Рецензии

Круто, правда? Вселенское зло из романа Стивена Кинга появлялось в городке Дерри каждые двадцать семь лет. Временной разрыв между старой и новой экранизациями «Оно» — тоже двадцать семь лет. А если углубиться корнями в историю создания фильма Андреса Мускетти, когда-то подарившего нам вполне неплохую «Маму» с Джессикой Честейн, можно узнать, что этот проект готовился очень долго и муторно. Режиссёром хотел стать вовсе не Мускетти, а Кэри Фукунага; легендарного Пеннивайза чуть не сыграл Уилл Поултер; из первоначального актёрского состава остался только юный Финн Вулфард — короче, проект вырастал в настоящих муках (слава небесам, не таких неоправданных, как у «Тёмной башни», но это уже совсем другая история).

Безусловно, перед нами — совершенно обновлённый взгляд на культовый роман «великого и ужасного» писателя современности. То, что разворачивалось в книге, было в пять раз более страшно и в десять раз более масштабно, но книга — это книга, а кино — это кино. В начале девяностых годов прошлого века Томми Ли Уоллес попытался пойти по следам Кинга, сжав в трёхчасовую версию более тысячи страниц посредством отбора основных, на его взгляд, эпизодов, необходимых для полноценного понимания истории. Получилось весьма недурно: поколение детишек тех времён надолго запечатлело в памяти образ клоуна и ужасов, идущих с ним рука об руку.

В экранизации Мускетти всё несколько иначе.

Во-первых, нельзя не учесть пожелания продюсеров: подразумевается разделение экранизации на две части (пока неизвестно, когда начнутся съёмки второй) — «детскую» и «взрослую». В романе две эти линии технично переплетались, создавая нечто невообразимо увлекательное: ты постоянно меняешь локации и знакомишься с новыми героями (при этом не теряя старых), создаёшь в голове разные картинки и сталкиваешься с разными испытаниями, проблемами, страхами… В какой-то момент не можешь остановиться, чтобы передохнуть. Естественно, в реальности подробный пересказ написанного Кингом занял бы часов десять как минимум и тянул на полноценный сериал. Но пока эпоха проката сериалов в кинотеатрах только-только наступает, кинематограф всё ещё отстаивает свои законные права, поэтому ничего особо страшного в двух частях «Оно» вместо одной быть не может.

Во-вторых, у Андреса Мускетти присутствует свой особый подход как к сюжету, так и к персонажам. Можно сколько угодно упрекать картину в том, что она недостаточно страшная, что Пеннивайз — единственная яркая фишка в общем ряду, что много других разных «что»… Одного у фильма не отнять — подлинного очарования. Несложно заметить: лучшие мотивы и акценты романа учтены и соблюдены настолько, насколько это было возможно в стандартной голливудской постановке: есть и тема преодоления страхов как способ их победить, и феномен недоверия взрослых, и невинные приступы первой влюблённости, и исключительная харизма истинного зла, и, наконец, самое основное — радость детства и настоящей дружбы, помогающая выживать вопреки всем неприятностям. Возможно, все эти наиважнейшие смысловые намётки показаны несколько поверхностно, но у Мускетти неведомым образом получается закрыть огрехи ширмой завораживающего, какого-то нереально притягательного повествования, помогающего отвлечься от лишних дум в пользу визуального и игрового превосходства. Словно ты смотришь страшную сказку, в которой сказочность пребывает почти наравне с гротеском, и оба этих компонента создают отталкивающе-приятную симфонию, звучащую совершенно независимо от любых других звуков.

В-третьих, почему-то мало кто задумывается, что этот проект — очень мощная стартовая площадка для актёров, которых мы раньше не знали. Красивых, талантливых, совсем ещё молодых, но уже столь многообещающих. Мне крайне импонировала игра каждого из детей: вживаясь в роли, они передавали ровно тот спектр эмоций, который был необходим для наиболее достоверного восприятия. Говоря грубее, ни один «стручок» не сфальшивил. А уж Биллу Скарсгарду, перевоплотившемуся в Пеннивайза, теперь категорически не нужно никому ничего доказывать, если даже Всемирная ассоциация клоунов ополчилась на его образ за то, что теперь мало кто станет нанимать весёлых и цветастых озорников на праздники, боясь повредить психике несовершеннолетней аудитории. За сим можно было закончить словами: «Вот он, настоящий успех!», но если рассуждать на полном серьёзе… Когда я наблюдал за Пеннивайзом из старого фильма в исполнении Тима Карри, создавалось ощущение этакого издевательского прикола: сначала не понимаешь, смог бы, будучи ребёнком, довериться данному типу, или убежал бы сразу, а потом вдруг хоп! — и попадаешься на жестокую удочку. Когда же пришло время любоваться Пеннивайзом-Скарсгардом, ощущение сменилось на более радикальное «о чёрт, ты злой, ты ОЧЕНЬ ЗЛОЙ, я хочу скорее смыться прочь!!!», и в этом произошла вполне достойная актёрская замена: теперь кинематограф имеет целых двух удавшихся Пеннивайзов — но удавшихся, к счастью, совсем по-разному.

Всё, что вы прочитали выше — критерии, позволившие мне поставить положительную оценку. Но, спускаясь с небес на землю, она не самая высшая, какая могла быть, а причин тому снова несколько. Во-первых, до умпопомрачения приторно-сладкий финал. Во-вторых, слишком явный акцент на одном только клоуне, в то время как Оно, согласно первоисточнику, гораздо более многолико и изобретательно, чем кажется. В-третьих, ну, читавшие помнят самую скандальную, интимную, смелую сцену из оригинала, ведь правда? Там… это… короче… стыдно говорить… да и понятно, что такое бы в прокат не пропустили… Но сгладить эпизод раскрепощения Беверли ТАК по-детски наивно?! Напомнило «Спящую красавицу» — и романтика момента внезапно обернулась хохотом. Впрочем, ладно, не буду лишний раз раззадоривать тех, кто не понимает, о чём речь.

Подводя итог, новая экранизация «Оно» от Андреса Мускетти, безусловно, является хорошим, качественным, хоть и во многом чересчур стандартно скроенным представителем современного хоррора. При его просмотре не так важно, будет ли зритель звонить в «скорую помощь» с сообщением об инфарктах, произошедших от дикого ужаса. Гораздо важнее то, насколько он сможет отрешиться от собственных обывательских ожиданий и окунуться вглубь представленной истории — такой, какая она есть на самом деле.

Ведь перед нами — красивое, чувственное, трогательное и местами трагичное, а местами очень светлое кино, использующее свой потенциал ужастика только как стержень, вокруг которого сплетаются судьбы нескольких очаровательных детей, нашедших свою дружбу там, где обитает настоящее зло. И если это кино побудит кого-нибудь прочитать ещё более замечательную книгу Стивена Кинга — значит, Андрес Мускетти и его команда действительно старались не зря.

Поверьте мне, я знаю, о чём говорю. Я знаю…

7 из 10

Начну рецензию сразу с признания. Я люблю Стивена Кинга. Но роман «Оно» я не читал. Вскоре надеюсь исправить эту ситуацию. Поэтому я смотрел вышедшую экранизацию не имея возможности сравнивать фильм с первоисточником. Что для меня довольно редко. Я принципиально не читал никаких анонсов и рецензий, но, конечно, восторженные отзывы не могли пройти мимо. И вот, в первый день премьеры я посетил долгожданный фильм.

Каждые 27 лет в небольшом городке Дерри происходят жуткие вещи. Пропадают дети. Взрослые жители городка немного поискав их, успокаиваются, и жизнь идет своим чередом. Вот так и у мальчика Билли пропадает младший брат. Но даже спустя год, после пропажи, когда даже родители смирились с тем, что он умер, Билли продолжает верить и пытается найти брата. Он боится принять очевидную вещь, что его брат умер. У Билли есть друзья, у которых тоже есть свои страхи. Ричи боится клоунов, Эдди боится заразиться страшными болезнями, а Стэнли боится женщины с картины висящей в кабинете отца. Но вместе с тем, их всячески не любят ровесники и всячески их унижают и издеваются. Позже в их компанию вливаются толстый мальчик Бен, новенький в школе; Майк — терпящий издевательства от других из-за черного цвета кожи; и девочка Беверли, о которой ходят грязные слухи по всему городку. У этих ребят тоже есть свои страхи. Но они крепко дружат друг с другом и объединяются в так называемый «Клуб неудачников». Вместе они решают помочь Билли найти брата, но внезапно их атакуют видения, в которых все их страхи выходят на поверхность. А главным среди них выступает жуткого вида клоун Пеннивайз. Существо, «оно» — как называют его ребята, питается их страхами и хочет убить. Но сделать он это может только если они останутся одни. Поэтому Пеннивайз старается всячески разделить ребят, проверить их дружбу на прочность. К счастью для ребят, ему этого сделать не удается.

Подготовка к фильму шла около семи лет. Сменили режиссера и сценариста. Поменяли актеров-детей и, в итоге, создатели не прогадали. Фильм вышел отличным.

В кино очень легко и одновременно трудно работать с детьми. У Андреса Мускетти такой опыт был. В его предыдущем фильме «Мама», дети тоже играли большую роль. Молодые актеры прекрасно вписались в свои роли, хотя звездой, наверное можно назвать только Финна Вулфхарда, который знаком многим по сериалу «Очень странные дела». Здесь он играет болтливого и постоянно шутящего парня, который боится клоунов(может от того, что сам отчасти клоун). Сценарий выстроен грамотно, зритель ненавязчиво и плавно узнает о ребятах все, что нужно для понимания сюжета, при этом сам сюжет не буксует и не провисает. На мой взгляд, самая тяжелая судьба выпала на долю Беверли Марш. И юная София Лиллис играет превосходно. Наверное, самый раскрытый персонаж. И страхи ее самые серьезные, чем у остальных ребят. Это и домогательства отца и первые признаки девичьего созревания, которые и выливаются в эпизод с ванной (привет Кубрику, я думаю). Вообще отношения ребят показаны очень хорошо, здесь и влюбленность и боязнь того, что детство заканчивается. Как раз об этом слова Стенли, что «сейчас лето, а летом нужно отдыхать». Детство для них, как лето, которое хочется провести на полную, а еще лучше чтобы оно вообще не кончалось.

С Пеннивайзом режиссер и команда не промахнулись. Билл Скарсгард идеально вписался в роль. Его клоун ужасен, но вместе с тем прекрасен. В некоторых моментах он действительно вызывает ужас и страх. Именно Пеннивайз вызывает все детские страхи, и показывает им их в пугающих осязаемых образах. Он заставляет ребят сделать выбор — посмотреть в лицо страху, и либо дать отпор, либо сдаться и пропасть, как пропадали многие дети до них.

Хотя, что касается именно ужаса в фильме, то мне его не хватило. Все страшные моменты предсказуемы и дрожи и напряжения не вызывают. Хотя, может здесь дело исключительно в моем восприятии жанра. Настоящий ужас вызывают эпизоды с равнодушием людей к выходкам хулиганов, а так же эпизод с хладнокровным убийством своего отца, главного из хулиганов — Генри. Еще одна блистательная актерская работа молодого актера.

Несмотря на то, что действие фильма происходит в 80-х особой атмосферы не чувствуется. Хотя несколько знаковых моментов для эпохи все же есть, как например афиши пятого «Кошмара на улице Вязов или „Фантазма“, а так же футболок Металлики. Но я не назову это минусом, потому что таким образом картина приближается к современному зрителю. Стоит задуматься о том, что проблемы и детские страхи не меняются с течением времени.

Итак, мы получили прекрасный фильм, в котором мы видим хорошие примеры дружбы, взаимопомощи и любви. Думаю, что многим ребятам, ровесникам главных героев, стоит посмотреть этот фильм, чтобы понимать, что дружба, любовь, взаимопомощь — одни из главных качеств, которыми должны обладать дети, да и взрослые. А взрослым стоит помнить, что у каждого есть свой Пеннивайз, и он может быть страшнее, чем в детстве, ведь взрослые страхи бывают гораздо хуже детских и убивают они еще быстрее.

Долгожданная экранизация культового романа Стивена Кинга версии 2017 года наконец-то выползла из канализации постпродакшена и начала всех пугать. И очень своевременно. Мини-сериал 1990 года уже порядком подзабыли, да и 27 лет как раз прошло, кои Пеннивайз пребывал в спячке, прям как у Кинга. Сразу стоит сказать, что сравнивать эти картины уж точно не стоит. Новый фильм — произведение совсем другого характера, ставящее перед собой другие цели, поэтому и относиться к нему надо не как к ремейку, или перезапуску, а просто как к самостоятельной экранизации, к современному прочтению шикарной книги, к свежей и бодрой интерпретации кинговского произведения для нового поколения.

Как бы странно это ни звучало, но хоррор с заявкой на «самый страшный фильм всех времен», которого ждали миллионы любителей жанра, может в плане доведения до седых волос и пугания до полусмерти немного (совсем чуть-чуть) разочаровать. Наверное, это и хорошо, ибо клишированные скримеры уже совершенно надоели, а оригинальности в последних ужастиках маловато. К счастью, «Оно» — исправляет ситуацию и реабилитирует этот жанр, в котором все сложнее становится сказать новое слово.

За ужасающую составляющую картины здесь, конечно же, отвечает братец всеми любимого Александра и сын талантливейшего Стеллана Скарсгарда Билл. Клоун в его исполнении получится поистине знатный. Абсолютное попадание в роль. Удивительно, как можно из древнего порождения зла сделать настолько колоритного и запоминающегося персонажа, дикого и крипового, отмороженного и безумного, а не просто адски страшного и постоянно резко вылезающего из-за угла.

Отдельно хочется похвалить потрясающий саундтрек Бенжамина Уоллфиша, без которого атмосфера была бы уж точно не та, да и все впечатление от фильма было бы смазанное.

Теперь об актерском составе. «Клуб неудачников», наверное, уже расхваливали все, кто могли (и не могли), настолько удачно были подобраны дети для всех главных ролей. Если бы «Оскар» выдавали в номинации «Лучший актер до 14 лет», то жюри пришлось бы сильно попотеть, выбирая лучшего из этой потрясающей команды. Криков «Браво!» заслуживает и качественная юмористическая составляющая этого хоррора, за которую как раз отвечают юные дарования. Шуток в фильме больше, чем в любой американской комедии, да и юмор здесь хоть и балансирует на грани черного, все же вызывает безудержный хохот, что для фильма ужасов точно большой плюс.

Общее впечатление от картины абсолютно положительное. Все, что нужно, в «Оно» есть. Это точно не глупый ужастик из серии «Паронормальное явление 45», это — полноценная высококачественная экранизация одного из сложнейших по наполнению произведений «короля ужасов». Проблемы подростков, жестокость, буллинг в школе, домашнее насилие — все эти широко обсуждаемые вопросы нашли отражение и в этом фильме, где, казалось бы, для такого и места не найдется.

За такое умелое сочетание страшного, смешного, захватывающего и злободневного,

9 из 10

Я практически не смотрю фильмы ужасов, но ажиотаж вокруг проекта и факт того, что в основе ленты лежит чуть ли не самая популярная книга Стивена Кинга с далеко нетривиальным антагонистом сделали свое дело. Не ожидал такого результата, но творение Андреса Мускетти — крепкая, качественная и удивительно сбалансированная экранизация.

Хотя большая часть событий и происходит летом, но сам фильм пронизан, по-моему, исключительно осенним тоном, настроением. Вымышленный городок Дерри и судьба его жителей приковывает внимание зрителя от начало до конца: исключительная атмосфера, полное погружение. Приятная цветовая гамма, великолепный грим (главное достоинство, конечно — Пеннивайз), хорошая операторская работа и завораживающая музыка вкупе органично дополняют друг друга и выгодно выделяют кино еще больше.

Знаете, а ведь этот фильм действительно может претендовать на культовость. Здесь и хорошо прописанные герои, и необходимая динамика повествования, но главное — много впечатляющих и незабываемых сцен. Например, по-своему забавна сцена с купанием в реке (и как-то приглянулось, что ребята носят одинаковые «подгузники»), перекидывание камнями вызвало у меня бурю эмоций (хотя и немного жесткий метод разборки), хорош также пугающий момент с просмотром пленки в гараже. Финал красиво обыгран: тут и мощная заключительная схватка с клоуном, и добротная сцена клятвы между друзьями. Отдельно хочется отметить оригинальный подход, с которым подошли создатели, олицетворяя страхи каждого из «Клуба Неудачников».

Еще одна весомая причина моего удивления этой лентой — баланс между триллером и юмором. Серьезно: так много смеяться от искрометных диалогов и остроумных шуток, одновременно примыкая к креслу от саспенса — такого у меня еще точно не было. Ричи в исполнении Финна Вулфхарда жжет не по-детски, но, откровенно говоря, несколько чересчур пошлых острот были не совсем уместны. Если говорить о другой составляющей, то фактически это не фильм ужасов, а скорее триллер, но все-таки 2—3 момента заставили меня вздрогнуть.

Образы героев и сыгравших их актеров получились отменными. Больше всего из клуба понравились комедийный Ричи, не шибко храбрый Эдди и рыжая красавица Беверли — наиболее яркие и интересные персонажи. Химия между героями прослеживается невооруженным глазом, а в их искреннюю дружбу беспрекословно веришь. Среди остальных членов группы слегка потерялись, как показалось, Стэнли и Майк (менее раскрытые характеры). Кино замечательно рассказывает о теме страха: ведь дети боятся не только клоуна, они также конфликтуют с родителями, хулиганами. Но именно через преодоление своих страхов каждый из ребят взрослеет, становится сильнее. К Пеннивайзу никаких претензий: клоун устрашающий, Билл Скарсгард отыгрывает харизматично.

Помимо парочки обговоренных сомнительных моментов, я бы также слегка сократил хронометраж фильма (минут на 15). Вроде лишних сцен и не было, но ближе к развязке чувствуется, что как-то затянули. Также переход к финальному акту (когда действие происходит в сентябре) происходит несколько резко, зрителя чуть ли не мгновенно бросают в гущу событий.

Пара слов про российских клоунов, недовольных выходом фильма, в котором искажается образ клоуна «как доброго, умного и честного персонажа». Во-первых, экранизация, напротив, дополнительный пиар к уже давно непопулярной профессии, а во-вторых, кто сказал, что клоун всегда должен быть добрым и смешным? Нужно прогрессировать: использовать образ клоуна не только для веселья, но и для страха (сам побаиваюсь этих разукрашенных персон).

Таким образом, «Оно» — прекрасный атмосферный триллер с крепкой комедийной составляющей, великолепным и обаятельным «Клубом Неудачником», ярким и страшным Пеннивайзом. Не будьте слишком серьезными и сходите на этот фильм, приятного просмотра!

8,5 из 10

Думаю, многие люди ждали новую экранизацию одного известного романа Стивена Эдвина Кинга под названием «Оно». И как много людей забеспокоились за неё, после просмотра «Тёмной башни» … Но всё обошлось, Андрес Мускетти смог то, чего не смогла сделать «Тёмная башня» — достойную экранизацию.

Фильм повествует нам историю о группе детей, в городе которых стали происходит страшные вещи. Пропадают дети, количество смертей растёт, а они видят жуткие вещи, которые начинают их преследовать, пытаясь убить. И все эти ужасы объединяет — клоун. Компания состоит из шести мальчишек — Билл Денбро, Бен Хенском, Ричи Тозиер, Эдди Каспбрак, Майк Хенлон, Стэнли Урис и одной девочки по имени Беверли Марш. В фильме подняты такие темы, как отношения между взрослыми и детьми, детские страхи, дружба.

Так как, я человек, который на данный момент читает книгу «Оно», то вижу различия с оригиналом и могу сказать, что изменения в фильме, картину не портят. Книга не столько страшная и пугающая, в отличии от фильма. Фильм местами — жуткое зрелище, не предназначенное для детей. В фильме есть пугающие моменты, есть и забавные. Понравилось, что картину разбавляли яркими цветами: зелёная трава, светлая аптека и тому подобное. Много шуток, чаще 18+ и исходят они преимущественно от Ричи.

По-настоящему впечатляет игра Билла Скарсгарда в роли — Оно, клоуна Пеннивайза. Он получился потрясающе жутким и интересным. Поразительная хореография, которая завораживает. Не представляют, как можно так сыграть. Это великолепно.

Дети хороши, но мне хотелось чуточку в некоторых моментах большего. Однако Ричи (Финн Вулфхард) классный. Как и в книге. Он выделяется больше всего из компашки. Своим юмором, саркастичностью. И отыграл, по моему мнению, он лучше всех. Понравились моменты с Джорджи Денбро, братом Билла. Они, в большинстве своём, были эмоционально тяжёлыми и трогающими.

Но в фильме всё — таки присутствуют недостатки, точнее непонятные вещи. Такие как — быстрое переключение на финальную часть фильма. Казалось, будто картине недоставало хронометража. Думаю, так и есть. Также вопрос, который появляется ещё при прочтении книги: почему Пеннивайз просто не убьёт их? В фильме попытались на это ответить, но как — то неубедительно.

Фильм криповый. Теперь ждём вторую часть, которая, предположительно, выйдет в 2019г. А вы думали, будет одна часть?

Советую сходить на фильм тем, кто любит интересное кино, ужасы. Фильмы о проблемах и психологических страхов людей.

Ну, начнём с того, что с первоисточником я не знаком. А вот фильм 1990-го года меня — четвероклашку очень напугал. Затем я его пересмотрел (11 лет назад от момента написания этого текста), и я был разочарован. Скучным он показался мне.

Конечно, я хотел посмотреть новую экранизацию. Не то, чтобы жил ожиданиями выхода фильма на экраны, но отметил для себя в будущем — просмотр как дело времени.

Начав смотреть, я был в недоумении: отчего его так хвалят в унисон все и вся. Первая половина фильма прошла для меня на автомате. Было битком набито разного рода клише. Это проявлялось в развитии истории, в репликах персонажей. Единственное наблюдение: то, что это всё на экране исполняют дети — было необычно.

Кадр, когда Пеннивайз — тот самый антагонист, то самое Оно смотрит за жертвой из канализации. Меня в этот момент обуяла ностальгия. И коль уж я взялся за рассказ о клоуне, не могу не сравнить то Оно и это Оно. Итак…

Тим Карри тогда изобразил клоуна, который располагает к себе. И только тогда вершит своё. Именно поэтому и было страшно. Клоун же Била Скарсгарда просто злой. И, сказать, что это картонный злодей, потому что злодей — я не могу. Да, он именно зловещ. Но он же и индивидуален. Дальше мы увидим танец Пеннивайза.

И раз я заговорил про «дальше», то следует сказать, что история начала брать своё. Фильм стал ровнее и целостнее. Дети тут так и сражались с ним детьми. В фильме 1990-го — дети стали взрослыми. 27 лет спустя после их первой встречи. И надо ж такому случиться, что картина эта — полусиквел-полуремейк — вышла 27 лет спустя после первого появления Оно на экранах.

Что-то было упущено. Я про шарики. Там они лопались кровью. Увы, тут просто шарики. Но это не является минусом. Действия этого Пеннивайза разнообразны. Посмотреть определённо есть на что…

Но… Пожалуй, я остановлюсь на сравнениях картин и персонажей злодеев. Самая главная особенность и самое же главное достоинства данного фильма, по моему скромному убеждению в том, что, являясь фильмом про детей, его нельзя назвать детским фильмом. Это ведь тонкая грань. Что-то могло пойти не так при производстве. Но всё пошло как надо. И мои личные придирки касаются развития сюжета. Так сказать, долго запрягали, но поехали правильно.

А ещё есть намёк на то, что девочка Беверли… Ей отец… Господи Иисусе…

7 из 10

Хочется отметить одну вещь. Первая экранизация Оно, вышедшая в 1990 году, и считающаяся культовой, отнюдь не страшная. Это тот пример, когда детские воспоминания большинства из поколения девяностых годов оказываются ложными, ибо имеющая этот самый «культовый статус» картина 90го года на самом то деле простая детская страшилка без толики ужаса и саспенса, способная по настоящему напугать разве что зрителя вообще незнакомого со Стивеном Кингом, да и вообще с жанром ужасов в целом. Интересно ли смотреть старую экранизацию как отдельный фильм ? Да. Интересно ли смотреть её после прочтения романа ? Быть может. Интересна ли она будет простому зрителю (не синефилу) после выхода из зала, где крутили версию 2017го года ? Скорее всего не будет.

В новой интерпретации знаменитого (действительно культового) произведения есть два типа блюд для смотрящего. Из очень вкусной пищи для рядовых зрителей, и из деликатесов для киноманов ну или даже для так называемых критиков. Обычный человек, пришедший в кинотеатр перво-наперво будет напуган блюдом из кучи поднабивших оскомину пугалок (скримеров), затем ему подадут самое горячее — вкусный и насквозь пропитанный соусом из динамичности сюжет, который уж точно не даст вашему «желудку» в мозгу сидеть без дела, после идёт третье, довольно лёгкое блюдо, но при отсутствии которого все порции блюд были бы суховатыми. Речь идёт про юмор само собой, который, при нужном настрое, и понимании, что шутки исходят от компании тинейджеров может очень даже повеселить. Ну а на десерт тут очень красивый тортик из сочной картинки (операторская работа, хоть кое где была весьма рваной и сумбурной, заслуживает большой похвалы).

Ценителей прекрасного же, критиков и киноманов, ждёт огромное количество приятных небольших блюд, которые могут быть оценены по достоинству ими одними. Есть тут вкусные деликатесики из отсылок, нежнейшее филе из атмосферы (которая тут невероятно точно передана из книги), и напоследок блюдо из философского подтекста, дающего так же пищу для размышлений.

Если и правда задуматься о фильме, то это вовсе не обыкновенный ужастик на подобии Заклятия или дурацкого И гаснет свет. Тут всё куда умнее, глубже и загадочнее. Само собой минусы есть, но они не мешают просмотру ни коим образом, а их наличие лищь свидетельствует об усидчивости создателей, которую они пару раз за фильм направляли не в то русло. Определённо просмотр этой ленты имеет смысл и вне ознакомления с романом, а знание оригинала не заставит плеваться и обвинять киноделов в ещё одной порче околошедеврального первоисточника.

8,5 из 10

Очень ждала этот фильм и боялась, что разочаруюсь. Спасибо великому Мускетти — Оно просто великолепный фильм. Очень чувствуется атмосфера Кинга и 80-х.

Мне понравилось, что это не типичный фильм ужасов, где все держится на внезапности и звуковых эффектах. Фильм показывает детские страхи, что невольно думаешь, а какие бы вытянул Пеннивайз из тебя. Я бы сказала, что «Оно» 2017 года одна из самых успешных экранизаций Кинга и превзошел фильм 90 года. Каждая сцена сделана с душой, фильм идеально балансирует юмор и хоррор.

Перейду к главным звездам этого фильма — клуб лузеров. Каст потрясающий, очень талантливые дети. Особенно блистали Финн Вулфард (Ричи Тозиер) и София Лиллис (Беверли Марш). Шутки Ричи — это изюминка фильма. Мне удалось посмотреть и в оригинале и в дубляже. Скажу, что дубляж не дотянул. То, как Финн играл своим голом дубляж нам не передал. Пожалуй за его шутки накину балл фильму. София идеальное попадание, она как будто вышла из 80х и сама девушка очень красивая. Как и в Очень Странных делах нам показали крепкую детскую дружбу, от нее веяло теплотой.

Пеннивайз. Билл Скарсгард проделал невероятную работу. Мне понравилось, что Билл не стал копировать образ Тима Карри, а сделал совершенно нового и не на кого похожего злодея. А как он танцевал, можно пересматривать и пересматривать.

Советую фильм к просмотру!

8 из 10

Красный шарик и жёлтый жёлтый плащик.

Начнём небольшой разбор полётов. Увидев на просторах интернета инфу о выходе данного фильма, у меня как у горячего почитателя мастера ужасов мэтра Кинга и его леденящей детскую душу истории о злобном клоуне» Пеннивайзе», сразу же хлопнуло в голове:' Надо идти!». И я с нетерпением ждала дня х для этого хоррора. Сидя в кинотеатре и предвкушая ужас я ждала встречи со знакомыми и близкими мне по книге героями. Дыра с плачевной и жуткой историей под названием город Дери, весь честной клуб неудачников: заика Билл, очкарик — говорун остряк Ричи, ипохондричный каблук своей мамашки — Эдди, эрудированный и начитанный поклонник библиотеки — Бен, своенравный еврей Стэн, бесстрашная и отчаянная Беверли, чернокожий Майк… Там было всё, за исключением одного…» А ужас то где?». Этот вопрос остро стоял в моих мыслях на протяжении всего фильма. Где гнетущая атмосфера страха и безысходности? Где напряжение и страх за судьбу героев? Где в конце концов тот самый хоррор который так нашумело обсуждали на кинопоиске, и который собрал большое количество положительных отзывов и как было заявлено, понравился старине автору Стивену!

Итого: за возможность увидеть на экране некогда любимых героев, шуточки про мамашку, что изрядно навеяли юморка и разбавили атмосферку и за саму историю:

7 из 10

А как фильму жанра» хоррор»: 4 балла, и то только за мой неистовый фетиш на клоунов!

Пойду ли я на вторую часть уже ставшей хоррор — франшизы» Оно» — безусловно да, но только за желанием увидеть компанию клуба неудачников в зрелости! А пугашки и ссыкотное ощущение сжимания очка придётся поискать в других фильмах!

«Оно» («It», directed by Andy Muschietti, 2017)

Что сказать об этом фильме? Для начала: «Все билеты проданы!». Реально был полный зал, и по словам продавца билетов, каждый сеанс выкупается полностью. Рейтинг фильма: 18+. Однако большая часть зрительской аудитории была младше 18, чуть ли не совсем дети. После фильма у меня вызвал удивление высокий рейтинг, по факту, там даже близко нету такого жёсткого содержания. Для сравнения, фильмам из серии «Пила» дают 18+, заслуженно, но тому, что показали в «Оно», можно смело ставить 12+. В комиссии по цензуре явно перестраховались.

Экранизировать романы Стивена Кинга весьма сложное занятие, сюжеты у него крошечные, материала для работы иной раз бывает вроде и много, а вроде и совсем нет, нужно обладать незаурядным умом, чтобы вытянуть из ничего целое кино. Это получилось у Фрэнка Дарабонта в «Побеге из Шоушенка» (1994) и «Зелёной миле» (1999), у Крэйга Бэксли в «Буре столетия» (1999), у Тома Холланда в «Лангольерах» (1995). Романов множество, экранизаций ещё больше, у кого-то получалось хорошо, у кого-то — просто кино. У Андреса Мускетти, несмотря на то, что ещё не вышла вторая часть, хочу сказать, что ему не удалось уловить и экранизировать именно идею Стивена Кинга, но получилось вполне хорошее кино, просто фильм ужасов.

Если в фильме «Оно» (2017) заменить клонуа на бугимена или на любого другого злодея, да хоть на какого-нибудь вампира, и перенести эти из Дерри в Сан-Франциско, зритель не почувствует разницы. Никакой уникальной атмосферы города Дерри режиссёром не создано, а именно в этом была задумка Стивена Кинга, что город как таковой просто пронизан, полностью опьянён энергией страха, подавлен, унижен, и источник этой энергии скрыт в таинственном существе, которое когда-то давно грохнулось на планету Земля и свило здесь уютную норку, найдя привлекательную пищу. Тот же самый элемент был применён писателем в романе «Томминокеры» (1987) про город Хэвен, находящийся под энергетическим куполом инопланетян. Не зря эти романы вышли друг за другом, «Оно» был издан в 1986 году. Так бывает, когда писатель передаёт один и тот же сюжет, но в нескольких вариантах, пытаясь донести до читателей какую-то особую идею.

Что ж, сколько людей, столько мнений, у каждого своё видение о прочитанной книге. Видимо, режиссёр увидел в романе только то, что некая группа людей, обладающая особым видением ситуации, вышла на тропу войны с чудовищем. В итоге, через семь лет студийной работы, зритель получает двух часовую драму с элементами ужасов, с однотипными, раз за разом монотонно повторяющимися, появлениями клоуна Пеннивайза с целью напугать своих противников или зрителей быстро приедаются и не дают нужного эффекта. Подобно тому, как в начале какого-нибудь боевика первый большой взрыв даёт эффект восторга, а когда ещё два часа показывают такие же взрывы, то уже неинтересно. Так и в фильме «Оно» (2017).

Конечно, есть плюсы. Есть отличный юмор, несколько шуток просто взорвали смехом весь зал. Есть и несколько интересных пугающих моментов, зал встретил их дружным «Ах!». Я слышал, как одна девочка постоянно подсказывала своей подруге, когда вот-вот появится клоун и нужно закрыть глаза, видимо, она недавно читала роман Кинга и помнила основные моменты появления. Угадала только три раза, что говорит о том, что фильм привнёс нечто новое в повествование. Я читал книгу где-то в 1999 году, может, в 2000, время уже почти вычистило из памяти множество подробностей, но по моим ощущениям, по тем крупицам, что ещё в памяти остались, действительно, добавлено очень много. Это не минус, но надо тогда уточнять, что это вольный пересказ романа, мол, как хочу, так ворочу. Вот и наворотили — дети в одинаковых трусах замочили клоуна в канализации, так и не поняв, в чём суть этого деяния, но решили собраться вместе ещё раз, если клоун оживёт.

Придётся, всё же, посмотреть вторую «взрослую» часть, надеюсь, это произойдёт не через семь лет.

6 из 10