Рецензии

«Если ты пойдешь со мной — тебя тоже унесёт»

Ранее узнанная многомиллионной аудиторией кинозрителей и книголюбов новость о том, что в сентябре 2017 г. на их великое счастье выпадет великолепная возможность лицезреть на больших экранах совершенно новую, пьяняще заманивающую своей остротой сюжета и излучаемым ужасом, в стократ обостряющую чувство страха и мгновенно леденящую кровь экранизацию одного из самых страшных и тем самым полюбившихся романов миллионами читателей-поклонников — «Оно», от известного автора-мастера старой доброй школы ужасов Стивена Кинга, являющегося популярным и в настоящее время, — заставила не на шутку содрогнуться от ожидаемого предвкушения и нетерпения.

27 лет назад (в 1990 г.) обществу киноманов и любителям телесериалов уже посчастливилось встретиться с внушающим неописуемый ужас, злобным клоуном Пеннивайзом в первой экранизации романа в формате двухсерийного мини-сериала «Оно», от режиссера Томми Ли Уоллеса, которому, кстати говоря, удалось успешно напугать не одну сотню своих обозревателей и, тем самым обрести множество положительных отзывов оставить свой дебютный яркий «ужасный» отпечаток в мире кино. Замечательно адаптированный сценарий мини-сериала, блистательный подбор его актёрского состава, превосходная актёрская игра, облачающее кожу в сотни тысяч мурашек официальное музыкальное сопровождение и полное отсутствие присущих современному кинематографу элементов компьютерной графики — вот далеко не полный список бесспорных достоинств первой экранизации «Оно» в эпоху начала 90-х.

Разумеется, долгожданная новая версия экранизации в формате полнометражного фильма позволила обрести не совсем уж молодому, 28 летнему роману «Оно» (опубликован в 1989 г.) новую современную жизнь, а именно, напомнить о себе своим старым верным поклонникам и, параллельно стремительно привлечь внимание незнакомой с собой аудиторией, что в итоге удалось на «отлично». Одно лишь завоевание более 197 млн. просмотров за первые сутки с момента публикации первого официального трейлера и, последовавшие в результате позитивные, весьма внушительные прогнозы аналитиков о примерных стартовых сборах фильма в 50 млн. долларов — прямо указывали на неминуемый его успех.

Как представитель общества киноманов и лицо, к сожалению ещё не удосужившееся прочесть первоисточник, потому не имеющее право оценивать/сопоставлять экранизацию с оригиналом — рецензирую исключительно с точки зрения киноверсии.

Новая экранизация, бесспорно, не в обиду её двухсерийной предшественнице, благодаря уже не только талантливому актёрскому составу, но и элементам применённой современной, как всегда впечатляющей компьютерной графики — более эпична, значительно страшнее и, следовательно, производит больше приятных зрительскому глазу, слуху и восприятию в целом, ярких незабываемых впечатлений.

Если мне пристально всмотреться в протянутый ко мне красный шарик Пеннивайза, то меня, во всех смыслах унесло от следующих особенностей:

1) Фильм «Оно» как идеальный гибрид множества жанров.

На ряду с центральным зёрнышком жанра ужаса, которое внушает клоун Пеннивайз, фильм, полагаю как и роман, сочетает и другие, заметные невооруженным глазом жанры. Это:

- Во-первых, накаляющий атмосферу и вызывающий прилив эмоций триллер, предшествующий ужасу и всегда его сопровождающий как лучший друг. Главный критерий, определяющий наличие триллера — это занимающая больший хронометраж фильма, тяжелая борьба каждого главного героя со своими страхами, переживаниями и проблемами, внешнюю форму проявления которых уже приобретает главный ужас — Пеннивайз;

- Во-вторых, душетрогательная драма, демонстрирующая сразу несколько актуальных, к сожалению проблем, присущих большинству современных подростков, из числа которых следует выделить: глубокое одиночество в большом мире, родительское равнодушие, тема жестоких школьных издевательств старших над младшими. В фильме также затрагиваются важные для Кинга темы: власть памяти, сила объединенной группы, влияние травм детства на взрослую жизнь.

- В-третьих, периодически и внезапно возникающий как красный шарик, комедийный жанр также даёт о себе знать. Сердцевина всего юмора сосредоточена в диалогах главных героев, затрагивающих отчасти элементы современной пошлости.

2) Тонкое музыкальное сопровождение.

Автор слов и композитор музыки всех песен Бенджамин Уоллфиш создал изумительные саундтреки фильма, часть из которых превосходно окунает зрителей во мгновения лирики, другая приводит кровь в жилах в застывшее состояние. По моему мнению, 50% успеха глубокого и полного восприятия нормальным зрителем всей атмосферы любого фильма зависит именно от написанной музыки и моментов её звучания. В данном фильме, одного звучания музыки достаточно, чтобы привести зрителя как минимум в беспокойное состояние.

3) Отличный грим.

Одного взгляда на виновника всего клоунского веселья Пеннивайза достаточно для того, чтобы его жуткий образ долгое время стоял перед глазами зрителя и преследовал его в самых жутких ночных кошмарах. Команда гримёров изрядно потрудилась над тем, чтобы создать задуманный образ злобного клоуна.

4) Впечатляющие элементы компьютерной графики.

Благодаря данному основному атрибуту множества современных фильмов, новое «Оно» оказалось более страшным. Наряду с отличным гримом, периодическое принятие разнообразных обликов Пеннивайзом и его навыки создания иллюзий у юной команды неудачников, начиная от преобразования лица в огромную многозубую челюсть и заканчивая мерзким обликом прокаженного — не оставляет зрителям никакого выбора, кроме как вцепиться всеми руками и задом в кресло, чтобы не обделаться от страха.

5) Идеальный подбор актёров и феноменальная актёрская игра.

Основной актёрский ансамбль фокусируется на группе юных, теперь уже весьма известных и, вне всяких сомнений талантливых подростках, каждый из которых замечательно вжился в роль своего персонажа и передал зрителю все неподдельные эмоции, чувства, что заставляет аудиторию всячески сочувствовать и переживать вместе с героями все события фильма.

Хочется отметить две особенно ярких исполнения ролей:

- роль младшего брата Билла, маленького Джорджи, ставшей дебютной для Джексона Роберта Скотта в кинематографе;

- роль клоуна Пеннивайза в блистательном исполнении Биллом Скарсгардом. Примечательно то, что на протяжении практически всего периода съёмок Билл Скарсгард присутствовал на съёмочной площадке, однако сам стал сниматься далеко не сразу. Актёр проводил очень много времени с Андресом Мускетти и продюсерами, работая над образом клоуна Пеннивайза. Скарсгард хотел исполнить роль идеально и тем самым отдать дань уважения Тиму Карри, чьё исполнение этой роли в мини-сериале 1990 года признано великолепным.

Интересен тот факт, что роль клоуна Пеннивайза предлагали её бывшему исполнителю, Тиму Карри, который сыграл клоуна в мини-сериале 1990 года, но актёр отказался, сославшись на проблемы со здоровьем.

В заключение следует добавить, что фильм всецело оправдал мои ожидания и могу заверить, что он будет вполне приятно принят после просмотра различными ветвями своих зрителей, как поклонниками первоисточника/двухсерийной экранизации, так и простыми любителями ужасов.

P.S. увидев однажды вытянутый перед собой красный шарик и решив его принять, помните, что Вас, как и маленького Джорджи может тоже унести.

10 из 10

Сначала внесем некоторые оговорки, прежде чем начну высказывать свое мнение. Первое — я не читал роман, по которому снята эта картина. Второе — я не смотрел фильм 1990 года. Поэтому не стоит от меня ждать таких слов как «О, они отлично передали атмосферу книги» или «Предыдущий фильм был страшнее». Никаких сравнении, мнение будет опираться только на данный фильм и не на что больше. Теперь, после вынужденного пролога, стоит перейти к самой сути.

Не скажу, что я ждал это кино с самого его анонса, интерес возник после просмотра первого трейлера, двухминутный атмосферный ролик настолько меня впечатлил, что режим ожидания был включен, да еще и на максимум. Я являюсь поклонником жанра ужасов. Мною были пересмотрены все возможные страшилки, которое может сейчас предоставить нам база мирового кинематографа. С уверенностью хочу сказать, что этот жанр уже ничего нового давненько не приносит для его развития, настолько, что каждый пугающий прием ты воспринимаешь без эмоции. Грустно. Но, это не мешает, надеется, что когда-нибудь мы застанем переворот в этом жанре, как это было с фильмом «Звонок». Собственно, эти надежды я возлагал и на этот фильм, хоть они были и скептические, но были. Если коротко, то мой внутренний скептик был прав, приемы запугивания идентичны и абсолютно предсказуемы. Поэтому, увы, что-то новое привнести не удалось. Зато удалось рассказать неплохую историю, которую держит вполне хорошую атмосферу и колоритных персонажей.

Персонажи это лучшее, что есть в этом фильме. Это настоящие современные школьники, которые постоянно подкалывают друг друга и вспоминают чью-нибудь мамашу в шуточной форме. Глупо, но весело и очень живо смотрится. Серьезно, когда наши неудачники собираются вместе, зрелище выходит крайне забавным, особенно, когда в ход идут шуточки от кого-нибудь из них. Словно сами дети прописывали диалоги. Очень органично.

Сценарий был адаптирован по книге, поэтому ругать создателей фильма за то, что они нам показали снова банальную историю, не имеет смысла, тут только к самому автору книге нужно претензии предъявлять, чего я разумеется, делать не буду. По очень простой причине, что нам показали только половину книги, а для объективной оценки все этой истории необходимо знать вторую. Для ясности, если рассматриваем только этот фильм, то сценарий предсказуемый и не впечатляющий, я не смог до конца проникнуться историей и пережить то, что пережили наши главные герои. Смотрелось все второсортно и сухо. Можете кидать в меня помидоры и кричать, что так можно сказать о каждом фильме, но нужно помнить, что я высказываю свое мнение и оно объективно. Но опять же, ждем второй фильм, который позволит оценить весь замысел автора целиком, а не по частям.

Пеннивайз понравился однозначно. Хотя не покидает чувство, что ему предоставили мало экранного времени, хотелось видеть его больше, особенно в обличье клоуна, когда он начинает общаться с детишками. Думаю, актер, исполнивший его роль, заслуживает, как минимум похвалы в свою сторону, хоть и эпизодов с ним было не густо. Я знаю, говорил, что не буду сравнивать, и буду опираться только на этот фильм, но образ этого Пеннивайза гораздо интереснее визуально, чем тот, который был в далеком 1990 году. Повторюсь, только визуально, сравнение было исключительно только по фотографиям. Фанаты не бейте.

Итак, мы имеем колоритных персонажей, раскрытых колоритных персонажей, которых хочу заметить не малое количество, а ведь не раскрытые персонажи — одна из ярких ошибок современных фильмов. Имеем харизматичного монстра в лице Пеннивайза, на которого смотришь с упоением. Неплохую атмосферу, которая легко передает ту или иную ситуацию. Но не имеем главного — это страха. Страх, который испытывают наши герои, ты воспринимаешь никак, безвкусно. Я не испытывал напряжения, мне не хотелось вжаться в кресло, никакой тревоги, ноль. Шутки забавные, а вот нагнетающей обстановки и тревоги не хватает. Печаль. Тем не менее, кино выполнено качественно и крайне органично. Смотреть второй раз точно бы не стал, одного вполне хватит. В любом случаи, жду продолжение, интересно будет увидеть, как те же самые герои буду выглядеть, и вести себя через 27 лет и что же для них приготовит Пеннивайз в этот раз.

«Планета обезьян» 2001-го, «Плетеный человек» 2006-го, «Вспомнить всё» 2012-го, «Робокоп» 2014-го… Что объединяет эти фильмы? Всё это не самые удачные ремейки культовых произведений. А что же объединяет фильмы «Ловец снов» 2003-го, «Мобильник» 2016-го, «Темная башня» этого лета? Это в свою очередь не самые качественные экранизации книг Стивена Кинга. Думаю этим я вам ясно объяснил, почему новая версия «Оно» меня сильно не интересовала. Ко всему прочему хорошие ужастики это сегодня редкий гость в кинотеатрах. Однако чудо таки случилось…

«Оно» 2017-го войдет в мой список главных сюрпризов этого года. На удивление это тот случай, когда в основном хочется хвалить картину, придраться же в свою очередь можно лишь к тому, что из-за здешнего Пеннивайза приходится менять трусы (бадум-тсс).

Это ужастик, который в первую очередь знакомит нас с приятными персонажами и пытается рассказать местами грустную, местами жуткую, а местами забавную историю. Главные герои не тупые подростки, чьей смерти зрители начнут желать больше самого маньяка. Сюжет не строится целиком на скримерах. А финал даже сможет у кого-то выдавить слезу.

Школьники в этой ленте прекрасны. Их шутки, диалоги, игра, всё смотрится крайне реалистично. Это не дети из фильмов Шьямалана, которые будут с каменным лицом смотреть в камеру и обсуждать смысл жизни, это самые настоящие школьники. Они были ещё одной из лучших частей «Оно» 90-го года, но Андрес Мускетти сделал из конфетки… торт. То же и с нашим любимым клоуном-убийцей (после Джокера). Билл Скарсгард нечем не хуже Тима Карри. Его Пеннивайз местами страшнее фильмов Андреасяна (а это большое достижение). Благо трейлеры не показали самые жуткие сцены с ним.

Страшное ли новое «Оно»? Ну, психику это кино вам не травмирует. Однако в сценах с клоуном или где дети один на один встречаются со своими страхами вы вполне можете сгрызть все ногти, так что смажьте их на всякий случай горчицей. Но я повторюсь, у этого фильма на первом плане история. И мы получили интересную историю о дружбе (серьезно, были бы у меня такие друзья), в которой чувствуется какая-то душа. Ну и приправленно это дело неприятными сценами, некоторые из которых будут у вас ещё долго перед глазами во время сна.

И да, спасибо Бенджамину Уоллфишу за не менее таинственный и жуткий саундтрек. Казалось бы, незначительная мелочь, но в итоге она украшает картину. А некий Чон Джон-хун постарался и предоставил нам неплохую операторскую работу — кра-со-та.

Единственное, за что я могу снизить оценку, так это за хронометраж. Можно было сделать фильм буквально чуть-чуть короче. В основном же «Оно» 2017-го годнота. Хорошие персонажи — есть, довольно жуткий клоун — есть, разнообразие эмоций во время просмотра, от улыбки до грусти от имеющейся драмы — есть, интересный сюжет — есть, хороший саундтрек и работа оператора — есть, желание увидеть продолжение — есть, рекомендация сходить в кино — есть. Действительно отличный ужастик, который заставил меня ещё больше ненавидеть канализации.

8,5 из 10

Довольно забавное совпадение: по сюжету «Оно» появляется каждые 27 лет, а когда вышла прошлая экранизация? Да, да, 27 лет назад… Теперь спокойной ночи…

Откуда пришло зло? Никто не знает этого ответа. Его семена изначально проживают в нас в виде сначала неказистых форм, а после, если человек слишком слаб, чтобы этому противостоять расцветает безликим мерзким цветком.

Именно в самом проклятом городе США, где зло нашло себе самую лучшую почву — безразличие, оно выплюнуло своего любимого сына в мир Живых — Клоуна Пеннивайза.

Фильм крутой. Нет, он не крутой потому что так сказал С. Кинг. Не люблю Кинга, но «ОНО» прочту с удовольствием. Фильм крутой с точки зрения подачи. Очень уж ловко Мускетти, который подобрал уже вроде бы умирающий проект подошел к процессу создания ленты. Одна идея не показывать юным актерам Пеннивайза Била Скарсгарда (тут должен быть вздох типа, DC, о черт, Вы про(цензура) отличного ДЖОКЕРА!) юным актерам до момента съемки финальных сцен чего стоит. Детки действительно испугались. Ибо Билл действительно пугает, невероятно пугает, грациозно пугает. Тим Карри, аплодируйте! Фильм больше похож на страшную сказку, в стиле дель Торро, но он нигде не проседает, его интересно смотреть особенно тем, кто подзабыл, как у него тряслись коленки от Пеннивайза Тима Карри. Фильм однозначно к просмотру, идите в кинотеатр и проведите два часа наедине со своими страхами.

Добро пожаловать в тихий провинциальный городок Дерри, искусственное спокойствие которого вскоре пронзят детские крики.. полные ужаса и страдания. Ибо спустя 27 лет анабиоза (подстать перерыву между экранизациями романа) пробудится древнее Зло, имя которому Пеннивайз танцующий клоун. И уверяю вас, Оно знает все ваши самые сокровенные страхи…

Ладно.. вам повезло — вы всего лишь зритель сего представления, менее свезло семерым подросткам, на чью долю выпала тяжелая учесть познать на себе всё могущество кровожадного клоуна. Героям, символично меняющим «S» на «V», придется в первую очередь доказать себе, что они не loSer`s club (неудачники), а хладнокровный коллектив, способный преуспеть в борьбе со Злом. И посторонней помощи им ожидать не стоит.

К слову сказать, представление, срежиссированное Андресом Мускетти, получилось весьма добротным. Немалую лепту в общий вклад внесли оператор и композитор, вкупе их работа создает потрясающую атмосферу хоррора. Но на авансцену всё же выходит Билл Скарсгард, на плечи которого взвалилась сложная задача — роль Пеннивайза, при уже имеющемся классическом телевизионном образе, воплощенном Тимом Карри. Сложно рецензировать данный новый фильм — так и хочется сравнить с оригиналом, особенно, если речь заходит о главном действующем лице — об антагонисте. Раз картина подавалась как отдельный самостоятельный проект без особого намёка на формат ремейка, то и о злодее выскажемся без оглядки на прошлое. Скарсгард сыграл потрясающего харизматичного дьявольского Пеннивайза.

При всех дифирамбах шведскому красавчику в роли злобного клоуна, стоит похвалить и детский ансамбль. Детям просто по-Станиславскому веришь. Вообще, весь уклон киноленты идет в подростковую часть, поэтому взрослым будет чуть сложнее понять данный фильм — тут подростковые и проблемы, и страхи, и мировоззрения, и шуточки, но для старшего поколения всегда есть по-своему прекрасная ностальгия.

Отдельным абзацем хотелось бы уделить внимание выше упомянутым шуточкам. Готовясь к рецензии, повстречал прекрасную цитату выдающегося актера Кристофера Уокена, который не только прекрасно знает, где надо прятать золотые часы в плену от вьетконговцев (шутка), но и несет в свет прекрасное умозаключение, что смех, как и страх, дезориентирует. Этим фантастически пользуются создатели фильма, стреляя в зрителей, подобно снайперу, четко и хлестко бронебойными грязными шуточками, заставая врасплох, после чего уже добивают жуткими скримерами. А пугающих моментов тут хватает с лихвой.

Имеются у представления и недостатки, каждый найдет свои, так как фильм пластичен для восприятия. Считаю, что стоит выделить небольшую затянутость повествования, минут 15—20 хронометража можно было бы конвертировать в более подробное раскрытие сюжетных линий некоторых героев и их страхов, чтобы не получалось так, как получилось, что: «я видел клоуна — и я тоже», «а я боюсь клоунов» . Кто уже успел посмотреть картину, тот точно поймет к чему приведены эти цитаты. Вот из-за этих минусов первый акт фильма похож на сбор отдельных новелл. В концовке тоже присутствует небольшой сумбур, но это, думается мне, от огромного желания авторов сделать бoльшее при ограниченном экранном времени и бюджете.

В итоге получаем хороший развлекательный хоррор, а для подростков и фанатов Кинга так вообще отличный. Злобный танцующий клоун удостоился, наверное, самого сильного современного фильма из всей когорты классических маньяков и злодеев ужастиков. Восемь красных шариков из десяти.

Увидимся в Дерри через пару лет!

Очередная экранизация Стивена Кинга привлекла, как это было всегда, очень много внимания. По сути, самый жуткий вывод книги на большие экраны. У Кинга десятки книг, достойных экранного времени, однако нужно иметь большую уверенность в своих силах и в том, что ты не упадешь в грязь лицом перед фанатами писателя, чтобы снять фильм по его сценарию. Этот фильм в грязь не упал.

Итак, что самое важное для ценителей книги, когда им пообещали экранизацию? Ответ: чтобы кино было максимально синхронизировано с первоисточником. И с этим пунктом, я считаю, создатели фильма справились. Само собой, Кинг описывал все намного жестче и, скажем так, интимнее, но основная линия не прерывается экспериментами продюсера или режиссера. В этой ленте нет лишних кадров и нет недосказанности. Переживания детей с их бытовыми проблемами и личными страхами были в обязательном порядке переданы зрителю.

Что было важно до просмотра для тех людей, кто не знаком с творчеством Кинга? Ответ: чтобы было страшно. В некоторых моментах жути наводил реализм того «мяса» которое прописали сценаристы. «Скримеров» хватало, пугающей атмосферы тоже. Однако, учитывая полную телепатическую свободу главного злодея — в таком чистом поле можно было придумать еще больше максимально страшных моментов.

Я не первый и не последний из тех, кто подметит и хорошую возможность посмеяться на фильме вдоволь — здесь маленький эксперимент сценаристов зашел.

Подводя итог, я с уверенностью могу сказать, что меня фильм удовлетворил. Его сняли таким, каким он должен был быть. Максимально крутым его могли бы сделать только еще более угнетающие по атмосфере моменты и еще более изощренная фантазия пеннивайза. Но, здесь все индивидуально, потому что у каждого, как мы знаем, свои страхи.

Не читал книгу. А зря. Впереди долгие, осенние вечера. Обязательно окунусь в этот мир. Не смотрел мини-сериал девяностых, и не буду. Вообще, я свободен от оригинала, и это хорошо-не сравнивал весь фильм с книгой и первой экранизацией. Поэтому и «пеннивайзов» сравнивать не буду. Вообще, не считаю, что всегда необходимо подгонять свои ожидания под первоисточник, ты сам себя загоняешь в рамки «все не так, как в книге», или комиксе, вместо того, что бы получать удовольствие от просмотра, идет постоянный анализ. Смотришь, и думаешь: «Ну вот, загубили шедевр».

Все-таки, после просмотра я бегло пробежался по интернету и прочитал пару отзывов критиков о книге. Исходя из прочитанного, я считаю, что оригинал передан максимально бережно — что и говорить, сам Кинг одобрил. Ммм, он и сценарий «Темной башни» благословил… ну об этом в следующий раз. Что хочу сказать… Точно, те кто прочитали книгу, не будут разочарованы.

Сюжет. С развитием интернета сейчас вообще стало тяжко без спойлеров. Открываем ресурс с ссылкой на фильм, который хотим посмотреть — видим кучу фотографий, трейлер, и не один а три или четыре, описание фильма, актеров и их роли. Да, все больше надо затащить зрителей в кино, маркетинг так сказать.

Вся история мне напомнила «Кошмар на улице вязов». Даже и пасхалочка в фильме есть. В основе — страх, но не страх перед клоуном. У каждого свои страхи, травмы детства. Кинг в книге копает намного глубже. Но опять же, стоило все это размазывать на двухчасовой фильм? Не думаю.

Страх перед одиночеством. Чувство вины порождает страх быть наказанным. Чувство брезгливости вызывает страх перед болезнью, смертью. Этими детским страхами питается «пеннивайз». Все развивается логично и грамотно. По ходу фильма я не задавал себе вопросы, «а почему так?», или «зачем?». И концовка достойная продолжения. Без спойлеров).

Актеры, герои, саундрек. «Клуб неудачников» в сборе. Тут тебе и главный герой, не уверенный в себе. Тут и ботаник, зануда, весельчак в нелепых очках, молчун, и конечно же, симпатичная девчонка, в которую все тайно влюблены. Поймал себя на мысли, что это мог быть типичный молодежный ужастик под треки The Hollies или The Clash, с легкой романтикой. Саундреков не хватает, это печально. А вот, с юмором все в порядке, подростковые подколы звучат к месту, в умеренном количестве, немного раскрывая проблемы ребят.

Ужасы. Боюсь ли я клоунов? Нет. Страшный фильм? Честно — нет. Но от этого он не становится неинтересным. Есть пара напряженных моментов. Вообще, ужасы — это сугубо личная тема каждого. Я, вот, боюсь фильмов в стиле «Паранормальное явление», «V\H\S», «Репортаж», подпрыгиваю в кресле, а кому- то это просто по фану. Но «пеннивайз» жутковат).

Оценка.

7 из 10

Однозначно к просмотру. Фильм смотрится легко, все в меру — и развитие сюжета, и игра актеров, и юмор, и ужастик. Музыки, однозначно не хватило. Только без завышенных ожиданий. Как говорится, «Ваши ожидания — ваши проблемы». (с)

Для большинства людей детство — это счастливая пора, когда ребенок познает окружающий мир, заводит друзей, играет и просто наслаждается жизнью. Но такое невинное положение может обернуться непоправимыми последствиями, если оставить ребенка без внимания. К теме детства неоднократно обращался мастер ужаса Стивен Кинг, в частности, в своем известном произведении «Оно», легшего в основу одноименного драматического фильма.

Синопсис Череда таинственных убийств и необъяснимых исчезновений детей, прокатившаяся по маленькому сонному американскому городку Дерри объединяет нескольких изгоев из местной средней школы. Юный Билл Денбро при поддержке своих друзей отчаянно пытается найти своего пропавшего брата Джорджи. Вскоре ребята понимают, что во всем происходящем виновен зловещий клоун Пеннивайз. Решив покончить со злом раз и навсегда, «Клуб неудачников» отправляется в логово монстра, чтобы нанести ему сокрушительный удар.

В плане игры актёров фильм произвел положительное впечатление. Из основного состава я бы выделил, прежде всего, игру Билла Скарсгарда, Джейдена Либерера, а также Софии Лиллис. Билл Скарсгард воплотил свой собственный образ злобного монстра в обличие клоуна Пеннивайза, который воплощает собой чистое зло, питающееся страхом и плотью невинных детей. Джейден Либерер исполнил роль Билла Денбро, который мог бы жить обычной жизнью 13-летнего подростка, но вынужден столкнуться со злом, победа которого значит для него искупление вины за гибель младшего брата. Наконец, понравилось исполнение Софии Лиллис, сыгравшей роль Беверли, которой предстоит побороться со страхам не только перед Пеннивайзом, но и перед собственным отцом.

Режиссер Андрес Мускетти снял не банальный ужастик о монстрах и привидениях, а серьезный драматический фильм ужасов на тему детства и взросления. Причем стоит отметить, что «Оно» — весьма удачная экранизация романа Стивена Кинга, которая может и не такая страшная, как книга, но при этом сумела перенести смысл. Пеннивайз — это не просто древний пришелец, который для охоты умеет перевоплощаться в детские страхи (это для тех, кто не знаком с романом). Клоун — это аллегория, через который передаются переживания ребенка, чьи страхи навсегда могут изменить его жизнь. Также Андрес Мускетти, несмотря на наличие детей в кадре, не скупится на насилие. И если по роману Джорджи монстр откусывает руку, то и фильм открывается сценой с брызгами крови и ревущим от боли и страха ребенком, которому злой дядя-клоун отгрыз руку.

Сценарий фильма целиком и полностью сосредоточен на событиях, произошедших в детстве главных героев. Мне очень понравилось, что сюжет фильма передает ту романтику и ностальгию по старым временам (в романе 1950-е гг.), а именно конец 80-х. Герои предстают типичными изгоями, которые становятся настоящими друзьями, готовыми постоять друг за друга и, набравшись смелости, дать жестокий и решительный отпор монстру. В фильме внимание уделяется поровну каждому герою, таким образом мы видим, что у каждого из них есть свои скелеты в шкафу, которыми решил воспользоваться Пеннивайз.

Итог Поначалу «Оно» может показаться немного странным фильмом ужасов, поскольку ты ожидаешь увидеть море ужасов и испытать непередаваемый страх. Однако на деле ты имеешь дело с психологической драмой с элементами комедии, которая перерастает в настоящие ужасы, когда Пеннивайз вторгается в размеренную жизнь жителей Дерри, нанося им сокрушительный удар. Хотя фильм определенно нельзя назвать страшным, но в то же время он заставляет тебя переживать за судьбы главных героев, которым предстоит вновь столкнуться со злом спустя 27 лет. Теперь остается ждать, надеемся, скорого продолжения.

9 из 10

«Оно» безусловно было для меня в списке самых ожидаемых премьер (не последнюю роль сыграл отличный маркетинг) так как сама концепция очень интересная. Старый фильм пугал в детстве, но сейчас выглядит как черная комедия нежели фильм ужасов, книга читалась тяжело и так как я далеко не фанат Стивена Кинга дочитать ее мне не хватило сил. Осталось уповать на новую экранизацию и она, хоть и не без грехов, все же удалась.

Хочу начать с сюжета, который для меня стал камнем преткновения и не позволил поставить фильму высокую оценку. Проблематика сюжета состоит в темпе повествования и наличии ряда ненужных сюжетных линий отсутствие которых никак не скажется на целостности картины. Фильм скачет и время от времени отдельные сцены выглядят несвязанными друг с другом. Также первая и вторая половина фильма совершенно неравномерные: первая половина тянется долго, посвящая каждому герою личные сцены и погружая в атмосферу, вторая же слишком сумбурная и начинает нестись галопом. Я надеялся увидеть несколько другой вариант событий, одна из сцен даже дала затравку для реализации отличной идеи, но, к сожалению, этого не случилось. Из-за этого в моих глазах дети просто наугад нашли слабость Пеннивайза, а сам клоун в виду постановки выглядит второстепенным злодеем, а не главным противником. Метафора суть которой в том, что главной победой являлась победа над собственными страхами и победа дружбы? Возможно, но тогда вышло невнятно.

Теперь будем только о хорошем. Конечно же в первую очередь надо отметить блестящую актерскую игру детей. Настолько убедительно, эмоционально, ни капли фальши. Невероятное обилие харизмы заставляет с первых секунд проникнуться к каждому из героев. Но будем честны, главное блюдо — это клоун Пеннивайз, сыгранный Биллом Скарсгардом. Образ вышел идеальным, Пеннивайз пугает, при виде клоуна бросает в дрожь, его глаза наполнены ненавистью, но при этом перед нами не просто какой-то маньяк. Пеннивайз наслаждается процессом запугивания, он чувствует свою доминацию и издевается над жертвой. Он не лишен своего чувства юмора, пускай весьма жестокого и абсурдного. Хотя опять же он ощущается лишь второстепенным злодеем, но все же в этом и была задумка (как я считаю). Действительно Пеннивайз не самое страшное, что есть в Дерри. Куда страшнее его обычные жители, то, как они игнорируют опасности, то, как сверстники жестоки друг другу, вот, что пугает по настоящему. Если вернуться к образам, которые принимает клоун, то вышло оригинально в том плане, что каждый воспринимает их по своему в зависимости от своих личных детских страхов. Если что-то не напугало вас, то вполне может вызвать ужас у вашего друга. Правда местами графика казалась халтурной.

Фильм не страшный, нет. Но он невероятно жуткий и жесткий. Показаны по настоящему страшные вещи, мрачные и отвратительные события. Очень сложно смотреть на то, что дети вынуждены столкнуться со всей этой жестокостью. Но в самых страшных вещах в фильме виноваты сами люди, действия которых пугают больше, чем какой-то псих в канализации. И ведь весьма актуально. «Оно» удается напугать не в каком-то конкретном моменте, как это принято например в фильмах Джеймса Вана. «Оно» спекулирует на довольно скользкие темы, вызывая подсознательный ужас и страх, от которого кровь начинает леденеть в жилах и остается надолго в голове.

Мы получили весьма хорошую экранизацию, сильной стороной которой оказались персонажи и главный злодей, а также мораль и ужас, но в котором хромает сюжет. Но главное у меня есть желание пересмотреть фильм, а это хорошо. Благодарю Андреса Мускетти за его вариацию «Оно» и жду сиквел, надеюсь с ним все будет еще лучше.

7 из 10

«Оно» — это страх детства. Наверняка, кто в малом возрасте смотрел этот фильм, боится или имеет неприязнь к клоунам. Я, к слову, в том числе. Клоуны всегда вызывали у меня смешанные чувства, будто за этой маской таится что-то другое, чем веселое и живое. Однако, закаленная фильмами ужасов, я не боялась смотреть эту картину. Да, местами было жутковато в том плане, что клоуны мне в общем неприятны.

«Оно» — фильм ужасов со смыслом. Не основанный на скримаках и банальном сюжете (все таки, Стивен Кинг). Вопрос детского страха в центре внимания. Интересно, чем или кем стал бы мой страх. Заметила, что страхами некоторых детей были их родители, что весьма ужасно само по себе, ведь родители должны быть близкими людьми, но никак не страхами.

Фильм уже стал иконой кинематографа и здесь хочется выделить Билла Скарсгарда, исполнившего роль Пеннивайза. Важно было сделать клоуна-убийцу таким, чтобы он не уступал, а был даже лучше Пеннивайзов предшествующих экранизаций. Если бы у Билла Скарсгарда не получилось, то случилось бы тоже, что и с Джокером из «Отряда самоубийц», да и сам фильм не имел бы столь высокие рейтинги и показатели. Так что, благодарность за хороший фильм можно, в первую очередь, сказать новому Пеннивайзу и всем причастным.

В картине есть юмор, есть драма и все это грамотно сочетается и находит отражение в фильме ужасов. «Оно» — картина нового времени с вечным сюжетом. Детскими страхами и борьбой с ними, непониманием со стороны взрослых и преувеличением со стороны детей. Книга, которая стала бестселлером нашего времени, а фильм — культовым в ряду жанра ужасы.

10 из 10