Рецензии

Американский фильм ужасов, снятый режиссёром Энди Мускетти по одноименному роману Стивена Кинга. Фильм основан на первой части книги «Оно — Клуб Неудачников». Эта часть рассказывает о семерых детях, которых терроризирует неизвестное существо, черпающее силу из страха, ненависти и разочарования.

Актерская в фильме, удивила своей живостью, не грамма фальша, будто сам находишься в одной компании с этими раздолбаями, которые то и дело подшучивают над друг другом.

Операторская работа Чон Джон-хуна тоже не останется без внимания. Редко увидишь фильм, где играют главную роль не только сюжет но и кинокадр. Возникает ощущения, погружение в саму историю фильма.

Фильм сам, на мой взгляд, погружает в себя не как ужастик, а как осознание того, что все твои страхи из детства, это лишь оплот иллюзий и фантазии каждого ребенка.

И со своими страхами ты должен бороться сам, потому как, если ты не победишь свой страх, то всю жизнь, как и родители в этом фильме, будешь всего бояться и на все ты будешь реагировать со страхом.

8 из 10

Творчеству Стивена Кинга, всемирно известного Короля ужасов, зачастую прокладывают дорожку на экраны. Если некоторые продукты современного кинематографа, тем паче ремейки кажутся иногда не совсем нужными, то в случае с «Оно» Андреса Мускетти ситуация противоположна. Новый взгляд на культовую историю ужасов оказался отнюдь не лишним и даже необходимым, так как двухсерийный фильм 90-ых морально устарел и не удался вовсе. Причины, по которым роман о чудовищном клоуне стоило снимать вторично, можно перечислять целую вечность, начиная технологическим прогрессом, позволяющим делать менее кукольные спецэффекты, и заканчивая новыми звездами, взошедшими над Голливудом.

Переложения кинговских бестселлеров нередко удавались, что порождало оптимистический настрой. Мы повидали «Мглу» с изысканным и шокирующим финалом, раз сто посмотрели «Зеленую милю» и «Побег из Шоушенка». Всего и не упомнишь, однако недавнюю «Темную башню» хочется стереть из памяти раз и навсегда, но аналога приборов-нейрализатров из «Людей в черном» человечество еще не изобрело.

Фортуна благоволила второму пришествию Пеннивайза сразу. «Оно» взорвало медиа-пространство, заставив говорить о себе на каждом углу. После бурного старта о фильме прошла молва как не просто об хорроре, а как о многогранном творении, где ужасы даже не главное! Нетипичная для представителя жанра характеристика, убедила проверить это на личном опыте.

Пока мы не начали, хочу заметить, что «Оно» чертовски вовремя вышло в прокат. Фильмы, где титульные роли закреплены за детьми нынче в тренде. Отчасти катализатором этой моды является сериал Netflix «Stranger things». Кстати, с нашумевшим шоу «Оно» роднит не только возраст главных героев, но и стилистическое сходство.

С первых минут картина проявляет черты мощного хоррора с великолепно выдержанной атмосферой. Во всяком случае, так хочется думать при просмотре многообещающего вступления, выполненного в стиле минимализма, где каждая деталь отдает дань уважения классике. От того, как поставлен момент с мальчиком Джорджи и Пеннивайзом хочется рукоплескать стоя. Сцена к слову считается одной из сильных по эмоциональной заряженности за все время. Увиденное заставит просидеть следующие полминуты с разинутым ртом, не то от ужаса, не то от удивления. К сожалению, далее бумажный кораблик под управлением режиссера сворачивает не туда.

Если, все-таки рассматривать «Оно» через призму страшно/нестрашно, то, причислить его стоит к первому разряду, правда тут есть свои шероховатости. Просмотр неизбежно сопряжен с нервным напряжением, обыкновенным для ужастиков но, скажем, рядом со «Звонками» «Оно» и рядом не стояло. Тем не менее, у фильма имеются свои особые достоинства. И их наличие компенсирует некоторые недостатки.

Говоря прямо, за тремя буквами скрывается типичный, но качественно сделанный ужастик. Правда, с традиционностью постановщик перегнул палку. Картина слишком полагается на скримеры, и, пожалуй -вот ее основной недостаток. В своем стремлении запугать, режиссер постепенно повышает ставки, чаще вставляя криповые моменты и растягивая их продолжительность. И, да такая настойчивость дает плоды. Приходит момент, психологические барьеры ослабевают, вас охватывает мандраж. При этом сказать, что скрим-сцены безвкусно повсюду понатыканы нельзя, напротив пугала выскакивают очень вовремя и удачно, одаряя приличной дозой адреналина. Подобный грамотный расчет поистине удивляет, делая предъявление претензий не удобным.

В ужастиках особенно ценны две вещи. Первая -пронзительный саундтрек, вторая- работа с камерой. С этим здесь полный порядок. Ракурсы прекрасно передают тревогу, а музыкальное сопровождение дополняет происходящее на экране. Действие происходит большую часть времени в темных, плохо освещённых пространствах. Отсюда еще одно немаловажное свойство -непредсказуемость. Предугадать что-либо практически невозможно. Даже относительно спокойные секунды протекают в трепетном ожидании появления красного шарика где-нибудь из-за кустов, и всего кровавого месива, что за этим последует.

«Оно» Мускетти по строению напоминает многослойный торт. Хоррор составляет приблизительно половину от целого. Андрес Мускетти дерзнул и интегрировал в ужастик подобие комедийного элемента. Не стоит ждать чего- то взрывного и уморительного. Мускетти бескомпромиссно честно, показывает детей и их культуру. Даже перед лицом неминуемой опасности, дети остаются собой, веселятся, дерутся, ругаются, разбрасывая направо и налево грязные слова и пошлости. Некоторые незатейливые вещи действительно вызывают улыбку, а иные просто помогают истории смотреться естественнее, как говориться, без купюр.

Помимо того, что «Оно замечательный хоррор, способный вызвать дрожь в коленках, это больше чем просто ужастик. В картине затронуто множество тем. В водовороте сюжета перемешалось все: первая любовь, история о том, как хулиганы третируют нормальных детей, семейные драмы, присутствует толстый намек на расизм. Поразительно, как только все это удалось уложить в узкие временные рамки?

Но все-таки лейтмотивом является кое-что другое. Может показаться странноватым, но «Оно» стоит занести в первую очередь в категорию фильмов о настоящей дружбе. Причем о той самой дружбе, для которой цвет кожи, внешние данные, вероисповедание не имеют значения. Главных героев чморят и унижают. Они познали цену нормального общения, сделавшись в чем-то взрослее своих однолеток. Уже побитые жизнью, дети-изгои по разным причинам, ставшие объектом насмешек, живут по принципу героя Дюма Д`Артаньяна «один за всех, все за одного». По другому группе «Неудачников» (как они себя иронично называют) не выжить, в городе, где помимо психованного клоуна, чьи преступления остаются безнаказанными на протяжении столетий, существуют и прочие угрозы, в лице поехавших сверстников и некоторых взрослых мерзавцев. В образ здешних хулиганов режиссер, кажется, вложил всю свою злобу и ненависть, стараясь представить их как можно более омерзительными. Эти отморозки действительно заслуживают смерть.

Режиссер искусно показывает, что Дерри, мягко говоря, не самое обычное место на Земле. Многовековые злодеяния клоуна, вся непостижимая чертовщина, творящаяся здесь, отразилась на каждой живой душе. Дети пропадают, поверх старых объявлений на столбах наклеиваются новые. Взрослое население города беспомощно перед пугающей реальностью. И в стремлениях защитить свои чада творит порой необъяснимую чушь и плюсом ведет себя крайне странно. Полиция тоже не в силах обеспечить защиту. Дети понимают, что им не на кого положиться кроме самих себя. Никто не услышит их крик. Осознание этого порождает в их душах страх, он же подпитывает их, дает собрать в кулак все свое мужество и лоб в лоб столкнуться с силами зла, собственными фобиями и разобраться с ними.

Безусловным упущением является отсутствие прошлого Пеннивайза, а также ориджина маньяка. Видимо это решили приберечь для продолжения, сомнений насчет которого быть не может.

Пеннивайз Билла Скарсгарда 100% войдет в список ваших любимых кино-маньяков, потеснив Вурхизза, Майерса, Крюгера или кто вам там еще нравится. К получившемуся колоритному образу невозможно остаться равнодушным. Чего стоят только повадки злодея, в числе которых «фокусы» с глазами, пугающая улыбка. Его потенциальные жертвы тоже старались не отставать. Дети отыграли на удивление профессионально. В их поведении не было замечено ни капли фальши.

«Он не умер, он… просто пропал»

8,5 из 10

Вот и мы посмотрели перезапуск «Оно». Это тот случай, когда ремейк круче оригинала! Я вообще не ожидала, что перезапуск фильма мне настолько понравится и фильм войдет в коллекцию любимых!

Сюжет в отличие оригинала, избавляет нас от скучного повествования. Здесь собраны разные подростки со своей историей и не легкой судьбой. Кстати, ребят подобрали очень играбельных и живых, каждый очень хорошо передал свою роль. Дети не всегда умеют хорошо сыграть, особенно в России. Хорошо, что в ремейке «Оно» был хороший отбор молодых талантов.

Сценарий разительно отличается от оригинала и переписан довольно сильно, что пошло ему только на пользу и в плюс. С детьми сразу же образуется эмоциональная связь, потому что в детстве мы испытывали нечто похожее в переходном возрасте. И поэтому их проблемы до боли знакомы и близки.

Пеннивайз получился очень страшным и действительно пугающим! Если в оригинале я боялась клоуна только в детстве, а повзрослев вовсе не боялась. То обновленный клоун заставляет извините, обосраться от страха в некоторых моментах. Все таки новые технологии творят чудеса. В принципе Пеннивайз получился жутким не только благодаря компьютерной графике, но и актеру — Биллу Скарсгарду, который отлично сыграл сумасшедшего клоуна убийцу и уловил это безумие на все сто процентов. Чего только стоит его дикий, кривой взгляд и капающая слюна изо рта. О клыкастой пасти и телесных метаморфозах и говорить нечего — это очень эффектно и впечатляюще. Не хочется спойлерить, сами увидите, в кого только не превращается этот чокнутый клоун.

В описании к фильму, я прочла, что Скарсгард настолько вжился в роль, что ему самому снились кошмары, на мой взгляд это и есть идеальный симбиоз и истинное погружение в персонажа, когда ты способен сыграть его на 300% Не зря гениальные актеры, после таких ролей, в церквях отмаливаются у батюшки, ха-ха!

Сказать по правде — клоун, является основным и ключевым персонажем фильма. Именно в нем заключен жуткий страх и смысл. Я давно не испытывала такого напряжения от просмотра кино. Кстати, как и мурашек по коже. Темная, пугающая, жуткая и мрачная атмосфера в некоторых сценах фильма — например в старом, заброшенном, сгоревшем доме или в канализации и водостоках, заставляет испытывать волнение и напряженное ерзанье по креслу. Что же будет дальше? И в какой момент вылезет из-за угла, мерзкая страшная тварь?

Кстати, удивили жестокие моменты с детьми. Я читала, что такие сцены насилия с кровью и расчленёнкой, где задействованы дети — запрещены. Но фильм шокирует и удивляет такими вот моментами. Просто жесть и шок!

Фильм уверенно вызывает дозу бодрящего адреналина и не оставит равнодушным любителей ужасов и страшного клоуна из прошлого!

«Оно» мне очень понравился, и я ставлю ему 8 баллов из 10. Не 9 потому что все таки затянуто слегка и можно было бы добавить еще каких-нибудь жутких и кровавых сцен.

С самого начала, хочу вас заинтриговать: фильм «ОНО» стал самым успешным стартом в истории кино в жанре «Ужасы». Я считаю, что это отличный показатель, ведь среди многообразия и большого количества работ данного стиля трудно выделится и вызвать такую бурную реакцию. Конечно, многие могут поспорить и списать такой «старт-ап» на огромную пиар компанию фильма, ведь реклама данного хоррора началась за долго до премьеры в кино, но думаю, качество киноленты тоже повлияло на рейтинги и сборы. Сухие цифры говорят сами за себя, бюджет фильма — $35 000 000, сборы — $688 043 000.

Сюжет фильма, точнее его отличительная особенность. Первая попытка экранизации культового произведения Стивена Кинга «ОНО» была совершена в 1990 году, спустя четыре года после выхода книги. На тот момент, ужастик пользовался популярностью и собирал весьма приличные отзывы. Но прошло 27 лет, и набалованный зрительский вкус стал более изощрённым и требовательным, и смотря фильм сегодня, понимаешь, что это обычная детская страшилка. Ремейк 2017 года отличается от своего предшественника динамичностью, страхом, идеей.

Комедийная составляющая фильма просто прекрасна. Шуточки категории «ниже пояса» пришлись по вкусу, так как были вставлены очень удачно и имели скрашивающий характер. Такой «микс» жанров я раньше не встречал, возможно «Зомби по имени Шон» со своим чисто английским юмором раньше мог выделится, сейчас «ОНО» в лидерах. Такой «фьюжн» в кино очень и очень шикарен.

По роману короля ужасов (именно так называют писателя Стивена Кинга), повествование ведется от лица взрослого человека, рассказывающего воспоминания своего детства, а именно страх и ужас, который им пришлось пережить вместе со школьными друзьями. За ними охотился мерзопакостный, злой колун, питающийся их страхами. Основная суть и идея сохранилась в фильме, но кое-что режиссер решил изменить. Он разделил сюжетную линию на две, и как мы видим, первая часть это школьные годы подростков, их первое знакомство с адским творением, а вторая часть, она кстати выходит в 2019 году, будет показывать этих же героев только уже взрослых, 27 лет спустя. Хочу отметить, что в книге Кинга ОНО просыпалось каждые 27 лет, первая экранизация дебютировала в 1990 году, ремейк в 2017 году, сиквел будет вести повествование спустя 27 лет после первой истории.

Актеры. Билл Скарсгард, сыграл того самого клоуна хорошо, по — моему мнению, большую часть его работы сделал качественный грим и подходящая внешность героя. Остальной актерский состав, не побоюсь этого слова, дети, великолепно справились. Да, многие из них уже имели опыт работы в кино индустрии, но все же, жанр хоррор очень непрост и справится с ним не каждому дано.

Единственный минус для себя я обнаружил в продолжительности фильма, точнее его затянутости. Под конец уже чувствовалась усталость и ожидание концовки, интерес и интрига немного перегорели.

8 из 10

И пусть за эти слова кто-нибудь кинет в меня камнем, я ещё и ещё раз повторю их: да-да, старина Кинг безнадёжно устарел. Те сюжетные повороты, которыми он пользуется, те приёмы наведения страха и, наконец, сами придуманные ужасы — это позавчерашний век! Так уже никто никого в хоррорах не пугает, и — что самое главное — никто этого уже не боится.

Здесь же, во первых строках сего письма, для тех, кто мучительно решает, потратить ли тёмный вечерочек на это «кено» или употребить его как-то иначе, скажу: потратьте своё время на что-нибудь иное, это «кено» вас не напугает. Вы встретитесь с жестокостью нездорового на голову человека (и в самом деле, кому ещё может прийти в голову кадр, где ребёнку (!!!) отрывают зубищами руку?!), умоетесь с головы до ног кровищей, убедитесь, насколько отвратительны клоуны, уснёте раза три на длинных эпизодах хождений/брожений/рассуждений и встретитесь с титрами при полном эмоциональном недоразумении: насколько проста, невзрачна, бестолкова финальная развязка.

Кроме этого — дети. Простите меня, господа минусующие, но вы не переубедите меня, что детский ансамбль это подходящий герой для борьбы с неистребимым злом. Попытка с детьми, на мой взгляд, закончилась на «Очень странных делах» (сериал такой, если кто не видел). Но там другое дело — там атмосферность. Здесь тоже, вроде бы, завёрнуто всё на детских страхах, но сами потуги детей против кого-то/чего-то бороться при помощью силы кулаков/прутьев/пистолетов, мне кажется, беспомощна и для массовой аудитории провальна.

Актёрскую игру не обсуждаю — дети, что с них взять — играют как дети. Чуваку, примерившему на себя грим «оны» могу только посочувствовать: чтобы вжиться в эту роль ему наверняка потребовалось потерять килограммов 3 из 4 здравого рассудка. Всё.

5 из 10

Разговоры о римейке успешного мини-сериала 1990 года шли давно: настолько давно, что, к примеру, Хлое Грейс Морец, рассматривавшейся на роль Беверли, стукнуло двадцать лет, а несколько ключевых фигур покинуло проект. Пожалуй, это тот случай, когда любой фанат книги не отказался бы перенестись в ту вселенную, где фильм все-таки снял Кэри Фукунага — он планировал рейтинг NC-17 и включил в сценарий ряд весьма откровенных сцен, которые, по его мнению, слишком важны для истории, чтобы просто их отбросить. Оставив в стороне этические вопросы (могут ли дети сниматься в ленте, если им по закону нельзя смотреть сцены со своим участием?), скажем лишь, что картина Фукунаги получилась бы как минимум интересной. Но режиссерское кресло все-таки занял Андрес Мускетти — новичок в мире большого кино, преследующий, как и любой дебютант, цель не разругаться со студийными боссами и не налажать. В этом отношении работать с новичками — одно удовольствие.

Сделать фильм страшным (а это, разумеется, ключевой момент в случае фильма ужасов) вообще очень легко, если снимать по Кингу. Достаточно просто следовать оригиналу и не запороть каст — остальное приложится. «Оно», безусловно, один из самых страшных романов писателя, если не самый страшный — во всяком случае, Кинг признавался, что даже сам боится Пеннивайза, и это совершенно неудивительно. Для Билла Скарсгарда соорудили вполне достойные костюм и грим, но, самое главное, он глубоко погрузился в роль и едва ли в чем-то уступает Тиму Карри. Его Пеннивайз настолько страшен и омерзителен, насколько может быть антигерой, а его личины многообразны и пугающи. Будь я ребенком, я не выдержала бы и пятнадцати минут просмотра, да и после тех пятнадцати неделю боялась бы спать одна. Поэтому, подводя промежуточный итог, скажу: как фильм ужасов «Оно» вышло на славу.

Хорошо ли «Оно» как экранизация? Сложно говорить об этом сейчас, пока не вышла вторая часть. В целом сценарный ход с разделением «детской» и «взрослой» частей оправдан и в плане хронометража (не делать же «Сатантанго» только потому, что книга толстая), и в плане восприятия сюжета. При чтении книги постоянные прыжки из прошлого в будущее и обратно раздражают и сбивают с мысли (субъективная точка зрения, но все же). Конечно же, лучше отделить мух от котлет, чем лепить два сумбурных фильма, первый из которых придется пересматривать, прежде чем пойти на второй. Но от экранизации ждут, как правило, одного — соответствия источнику, а с этим у Мускетти и его команды хорошо не всегда. Такие важные сцены, как знакомство детей, их первые совместные занятия, индейский ритуал и многие другие в окончательный вариант сценария не вошли, и это оставляет некоторый осадок. Такой же осадок, как, скажем, отсутствие Тома Бомбадила у Питера Джексона: да, фильм потрясающий, но это же Бомбадил, как же без него? Хотя тем, кто книгу не читал, напротив, проще: история становится не такой загруженной и легче воспринимается.

О подборе актеров я уже написала выше: каст не нужно было делать звездным, узнаваемым и потрясающим воображение — его надлежало просто не завалить. Здесь нет «звездных детишек», засветившихся в каком-нибудь многомиллионном блокбастере, если не считать крошечную роль маленького Питера Квилла в «Стражах галактики». Однако все они неплохи сами по себе (особенно Софиа Лиллис, ради которой стоило бы лишний раз экранизовать Набокова), и здорово выглядят в команде. Настоящий «Клуб неудачников» как он есть. Было бы забавно затянуть сиквел настолько, что они успели бы вырасти и сыграть самих себя во «взрослой» части повествования, но, учитывая сборы, теперь железо едва ли успеет остыть.

Лента приятна и в таких важных деталях, как ненавязчивый, но тревожный саундтрек; жутковатые локации вроде колодезного домика; отдельные предметы интерьера, перекочевавшие из романа без изменений и многое другое. Нельзя не оценить отличные, не надуманные, очень живые диалоги. Так что на текущий момент, если не брать в расчет грядущее продолжение, «Оно» — достойная экранизация и добротный фильм ужасов.

Ох уж этот трейлер! Этот ливень, в который погрузило Дерри. Довольный маленький мальчик, которому любящий брат смастерил кораблик. Этот клоун, жадно смотрящий своими (мертвыми огнями) глазами на маленького мальчишку в ярком дождевике. Оно просыпается и все начинается снова.

Дерри — это не просто город. Это тот город, который скрывает в себе не только исчезновения детей и кровавые события прошлого, о которых знают лишь немногие старожилы, это то место, которое скрывает от всего мира свою сущность, свое существование, скрывает это в доме на Нэйбол стрит, в водостоке и дренажных трубах, в водонапорной башне и в Пустоши… в каждом жителе этого города.

Я была на 100 % уверена, что фильм просто взорвет, взорвет по круче фейерверка М-80. Я была уверена, что эту историю вполне можно передать зрителю за 2 часа экранного времени.

Актеры в этой экранизации, в общем, мне понравились. Конечно, они старались. Но очень странно было наблюдать чересчур болтливого Эдди, который, судя по всему, не терзал себя мысленно во время того, как доказывал своей матери насколько сильно ему важны его друзья. А ведь его мать была той, которая любила его, хотела уберечь, заботилась о нем (чрезмерно). А Эдди ее тоже любил, и когда в фильме он резко ей высказался, я, честно, вообще не поверила, что он изменился, что это был некий переломный момент в нем самом. Он на этот момент уже должен был стать намного сильнее, но было бы с чем сравнивать. Где эта хрупкость, умеренность, внутренняя сила? Мне, в основном, пришлось наблюдать за болтливым и даже истеричным Эдди, который не выглядел так, будто бы собирается показать этому миру, что никакой он не уязвимый мальчишка со свистящим дыханием, и никакие слезы его матери — которую он ценил, но с которой и боролся, доказывая, что он сильный, и выживет в этом мире — не смогут его остановить, не смогут заставить бросить своих друзей. Этот персонаж мне очень нравился, но в фильме он даже вызывал антипатию, просто истеричный маленький мальчик.

Ричи выглядел очень гармонично. Не хватало в нем чего-то в этой экранизации, но он был тем, кто должен был быть среди этих ребят, среди неудачников. И Ричи Тозиер действительно выдает несколько приколов в своем духе, только Бип-бим ему говорят не его друзья, а клоун.

Бен был умным, трусом он не был. В фильме Бен очень даже неплох. А Бев здесь просто настоящая красотка, как по мне, и довольно милая. Историей Майка я, к сожалению, так и не смогла насладиться, но персонаж его мне очень понравился, спокойный и сообразительный, так мне показалось. А персонажа Стэна Уриса мне и в книге-то, если честно, было очень мало.

Билла они выбрали своим лидером. И Большой Билл выглядел вполне гармонично в этой истории, которую зрителю показали. Как и почти все из Неудачников. Конечно, каждый персонаж, каждый из этих детей имеет свою интересную историю, которую продемонстрировали мельком, 25 кадром. А Бауэрса, Хокстеттера, и прочих из свиты первого вообще не удалось заметить. Их как-будто бы и не было, а ведь могло получится действительно яркое сопротивление. Дерри как-будто бы не было, Пустоши как-будто бы не было. И этой их детской искренней дружбы, которая меня поразила в книге, ее можно увидеть лишь в завершении всего действа. Я понимаю, книга достаточно объемная, и это, возможно, нелегко, отобразить все. Но тот же «Властелин Колец» (смогли же экранизировать так, что чувствовалась магия и сила)… я ждала чего-то, что просто-напросто захватит дух. А ощущения такие, как после просмотра «Тетрадки» Нетфликса, только там всё было намного хуже. Если бы я сразу посмотрела этот фильм, сразу после трейлера, не знакомясь с первоисточником, трудно описать, может быть он бы мне даже понравился.

А здесь ребята играют не в Пустоши, которая должна была им принадлежать, а в каких-то торгово-развлекательных центрах рубятся в игрушки на игровом автомате (Ричи). И это когда у Билла был Сильвер, и багажник, на котором мне так сильно хотелось увидеть Ричи. У Стэна был бинокль и птицы, которых я не увидела (да хоть чего-то, что ему нравилось, я не увидела). А Бен так и не построил ту плотину, которая должна была его крепко связать с ребятами. Я так хотела посмотреть на Генри Баэурса и его свиту (и на то, как Майк уносил от них ноги), но их как-то не сочли за важную составляющую в этом фильме. Я и не ждала, что будет все, что мне так хотелось бы увидеть. Но не было даже самого основного, а если и было, то казалось каким-то исковерканным, скучным и затянутым.

Оно. Это единственное, что вызвало у меня эмоции. Оно впитывало в себя весь этот город, и тех, кто в нем находился (очень впечатляюще выглядит его логово). Были те мертвые огни вместо глаз, была какая-то жуть в этом образе, который передавал Билл Скарсгард. Да, Пеннивайз очень приукрасил этот унылый городок.

В общем, если книгу вы не читали, то, вполне может быть, что этот фильм вам понравится. Снято хорошо, актеры стараются. Но если вы ожидаете, что здесь будет рассказана история Оно, Дерри, и каждого героя покажут так, что вы охните… то вы просто даже рот открыть не сможете, в попытке это сделать. Скорее всего вы просто разочаруетесь, не увидев и близко той сплоченности и той борьбы, решительности, переломного момента, когда детская вера и дружба рушат все на свете, даже самое ужасное зло.

«Энергия, которую ты бодро выкачивал ребенком, энергия, которая, как тебе казалось, никогда не закончится, иссякла между восемнадцатью и двадцатью четырьмя годами, уступила место чему-то гораздо более скучному, такому же фальшивому, как кокаиновый кайф: целеустремленности, возможно, или намерениям, или какому-то другому умному слову из лексикона Молодежной торговой палаты.

Происходило это незаметно — не разом, как раскат грома… Ты не мог перестать быть ребенком мгновенно, с громким взрывным «ба-бах», как взрывались эти клоунские воздушные шары… Ребенок медленно выходил из тебя, как воздух из проколотой шины».

В отдельности, вроде, все неплохо, но вместе все и близко не дает тех эмоций, которые так хотелось ощутить.

Эта картина повествует о семи подростках-неудачниках, которые обнаружили странную закономерность: каждые 27 лет в их городе происходят ужасные события, при которых погибают дети. При этом каждый из ребят сталкивается со странными ведениями, в каждом из которых пресутствует образ зловещего клоуна. Благодаря их исследованиям, Неудачники догадываются, что Оно приходит в Дерри каждые 27 лет и убивает, затем впадает в спячку в канализации до следующего пробуждения. Все циклы пробуждения отмечены кровавым следом в истории Дерри.

Сюжет очень интересный и захватывающий, и при этом, этот фильм захватывет многие проблемы, присущие подросткам: конфликты, первая любовь, преданность. Для меня, этот фильм не был «ужастиком».

Особенно хочется похвалить актерский состав и героев, ведь дети тут не представленны, как идеальные «манекены», говорящие умными взрослыми фразами. Подростки показаны подростками.

Актер, играющий «Пеннивайза- Танцующего Клоуна» просто шикарен. Он сумел воплотить поистине зловещий и завораживающий образ. Улыбка, голос, движения, и даже особый угол наклоны головы- все подумано до мелочей.

В общем, фильм мне понравился, но не смог достаточно напугать.

8,5 из 10

В одном небольшом городе стали происходить странные вещи. Начали пропадать дети. И пока взрослые искали — кто мог сотворить такое вот ужасное преступление — дети сами нашли того, кто творил весь этот кошмар. К своему ужасу ребята поняли, что их противник — не человек. И что единственный способ выйти из этой истории победителей — это не бояться. Что оказалось весьма сложно, ибо их противник досконально знал страхи своих жертв. И началась битва, в которой шансы на победу у детей были ничтожно малы.

Что можно сказать про фильм? Страшно. И при этом очень даже интересно. Лично я фильмы ужасов не люблю, но на фильм пошел. Как и многие. Многим нравится творчество легендарного Стивена Кинга. И многим было интересно узнать — как группа детей сможет справиться с чудовищем, взявшим облик казалось бы безобидного клоуна.

Билл Скарсгаард в одном из интервью признался что во время съемок его мучили ночные кошмары. Что же тогда говорить о зрителях и актерах. Если самый главный персонаж боится самого себя?) Очень понравилась Софиа Лиллис. Беверли Марш оказалась смелее многих мальчишек. И она не сломалась, не смотря на то, что ее преследовал не только клоун Пеннивайз.

В итоге имеем жуткий фильм, с обилием моментов, вызывающих ужас. Очень интересно узнать — кто в продолжении (а оно вроде как будет) сыграет взрослых ребят. Так что фильм однозначно стоит того, что бы его посмотреть. Да, страшно. Но иногда нужно пересилить свой страх. И он отступит. Надолго ли? Здесь уже все зависит от Вас. Ребята из Дерри показали что все возможно.

8 из 10

После фильма бояться нужно не только клоунов, но и воздушных шариков)

Итак, фильм Оно, экранизация одноименной книги и по совместительству жалкая, убогая и просто бездарная пародия на кино. Ходил на сей «шедевр», как полагается, в кинотеатр и с полной уверенностью могу заявить, что ощутил полный спектр эмоций во время просмотра. Другое дело, что среди них были: гнев, негодование, безудержное желание убивать и в конце концов, естественно, полное отвращение. Самый лестный комментарий отпущенный мною после просмотра был направлен в сторону годно сделанных титров и являл собой нечто на подобии: ох, неужели что-то интересное.

О самом фильме. Жанр ужасы вполне живой и порой даже интересен для просмотра, но только не в этом случае. Говорить о том, что страшно было примерно 0 раз, я думаю, не стоит. У каждого своя степень и критерии испуга, но делать фильм наполовину из едких шуток про мамашу и в остальное экранное время впихивать примитивные скримеры и ужасные эффекты, по меньшей мере недостойно, а по правде — тухло и глупо. Полностью некомпетентный режиссёр и безвкусный каст актеров… да им всем по документам 13—14 но не все на них выглядя, взять только девочку из группы и толстячка, одной лет 18, другому 9 от силы. Это же кино, не жизнь, не книга, ничто иное, все должно быть подобрано грамотно и не мозолить глаз. Сумбур и скомканность присутствуют в полной мере, за последние 40 минут впихнули столько скримеров и бурды ярко коричневого цвета, что вопрос: «за что нам это?» у моих глаз напрашивался ни единожды при просмотре. Вялая мотивация не обсуждается, это фильм ужасов, тут ее нет.

Грусть и ощущение чего-то мерзкого на губах и глазах не оставляет и как эффект особо длительного действия достаёт тебя целый день после просмотра. А ведь есть люди, которым понравилось… это и есть страх, возможно режиссёр настоящий гений и ужас ты чувствуешь от осознания того, что кто-то поставил больше 2/10. Хорошая реклама и форс в пабликах сделали своё. И вот уже бездарное нечто становится хорошим фильмом в глазах школьников. Взгляните только на Марвел…