Рецензии

«Мчатся тучи, вьются тучи;
Невидимкою луна
Освещает снег летучий;
Мутно небо, ночь мутна.»

Туманная дымка перед глазами, цепенеющие конечности, крик, застрявший в горле, расширенные зрачки, холод, пробирающий до костей.. Его Величество — Страх! Прибыл; собственной персоной, на играющих в ветвях листьях, на мигающем в темной глуши фонаре, на глубине болотных испарений. Он здесь — рядом; ты — его добыча, тот желанный кусочек, который с упоением будет поглощен, незаметно, медленно; но — верно и неотвратимо.

«Я в себе, от себя, не боюсь ничего,
Ни забвенья, ни страсти.
Не боюсь ни унынья, ни сна моего -
Ибо все в моей власти.»

После долгого и муторного периода прозябания без адреналиновых доз от мира большого кинематографа, когда мы все уже забыли, что такое — Страх, и каково это — находиться в постоянном состоянии напряжения перед экраном, натягивая то и дело одеяло на глаза или прячась за ближайшим креслом; практически потеряв всю надежду на возрождение и поднятие с колен жанра, — мы-таки.. дожили! Дожили, дождались и наконец-то имеем возможность прочувствовать на своем бесценном опыте, что значит Сила Психологического Воздействия и Потоки Людских Страданий, возведенных в художественный штрих!

«Страх заставляет людей размышлять.»

Это ведь тот самый, знакомый нам с детства, видимый на кассетном плеере и с дрожанием в коленках пересматриваемый.. Джиперс, спаси его от сна, Криперс! Еще в преснопамятном 2010 году я с упоением поглощал трейлер к продолжению, ожидая лихих сражений (на трассах-60 и кукурузных полях), но, — вот незадача, — все это действо повисло в воздухе на неопределенный срок! Однако, те, кто ищут, — всегда находят, — и я это сделал: Джиперс Криперс вернулся; только теперь он появляется не каждые 23 года, а — 27; предпочитает модные наряды и клоунский грим, а не брутальный LOOK с темными шляпами; в меню у него только дети, — взрослыми уже насытился видать. Что?! Что говорите? Не неси чушь? Узри того, кто подарил первооснову и организовал все погружение в глубины; сам — Стивен, королевская его свита, Кинг снова на экранах! Даже так соизволите рассуждать; тогда я не прочь подисскутировать, ибо это представляет для меня повышенный интерес, а Крипера оставим до поздней осени снова мариноваться.

«Только взаимный страх делает союз надежным.»

Скажу теперь абсолютно откровенно и на полном серьезе: по выходу с кинотеатра, я не ощутил, что прикоснулся к чему-то Прекрасному; я не пребывал в светлой эйфории от человеческого Гения; я не относил все происходившее к невообразимым высотам Мастерства. Но! У меня есть стойкое и точное суждение, что я посмотрел: отличный, сверхкачественный и отполированный до блеска, включающий в себя впечатляющий пласт труда и работы, фильм, оправдавший все мои ожидания с первой до последней частицы. Браться за классику — это дело такое же неблагодарное, как и воссоздавать ремейки на ставшие уже нетленными картины прошлого, — а создатели умудрились справиться и с той, и с другой задачей на славу. Режиссер настолько плотно скрепил все страницы повествования в одну сплошную, бесконечную линию, что нам остается только поразиться, насколько сильно и потрясающе это сделано; как продуманы все детали; до какой степени выверены все сюжетные ходы; и каким выдающимся для их возраста искусством обладают актеры. Именно «Клуб неудачников» сделал наш с Вами вечер, именно эти дети, проходя через тернии взросления и преодоления самих себя, любя и ненавидя, сдаваясь и превозмогая, смиряясь и борясь, — дарят нам просто очаровывающую и влюбляющую в себя кагорту, что просто автоматически отпечатывается в памяти и остается с нами, как одно из самых масштабных детских явлений за всю, не побоюсь этой фигуры носа (т. е., речи), историю жанра «хоррор»!

«Кто познал всю полноту жизни, тот не знает страха смерти. Страх перед смертью лишь результат неосуществившейся жизни.»

А, как же, как же, — наш любимый и зубастый, милейший и смертельно опасный, как сам Страх, клоун-Пеннивайз! Натерпелись же мы с ним и его уловками, с его раздвоенностью и шизофазией, с его иллюзиями и мистификациями, с его жестокостями и неизбежностями! Он все еще в форме! 27 лет прошло (как с момента его последнего появления в городке Дерри, так и на наших экранах, кстати), а он — все тот же проказник, да еще и куча помощников ему в придачу — это не просто инфернальное Нечто, — это есть Зло, — настоящее и первосортное, — нет сладкой ваты слаще! Помимо сочных шаров, отдающих своим цветом на километры, в наличии: виртуознейшая сьемка, леденящая атмосфера и-и-и.. музыка.. Она — уникальна; она берет нас всех за шиворот, как нашкодившего ребенка, и погружает в последствия наших ошибок, — такого попадания в цель и стопроцентного соответствия я не видел в последнее время ни в хоррорах, ни в драмах, ни в иных всяко-разных направлениях, — если Вы желаете знать, что значит — Ужас со всех сторон (особенно идущий из слухового аппарата) — смотрите, а точнее — слушайте!

«Насколько человек побеждает страх, настолько он — человек.»

В заключении (даже не хочется заканчивать, а наоборот — хочется говорить-говорить-говорить!) отмечу только одно: это наша всеобщая ПО-БЕ-ДА! После стольких лет разочарований и неудач, после такого количества отсмотренного ширпотреба, мы наконец-то погрузились в кромешный и всеобьемлющий Ужас! Ужас, «до мозга костей» (люблю я эту фразу)! Я не отказываюсь от своих слов, и не причисляю это кино к шедеврам и вехам, что после будут давать о себе знать звучными отголосками, но тот факт, что в кои-то веки мы все с Вами получили как-раз то, чего хотели, ни больше и ни меньше, ни отнять-ни взять, — это исторический и вечный момент.

10 из 10

Ну «Саймон Тим в Рот», господа, на сколько можно, «блин», уничтожить один из лучших хорроров конца прошедшего столетия, на сколько можно всю историю, «блин», подать такой «плоской»… но начнем по порядку.

Актеры, «о мой скотч», кроме Беверли(Софиа Лиллис) и Бена(Джереми Рэй Тейлор) сложно вообще кого-то различить, не говоря об «актерской игре», которая не в звезду, ни в красную армию. Куда смотрел кастинг-менеджмент, абсолютно безликие и в добавок абсолютно не раскрытые по фильму главные персонажи, про вторые роли можно сразу забыть, видимо их набирали из перехода, хотя для этого сюжета они как раз и очень важны. В итоге игра «актеров» представляет картонных манекенов.

Ну какой же, сука, безликий и безхаризматичный этот «новый» Пеннивайз, давайте больше «графена», еще больше… со скошенными глазами он вообще похож на тупого утырка, а ведь это должно быть «идеальное зло», умное, прагматичное, не оставляющее шанса.

По фильму «пропургенена» вся глубина и двойное дно этого сюжета, то есть все то, за что Кинга при жизни причислили к классикам. Даже в кино-оригинале 1990 г. куда больше уделяется раскрытию «настоящего монстра», общества города Дери, которые и были на самом деле источником зла и дружбе детей, которая и была источником силы и победы над «злом», здесь всё по нулям.

Но главный вопрос, ОТКУДА такие хвалебные отзывы, люди (что с вами не так…или со мной?), этот фильм пустышка, плоская интерпретация действительно стОящего кино (пускай и тв-формата и 30-летней давности) и книги.

П. С. Фильм на разок и ни о чем (5 из 10), смотрите оригинал 1990 г. или читайте книгу. Всех благ.

Около небольшого провинциального городка Дэрри начинают происходить загадочные события. Люди начинают видеть свои самые ужасные кошмары наяву и не понимают, откуда они вдруг появились. Вместе с этим участились случаи пропажи местных жителей. Полиция то ли не знает, то ли не хочет расследовать исчезновения, и тогда за дело берется компания школьников, известная как «Клуб неудачников». Ребята также не остались в стороне от собственных фобий и стараются выяснить, откуда же они появились. И как показывает их расследование, за всеми кошмарами стоит отвратительный клоун Пеннивайз, выбравшийся из канализации и утоляющий свой непомерный аппетит нашими сокровенными страхами.

Как же долго на экраны не выходила достойная экранизация романов Стивена Кинга. Не считая картин Фрэнка Дарабонта трудно припомнить столь знаменательное событие за последние годы. И вот в прокате появилось «Оно». Некоторые из нас помнят культовую экранизацию 1990 года, но, честно говоря, она морально и технически устарела. История Пеннивайза требовала серьезного переосмысление, которое наконец-то случилось.

Режиссер сумел поставить интересный и неординарный сюжет. «Оно» 2017 года не столько фильм ужасов, как подростковая драма. В то время как где-то на периферии города промышляет злобный клоун, нам успевают показать характеры каждого из участников «Клуба неудачников», благодаря чему мы сможем им сопереживать и действительно пугаемся каждый раз, когда кто-то из ребят остается один на один с Пеннивайзом.

Как известно, студия уже начала подготовку к съемкам продолжения. Но даже без него «Оно» выглядит интересным и самодостаточным. В будущем может произойти что угодно, а пока что мы имеем перед глазами отличный образец жанра и по совместительству самую кассовую экранизацию Кинга в истории.

10 из 10

Общее впечатление: Не понимаю общего восхищения данной ленты. Вот правда! Стоит расхвалить фильм и все! Все сразу уже говорят о его интересности! Логично, ведь еще в августе толпа почитателей Кинга и просто любителей ужастиков так ждали нашумевшую премьеру. Но картина оказалась для меня скучна и совершенно не страшна. Может не страшна, потому что тут дети? Обыграно как-то… не так. Не хватает ей изюма. Но смогу и похвалить и сказать свое фи.

Совмещу сразу +/-. Дети: Я понимаю, что главные герои — дети. И что в книге, что в фильме они ведут всю эту роль защитников-героев… К детям-актерам претензий нет, все ребята не смотря на свой возраст сыграли здорово! Отличная подача эмоций-диалогов и школьной жизни мальчишек. Забавно, как дети понимают, что они еще дети! Впереди лето, каникулы, а не вот это все! Но вот почему в детях нет страха? На необычные происходящие вещи, ребятня разве что: ААА выкрикнет. Да я б в их возрасте увидь такое заикой осталась! Но нет, они мало того что живут дальше как ни в чем не бывало. Они даже не делятся со своими друзьями увиденным (Пеннивайз). Что согласитесь странно!

Пеннивайз: превосходный актер Билл Скарсгард смог воплотить то Зло городка Дерри. Его улыбка не может пугать, наводит действительно жуткое ощущение. Это отталкивающий образ клоуна врезался в моей памяти на протяжении фильма, это определенно заслуга Билла! Главный антагонист — великолепен. Но вот сама история в ленте о Пеннивайзе покрыта мраком (в книги Стивена Кинга упоминается, что Оно возвращается в Дерри каждые 27 лет. Почему в ленте упустили такую ВАЖНУЮ деталь! К примеру, кинолента «Джиперс Криперс» имеет составляющую историю о происхождении и времени, что все объясняет. Сценаристы могли бы упомянуть об истории хотя б в 2х минутах! Но нет! За 135 мин. Мы так и не понимаем какого черта приходит Пеннивайз и почему! (Да мальчик нашел историю города, но она поверхностна!)



Чон Джон-Хун и Андрес Мускетти: Взяла их сразу в охапку вместе. Как снимешь фильм, так он и поплывет. Мускетти изменил в фильме детали, с датами переставил (в книге год 1958, в ленте 1989) и историю Пеннивайза замылил (писала выше), не изобразил зло в человеческом теле. За что я люблю Кинга, зачастую у него в книгах, не только зло откуда-то из далеких миров, но и в человеческой ненависти, неправильности, равнодушия. Режиссер лишь поверхностно прошелся по родителям персонажа. Да он изобразил: излишнюю опеку, эгоизм, нехорошую любовь к девочкам, НО не смог донести, что Оно питается как раз этими ужасными вещами. Операторская работа по своему красива, снято все детально, здорово. Что требовалось от оператора — это застывающие моменты крупные кадры «Бу». Все сделано!

Сцена: Раковина и Беверли — великолепна!

Сюжет: долгий, скучновато-затянутый, нестрашный (только бу-моменты). Я даже представить не могу, что может быть продолжение, а оно будет! Надо ведь события через 27 лет дальше описать! Так что, ждем продолжение, нужно посмотреть, что снимут далее. Вторая глава «Оно» выйдет в прокат 6 сентября 2019 года. Определенно, это не лучший фильм по Кингу.

6 из 10

Вкратце: детский фильм ужасов с реально страшным Пеннивайзом и довольно плоским всем остальным.

В маленьком городке в 80е годы, которые выглядят неправдоподобно гладкой и ученической стилизацией под 80е (заботливо показывают киноафишу «Смертельного оружия-2»), пропадают дети. Иногда и взрослые, но они все мерзкие, поэтому плевать.

За пропажи ответственно обитающее в канализации Зло в форме клоуна (Билл Скарсгард), которого весь городок старательно игнорирует.

Поскольку от взрослых, разумеется, никакого толку нет, в борьбу со Злом вступают дети из «Клуба неудачников», гениально придуманного Стивеном Кингом. Писатель в свое время учел практически все вариации на тему, каким нужно быть, чтобы сверстники над тобой издевались. У него есть заика, толстый, мальчик в очках, еврей, черный, болезненный с астмой и рыжая девочка с репутацией малолетней шлюхи. Не хватает только гея, но книгу опубликовали в 1986 году, так что простительно.

Из детского ансамбля наилучшее впечатление производит Финн Вулфард из сериала «Очень странные дела», но, справедливости ради, ему отданы лучшие реплики с неловкими детскими шутками про секс.

Неплох и Джереми Рэй Тейлор в роли толстого мальчика, во всяком случае, этот юный актер обаятелен.

Остальные не производят почти никакого впечатления, что в случае Джейдена Либерера особенно плохо, поскольку Билл — более-менее центральный персонаж, а тут камера сосредотачивается на его пухлых губах, и возникает впечатление, что за губы его и взяли. Может быть, в оригинале, где слышны голоса, впечатление лучше, ведь заикающийся Билл, по сути, и есть его голос.

Беверли (Софиа Лиллис) и связанное с ней слишком эстетизировано, да и не выглядит она заморенной и затравленной. Это очень красивая грациозная юная дева со взглядом «посмотрит — рублем подарит», и скоро мы увидим ее во всех модных журналах, где она будет позировать в дорогих нарядах. Это ей больше подходит.

Когда я увидела трейлер фильма, первое впечатление было такое: атмосферное пугающее кино и неубедительный Пеннивайз.

Оказалось все с точностью до наоборот.

Несмотря на молодость и тот факт, что никто и никогда в моих глазах не сможет быть более жутким, чем Тим Карри (я до сих пор и в остальных ролях его боюсь), у Скарсгарда действительно получился очень пугающий образ.

Хочется отметить, что артист активно работает не только лицом, но и телом, выкручивая и выгибая свои почти 2 метра роста в такие хитрые завитушки, что его физическое присутствие почти ощутимо, как ОНО подползает…

Но, увы, помимо участия Скарсгарда, никаких других особых удач в фильме нет.

Нам показывают обязательный набор ужасов — довольно впечатляющий, но большей частью призванный именно впечатлить визуально, чем нагнать настоящего страха.

С определенного момента они начинают немного утомлять. Да, выскочило. Да, выпрыгнуло. Да, пошли клочки по закоулочкам.

Когда это происходит в десятый раз без драматической глубины и настоящего интереса создателей фильма (и зрителей следом за ними) к характерам — надоедает.

Плохое зло сделало плохими нескольких подростков. Остальной городок выглядит безвинно и солнечно.

Главная идея Кинга (помимо того, что детство это отстой) о том, что все настоящее зло — в людях, и монстры нужны лишь для того, чтобы их немного подтолкнуть, фактически оставлена за кадром. Я даже не уверена, что до сценаристов с режиссером эта идея дошла. Или им просто дали техзадание снять максимально детское кино, а многомерностью не заморачиваться, они и сняли. Не заморачиваясь.

У клоуна жуткая пасть. У Беверли красивые волосы. Девчонка в лифчике — это круто. Победила дружба.

Не «Темная башня», конечно, которую вообще без слез от смеха смотреть невозможно, но все-таки немного обидно, что снятая 27 лет спустя после первой экранизации версия «Оно» выглядит посредственным вбоквелом к «Очень странным делам», демонстрируя то худшее, что есть в искусстве постмодернизма: симуляцию симулякра.

6 из 10

Ужас принципиально снять нельзя, это дело субъективное. Фильм ужасов, пожалуй, может только воспроизвести те обстоятельства места и времени, которые у человека могут вызвать собственные воспоминания и переживания. «Оно» — фильм мультифобийный. В нём выстроена масса обстоятельств, способных поразить если не одного, то другого. И начало фильма — отзвук предшествующего романа и реальных страхов; «Кладбище домашних животных» было о страхе потери близкого, это был личный опыт, сын, выхваченный из-под носа грузовика. Фильм девяностых, впрочем, с потери не начинался. Зато новый фильм начинается именно с реализации, осуществления этого самого страшного и болезненного страха. Как будто, задавая этот тон, убивая самое главное, остального он уже призывает не бояться. Фильм не озадачивающе и обыденно прост, как были дети и обстановка прежнего. Тот вообще не был аттракционом, новый — аттракцион, и аттракцион добротный. Он потворствует желаниям современного зрителя, отвыкшего от неспешности и привыкшего к визуальным пиршествам. Он, залитый очень похожей на настоящую кровью, гаррипоттеровски расширивший пространство домика, воплотивший мыслимые и немыслимые ужасы воображаемого подземелья (гиперподвала, или, скорее, гипоподвала, инфраподвала), страшен в совершенно внезапных мелочах. Страшен силуэтом, споровым грибом клоуна на старой гравюре, его лицом, повёрнутым в другую сторону, лицом-отбрасываемой тенью, лицом-обороткой, силуэтом-опухолью. Страшен же более всего мыслью о том, насколько человек беззащитен сам перед собой (собой как индивидом и собой как видом).

Неизвестно, насколько аутентично прежний фильм передавал место-время. Шестидесятые ближе к девяностым, тем более — девяностые; кроме того, жители маленьких городков хорошо знают, насколько консервируется в них время. Трогательные газоны с неровной травкой, лобастые автобусы, и лужи — не та сосущая глаза синь разлившихся ручьёв, а обычная грязь. И дети — просто дети, чья неудачливость не особо подчёркнута, чья неприспособленность к жизни угадывается по деталям, таится в одежде, манерах, словах. В новом фильме действует образцовая бригада охотников за привидениями — каждой твари по одной, и все — ярчайшие представители чморимых сословий. Фильм не играет в поддавки, он по-настоящему груб и жесток. Клоун этого фильма не просто упадает куда-то в ад; его молотят так, что бьющим его впору проходить тест на садизм, оборотную сторону привычной униженности. Так невероятно реальный, дополненный комприсунками для большей правдоподобности фантазии фильм словно пронизан маленькими инъекциями сновиденческих вывертов. Эти выверты и страшненьки.

Каждому страху каждого отведена своя комната в зловещем доме, свой уголок в реальном мире. Каждый логично подведен к своему месту в цепочке. Совершенно понятно, что обыграна тема детской невинности, видящей грех так, как сроднившиеся с ним взрослые не видят: фильм внезапно напоминает строки латвийского эпоса «Лачплесис», где волшебная мазь на глазах заставляет видеть объеденных детей изысканными яствами, а грязные пещеры — чертогами. И всё же главный плюс фильма, пожалуй, в том, что он в большей степени, чем сдержанно-знобкий первый показывает природу страха. В самом деле, чего мы боимся, когда нам страшно зайти в темноту подвала? Что там реально может напугать, если мы знаем, что там нет дикого зверя? Не страшно само по себе перекошенное лицо, внезапное прикосновение, да всё, на что можно трезвому рассудку разложить страх. Страшна даже не смерть, она может настигнуть среди бела дня, на празднике и в покое, и она вообще неизбежна. Страшна погибель, страшен ад, в конечном счете, страшна потеря Бога. Что значит потеря Бога? Потеря любви, полная нелюбовь, предельно очищенное экзистенциальное одиночество. Каждый из детей боится не столько того, что лежит на поверхности — потеряться в толпе, отстать, потерять лицо. Каждый в какой-то степени недолюблен, лишен теплоты естественных связей, каждый по-своему сирота. И сила оказывается только в живом стремлении не менее естественной связи дружбы — наперекор даже позднему покаянному цеплянию за дорогих призраков. Фильм хорош этой наглядностью прибивания одиноких друг ко другу, этим внутренним разрастанием, перекрещением ниточек первой романтики, притяжения, жертвы, самопреодоления. Фильм хорош этим одушевлением, благодаря которому даже вещи теряют статус It, становясь He и She.

Этот сочный, плотский, губастый клоун становится не только кровящим подсознанием, чей страх убивает. Он — наружный, он — вывернутый, он — выпущенный, он — напитавшийся кровью комар, он — реальное зло, и, как уже сказано, убивается ОНО достаточно реально. Оттого фильм ярок, красочен, интересен, разлагаем, разгадываем, объясним и оттого он страшен на третий пригляд. Когда вдруг понимаешь, насколько зло полнокровно, насколько оно живо. Особенно в этой ситуации страшно то, что собственных запасов любви-противоядия может не хватить.

9 из 10

Фильм «Оно» — вторая экранизация по произведению Стивена Кинга о том, что с людьми может сделать их собственный страх и что этот страх собой представляет. Не стоит искать сходства и различия между фильмом и книгой, так как они не слишком существенные и не изменили смысла, который автор вложил в своё произведение. Итак, начнём.

Тихий городок Дерри, в штате Мэн, может показаться обычным тихим поселением, которое не отличается от остальных, но оно кроет в себе одну тайну, и настолько жуткую, что любой, кто узнает о ней, постарается увидеть Дерри только в машине, на зеркале дальнего вида. В этом городе, который один из героев фильма назвал «проклятым», обитает Оно. Оно — ни человек, ни животные, ни дух, оно нечто, ни имеет запаха и точного образа, вряд ли, кто-то узнает хотя быего настоящее имя.

История нескольких подростков: Билла, Беверли, Ричи, Эдди, Майка, Бена и Стэнли, начинается, когда их начнёт преследовать то, с чем они не могут справиться, с чем не смогут совладать, и только соединившись, они рискнуть попытать счастья победить само зло, которое постепенно накрывает весь город и людей, живущих в нём.

Сюжет фильма очень интересный. Смотрится на одном дыхании, нет резких переходов, сцены с драками и бегом не «трясучие», всё чётко видно, можно рассмотреть каждое движение — оператор справился со своей работой. Нет претензий и замечаний к костюмам и образам персонажей: всё соответствует тому времени, нет «ляпов» (по крайней мере, я их точно не заметила, хотя смотрела фильм уже несколько раз). Очень понравилось, как выглядел сам город Дерри: пересекающиеся друг с другом улицы, высокие заборы из железа, большие окна на двухэтажных домах и старые шторы, висящие на чердаке, забегаловки, машины, и даже природа. Благодаря этому я смогла полностью окунуться в фильм и, не отрываясь просмотреть его до самого конца.

Следует так же отметить отличную актёрскую игру. Единственное, меня немного разочаровало поведение главного героя. К Джейдену Либерхеру, сыгравшему ГГ претензий нет, скорее всего, по велению режиссёра его персонаж был таким… обычным? Да, лучше сказать обычным. Мальчик — лидер, ведущий за собой всех, пожертвовавший чем-либо, проявляющий чуть больше «геройства» чем все остальные. Все его действия и слова были так ожидаемы, что его появление на экране где-то после получаса после начала фильма, вызывало дикую скуку.

Остальные ребята — очень интересные персонажи. Каждый актёр смог точно обрисовать образ и характер своего героя. Хотелось бы отметить Ричи — эдакий весельчак, всегда говорящий невпопад, и раздражающий всех вокруг своими шуточками. Благодаря именно этому герою, в фильме довольно много смешных моментов, которые разряжали накатившую неприятную обстановку или скучноватое течение сюжета (особенно в начале).

В конце, хотелось бы замолвить словечко за Билла Скарсгарда. Просто потрясающая игра. Может, об этом и нет смысла говорить, так как ему удалось получить похвалу от самого Его — Стивена Кинга. Следует отметить, что образ Пеннивайза в фильме 1990 года показался мне незавершённым — чего-то не хватало. Возможно, нужно сказать спасибо современным спецэффектам, или же, самое большое значение здесь имела актёрская игра, как мне и кажется до сих пор.

Я уверенна, что каждый зритель из этого фильма вынесет именно тот смысл, который был в него вложен. После просмотра у меня остались только положительные эмоции (возможно из-за маленького, но приятного разворота романтической линии в конце фильма). Вывод: данное «детище» Андреса Мускетти однозначно стоит просмотра.

9 из 10

Или о том, что даже старый монстр может быть на редкость глупым.

Шел на фильм без особых ожиданий. Конечно когда-то (когда я ещё был ростом с табуретку или около того) я видел старую версию фильма, но на данный момент кроме самого образа клоуна я не помню оттуда ничего. И обновлять перед походом не захотелось. Книгу тоже не читал. Так что впечатления «с чистого листа».

Сразу скажу, что фильм показался мне в первую очередь — достаточно увлекательным, а во вторую — довольно интересным. Понравилось то, что у персонажей показывают характер, практически у всех. Дали достаточно много живых диалогов. В них действительно начинаешь верить в дружбу между основной командой персонажей. Так же поначалу веришь и в местное «зло». Причем вполне искусное, которое не просто прыгает на тебя из-за угла, но знает как нужно поговорить чтобы обольстить человека.

К сожалению, в процессе развития сюжета, монстр совсем теряет всяческое очарование. становится совсем скучным и обыденным, что мы уже видели тысячи раз. Невольно переключаешь внимание на людей, но и они глупеют на глазах. Раз за разом совершают бессмысленные действия, разделяются, хотя секунду назад говорили, что должны идти вместе.

По итогам к концу фильма становится просто интересно: кого убьют? Тебе уже даже не жаль героев, за которых ты вначале переживаешь.

Так же ни к чему не приводит любовная линия, которую тянули через весь сюжет. Возможно расчет есть на следующий фильм, но пока этот аспект так же оставил меня в большом недоумении. Здесь оно смотрится куском лишнего экранного времени.

В общем-то фильм не самый плохой, но и не лучший. Пожалуй неплохой образчик ужастика без скримеров, но в целом лучше было можно.

Фильм возможно покажется не таким уж страшным ревностным ценителям жанра, и действительно, классические элементы хоррора представлены по большей части не самыми леденящими душу эпизодами. Но сам город, в котором происходят события, пугает средоточием равнодушия и насилия по отношению к беззащитным детям, и будто рождает монстра, питающегося их страхами.

Воплощение идеи прекрасное на всех уровнях:

убедительная и небанальная визуализация ужасов как таковых;

тяжелая атмосфера зла, подстерегающего в любой момент, на фоне обманчивой интимности провинциального городка;

развитие сюжета, объединяющего жуткие события с их психологической подоплекой;

прекрасно сыгранные совсем юными актерами яркие персонажи, каждый со своей, мягко говоря, непростой судьбой.

В целом, получилась необыкновенно захватывающая и вызывающая острое сопереживание история экстремального взросления, так отличающаяся от того, чего на самом деле достойны дети.

Забавная история приключилась: я начинал читать роман, но после того, как узнал о современной экранизации, решил приостановить чтение. Не знаю, что конкретно меня заинтриговало, но в фильм я поверил сразу же. Да, в одной из недавних рецензий я сказал, что жанр испытывает тяжёлые времена, и я не отказался бы от своих слов — «Оно» являлось последней новой надеждой.

Знаете, единственная проблема фильма — утрированно ненормальные персонажи, за исключением главных героев. Если в реальности между добром и злом есть какой-никакой баланс, то в фильме баланс явно поддерживает зло. Но даже это я объяснил себе: проблема в городе. Дети пропадают, взрослые немного «едут крышей». Появись Пеннивайз в нашем мире, что случилось бы?

Всё остальное же изумительно. Зал был полный, в зале разговаривали, пришлось сидеть на втором ряду… плевать, я всё равно получил кайф. Прежде всего, заинтересовала история. Потом я начал видеть в детях черты себя, во многом из-за того, что их общение между собой передано максимально точно. Страшно ли было смотреть? Нет, но безумно увлекательно. Причём я отдаю должное режиссёру — хоррор моменты есть и некоторые реально изумляли. Пеннивайз (aka главный злодей) божественен, если к нему применимо такое слово. Актёрская игра, и его, и остальных, оставляет за бортом 90% современных ужастиков. Окончательно добивают крутостью музыка, атмосфера конца восьмидесятых и… юмор, признаюсь, неожиданный плюс.

После окончания сеанса, в голове кроме положительных эпитетов ничего не осталось. Мысленно я уже понимал, что кино точно войдёт в список моих любимых. Последняя задача: посмотреть «Оно» без дубляжа, в оригинале. Справедливости ради, диалоги даже в русском варианте тащили. Оценка, думаю, известна всем.

10 из 10