Рецензии

Долго сомневался, стоит ли вообще писать рецензию на «Фонтан» Дарэна Аронофски. Причин было много, но есть одна основная, объективная — это не кино в его привычном для нас обличье. Нет привычной нам завязки-кульминации-развязки, а сюжетная линия фильма и линия жизни героев на экране размыты до допустимого предела, за которым картина перестает восприниматься как нечто целостное и сбалансированное. Многие режиссеры уже имеют опыт балансирования вдоль этой грани, но практически все заступали за нее, что вело к абсолютному обесцениванию трудов по созданию фильма.

На ряду с Аронофски на ум приходит только еще одна фамилии — Снайдер. Именно «Хранителей» Зака Снайдер можно воспринимать как и «Фонтан» — чем-то страшным и доселе неведанным обычному зрителю. Но если Снайдер взял за основу идею о супергероях — практически беспроигрышный вариант, если речь идет о кассовых сборах в США, то Аронофски осуществил свой замысел путем изображения в «других» тонах обыденной человеческой трагедии (я все же беру за основу именно линию о докторе, стремящемся спасти жену от неминуемой смерти).

Именно по этому трудно браться раскладывать ленту по полкам, вычленять работу сценаристов, операторов и актеров, как неких обособленных элементов. Я бы лучше предпочел выделить два параметра — визуальная и звуковая составляющая.

Что касается картинки, которую мы видим, тот тут лично у меня во время первого просмотра сложилось отчетливое ощущение, что меня зомбируют одной из шпионских технологий воздействия на подсознание путем визуального восприятия, что-то типа двадцать пятого кадра. Настолько все, что я видел на экране было завораживающим и не давало отвернуться.

Что же касается звука, то тут я думаю скромничать не нужно — перед нами произведения «важнейшего» из искусств с САМЫМ лучшим саундтреком в истории кино. Музыка просто сногсшибательная. За это отдельное «Спасибо» нужно сказать еще одному гению жанра Клинту Мэселлу.

В общем, как и в случае с «Хранителями» большой зритель этот фильм не поймет, будет плеваться, выходить из кинозала, писать гневные строки об обмане на просторах глобальной сети и т. д. и т. п., но за все это ему будет стыдно через десяток-другой лет, когда «Фонтан» Дарэна Аронофски будет считаться эталоном кинематографа.

П. С. Если это вообще можно назвать кинематографом.

Четвертый день идет снег. Сухой белой крошкой он неустанно падает с неба покрывая все нежной хрустящей коркой. Машины, качели во дворе, деревья — все приобрело чистый праздничный вид. Но настроения праздника нет, может быть, потому что третьи сутки я не выхожу из дома, и вид из окна — единственное, что мне остается.

От подъезда отходят несколько утоптанных тропинок, все остальное — нетронутый белый снег, кое-где превратишийся в лед. Понимание и принятие этого фильма похоже на хождение по снежным сугробам. Первые шаги даются легко, но чем дальше, тем сильнее увязают ноги, все труднее вытаскивать их из белой ловушки, все сильнее дующий навстречу ветер и тяжелее одежда.

Аллюзии и реминисценции, составляющие большинство фильма, разрывающие внимание зрителя между прошлым и будущим, между реальным, возможным и желаемым, не кажутся нарочитыми или тяжелыми, но впечатление оставляют безысходности.

Любимые уходят. И счастливы те, кто оплакав их, могут жить дальше, утешая себя мыслью, что любимым хорошо там, где они сейчас, будь это Рай, Эдем или мифическое дерево жизни в центре угасающей звезды. Но когда смирения и принятия нет, покой не приходит тоже, и любящие возвращаются на землю снова и снова пытаясь найти гармонию. Но… Один всегда любит сильнее, один всегда уходит раньше.

Тонкая, красивая, глубокая, но такая печальная история…

О фильме «Фонтан» написано уже достаточно много высоких слов, мне же просто захотелось поделиться впечатлениями в качестве зрителя, который не является знатоком библейских сюжетов, не разбирается в тонкостях философии, а просто чувствует.

Картина Аронофски ассоциируется у меня с цветными нитками, которые запутались между собой и образовали эдакий клубок с оттенками красного и золотого цвета. Золотой — жизнь, «внеземная» любовь, а красный — кровь, смерть, нечто плотское. А для того, чтобы показать зрителю все эти краски, сам режиссер использует переплетение времен, чувств и эмоций, передавая это с помощью хорошей игры актеров, красивых эффектов, метафоричных образов, качественной работы оператора и сильного саундтрека.

Древо жизни

Что такое жизнь? То, что мы проживаем на Земле, стремясь продлить годы существования? Или то, что случается с нами после смерти? «Есть ли жизнь после смерти?» — основной вопрос всего фильма. Мысль, вокруг которой и строится сюжет. Все переживания героев так или иначе связаны с этим вопросом. На него нельзя ответить, поэтому, по моему мнению, он так и остается открытым. Есть своеобразная интерпретация режиссера, эмоции героев, которые показаны идеально четко, красиво, по-настоящему (если вообще можно проникнуть в головы людей, которые сталкиваются с вопросами жизни и смерти лицом к лицу). Пожалуй, то, что поняла я из этой философской сюжетной линии, — нужно ловить моменты жизни на Земле, нужно проводить их рядом с близкими людьми. Быть может, не стоит отчаянно стремиться к продлению того времени, что нам дано, лучше просто пользоваться каждым моментом. А есть ли что-то после? Это мы узнаем, когда умрем, а пока остается только верить. Простые истины.

Древо познания

Из-за того, что Адам и Ева вкусили плод с Древа познания Добра и Зла, Бог выгнал их из Рая. Если отталкиваться именно от этого библейского сюжета, то, возможно, главный герой (Томас Крео), который стремится познать жизнь путем науки, понять добро и зло (хорошо видно на примере испанского идальго), совершает ошибку. Подобное познание может происходить только на Земле, ему нет места в загробном мире, оно по-своему исключает возможность верить в лучшее, несмотря на худший исход. Режиссер пытается красиво показать давно известные библейские истины, у него это, надо сказать, получается. Если и возникают проблемы с понятием данной сюжетной линии, то они скорее связанны не с фильмом Аронофски, а с мыслями, представлениями, верой каждого отдельного человека.

«Смерть как акт творения»

В фильме звучит идея индейцев Майя, которой верила и главная героиня (Иззи Крео), заключающаяся в том, что умирающая звезда «Шибальба» дарует новую жизнь после смерти. Что это за жизнь? Превращения в дерево с листвой? Полеты с птицами, клюющими плоды этого дерева? Главное, смысл идеи Майя для героини — жизнь после смерти не заканчивается. Режиссер не показывает чего-то нового, но возвращается к вечным вопросам, которые волнуют многих.

«Ты будешь цвести, и я буду жить»

Любовь — эта сюжетная линия для меня стала основной, несмотря на значимость всех остальных. Не важно, живешь ли ты на Земле, оказываешься ли в своих фантазиях или ощущаешь реальность, умираешь ли, переносишься ли в загробный мир, главное, что рядом человек, который любит тебя. Когда рядом с умирающей Иззи находиться ее муж, ей уже не страшно. А его успокаивает мысль о встрече с ней после смерти. Все просто для тех, кто любит.

Я не считаю фильм «Фонтан» гениальным, открывающим что-то новое, но он определенно хорош в попытке очертить известные всем истины, которые никогда не устареют.

Нет! Не умирай, прошу тебя

15 век. Испанский Конкистадор, влюбленный в свою Королеву должен найти для нее дерево вечной жизни и спасти Испанию. «- Ты освободишь Испанию от рабства? — Я обещаю отдать за Испанию жизнь». Она дала обещание стать его супругой навечно, если он найдет древо, и теперь воин, должен пройти все круги Ада и найти это древо, ради ее любви. Королева дает ему кольцо и просит надеть его, когда он найдет вечность.

Далекое Будущее. Последний человек проводит жизнь в медитациях и поедании коры дерева. Его жизнь спокойна и размеренна. Неизвестного мучают видения: странная девушка зовущая его куда-то, та же девушка в красном платье убегающая от него, с прекрасной улыбкой на лице. Его дыхание останавливается, сердцебиение учащается, он не может понять кто она такая, но однозначно знает, что когда-то она была всем, просто ему было легче ее забыть. Желание узнать кто же она не оставляет последнего человека: «Хорошо. Я верю тебе. Забери меня и покажи.»

Наши дни. Томас пытается найти способ излечить свою жену Изабель от опухоли. С каждым днем ей становится хуже, а он не может быть рядом с ней, поскольку ставит опыты. В душе его происходит борьба любви, желания быть с ней и желания спасти и продлить ее жизнь. Томас ложится рядом с ней, целует ее, держит в руках ее книгу, но мысли его далеки от нее, он не может радоваться каждому мгновению, проведенному с ней, он не стремится сделать последние дни райскими, а пытается обмануть смерть. Томас целует Изабель и произносят слова символизирующий такое присущее человечеству явление самообман: «Все будет хорошо» Кажется, что он произносит их для нее, но на самом деле он говорит это самому себе, ведь ему хочется уничтожить чувство беспомощности в душе и вероятность того, что она может умереть. Она не боится смерти, потому что уверена: «Вместе мы будем жить вечно» В отчаянии он бесшумно встает с постели и тихо выходит из комнаты, закрывает дверь и рыдает. От бессилия. От безысходности. От великой любви. Почему люди не могут жить сегодняшним днем, почему они не могут быть счастлиы, даже зная, что эта ночь последняя в их жизни? Томас видит, как Изабель радуется жизни, но понимает, что осталось ей радоваться совсем недолго. Утраченное кольцо увеличивает чувство потерянности, а улыбка жены не так давно радовавшая, сейчас подвергает пытке. «Закончи ее» Он — олицетворение каждого из нас, объявляет войну создателю и ищет путь к вечности.

' — Ты освободишь Испанию от рабства? — Не знаю. Честно, я незнаю. — Знаешь… Узнаешь…» Последний человек вспомнил ради чего рисовал все эти татуировки, приходил к дереву и что это за дерево: «Все эти годы, все эти воспоминания — это все ты. Ты перенесла меня сквозь время.» Он любил ее и ему было легче забыть об этой любви, причинявшей ему лишь боль: «Хватит! Чего ты хочешь?! Оставь меня. Я умоляю»

Даррен Аронофски создал по настоящему шедевр, который сочетает в себе психологическую драму и философии. Кольцо — символ вечной любви и верности являлось связующим звеном всех трех действий картины. Если режиссер в «Реквиеме по мечте» описал драму несколько отрешенной, но грязной, то в «Фонтане» он ее показал, зайдя в эпицентр, изнутри. Мы следим за происходящим глазами героев Хью Джекмана, который к моей радости не постеснялся выплакаться и чудесно отразил всех героев. Конкистадор похож на Логана, но остальные двое поразительно точны и им не просто веришь, за них переживаешь и то непонимание остающееся от просмотра полностью вина режиссера, тонко разложившего ключи, которые легко ускользают от зрителя вникнувшего в атмосферу кино. Все что вы не смогли понять откроется при повторном просмотре, а если нет, то музыка, замечательные композиции Клинта Мэнсела помогут вам. Этот композитор не раз отличился, создав несколько мелодий к уже упомянутому «Реквиему по мечте» из которых «Winter» по признанию критиков, одна из неординарнейших композиций. В «Реквиеме» композиция Мэнселла олицетворяла разрушение и падение, при этом сама мелодия как-бы давит, акцентированно указывает на боль главных героев и не дает зрителю отойти от психологического натиска. В «Фонтане» музыка символизирует обреченную любовь, при которой каждый зритель может найти в ней нечто свое.

— «stay with me» — самая тревожная и красивая мелодия. Прекрасное создание, звучащее в ключевых моментах «The Fountain». Когда я слушал ее мое сердце быстро пламенело и моментально холодело, дыхание замедлялось, пульс учащался, а итогом была грудь полная волнения и трепета. Здесь любовь олицетворена в каждой ноте и поразительная чувственность игры инструментов, завораживает и влюбляет.

— «together we will live forever» — piano instrumental. Если вы слушали его отдельно от фильма, то вам может показаться, что это диалог мужчины и женщины. В исполнении любого другого музыкального инструмента это звучало бы как плач, но пианино сдержано и балансируя на грани доводит всю печаль картины, заставляя вздрагивать органы на каждом переходе, даже если самой картины вы не видели. Это не простые слова, на самом деле так.

— «the last man» — я бы назвал олицетворением этой картины, ведь в ней и есть «Фонтан», все события в ней отражены. На протяжении 6минут вы можете прослушать все события это невероятной картины, ощутить ее так как ощутил композитор.

«The Fountain» несмотря на свою фантастичность и содержательность не имеет религиозного подтекста, она не заставляет вас поверить в Бога, а просит понять, что умирая мы все перерождаемся, становимся частью чего-то большего. Жизнь в нашем понимании время отведенное для творении, а смерть всего лишь момент, разделяющий одну вашу жизнь от другой. В этой картине собрано все исключительно красивое и печальное. Порою кажется, что тяжесть ее может обрушиться и ближе к концу так и происходит, но подобно новому дню, приходит на замен ночи, осветляя зрителя. Морали нет никакой. Есть вера в светлое. Вера ничего не дает, но помогает пережить тяготы жизни. И на мой взгляд если все будут думать, что смерть это не конец, то все на свете для них возымеет смысл, даже если это самообман, ведь не важно что есть, главное то, что ты чувствуешь, да и все равно, умерев, вы не узнаете правы ли были или нет.

Это моя любимая картина Даррена Аронофски. «Фонтан» — это не просто фильм, а именно картина, на которой как на полотне сочетаются краски, чувства, философия.

Этот фильм можно смотреть бесконечно много раз. И каждый раз его понимаешь по-разному, находишь новые смыслы и знаки.

Игра актеров удивила. Режиссер попал в точку, доверив роль Вайс. Она обладает именно теми качествами, которыми главная героиня смогла выразить любовь, боль, стремление к жизни и одновременно смирение со смертью.

Музыка «Фонтана» великолепна. В фильме она стала средством перемещения во времени и самым быстрый способом возвращения в прошлое.

Аронофски относится к тем режиссерам, которые предоставляют зрителю возможность понять картину самостоятельно. Он не навязывает свою точку зрения, каждый понимает фильм как он хочет, как умеет.

У каждого из нас есть свой любимый фильм, я надеюсь, что после просмотра «Фонтан» станет таким фильмом.

Когда то я завела речь об этом фильме со своей знакомой. Я его тогда ещё не видела, она мне сказала, что фильм туповатый и нудный. Тогда я не могла ничего ответить, потому не видела фильм. Вчера, посмотрев его по телевизору до трёх часов ночи, я, положив руку на сердце, могу сказать, что не зря потратила своё время. Более того, этот фильм можно пересматривать много раз, и при этом каждый раз открывать в нём что-то новое

Со скольки лет мы начинаем задумываться о смерти? Статистика говорит, что в первый раз мы думаем о смерти ещё в детстве. Кого-то смерть пугает, для кого-то это загадка (Как говорят, «Смерть — загадка, похороны — таинство»). Дарен Аронофски показал нам свой взгляд на смерть. И, мне кажется, что этот взгляд наиболее правильный. Чьи-то слова и рецензии для этого фильма на мой взгляд излишни. Философы и теологи могут использовать фильм как своего рода пособие: не стоит много распинаться на тему вечной жизни — посмотрите фильм. А дальше ваше дело — искать элексир молодости или готовиться к вечной жизни.

Главной целью режиссёра были не кассовые сборы и не зрелищность. Дарен Арнофски сказал, что хотел бы, чтобы этот фильм стал бессмертным. Я думаю, так и будет.

Музыка гармоничная и завораживающая. Хотя на мой взгляд, музыкальное сопровождение «Реквиема по мечте» более сильное, но и здесь Клинт Мэнселл был, несомненно, на высоте.

Актёрская работа в этом фильме — вне всяких похвал. Я думаю, отсутствие Бреда Питта и Кейт Бланшетт никак не сказались на качестве фильма. Речел Вайс и Хью Джекмен, Элен Бёрстин сыграли великолепно. Это даже сложно назвать «игрой». Мне жалко тех людей, которые знают Речел Вайс только, как девушку, которая убегала два фильма от мумии, а Хью Джекмена, как когтистого мутанта, потому что они не могут оценить по достоинству Талант этих замечательных актёров. Героиня, воплощённая на экране Речел Вайс, — ключевая фигура в фильме, слабая телом, но сильная духом. Не было бы её, вообще не о чем бы было говорить.

О содержании фильма говорить бессмысленно. Каждый, кто способен и хочем мыслить, будет трактовать этот фильм по-своему. Я только лишь хочу сказать: смотрите фильм, и он, несомненно, даст вам не только богатую пищу для размышлений, но и, возможно, даст верную жизненную установку. Не советую смотреть фильм в большой компании и даже вдвоём. Лучше смотреть в одиночку, сконцентрируясь и не отвлекаясь ни на какие, как говорится, «мирские проблемы»

10 из 10

«Фонтан» результат непоколебимости режиссера Даррена Аронофски, который задумал фильм как «The Last Man» («Последний человек») в 2002 году и смог лишь вдохнуть жизнь в проект лишь в 2006, с урезанным бюджетом вдвое. Философский фильм. Фильм — притча. Фильм — искусство. Фильм — Перерождение.

Шибальба — Перерождение. Цель пути главного героя, цель, которая ведет его как конкистадора в Новый Свет для нахождения Дерева Жизни, как врача-онколога для нахождения лекарства от рака, как мистического человека из будущего ищущего Перерождение.

Фильм вызывает бурю эмоций своим повествованием, смыслами которыми он наполнен, сопереживанием главным героям. Героиня, которая смирилась со своей смертью — «Смерть, как акт творения» и ее муж, который никак не может смириться с этим фактом — «Смерть — это болезнь, и есть лекарство; и я его найду». Актеры играют на отлично, вжились в роль и выложились по максимуму. Музыка гармонична и заставляет еще глубже проникнуться фильмом.

Фильм позволяет посмотреть на многое с другой позиции, заставляет задуматься над извечными вопросами жизни и Смерти. Нет вечной жизни, есть вечная Любовь, к которой стремятся герои фильма и должен стремиться каждый.

«Для тебя есть только смерть, но наша судьба — жизнь»

10 из 10

Место для запятой каждый пусть определит сам, я для себя ее поставила после первого слова. Считаю огромнейшим счастьем, что смотрела картину, что называется, «с чистого листа» — просто позволила сначала ей идти фоном во время работы, а потому сначала пропустила имя режиссера, сценариста и тд., отзывов и рецензий никаких заранее соответственно не читала. Стоит ли говорить, что преодолев первые несколько минут (которые дались с некоторым трудом), ни о какой работе я не думала, приникнув к экрану? Фильм поглощает внимание сразу же, увлекая в мир переживаний героя сочетанием волшебной музыки и операторской работы…

Постараюсь быть краткой: если не засорять перед просмотром голову всевозможными отзывами и синопсисами, фильм будет понятен, и раскроется именно так, как хотел того автор (по крайней мере смею на это надеяться). Позвольте себе не анализировать происходящее на экране, а просто идти вслед за героем в его переживаниях и размышлениях, и вместе вы доберетесь до сути. Ну а уж соглашаться с ней, или поворачивать обратно — сами на месте и решайте… Я соглашусь и останусь.

Приятного всем просмотра!

Что, если бы мы могли жить вечно?

Свет. Что это? Чудесное явление, красота, не теряющая свое очарование. Надежда. Что это? Тепло, появляющееся из ниоткуда и обогревающее нас. Жизнь. Что это? Чудо, подаренное людям от Отца, Создателя, одному лишь которому — честь и хвала. Но есть один закон для нас, нерушимый. Мы стремимся к запретному миру, скрытому от наc. Cможешь ли ты остановиться на пороге рождения новой жизни? От содеянного не убежать. Бог видит все.

Now.

Я всегда буду с тобой.

Верить. Сложно, невозможно. Ведь для веры у людей должны быть основания. Проще сказать, что все это — выдумка. Но если хотя бы одно основание найдется… то человек готов будет забыть обо всем, пожертвовать чем-то или кем-то… И ему уже не обьяснить, что призрачная мечта рано или поздно растворится в воздухе, и ты останешься наедине с собой.

Том Крео не верит в чудеса. Его могут убедить только железные доказательства и четкие факты. Для хирургов есть указания к действию и желание спасти жизнь. Том понимает: нельзя полагаться на чудо, жизнь пациента в его руках. Либо ты действуешь, либо человек погибает на твоих руках. Третьему не бывать. Условия своей жизни он диктует жене, любимой Иззи. Ей смириться с реальностью гораздо сложнее, чем ее мужу. Еще давно она дала начало своей двусмысленной книге под названием «Фонтан».

Казалось бы, простая фантастика, и ничто более. Храбрые герои, жизнь, цивилизация. Но эта книга рассказывает о легенде, в которой говорится о Древе Жизни, дающем жизнь, но закрытом для смертных. Когда Адам и Ева вкусили плод из сада Эдемского, Бог выгнал их из рая и скрыл от людей Древо Жизни. Реальное и вымышленное, возможное и невозможное смешались в книге Иззи Крео. От этой девушки пошло второе начало, вторая параллель…

In the past.
Испания в огне…

Храбрость. Иногда слепая, но затмевающая все. Перед тобой есть цель, на кону твоя честь. И чувство превосходности над обычными людьми ласкает душу. Доказательства излишни. Ты — герой.

А вот Томас не искал славы. Дело не в гордости и не в тщеславии. Он знал: это его обязанность. Он должен поднять чувство долга и смелость выше страха смерти. Он стоит на коленях у королевы. Она не боится и не пытается уйти в тень безопасности. Королева знает: это дело не принадлежит ей. Он спасет страну. Только он. И королева отпускает его. В пустоту, в мечту, в грезу. На задание, которое невероятно сложно, оно — как призрачный враг, привидение, которое не смахнуть рукой. Но победить возможно. Всегда. И вечно.

Now.
Я больше ничего не боюсь.

Медленно, медленно, медленно… Вселенная переворачивается, остался только один оборот… И книга Иззи с глухим стуком падает на пол. А Том возвращается к реальности. Ему кажется, что он понял все. Узнал ответы на все вопросы. Но будничный серый день утягивает его обратно, в привычную обыкновенность. Но догадка не уйдет. Она останется и посмотрит, что с ней будет. Она — соблазн, которому подчиняешься, даже не понимая этого. И эта догадка занимает все его мысли, всего него. Но есть что-то, что должно было войти в него, но так и не вошло…

Улыбка Иззи тает на глазах, как и ее жизнь. Или Тому так кажется? Она подарила ему спасение и в то же время заставила его выбирать, жестко и бескомпромисно. Он хотел спасти ее, вытащить из бездны, но цель, воображаемая сенсация стояла перед его глазами, и он видел только ее. Иззи просила только одного. Чернильница, ручка, ее книга, последние пустые листы… Последняя глава, с которой должна была уйти ее жизнь. Том не понимал ее слов, а она просила лишь вдуматься и найти смысл. Она верила в него. Она знала, он поймет. И он понял. Но слишком поздно…

In the future.

За этим темным облаком находится умирающая звезда. И очень скоро она умрет. И когда она взорвется, ты родишься вновь. Ты будешь цвести, и я буду жить.

Полет. Грезы наяву. Но это ли — счастье? Все радости обычной загадочной жизни испарились, словно их и не было, как только захотелось посмотреть то, что запрещено смотреть. И теперь мысли навсегда исчезли. Но не воспоминания. Изабель по прежнему хочет прогуляться, а Том по прежнему говорит, что ему некогда. Изменить ход событий невозможно. Небесный человек стоит на коленях у Древа Жизни, поклоняясь ему, словно зависимый. Но Древо наказывает преступников закона. Том уже получил свое наказание. Он мучается…

Странно. И непонятно. По описанию «Фонтан» подходит под самое обычное фэнтези. А ведь любому станет ясно с первых секунд, что фильм на десять голов выше других фэнтезийных штамповок. Триумфальное возвращение Даррена Аронофски после 4-годового молчания (хотя с режиссерской точки зрения, оно длилось чуть ли не с 2000 года, после шедеврального «Реквиема по мечте»; соответственно, 6 лет) в виде ненавязчивого «Фонтана» натолкнуло меня на мысль: а может ли получиться еще лучше? Стилистика Аронофски чувствуется с самых первых кадров. К примеру, золотистая гамма очень радует глаз и подходит к фильму как нельзя лучше.

Я не привередлива в плане актерской игры. Хью Джекман не удивил, но сыграл очень хорошо. Милая Рейчел Вайс, которой не дашь и 30 лет, не то что 36, просто великолепна. Я верю ей, и все. И нет другого выхода. Эллен Берстин — грозный, хмурый, но все равно очень милый персонаж — за свое мизерное экранное время выдала такое, что некоторые и за 2 часа не выдают. Это талант.

Клинт Мэнселл — талантище. С его прекрасной музыкой в фильм вошло то, чего ему так не хватало.

Сердце доведено до изнеможения. Она не плачет, она не шокирована. Она знала, что умрет. И жила. В трансе, покорно следуя по течению в смерть. А Том… Он бежал, звал врачей, просил помочь… Но время истекло. Нет пути обратно. Только после смерти Иззи он понял свою ошибку. И он плыл по течению. Своего соблазна. Он следовал за призрачной мечтой, грезой, которая решила все. Элемент Древа Жизни не вернет ему жену. Воскрешения не будет. Он вытер снег на надгробии Иззи Крео и начал думать. Она просила его закончить ее книгу. И он знал, что напишет в последней главе. Его боль передалась Томасу, его соблазн принадлежал ему. И он поплатился за все.

Итог:

Великолепный, трогательный, серьезный фильм о серьезной вещи — смерти. От нее не убежать. Но не надо ее бояться. Мы живем, мы смеемся, мы здесь и сейчас. Только сделайте правильный выбор.

10 из 10

Фонтан я посмотрел первый раз года 3 назад, потом ещё пересматривал 2 раза. Это моя первая рецензия, и возможно, последняя. 95 % фильмов не вызывают у меня желания писать какие-либо отзывы, да и вообще о многих фильмах не вспоминаешь после просмотра, а через какое-то непродолжительное время не помнишь даже названия.

Но Фонтан… это то, что бьёт прямо в сердце, в душу, в центр мозга… не знаю как это выразить. В одной из рецензий к Фонтану было хорошо написано — «после просмотра не хочется шевелиться, дышать, пребываешь в странном состоянии» — так и есть, сидишь и рой мыслей и чувств крутится у тебя внутри. Потрясающий, фантастический фильм. Нет слов.

Не очень понимаю рецензентов, которые восхищаются фильмом и раскладывают его на составляющие, игру актеров, сюжетные линии — «Это вот так-то, а это вот о чём хотел сказать режиссёр и т. д.» Как мне кажется, чувства и мысли тут у всех разные и даже не стоит пытаться «навязать» свою точку зрения. Думаешь о своем после просмотра и лучше смотреть этот фильм, не читая столь подробных отзывов на него.

Поэтому я и пишу только свои слова восторга без каких-либо объяснений и описаний сюжета. Единственное, о чём скажу отдельно — музыка Клинта Мэнселла великолепна, является важнейшей составляющей фильма.

Вне категорий, вне оценок, вне времени.

Гениально.