Рецензии

Знаете, мне очень хочется написать об этом фильме так, как я ещё не писала ни об одном. Никогда.

Когда мне довелось увидеть его в первый раз, я была ошеломлена. Тогда ещё я не видела многих кинолент, которые сейчас являются для меня шедеврами. И чувство, которое возникло в душе было ещё совсем новым и неизведанным. Чем больше я знакомлюсь с миром кино, тем больше убеждаюсь, что есть некий внутренний критерий, по которому можно найти в нескончаемом потоке самых разных фильмов то, что именно ТВОЁ. Возникает ощущение некой связи между тобой и актёрами, музыкой, историей. Как будто происходящее не просто идея, когда-то возникшая в голове другого человека, а это часть и твоего мира тоже. Это как раз тот случай, когда сердце бьётся в такт жизни, когда ты смотришь фильм и заглядываешь прежде всего себе в душу и открываешь её заново.

Это не то кино, которое оставляет приятный осадок в душе лишь потому, что ты далёк от происходящего(и слава богу). Ведь здорово, когда можно окунуться на некоторое время в чью-то совершенно безумную/сложную/страшную жизнь, приятно ощущая что ты потом непременно вернёшься в свою:родную и тёплую.

Из этого фильма я не ждала возвращения.

Да. Смерть- это всегда страшно для близких. И никакую боль на свете, будь она физической или душевной, нельзя сравнить с болью утраты. Никто не захочет с этим мирится, потому что человек не будет радоваться смерти близкого и воспринимать эту смерть как закономерное явление природы, а тем более как акт зарождения нового.

Поэтому когда они встречаются в музее и Иззи рассказывает ему о Шибальбе, а затем спрашивает, считает ли он смерть актом сотворения жизни, глаза Томаса выражают не то ужас, не то бескрайнюю горечь… А как ему быть?

Каждый день имея дело с точной наукой (где всему необходимо найти подтверждения), он просто не может серьёзно воспринимать разговоры про какую-то гармонию, потому что есть жизнь- кривая на кардиограмме, и есть смерть-бесконечная прямая линия, такая же прямая и бессмысленная, как жизнь без родного человека.

И Иззи уходит, уходит наполненная светом, до которого он сквозь тьму и сомнения шёл тысячи лет. Обещая всегда быть с ним, она лишь подталкивала мужа на стремление найти путь к бессмертию, хотя вечная жизнь без неё не стоит даже секунды, которую они могли бы провести вместе, прогуливаясь по снегу.

Древние Майя знали наперёд всю свою жизнь, потому что каждому при рождении составлялся календарь, в котором уже были отмечены все главные события их жизни. И сопротивляться этому они не могли. Если ты умрёшь завтра, то умрёшь. Ничего не изменить. Поэтому они смогли сохранить Древо Жизни. Им просто оно было не нужно.

Сперва такой сумбур в голове. Сначала непонятно, что же главное в этой картине… То ли это размышления о гиперотсветственности из-за которой Томас предпочёл войну со смертью настоящей жизни. То ли о бессмертии, которое не нужно человеку, потому что оно сотворит с его жизнью примерно тоже что и с телом конкистадора- лишит его уникальности, ценности. То ли…

… о любви. И вот спустя полтора года именно так я отвечу на этот вопрос.

Потому что любовь вбирает в себя всё и даже больше.

Он стремился к вечной жизни, потому что только так он мог быть с ней.

Томас — человек, чьей жизнью большей части руководил страх потери. И лишь в конце он отпускает Иззи, изменяя своим принципам. Он сажает на её могиле плод, который даст начало дереву.

А значит на месте смерти зародится жизнь.

Как и любовь, смерть тоже способна давать начало новой жизни, тем самым замыкая вечный круг. Наверно поэтому

«Любовь и смерть всегда вдвоём» (С)

В этом фильме нет навязывания какой-либо точки зрения. Нельзя сказать точно, что думает о нём сам режиссёр. Нам просто сказали:«И так бывает тоже» и предоставили возможность самим дописывать эту историю, самим думать и решать. В этом его неоспоримое достоинство. Он воздействует не только на чувства, но и на разум, а чему отдавать приоритет -решать нам.

Фильм — источник мыслей, фонтан ощущений.

Моя первая рецензия на этом сайте…

Фильм я смотрел 3 раза, последний был только что. Его нельзя смотреть на плеере в электричке или в компании друзей, мне даже кажется, что его лучше не смотреть вместе с любимой девушкой или молодым человеком. Вы одни дома, вечер, есть это чувство одиночества, когда кажется, что чего-то не хватает, что-то надо менять, а мысли насчет этого приходят в тупик… Этот фильм нельзя пересказать, не потому что его не понимаешь, а потому что понимаешь по разному, и вроде бы все твои идеи насчет этого фильма верны, хотя и совершенно противоположны. Нельзя забывать, что кино — это искусство, как музыка, как живопись. Смотря на картину, например, Сальвадора Дали, можно в своей голове развить много мыслей по поводу произведения, не будет однозначности, не будет полной ясности. Такое редко, но бывает и в кино. Фонтан(а скорее «Источник») — один из таких случаев.

Сейчас я чуть забуду о сюжете и рассмотрю его с другой позиции. Это прекрасная и запоминающаяся картина от Даррена Аронофски. Какие кадры (вздымающиеся волосы, сам источник), какие сцены (безмолвная сцена на улице, ванная, шабальба), какая музыка (гениальные творения Clint Mansell, особенно «Together We Will Live Forever», заставляющее всякий раз досмотреть титры до конца).

Но нет, «Фонтан» понравится далеко не всем… Это недуг общества в целом. Мы слишком материалистичны, боимся того, что не сможем доказать, что не сможем понять. Это произведение не несет в себе морали, не учит нас чему-либо, не просвещает нас о жизни знаменитого человека, это — просто услада, услада для глаз, для ушей, для воображения, для души. Ведь пока есть люди, которым нравятся такие фильмы, как «Фонтан», все еще можно верить в существование этой самой души.

Прекрасно!

10 из 10

Как правильно подметили уже многие поклонники этого фильма, если рассмотреть хотя бы то, кто создавал фильм (режиссёр, композитор и. т. д), уже можно сказать: «„Смотреть, безусловно!!“» Этот фильм напоминает, скорее, некую ветку нашего самопознания. Что-то очень глубинное от мыслей режиссёра, актёры, думаю, не могли не войти в состояние всего фильма, которое испытывают люди, смотрящие его. Фильм, как пейзаж сбоку, когда ты находишься в движении, как мгновенное неопознанное чувство, посетившее тебя, но ты запомнишь его навсегда, как длинная загадочная музыка, в которой при прослушивании, хотелось бы услышать что-то словесное, просто, чтобы приблизиться, понять, ощутить ещё больше, чем ты можешь видеть и слышать. Этот фильм, как целая жизнь, некий параллельный мир, историю которого, к сожалению, получилось уместить в столь короткое для подобных мыслей в фильме время. Я, если честно, была готова смотреть его бесконечно, я имею в виду, чтобы он продолжался и продолжался, потому что во время просмотра появляется невероятное чувство, что ты размышляешь наедине сам с собой, начинаешь размышлять точнее. Замечательная игра главных героев, ничуть не разочаровали, вошли в роли, просто буквально, как будто, настолько доверились мыслям режиссёра, легли на весь поток его воображения, которое он выложил в реальность. Ах, как прекрасно знать таких киносоздателей, как вся компания, сделавшая это кино. Фильм для тех, кто всегда сомневается, кто даёт возможность существованию веры в те вещи, которые не подтверждены, которые только имеют возможность, но мы не сталкивались с ними.

Взрослое, мудрое, очень далёкое кино… Замечательные тона и цвета.

Кстати, насколько знаю, Аронофски использовал реальные микроскопические реакции для съёмок в пузыре и всех подобных сценах, молекулярные процессы, одним словом, брал за основу.

А вот этот фильм я хотел посмотреть довольно-таки давно, еще только когда о нем услышал (к сожалению, на тот момент его прокат в России уже закончился) и как-то сразу понял, что мне он обязательно понравится. Но сомнения все равно оставались, тем более что очень часто приходится сильно разочаровываться в фильмах, от которых ожидаешь намного большего. В этот раз случилось даже наоборот, он понравился мне даже больше ожидаемого и приятно удивил.

Начну я с режиссера, им является небезызвестный Дэррен Аронофски. После выхода его предыдущей работы «Реквием по мечте» прошло аж шесть лет, несмотря на то, что за эти годы фактически не было ничего снято, наш герой не сидел на месте. «Фонтан» (а первоначально фильм назывался «Последний человек») начали снимать еще в 2002, но всё запороли в самый последний момент, Брэд Питт ушел из актерского состава и студия Warner Bros. Pictures временно закрыла проект, продала все декорации на аукционе (между прочим, их строили в Австралии). Но потом съемки все же возобновили, и уже в 2006 году фильм вышел в прокат. Хотя и съемочный процесс не обошелся без приключений. Снимали в бешеном графике, с мизерным для такого проекта бюджетом (видимо, не привыкать Аранофски к экономии) и непростыми условиями.

Но как ни странно, на итоговый результат это никак не повлияло, фильм вышел воистину великолепным. Даже если не вникать в сценарий (с которым вообще отдельная тема), то уж исполнен он замечательно. Есть прекрасная атмосфера, мрачноватая, но нисколько не депрессивная и довольно необычная. Есть красивый и очень изобретательный видеоряд (одни химические реакции под макросъемкой вместо CGI чего только стоят!) с отличной работой оператора Мэттью Либатика. Кроме того, имеется и прекрасный саундтрек от Клинта Мэнселла, нечасто музыка настолько сильно подходит к фильму. И что самое главное, после просмотра фильм сильно запоминается и долго не выходит из головы, оставляя приятное послевкусие.

Сценарий радует еще больше. Вопреки мнению многих, мне сюжет не показался скучным, он хоть и очень сложен и многозначен (с первого просмотра полностью точно не въехать), но смотреть интересно, по мне так можно было сделать фильм дольше минут на двадцать, дабы больше раскрыть некоторые детали сюжета. Саму историю можно воспринимать как непрерывную сюжетную линию, так и как три отдельно развивающихся. Смысловая часть от этого оставляет много вопросов, и вывод приходится делать каждому свой. Для меня история показалась довольно позитивной и жизнеутверждающей, по сути, фильм не о страхе смерти, а о том, что она все равно неизбежна и поэтому нужно ценить каждое мгновение жизни. Правильный посыл.

Отдельного упоминания достойны актерские работы. С совершенно новой стороны для меня открылся Хью Джекман, я его и раньше считал неплохим актером, но здесь он раскрылся на все сто. Отлично сыграла Рейчел Вайс, одна из лучших ее ролей. И запомнилась Эллен Бёрстин.

Вывод: невероятно красивый, сложный и многогранный фильм, который на первый взгляд, намного проще. Смотреть обязательно!

Оценка:

10 из 10

Фильм многие считают худшей работой режиссера, его не ругал только ленивый, но лично я пока, наверно, ничего лучше и не видела в принципе. Для меня «Фонтан» гениален. Это фильм не о событиях, страданиях и героях, здесь нет войн, праздников, приключений. Это фильм не о людях, он о душе… а ведь известно, что душа бессмертна. Сюжет данного Творения можно разделить на три, протекающие параллельно, линии.

1. «И когда ты вернешься, я стану твоей Евой». Линия Средневековой Испании, когда инквизиция затопила кровью Европу. Королева Изабелла отправляет своего лучшего война в Новую Испанию, где по легенде находится древо Жизни.

2. «Мой конкистадор, всегда побеждает». Наше время. Талантливый врач, ищущий секрет вечной молодости, и его жена. Идиллия, омраченная божьей несправедливостью.

3. «Вместе мы будем жить вечно». Далекое будущее, космос, необыкновенная красота… словами не передать — надо видеть.

По ходу фильма одна история сменяет другую, они как бы происходят одновременно, но в разные года. Данный прием создает некое родство между историями, которое также усиливается с помощью «общих» (снятых по одной схеме) сцен, элементов (треугольник из звезд), и, конечно же, актеров, которые играют во всех историях. Наблюдается своеобразная преемственность, которая, наверняка, и является весомым аргументом в бессмертие души. Думаю, это и есть центральная тема фильма, которая просто разбавлена стремлением героев найти источник вечной жизни, и любовной линией.

В техническом плане фильм совершенен. Великолепные съемки, декорации, грим. Не верится, что на компьютере можно нарисовать подобное. Как выяснилось, большую часть красоты подарил не фотошоп, а дрожжи =) изумительная красота, которую я не встречала ни до, ни после.

Далее друзья режиссера: оператор (Мэттью Либатик) и композитор (Клинт Мэнселл). Они и тут показывают мастерство высочайшего класса. Кадр идеален, а музыка образует с ним совершенный организм. Благодаря такому сотрудничеству фильм чарует, околдовывает и погружает в свою прекрасную, легкую, но такую тяжелую атмосферу, полную безысходности и надежды…

Более того, музыкальные композиции и сами по себе вызывают эмоции и воспоминания, даже не сцены из фильма, а сцены из собственной жизни. Любимой является Stay With Me. Да, не мало было пролитых слез под нее.

Актеры. Тут есть главная пара, которую нам показывают 95% экранного времени. До этого фильма Хью был для меня мутантом из любимой трилогии, после стал Актером. Невероятно сильная игра, которая задела меня за живое. Он любит, и готов на все ради этой любви. Его глаза горят страстью, они полны боли, но в них есть еще слепая вера в успех… Рэйчел стала вторым открытием фильма, ведь ранее она была для меня классной дамой из «Мумии». После стала Актрисой. Она просто невероятна! Безукоризненное исполнение роли. Вот за что надо давать звезду на аллее славы, Оскар и памятник. Слышала, что главные роли должны были играть Брэд Питт и Кейт Бланшетт. Уверена, что сыграли бы не хуже, но я влюблена в то, что вышло в итоге. Также нельзя не отметить третий план в лице неподражаемой Эллен Берстин.

Касаемо самих персонажей… Тут сложно сказать что-то я еще. Теперь они, своего рода, частичка меня. Люблю их безмерно за их целеустремленность, за силу их чувств, за веру… Пожалуй, они лучшая киношная парочка.

Но самое ценное в фильме — это идея. Очевидно, что на первом плане чувства, во главе которых любовь, плюс то, на что люди готовы пойти ради любви. Но на самом деле есть тут еще одна сторона идеи, которая заключается в том, что все можно исправить, свои ошибки, найти время, которое считалось потерянным… ведь смертно тело, но не душа… Надо просто найти в себе частицу древа жизни, зацепиться за нее и вопреки желаниям разума и плоти поступить так, как шепчет сердце, ибо оно говорит устами души…

В конце меня унесло в лирику, но именно так я поняла Фильм.

Без колебаний 10 из 10

Потрясающий фильм. И очень нехарактерный для современного кино, потому что впечатляет отнюдь не обилием дорогих спецэффектов, громкостью музыки и яркостью картинки. В фильме «Фонтан» Даррена Аронофски все наоборот: фильм пастельный, как будто приглушенный, почти все время герои разговаривают вполголоса, как будто боясь потревожить вечность, спецэффектов ровно столько, сколько нужно, чтобы донести до зрителя замысел автора, они не призваны впечатлять сами по себе. При просмотре кажется, что чувствуешь льющееся с экрана тепло.

На простом, бытовом уровне фильм о том, что даже сейчас в мире есть место любви, нежности и заботе друг о друге. Эта идея проходит через весь фильм и делает его очень светлым. Фильм, который так искренне рассказывает о том, что существует любовь, которая сильнее смерти, — настоящее сокровище в нашем жестоком и агрессивном мире. И в конце, пока по экрану медленно ползут титры (кстати, прекрасно оформленные и очень точно соответствующие настроению), несмотря на озноб и текущие по щекам слезы, чувствуешь себя абсолютно счастливой и очень благодарной всем создателям фильма.

Ну а на глобальном уровне фильм о вечности. И о том, что не надо искать способов жить вечно: вечная жизнь и так дана каждому из нас, просто выглядит она не так, как ее склонен себе представлять тщеславный человеческий разум. Только осознав все величие Вселенной и собственную ничтожность по сравнению с ней, человек может понять, что вечная жизнь для него — растворение в этой Вселенной, полное слияние с ней. И только физическая смерть может дать ему такую возможность, именно она — ключ к свободе и вечной жизни. Смерть приходит к бренной телесной оболочке, но она не может убить, ни душу, ни любовь. Это понимает безнадежно больная Иззи, поэтому она и говорит страдающему от горя мужу: «Я никуда не денусь, я всегда буду с тобой, обещаю». Сначала Томас не может понять этого, но потом, со временем, он все понимает. И с этим пониманием заканчивает книгу Иззи именно так, как должен.

Хочется отметить работу всех создателей фильма: спасибо режиссеру за блестящий замысел и не менее блестящее его исполнение (хотя слово «блеск» тут и не очень уместно), а всем остальным за точное соответствие режиссерской задаче. В этом фильме на месте абсолютно все: и исполнители главных ролей, и второстепенных, и художники, и композитор. Это — настоящее произведение искусства, и мне кажется, что такие фильмы делают мир лучше и светлее.

10 из 10

Посмотрев этот, с позволения сказать, «шедевр» пребывала в ужаснейшем раздражении от непонимания того, откуда у него столько положительных отзывов?!

Я могу понять почему многим нравиться «Реквием по мечте», я могу понять почему все любят «Иронию судьбы», я даже могу представить кому нравится «Самый лучший фильм», но это?!

Рассуждая здраво.

Добрую половину фильма мы видим лысого Хью Джекмана сидящего в позе лотоса под вянущим баобабом, в каком то шаре, на фоне (надо сказать отвратительнейше нарисованного) звездного неба. Это у нас тут вроде как аналогия с внутренним миром персонажа, ага.

Другую половину фильма мы наблюдаем за вполне себе понятной и даже интересной историей врача ищущего лекарство для спасения умирающей возлюбленной. Тут тоже все понятно, и сама по себе эта линия не вызывает раздражения(в отлитчие от двух других), но и не является чем то из ряда вон выходящим и шедевральным.

И третью часть фильма занимает, история в стиле средневековья, о поиске древа жизни ради спасения Испании.

Да, да я понимаю, в фильме скрыт глубокий смысл, мы все вышли из земли и в землю же вернемся, «мы часть великого круга жизни» но зачем, скажите мне, зачем олицетворять это кустом вырастающим изо рта персонажа?! И даже, это бы ладно, но откуда все эти восторги? Что здесь особенного? Что красивого?

Как итог, мы имеем:

1. Отвратительнейшая графика;

2. Нагромождение, вполне понятных, но сложных для восприятия символов, серьезно, половину фильма я сидела и думала: «Зачем это? К чему? Причем это тут? Занять экранное время что ли нечем?»;

3. Вполне себе неплохую, но и тут ничего выдающегося, игру актеров;

4. Незапоминающийся но красивый саундтрек;

5. И полтора часа экранного времени, потраченного на историю, которую можно уместить в 15 минут

Есть множество фильмов о жизни и смерти, о смерти и любви, и о принятии смерти, действительно красивых и талантливых, а это, оставьте это псевдоинтеллектуалам, пусть рукоплещут.

2 из 10

Я не ценитель кино, но недавно что-то проснулось. Начал с «Реквием по мечте», отметив для себя талант Даррена Аронофски снимать фильмы, заставляющие задуматься. Следующим стал «Фонтан».

С самого начала фильма я погрузился в него душой, невольно сопереживая каждому герою (всё-таки умеет Аронофски заставить зрителя прочувствовать каждую эмоцию героев). И меня затянуло. Я потерял счет времени. Полтора часа будто бы пролетели в одно мгновение.

Качество сценария и режиссуры можно выразить лишь эпитетами восхищения, а подборка и игра актеров, пожалуй, наилучшая из тех, что видел.

Я 18-летний парень, эдакая глыба под 190см ростом и 80 весом. И я плакал как маленькая девочка, эти слезы не были вызваны разумом, они были вызваны сердцем. Лично я не знаю больше фильмов, способных дотронуться до души, вывернуть ее наизнанку и поставить перед зеркалом.

Однозначно, 10 из 10.

«Фонтан» режиссера Даррена Аронофски — словосочетание вызывает у смотревших фильм бурю эмоций и мнений в диапазоне от — «необыкновенной красоты философская притча» до — «пустышка в яркой обертке».

Аронофски — великолепный сказочник и гениальный обманщик.

Он плетет в своем фильме бесконечную золотую паутину философского ассоциативного ряда, окутывает зрителя потрясающей красотой визуальной вуали, заворачивает в мягкий кокон притч и легенд, нанизывает на основную нить повествования жемчуг любовной линии…

И все ради того, чтобы поддавшись на этот успокаивающе-завораживающий гипноз, зритель в самой сердцевине этого мягкого золотого дымчатого кокона наткнулся и непременно до крови укололся о маленькую, длящуюся буквально в несколько секунд, сцену.

Все видели эту сцену. Но для подавляющего большинства зрителей она настолько невыносима, что они предпочитают забыть о ней. Подсознание — коварная штука. Забывшие сплетают свой собственный клубок аргументов против всего фильма в целом, хотя на самом деле они протестуют против одного-единственного крохотного фрагмента.

Герой Хью Джекмана, выгнанный врачами из палаты умирающей жены, встречается с обезумевшим от горя взглядом с другим пациентом — одиноким, обвешанным приборами и трубками, старика. Ужас в глазах этого старика — вот то, что будет сознательно (или бессознательно) мучить зрителя.

Потому что, на мой взгляд, на самом деле фильм не о библейской легенде.

И не о мифологии майя. И не о любви. И даже не о смерти.

Он — о страхе собственной смерти.

Жить вечно — самая древняя и самая заветная мечта человека. Все его помыслы, стремления, достижения и завоевания — внешняя оболочка этого страстного мучительного желания.

Кто-то стремится к его достижению через творчество, в глубине души надеясь, что творение переживет его создателя. Кто-то накапливает материальные блага, стремясь поместить вечность в максимальное наслаждение одной-единственной жизнью. Кто-то соблюдает религиозные обряды, надеясь на вечность в раю. Кто-то рожает детей в надежде пронести сквозь время и пространство частицу собственного «я». Кто-то, как герой Хью Джекмана, ищет лекарство, стремясь победить смерть как болезнь. А кто-то, как героиня Рэйчел Вайс, попытается понять и благодарно принять собственную смерть «как акт творения» и «дорогу к благоговению».

Рэйчел Вайс - в фильме предстает в двух образах — Иззи и королевы Изабеллы из ее рукописного романа. Роман о поиске Древа Жизни — лишь повод достучаться до собственного мужа. Донести до него то, что ей удалось понять перед лицом близкой смерти. Поверить ей, заставив дописать конец книги. Провести его «сквозь пространство и время», для того чтобы он прочувствовал красоту и чудо собственной смерти.

Огромные, сияющие как звезды, глаза Рейчел Вайс — самое красивое, что есть в этом фильме. Сыгранная ею героиня — само воплощение внутреннего света, теплоты, мягкости, нежности и по-детски чистой радости жизни. Само имя ее героини — Иззи — сходно в своей транскрипции со словом easy — «легкость». Благодарное принятие конца собственной жизни помогает ей насладиться своими последними днями без страха и сожалений. И Рэйчел Вайс сыграла свою героиню так, как только и можно было ее сыграть — собственным сердцем.

Первая ассоциация с героем Хью Джекмана — «упрямая злость». Томас зол на всех и вся — на болезнь жены, на суету окружающих, на несправедливость смерти и — на собственное бессилие перед ней. Упрямство мешает ему разглядеть то сияние, которым наполнена его любимая. Потеря кольца и его последующие бесплодные попытки найти его становится символом потери духовной связи с собственной женой. Кольцо обретается им лишь тогда, когда он приходит к той же степени внутреннего понимания и просветления, что и Иззи.

Хью Джекман — универсальный (по диапазону доступных ему образов) актер с богатым театральным прошлым. В длинной череде его разноплановых ролей образ Томми — в полной мере реализованная возможность демонстрации своих прекрасных драматических способностей.

В фильме звучит великолепная музыка. Композитору Клинту Мэнселлу удалось проявить редкую и удивительную чуткость в понимании режиссерского видения и замысла картины. Пронзительность, сила и удивительная трепетность музыки, звучащей в фильме, придают ему необходимый эмоциональный объем и особую магическую притягательность.

Сердцебиение превышает нормы. Как будто бежала 3 км. Голова кругом, хочется упасть на траву, лежать и смотреть в небо, а оно будет кружится в ритме вальса. Руки холодные, дрожат. Все это.. . это все после просмотра «Фонтан». Сейчас в наушниках играет саундтрек «Together We Will Live Forever».

После просмотра фильма было странное ощущение. полное непонимание мира, фильма, себя… Что то помутило рассудок. Все доходит со временем. Видимо каждый видит в этом фильме что ему хочется видеть. Видимо по этому нельзя найти единственно правильную рецензию на этот фильм. Единственное в чем все схожи это «10 из 10».

Я увидела три линии сюжетные. Они едины. Прошлое, настоящее и будущее. Том любит Иззи, но она должна вскоре умерить. Том этого принять не хочет, он борется за лекарство, забывая о последних днях жизни любимой. Он живет здесь и сейчас, только земным существованием. Она видит дальше. Она понимает что человек и есть сосуд с вечной жизнью, сосуд это тело. Когда он разбивается, душа уходит в вечность. Иззи что бы объяснить это Тому дает книгу «прошлого». Том читая ее получает возможность прийти к будущему, это третья сюжетная линия когда лысый человек находится у дерева где то в околокосмичесмическом пространстве. Околокосмическое пространство это не реальный мир, с точки зрения материалистов. Это мир иллюзий Тома. Тут он будет вечно с Иззи. И только там через тысячу лет он понимает смысл любви, смерти, жизни. Его иллюзия бесконечна, вечная. Его тела нет, но ведь это был лишь сосуд. Некоторым что бы понять смыслы нужны тысячелетия как Тому, кому то больше. Но времени достаточно. Вся вечность.