фон Триер исследует жизнь через женщину, Любви (Бога) уже нет.

В «Танцующей в темноте» (2000) он исследует «слепую» инстинктивную «любовь матери» к своему ребёнку. Она тоже отдаёт свою жизнь ради ребёнка, забирая при этом чужую жизнь. Любви, в высшем божественном её понимании в фильме нет, поэтому после его просмотра остаётся гнетущее впечатление.

В «Антихристе» (2010) он показывает женщину, которая пытается постичь жизнь через знания. Она занимается «научным» исследованием. По тому, как это показано у фон Триера, всё это приводит только к извращённым умозаключениям, к психозу, к инфернальному ужасу. Там Бога и Любви нет совсем. Женщина-учёный у фон Триера − это Антихрист (в отличие от малограмотной Бесс в «Рассекая волны»). Фильм оставляет супергнетущее впечатление.

Исследование человека и человечества Ларс фон Триер продолжает в фильме «Догвиль» (2003). Юная красавица Грейс, как воплощённый ангел добра и красоты попадает в обычный городок, где живут добропорядочные люди. Но «добропорядочные жители» Догвиля не смогли оценить по достоинству ангельской красоты, доброты и кротости Грейс. Они только смогли организовать эксплуатацию этих её качеств в своих низменных плотских интересах.

Хочу рассказать свою историю с просмотром этого фильма. В 2003 году ещё не было так много фильмов на CD, a DVD вообще ещё не было. Когда это фильм впервые транслировался по одному из телевизионных каналов, как всё хорошее кино, поздно ночью, я дождался его начала, включил видеомагнитофон на запись и ушёл спать. Так как показ часто перебивался пятиминутными блоками рекламы, на моей видеокассете не хватило места и фильм записался только до момента, когда Грейс освобождают приехавшие гангстеры, возглавляемые её отцом. Я был потрясён ангельским образом Грейс и мерзопакостностью «добропорядочных» жителей Догвиля. Так как я не видел окончания фильма, то у меня были свои фантазии на этот счёт, которые можно было бы выразить словами «Любовь победила». Как же я был разочарован, когда через несколько лет посмотрел чем закончил фильм фон Триер! Когда я увидел, как «ангел Любви и добра» расстреливает людей, я просто стал плеваться в сторону фон Триера! Всё испортил! «Ангел» превратился в такое же «дерьмо», как и все, в кого она стреляла. Л. фон Триер своим финалом показал, что не видит другого выхода, кроме расстрела «мерзопакостных людишек».

В продолжении исследования человеческой природы Л. фон Триер снимает следующую историю о Грейс (Мандерлей 2005), где она в этот раз не в подчинённом положении, а под охраной гангстеров отца в положении госпожи, что позволяет ей провести свой эксперимент по перевоспитанию рабов в людей. И в этот раз у неё ничего не получается. Эти рабы не хотят становиться людьми, и как скот нуждаются в поводыре и биче. Любви (Бога) в этом фильме тоже нет, а без вот этой, высшей Любви скотину в человека превратит невозможно, поэтому в очередной раз ничего позитивного после просмотра этого фильма в душе не остаётся.

В «Меланхолии» Ларс фон Триер показывает супербогатую, суперкультурную и суперблагополучную жизнь просвещённых европейцев, которая происходит в последние дни перед надвигающейся космической катастрофой.

Главная героиня Джастин, обладает необычными способностями, которые позволяют ей чувствовать и знать то, что недоступно остальным людям. Она знает что Земля и человечество стремительно приближаются к своему Концу. Что она может? Ничего. Она испытывает сковывающий ужас от надвигающейся катастрофы, но пытается его как-то скрыть, чтобы не тревожить заранее окружающих. Она ещё успевает как-то принять неизбежность, смириться с ней и в последние часы вместе со своим маленьким племянником ещё заняться постройкой конструкции из тонких кривых палок, символизирующих в фильме нелепость и жалкость всех культурных и научных достижений человечества на фоне Космической Мощи.

Как можно жить, зная о неизбежности Гибели Всего, что было ценного и интересного в жизни, включая и саму Землю? Ожидание этой Смерти страшнее самой смерти, поэтому богатый и благополучный учёный, который благодаря своим научным расчётам надеялся, что катастрофы не будет, совершает суицид, как только убеждается в неизбежности Конца Всего в ближайшие часы. Его жена Клэр, поняв, что надвигается Катастрофа, пытается куда-то бежать со своим маленьким сыном, чтобы Спасти. Но бежать Некуда!

Как можно жить, зная о гибели Всего в ближайшее время? Как можно достойно, по-человечески встретить Конец Всего? На кого можно опереться? Кто может поддержать?

Бога (Любви) в этом фильме фон Триера тоже нет. Ларс фон Триер не видит никакого позитивного выхода. Я нашёл его ответ на перечисленные выше вопросы на обложке коробки из-под фильма, где есть фотография Ларса фон Триера с большими песочными часами в руках. На его правой руке читается слово «Fuck». Похоже, что никакого другого ответа на сконструированную им в фильме ситуацию он обнаружить не может. К этому ответу его подвели все его предыдущие фильмы. Он не поверил блаженной Бесс из «Рассекая волны». После этого великого фильма он пошёл по пути холодного анализа всех плотских проявлений человеческой жизни не освящённых Любовью (Богом). Ему ближе мировоззрение «Великого Инквизитора», отсюда он признаётся в своих симпатиях к Гитлеру на одной из пресс конференций. И «Fuck», это не эпатаж! Он просто не видит и не верит, что может быть какой-то выход, какое-то разрешение этой экзистенции. Не удивлюсь, если однажды услышу о его самоубийстве на фоне срежиссированного им самим какого-нибудь грандиозного «Fuck»а.

Ларс фон Триер неоднократно говорил о том, что является учеником Андрея Тарковского. Последний фильм Тарковского, «Жертвоприношение», также о глобальной катастрофе, в результате которой должно погибнуть Всё, но у него в фильме есть Бог (Любовь), поэтому он очищающий, вдохновляющий, позитивный. Те, кто понимает фильмы Тарковского, с успехом могут понять и оценить фильмы фон Триера, но этот гений кинематографа совсем другого духа, поэтому его и не принимают многие ценители интеллектуального авторского кино.

9 сентября 2011 Владислав Ларичев

«Меланхолия» — это один из тех фильмов, которые оказали на меня огромное влияние. Именно просмотр данной картины заставил меня завести аккаунт на КиноПоиске и написать рецензию, потому как молчать совершенно невозможно. У вас хорошее настроение и вы хотите его испортить? Да. Да-да-да. Это именно тот случай! Возможно, вы даже впадете в депрессию, как героиня Кирстен Данст. Но совсем не от сюжета, а от осознания, до чего же он безобразен. Вы любите искать скрытый посыл, там где его нет? Слышали про масленицу?

Интро.

Интро описывать особенно не буду. Авторы фильма познакомились с Adobe After Effects. Тут модное сло-мо, классные волны из рук и зеленый снег на поле для гольфа. Именно так я себе и представлял конец света.

Часть первая.

Где вы еще видели, что бы первую половину фильма (ровно час!) нас упорно знакомят с героями, которые никак не повлияют на сюжет и никакой роли в картине не играют?!

Кстати, тут и единственный положительный момент фильма.

Вам понравилась первая часть и душевные муки главной героини?

Поп-культура упорно навязывают образ свадьбы, милый до боли в животе. С сотней радостных гостей, счастливыми родственниками и белыми голубями. Оказавшись в такой такой мерзкой обстановке, любой нормальный человек повел бы себя, как героиня К. Данст! Мерзкая свадьба, показана, как и должна. Это хорошая, годная находка!

Часть первая.

Во второй части, собственно начинается сам фильм «Меланхолия». Часовая короткометражечка. Первую часть можно не смотреть.

Режиссер показывает нам четыре характера: истеричная женщина, холодная женщина, несмышленый ребенок и умник-мужчина.

Тут стоит остановится на той самой сцене обнажения главной героини. Это вроде как фирменный штрих режиссера картины, это приятный момент для всех мужчин смотрящих фильм!

Но… обнажение, ради обнажения? Как безвкусно.

Я брошу в вас камень, если вы скажете, что автор-хотел-сказать-что-героиня-э- тим-самым-как-бы-показывает-нам…

Это безвкусно и пошло.

Кстати, а как на счет диалогов в фильме? Они настолько никакие, что их как будто и нет. Вот тебе раз!

Ну так вот. Четыре характера — четыре взгляда на проблему. И характера совершенно шаблонных, таких какими они и должны быть. Одна паникует, другой все равно, ребенок ничего не понимает. Мужчина оказался типичным мужчиной, и решил все проблемы, еще до их появления, и его поведения мы уже не видим.

Прилетает Меланхолия и они ведут себя точно так, как и положено людям их характера.

Все. Конец. В чем смысл?

Определенно, ЦА этого фильма — это красивый, молодой хипстер, который сидя в Старбаксе смог обсудить с другом, потаенный смысл, который Ларс хотел до них донести!

Может быть вы такой же как я? Считающий, что фильм лишен смысла?

Зря, а он, смысл, есть.

Life exists only on Earth. And not for long.

Перед вами не фильм-катастрофа. Перед вами не фестивальный арт-хауз. Перед вашим взором комната кривых зеркал, и их неровные стекла искажают ваше отражение. И вы смеетесь. Но в каждой из этих безумных картин вы все ещё можете узнать себя.

О безумии. Я, пожалуй, начну с того, что в центре всего действа — антитеза. Она красной нитью проходит через весь фильм, добавляя контрастности образам. Она же делит сюжет на две части. Две женщины раскрываются перед зрителем. И, хоть они сестры, они являют собой полную противоположность друг другу. В то время как Клэр отчаянно цепляется за свою жизнь, выстраивает свой крохотный мирок, окружает себя материальными благами, строит семью; в это время Джастин вдруг пускает свою жизнь под откос. Испортить собственную свадьбу, сказать наконец окружающим все, что о них думаешь, — вы решите, что это сумасшествие? Но кто здесь на самом деле сумасшедший: тот, кто, подобно Клэр, любит жизнь как сумму приобретений и достижений, или тот, кто любит жизнь в общем, очищенную от мелочности, фальши, кто готов смириться с её неизбежным проявлением — смертью?

О неизбежности. Следует принять смерть как неотвратимый факт — вот, что говорит Ларс фон Триер в своем кино. Со всеми из нас это однажды случится. И поэтому не нужно готовиться заранее, не нужно этого бояться. Главное — жить, по-настоящему ценя то, что истинно.

Об истинности. Актеры замечательно справились с поставленными задачами. Не назову себя почитателем творчества Кирстен Данст, но данная роль ей бесспорно удалась. А ведь насколько, должно быть, сложно играть плохую актрису, которая стремится обмануть окружающих своей притворной улыбкой! В глазах Александра Скарсгарда читалось невероятное количество эмоций, а у Шарлотты Рэмплинг получилось создать яркий и запоминающийся образ, несмотря на его эпизодичность.

Об образах. Замечу, что женские образы в фильме находятся в центре, тогда как мужчины скорее представлены в невыгодном свете. Герои-мужчины трусливы, бесхарактерны, глухи, да и вообще, несмотря на визуальную мужественность, похожи на детей.

О визуальном. Фильм безусловно затянут (беда современного «проблемного» кино). Во многом причиной этому — большое количество сцен с замедленной съемкой. Я не поклонник спецэффектов, скорее даже их противник, однако если по замыслу в определенном кадре должна быть эстетика, то экономить на услугах компьютерщиков не стоило. Унылые кадры, лишенные детальности, портили настроение.

О настроении. Ларс фон Триер — признанный мастер в создании атмосферного кино. В данной ленте ему с самого начала удается пробудить, а затем постепенно взращивать в зрителе чувство необъяснимой тревоги, которое не покидает до конца картины.

О конце. Повторяю, данный фильм вовсе не о столкновении планет, но о конфронтации двух разных людей, двух различных взглядов на смысл существования, о столкновении жизни и смерти, истинного и мнимого.

В итоге. Не скажу, что я в восторге: хотелось бы увидеть что-то более глубокое, менее утомляющее сценами, призванными нагнетать обстановку, менее прямолинейное. Но с другой стороны, в «Меланхолии» определенно есть что-то. Не читайте рецензии, посмотрите и составьте свое мнение!

7 из 10

Не удержался, решил прокомментировать свои впечатления от картины.

Джюстин тяжело больна, ее депрессивное состояние сопровождается глубокой меланхолией иногда провоцирующей даже скованность движений и отсутствие аппетита. Почитать о меланхолии, как о медицинском понятии можно в википедии и среди симптомов увидите много того, что проявлялось у Джюстин. Меланхолию также называют эндогенной депрессией.

Проведение параллели между заболеванием одной из сестер и планетой-убийцей недаром обозначено одинаковыми терминами, что бы подчеркнуть состояние нашей планеты в целом. Если рассматривать Землю как организм, страдающий психическим расстройством, то можно найти немало совпадений анализируя и сравнивая то, чем озабочена большая часть людей. Ведь любая катастрофа или катаклизм как это не печально действует на оставшихся в живых «оздоровительно». Люди начинают ценить именно жизнь а не вещи, рабами которых они стали за годы «обогащения», просыпается чувство милосердия, сплоченность и благородство. Фон Триер в картине не стал увлекаться спецэффектами и прочими аксессуарами стандартного набора фильмов-катастроф и правильно поступил, т. к. непременно в блокбастерном сюжете растворились бы тонкие эмоциональные импульсы человеческой психики.

Клер заботилась о сестре, потакая ее нездоровым просьбам и требованиям, терпела в домашних условиях психически нездорового человека. Это ли не есть доброта и любовь, да она любит по своему и пытается помогать Джюстин, зная что той предначертана медиками короткая жизнь. Ведь куда проще отдать в приют для душевнобольных и оплатить все расходы, а семья не из бедных. Нет, Клер даже в мыслях такого не допустит, потому что это сестра…

Финал полностью на переживании, Джюстин, в любой другой ситуации уже съязвила бы сотню раз, но она находится с самыми дорогими и близкими людьми в самый последний миг и пытается поддержать их

P.S. смотрите лучше в кинотеатре (если есть возможность)

8 из 10

Фильм Меланхолия вряд ли будет популярным в широком прокате, он слишком прост и прямолинеен для арт-хауса, поэтому киноэстеты будут его критиковать за излишнее нагнетание эмоций, а любители голливудской фантастики выключат его минут через 20 после начала просмотра. Но эта прямолинейность есть тонкая линия по которой идёт Фон Триер, чтобы провести зрителя к последним апокалипсическим кадрам. Триер не сворачивает в болото заумного фестивального кино, все фразы и идеи фильма просты и понятны, тем более он не лезет на скалу гламурно-сопливого американского кино.

Триеру не нужны слова, он мастер эмоций. Скорее даже не эмоций, а снов, которые снятся человеку по несколько раз в жизни — как умирает мама, как падаешь с высоты, как хочешь бежать, но ноги не двигаются, как пытаешься стрелять, а пули падают перед тобой, и как наступает конец света. Триер поймал настроение этих снов и ловко перепрыгнув болотистую топь по кочкам открытых символов проскочил до финальных кадров. Он как фотограф, который когда то давно сфотографировал, а теперь спустя годы проявляет фотографии. И когда проявляется последняя картинка, вдруг начинаешь рыдать, не потому что жалко героев, а потому что вспомнил свои старые сны, фотки, мечты. И уже шум ветра за окном кажется немного сильнее обычного и осенняя темнота немного темнее обычного, невольно отворачиваешься от экрана в окно и прислушиваешься с трепетом, а вдруг это оно?

Фон Триер похож на Тарковского. И даже не тем, что Жертвоприношение тоже о конце света, а тем, что Тарковский снимал сны, он начал это делать с Зеркала, и продолжал уже до конца жизни. Триер никогда не скрывал, что его любимый фильм Зеркало, а свой предпоследний фильм Антихрист он посвятил Тарковскому. Конечно же в фильме есть пару фраз, что весь наш мир дерьмо и не стоит расстраиваться, но главное в фильме не мораль, а то, что каждый из героев есть часть каждого из нас. Это как в комнате смеха наблюдаешь за собой в разных зеркалах.

Ещё интересно, что этот фильм оказался как бы мужененавистническим. Типа в противовес женоненавистническому Антихристу. Все мужчины в этом фильме оказались или ссыкунами, или тряпками, или просто дерьмом, в отличие от женщин двух сестёр, которые каждая по своему, но каждая правильно ждёт конца — одна боится, другая нет, у одной истерика, у другой не то чтобы радость, но какое-то облегчение от того, что скоро гора с плеч. Каждый из них — это и есть часть каждого из нас. Триер оказался гением, он гений менеджмента, он снял то, что мечтает снять каждый, но никогда не решится, потому что никто не даст денег на подобный сценарий. Он убедил себя, убедил продюсеров и команду, и самое главное убедил зрителей, что это кино стоит снимать. И его стоит смотреть.

К сожалению я пропустил свою возможность сходить в кино на «Меланхолию», поскольку на момент ее премьеры в Украине я даже не знал о существовании данной картины. Но после просмотра «Догвилля» я весьма заинтересовался фон Триером и обнаружил в списке его фильмов «Меланхолию» 2011 года выпуска, ну начал искать информацию, а натолкнулся на канский скандал, и интерес к сему произведению возрос еще в несколько раз. И вот просмотрев наконец-то этот фильм, я смог очень от души посмеяться над словами Триера в Канах. Этим скандалом Ларс фон Триер еще раз доказал, что «пипл хавает» все, что выдаст гугл (как впрочем и показано в одной из сцен фильма) и покажет вечерний выпуск новостей.

Но в общем-то причем тут скандал в Канах к фильму Меланхолия? А в том, что как пипл схавал его слова, так же тот же пипл схавал версию конца света, при участии загадочной, никем все еще не обнаруженной планеты Ниберу. Поселив в своих мозгах мелкий страх перед тем, что их ничтожная жизнь может оборваться в 2012 году.

Что касается самого фильма, то тут тоже есть о чем поговорить. И начинать стоит с пролога, где в небывалой красоте передана картина столкновения Земли с Меланхолией. Как мне лично показалось, Лар фон Триер не отвергает возможность конца света, ну оно в общем-то и правильно, ведь нельзя все знать наверняка. Но преподносится тут это как нечто красивое, что надо принять и наслаждаться этим, ведь эта картина станет последним, что вы увидите в своей жизни и она будет действительно красивой.

Первая же часть фильма называется «Жустин», где в общем рассказывается о свадьбе одноименной героини. Первая часть смотрится очень тяжело — скучная, монотонная, но тем не менее играющая важную роль в этой картине. Первая часть раскрывает нам характер Жустин. Она еще до начала конца, предчувствовала этот же конец, потому решила послать все к чертям, не обременяя себя узами брака и должностными обязанностями. Все чего она желает это абстрагироваться от реальности и ощутить себя свободной.

Вторая часть называется «Клэр», хотя о сестре главной героини тут рассказывается не так уж и много. Тем не менее название имеет весьма символичную окраску. И вот что мы видим во второй части: Жустин с нетерпением ждет конца света, поскольку считает этот мир отвратительным, а Клэр его панически боится, тут еще муж Клэр восторженно пытается запечатлеть главный момент всех времен и народов, и лишь маленький мальчик остается непоколебимым.

В общем Клэр и Жустин символизируют некое отношение людей к жизни, с одной стороны ярая ненависть к людям за их алчность и эгоизм, а с другой панический страх потерять эту жизнь. И только маленький мальчик остается спокойным перед лицом конца.

Как по мне, Ларс фон Триер посмеялся над нашими глупыми слабостями в виде страха утратить жизнь, которая ничего из себя не представляет и показал смерть как нечто должное, а не как неотвратимое.

Оценка:

9 из 10

P.S. но это то, что я увидел в этом фильме.

На нашу Землю надвигается планета под названием Меланхолия, в это время проходит торжественная свадьба Жюстин (Кирстен Данст). Дорогая и веселая церемония превращается для Жюстин трудным испытанием, в душе она чувствует, что всему пришел конец….

Провокатор Ларс фон Триер снял наверное самую чувственную картину за всю свою кинематографическую деятельность. История о том, что смысла в жизни не существует, это всего лишь обычное существование, которое может прерваться случайной планетой, которая движется к нам, со своим божественным голубым цветом. Картина начинается под звуки музыки, демонстрируя гибель человечества, после чего перед нами предстает сама история, повествующая о последних днях одной семьи, а точнее двух сестер. Первая часть картины называется «Жюстина», повествующая о свадебной церемонии, где героиня Кирстен Данст предстает в красивом свадебном наряде. В окружение веселья и радости Жюстин неспособна абстрагироваться в этом социуме, ей уютнее уйти в себя и быть подальше от всей ненужной ей суеты. Неизвестное ощущения не дает ей спокойствие, она интуитивно чувствует, что всему пришел конец. Тем самым за один вечер она расстается со своим любимым и со своей перспективной работой. Вторая часть называется «Клер», после того, как Жюстин погрузилась в депрессию и отчужденность, она приезжает в гости к своей сестре Клер (Шарлотта Генсбур). Вторая часть более спокойная, которая демонстрирует эволюцию эмоций Жюстин и Клер. Если вначале Жюстин была сломлена и абстрагирована от всего, то в преддверие конца, она ощущает, что наконец-то стала свободной, убежденная, что Земля — это зло. Клер наоборот полная жизни, с ужасом воспринимает чудовищную весть, ей в отличие от своей сестры, есть что терять — своего мужа, сына, социального положения. Поэтому, весть о конце, выбивает почву из ее ног, постоянно хватаясь за любую надежду в спасение.

По сути, сама планета «Меланхолия» физически не смогла бы столкнуться с Землей, но Триер снимал не физическое явление, планета фигурирует всего лишь предмет для конфликта персонажей и главным вопросом — что если всё внезапно погибнет, в чем же состоит смысл нашей жизни?

Итог: Рекомендую к просмотру. Эстетичный и очень красивый фильм Ларса фон Триера с великолепными актерами.

Вот первый вопрос, пришедший мне в голову после финальных титров. Признаюсь, от «самого лучшего фильма года» я ожидала намного больше. А чтение кучи восторженных рецензий окончательно повергло меня в ступор. Неужели я настолько тупой человек, что не могу понять всю гениальность Ларса фон Триера и присоединиться к толпам обезумевших фанатов? Неужели во всем том, что было показано за эти два часа, есть супер глубокий смысл?!

Посмотреть «Меланхолию» я решила по двум причинам. Первая — громкое имя режиссера и скандал на Каннском фестивале. Вторая — золотая пальмовая ветвь, которую получила Кирстен Данст. Высшую награду престижнейшего фестиваля не получают просто так. Фильм обещал быть сенсацией, и я купилась.

Про сюжет даже говорить не хочется. Тема конца света сейчас как никогда модна, поэтому фильмов со слоганом типа «Мы все умрем» в последние годы появилось великое множество. Столкновение с гигантской голубой планетой Меланхолия — не самый худший вариант для всеобщей погибели. Но фильм поражает полнейшим отсутствием логики. Её нет даже в движении планеты, которая вдруг начала отдаляться в ту же сторону, откуда пришла (затормозила она, что ли). А логику в поступках Джастин (героини Кирстен Данст) я перестала искать после того, как со свадьбы уехал жених.

Я так и не поняла, сошла Джастин с ума или нет. Или это была просто депрессия, заставляющая смотреть на всё, даже на гибель человечества, с холодным безразличием. Но получился очень странный персонаж, которого довольно трудно понять.

Шарлотта Генсбур здесь сыграла женщину по имени Клэр. У неё есть любящий муж и прекрасный сын, она своего рода нянька для сестры (Джастин во второй части фильма начинает вести себя более чем странно), и она очень боится столкновения Земли с Меланхолией. Сыграла Шарлотта неплохо, её истерика в конце была очень убедительной и прямо душераздирающей. А самой запоминающейся стала сцена, когда не слишком любящие друг друга сестры берутся за руки, чтобы вместе встретить смерть.

Я была рада увидеть Кифера Сазерленда в этом фильме. Он очень хорошо сыграл роль ученого, увлеченно наблюдающего за приближающейся Меланхолией. Правда, я не все его поступки одобряю, но это уже зависит от психологии персонажа, а не от игры актера.

Однако никакая игра актеров не может оживить изначально слабый сценарий. Слишком много непонятного, нелогичного, ненужного. Ну какой смысл в том, что голая Данст загорает в лучах Меланхолии? Зачем писать на поле для гольфа? Почему Клэр, спрятав какие-то неведомые таблетки в запирающийся ящик, кладет ключ рядом с ним на самом видном месте? Наверное, на все эти вопросы есть вразумительные ответы, но… Лично я их не знаю.

Что мне еще не понравилось: Во-первых, постоянное дрожание камеры. Во-вторых, какой умный человек делал монтаж?! Нам показывают один кадр, и буквально через секунду сцена кардинально меняется, а ты судорожно пытаешься вникнуть, что произошло, почему вдруг Джастин в другом конце комнаты, или куда делся еще один человек, хотя он только что стоял рядом.

Однако, чтобы не критиковать фильм полностью, остановлюсь на том, что мне понравилось. Элементы комедии порадовали — особенно здесь отличился отец невесты. Очень красивые пейзажи — великолепное поместье, идеально подстриженные лужайки, а сцены прогулки на лошадях выше всяких похвал. А еще — выражение лица Кристен Данст на последних секундах фильма и сомкнутые руки Джастин и Клэр.

Итог

На мой взгляд, фильм получился очень странным. Наверняка в нем заложен невероятно глубокий смысл, но он выше моего понимания. Искать символы и отсылки на Евангелие, Библию и прочее и выдумывать «что хотел этим кадром сказать автор» — даже не хочу погружаться в мир аллегорий и ассоциаций этого неоднозначного режиссера.

Я бы не стала советовать смотреть этот фильм — он не оставил после себя ничего. Мне искренне жаль, что я потеряла два часа на данное творение.

6 из 10

P.S. Возможно, я просто недостаточно умна для этого фильма.

1. Взгляд визуала и эстета.

Ах, какие красивые картины! Каких великолепных актеров пригласили для съемок в этом фильме! Вау, какая грудь у Кирстен Данст! А как она хороша! Оператор просто прелесть: как он красиво снимает природу! Интересно вид сверху снимали с вертолета супер-телеобъективом?

Какая интересная девушка, эта Джастина, никогда не встречал таких ни в кино, ни в жизни! Так себя повести на собственной свадьбе – это из ряда вон! Хотя, что мы можем знать о жизни аристократии.

Интерьер дворца, костюмы, свадебный ужин - шикарно всё, «гламурненько». И музыка божественна!

Планета Меланхолия движется к Земле – ух, жути-то нагнали! Какой взгляд у героини Гейсбург! Но почему так спокойна Джастина? Планета все приближается, животные нервничают. Но красота-то, какая неземная! Страх! Ужас!

2. Взгляд циника и реалиста.

Эту злобную тварь пытаются навязать нам в качестве главной героини! Да это же чистейшая истеричка. Ну да, настоящее бешенство матки (Hysterus - мат в пер. с греч. матка). Впрочем, вся в мамашу. Сказать такое на свадьбе собственной дочери – обе ненормальные. Сколько терпения у самой Клер и её мужа, в доме которых проходит свадьба. Нет, все герои ненастоящие, такое поведение героев вряд ли возможно. Интересно, что она дальше то делать будет?

Ну, вот здравствуйте: конец света – драма перерастает в фантастику! Где связь между первой и второй частями? Непонятно, зачем воду в ступе толочь, ведь все уж ясно было за сорок минут до финала. Животные бесятся: чуют беду – как это надоело из фильма в фильм.

Ну, отлично сыграла Шарлотта Генсбур: отличная метаморфоза из уравновешенной женщины до паникующей, при виде увеличивающегося диаметра враждебного небесного тела. И Данст молодец – не ожидал от неё столь многообразных выражений лица. Но дальше то что.

Ох, уж эти новые тенденции в кино: «мейнстримизация» арт-хауса. Собрали неплохих актеров, хорошего оператора, дали задание сценаристу придумать что-нибудь ни о чем и обо всем одновременно, да и чтобы ненормальная была главная героиня с «прибабахом», которого еще нигде не было в кино и фантастики в придачу добавить – люди любят необычные коктейли. Триер молодец: взял да и подкинул картин старых в фильм, чтобы особенно умные зрители посчитали их символами и истолковали суть происходящего.

А те, кто не найдет объяснений, будут рады просто красивому фильму, ведь спору нет: вид Меланхолии грандиозен, а тело Кистен Данст в её лучах потрясающе сексуально. И все-таки ни о чем: кино от которого чище и лучше не станешь – Ларс фон Триер как и в «Догвилле» потрясает человеконенавистническим взглядом. А, как развлекательное кино, для убития времени, и вовсе не годится.

3. Взгляд интеллектуала-символиста

Смотрите свои тупые голливудские блокбастеры, и нечего соваться в арт-хаус. Ищите символы! Ну, так уж и быть расшифрую часть из них для вас: Земля и Меланхолия – это инь и ян, темное и светлое начало. Сестер тоже две: одна из них добро, другая – зло.

Вы думаете, что Джастина – зло. Нет, ничего подобного. У нее даже волосы белые и платье свадебное – это олицетворение чистоты. Земля – это зло, поэтому Джастина живет как в темнице на Земле. Но зло должно быть уничтожено! Приближается Меланхолия – как нервничает Клер, как спокойна её сестренка. Это вам не «День независимости»!

Две части фильма - это личный апокалипсис Джастины и приближающийся апокалипсис Земли.

Итоги. Это только три различных взгляда на данный опус Триера. На самом деле, точек зрения гораздо больше. Авторское кино предполагает наличие четкой позиции создателя, чью мысль мы, зрители, должны ухватить в момент просмотра. А, судя по тому, что самый известный датский режиссер предпочитает отшучиваться на вопросы о смысле фильма, можно думать, об отсутствии его.

Похоже, Триер вовремя воспользовался модой на фильмы – симфонии и существующим зрительским спросом на умное кино. Кроме того, Ларс решает и личные психологические проблемы, брызжа слюной и выплескивая на экран тонны злости и депрессии.

Диагноз: современный «гламурняк» с заявкой на психологизм и символизм.

P.S. Простите, пожалуйста за избыток «желчи» в моем отзыве, но немалая толика мизантропии Триера передалась мне.

Интегральная оценка:

6 из 10

(с натягом за красоту Меланхолии и актерскую игру Генсбур)

Подобный фильм может описать либо сам автор, либо полный идиот.

Поэтому тезисно:

+ Меланхолия — это женщина, а точнее ее вторая половина.

Триер так глубоко заглянул в женскую суть, как никто до него в кино. В Антихристе он лишь замахнулся на ту орбиту, по которой движется Меланхолия. В Антихристе он штурмовал суть женщины в лоб, а здесь он создал целую атмосферу, чтобы дать понять.

+ Запомните: Эрос и Танатос. Эрос — стремление к любви. Танатос — стремление к смерти. На этих двух стихиях строится весь фильм… и все женщины (если вы хоть что-то смыслите в искусстве).

+ Весь фильм — это танец двух противоположностей, спаянных в одно целое:

Абсолютная жизнь и Абсолютная смерть.

Планета Земля и планета Меланхолия.

Сестра любви и сестра смерти (две родственные женские души, которые умрут вместе)

В фильме даже части две.

+ Повторюсь, Меланхолия — это фильм о женщине, только о ней.

Мужчины В Меланхолии — никто, они бессильны перед женским началом. Да вот же они:

- Конь. Укрощенный.

-Ребенок. Мужчина, которого обманывают, как ребенка.

- Отвергнутый. Который не может постичь суть женщины и сделать ее счастливой.

- Лживый, слишком уверенный в себе муж, который оказался трусливее жены.

- Племянник босса — игрушка.

- Босс — болван и деспот, которые не видит дальше собственного носа.

- Отец сестер. Отец, кстати, выступает здесь в роли самого Бога («прости своего глупого отца», он уехал, сбежал с планеты — «папа сегодня не вышел на работу»)

Он — главный мужчина, но и он бессилен против танца жизни и смерти.

+ Как Кирстен Данст играет этот внутренний женский голос! Твою мать! Она играет дикую, настоящую женщину, а не выхолощенную домохозяйку, которая уже не может стать роковой ни для кого. Она — сама меланхолия, сам танатос в чистом виде.

+ Для кого-то смерть от Меланхолии — горе, а для кого-то спасение.

+ Как и в Антихристе, единственное избавление для женщины — это смерть.

+ Примерно с середины картины, хорошего зрителя накрывает тревога, которая достигает своего апогея к концу фильма. У меня были холодные руки и волосы стояли дыбом еще минут 15 после титров. Мужчину эта картина должна заставить бояться женщин. Потому, что мужчина в мире Земли и Меланхолии — никто.

+ В фильме неимоверное количество знаков и намеков: начиная с картин и заканчивая природой (новости обрушились, как град).

+ Если вы, просмотрев Меланхолию, думаете, что это фильм — катастрофа про конец мира, то вы ничего не поняли. Учитесь смотреть и думать, читайте книжки.

Начните с анализа холстов «Соломея» и «Охота».