Рецензии

Не шутка, что коулрофобия, т. е. страх перед клоунами — это реальное психическое заболевание, вызывающее проблемы с психикой с виду даже у самого спокойного человека. Не в мой век, однако, целое поколение 90-х были покрыты «шрамами» на всю жизнь и обременены фобией, благодаря трехчасовому фильму 1990 года «It», в котором Тим Карри сыграл главную роль клоуна Пеннивайза. Оглядываясь в прошлое, мини-сериал «It» уже кажется не так и ужасающим, а потрясающая версия с рейтингом R режиссера Андреса Мускетти, выходит на экраны как раз вовремя, чтобы новое поколение разработало здоровый страх перед убийственным мужчиной в белой краске с красным шариком в руке. Кто действительно страдает этим расстройством — настоятельно советую фильм пропустить.

Как уже было сказано, это второе исполнение растянутого, 1100-страничного романа Стивена Кинга — первого из которых пугающая особенность, которая имеет несколько страшных моментов, но также имеет теплоту и сердце — странную комбинацию для того, чтобы быть фильмом ужасов. Картина было перенесено с конца 1950-х по 1989 год и фокусируется на семи 13-летних детях, самозваным «Клубом неудачников», которые собираются вместе, чтобы решить проблему исчезновения детей в своем родном городе Дерри, штат Мэн.

Виновник беспокойства — злобная сущность и чудовище, убивающее детей и способное принимать любую физическую форму. Самая узнаваемая — клоун Пеннивайз, который живет в канализационных коллекторах под Дерри и возвращается каждые 27 лет, чтобы «налакомиться» детьми города. Одна из его жертв — младший брат Билла (Джейден Либерер), который безутешен из-за потери своего брата. Вместе со своими друзьями Ричи (Финн Вулфард), Беверли (Софиа Лиллис), Беном (Джереми Рэй Тейлор), Стэном (Уайатт Олефф), Эдди (Джек Грейзер) и Майк (Чоузен Джейкобс), они решили узнать, что произошло с пропавшими детьми и как с ним бороться с этим чудищем.

«It» преуспевает, потому что дети являются абсолютной константой, а режиссер Энди Мускетти, тратит столько времени, чтобы позволить нам узнать детей, как он это делает на ужасающих событиях, которые сподвигают их объединиться и принять меры. Дети не только должны разгадать тайну, но также имеют дело с хулиганами, а в некоторых случаях — жуткими родителями, которые чуть ли не странны, чем сам Пеннивайз.

Ах, Пенни! Какой восхитительный клоун. Его играет Билл Скарсгард — молодой шведский актер, один из семи сыновей Стеллана Скарсгарда. Он олицетворяет злобную привязанность детей к своей обреченности с улыбкой, смехом или «обещаниями сладостей» (на самом деле нет) или того, что он воображает себе. Он упивается возможностью манипулировать своими юными противниками, раскрывая их страхи и поворачивая их против своих охотников.

«Оно» не может избежать некоторых клише жанра, наиболее заметно чрезмерное использование прыжков, в которых Пеннивайз внезапно врывается в сцену, чтобы напугать одного из детей. Это устройство не только быстро устаревает, но и довольно предсказуемо. Страхи быстро, яростно и в цифровой форме усиливаются, когда они могут быть более эффективными, медленно строящими сюрреалистические образы, которые следуют за Пеннивайзом всюду, куда он идет.

Органичны отношения между детьми, несмотря на то, что они характеризуются индивидуальными особенностями — заика, ипохондрик, тяжелый ребенок, черный ребенок с ужасным прошлым, девушка с плохой репутацией. На счет последней. В фильме она представляется как сексуальный объект, на которого зарятся как молодые мальчики, так и взрослые мужчины, являясь при этом жертвой предполагаемого сексуального насилия со стороны ее отца. Эта роль оказывается звездой для талантливой и огненной Софии Лиллис, но, к сожалению, ее персонаж становится девицей, которая нуждается в помощи (плак-плак Шурыгина).

«Оно» — замечательный фильм, но по ходу возникнут вопросы к повествованию, однако молодой актерский состав поможет пройти мимо недостатков фильма. В конечном счете, «It» работает не из-за его сверхъестественных страхов (хотя есть и хорошие прыжки), а из-за персонажей в центре этой истории, где юмор гармонично сочетается с трепетом и наоборот. Скарсгард же дает свою интерпретацию персонажа, и оно займет достойное место в четверти столетия для своего поколения.

P.S: «Оно» — тот редкий пример картины, когда я рад, что ремейк состоялся и фильм, несмотря на некие огрехи, выстрелил. 2017-й мог ознаменоваться катастрофическим годом для адаптаций Стивена Кинга, где были вопросы и перед «Оно», когда кинематографическое одобрение не было мгновенным. Судите сами: «Пеннивайз слишком устарел, чтобы заманить детей!» — воскликнул кто-то на ранних релизах. «Билл Скарсгард будет худшим вариантом, чем Уилл Поултер!» — утверждали другие. «Настоящий детектив» Кэри Фукунага гораздо жестче и лучше преподнес бы материал» — утверждали третьи, когда тот снял с себя режиссерские обязанности. Конечный результат превзошел все ожидания, а имя Кинга восстановлено в лучших традициях. Да и тяжелые грехи «Темной башни» немного искуплены, хоть виноват в этом не ты. Спасибо, Андреас. Какой же это великолепный холодок, чтобы начать осенний сезон.

Безусловно то, чего ждали многие. Современная экранизация одного из самых популярных романов короля ужасов Стивена Кинга. Отличный старт, хороший приём критиков, впечатляющие сборы. На сам фильм нам отвели более двух часов экранного времени, чтобы то, чего все так ждали, смогло подарить нам кучу эмоций. А подарило ли «Оно» на самом деле эти эмоции, попытаюсь изложить ниже.

Итак, как только попадаешь в кинотеатр, фильм моментально погружает зрителя в мрачную амосферу и даёт возможность увидеть «Оно» и понять даже непосвященному в романы Кинга зрителя, с чем он будет иметь дело на протяжении всего просмотра, а именно с клоуном Пеннивайзом, который питается страхами маленьких детей. Действительно пугает, ведь дети, как правило, беззащитны и наблюдать за тем, как клоун «играет» со своими маленькими жертвами, безусловно тревожно и интересно. И вот в начале перед нами показана весьма жуткая и достаточно кровавая сцена, которая, как мне показалось, задаст тон всему фильму, но я, к моему сожалению, ошибался. Фильм безусловно интересный, атмосфера конца прошло века передана идеально и через стиль одежды и через настроение персонажей. Антагонист, он же клоун Пенивайз, мне также понравился, от игры актера, исполняющего его роль, до костюма и компьютерной графики. Но при этом есть одно большое но, которое лично мне! не даёт поставить фильму высшую оценку, как эталону ужасов, а именно то, что на середине фильма перестаёшь переживать за героев и становится понятно к чему все идёт. К слову, Роман «Оно» я не читал и сужу, только как зритель, посмотревший фильм ужасов.

В итоге, перед нами хороший представитель фильмов ужасов, что в наше время является редкостью, но поиграть моими страхами у фильма не вышло. Были хорошие моменты, которые имели все шансы стать пугающими и жуткими, но обрывались или заканчивались клише. Самому Пенивайзу хотелось бы отвести больше экранного времени, а противостоянию старшеклассников и младшеклассников поменьше, но тем не менее, смотреть на часы и проверять когда закончится фильм вам не придётся, потому что он достаточно интересный не только как ужасы, но и как приключение и драма. Фильму смело можно ставить «зеленую оценку» и лично от меня:

7,5 из 10

Итак. Новая версия «Оно» вышла. Ровно спустя 27 лет после того, как Оно пришло к нам на экраны впервые. Именно такой промежуток Оно по истории Кинга спит, чтобы через 27 лет вернуться и снова начать кушать детишек. Но не будем про Него. Будем про фильм.

2917ый год богат на экранизации Кинга. И, буду честным, самой ожидаемой было не «Оно». «Оно» стояло на третьем месте после «Темной башни» (однозначно N1 в списке ожиданий) и «Мистера Мерседес» (соответственно N2). Не скажу что оба эти фильма не удались. Но после просмотра осталось какое-то неприятное послевкусие. Как будто съел любимый сырок. Но уже не свежий. Слегка подпорченный. Обычно, надо сказать должное, ощущение, при просмотре экранизаций Кинга. За редким исключением. И вот это исключение неожиданно, ночью с 9ого на 10е сентября, в кинотеатре полном народа, настало.

Новое «Оно» хорошо по всем пунктам. Во-первых, это отдельная история, оторванная от книги, любой человек, который книгу не читал, не знает ничего о жизни дедушки Кинга, все равно фильм оценит и поймет. И это мега-плюс, потому что экранизировать огромный двухтомник так, чтобы поняли все — это задача не из легких.

Во-вторых, режиссерская работа и сценарий. Фильм действительно страшный, держит в напряжении все два часа. При этом очень хорошо показаны взаимоотношения детей. Персонажей в фильме очень много, но в голове ничего не путается. Все на месте, отлично понимаешь кто есть кто и даже к концу фильма действительно переживаешь за героев. Каждого жалко. Каждый становится будто-бы знакомым. Это очень, очень хорошо и для второй части фильма. Потому что когда вот эти дети вдруг окажутся взрослыми — мне захочется выдохнуть и сказать: вау! Вот это да! Это же Билли вырос! Это же Билли (острожно, спойлер второй части (!)) стал известным писателем!

Кстати, относительно второй части. Идея разбить роман таким образом — сначала детские годы, потом взрослые — гениальная идея. Тем, кто книгу не читал объясню в чем дело. У Кинга истории взрослых и детей идут параллельно. И мы одновременно подходим к кульминации и в том времени и в другом. Для книги это был гениальный ход. В фильме же, судя по экранизации 1990 года, этот ход чуть слабее — просто потому что засунуть в один фильм две истории одновременно практически не возможно без серьезных потерь.

Ну и, собственно, о фильме именно как об экранизации Кинга. И тут фанатам дедушки Стиви (коим я являюсь с 14ти лет) налили бальзама на душу. Фильм аккуратно, со вкусом, передает атмосферу книги, городка Дерри. Часто сам дедушка Стиви ругает режиссеров за то, что те создали красивую картинку, но не вложили в нее идею. А именно этим отличаются книги Кинга от других ужастиков. У него всегда есть что-то больше, чем просто ужастик. И вот этот фильм передает нам историю взросления. Историю первой любви. Историю взаимоотношений с детьми. И все это сделано со вкусом, все это очень ненавязчиво. И это противоречие в душе — когда смотришь фильм — через сцену смеешься, потом пугаешься. Потом переживаешь. Потом умиляешься. И снова смеешься. На мой взгляд создать вот такие контрасты, причем очень аккуратно и ненавязчиво.

Именно в этом фильме можно увидеть, как качественно и тонко сработали именно продюсеры. Подобран нужный режиссер. Подобраны именно те актеры. Великолепно, в подробностях, прописан сценарий. Великолепно отработана реклама фильма. И, что самое приятное, бесконечное уважение к мелочам (например к таким, как я написал выше — Оно по книге возвращается каждые 27 лет. Не думаю что 2017ый — случайная дата выхода фильма).

Думаю, на этом рецензию закончу. Фильм удался. Всем спасибо за хорошо проведенное время. С нетерпением ждем второй части.

Знаете, я не являюсь поклонником жанра ужасов, так же не особо знаком с творчеством Стивена Кинга, только наслышан о нем. Этот фильм меня заинтересовал с первого трейлера, тогда я толком не мог представить что и как происходит внутри сюжетных стен этого повествования. Далее, познакомившись, но поверхностно(Обрывками посмотрел мини-сериал 1990 года и на запоминающегося Тима Карри), с «Оно», меня заинтересовала современная интерпретация. С нетерпением ждал премьеры, и вот, этот день наступил. Оправдались ли мои ожидания? На все 100%. Поясню почему же все так хорошо.

Персонажи. Золото этого фильма. Почти в каждой рецензии к этому фильму вы прочитаете про то, какие же здесь «школьные» школьники, какие они гармоничные и тому подобное. Да, действительно, они такими и являются. Абсолютно все запоминаются и завлекают часть определенного внимания зрителя. Проблемы и ужасы детей заставляют тебя соболезновать им. И это действительно классно. Ну, и как же не упомянуть то самое мистическое и загадочное существо, которое любит полакомиться страхами? Пеннивайз вышел просто на все 300%. Каждое появление Танцующего клоуна на экране сопровождается обилием эмоций и страха, и тебе стоит только гадать: что же сейчас за фишку выкинет этот монстр. И да, стоит сказать, что сравнивать 2 образа Пеннивайза между собой не стоит. Это 2 абсолютно разных типажа, да и время сейчас другое, компьютерная графика, все же, влияет на то, каким выйдет персонаж в итоге. Билл играет именно зловещее чудовище, которого даже не интересуют слюни, которые стекают у него по подбородку, а Тим более веселым и человеко-подобным, но также наводил ужас на детей и зрителя.

Атмосфера. Уф, как же в «Оно» в этом плане все хорошо. Уж что-что, а атмосферных составляющих тут навалом: и комедийная часть, где тебя, так сказать, «расслабляют» и награждают парочкой шуток о «маминых трусиках» и длине полового органа, и присутствие страха, которое прописано очень качественно. И да, стоит упомянуть об этом, ведь фильм все таки относится к жанру «хоррор». Честно, фильм держит тебя в напряжении, да, но очень страшных моментов очень мало. Хотя, страх — понятие растяжимое, кто-то окажется в своей худшем ночном кошмаре, а кто-то просидит с «покерфейсом». Лично меня кинуло в дрожь лишь на одном моменте, и я думаю, что любой, кто посмотрит фильм, поймет, что за сцена. Но, лично для меня, это не минус. 100 людей — 100 мнений. Не пройду рядом с рейтингом R. Ох, как же тут «поиграли» на детьми. Жестко и бессердечно с первых же минут, аж не по себе становится.

Сюжет. В двух словах, сюжет, конечно, примитивный, но когда ты начинаешь смотреть, то погружаешься полностью в него, раскрываются многие тайны, появляются вопросы, понимаешь, что фильм хочет до тебя донести, по-мимо страха. Очень сильный подтекст у этого фильма, заставляет задуматься. Уже все не так и просто, как на первый взгляд. И все таки, это еще 1/2 истории, поэтому сюжет оценивать стоит, естественно, к эпилогу.

Другое. Хочу упомянуть операторскую работу. Боже, это шедевр. И действительно, зритель получает 100% информации, которую хочет преподнести фильм. Нет моментов, где тебе приходиться «достраивать» в голове по кусочкам кадры. Все снято четко и красиво. Спецэффекты тоже очень внушающие, стоит только о клоуне упомянуть.

В итоге, мое восприятие отразилось на максимальной оценке фильму. Это живая, интенсивная и напряженная кино-адаптация талантливого режиссера, у которого на счету теперь еще один хороший фильм. Для меня это, несомненно, один из лучших фильмов года. Рекомендую к просмотру

И да, «you`ll float too».

10 из 10

Прошло два дня с момента просмотра фильма, а я до сих пор включаю везде свет ночью:)

На самом деле, это жуткий восторг! Не могу вспомнить ужастик, который напугал бы меня настолько. Даже телефону досталось — во время «страшных» моментов телефон от звука в кинотеатре чуть ли не выпрыгивал из кармана.

Моя любимая сцена — встреча с «пасхальным» мальчиков в архиве библиотеки, в воздухе летает пыль и эта штука бежит за тобой, сердце колотится… Вся лента исполнена иррационального страха из детства, когда ты ощущаешь, что в темноте таится ужасная злобная тварь. Этот страх знаком каждому ребёнку, но повзрослев, начинаешь забывать о нём. А мистер Кинг не упустит момент напомнить.

Отличным ходом было использовать особенность актёра, исполнявшего роль Пеннивайза — этот глаз, смотрящий в сторону, делает персонаж ещё более пугающим, в сочетании с дорожками слюны и огромным ростом это просто ужас кошмарович жутчайший.

10 из 10

Прекрасный пример того, как можно сделать очень хороший фильм в жанре ужасы, взяв за основу роман от маэстро Стивена Кинга. Сюжетная линия кажется довольно простой: мы знакомимся с главными героями и олицетворением зла — клоуном Пеннивайзом, но стоит понимать, что это ещё только первая часть фильма и весь замысел произведения нам пока не раскрывается. Однако для жанра ужасы это не является большой проблемой, поскольку при наличии некой загадки, интересных главных героев, которые попытаются разрешить эту загадку, и харизматичном, наводящем ужас злодее вполне можно снять увлекательную, пугающую историю. А со всеми компонентами в этом фильме всё как надо.

Главные герои — подростки, классические киношные «неудачники», но при этом достаточно яркие и обладающие индивидуальностью. Отдельно стоит отметить обилие достаточно похабного и пошлого подросткового юмора, что при восприятии его, как части образа героев, не раз заставляет посмеяться. Ещё больше раскрывает персонажей то, что Пеннивайз, пытаясь напугать детей (а заодно и зрителей) использует их внутренние страхи. Есть место в фильме и для небольшой любовной линии, которая строится вокруг девушки Беверли — не по-детски очаровательной, но при этом по мужественности превосходящей мальчишек. В общем, к главным героям привязываешься и по-настоящему переживаешь за их судьбу.

Пеннивайз вместе со своими перевоплощениями абсолютно прекрасен — наводит жути даже когда просто показан на экране, не говоря уже про его воплощения. Всё это было бы невозможно без потрясающего грима, костюмов и компьютерных эффектов. И не маловажной составляющей конечно же является операторская работа — всё снято в лучших традициях фильмов ужасов. Дополняет всю эту феерию ужаса отличное музыкальное сопровождение.

Получил огромное удовольствие от просмотра. Но, не смотря на обилие юмора, фильм местами тяжеловат и жутковат, не только от кошмаров насылаемых Пеннивайзом, но и от поведения взрослых, от которого страдают не только они сами, но и их дети. И самое главное, чему учит фильм — цените дружбу и берегите друзей. Этого и вам желаю. Приятного просмотра.

9 из 10

1. Бережное отношение авторов к оригиналу

Изначально режиссерское кресло фильма должен был занять автор «Настоящего детектива» Кэри Фукунага, создавший сценарий, максимально приближенный к оригинальному роману маэстро ужасов, в том числе, сохранив ряд спорных сцен (кто читал, тот поймет, о каких сценах речь). В итоге фильм должен был иметь рейтинг аж NC-17, что существенно ограничило бы его кассовый потенциал. По ряду вполне понятных причин, данный сценарий был забракован, а Фукунага, наотрез отказавшийся убрать эти сцены, был заменен на молодого постановщика Андреса Мускети, известного лишь по хоррору «Мама» с Джессикой Честейн и Николаем Костером-Вальдау. Казалось бы, данная рокировка не должна пойти на пользу фильму, однако, сохранив основные моменты романа, новый сценарий избавился от спорных сцен, благодаря чему фильм получил рейтинг R и вполне может претендовать на неплохие кассовые сборы, а значит, и на продолжение.

В данном случае, хочется с радостью отметить, что снижение рейтинга на качество сюжета и близость к оригиналу почти не повлияло. Фильм изобилует по-настоящему страшными моментами, и, как большая поклонница романа, могу сказать, что основная сюжетная канва произведения сохранена, так же, как и типично кинговская атмосфера. Действие фильма перенесено в конец 80х годов (очевидно, с целью приблизить возможное продолжение к нашему времени), что добавляет схожести с сериалом «Очень странные дела», также повествующем о группе детей, расследующих ряд загадочных событий в провинциальном американском городишке. Тема взросления, столь любимая Кингом, удачно обыгрывается в фильме, приводя к постепенным метаморфозам каждого персонажа «Клуба неудачников» из обычных подростков в по-настоящему сильных персонажей, одержавших победу над своими страхами. И в этом, конечно, большая заслуга юных актеров.

2. Удачный «Клуб неудачников»

Фильм, как и книга, изобилует интересными детскими персонажами, и, нужно сказать, что юные актеры прекрасно справились с задачей, каждый из них создал свой запоминающийся образ: настоящий лидер команды — Билл, застенчивый и умный Бен, невротичный Эдди, аккуратный Стенли, смелый Майк, прекрасная и отважная Беверли. Отдельно хочется отметить Финна Вулфарда (знакомого, опять же, по сериалу Stranger things), сыгравшего весельчака Ричи Тозиера. Парень по-настоящему талантлив, наблюдать за его игрой каждый раз одно удовольствие (надеюсь, что его ждет отличное будущее). Теперь безумно интересно, кто же из взрослых актеров сможет исполнить эти роли в продолжении фильма (а я уверена, что оно будет).

3. Pennywise the Dancing Clown

Безусловно, говоря об актерских работах, нельзя не сказать о Билле Скарсгарде. Вышедший из известной скандинавской плеяды сыновей Стеллана Скарскгарда, Билл пока что оставался в тени братьев и отца, однако, я уверена, что роль Пеннивайза — это его звездный час. Парень очень и очень хорош в роли «того-самого-жуткого-клоуна», заставляя одной своей улыбочкой вжаться плотнее в сиденье кинотеатра и почувствовать, как по спине пробегают мурашки. Я не хочу сравнивать его с Тимом Карри, сыгравшим Пеннивайза в экранизации 1990 года — на мой взгляд, у каждого из актеров получился свой прекрасный образ, и каждый из них имеет право на существование. А выбирать, кто из них лучше — просто дело вкуса.

4. Саундтрек и «пасхалки»

Для киномана особенно приятно обнаружить в экранизации множество небольших пасхалок к фильмам конца 80х годов: это и плакаты в комнате Билла Денбро (Битлджус, Гремлины), и названия фильмов у входа местного кинотеатра (Смертельное оружие -2, Кошмар на улице Вязов). Это лишь то, что я заметила, вполне возможно, что отсылок куда больше. Не менее приятно было услышать в качестве саундтрека одну из моих любимых групп, The Cure. Впрочем, и оригинальные композиции, написанные композитором Бенджамином Уоллфишем, неплохо дополняли происходящее на экране.

5. Юмор, любовь и немного ностальгии

Какой еще юмор в фильме ужасов, скажете вы. Да, конечно, он уместен далеко не в каждой сцене, но все же, несмотря на общую атмосферу и саспенс, это фильм о детстве, и герои романа и фильма, несмотря на всю серьезность ситуации и решения, которые им приходится принимать, остаются детьми/подростками. Это во многом напоминает другой замечательный фильм по Стивену Кингу, «Останься со мной». Персонажи раскрываются в своих взаимоотношениях, дружат, влюбляются, заступаются друг за друга в трудной ситуации. И юмор (львиную долю которого обеспечивает Ричи Тозиер) во многом «склеивает» героев между собой, показывая простые человеческие взаимоотношения, а также разбавляя гнетущую атмосферу, царящую в этом маленьком проклятом городке с названием Дерри. И это выводит фильм из разряда обычного фильма ужасов, приближая экранизацию в этом смысле к первоисточнику, который был чем-то большим, чем просто «страшилкой о клоуне», заставляя сопереживать персонажам и даже немного ностальгировать.

Фильм «Оно» 1990 года я посмотрела впервые буквально пару лет назад, и он мне не понравился, показался очень нудным. Книга тоже не зашла, но новую экранизацию все равно было интересно увидеть потому, как я люблю творчество Кинга и атмосферу его произведений. И я была очень рада, что «Оно» стоило возложенных ожиданий и затраченных денег. Во-первых, мне понравилось, что события происходят в рамках хронологии, т. е. в фильме нет флэшбеков, когда взрослые герои вспоминают свое детство и первую встречу с Пеннивайзом, мне кажется, во многом благодаря этому действие разворачивается более динамично, есть одна вселенная, где герои еще дети и все события происходят именно в этот временной промежуток.

Во-вторых, зрителю не дают заскучать в принципе. Если вас не пугают, то смешат, шутеечки за 300, конечно, порадовали, хотя временами и вызывали фэйспалм. За героями интересно наблюдать, актеры справились со своими задачами на 5 баллов! Им веришь и сопереживаешь. А вот набор «пугалок» здесь в общем-то стандартный: скримеры, стремный клоун с жуткими зубами, отвратная мадам с картины, кровища и т. д., ну в общем, классика жизни жанра «хоррор». Думаю, тех, кто ожидал чего-то нового, свежего, страшного, незаюзанного, фильм, скорее, разочарует, но все эти приемчики, черт их возьми, хорошо работают! Мне вообще зашли. Я не люблю что-то запредельно страшное, а в этом фильме было напряжно, нервы щекотались достаточно активно, но никакой душевной травмы от просмотренного ужаса получено не было — к счастью. И это большущий плюс.

Отдельно еще отмечу Пеннивайза. В экранизации 1990 года был несравненный и великолепный Тим Карри, и его Пеннивайз — это лучшее, что было в старой версии. Новый Пеннивайз, как мне кажется, немного не дотянул до задранной Карри планки, смотрелся бледнее, как какое-то абсолютное абстрактное зло. Ему не хватило харизматичности, но опять — таки, выглядел он при этом достойно. Атмосферности фильму тоже не занимать. Лично у меня возникали ассоциации одновременно с «Мглой» и «Назад в будущее»- 80-е, маленький городок, new kids on the block, тлен и безысходность творящегося вокруг ужаса… Итого, не буду особо оригинальной, и скажу, что фильм стоит посмотреть и есть за что полюбить.

8 из 10

Начну, пожалуй, с того, что давно уже не испытывал настолько ярких и сильных ощущений. Сказал бы даже, оглушающих.

Возможно, это со мной что-то не так, но я был потрясён. Нечто — атмосферное, всеобъемлющее, непередаваемое — заполнило меня в какой-то момент просмотра (пожалуй, в последние десять минут), и я вышел из зала абсолютно другим.

Сложно сказать, чего я ждал от фильма, но точно не этого. Что ж, пора переходить к сути.

Всем известно, что фильм является экранизацией романа мастера нашего Стивена Кинга, и что почти три десятка лет назад подобное уже снимали.

В общем-то можно спорить, что лучше, что ближе к самому роману, самому Кингу, но это довольно бессмысленно. Фильм 2017 такой, какой он есть, и он невероятно хорош.

Я ценю ужасы (да и в целом фильмы любых жанров) в первую очередь за атмосферность, за погружение в тот мир, за способность представить себя одним из героев, и по этому пункту — десять из десяти.

Музыкальное сопровождение отлично вписывается в повествование, в ритм, в саму сюжетную схему, и ты то не замечаешь её, то напротив — находишь внутри себя отклик.

Операторская работа — прекрасна, любой кадр можно рассматривать как отдельное фото, не говоря уже о цветах, дополнительных акцентах, приковывающих внимание.

Про актёрскую игру можно дискутировать, — всегда кто-то нравится больше, кто-то меньше — но это тот случай, когда у тебя почти нет претензий. Почти, потому что недочёты всё равно есть. К счастью, они некритичны, дети стараются, и у них действительно получается.

Комедийная составляющая удивительно удачно вписывается в общую гнетущую атмосферу и не позволяет впасть в какую-то всеобъемлющую сопереживающую меланхолию.

С ужасами как таковыми тоже всё очень и очень на уровне. Ты буквально чувствуешь этот самый с т р а х, вжимаешься в кресло всякий раз, даже если запугивание иногда работает на уровне обычного скримера.

Можно сказать, что вся картина пропитана тем самым страхом, а Пеннивайз просто отсвет, материальная фигурка, призванная собрать все страхи — и детей, и зрителей — в безумную квинтэссенцию внутренних переживаний.

После просмотра фильма я задался вопросом: а чего же я боюсь? Чем бы пугал меня клоун? Что я готов отдать ради того, чтобы этот страх никогда не стал реальным?

И я думаю, это хорошо. Это здорово, если фильм даёт тебе возможность неожиданно что-то осознать, что-то важное.

Ведь оно у каждого своё.

Позволю себе маленькое лирическое отступление. К экранизациям я отношусь положительно. Считаю, что это здорово, когда режиссеры берутся снимать подобное, что уж скрывать, легендарное, не боясь праведного гнева поклонников экранизируемой книги (в данном случае). Они, таким образом, дают информацию о первоисточнике, мотивируют с ним ознакомиться, выражают свою любовь к произведению. Хотят поделиться своим видением. Да и вообще, экранизации давно требовалось второе дыхание. Итак!

Музыкальное сопровождение. И музыка и треки попали в точку во всех моментах, где они присутствовали. В ужасах музыка — одна из основополагающих вещей. Напряжение, нагнетание момента, ожидание, когда же «страшное» всё-таки произойдёт — всё это присутствует в ней. Композитору (Бенджамин Уоллфиш) — поклон.

Изображение. Меня порадовало, что на протяжении фильма цвета были насыщенными. Обычно, в жанре ужасов злоупотребляют темнотой, буквально скрывая в ней недостатки фильма. В «Оно» такого нет. Вы увидите Дерри во всей красе, с его улочками, парками, зданиями, которые радуют глаз. И Пустошь в её бушующей зелени. Самыми мрачными в фильме будут дом на Нейболт-стрит и ливневые коллекторы, в которых и обитает Оно, но они таковыми и должны быть.

Актёрская игра. Билл Скарсгард (Пеннивайз) прекрасен. Мимика, пластика, подача. Всё здорово. Правда, из-за дубляжа нет возможности услышать голос самого Билла в образе. Ну, ничего, на это будет оригинал. К сожалению, клоуна мало на экране, как и реплик из его уст. Мне не хватило его присутствия в кадре, потому что смотреть на него было приятно, внимание к себе он приковывал моментально. Однако это не минус, ведь если хотелось ещё и ещё, значит — всё удалось. Молодые актёры приятно удивили. В рамках отведенного на своего персонажа сюжетного времени, каждый справился. Особенно отмечу игру Финна Вулфарда (Риччи) и Джека Грейзера (Эдди). У первого были лучшие реплики, а второй получился интереснее и динамичнее, чем в книге. У Софии Лиллис (она же Беверли) была самая эпичная кровавая сцена. И первое её появление в кадре было лучшим. Джереми Рэй Тейлор (Бэн) был толстым и трогательным, как того и требовалось. Правда, его сделали главным историком по Дерри, бестактно забрав эту роль у Чоузена Джейкобса (Майк). Слегка подкачал Джейден Либерер (Билл). Ну не увидела я лидерского характера, надрыва, драматической игры. А для того, чтобы это показать — возможность ему дали.

Сюжет. Сразу скажу, что мне было не страшно. Может потому что я знала хронологию событий (книгу читала недавно, поэтому потенциально страшные моменты могла предугадать), может потому что страхи-то «детские», буквально. В защиту скажу, что и в оригинале главное не сама фобия и её проявления, а ужас реалий жизни, с которыми сталкиваются дети. И это Андресу Мускетти удалось передать отлично. Только в фильме режиссер лишь показывает вершины айсберга этих ужасов, а Кинг в своей книге представил их во всей красе, которые можно посмаковать, прочувствовать до мозга костей. Но не о книге речь.

Просто идя в кино нужно отдавать отчет тому, что вы хотите увидеть. Если вы поклонник книги, то экранизация должна вам понравиться. Фильм снят с любовью. Со всем вниманием к мелочам. Те вещи, за которые вам понравилась книга, в фильме вы увидите. Ярый поклонник книги может придраться к некоторым адаптированным сюжетным линиям. Но в такие моменты нужно понимать, что написанное не всегда можно и стоит экранизировать, а причитать при этом, что «в книге не так было!» — глупо.

В завершении скажу одно — экранизация достойная. В кинотеатр идите, книгу — читайте.

9 из 10

только из-за того, чтобы не вводить в заблуждение людей, которые хотят испытать ужас от похода в кино. Ну не ждите, что от «Оно» у вас будет стыть кровь в жилах. Его стоит увидеть по другим причинам, и вы его обязательно полюбите.

С нетерпением жду вторую часть.