Рецензии

Если говорить откровенно, я не являюсь поклонником подобного жанра, не являюсь фанатом творчества Алехандро Гонсалеса Иньярриту, и, следовательно, данный фильм на меня особого впечатления не произвел. И в первую очередь по тому, что я, попросту, не увидел (или не понял) смысла этой картины. Все эти слова перед фильмом: «Блистательный Иньярриту», «Восхитительная игра Майкла Китона и Эдварда Нортона», «9 номинаций на „Оскар“», не получили подтверждения в моих глазах.

Актеры Но все же актерская игра Майкла Китона, Эдварда Нортона и Эммы Стоун стала своеобразным украшением фильма на фоне остального. И их номинации на «Оскар» я еще могу как-то понять. Лучшая мужская (Эдвард Нортон) и женская (Эмма Стоун) роли второго плана могут даже побороться за главную награду, что касается Майкла Китона, то номинация — это и так достижение.

Сюжет Фильм про ранее известного актера, который переживает кризис уважения к самому себе. Чтобы исправить это он решает срежиссировать бродвейскую постановку, в которой он играет одну из главных ролей. Путем реалистической игры актеров в спектакле и их актерской игры в жизни, ему удается прославиться (чуть-ли не ценой своей жизни). Да ладно, это лучший сценарий всего ушедшего года по версии кинопремий «Оскар», «Золотой глобус» и «Британской академии»? Вы что серьезно?

Ну что же, картину «Бёрдмэн» можно и даже нужно посмотреть один раз, но она не войдет в число фильмов которые стоит пересматривать из года в год по несколько раз. И при всем моем уважении к мнению экспертов в области кино и обычных зрителей — «на троечку».

6 из 10

Если вы ждете от фильма ясно выраженной морали, возможно, «Бёрдмен» не лучший вариант. Поскольку за поисками смысла и морали легко упустить то, ради чего фильм действительно нужно увидеть, — наслаждение присмотром.

Наслаждение длинными дублями и искусными монтажными склейками, позволяющими не замечать смену сцен и все время находиться в атмосфере фильма.

Отличной игрой всех актеров.

Сатирой на все, что можно: от интернет-зависимости до прессы (желтой или вполне себе уважаемой).

Остроумными репликами и нелепыми ситуациями, вкупе вызывающими приступы хохота.

Размышлениями о популярности, таланте, нашем месте в жизни.

Атмосферой театра, несмотря на то, что сам фильм сполна отдает дань всем волшебным средствам кинематографа.

Музыкой! Являющейся отдельным персонажем фильма, играющей свою, особую, роль.

Любой может продолжить список, главное — погрузиться в фильм и, да, насладиться.

Я не хотел бы истратить жизнь на какую-то дерьмовую идею просто ради того, чтобы продать больше бургеров. Вряд ли мне хотелось бы этого. Я бы с удовольствием сделал что-то мейнстримовое: я не против того, чтобы мои фильмы смотрело множество людей. Но это должно быть что-то, в чем есть смысл для меня.(с) А. Г. Иньярриту.

Обожаю эти моменты, когда фильм оправдывает ожидания, порой даже завышенные. На экраны выходит, возможно, главный фильм в карьере режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту. До анонса фильма Бердмен я не был знаком с творчеством данного режиссера и мне пришлось ознакомиться с некоторыми его картинами. Его дебютная картина Сука-любовь оставила двоякое впечатление, а вот фильм 21 грамм мне очень понравился и только подогревал интерес к его новому проекту. Иньярриту рисковал. Он прекрасно умеет ставить драмы, но вот с комедией он имел дело в первый раз. К счастью, все сомнения были напрасны, но обо всем по порядку.

Популярность — это разгульная маленькая сестренка престижа.

Трагикомедия Бердмен или Неожиданная добродетель невежества повествует о престарелом актере Ригане Томсоне, который был популярен по фильмам о Бердмене. Он перестал быть востребованным, как только эти фильмы про супергероя закончились и теперь ему предстоит поставить пьесу на Бродвее в попытке сделать что-то важное в своей жизни. И, конечно, это будет непросто осуществить — много проблем наслаиваются друг на друга и Риган (Майкл Китон) едва сдерживается, чтобы не бросить все. Иньярриту затрагивает семейную тематику — от Томсона ушла жена (Эми Райан), с дочерью(Эмма Стоун) тоже никак не удается найти контакт. Еще и нервишки шалят так, что хочется что-нибудь сломать. Режиссер показывает как важно не потерять себя, идя к своей цели, и как важно помнить о своей семье, а не упиваться собственным эгоизмом и тщеславием. Юмор в фильме прекрасный, хотя что-то мне подсказывает, что он не всем придется по вкусу.

Как ты это делаешь? Идешь и притворяешься кем-то другим перед всеми. Я не притворяюсь, я говорил тебе. Я притворяюсь в других местах, но не сцене.

Эдвард Нортон выдает прекраснейшую актерскую игру. Напомню, что он номинирован на мужскую роль второго плана на Оскаре. Жаль, что конкурент у него настолько сильный в этом году, что рассчитывать на статуэтку вряд ли приходиться. Майкл Китон вернулся. Он уже получил Золотой Глобус и реально имеет все шансы получить заветный Оскар. Я бы очень хотел, чтобы он продолжил свое сотрудничество с Иньярриту. Эмма Стоун, Наоми Уоттс и непривычно серьезный Зак Галифианакис прекрасно дополняют общую картину. Мексиканский режиссер ненавидит попсовые блокбастеры. Тем забавнее было наблюдать актеров и актрису, которые были уже задействованы в подобных фильмах (Майкл Китон в Бэтмене Тима Бертона, Эдвард Нортон в Невероятном Халке Луи Летерье и Эмма Стоун в Новом Человеке-пауке Марка Уэбба).

Я не существую. Меня здесь нет.

Отдельно хотелось сказать спасибо за саундтрек и операторскую работу. За первую отвечал Антонио Санчес, а за последнюю Любецки, который до этого был оператором таких фильмов, как Сонная лощина, Гравитация (за которую получил Оскар). В этом году у Любецки нет соперников на Оскаре и очевидно, что он вновь получит заслуженную награду, второй год подряд. Главное, чтобы академики не решили соригинальничать и выдать ее кому-нибудь другому. Что касается дубляжа, то он очень хороший. Думаю, что в следующий раз пересмотрю в оригинале. И в конце этой рецензии хотелось бы вас попросить сходить на этот фильм и поддержать Иньярриту рублем. В начале 2016 года нам предстоит увидеть приключенческую драму Возвращенец с Леонардо ДиКаприо. И простите меня, но я приберегу высший балл для этого фильма. Я верю, что Иньярриту может еще лучше.

Рискну высказать свое мнение по поводу этой картины. Признаюсь, ожидаю огромное количество отрицательных оценок моей рецензии, ибо эту картину, увы, не могу назвать шедевром.

Итак, что мне понравилось в этом фильме? Безусловно, идея картины заслуживает внимания. В произведении поднимаются довольно серьезные, психологические вопросы, касающиеся отдельной личности. Главный герой страдает, на мой взгляд, психологическим расстройством, его расщепленная личность «супергероя» не дает ему покоя. Он живет славой 90х, славой фильма о «бредмене»… Обычного попкормовского фильма, целью создания которого были доллары. А как говорится, деньги и слава не пахнут, и неважно, что заработаны они путем вливания мусора в зрительские головы. Ни популярность, ни рейтинги, ни количество денег не могут быть судьями в вопросе актерского мастерства. Эти составляющие порой лишь опошляют искусство. Именно поэтому в Риггане я не вижу актера, которого заботит кино, театр — как формы выражения искусства, скорее они для него форма зарабатывания престижа и бумажных купюр.» ты не актер, а шоумен» — цитата из фильма, пожалуй, от самой адекватной героини, как нельзя точно характеризует мотивы Риггана.

Остальные герои фильма также как и сам Ригган отрешены от реальности, указывая на его несостоятельность, попросту говорят о своей.

То ли актер, который настолько лишился своей индивидуальности, что сыграет любую роль, кроме себя самого! То ли молодые, красивые девушки, которые умудряются полюбить таких несостоявшихся людей, которые не способны на истинную близость. То ли неглупая девчонка, которая вместо внутреннего саморазвития, выбирает обижаться на отца, и тыкать его в какашки.

Образы героев, безусловно, реальны и правдоподобны, потому что откликаются в сердце.

Что же мне не понравилось в этой картине? Как ее преподнесли! Ну разве можно над такими серьезными травмами, душевными переживаниями смеяться, выставлять туда кучу несуразных шуток ниже пояса? И за этой «голливудщины» сложно было распробовать изысканный вкус картины, потому что он растворяется в пошлости. И как итог, громкий, глупый смех большинства зрителей в зале.

Видимо, на это создатели фильма и рассчитывали, совместив «кино для умных» и «кино для хруста чипсов», основной целью которых были исключительно, на мой взгляд, кассовые сборы и оскаровские победы. Как говорится, цели оправдывают средства.

Выйдя из кинозала, я поняла, что фильм не подарил мне никаких волнительных эмоций и чувств, не ощутила и целостность картины, лишь легкое разочарование. Зрители премьеры спектакля, к сожалению, метафорически олицетворили и зрителей, восторженных критиков этого фильма.

5 из 10

Ох, как же я люблю фильмы Алехандро Гонсалеса Иньяррито. «21 грамм» и «Бьютифул» я просто обожаю. Это пожалуй один из немногих деятелей Голливуда, который снимает фильмы не для сбора бабла, а для ради искусства. В каждом его фильме есть что-то новое, яркое и интересное. Есть так сказать «Душа».

«Бермэн» в этом году лично для меня был самым ожидаемым фильмом. В Америке фильм вышел еще в октябре, а до нас с вами он добрался только сейчас. Я постараюсь объяснить почему вы просто обязаны идти в кинотеатры на этот отличный фильм.

Ригган Томсон актер чья карьера началась и закончилась на роли супергероя Бердмэна. ОН пытается вернуть себе былую славу и потому на последние деньги решает поставить спектакль в бродвейском театре. Дабы не спойлерить о сюжете я больше говорить ничего о нем не буду. Это нужно увидеть самому, чтобы присоединиться к всеобщей эйфории. В целом весь сценарий фильма получился настолько личный, глубокий и интересный, что сразу и не скажешь к какому жанру кино относиться. Здесь драма переплетается с сатирой, трагедия с комедией, а супергеройское кино с артхаусом.

Отменный сюжет подкреплен реально непревзойденным актерским ансамблем. «Бердмэн» фильм чертовский актерский. Все актеры с головой погрузились в фильм. Майкл Китон ставший для целого поколения Бэтменом и пропавший из большого кино на долгие годы, как никто подошел на главную голь. Он прожил в своей жизни нечто подобное жизни своего героя. Также в фильме есть Эдвард Нортон, Эмма Стоун, прекрасная Наоми Уоттси и Зак Галифианакис.

Также отдельным пунктом хочется упомянуть блестящую операторскую работу, оператора «Гравитации», обладателя премии «Оскар» Эммануэля Любецки. Именно благодаря ему мы должны буквально ставить памятник за сцены снятые по 15—20 минут одним-единственным кадром. Камера вообще является одним из важнейших героев повествования. Операторская магия Любецки просто восхищает и завораживает.

Всем должно быть ясно, что «Бердмэн» не рассчитан для поклонников экшен жанра. Это кино целиком и полностью актерское и состоит только из диалогов. А над попкорновой аудиторией в фильме есть отличный степ. Браво Иньяррту.

«Бёрдмэн» просто шикарен. Он шикарен исполнением и содержанием. Шикарен своей нарочитой и театральной шизой. Это завораживающий и многослойный фильм-спектакль, равных которому в этом году вряд ли будут. Фильм уже получил кучу наград, в числе который 2 золотых глобуса. А ведь впереди еще «Оскар» в котором картина наименована на 9 статуэток. Фильм сто процентов получит заслуженные статуэтки и составит конкуренцию «Одержимость».

10 из 10

До появления фильма «Бердмэн» существовали определенные ассоциации, возникающие при упоминании имени режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Его авторское кино (трилогия смерти, «Бьютифул) привлекало своей честностью и искренностью. Он рисовал жизнь со свойственной ей драмой, тяжестью, грустью, и даже мелодией, которая будто бы играла на струнах души. Сила подачи смысла была невероятной, заставляла долго сидеть в тишине, думать, вспоминать события, анализировать их в бесконечном потоке мыслей. Кино не для всех — так можно поверхностно охарактеризовать его работы. Режиссер по-настоящему заинтересовал и пробудил интерес к его новым работам.

Я удивилась, когда увидела жанр нового фильма Иньярриту «Бердмэн». Но потом стало понятно, что режиссер решил выйти из привычных ему границ и создать нечто новое. Драма в сочетании с комедией, которая раньше и не предполагала никакого юмора. Но а с другой стороны, это по-прежнему соответствовало жизни. То сладкий чай, то горький кофе. Один мудрец сказал, все временно, и был прав. Так и у главного героя произошло, многое изменилось. Он был на пике славы, популярен. Его роль «человека-птицы» запомнилась многим. А потом, потом все остановилось. Время шло, но удивить зрителя не получалось. Его запомнили птицей, и птицей он оставался. Роль будто бы прилипла к нему, и отклеиваться не хотела. А время шло, возраст увеличивался, и нужно было что-то делать.

Что происходит с человеком, когда ему нужно что-то менять в жизни. Его разрывает изнутри, он становится нервным, тревожным, ненормальным. Кто-то спокойно сидит, а он из кожи вон лезет, чтобы доказать себе и другим, наверное больше другим, что он еще что-то может, что он значим, что его есть за что любить. Тема кризиса человека в новой картине Иньяритту подается сильно, но она не давит на зрителя. Тяжесть так свойственная драме заменяется неким сочетанием веселья и грусти. Происходящее на экране кажется неким сумасшествием. Здесь чувствуется запах какой-то ненормальности, быстрой смены настроения, какого-то бреда. С одной стороны, нелепо, а с другой — все так же глубоко. Так глубоко, что не забывается и прокручивается. Такое видение на любителя, но новизна не может не привлекать, а актеры… Актеры будто бы живые. Благодаря им создается ощущение реальности. Здесь они другие, и это становится сразу заметно. Будто смотришь не фильм, а присутствуешь на съемочном процессе. Определенно нравятся все.

Иньярриту несомненно удивил. Его работа необычна, нетипична, выглядит свежо и красочно. В его картине, кино является искусством. Здесь не ставится задачи поразить тяжестью повествования, тронуть до глубины души, понравится. Он сделал это кино не для всех и никак все. И это восхищает.

8 из 10

P.S. Спасибо фильму за вдохновение.

«Девять номинаций на Оскар!», «Фильм знаменитого Алехандро Гонсалеса Иньярриту!» — гласили афиши кинотеатров про этот фильм. К моему глубочайшему сожалению, в моём кинотеатре данный, по словам рецензентов, шедевр, шел всего в два сеанса: один в девять утра, другой — в девять вечера. Получается так, что задумываться над происходящим в этом фильме мне было крайне проблематично, но после второго просмотра в кинотеатре получше, стало очевидно, что было над чем.

Фильм содержит три пласта повествования: поверхностный, то есть обычное действие, над которым как раз-таки можно и не задумываться, социальный и мифологический. Сюжет повествует нам о попытке состарившегося некогда известного актёра, прославившегося по роли Бёрдмена в одноимённом фильме, вновь обрести популярность и создать нечто прекрасное, кратко говоря. «Бёрдмен», как фильм внутри фильма, символизирует собой скорее не заслугу героя Майкла Китона, а камень в его сторону, ведь «Бёрдмен» — это ширпотреб в роде усреднённого марвеловского фильма, который, как бы себе актёры, сценаристы и режиссёры не внушали бы себе обратное, является пустым местом на фоне мирового искусства, которое пустым и останется на веки. Главный герой фильма же хочет создать что-то вечное, хочет запечатлеть себя в качестве штриха на портрете искусства как чего-то внеземного, он хочет войти в историю, и, даже не смотря на эгоистичность его поступков на пути к этой цели, эта мотивация благородна. Второй спектр понимания фильма раскрывается через дочку главного героя, пожалуй, второго по значимости персонажа в фильме. Алехандро задает вопросы значимости всех тех достижений, о которых грезит главный герой, режиссёр раскрывает уже тухловатую тематику проблемы поколений, что, впрочем, тоже является плюсиком фильму, хоть и небольшим. Ну а самым же важным, на мой взгляд, является мифологический подтекст фильма. Зная другие работы Алехандро, нельзя не обращать внимания на некоторые мелкие детали в фильме. Герой Китона отождествляется с падшим ангелом, за какой-то проступок на небесах свергнутый оттуда и обреченный на скитания и влачение бренного существования на земле. Словно Байроновский Сатана (Умоляю вас не сравнивать его с классическим Сатаной, это два полярных персонажа), Китон, будучи свергнут со своего Олимпа славы, строит памятник себе на Земле. Получится ли у него? Это уже будет спойлером.

Актёрская игра вне всяких похвал: Превосходные второстепенные Эмма Стоун и Эдвард Нортон ни сколько не меркнут на фоне столь же яркого Китона. Что примечательно, для него эта роль имеет символическое значение: его единственная известная роль первого плана — это Брюс Уэйн в Бетмене, что, вне всяких сомнений, является отсылкой на его творчество в фильме и на его «Бёрдмена» конкретно. А ведь знаете что? У Китона же прекрасно получилась эта роль и я уверена, ему точно получилось вновь обрести популярность, и об этом говорит хотя бы недавно оказавшаяся в его руках статуэтка приза «Золотой глобус» за лучшую главную роль. Что скажут в «Оскаре» — посмотрим.

Операторская работа заслуживает отдельного абзаца: дело в том, что фильм сделан практически без монтажных склеек, бедному Эммануэлю Любецки приходилось ходить за актёрами практически без права на ошибку, а монтажные склейки, которые всё же присутствуют, замаскированы посильнее Хищника в стелс-режиме его брони.

10 из 10

P.S. по мнению вашей покорной слуги и меня это творение и есть лучший фильм 2014 года.

Посмотрел я этот фильм только вчера и пишу еще со свежими эмоциями от увиденного. Перед просмотром я очень многое слышал о том, насколько шикарен этот фильм, да и номинация на Оскар в 9 дисциплинах все-таки говорит о многом.

Сюжет фильма перессказывать не хочется, поскольку в первую очередь хотелось бы поделиться своими впечатлениями от увиденного. А фильм вызвал неоднозначные эмоции, но в первую очередь хочу заметить, что нисколько не пожалел о потраченных времени и деньгах. Да фильм не прост для восприятия, но очень уж интересно и приятно было его смотреть.

Безусловно главный залог успеха картины заключается в великолепной игре актеров: Майкл Китон, Эдвард Нортон, Наоми Уоттс сами по себе отличные актеры, но в данном фильме они сыграли безусловно свои лучшие роли, отличная игра и просто браво.

Отдельно хотелось бы отметить Эмму Стоун, которая мало того, что девушка очень милая, так еще и актриса замечательная. И в этом фильме она показала себя как драматическая актриса и показала, надо сказать, достойно. Не зря ее игра была оценена номинацией на Оскар, она понравилась мне больше всего в этом фильме.

Ну и конечно же Зак Галифианакис удивил нетипичной для себя ролью. Он все-таки вышел из привычного амплуа комика и все равно отлично отыграл более серьезную роль.

Так же очень хотелось бы сказать о музыкальном сопровождении. О, как же Божественны были эти барабаны !! Невозможно словами описать насколько такая музыка была к месту и доставляла неимоверное удовольствие. Просто супер!

Ну а работа оператора — это просто конфетка и главная изюминка этого фильма! Да это ведь настолько крутая идея, снимать все одним кадром. И камера переходящая от одного действущего лица на другое, без смены кадров — это просто супер.

Да все таки шедевром этот фильм у меня язык не поворачивается, ибо есть гораздо более достойные фильмы, НО кино безусловно заслуживает внимания, так как есть в нем что то свое особенное, да и хотя бы ради игры актеров стоит его посмотреть. Очень хорошее, интересное, крепкое, необычное кино

Если бы не многочисленные положительные отзывы критиков и награды, присуждаемые данной картине, можно было бы подумать, что это фильм про какого-то странного супергероя. И отчасти догадка оправдывается, хотя в несколько неожиданном ключе, потому что ждать от «Бёрдмэна» чего-то в стиле Marvel не приходится. Мне, например, уже по названию стало ясно, что если фильм и про супергероев, то он явно несерьёзный.

Что же такое «Бёрдмэн» и кто такой Бёрдмэн? Ответ на второй вопрос точно не будет содержать перечисление многочисленных подвигов супергероя Бёрдмэна, поскольку всё, что нам сообщается за весь фильм про него, — он был воплощением на экране в лице когда-то популярного актёра Риггана Томпсона, которого теперь все дружно позабыли. Правда, Бёрдмэн до сих пор жив в качестве внутреннего альтер эго Риггана и демона-искусителя в одном лице, что составляет одну из самых забавных особенностей сюжета. Что касается первого вопроса, то тут определённо можно сказать, что «Бёрдмэн» — фильм с явно прослеживающимся линейным сюжетом, имеющим некоторые то ли отступления, то ли закономерные на взгляд режиссёра и сливающиеся с основным сюжетом моменты, происходящие на грани вымысла и реальности. Однако, они всё равно гармонично вписываются в повествование и придают фильму сюрреалистичный дух. Пересказывать сам сюжет не имеет особого смысла, достаточно прочитать любую краткую аннотацию о фильме, которая, впрочем, как и более подробный пересказ не даст о картине Иньярриту ровно никакого представления. Её нужно смотреть. Смотреть уже потому, что она заметно выделяется по многим пунктам из среды «типичного» кино в наше время.

Хотя избавиться от этой самой «типичности» не удаётся и Иньярриту. Несмотря на оригинальность задумки и раскрутки обычного сюжета про старого актёра, пытающегося вернуть былую славу с помощью поставленного им самим спектакля, режиссёр всё же придерживается в повествовании черт «американизма», так как фильм-то американский. Немного пошлости, добрая порция перебранок и фразочек в стиле «Да пошёл ты!» — это уже настолько привычно зрителю американского кино, что, наверное, глупо обвинять Иньярриту в использовании именно такой манеры общения персонажей. Тем более что такая манера и более понятна смотрящим, и более комична и более приближена к реальности, тоже цинично-грубоватой, если подумать. Так что недостаток такого рода можно предъявить почти ко всем фильмам, штампующимся сейчас в американской киноиндустрии, и искоренить эту манеру, вжившуюся уже в самую её кровь, невозможно.

В остальном же, не копаясь в мелочах, можно только похвалить режиссёра, а так же хороший актёрский состав, в особенности Эдварда Нортона и Майкла Китона. Удивительно, что Иньярриту, до нынешнего момента снимавший по большой части затянутые псевдоинтеллектуальные истории, вроде «21 грамма» или «Сука-любовь», вдруг сделал отличную нестандартную комедию с неожиданными поворотами. Настроение задают уже первые кадры с медитирующим в воздухе Ригганом и даже ранее того — выдалбливаемые в экране цитаты и название фильма. Весь фильм тебя держат в напряжении не смолкающие звуки ударных какого-то невидимого барабанщика, который даже пару раз появляется в кадре в совершенно случайных местах. Не меньше поддерживает его и движение камеры, двигающейся вслед или перед персонажами по всем комнатам и как бы заставляющей обращать внимание только на то, на что она указывает. Ну, а главная фишка — это голос Бёрдмэна, который периодически слышит в своей голове Ригган и который цинично высмеивает всё окружение актёра, заставляя почувствовать его собственное величие. Хотя некоторые его замечания не лишены смысла, к примеру, верный намёк, что люди не особенно-то жаждут интеллектуальных развлечений, вроде театральных пьес, — им подавай блокбастеры и экшн с супергероями.

На самом деле, сам Иньярриту, как бы в противовес словам Бёрдмэна, выставляет напоказ широкой публике фильм в виде такого нестандартного набора приёмов, что бедные зрители просто не могут целиком и трезво воспринять его после экшенов и блокбастеров. Этим я вовсе не хочу кого-то принизить, просто привычка — опасная штука, и действительно трудно сразу осознать, зачем вообще сняли этот странный фильм, так не похожий на всё привычное. Мне и самому не удалось с первого раза вытащить всех удочек, закинутых режиссёром, поэтому есть повод и желание пересмотреть «Бёрдмэна». И, конечно, кроме перечисленных мною достоинств, в фильме есть и множество визуальных, а также немало хорошего юмора. Итог: может, и не самое умное, но однозначно смешное и оригинальное кино, заслуживающее быть увиденным всеми.

С некоторым сомнением

8,5 из 10

Первое, что я заметил в этом фильме, — это необычайно точное сопровождение барабана в такт появляющихся букв на экране, эти барабаны и очень красочно звучали и на протяжении всего действия картины.

Фильм богат на цитаты, на умные изречения героев, на постановку той несуразности взрослой жизни и той действительности, с которой сталкиваются все. Сами сцены слеплены воедино, мы находимся именно в том моменте, мы ощущаем движение происходящего, это большое искусство.

Что касается самих персонажей, так они настолько показывают правду окружающих нас людей, это те самые люди и с теми самыми проблемы, что и везде. Вот тут-то мы и видим сопоставление всей глупой суеты со стороны, и понимаем, в чем соль.

Не отрицаю, что простого обывателя фильм заставит поскучать, нужно ценить изящество и замысловатость, чтобы просидеть в зале целиком, здесь царит действительность а необычайное фентези, здесь показаны все закоулочки простой человеческой души, с самокопанием и прочими мыслями. Поэтому гурманы неординарности и величия игры марш в кинотеатры.

Приятного просмотра, и конечно оценка моя велика, но оправдана

9 из 10