Рецензии

GarryGrave
История внутри истории..
Картину снял дизайнер и модельер Gucci — Том Форд по роману Остина Райта «Тони и Сьюзен», который решил попробовать себя на режиссерском поприще и податься в кинематограф, и вышло у него это очень даже удачно. Несмотря на фильмографию в количестве всего двух фильмов, модник уже составил о себе положительный привкус в киноиндустрии и смог привлечь актеров первого плана для своих фильмов.

Картину условно можно разделить на две сюжетные линии. Первая рассказывает нам реальную, с точки зрения фильма, историю Сьюзен, которая ходит, лежит, живет с красивым мужем и имеет собственную галерею. Но вот вдруг бывший супруг-писатель героини присылает ей свою свежую, неизданную книгу как первой любви. На этих порах начинается вторая история фильма, которая как бы показывают то, что представляет героиня во время чтения книги. И тут то и начинается вся прелесть фильма. Данная сюжетная линия выдержана в жанре высокосортного триллера. Главным героем является кстати говоря человек в образе бывшего мужа героини (ну а кого еще представлять, если уж не автора книги, но этот прием еще найдет свое место в сюжете картины), который попадает в передрягу с бандитами во время пути в другой город дабы отдохнуть с женой и детьми. Сьюзен постепенно погружается в депресняк и пытается наладить отношения со своим бывшим мужем… пожалуй все о сюжете, чтобы было меньше спойлеров.

Каст актеров на высоком уровне. Эми Адамс не отразима, ей удалось передать параноидно-депрессивное состояние своей героини. Актрису уже можно было наблюдать в потрясающей картине этого года — «Прибытие»(реж. Дени Вильнева). Джейк Джилленхол сыграл не менее хорошо, этот товарищ вообще радует своим появлением на экране, а фильмы с ним, лично для меня, гарант качества.

Что же мы получаем в итоге? Два в одном, кино для мальчика в виде второй сюжетной линии и душевные переживания главной героини — для девочки, хотя это все шутки. Картина отлично передает нагнетающую атмосферу и саспенс. Неплохо сделан переход между антуражем второй и первой историями. Первая сделана в этаком приторно-глянцевом стиле, а вторая — передает всю суровость жизненных ситуаций и безысходности.

9 из 10

Недаром фильм схватил премию Венецианского кинофестиваля.
Показать всю рецензию
Serg_Film
Неудачный хороший конец всё испортит, но вообразить, каким может быть удачный, трудно (с)
Если позволите, то я сразу расскажу вам о книге, которую дочитал сегодня и о впечатлениях об экранизации, которую посмотрел вчера.

Начну с романа. Он показался мне слишком простым, без изысков. Полно простых диалогов, всё как-то по-максимуму упрощено. И интриговал меня он лишь первые страниц сто, дальше шел на автомате. Только 3 звезды из 5 и то, скорее за идею.

Другое дело, экранизация. Том Форд сразу углядел слабые места романа и очень эффектно с шиком и блеском представил нам Сьюзен и её «сегодня», в котором она читает роман бывшего мужа, сюжет, которого также разворачивается на экране. В некотором роде у нас вышла книга в книге, фильм в фильме. И вот вымышленный сюжет вышел хорошим, что в романе, что в экранизации, Форд его, кстати, почти и не менял. Другое дело, что запала на основную сюжетную линию у автора точно не хватило. Том Форд, конечно, постарался исправить это, однако, против оригинала куда попрешь? Жаль упущенного саспенса.

Далее присутствуют легкие спойлеры на этот фильм и «Это всего лишь конец света» Долана.

И вот вы знаете, «Под покровом ночи» финалом мне очень напомнил фильм Ксавье Долана «Это всего лишь конец света». Использована та же мертвая птица, знаменующая смерть главных героев. Однако Долан сделал финал максимально четким, а Форд его всё же оставил открытым. Однако для меня ясно одно: роман заставил Сьюзен вспомнить прошлое и посмотреть на своё настоящее, тем самым показав, что бросив любимого человека, она совершила, возможно, одну из главных ошибок в своей жизни. Ибо в её настоящем, не смотря на окружающий глянец сияет выжженная пустота.

И немного об актерах: я в полнейшем восторге от каста! Эми Адамс, Джейк Джилленхол, Аарон Тейлор-Джонсон, Айла Фишер, Арми Хаммер, Джена Мэлоун — мои любимцы! Как минимум, Джилленхол и Тейлор-Джонсон заслуживают номинаций! Вчера, кстати, объявили номинантов на «Золотой глобус» и «Под покровом ночи» может заполучить три статуэтки: Том Форд за режиссуру и адаптацию романа — заслуженно и Аарон Тейлор-Джонсон за лучшую мужскую роль второго плана — невероятно рад за актёра!

Как итог, фильм рекомендую к просмотру, а на книгу можно и забить. Экранизация вышла глубже!

8 из 10
Показать всю рецензию
choco-cherry
Ибо ночь темна и полна ужасов
«Ночные животные» — один из образцов внушительного завершения киносезона’16, эффектность которого не смогли опошлить даже грубые хихиканья с пропахшими плесенью комментариями на задворках зала. До последней минуты увиденное гипнотизировало, все было до ужаса красивым, даже сама смерть. Не буду оригинальной, если скажу, что по общему настроению фильм аналогичен «Исчезнувшей», по общим мотивам — «Словам», но не стоит игнорировать тот факт, что лента представляет собой нечто самоценное, пусть и выводящееся из предыдущего опыта.

Моменты, детали, движения… Непроглядная темнота, отдельные, резко очерченные фарами освещенные куски окраинной дороги. Скотское выражение лица Рэя Маркуса (Аарон Тейлор-Джонсон), ни разу не выходящее за рамки животного начала. Глаза Сьюзен (Эми Адамс), впирающиеся в пустоту и уже не способные разглядеть нечто, находящееся за пределами обывательского кругозора. Параллельные сцены: обнаженные тела, насилие над телами, насилие над душами; одинокие герои в огромном пространстве, будь то Тони (Джейк Джилленхол), бредущий по пустырю, или Сьюзен, расхаживающая по бесконечным ступеням офисного здания. Можно без преувеличения сказать, что «Ночные животные» — зверски стильный фильм. Эми Адамс, Джейк Джилленхол, Майкл Шеннон, Аарон Тейлор-Джонсон… очень. Особенно Эми Адамс… веришь.

Последнюю сцену вслед за названием музыкальной интерпретации Абеля Коженёвски можно обозначить как «столик для двоих». Без слов сказать многое — лейтмотив финала, представляющий собой образец кинематографического идеала. Эта сцена передергивает нервы с самых первых секунд, заставляя мозг напряженно мониторить сотни идей в поисках единственно верного ответа, как вдруг… титры… и все вроде осветилось, осозналось, упорядочилось, только в мыслях: «Вот ведь черт, а…».
Показать всю рецензию
pavel8897
Не отрекаются любя
Том Форд, известный модельер, начавший покорять киноманов своим вкусом, который демонстрирует в своих картинах. После своего успешного дебюта («Одинокий мужчина» с Колином Фертом, где режиссер уже взял успешный старт и задал себе планку), от второй работы ожидали настоящего откровения. И должен признать, что отчасти получилось. Форд делает свои картины достаточно углубляясь в психологические образы своих персонажей, тем самым пытаясь достучаться до зрителей, раскрывая суть замысла картины.

Фильм основан на произведение Остина Райта «Тони и Сьюзен». Сьюзен, спустя много лет после развода, получает книгу «Под покровом ночи» («Ночные животные» — англ. название) от своего бывшего супруга Эдварда, с просьбой ее прочитать. В книге рассказывается об отпуске Тони Гастона со своей семьей, женой и дочкой, который становится для них опасным и жестоким испытанием. В ходе прочтения книги, Сьюзен улавливает скрытый смысл послания ее бывшего мужа, заново переживает и переосмысливает все что их связывало…

Если рассматривать только ту историю описанную в книге, то фильм получается не очень сильным в плане триллера, это вполне клишированная, предсказуемая часть, но это кино прежде всего о человеческих чувствах и взаимоотношениях. А сама история в книге воспринимается как образ негативных воспоминаний главного героя, где ее нужно постоянно сопоставлять с прошлым главных героев, тем самым фильм интригует и его интересно смотреть.

С подбором актеров тут не прогадали. В картине нужно было Джилленхолу и Адамс сыграть по сути двух персонажей. Это безусловно талантливые актеры и с задачей сыграть все тех же в душе, но повзрослевших героев они справляются. Так же очень хорошо вписывается в образ Тейлор-Джонсон, играющий здесь хладнокровного отморозка.

В начале фильма можно сочесть страной сцену, где показывают ожиревшее тело голой танцующей женщины, но потом становится ясно, что демонстрация проходит на выставке искусств. Думаю режиссер тем самым говорит о разносторонности взглядов, демонстрируя, что есть люди, ценители искусства, которые находят в этом красоту. Ну естественно, что у зрителей это вызовет негативное восприятие, но тем самым режиссер четче определяет идею фильма о том, что людей можно воспринимать по разному, что раскрывается так же в эпизоде, как Сьюзен разговаривает с матерью. Мы понимаем из диалога, что мать только и заинтересована, что бы дочь вышла замуж именно за успешного, сильного человека. На что Сьюзен отвечает, что Эдвард силен, но по своему.

Этим фильмом режиссер закрепляет свой успех, доказывая, что ему есть место на поприще кино. Не шедевр конечно, но однозначно отличное кино, которое можно смело записать в список лучших картин 2016.

8 из 10
Показать всю рецензию
Anne_Maria
Форма
Это тот самый случай, когда фильм соблазняет на поход в кино необыкновенно стильным и «вкусным» трейлером. Он обещал зрелище необычное, напряженное и запутанное. На выходе так получилось лишь отчасти. Смотреть фильм интересно, но увы, в данном случае автор зачастую слишком увлекается формой, настолько, что забывает про содержание, а финал вообще заставляет зрителя ломать голову, что же автор хотел сказать. Может, правильный ответ «ничего»?

Картина начинается очень захватывающе, так что обещает нам почти триллер с красивой роковой женщиной в главной роли, запутавшейся в своих взаимоотношениях с мужчинами и с жизнью. Некоторые ее жизненные обстоятельства лишь подчеркивают такую направленность картины, но оказывается, что это лишь обман. Достаточно скоро центральное место истории занимает увлекательная книга «Под покровом ночи», и именно она держит зрителя в напряжении, в то время как в жизни главной героини не происходит ровным счетом ничего.

Фильм снят так, что вначале зритель и правда способен перепутать вымысел и реальность, но очень быстро все встает на свои места. Книжные страсти (и достаточно серьезные) переплетаются с эмоциями героини и вызванными этими эмоциями переживаниями. Главную роль книжного героя и бывшего мужа главной героини играет один и тот же актер, что должно что-то зрителю сказать; да еще и в воспоминаниях Сьюзен говорит про авторов, пишущих только про себя, но чем дальше, тем сложнее понять необходимость такой связи. По мере развития сюжета мы узнаем достаточно простую на самом деле историю Сьюзен, где нет особых скелетов в шкафу. При большом желании можно провести определенные параллели с ее прошлой жизнью и книжными героями, но сравнение все равно получается несколько натянутым: книжный сюжет ничего общего с жизнью Сьюзен не имеет. Может, только эмоционально.

Книга — история потерь главного героя, Сьюзен тоже вспоминает о своих потерях, но герой книги теряет все насильно, а Сьюзен отказывается добровольно. Может, это столь трагичный взгляд ее бывшего на происходившее, но больше похоже на отвлеченную историю. Книга достаточно жестока и кровава, болезненна до ненормальности, хоть и проста по своему строению и своему оформлению. Книга шокирует именно своей простой жестокостью, дикостью своих простых ночных героев. Пусть Сьюзен и назвали ночным созданием, какое она имеет отношение к этим героям, трудно понять. Наверное, все же книга — лишь эмоциональное воздействие на героиню, и перемешивать их не стоит.

Самое грустное в этом фильме — это разочарование. Том Форд держит зрителя в напряжении своей темной героиней и жестокой книгой, и все ждешь, когда же что-то произойдет. Изменится ли сама Сьюзен под действием книги, или книга повлияет на ее жизнь, или в ее жизни что-то произойдет. Но ничего не происходит. Героиня весь фильм просто читает. Иногда работает и переживает: слегка, не до безумия. Она остается приземленным и адекватным человеком. Окружающий ее мир не меняется. Не меняется ничего. Даже финал… Даже финал ее не меняет. Она остается собой, но этот финал оставляет неприятное послевкусие, так как не позволяет понять, зачем вся история вообще была нужна.

Герои Джейка Джилленхола интересны тем, что один молод, а другой вполне уже в зрелом возрасте. Интересно, что мы не видим бывшего мужа в зрелом возрасте совсем: лишь в воспоминаниях молодых он предстает перед зрителем. Будто он окончательно перебрался на страницы своих книг и перестал существовать в реальности. Потому что в вымышленном мире эмоций больше, и они кажутся более сильными и более настоящими. Потому что там можно быть кем угодно. Сильная ли роль/роли у актера? Достаточно. Эмоциональные они обе. Но как-то скучно-эмоциональные. Эти эмоции слишком очевидны, их не очень интересно изучать.

Практически все второстепенные герои — это персонажи книги. Они намалеваны достаточно крупными мазками: такие стереотипные образы, ничего неожиданного. Негодяи и мерзавцы упиваются своей мерзостью. В этом их смысл.

Визуально поначалу картина выглядит как серия дорогой «мыльной оперы». Красивая жизнь, красивые до неправдоподобия люди. Герои долго не становятся обычными людьми, и от этого далеки от зрителя. Интересные визуальные решения: сопоставление похожих кадров из разных миров, использование отвратительного чисто в эстетических целях (титры), вызывающие образы героев (Сьюзен), шикарные апартаменты против однообразных пейзажей локаций книги. Фильм снят без сомнения красиво. Режиссер очень увлекается этим внешним, превращая в искусство даже смерть, даже жестокость. Костюмы героев — потрясающе вкусно. Саундтрек — потрясающе эффектно. Весь фильм — он о дорогой жизни. Он не о нас с вами, он о том, что богатые тоже плачут. И только об этом.

И все же. Картина не оправдывает себя со сценарной точки зрения. Казалось бы, запутанный клубок оказывается обвязанным ниточкой воздушным шариком. Картине не хватает внутреннего наполнения и внутреннего смысла. И как бы актеры не пытались играть сложные образы, ничего не получается только от того, что автор не знает, что хочет сказать. Он хочет не сказать, он хочет говорить. Поэтому здесь нет совсем развития сюжета, а есть лишь выдуманный мир. Поэтому финал такой пустой. Поэтому совсем не ясно, какую мысль хотели донести. Я как зритель хватаюсь за любую ниточку, чтобы понять, но я могу и ошибаться. Слишком мало смысла даже в моих логических подстановках.

Красиво безумно. Вкусно. Стильно. И бессмысленно. Наполнения не хватает. А это плохо.

7 из 10
Показать всю рецензию
Э.П.Фандорин
Преступление и наказание
В 2009 году на экраны вышел фильм «Одинокий мужчина», невероятно стильная и чувственная экранизация романа Кристофера Ишервуда, принесшая исполнителю главной роли Колину Ферту призы Венецианского кинофестиваля и Британской киноакадемии, а также номинации на Оскар и Золотой глобус. Этот красивый фильм о погружающемся в глубочайшую депрессию мужчине, потерявшем любимого, стал дебютом в кино ведущего дизайнера модного дома Gucci — Тома Форда.

Своей второй картины Форд заставил зрителя ждать семь лет. И эти годы были проведены им не впустую — «Под покровом ночи», получивший Гран-при на последнем Венецианском кинофестивале, производит еще более сильное и цельное впечатление, чем мощный дебют дизайнера и режиссера.

В основу его новой работы вновь легло литературное произведение — роман Остина Райта «Тони и Сьюзен», названного литературными критиками «потерянным шедевром» и получившего славу уже после смерти писателя.

Сюжет фильма составляют три тесно переплетенных между собой истории. В первой из них успешная художница и управляющая галереей современного искусства Сьюзен (великолепная Эми Адамс) получает от бывшего мужа, писателя Тони (Джейк Джилленхол), рукопись его романа. Рукопись, посвященная Сьюзен, озаглавлена «Ночные создания» (как впрочем и сам фильм Форда, с легкой руки российского прокатчика сменивший название). По мере чтения героиня погружается не только в захватывающий и наполненный саспенсом сюжет книги, но и в собственные воспоминания о событиях 19-летней давности.

Все три сюжетные линии разыгрываются на экране параллельно, а объединяют их те самые, вынесенные в название «ночные создания» — люди, под покровом ночи убивающие людей (в прямом или переносном смысле). Но за каждое такое «преступление» последует неизбежное наказание — сейчас ли, через год или спустя долгие 19 лет.

Том Форд, по основной профессии дизайнер, еще в своем дебютном фильме показал всему миру свою любовь к красоте. Каждый кадр его нового фильма также по-своему притягателен, одни его сцены прекрасны, другие словно пришли из самого страшного кошмара. Но все они незабываемы, и оторвать глаз от экрана во время просмотра невозможно.

Однако, в отличие от другого современного режиссера-визионера — Николаса Виндинг Рефна, Форд не упивается картинкой самой по себе, забывая о рассказываемой истории. За развитием сюжета «Под покровом ночи» смотреть невероятно интересно. И триллер, разворачивающийся на шоссе в никуда, где в беду попадает семья (на страницах романа, который читает героиня), и драматические сцены жизни самой Сьюзен держат в напряжении и заставляют сопереживать героям фильма до самых финальных титров.

Велика заслуга в этом актеров, занятых в картине. И если у Эми Адамс в этом году была еще одна, пожалуй даже более сильная роль в «Прибытии», то актерские работы Джейка Джилленхола, Майкла Шеннона и Аарона Тейлор-Джонсона вполне заслуживают быть отмеченными оскаровскими номинациями по итогам года.

Подводя итог можно смело утверждать, что «Под покровом ночи» — сильнейшая в эмоциональном плане и блестяще снятая картина. Всем поклонникам интеллектуального кино к просмотру обязательно!

8 из 10
Показать всю рецензию
Георгий Муа
Блеск
Очень часто человек посвящает первую половину своей жизни чему-то, что готовит его к подвигу во второй ее половине. Причём зачастую в этой подготовке он может стать мастером, примером для подражания, идолом. Но в вечность он будет входить именно с прорывом нового Я, отвергая прошлые успехи, и обновляясь в истинном призвании.

Том Форд модельер номер 1 в мире. Хотя бы об одном его костюме мечтает любой мужчина планеты, его парфюмы уносят в лучшие миры, его платья украшают самых изысканных звёзд. Это он сделал модный дом Gucci по настоящему авангардным. Но вся эта слава меркнет пред кинорежиссером Томом Фордом. В первом своем фильме «Одинокий мужчина» Форд предъявил миру какое-то совершенно завораживающее переливание красок, крупных планов, с одной стороны ретро манеры, а с другой стороны совершенно современной. Он воспел красоту.

В той картине красиво было все — море, небо, музыка, костюмы, история, герои. Красота явилась абсолютной. Но самым главным подвигом стало другое. Историю любви стареющего профессора к своему бойфренду, потерю этой любви и обретение нового чувства со студентом он упаковал в универсальный код. Даже самые прожженные гомофобы не бежали из залов, больше того, я прекрасно помню на премьере плачущих мужчин. Форду удалось рассказать о любви так точно, так прямо, так изящно, что ни у кого не возникало и мыслей об однополой ли любви речь или нет. Все понимали — это ода общей любви.

От второго фильма Тома Форда я ждал примерно того же, романтической, полной полутонов и намеков истории. И описание говорило об этом — «У Сьюзен роскошная жизнь в Лос-Анджелесе, прекрасный муж и собственная галерея. Но однажды она получает неожиданную посылку от бывшего супруга — он хотел бы встретиться, но сначала просит прочитать его новый роман. Сьюзен не подозревает, что как только она откроет рукопись, она вернется в прошлое, которое считала надежно укрытым под покровом ночи»

А что я получил на самом деле? А на самом деле, Том Форд ногой выносит дверь с петель не территории Дэвида Финчера и занимается тем, что умеет лучше всех в мире. Рисует и ткет. Ткет удущающее, безумно плотное, герметичное существо мощнейшего психологического триллера. Начинается очень большая игра сознания и подсознания. Истории реальные и вымышленные смешиваются с флешбэками, попутно адресуя зрителю самые тяжелые вопросы, от которых тот то и дело старается бежать — А чего стоит любовь? А есть ли вакцина от жестокости? Придет ли спасение? Куда бежать от себя? Какова цена наших ошибок?

Момент с нападением на ночном шоссе в Техасе заставляет вжаться в кресло, пульс шкалит, и только потенциальный мэтр, может ставить рядом сцену жесточайшего убийства двух женщин с легкой шуткой про гея. Это сделано мастерски, без швов, Форд потрясающе меняет настроение, и пугает там, где испугать нельзя. В Одиноком мужчине экстракласс демонтрируют Джуллиана Мур и Колин Ферт. В «Ночных животных» (ЗАЧЕМ наши прокатчики в очередной раз дебильно изменяют название?!) блистает Эми Адамс. Не зря, ее многие называют королевой умного кино (Мастер, Большие глаза, Прибытие, Сомнение, Боец), и именно ее единственную иногда сравнивают с Мерил Стрип.

Да, есть Руни Мара, Дженрифер Лоуренс, Алисия Викандер и другие потрясающие актрисы. Но именно Эми Адамс ставит ту планку, к которой стремятся актрисы нашего поколения. Она играет невероятно. Все отчаяние, боль, терзания и сомнения женщины подвластны арсеналу Эми и она бьет в цели своевременно и безжалостно. Громадную и долгожданную мною победу совершил Аарон Тейлор-Джонсон. Наконец-то он сыграл не сладкого плейбоя или романтичного юношу, а резко отрицательную роль психопата. Сыграл прекрасно, мой салют. Блистательная роль у Майкла Шеннона, его коп внушает ужас сначала и полное приятия к концу картины. Про Джейка Джилленхола сказать нечего. Это звезда Голливуда. Крепкий, хороший актер, который всегда играет примерно одно и тоже и примерно одинаково. Одинаково хорошо. Но одинаково.

Концовка картины, вдруг, свернет с пути будоражащего кровь триллера в область потаенных углов чувства и психологии. И задаст последний вопрос — «Когда ты сделал это… Ждал ли ты расплаты?». И придет одиночество.

Один из самых беспокойных, леденящих, правдивых, стильных, красивых и жестких фильмов десятилетия. Том Форд РЕЖИССЕР! MUST SEE!

10 из 10
Показать всю рецензию
lonely grey
Путь в пустоту.
Она перед зеркалом, в ней легко читается надежда и нетерпение, предвкушение грядущей встречи. На ней чудесное зеленое платье и практически нет помады. Она элегантна и почти безупречна.

Уже совсем скоро она вновь окунется в забытый мир, снова посмотрит на себя его глазами. Вновь увидит в себе то, о чем и не подозревала. Из циника без внутреннего огня и даже искры, превратиться в художника с всепобеждающим пламенем внутри. В лучшего в мире человека, в единственную во вселенной.

«Тебе никогда не казалось, что жизнь свернула, куда-то не туда?» Этот момент невозможно предугадать, момент, когда твоя жизнь может свернуть, не туда. Лишь с течением времени, оглядываясь назад, понимаешь, когда именно ты утратил свой истинный путь.

Сьюзен живет в пустоте, красивая жизнь, гламур и комфорт, словно искрящиеся декорации в пустом павильоне. Свою работу, свое творчество она искренне считает шлаком. Ее «удачливый и надежный муж», самовлюбленный эгоист. Сьюзен несчастна и хоть ее предупреждают о том, что за пределами ее весь благополучного мира, куда больше боли, она все же решается впустить в свою жизнь воспоминания о прошлом, начинает читать рукопись бывшего мужа.

Буквально с первых строк, она окунается в мир страданий и насилия, попадает в место без любви и сострадания в место, в котором больше нет надежды.

Все писатели пишут о себе. Вот и бывший муж Сьюзен, через события в рукописи, спрашивает у нее: — «вот таким, таки слабым ты меня считала, настолько слабым и не способным защитить нас, защитить тебя и нашего будущего ребенка?»

Слабак и мямля, герой рукописи — это он, бывший муж Сьюзен. Это его внутренний мир и то, что с этим миром произошло после того, как она безжалостно и цинично расправилась с ним.

Можно по-разному воспринимать и интерпретировать события, описанные в рукописи, но суть остается неизменна, они сильно тронули Сьюзен, возродили в ней давно ушедшие переживания и эмоции. Быть может именно рукопись помогла ей осознать, где же проходила та черта, за которой она безвозвратно утратила свой истинный путь.

Фильм тронул, растрогал, забрался, куда-то очень глубоко, отправился блуждать мыслью по витиеватым лабиринтам сознания, души. О нем еще можно долго говорить, но его нужно просто смотреть, ведь ко всему прочему он еще и красив.
Показать всю рецензию
Horseofhell
Замотанная, нервная, засыпающая на ходу владелица только что открывшейся модной галереи искусств Сьюзан получает по почте книгу, написанную её первый мужем Эдвардом, с которым она не виделась вот уже 19 лет после довольно тяжёлого и неприятного разрыва. Роман под названием «Ночные животные» Эдвард посвятил своей бывшей супруге, и чем дольше она его читает, тем сильнее понимает, что это посвящение не было случайным.

«Под покровом ночи» — это фильм, снятый тонко чувствующим модельером Томом Фордом, который, как выяснилось, умеет доносить свои мысли до публики не только через костюмы и платья, но и посредством кинематографа. С точки зрения различных обязательных кинематографических составляющих это, безусловно, выдающаяся картина. Работа оператора, свет, интерьеры, цветовая гамма, темп и ритм развития сюжета, флешбеки и параллельный монтаж сцен — всего этого «добра» здесь в избытке, и применяется оно со вкусом, мерой и должным уровнем профессионализма. По качеству видеоряда, звуковому сопровождению и, особенно, актёрской игре у меня к этой ленте нет абсолютно ни одной претензии. Эми Адамс чудо как хороша в роли замотанной и несчастной женщины, занимающейся нелюбимым делом. Джейк Джилленхол прекрасен в качестве своего литературного персонажа — попавшего в ужасную ситуацию человека, лишившегося всего самого дорогого буквально за одну ночь. В той же литературной вселенной очень круто проявили себя Майкл Шеннон и Аарон-Тейлор Джонсон. Одним словом, отличное было был кино, но…

Это самое пресловутое «но» заключается в самой постановке вопроса и в том, какими средствами Том Форд пытается донести до зрителя свою задумку. Понятно, что если обобщить все сюжетные линии, то можно увидеть и проанализировать 2—3 ключевые идеи, заложенные в ленте «Под покровом ночи». Это и заскорузлое мещанство, запрещающее людям тянуться к самому лучшему и прекрасному, что есть в них самих и в тех, кто их окружает. И пресловутая «слабость», которая под одним углом зрения кажется ничтожной, а под другим — превращается в силу совершенно другой природы. И хаотичность человеческой жизни, приводящая её к резким и незаслуженно негативным переменам. И, конечно, возмездие, как попытка оправдать себя и доказать что-то своему обидчику. И, в целом, мысли-то всё интересные, но чтобы безболезненно перейти от частного к общему, нужно, чтобы это самое «частное» представляло бы хоть какой-то интерес. А вот в этом плане у фильма есть большие проблемы. Сюжетная линия, которая таит в себе все эти где-то даже философские вопросы, не выдерживает никакой критики, просто по той причине, что здесь некому сочувствовать. Эдвард на поверку оказывается — мелким, мстительным недомужиком, а Сьюзан — той самой «мещанкой» в элитных одеждах, готовой запросто переметнуться от одного мужика к другому исключительно ради собственной выгоды. Некого жалеть, они оба заслужили свою судьбу и вызвали у меня исключительно лишь чувство омерзения и негодования. Ну и как тут сподобиться начать философские размышления?

Да и к форме подачи, честно говоря, есть вопросы, если рассматривать её не как отдельное произведение искусства, а в связке с тем, что должно быть передано зрителю через все эти визуально-эстетические приёмы. Всё-таки искусство в каждом конкретном случае это ведь не только красивые картинки, но и не в последнюю очередь некоторый социальный феномен. Абсолютно непонятно, для кого режиссёр снимал это кино, кому он адресовал свои мысли? Те, кто согласен с ним в его концепции отвратительного «мещанства», не увидели здесь ничего нового, просто подтверждение того, что некто Том Форд думает также, как и они. А противоположный лагерь просто не заинтересует эта картина со всеми её эстетскими уловками. Она будет им противна и непонятна. Да Форд и сам этого не скрывает, первой же сценой с титрами давая таким людям сигнал: «Вам здесь не рады, уходите, у нас здесь свой уютный, идеально-элитарный мирок, в котором все друга друга понимают». Чем были хороши такие социальные фильмы, как, например, «Дурак» и «Левиафан»? Они были просты в своих намерениях, они пытались донести свою правду языком, который будет понятен тем, кто эту правду не приемлет. А Форду на это просто наплевать. Он не хочет никому и ничего доказывать, просто красуется перед своими единомышленниками и ничего более.

Таким образом, чисто технически «Под покровом ночи», безусловно, очень красивый, интересный, вдумчивый и умный фильм. Но вот посыл и способы его трансляции зрителю хромают, причём на обе ноги. Жаль, конечно, но я верю, что человек, так тонко ощущающий этот мир и так хорошо владеющий кинематографическими приёмами непременно и в самое ближайшее время снимет что-то по-настоящему крутое. Вот увидите.

8 из 10
Показать всю рецензию
Grimore
Отживший постмодернизм, или пути искусства неисподивимы
Под вечер внезапно отправился на «Под покровом ночи». «Одинокий мужчина» вышел ярче, тоньше и глубиннее в плане чувств. Но этот фильм глубже с точки зрения культуры, противоречий. Естественно, все стильно и вкусно, это же Том Форд. Но самое прекрасное — критика постмодерна, его разбивающееся о настоящую жизнь циничное содержание. Вместо отсылок и аллюзий на жизнь появляется сама жизнь. И намёк, что его побеждают его же оружием в итоге. Конфликт на уровне личных отношений по сути за пределами жизни просто людей. Поиски творческого начала, идентичности выводят сюжетную линию из банального мелодраматического контекста в более осмысленную драму людей одной творческой стези, но с различными причинами и результатами творчества.

Сплетенный из деталей: цвета, интерьер, вещи, макияж, взгляды, фразы… фильм на уровне подсознания доносит мысль автора, его отношение. И снова отличный актерский состав справляется с отведённой ролью — меньше слов, которые лишь описывают жизнь, но не являются ей самой, больше ощущений. Никаких авантюр, триллеров, уловок, лишь голая тяжесть реальности, которая все равно ярче, живее, ближе, чем самое точно искусство, которое все равно искусственно. Постмодернизм больше не оправдывает потребностей современной культуры. Возможно, речь теперь о метамодернизме.

8 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 ... 19 20 21 22 23 ... 26
AnWapМы Вконтакте