Рецензии

Действительно, сейчас, когда ужасы штампуются один за другим, сложно чем-то напугать или удивить. Андрес Мускетти подошел к творению Кинга с особой осторожностью и профессионализмом, что и послужило созданию отличного фильма. Лето закончилось экранизацией романа Стивена Кинга «Темная башня», а начало осени неизменно запомнится всем выходом «Оно». Клоун Пеннивайз снова вернулся терроризировать маленький городок Дерри, и делает это он каждые 27 лет.

История будет кружиться вокруг группы ребятишек, которые создали «Клуб неудачников», потому что над ними в школе издеваются старшеклассники. В этот клуб входили Билл, Бен, Беверли, Ричи, Майк, Едди и Стэнли. Билл, которого можно назвать предводителем этого клуба, не так давно потерял брата Джорджи, который ушел играть с корабликом в дождь и не вернулся. Того в свою очередь забрал в канализацию с собой клоун Пеннивайз. Родители считают Джорджи погибшим, что совершенно не устраивает Билла, и он решает найти его сам. И ребята из клуба ему помогают. Но вышеперечисленный состав изначально был меньше, и в течении фильма он пополнялся. Да и любовному треугольнику найдется место.

Правда выделиться и запомниться смогли не все. Скажу только о некоторых. Про Билла (Джейден Либерер) уже немного сказано ранее, но не все. Он смелый парень, готовый на все ради брата, которого уже давно с ним нет. Да и ради ребят из своего клуба он готов пойти на многое. Бен (Джереми Рэй Тейлор) толстый мальчик, который порой переманивал на себя внимание своей милостью. Он довольно умный, и исследовал историю городка Дерри. Беверли (Софиа Лиллис) единственная девочка в компании, у которой довольно суровый отец, и тот ее очень сильно опекает. Ричи (Финн Вулфард) поддерживал веселую атмосферу среди ребят своими шуточками, которые были в основном ниже пояса. И если ребятам было не очень смешно, зал реагировал хорошо, что нельзя было не заметить. Так же еще там есть Эдди (Джек Грейзер), и его мать сильно заботится о его здоровье. Вечно пичкает его таблетками, а ведь ребенок даже не болеет. И поначалу он тоже часто говорил про всякие болезни, и что везде одни плохие бактерии, но потом паренек заметно изменился. Да все дети под конец стали более взрослыми. Борьба со страхами благодаря друзьям сподвигла их к этому.

Теперь же сам Пеннивайз, чья роль досталась Биллу Скарсгарду. К слову его отца многие знают, как ученого Эрика Селвига из киновселенной MARVEL, брат Александр сыграл в не особо удачном прошлогоднем «Тарзане», второй брат Густаф известен по сериалу «Викинги», третий Вальтер снимается исключительно в европейских картинах. А четвертый Сэм вообще мало связан с миром кино. Вот и получается семья из ученого, чьи дети клоун, Тарзан и викинг. Но мы отошли от темы главного антагониста фильма «Оно». Этот самый клоун может принимать образы кого угодно и зачастую он материализует страх детей. Билл отлично подошел к этой роли, и его мимика, а не только грим, помогла клоуну получиться таким устрашающим.

Фильм получился не столько страшным, сколько очень интересным. И мне действительно не хотелось, чтобы он кончался. Но удача фильма была не только благодаря качественному злодею, но и еще благодаря актерскому мастерству детей. Они действительно поддерживали интерес ко всему фильму, а в сочетании с Пеннивайзом хотелось, чтобы это не кончалось. Фильм хорош, спасибо Андрес Мускетти и всем остальным за создание этого шедевра. Спасибо, Кинг.

Приветствую, господа и дамы. Затащили таки меня на этот фильм, меня, выросшего на Кинге и прочитавшего все его произведения. Меня, просмотревшего оригинал несколько раз. Теперь, приняв душ и смыв это ощущение, что меня кто — то трогал во время просмотра грязными ручками, я могу выразить свои эмоции.

Сразу оговорюсь, я — не фанатичный гик, который с лупой ищет совпадения в каждой минуте, я просто люблю хорошее кино и люблю хороших писателей. А то, что я увидел на экране, ничем иным, кроме вброса и треша не является. После 10й минуты просмотра я смеялся так, что меня, наверное, попросили бы выйти, будь это первые недели показа, но в зале сидело человек 15, рядом была любимая девушка, которая скоро тоже втянулась, да и другие зрители тоже прониклись, к середине. Еще добавлю, что я прочитал почти все рецензии на этот фильм, после этого, правда, пришлось еще пару раз принять душ. Ну ладно, поехали.

Что для меня, 30+ летнего человека, ОНО? Вы, господа, не заставшие сказок про Бабу Ягу, не сидевшие без света, не заставшие времена, когда любые шаги вечером за спиной, даже в своем районе, заставляли съеживаться от страха. Вы не застали школьных издевательств и равнодушия преподавателей, не тех, когда тебя просто побили и сняли на ютуб, а когда тебе оплевали, вытерли об тебя ноги, окружили толпой, толкали и просто смеялись, а мимо проходят взрослые и отворачиваются. Вам не понять смысла романа, который вы, скорее всего, читали перелистывая «скучные моменты» описания окружения, людей, бога-черепахи… Вы называете себя поклонниками романа, не понимая, что за романом стоит автор, и правильно говорить поклонником творчества. Потому что если из всего того, что вышло из-под гениальной руки Стивена, вы заметили только «Оно», то мне вас жаль.

Кинг писал не о клоуне. Не о каком-то мифическом монстре или бяке, живущем под кроватью. Большая часть его романов показывают и описывают людскую жестокость и равнодушие по отношению друг к другу. И Оно — воплощение этой жестокости. Я не стал боятся клоунов после просмотра оригинала 90х, я стал боятся людей и мыслей, которые они могут скрывать за маской доброты.

Теперь пройдемся по актерам — более бездарной игры в фильме ужасов я уже давненько не встречал. Толстопуза можно хоть сейчас разбирать на мемы «Мое лицо когда…». Потому что его выражение не меняется весь фильм блин, тебе полоснули по животу — пффф, поцеловал объект вожделения — дайте 2, ему ножиком режут живот, а у чувака скучающий вид. И это относится почти ко всему актерскому составу.

Беверли — отдельная статья. Внедрить в фильм лолиту — такой толстый намек на кассовость, что без очков видно. Да в книге они в этом нежном детском возрасте совокуплялись с ней по очереди, перед заходом на Пеннивайза, и это не выглядело извращением, благодаря автору. А тут мне было просто неловко смотреть на то, что происходит на экране, когда появлялась она — это не нормально. Кинга никогда не интересовала внешняя красота, его герои излучают доброту, сочувствие, неравнодушие, и именно этим они прекрасны.

Сюжет — Питеру понадобилось куча времени, чтобы уложить 1000+ страничный роман Толкиена в многочасовую трилогию. И это, прошу заметить, учитывая тот факт, что в фэнтэзи не особо раскрываются характеры персонажей. У Кинга все завязано на мелочах, на людях, их историях, комплексах и страхах. Ничего этого в фильме нет. Сопереживал только Биллу, парень старался, лучший, на фоне худших. Кроме того, от книги почти ничего не осталось, хронология событий нарушена, большая часть так вообще плод фантазии сценариста и режиссера. Отдельный привет авторам обзоров, которые не смотрели оригинал, но поют оду сиквелу. Это то же самое, что восхвалять Джокера Нолана, не видя Джека Николсона в той же роли.

Сиквел «Оно» — очередной пиар ход для заработка бабла. Который современное поколение глотает вместе с очередными айфонами. От этого мне становится грустно. Наверное, мое поколение слишком цинично, так как много чего повидало и пережило. Нас гораздо сложнее удивить или привлечь. Но тем ценнее мы становимся в собственных глазах, так что я даже благодарен вам, молодежь. Всем спасибо.

Тот случай, когда рецензией на один фильм можно написать рецензию сразу на два фильма, а именно — «Оно», 2017 года, и «Оно», 1990 года.

Пойдем по порядку.

Скажу честно, что при просмотре фильма 2017 года я не знал, что это лишь первая часть, а не фильм, охватывающий всю книгу. При этом фильм называется «Оно». Не «Оно. Начало» или, допустим, «Оно. Клуб неудачников» и т. д. и т. п. Таким образом, на выходе мы получили одну серию, скажем так, мини-сериала с линейным повествованием, рассказывающим лишь о детстве главных персонажей и их приключениях в 1989 году, а не в 50-х годах, как это было в книге.

Выходит, что во второй серии мы увидим уже повзрослевших героев и уже в наше время. Полагаю, у зрителей ассоциация взрослых персонажей с их детской «версией» из фильма 2017 года будет крайне слабой, т. е. будет другой фильм с другими героями, но с тем же злодеем. Как, собственно, это обычно и бывает в «ужасных» сериалах (Кошмар на улице Вязов, Джиперс Криперс, Пила и т. д.).

В отличие от версии 2017 года, повествование в фильме 1990 года ведется нелинейно, а именно, события из детства сменяются событиями из взрослой жизни и наоборот. Таким образом, взрослые персонажи совершенно четко ассоциируются с детьми, которые выросли и происходящие события охватывают все произведение Стивена Кинга. На мой взгляд, это плюс для фильма 1990 года.

Многие рецензенты здесь отмечают хорошую игру актеров-подростков в новом фильме. Я, в общем-то, ничего особенного не заметил и не запомнил, кто играет кого. Все герои похожи, мало чем отличаются, ну, кроме Беверли, конечно. А вот в фильме 1990 года наоборот, все герои индивидуальны и запоминаются очень хорошо, причем как дети, так и их «взрослые» версии. Опять же, плюс в сторону фильма 1990 года.

Далее. Клоун.

Да, клоун страшный и сыгран добротно. Но. Он страшный всегда и пугает своим видом и поступками не только детей, но и взрослых (которые фильм смотрят, собственно). Тут возникает вопрос. А как же тогда Оно привлекает к себе и похищает детей, если такой страшный образ должен, скорее, их изначально отпугивать? В фильме 1990 года клоун был яркий, солнечный, улыбающийся и, к тому же, Тим Карри, актер комедийного амплуа (ну, в большинстве фильмов). И вот к такому клоуну, конечно же дети бежали без сомнений и страха. А вот уже потом он показывал свою «зловещую» сущность.

Наверное, многие помнят фильм «Клетка» с Джей Ло. Так вот там один из персонажей в своих фантазиях представлял себя этаким монстром, который похищал девушек в свой выдуманный мир. На мой взгляд, клоун из нового «Оно» чем-то его напоминает.

Музыка. Здесь вопросов нет. В обоих фильмах музыка написана с душой и пугает где надо.

Спецэффекты. Ну, неудивительно, что в новом фильме они круче. Но, на мой субъективный взгляд, в фильмах по произведениям Кинга это не главное. Допустим, «1408», нет там никаких особых эффектов, а фильм отличный.

Атмосфера. Вот тут у нового фильма некоторые проблемы. Вся философия Кинга касательно ассоциаций Оно и общества, взрослых, которые привыкли к виду крови и не видят ее, и детей, которые видят все и воспринимают все очень остро, здесь практически отсутствует. Т. е. тот же Кошмар среди Вязов, монстр убивает детей, дети борются с монстром, только вместо Фредди — Пеннивайз. В фильме 1990 года с этим все обстоит гораздо лучше.

Итог. Данная рецензия является нейтральной, т. к. некоторые недостатки фильма 2017 года компенсируются плюсами фильма 1990 года, и наоборот.

Новый фильм, не шедевр, но как вполне себе неплохой ужастик заслуживает оценки

6 из 10

Ну, а как, глубокий философский фильм, пугающий своей атмосферой и соответствующий замыслу оригинала Стивена Кинга — 4 из 10.

Безусловно, оба фильма к просмотру рекомендую.

Спасибо за внимание.

Для начала объясню, почему «Смелые люди». В смысл заголовка я вложил то, насколько смелыми являются автор романа «Оно» Стивен Кинг и режиссёр фильма Андреас Мускетти.

Смелость Кинга выражается в том, что сюжеты его произведений включают в себя опции, которые другие авторы хорроров стараются не включать. Например, как в «Оно» основные события происходят вокруг детей, или «Кладбище домашних животных», где помиомо детей присутствуют ещё и безобидные домашние питомцы. Это действительно может затронуть таких чувствительных людей, как я. Таким образом, если бы то, что произошло в начале фильма с 6-ти летним мальчиком, произошло с взрослым человеком, то и фильм и книга уже не были бы тем, что они есть.

Смелость Мускетти же выражается в том, что он, имея всего лишь один полнометражный фильм за спиной, который нельзя назвать каким-то выдающимся (хотя тема была достаточно необычной), осмелился снять экранизацию знаменитой книги известнейшего автора, учитывая ещё и то, что экранизация уже была сделана в 1990-м году и была по тому времени достаточно успешной.

И этот риск оправдался, так как фильм уже стал самым успешно стартовавшим фильмом ужасов в истории. При всём этом хочется отметить, что вообще-то я очень не люблю фильмы ужасов, но всё-таки в случае с «Оно» я удержаться не мог. И после просмотра, я бы не спешил первоочерёдно называть этот фильм хоррором. Да, там действительно много страшных и жутких моментов и скримеров, но как мне показалось фильм больше можно отнести к жанру драмы, так как в нём пару раз даже были моменты, когда особенно чувствительным приходилось немного сжать зубы для того, чтобы не всплакнуть. Правда такого эффекта в кинематографе добиться крайне сложно.

Хочется также отметить замечательную игру юных актёров и конечно, замечательно подошедшего под роль Пеннивайза, Билла Скарсгарда; хоть и сцен, где требовалась полноценная его мимика и голос было немного, но и в них он выложился по полной, создав для нас нового персонажа для Хеллоуина.

В общем фильм конечно не гениален, но и совсем не посредственен. Если вы любите хорроры, то не ждите от него какого-то потрясения, так как спецэффекты всё-таки оставляют желать лучшего. Но если вы фанат Стивена Кинга или тематики «злых клоунов», то думаю вы и сами понимаете, что этот фильм вы посмотреть обязаны.

Всем приятного просмотра!

7 из 10

Впервые книгу Стивена Кинга я прочитал в 14 лет в далеком 94 году прошлого века, и с ума не сошел, неврозы никакие не подхватил, поэтому рейтинг 18+ на мой взгляд завышен. Но видимо сейчас молодежь более впечатлительна. Книгу мне подарил отец, так как я любил смотреть всякие ужастики, после просмотра подобного хоррора жизнь в депрессивном российском городе в лихие 90-е казалась не такой уж печальной. Книга была про моих американских сверстников, живущих в 50-е годы в американской глубинке, но т. к. Россия отстает от Америки лет на 30, то можно было сказать что это была актуальная книга на тот момент:) Книга состояла из двух томов, как впрочем скорее всего будет состоять и данная кинолента, в кино мы увидели лишь первую часть полотна. Сразу скажу, что фильм «ОНО» 1990 года я не смотрел, начинал, но бросал, потому что ваниль какая-то а не фильм ужасов. Поэтому на фильм 2017 года шел с беспокойством, что подсунут ваниль в яркой страшно-ужасной обертке, к счастью мое беспокойство не оправдалось.

Главное отличие от книги — это то, что действие перенесено в 80-е годы, но подбор актеров великолепен, кто читал книгу поймет, что образы и характеры подобраны очень близко к тексту. Фильм достаточно атмосферен, понятно, что когда мальчик в первой сцене спрашивает: «А правда, что со мной ничего не случится?», все зрители понимают, что вот с ним точно случится самое страшное. Из минусов картины- это то, что никак не показана работа полиции, в городе пропадают дети, а полиция ничего не делает. В книге этого не было. Но если я правильно понял замысел режиссера, он захотел снять не обычный фильм ужасов, а некую историю детской дружбы, противостояние мира взрослых и мира детей, что все мы родом из детства, и у каждого в жизни было такое лето, когда он смог побороть свои детские страхи (прыгнуть с обрыва, спуститься в коллектор, написать первое любовное письмо девочке, поцеловаться в губы, послать на три буквы родителей), именно этот период называется отрочество — от слова отречение, в этом возрасте человек отрекается от всех и от всего и становится не большим мальчиком и девочкой, а маленьким взрослым, не случайно в картине показаны и покупка женских тампонов и обряд бар-мицву. С точки зрения российского зрителя, не читавшего Кинга — это некая смесь «Тимура и его команды» с «Фредди Крюгером», здесь и банда условного Мишки Квакина присутствует, но американские «тимуровцы» не помогают бабушкам, они спасают город и самих себя, попутно расправляясь с «Квакиным». Себя они называют «Клуб лузеров», но в итоге становятся винерами, победив свои страхи и став взрослыми.

7 из 10

Фильм думаю будет интересен всем людям, которые помнят себя подростками.

Многие критики по-разному оценивают творчество Стивена Кинга. Я оцениваю его сугубо положительно еще со школьной скамьи. Поэтому новая экранизация романа «Оно» мною была ожидаема, и в кино я шел с очень позитивным настроем.

Кино оставило приятно-положительное впечатление. Актеры подобраны очень хорошо. Некоторые отступления от кинговской жестокости есть, но они вполне логичны и ожидаемы.

Самое главное в этой истории — дух городка. Он проработан, он присутствует на протяжении всего фильма. Дух небольшого городка с короткой памятью, когда пропадает ребенок, о нем очень быстро забывают. В этом есть, вероятно, отсылка ко всем тем людям, кто не принимает или принимает, но ненадолго в себя чужое горе.

По целостности и восприятию фильм показался мне очень похож на «Останься со мной». Вероятно, в них есть и поверхностное сюжетное сходство, и тут и там дети благодаря своей дружбе решают возникающие у них совсем недетские проблемы.

В целом фильм могу посоветовать широкому спектру зрителей, но в основном он все же больше понравится ценителям Кинга и ужасов.

В небольшом городке Дерри неожиданно начинают происходить странные исчезновения. Пропадают дети. Администрация города и местная полиция бессильные, поиски ни к чему не приводят. Когда пропадает Джорджи Денбро (Джексон Роберт Скотт), его старший брат Билл (Джейден Либерер) вместе со своими друзьями-одноклассниками начинает поиски. Поиски приводят друзей к водопроводной системе города, где их поджидает коварный и безжалостный клоун Пеннивайз (Билл Скарсгард), который питается их страхами. Смогут ли отважные ребята выжить и одолеть зло? Или клоун вернется снова?

Стивен Кинг — известный мастер саспенса. Но достойно экранизировать его произведения получается далеко не у всех режиссеров. Андресу Мускетти это удалось. События фильма разворачиваются в конце 80-х годов прошлого века, что сразу отсылает зрителя к классическим хоррорам 80-х и 90-х («Кошмар на улице вязов», «Крик» и т. д.). Сюжет в начале несколько рассеивается, охватывая судьбу каждого персонажа, а конце — объединяет истории детей Дерри в одну. Те, кто смотрел сериал Netflix «Очень странные дела», найдут какие-то сходства и параллели между этими проектами.

27 лет назад Пеннивайз уже появлялся на свет, пугая не только детей 90-х, но и многих взрослых. Картину «Оно» 1990 года я, к своему стыду, не смотрел, но многие друзья говорят, что долго потом боялись спать без света и свешивать ноги с кровати. Не могу сказать, что «Оно» 2017 года — это жутко страшный фильм. Нет, он не страшный, но он пугающий и заставляющий не отрываться от экрана. Преимущественно он основан на эффектах неожиданности, но и просто жуткие сцены в нем есть.

Актерский состав — талантливые дети, юные актеры, у многих из которых может случиться неплохая актерская карьера, а такая картина как «Оно» — хороший старт. Стоит похвалить Билла Скарсгарда за полное погружение в образ безумного Пеннивайза, очень яркая роль для актера. Эта талантливая скандинавская семья продолжает захватывать Голливуд.

Интересный сюжет, жуткие сцены, неожиданные появления, мрачная атмосфера — у фильма есть все главные качества ужасов. Мне, например, было жутковато возвращаться домой с позднего сеанса. Поэтому если Вам хочется посмотреть интересный фильм и ужасы одновременно, то это именно «Оно» — то, что Вам нужно.

P.S. В цирк теперь еще долго не пойду!

9 из 10

В некотором царстве некотором государстве раз в 27 лет что-то или нечто «забирало» детей… много детей. Да не просто так: а сначала пугало их, а потом «съедало». Однако в 1989 году пару друзей-одноклассников заметили неладное, ведь они видели одно и тоже: Клоуна. Распознав игры последнего, ребята ринулись в бой… в бой интересный, душераздирающий, трагичный и незабываемый.

Забавно было смотреть «Оно» ночью в кинотеатре, а потом выйти на улицы Москвы и пугаться каждого шороха или идущего к тебе на встречу человека, одетого в какого-нибудь мультипликационного персонажа.

Не думаю, что киноманы ужасов и триллеров сочтут данный фильм таким уж страшным и внезапным, но атмосфера миров, которые видят взрослые и ощущают дети, была переданы превосходно. Во время просмотра киноленты не покидало чувство чего-то мрачного и безысходного, а в голове так и крутилось: куда ты идешь? Зачем? Это же ловушка? Переживание за героев с каждой минутой всё росло и росло. Ведь перед нами предстают подростки, у каждого из которых нелегкое детство, а на носу лето: забавы, радость, приключения. Но пару месяцев до всего этого пропал маленький мальчик в желтом плаще, пускающий кораблик по бегущим ручейкам. И знаете, вот именно он был самым зловещим и пугающим элементом «Оно».

Если перейти к «маленьким» актерам: они великолепно справились. Каждый из них был индивидуален: и по репликам, и жестам, и по выражению лица. Всем Оскара! Безусловно, Финн Вулфард просто звездочка. Как он играл в «Очень странные дела» и как он представил своего персонажа здесь — абсолютно, два разных человека. Хотя бы ради этих ребят стоит смотреть сей проект.

А теперь о Пеннивайзе. Он у меня вызывал смех и умиление: какой же он смешной, веселый, красивый и страшный. Билл Скарсгард гениален: эта пластика тела, лицо, взгляд и посыл. Влюбилась я и в Клоуна, и в Билла.

Готова пересматривать «Оно» 2017 года производства по следующим причинам:

1. Юмор

2. Дети

3. Билл Скарсгард

А что теперь? Остается только посмотреть старые экранизации Стивена Кинга и ждать «Оно. Вторая часть».

Если честно, я не особый любитель такого кино. То есть, периодически смотрю ужасы, культовые и не очень, но не фанат, т. к человек я очень мнительный и нервозный, и довести меня до трясучки достаточно просто. А по скольку в последнее время возросло число абсолютно пустых ужасов с огромным количеством глупых скримеров, очень скептически настроена к этому жанру. Но экранизация Кинга, все-таки. Да и друзья уговорили составить компанию. Что ж, вот мой скромный взгляд на фильм. Не в коем случае не претендую на истину в последней инстанции, просто мое мнение.

Итак, начнем.

Говорить о том, что все произведения Кинга — мощные вещи, я думаю, не стоит. Все и так это знают. А вот с экранизациями на его книги ситуация обстоит не так радужно — когда фильм получается хорошим, а когда нет. С «Оно» же у меня нет четкого мнения. Вроде, с одной стороны, фильм хорош. Напряженная атмосфера, харизматичный злодей, операторская работа на уровне. Все это в фильме сделано профессионально. Но! Почему же я не могу сказать, что фильм понравился?

Во-первых, опять эти скримеры. Не кидайтесь в меня пельменями, я понимаю, что без них обойтись довольно сложно и иногда они очень даже помогают нагнетать атмосферу. Но не каждые 5 минут фильма! Этот прием очень избитый, и постоянно наблюдать его в фильме, который идет 2 часа… Ну такое себе.

Во-вторых, повествование. Каюсь, не читала этого произведения и не была в курсе, о чем речь, только бегло ознакомилась с трейлером и описанием. И у меня сложилось впечатление, что либо очень многое вырезали, либо изначально писали сценарий «рвано». Очень многое приходилось додумывать, обдумывать и переспрашивать. Не сложилось у меня в голове четкой картинки, все как-то слишком обрывисто.

В-третьих, скука. Да, я очень заскучала примерно через 20 минут фильма. Он не держал меня в напряжении все 2 часа, я все время зевала и смотрела на часы.

Нет, конечно, были и положительные моменты. Например, как я уже сказала, сама атмосфера, клоун, не переигрывающие (!!!), что важно, дети, и прочее. Но…

Фильм не произвел впечатления «вау». Я ожидала чего-то большего, более гнетущего повествования, меньше скримеров и прочих «дешевых» приемов фильмов ужасов. Многие моменты были очень предсказуемы, и фильм не особо смог меня напугать, хотя, повторюсь, я очень впечатлительный человек.

В общем, очень неоднозначное мнение.

6 из 10

За игру актеров и попытку сделать достойную экранизацию достойного романа. Получилось, увы, не очень.

Мы ждали этого двадцать семь лет. Справедливости ради: я ждал только тринадцать — с тех самых пор, как впервые глухой ночью посмотрел первое киновоплощение великого романа, снятое Томми Ли Уоллесом.

К тому времени я достаточно насмотрелся и начитался, чтобы оценивать картину здраво, и наряду с великолепной игрой Тима Карри в роли Пеннивайза и юных актеров в роли семерки заклятых его врагов, подмечал бессчетное множество выброшенных линий, упрощенный сюжет и примитивные спецэффекты. Новое «Оно» просмотрено, и теперь я вижу, что в одном старому фильму нельзя отказать: это гораздо более добрый, теплый и ламповый фильм, чем то, что снял Андрес Мускьетти.

Собственно, за это старую версию следует ругать в первую очередь. Старый фильм был, вероятно, более «кинговским» по стилистике, однако Мускетти не просто лучше передал дух романа, но и усилил некоторые акценты.

Вообще, удивительное свойство нового фильма — его исключительная противоречивость, вызывающая у поклонника романа странное, почти мазохистское удовольствие. Мускьетти совершенно глух к стилистике Стивена Кинга, но крайне чувствителен к его духу. Растянутый, почти невыносимый саспенс романа он подменяет чередой шокирующих «скримеров», и в то же время виртуозно передает удушающую атмосферу насилия и распада, довлеющую над проклятым городишкой.

В видении Томми Ли Уоллеса Дерри был, несмотря ни на что, довольно светлым и солнечным местом с немного нервозными жителями и по-своему даже обаятельной местной гопотой; у Мускьетти Дерри «похож на старую увядшую проститутку, которая кокетничает и жеманничает», пожалуй, даже больше, чем в оригинальном романе. За светлыми фасадами царят темные тона и полумрак, лица жителей угрюмы, но за каждым проглядывает мрачная усмешка адского клоуна Пеннивайза. Похотливый отец, липнущий к дочери, толстая мамаша-растение, удушающая сына своей бездумной заботой, юный гопник, воспитанный садистом-отцом, с бессмысленной ненавистью в глазах и выкидным ножом в руке… Танцующий Клоун, на наших глазах отгрызший доверчиво протянутую руку ребенка, кажется доведенным до абсурда олицетворением их всех, и страшный, рыдающий крик маленького Джорджи — это крик всех страдающих детей города Дерри.

В отличие от книги, здесь даже Неудачников нельзя поначалу назвать лучами света в этом темном царстве. Впрочем, можно ли их винить? Мускьетти напрочь отбросил все кинокошмары вроде оборотней, вампиров и мумий, сделав Оно парадом ДЕЙСТВИТЕЛЬНО личностных, глубинных страхов; так кровь и волосы, напугавшие Беверли, получили совершенно иное значение, нежели в книге, став, к тому же, настоящим оммажем на «Кэрри»; призраки сгоревших заживо родителей, явившиеся Майку, пугают гораздо страшнее, нежели гигантская птица; тощая женщина с картины Модильяни прекрасно вписывается в изнуряющую атмосферу дома ортодоксального раввина, где имеет несчастье расти Стэн Урис… В лице Пеннивайза Неудачники противостоят не столько собственным страхам, сколько просто самим себе, а ведь они — тоже жители Дерри. Вместе с половым созреванием в этих ребятах угрожающе начинает вызревать давно усвоенный взрослыми принцип «моя хата с краю», который по справедливости следовало бы высечь на гербе проклятого города. Кроме Заики Билла, имеющего к канализационному монстру свой личный счет, остальные Неудачники не горят желанием очищать родной городок, не рвутся на борьбу со своими страхами, и лишь в критический момент вступают в решительный бой со злом.

Юные актеры сыграли блестяще; особенно зажигает Ричи, чьи грубые шуточки «про мамку» стабильно вызывали смех во всех кинозалах мира, включая и тот скромный, в котором сидел я, и очаровательная София Лиллис, ставшая той самой Беверли Марш, в которую я был влюблен в детстве, когда читал книгу. При всем уважении к незаурядному таланту Эмили Перкинс, сыгравшей эту роль в старом фильме, она скорее походила на ту самую Кэрри Уайт, чем на девочку с «волосами, как зимний огонь», благо и зловещего отца ее в той версии превратили из растлителя в карикатурного религиозного фанатика. Отлично вышел Эдди, которому добавили яркую и трогательную деталь — пульсометр на руке, который жалобно попискивает в минуты опасности, выдавая испуг хозяина. При внешней любви к броским пугалкам Мускьетти силен и своим вниманием к таким вот мелким деталям, подчеркивающим общую картину; каждая из них на своем месте, и каждая удачно «выстреливает» в свое время. Хороши и взрослые, хотя им и уделено достаточно мало времени. Меня, правда, огорчило то, что создатели фильма сделали с моим любимым второстепенным героем, аптекарем мистером Кином — из умного, язвительного и по-хорошему беспощадного мужика, участвовавшего в расстреле гангстерской банды и честно пытавшегося помочь Эдди Каспбраку изменить свою жизнь, он превратился в лоснящегося липкого типа, подозрительно разглядывающего малолеток. Вероятно, такому ядреному персонажу не нашлось бы места в реалиях восьмидесятых…

Наибольшая ответственность лежала, разумеется, на двадцатисемилетнем Билле Скарсгарде, которому нужно было если и не превзойти ставший культовым образ, то, по крайней мере, не ударить в грязь лицом и избежать дешевого копирования; к этому вопросу молодой актер подошел со всей ответственностью. Его Пеннивайз совершенно не похож на комично-зловещего Тима Карри. Я не зря упомянул его «мрачную усмешку» — у нового Пеннивайза юморок куда более похоронный. Похоже, в этой инкарнации Дерри даже Танцующий Клоун не способен радоваться своему цикличному существованию, его остроумие — это остроумие висельника, и усмешка его — змеиная.

В общем, новому киновоплощению «Оно» можно долго петь дифирамбы, восхваляя игру актеров, режиссуру, операторскую работу и сценарий, но главный талант создателей фильма — хирургический; ибо обращаясь к столь колоссальному произведению неизбежно придется что-то вырезать или ампутировать. Но если старый фильм из-за этого походил на ампутанта или карлика Франкенштейна, то новый — вполне гармоничное новое существо, ладно скроенное и крепко сшитое так, что стежки практически незаметны, да еще и обретшее некоторые новые возможности взамен утраченных старых. Одним словом, это действительно блестящая экранизация, которую — редчайший случай! — неизбежная противоречивость делает лишь интереснее. А посему — немедленно хватайте ноги в руки и бегите в кино, если еще этого не сделали…

10 из 10