undoz
Так о ком же фильм?
Британский режиссёр Том Хупер уже успевший отхватить один Оскар за «Король говорит», похоже, всерьёз решил повторить свой успех и снял «идеальный оскаровский» фильм «Девушка из Дании». Талантливые актёры, срез другой исторической эпохи, красивые костюмы и тема какого-нибудь угнетаемого меньшинства – обычно всё это гарантированно даёт «Оскар», но будет ли так же с новым фильмом Хупера?
Фильм рассказывает историю первого в мире человека, решившегося сменить пол. Нам показывают супружескую пару художников: Эйнара Вегенера в исполнении Эдди Редмейна и его жену Герду, сыгранную Алисией Викандер. Однажды модель Герды не приходит вовремя, и она просит своего мужа надеть чулки да платье и попозировать вместо отсутствующей модели, тот соглашается и с этого момента и стартует основной сюжет. Эйнар получает в шутку имя Лили, которое на проверку для него самого оказывается вовсе не шуткой, а именно что истиной, которую он всю жизнь чувствовал, но только теперь осознал, надев женское платье.
Помимо этого параллельно режиссёр пытается раскрыть любовную линию между Эйнаром/Лили и Гердой, которая отнимает у ленты непозволительно много времени. В итоге действие сильно затягивается и, порой, становится чуть ли не карикатурно мелодраматичным.
Кроме затянутой истории Хупер, подобно фетишисту с упоением смакует кадрами, где главный герой одержим женской одеждой. С одной стороны ничего дурного в этом нет, и это даже отличный метод раскрыть персонажа, только Хупер использует эстетику исключительно ради эстетики, которая если и продвигает фильм, то делает это невероятно медленно.
Ещё одна проблема этого фильма, как ни странно - это Эдди Редмейн, который, в принципе очень, склонный к переигрыванию актёр, но тут он выдаёт очень странную игру. Первую половину фильма Редмейн ещё кое-как выдерживает, но в тот момент, когда Эйнар окончательно превращается в Лили, Редмейн играет своего персонажа, будто бы собрав все возможные и невозможные клише о женщинах в кино. То есть, Редмейн не играет женщину Лили, которой уже успел стать Эйнар – Редмейн играет мужчину, который играет женщину, причём не просто играет, а переигрывает, и чем ближе финал, тем больше он это делает.
Взять того же Джареда Лето, который пару лет назад взял Оскар за роль трансвенстита, но там гораздо более интересный и проработанный персонаж. В фильме Хупера главный герой какой-то слишком уж пластилиновый, искусственный, совершенно неживой, а в драматическом кино, каким претендует быть Девшука из Дании - это непростительно.
С другой стороны Алисия Викандер играющая жену главного героя очень даже убедительна. Она отлично справилась с образом любящей до последнего женщины, а на фоне Редмейна она смотрится убедительно правдоподобно.
Хотя фильм, конечно, это не спасает. Картина с первых секунд отдаёт ощущением, что снимали её не для людей, не для обыкновенных зрителей, а именно для киноакадемиков. Девушку из Дании можно сравнить с чересчур умелым подхалимством, которое вроде бы и правильное, но до такой степени явное, до такой степени от него рябит в глазах, что глаза эти хочется выколоть.
И ладно бы если бы картина ещё как-то освещала конфликт Эйнара/Лили с обществом, но Девушке из Дании моментов, где главный герой испытывает реальные, физические проблемы до того мало, что становится обидно. Конфликту между определившейся в собственной принадлежности Лили и обществом уделено, до смешного, мало времени. Более того, даже внутреннего конфликта между Эйнаром и Лили в фильме нет – в тот момент, когда Эйнар понимает, что он женщина – он больше ни разу не сомневается, при этом ему плевать на общество у него нет совершенно никакого страха, вернее Хупер просто не желает его показывать. Видимо режиссёр считает, что это очень правдоподобно что мужчина в начале двадцатого века решивший сменить пол ни разу не подумает о том, что про него скажет общество, пусть даже это на тот момент и самая, что ни на есть, просвещённая Европа.
Получается, что Девушка из Дании – это такой «заточенный специально под Оскрар» продукт, с пусть и нетривиальной, но скучно рассказанной историей, главный герой которой постоянно переигрывает и не вызывает на самом деле никакого сочувствия.
Однако, если посмотреть на ленту с другой стороны, если принять тот факт, что на самом деле история не об Эйнаре решившем, что он девушка Лили, а об его жене Герде, которая любит его ни смотря не на что, которая верна ему до конца, до самой последней секунды, которая готова ради него в лепёшку разбиться – вот эта история вызывает и сочувствие и уважение. В этой истории есть и драма, и даже трагедия. Поэтому, возможно, настоящая «Девушка из Дании» как раз не Лили, а именно Герда.
6 из 10
Показать всю рецензию Dex_Vicious
Быть собой
Картина получилась неоднозначной и многим она может не понравиться. Очень порадовала игра актеров, это действительно важно и никакой хромакей этого не изменит. Разберем все по полочкам.
1. Сюжет
Действие разворачивается в 20-х годах. Нам показана молодая пара художников и все у них хорошо на первый взгляд, но жена менее преуспела в этом ремесле, нежели муж. Все меняется как только она просит позировать супруга для картины в частичном обличии женщины. Мужу этот образ начинает нравиться и он становится женщиной как внешне, так позже и с помощью операции. Может показаться, что после прочтения описания смотреть не на что, но на этом и строятся биографические фильмы, где мы заранее знаем исход и нам интересна сама жизнь того или иного человека.
2. Эйнар
Именно так зовут главного героя до перерождения в Лили. Прекрасная игра Эдди Редмэйна заставляет сопереживать ему, понимать его чувства. Он ведь не такой как все, ему страшно, он кажется разбитым. Эйнар понимает свою сущность и знает кто он на самом деле. Самое сложное — это принять себя. Проблема актуальна и в наше время, когда люди с нетрадиционной ориентацией боятся проявить себя в обществе, полном стереотипов.
Фильм из серии «понять героя, быть героем» и его интересно смотреть, интересно думать над происходящим, интересно следить за героями. Здесь вы не увидите дорогостоящих эффектов, все построено только на актерах за что им огромное спасибо.
Помимо всего положительного стоит отметить, что драматизм истории не дожали и хотелось бы побольше внутренних терзаний Редмэйна.
8 из 10
Показать всю рецензию heypapich
«Безусловная любовь — принятие и любовь к кому-нибудь, не зависящие от каких-либо временных условий, а опирающиеся на его устойчивый, целостный образ.»
Девушка из Дании.
Увидев трейлер около полугода назад, ждала выход фильма в прокат с большим нетерпением, и теперь могу уверенно и с восторгом сказать, что не зря.
Изначально предполагала, что в нашей стране данная картина будет принята с некоторым скептицизмом и будет отверженна множеством людей, которые не углубляясь в суть проблем, яростно отрицают существование проблем гендерной идентификации и прочих отклонений от нормы.
- «Для чего показывать такую тупость, европейцы и американцы уже совсем с ума посходили на тему лесбиянства и гомосеков».
Такой уж менталитет.
К счастью, остались еще люди, которые не осуждают этих потерянных людей и подобные печальные истории (к слову, 41% трансгендерных людей кончает жизнь самоубийством), зная об истинных причинах подобных психических отклонений.
Люблю перерыть интернет в поиске фактов, когда знаю, что ожидаемый мною фильм снят на реальных событиях. Интересно было узнать, что Лили Ильзе Эльвенес, более известная как Лили Эльба, действительно существовавшая датская трансгендерная женщина, фигурант одного из первых достоверных случаев операции по хирургической коррекции пола. Жила в период с 1882 по 1931 год.
Эйнар Вегенер (он же Лили Эльба в дальнейшем) в 22 летнем возрасте вступил в брак с 18 Гердой Готлиб. Оба были художниками.
С этого и начинается история о принятия себя, незаменимой поддержке близкого человека в трудной ситуации, и безусловной любви, которая не зависит ни от социального положения, ни от внешности, и даже от пола.
Что хотелось бы обязательно отметить, это проделанная работа и безупречная игра Эдди Рэдмойна. Два года он провел в изучении трансгендерного сообщества и похудел для роли на 7 килограмм. Уверена, что у Вас так же, как и у меня во время просмотра, пропадет восприятие того, что на экране мужчина и Вы испытаете такое же восхищение от невероятного перевоплощения.
Еще после просмотра «Вселенной Стивена Хоккинга», отметила Эдди для себя, как очень сильного актера. Посмотрев «Девушка из Дании» считаю его одним из лучших актеров современности.
В настоящее время очень мало картин, когда ты веришь главным героям и наблюдаешь за поворотом событий, ни на секунду не отвлекаясь от экрана. Большие аплодисменты всем, кто работал над картиной. Глубокое уважение ныне покойной Лили, за смелость, что смогла стать собой, не смотря ни на что.
Если Вы немного знаете о трансгендерности, то сможете увидеть эту проблему изнутри, со стороны человека, который запутался, безумно напуган и пытается принять себя, чтобы хоть немного, но ощутить прелести жизни в полной гармонии с самим собой.
Если же нет, и Вы считаете, что проблема надумана, навеяна модой и влиянием Запада, фильм не для Вас. Пройдите мимо, а своё мнение лучше оставьте при себе.
Скудоумный высказывает презрение свое и только умный молчит.
10 из 10
Показать всю рецензию Paradiz25
Кто ты такой?
Я решилась все же посмотреть этот фильм, не смотря на то, что отзывы о нем крайне противоречивые. Был не была…
После просмотра я, честно говоря, была в шоке…
Режиссер Том Хупер представил картину с достаточно смелым сценарием «Девушка из Дании». Фильм посвящен официально первому в истории человеку-транссексуалу.
Семья Вегенеров, художников, живет в Дании и работает. Да никак у дамочки не получается выставить свои картины на продажу. И вот она наконец-то находит свою стезю: рисовать портреты одной дамы. И вот невинная шутка с переодеванием мужа становится совсем не шуткой, а реальностью. Муж путается и не понимает кто он такой…
Толерантное отношение людей 30-х годов в Европе меня просто поразила.
Мы еще не успели отойти от прошлой картины с участием Эдди Рэдмэйном («Вселенная Стивена Хокинга»), как актер вновь поражает нас. И заметьте, какие разные образы он на себя примеряет.
В этот раз актер играет запутавшегося человека, который никак не может определиться кто он такой. В своей игре актер отдался полностью, именно потому и написано 18+.
Актриса, сыгравшая самоотверженную жену, Алисия Викандер также была хороша: влюбленная жена, которая потеряла мужа, причем скорее по своей вине.
Том Хупер выпустил фильм с очень необычной темой во все времена, и я считаю, что вполне прилично реализовал его.
Однако, особо впечатлительным личностям смотреть не советую, вы можете быть в шоке от увиденного.
8 из 10
Показать всю рецензию винт
Роуд-муви
Дания, середина 20-х годов прошлого века. Британский режиссёр Том Хупер начинает свой фильм «Девушка из Дании» с приморского ландшафта, холмистые луга, несколько тонких растущих в ряд деревьев, с редкой кроной. Налюбовавшись пейзажами отправляемся в тихую гавань Копенгагена, видим пришвартованные рыбацкие лодки со спущенными парусами, рядом на мостовой уличные продавщицы торгуют рыбой.
Популярный пейзажист Эйнар Вагенер старается помочь своей жене, Герде, тоже художнику, только она портретистка, найти свои новые формы в живописи. Усмотрев, что во внешности мужа есть, что-то женское, она обратилось к нему с просьбой побыть моделью, нарядившись в женское платье. Картины Герды стали хорошо продаваться и пробрели успех. Любящие супруги продолжили игру в переодевалки, Эйвар идёт на бал в женском обличии, там целуется с мужчиной, у Вагенера, символично, течёт кровь из носа. Так появляется на свет Лили Эльбе, женщина, живущая в мужском теле несчастного Эйвара. Счастье кончилось, Начались мучительные сомнения, переживания. Лили борется, как может, за своё существование и становится первой в мире пациенткой, согласившись на хирургическую операцию по смене пола.
Книгу «Девушка из Дании» писатель-гей Дэвид Эберсхофф написал в 2000году, сценаристка Люсинда Коксон его адаптировала, многие хотели его воплотить в жизнь(Николь Кидман, Шарлиз Терон), но бросали. Англичанин Том Хупер, в 2007году, подобрал «Девушку из Дании» с Голливудского пола, отряхнул пыль, прочитал, поплакал три раза, вспомнил, что он джентльмен и решил утереть нос наглым янки. В роли Эйнара Вагенера он видел только Эдди Редмэйна, ещё не было знаменитых «Король говорит», «Отверженные», «Вселенная Стивена Хокинга», позолоченные статуэтки не мозолили руки и разум. Зато было много таланта и желания. Началось строительство композиции фильма. Гениальный художник, Ив Стюарт, строит достоверные, для того времени декорации, костюмеры шьют потрясающие костюмы. Оператор Дэнни Коэн ищет и находит многочисленные ракурсы, картинка получилась яркой и сочной. Композитор Александр Депла сочиняет неторопливую, грустную, но органичную с фильмом музыку. Эдди Редмэйм два года изучал трансгендерное сообщество, сорок процентов этих людей кончают жизнь самоубийством, такая информация заставляет, как минимум задуматься, актёр специально для роли похудел на семь или восемь килограмм, хотел ещё, но остановили гримёры: остановись парень, ты уходишь в грядущее, грим не на что наносить. Долгое время режиссёр не мог найти подходящую актрису на роль Герды, ведь девушка должна было соответствовать эталоном красоты того времени: тоненькая, хрупкая, с маленькой грудью. В Америке в табуне кобылиц с силиконовыми холмами, не было соответствующего формата материала. Спасибо, нейтральной Швеции, спасла проект Тома Хоука — Алисия Викандер, словно, сошедшая с обложек журналов, двадцатых годов.
Многие упрекают Тома Хупера в оскаромании, даже в оскарофилии, но если думать о каких- то премиях, а ни о том, как снять достойное кино, то получится «Сталинград», прости Федя.
Не отметить актёрскую игру невозможно. В ансамбле, которым руководит Том Хупер, фальши нет. Но этот актёрский дуэт — Эдди Редмэйн и Алисия Викандер — как будто два английских бульдога, рвут беспощадно с двух сторон. Хватит, довольно, молит истерзанный зритель, но нет в них жалости, бьют точно в сердце, и только финальные титры, если доживешь до них, спасают от смертельного обезвоживания. С Алисией всё просто, в её героиню влюбляешься моментально, красота, фантастическая, неземная, неописуемая. Спасибо, родителям и гениальным гримёрам, ну, а потом, начинаешь испытывать огромное уважение к Герде, как к человеку. Сильная, волевая, несущая свой крест до конца. Настоящая декабристка.
Эдди Редмэйн, что это такое? Просто гений. Только ему было под силу пройти по такому тонкому льду и не провалиться в пучину пошлости, а-ля Джек Воробей, хотя, чтобы стать великим надо сразиться с компьютерным медведем и вылезти из бутафорской утробы лошади, а сыграть трансгендерную бабу, пустяки. Ладно, не надо ни кого обижать. Лучшей метаморфозы сыгранным кем-либо в кино я не видел. Лили была настоящей женщиной, со всеми плюсами и минусами, она жила в теле Эйнара с самого рождения и показать полное перерождение в рамках хронометража фильма под силу только большому мастеру плюс потрясающий грим.
Фильм рекомендую людям, хлебнувшим горя, да и просто милосердным, которую чужую беду воспринимают, как собственную.
«Иногда я хочу убить Эйнара, но мысль, что умрёт и Лили меня останавливает».
10 из 10
Показать всю рецензию Mrakabryaka
Герда и Эйнар Вегенер были удивительной супружеской парой.
Она лесбиянка, он — гей. Оба художники, но, изначально, он со своими пейзажами был более успешен… пока она не начала рисовать его в образе женщины. Пишут (всей правды, конечно, никто не знает), что их брак был больше крепким творческим союзом и удачным прикрытием для датского общества тех времён, которое очень нетерпимо относилось к людям с нетрадиционными сексуальными предпочтениями. Вегенеры довольно быстро покинули Копенгаген, отправились путешествовать по Европе и, в итоге, осели в богемном и свободном Париже.
Еще пишут, что переодевания Эйнара в скромницу Лили и последующие операции по смене пола были на самом деле арт-перфомансом, творческим (и сексуальным) экспериментом, который стал возможен лишь благодаря активному поощрению со стороны его супруги. Чтобы понять, что супруга могла быть склонна к подобным экспериментам, достаточно просто погуглить её картины (Gerda Wegener;)).
Ничего из вышеперечисленного в фильме «Девушка из Дании» вы не увидите. Фильм, как и книга, по которой он снят, является художественным домыслом с явным уклоном в одну актуальную нынче тему. Правда, домыслом красивым, с отлично переданной атмосферой тех лет, красивыми нарядами, интерьерами, пейзажами. И с талантливыми актёрами в главных ролях.
Именно благодаря игре Алисии Викандер и Эдди Редмэйна, «Девушка из Дании» для меня оказался больше фильмом не о проблемах людей с расстройством половой идентификации, а том, как важно, чтобы рядом был человек, который в тебя верит, не смотря ни на что и вопреки всему.
Номинации на Оскар актёрам, а также за лучшие костюмы и лучшую работу художника-постановщика вполне заслуженные. Но кино на один раз. Честно говоря, я бы с большим удовольствием посмотрела, как режиссёр пытается разобраться в природе длительных творческих союзов (Эйнар и Герда была женаты 26 лет) двух неординарных личностей.
Показать всю рецензию JuJe
Почему мне не нравятся датские девушки
После такой многообещающей рекламы и разговоров по поводу данного фильма, я садился смотреть «Девушку из Дании» в надежде, что этот фильм поменяет мое сознание и заставит принять те вещи которые до того дня я считал неприемлемыми. К сожалению (или к счастью?) чуда не произошло.
По моему мнению, описывать сюжет нет смысла, и каким бы не был фильм, смотреть его все же стоит, а излишние спойлеры еще никого не радовали. Могу лишь сказать, что сюжет развивается плавно и понятно даже для не продвинутого зрителя, что сразу бросается в глаза. Никто однозначно не останется равнодушным к данной истории (даже самые большие противники темы «транс-»).
Таким образом остаются 2 вопроса:
«Заслужил ли Эдди Редмэйн золотую статуэтку?»
«Актуальна ли данная тема?»
В ответ на первый вопрос можно смело сказать что «НЕТ». Как обычно Эдди переигрывал, а в некоторых моментах это и вовсе выглядело нелепо и смешно.
Дэвид Эберсхофер, это автор романа по которому был написан сценарий к фильму. Вы можете обратиться к его творчеству и заметить что темы, которые всплывают в его книгах очень острые. Но актуально ли снимать про это фильмы? Неожиданно могу заметить что актуально, но лишь для того что бы показать, что мы имеем дело с болезнью, а именно с формой диссоциативного расстройства. Болезнь нужно лечить, а не всячески ее поощрять, веруя в бред фанатичных мясников (в фильме им выступает врач, который сделает операцию). Лично у меня данный фильм лишь вызвал бурю возмущений. Разве можно так обманывать человека и потакать его нездравому уму? Я даже вступил в спор, по данной теме, со своей очень хорошей знакомой, но компромисса мы так и не нашли. Из этого я могу лишь сделать вывод что люди опьяненные мыслью о толерантности и нормальности происходящего хотят заставить поверить в целесообразность ситуации. Естественно каждый сам выбирает, во что ему верить и какие взгляды считать верными, но главное не терять при этом здравого рассудка.
В завершение хочу сказать, что фильм рекомендуем (но лишь рекомендуем) к просмотру всем, а потом каждый уже сам решит, что для него приемлемо, а что нет. Что касается меня, то такие датские девушки мне не нравятся
3 из 10
Показать всю рецензию Дмитрий Кожин
Милая милая Герда!
Странно видеть такие низкие оценки у такого прекрасного фильма. Фильм высочайшего уровня, редко встретишь так хорошо выстроенную драму. Немножко отступлю от темы и накануне «оскара» скажу, что если Ди Каприо хочет получить эту награду, то должен брать для себя серьезные роли, участвовать в настоящих актерских вызовах. Если он снимает в мейнстриме, то его всегда будут переплевывать действительно мощные и талантливые актеры.
Фильм, конечно же, про любовь. Причем про сильную, настоящую и безусловную любовь, я бы даже сказал, что хотел бы, что так меня любили и я любил так. И главный персонаж этого фильма, на мой взгляд, — это Герда, которая так сильно любит своего мужа, которая идет с ним в самые немыслимые дебри его подсознания. Она верит, она надеется, она любит. И любит его и всем своим телом, и всею своею душою. И до конца жизни Айнер будет главным героев ее картин, она уже точно никого так не полюбит.
Сценарий прекрасен, здесь нет лишних сцен, или каких-то слабых «проходных» мест — гармонично развивается повествование и постоянно держит в напряжении. Кадры выстроены в одном духе, в одном цвете, обратите внимание на фон — какие картины на фоне, все говорит нам о центральном вопросе наваждения Айнера. И в этом проявляется мастерство оператора и режиссера. Актерская игра невероятно мощная, Эдди Редмейн выполнил этот актерский вызов просто невероятно мощно! Также как и прекрасная Алисия Викандер.
Можно не принимать трансгендеров, и прочую вакханалию, но фильм не про это. Главный герой не смел и не мужественен. Он не герой, который идет в поиске себя до конца, как где-то я видел в рецензии, он не пример для подражания. Скорее он заложник своей страсти, раб, который не может ей противостоять. Он просто не может иначе, в своей слабости он ни о ком больше не думает, кроме как о себе. Он слабее, чем Герда и никогда не был сильнее.
«Ты сделала меня красивой, сделай меня теперь сильной»
Это не проходная фраза, а квинтэссенция взаимоотношений Герды и Айнера. Она была его женой, стала почти его матерью и другом, она просто любила его таким, какой он есть. Она приняла все, поверила, поддержала. Герда- вот идеал.
Готовы ли вы так любить? Вот такое послевкусие остается после этого фильма.
10 из 10
Показать всю рецензию EvgeniyaMelone
Красивая конфета
Сюжет разворачивается в Копенгагине в 20-х годах XX века вокруг супружеской пары художников Герды и Эйнара Вегенер.
По факту оказалось, что Том Хупер создал кусок мелодраматического г@#$на, который вроде как должны проглотить зрители, а академики, посмотрев, заливаясь слезами принести Оскар на тарелочке с голубой каемочкой.
Во всяком случае эта конфета выглядит как раз заточенный под номинации продукт: модный нынче ЛГБТ сюжет, оскараносный и уже опробованный Эдди Редмэйн, активно раскручиваемая Алисия Викандер, море слез и несправедливость жестокого мира.
На самом деле Герда была активной лесбиянкой, брак был заключен в начале века и был удобной ширмой для всех троих (включая Лили). Кино могло получится очень и очень остроумным, хоть и с той же печальной концовкой, но режиссер решил сделать поворот не туда и мы имеем счастье наблюдать странную картину: супруга, облачающую мужа в женский наряд, а потом закатывающую немыслимые истерики вперемешку с героическим самоотречением ради супруга, Эйнара Вегенер кокетливо запихивающего себе в половой орган чуть ли не в зад и демонтирующего несуществующие сиськи, вечно трясущуюся, как желе, всю такую внезапную Лили и много прочего отчего становится мерзко и тошно.
Давненько фильм не вызывал у меня такого чувства отторжения, игра актеров вызывает лишь жалость и отнюдь не к героям, зрителя кинули в размышлениях шизофреник ли Эйнар или все же женщина запертая в чужом теле.
Касаемо актеров, то Эдди Редмэйн выжимал все что мог и хоть к его неординарной внешности платье к лицу, то ужимки и полуулыбки вызывают омерзение. Касаемо Алисии Викандер я недоумеваю за что ее номинировали, ибо роль нерешительной дамочки с глазами на мокром месте никакого впечатления не произвела.
Я пожалуй даже похвалю Эмбер Херд, ибо на нее было приятнее всего смотреть в том балагане.
За кадры-картины, выверенные чуть ли не до золотого сечения надеюсь наградят художника и оператора.
5 из 10
за красивую картинку.
Показать всю рецензию Ali_Mensaf
Если фильмы вроде «Филадельфии», «Харви Милк» — просто рассказывали о людях с нетрадиционной ориентацией, то «Девушка из Дании» — это фильм снятый именно для такой группы общества. Ныне все более аккуратнее стоит выражаться, в виду новой эпохи цивилизационного сознания, и фильмы вроде Тома Хупера еще одно тому подтверждения, что времена меняются.
Но, сколько бы не учили толерантности и сколько бы «Оскаров» не давали подобным работам, думаю суть проблемы это не решает. Если компания каких-то парней из борцовского зала бы случайно забрела на «Девушку» вместо «Омерзительной восьмерки» к примеру, то это бы могло окончится сердечным приступом для них.
Натурализма в фильме достаточно, как женского, так и мужского. Эдди Редмэйн играет просто отменно, но если даже и поверить в свою толерантность и забыть о тематике картины, то все-равно Том Хупер снял унылую, мыльную оперу. Если бы не режиссура, возможно «Девушку из Дании» бы постигла другая судьба. Другими словами — этот фильм никакая не биография или экранизация части жизни реального человека, это мыльная опера, которая эстетически будет неприятно как для мужской, так и женской аудитории.
Единственное что этот фильм смог — это местами шокировать. Где-то откровенностью сцен, где-то актерской игрой Редмэйна. Но я этого у Хупера такого блюда не заказывал, так что желаю ему удачно пролететь в своих номинациях.
4 из 10
Показать всю рецензию