Рецензии

Это не рецензия, скорее просто желание осмыслить (хм, неумелое оправдание желанию освободиться от дурноты). «Трудно быть богом» как «Герника» Пикассо. Вызывает нечто сильное и трудно выразимое словами, хотя смотришь и не понимаешь — что это!? Только на полотне боль и ужас, а фильм (слово то какое неподходящие) вызывает тоску, безысходность, омерзение. Повторюсь, описать сложно. Но это эмоции…

А если разобраться:

Актерская работа великолепна. Стряхнули лоск, прежние амплуа и вытащили нутро на белый свет. Работу Ярмольника можно смело назвать самой лучшей в его карьере. Операторская работа гениальна. От кадра, где Румата с совой на плече стоит в распахнутых воротах узницы у меня перехватило дыханье. Работа декораторов, гримеров, осветителей, звукорежиссеров и группы в целом на недосягаемой высоте. Создан визуальный и звуковой ряд настолько целостный, что погружаешься в него без остатка.

Но понимаешь, что съемочная группа лишь инструмент, а виртуозно играющий на нем музыкант, он же композитор — Герман. Только получилась у него в итоге гениальная какофония, завораживающая, не отпускающая, вызывающая дурноту, погружающая в ад. Это не Стругацкие, это от начала до конца Герман, безжалостно вспарывающий зрительское нутро. Кто-то уже сказал здесь — это не «кино», это «искусство». Согласна! Только добавлю — искусство откровенное, сложное и пугающее.

Смотреть или нет — каждый решает сам. Советы на мой взгляд не уместны.

Оценки нет и не может быть.

Наконец, свершилось то, что, казалось, уже не свершится никогда: «Трудно быть Богом» выходит на экраны российских кинотеатров. Алексей Герман вынашивал идею экранизации романа братьев Стругацких 40 лет; в производстве фильм находился 13 лет; конкретно съемочный период занял 6 лет. Казалось бы, столь большое количество потраченного времени должно было исключить малейшие сомнения со стороны режиссера и позволить ему снять цельную и глубокую картину, в котором каждая деталь имеет особое значение. Но это не так. Редко, когда человек досконально знает, чего он хочет, особенно когда дело касается многолетнего долгостроя. Вспомните то же «Древо жизни», чья история, от зарождения идеи до её реального воплощения, занимает не одно десятилетие. При воплощении своего главного жизненного замысла, если автор вообще рискует браться за такое дело, не может быть уверенности ни в чем — видимо, поэтому подобные монументальные произведения создаются с таким трудом и отнимают у создателей такое огромное количество времени. Как сказал бы сам Герман: «Трудно быть Богом».

А ведь он явно был богом в этом проекте. Имея на руках карт-бланш, Герман мог растягивать съемки на годы, заставлять актеров сотни раз переигрывать одни и те же сцены, ругаться со съемочной группой и менять состав её участников. И все ради пресловутого совершенства, спросите вы? Но что является для автора важнее, чем донести мысль своего произведения? Герман знал, какую мысль должен нести его заключительный фильм, но знать что-то и добиться этого не есть одно и то же. И Герман добивался своей цели все эти долгие годы; добивался так рьяно, что не пожалел собственной жизни ради реализации грандиозного замысла.

В его эпическом 3-х часовом полотне (иначе этот фильм просто не назовешь) действительно нет ни единого лишнего кадра, разве что смутил оригинальный финал, никак не пересекающийся с книгой-первоисточником. Каждая деталь в этом скрупулезно проработанном и выстроенном творении имеет особое значение, зачастую не явно выраженное. Герман основательно переработал роман Стругацких, оставив для фильма только призрачно прослеживающуюся сюжетную канву и главных героев. Однако посыл талантливых фантастов Герман сохранил в полной мере, своей ультрареалистичной манерой съемки придав ему особенно резкие очертания.

Мрак, грязь, зловоние, испражнения, сопли, кровь и нечистоты Герман вываливает на недоумевающих в зале зрителей с одной целью: отразить нынешнюю реальность человеческого состояния. Как и роман Стругацких, фильм Германа совсем не о высоте достижений человеческой цивилизации, что физических, что духовных — он о нас с вами. Невыносимая реальность бытия средневекового государства Арканарского — это наша с вами реальность; пускай помои не льются по современным улицам рекой, главное, это то, что творится внутри людей, особенно тех, кто стоит у власти. Серые, черные — это лишь символы, признаки, указывающие на глубокое моральное разложение современного общества. Посмотрите вокруг: калек, юродивых, нищих и всевозможных идиотов сейчас не меньше, чем во времена феодальной раздробленности на Руси, не говоря уже об убийствах и массовых притеснениях, происходящих по всему миру. Не зря Герман столько времени провозился со съемкой, не зря каждый кадр переснимал, чтобы добиться максимально реалистичного эффекта. Все это время он не создавал не фильм, он воссоздавал реальность, в которой бы наиболее четко отразилась главная идея: меняются лишь условия человеческого пребывания, сами люди остаются неизменными.

Но, кажется, в пылу преследования этого недосягаемого совершенства, Герман забыл другую простую, но всем известную истину: люди не любят, когда им указывают на их ошибки. И чем дольше длился сеанс этого отталкивающего и в то же время непреодолимо захватывающего произведения, тем больше зрителей спешно покидали зал кинотеатра. Трудно, Алексей Юрьевич, трудно.

Три часа, минута в минуту, издевательства над зрителем должны были, по замыслу автора, заставить и нас навсегда разувериться в божественной природе человека. Удивительно, что во время показа зал покинуло не более десятка человек, хотя и героически оставшихся было немного. Тех, что выходили по окончании из зала в полной и тягостной тишине, будто кого-то хоронили… надежду?..

Столько беспробудной грязи, натуралистической мерзости из гнили, дерьма и вывернутых кишок, на фоне полной деградации личности и упадка цивилизации в одном фильме не припомню на своей памяти. Образ навсегда потерянной для бога человеческой расы предстает у Германа прямыми контрастно-дагерротипными цитатами из Иеронима Босха.

Фильм практически ничего не сохранил от книжного первоисточника, хотя замысел его родился в конце 60-х годов XX века, практически сразу после выхода произведения. Более того, Стругацкие принимали непосредственное участие в написании первого сценарного наброска. Но в третьей версии, увидевшей свет в виде законченного кинопроизведения, до нас дошли лишь нечеткие и довольно условные штрихи образов, событий и главных персонажей.

Фильм сложен еще и тем, что без прочтения книги понять замысел в этом олигофреническо-нечленораздельном хороводе вырожденцев практически невозможно, поскольку Герман ориентировался на думающих зрителей, заведомо знакомых с сюжетом и философским посылом первоисточника. Но и почитатели творчества Стругацких вынуждены столкнуться с тем, что фильм и близко не тянет на статус экранизации этого знакового произведения писателей.

Повесть служит лишь некой отправной точкой, преддверием, Лимбом, вслед за которым Герман начинает открывать для нас самые страшные и темные закоулки человеческой природы, потерявшей все человеческое. Ад — не место на карте, говорит нам автор, Ад кроется внутри каждого из нас, в наших оскотинившихся душах и телах, так легко подверженных тлену и гниению снаружи и изнутри.

Наверно, поэтому Алексей Герман намеренно погружает зрителей на три часа в гнилостные помои и вонь нечистот, чтобы мы смогли на собственной шкуре ощутить смрад, исходящий от нас самих, деградировавших собственные мысли и речь до «лайков» и «смайликов».

Режиссер вовлекает нас всеми доступными методами в это испытание Веры, напрямую приобщая нас к происходящему на экране. Словно мы и есть наблюдатели с другой планеты, стоящие на более высокой ступени развития, и имеющие право судить, что есть добро, а что — зло.

В европейской культуре существует сложный мистический образ, предваряющий собой вселенскую катастрофу, пришедший из скандинавской мифологии — Рагнарёк, гибель богов. На протяжении веков философы берутся вновь и вновь за переосмысление данной темы, вкладывая в неё все новые смыслы. У Стругацких было свое видение проблемы богоподобия и падения человека.

Герман дал нам еще одну развертку вечного «падения Владык Мира»: гибель ждет героев не в последней страшной битве с доисконными чудовищами. Гибель несет усталость от непосильной ноши собственных знаний и мудрости, гибельны уныние и апатия человека, с безучастностью наблюдающего за ходом чужой истории, и гибельно перепутаны понятия нравственного выбора и долга свободного человека, равного в этой свободе богу.

Baddy El Riggo, 05.03.2014

Не стану говорить о сюжете, сюжет был в книге, а здесь его практически нет. Алексей Герман создал некую гиперболу идеи грязного средневекового мира, позволил нам, современным людям, побыть в роли наблюдателя, такого же, как и сам дон Румата и остальные исследователи с Земли, когда видишь всю грязь, несправедливость этого мира, но сделать ничего не можешь. Или можешь? В том и суть внутреннего конфликта главного героя: последовать за долгом профессиональным, либо долгом нравственным?

Долгострой А. Германа вылился в почти три часа грязи, вони, мерзости, разрухи. Во время показа фильма несколько человек просто ушли из зала, не выдержав и половины приготовленного для нас создателями фильма. Но, думаю, это были случайные зрители. Фильм не на массового зрителя, посмотрят его поклонники творчества братьев Стругацких, поклонники работ режиссера Германа и просто любители качественного кино, а остальным, возможно, и не нужно его смотреть, не оценят, не поймут.

Хочется отметить огромную работу, проделанную над фильмом, ощущение, что каждый кадр фильма создавали, как картину художника, пусть и вызывающую отвращение, но всё же картину. Думаю, настолько качественной работы в отечественном кино мы увидим не скоро. И очень печально, что век советских великих режиссеров подходит к концу, а замены им нет.

9 из 10

Реакцию, которая сопровождает выход в кинопрокат фильма Алексея Германа «Трудно быть богом» по одноименной повести братьев Стругацких, сложно назвать иначе, чем «воплем портерпевших».

Вместо гламурной картинки предыдущей экранизации Стругацких в духе Федора Бондарчука («Обитаемый остров»), перед оскорбленными взорами зрителей предстало нечто совершенно иное, заставившее их массово буквально сбегать с просмотра.

Все эти люди не увидели того, что грязь, серость, невежество и жестокость, показанная Германом во всей их неприглядности — это их собственное нутро. И уж, тем более, они оказались не способны увидеть совершенно удивительную духовную красоту этого фильма. Редкую красоту!

Судьба этого фильма не менее удивительна. Достаточно сказать, что к написанию его сценария Герман приступил еще в 1967 году, а съемки самого фильма были начаты только в 1999 году и продолжались 15 лет (!) Иными словами, всемирно известный режиссер едва ли не всю жизнь шел к тому, чтобы сказать нам (или самому себе) что-то необычайно важное. Иначе, просто невозможно объяснить то упорство, с которым он стремился к тому, чтобы этот фильм все же был снят. И тот факт, что выходу фильма на киноэкраны предшествовала смерть Германа — говорит о многом. Реакцию на свой фильм он не мог не предвидеть… Она была ему уже совершенно не интересна…

И все же. Невозможно потратить 15 лет жизни без безумного вдохновения этой историей. Без всепоглощающей жалости к людям, которые живут внутри всей этой грязи и лишены этого вдохновения, чтобы очиститься. Они убивают своих книгочеев, рушат своих богов…

Трудно быть богом, потому что ты пытаешься одухотворить людей, начинаешь в них влюбляться и начинаешь думать, что эта любовь ответна.

Только любовь оправдывает все то, что происходит потом…

Люди не способны любить богов. Они либо боятся их, либо ненавидят. Дон Румата все это понимал (как две тысячи лет назад это понимал Христос, но не переставал любить…)

Сколько раз в истории человечества все это уже было. Cтроили храмы. Потом распинали богов, не желая преодолевать свои низменные инстинкты и иллюзии, которые им внушали противники богов.

Эта история, гениально показанная Германом, бесконечно правдива и реальна. Она для нас должна была бы оказаться очень поучительной. Cиди и внимай. Но люди не меняются. Они не хотят видеть себя такими, какими они есть в реальном мире. Хотят и дальше пребывать в самообмане.

Но никому из них не дано даже на мгновение представить как трудно быть богом, который всю эту грязь видит настолько отчетливо, настолько остро чувствует весь этот смрад, настолько тонко ощущает всю эту грубость и невежество, что выдержать это не под силу даже богу. И тогда он уходит…

Об Алексее Германе и деле его жизни, я узнала, только прочитав посвященный ему некролог прошлой зимой. Уже не вспомню, почему в тот момент я решила, что неминуемо его посмотрю.

Я примерно предоставляла, что мне предстоит увидеть и была наслышана об излишнем натурализме картины, о том, что люди на сеансах выходили из зала и т. п. Это наоборот вызывало у меня интерес, потому что я хотела увидеть Средневековье без прикрас, Средневековье, где люди не мылись годами, где в тесных городах копошились в грязи и не видели солнечного света, где жизнь коротка и ничего не стоит.

Современному человеку эта эпоха кажется эдакой красивой картинкой, где храбрые рыцари и прекрасные дамы здороваются розами. Герману удалось воссоздать настоящее Средневековье во всей его неприкрытой мерзости. Сначала удивляет, почему герои говорят на современном русском языке. Должно быть, Герман, как и Тарковский в «Андрее Рублёве» желал, чтобы Средневековье не превратилось во что-то далекое и архаичное для зрителя. И, если бы эти несчастные люди говорили на старорусском, мы могли бы утешиться тем, что они далеки от нас во временном промежутке, что если в истории нашей цивилизации и было такое Тёмное время, то оно прошло, и мы уже совсем иные. Но так мы равняем их на себя, как невольно сравнивает нравы этого отсталого мира Румата с тем, что он знал на Земле.

Когда начинался фильм, мне казалось, что вот-вот я почувствую запах: запах грязных людей, их вонючих сапог, крови, испражнений, в конце концов, которые они так щедро размазывают по себе. Но вся эта эстетика отвратительного ничего не значит. Грубые манеры героев, кровь, грязь и вываливающиеся кишки вовсе не страшны.

Страшны сами жители Арканара, которые так и не дождались пришествия любви. Вместо Возрождения пришла Реакция, после Серых пришли Черные. И странно ведь! Зная сюжет фильма, воображаешь, что дон Румата будет бороться с Черным орденом, принесет на эту планету добро и справедливость или хотя бы падет смертью храбрых, как положено благородному рыцарю. А все не так.

Этот мир не такой, как наш. Здесь не правит избранное меньшинство, как было на Земле до 20 века, согласно Хосе Ортеге-и-Гассету. Избранное меньшинство занесено искусственно с Земли и предпочитает не вмешиваться, редкие «умники», на вкус современного человека, ничтожны в своей беззащитности, правящая верхушка обрисована тускло и выглядит не способной ни на что.

Здесь правит масса. По влиятельным орденам, жаждущим власти и крови, растеклась человеческая масса, страшная в неведении собственной силы. И она восстала против будущего, которое должно её снести ради триумфа гуманизма и разума.

Поэтому фильм Германа кажется мне очень современным. Мы живём во время восстания масс. Мало того, он очень своевременный, ввиду нынешних событий. Что нас, землян ХХI века, ждет в будущем? Неужели мы, как благородный дон Румата, будем вынуждены взяться за оружие, чтобы не уничтожить будущее, которое уничтожит нас? Или мы всё-таки дождёмся любви?

10 из 10

потому что иначе нельзя.

Посмотрел! Очень боялся, что не понравиться, но фильм очень понравился. С другом смотрели неотрывно. Лучше фильм еще никто не снимал. Полагаю, 99,99% аудитории отсеклось от внешней картинки Вселенной Средневековья. Да, грязь и уродство, и насилие. Почитайте про ср. века, например «Надзирать и наказывать» Фуко. Но! Это же и аллегория! Уродливы и безобразны люди душевно! И тогда были и сейчас такие.. Потребительское общество, охота на ведьм, насилие, мистицизм, стадность. Грязь, дерьмо льются реками и сейчас, просто, в другом виде.

В фильме много символов- просто голова разрывается от информативности кадра! Примеры: яйцо-курица-первичность -перерождение, молоко-смерть-зима, голубь-мир-надежда, фаллос-меч-Альфа-самец, плевок-против сглаза, Христос-чешуя-Рыбы, (а рыбы любят молоко), кровь-нефть и пр… А розы? Розы, кстати, растут на навозе — тем кто говорит`фи».

Женщина — абсолютно подавлена обстоятельствами.

При всем, нет жестокого и омерзительного натурализма — Герман вспарывает Ваши души. Проснитесь.

Про картинку… К слову, эти актеры — все живые люди — минимум грима. Все дауны и инвалиды — из нашего сегодня. Меня, скорее, стошнит от зажравшегося «московского гламура», чем от этой правды.

Люди жили во тьме, да. А сейчас? Те же, только напомаженные — мыться стали, а ТЬМА в душе живет. Жрете, трахаетесь, топите друг друга. Ничем не лучше, не чище.

Что может сделать Рыцарь? Он с надеждой кидается к каждой искорке самосознания и самоосознание. которая теплится даже в загнившей жирной туше. Пытается раздуть. Тщетно? Большой вопрос, но пока Рыцарь идет, надежда есть.

Одиночество? Да человек по своей природе одинок… См.«Искусство любить» Э. Фромм.

Обязательно посмотрю и не раз. Не поняли? Смотрите: Мой друг Робокоп. или Трудно быть трансформером.

Фильм смотрел на одном дыхании — все логично.. возникает вопрос — Герман на него отвечает. Причинно-следственная связь безупречная.

Фильм без мата… Есть оказывается другие средства выражения! Дешевых эффектов нет! Ура!

В фильме есть 1 единственный штамп — когда Румата замахивается, чтоб ударить и.. убивает комара… Этим штампом Герман смеется над современным сериальным уровнем кино на штампах.

Звук… Ничего лишнего — советские песни, Гершвин — как бы вспоминаются гл героем. Первый фильм без назойливых лейтмотивов. Пение — структурирует Вселенную в октаву — гамонизирует. Красивый бас.

И еще про картинку: постепенно оператор погружает нас прямо-таки в текстуру, в физику предметов — мы все можем рассмотреть и оружие и складки одежды, и глаз свиньи.

Смешно, друзья, что Вы только сейчас узнали, что помои канализация в Ср. века плыли по улицам. Это ж минимальная эрудиция.

Ярмольник — Вы молодец. Это Ваш звёздный час. Понятно, Ваше скромное и сдержанное поведение многих лет… Поздравляю! Мудро. Шел на «цыпленка табака и „Перекресток“» — порвали и сожгли все шаблоны!

Романтизм… ах какие кадры: когда сова на плече Рыцаря.. та золотая грань, без пафоса.

Могу долго говорить. Фильм мощный и богатый. Черно-бело-серый… Да… не розовый, дамы и господа и не «Зеленый слоник».

То о чем намекнул «Груз 200», «Остров», «Я тоже хочу» — об этом обо всем протрубил фильм «Трудно быть Богом». Фильм не чисто российский — общечеловеческий. Но озвучить и перевести… Вряд ли смогут за границей. Спасибо, Герман! Ни секунды не потратил зря. Спасибо всем, кто сделал Это.

Очень не ординарное кино. С точки зрения способности кино как искусства вызывать чувства и эмоции несомненно сильная картина, вот только чувства по большей части, вызываемые, это отвращение, страх, недоумение и неприязнь. Сюжет хоть начинает вырисовываться только после просмотра середины картины, сначала же почти нереально сконцентрироваться ни на картинке, ни на герое, ни на событиях, что скорее всего режиссерская задумка. Конечно обывателю ни о чем не скажет этот фильм и положительного ничего не принесет, но если вы хотите сосредоточиться не на исходном продукте, а распознать качество процесса, попробуйте. Другой мир оживает в картине ее создателей. Странно, тяжело и очень необычно, приятного на вряд ли, но все же просмотра.

Начну с того, что не буду пытаться определить жанр, в котором сделана картина. Хватит того, что любой желающий может самостоятельно сделать это, потратив 3 часа. Не скрою, что имя режиссера фильмов «Проверка на дорогах» и «Мой друг Иван Лапшин» на протяжении почти 15 лет подогревало мой интерес к завершению этой ленты. Я осознанно лелеял завышенные ожидания, но ведь и предпосылки для этого были убедительны.

Я не боюсь сложностей киноязыка, уважаю его образность и метафоричность, способен не только на 3-ех часовое сидение в кинотеатре, но и на попытки непрерывно осмысливать происходящее на экране.

Тем, кто не читал повесть Стругацких, очень поможет рекламный буклетик, который скорее всего будет в кассах. 13 строк не очень мелкого текста корректно излагают сюжет, за которым зритель вскоре будет пристально следить. Не буду настаивать, но допущу, что без этого понять происходящее может быть непросто. Очень жаль, но то, что Герман всегда снимал именно авторское кино, немало поспособствовало тому, что от Стругацких в фильме осталось очень немного и это немногое как раз и написано в буклете. Примерно так в нескольких абзацах для нерадивых экзаменующихся излагают в дидактических материалах «Войну и мир» Толстого. Что же, тем интереснее может быть авторская интерпретация известного сюжета от лучших советских фантастов, нужно идти в зал.

К делу: нарочито медленное кинодейство побуждает зрителя пристально вглядываться в экран. Увы, ожидания каких бы то ни было событий большую часть времени оказываются напрасны, их просто нет. Герои нерасторопны и немногословны, их реплики малозначащи и по большей части сводятся к междометиям. При таких обстоятельствах на первое место выходит работа художника-постановщика и оператора. Им многое удалось, поскольку стилистика изобразительного ряда выдержана до мелочей. Жаль, но относительно небольшой бюджет картины — непреложный факт и похоже именно поэтому очень много эпизодов снято либо при недостаточном или искаженном освещении, либо с использованием эффекта дымки. Ощущение реальности происходящего от этого сильно страдает, хотя очевидно, что основные усилия создатели картины вложили именно в выстраивание этой запредельной атмосферы, в которую зрителю предлагается полностью погрузиться. Цель достигается на 100%, атмосфера имеется и зрителям скорее всего нужно только радоваться, что обонятельный канал ее получения создателями фильма никак не задействован. Подробности опущу, другие рецензии ими просто переполнены, а я не копрофаг. Да, художник Алексей Герман имеет право на собственное видение, но вот человеку Алексею Герману я лично остро сочувствую — почти 14 лет прожить в такой художественной реальности весьма непросто и вдобавок неполезно для пищеварения. Я не пытаюсь говорить иронично, просто не могу и не хочу верить в то, что для Германа-старшего именно такая реальность была органична и близка.

С грустью констатирую, что шок от видеоряда при всей своей силе достаточно быстро перестает действовать. Непреложны законы, на основе которых экстремальные кадры способны работать только на контрасте, в противном случае их просто перестают воспринимать должным образом. Если же стояла задача создания для зрителя ощущения некоей «нормы», некоей иной системы координат, в которой все действия героев нужно будет воспринимать абсолютно иначе, то на мой взгляд это не удалось. Герои воспринимаются в абсолютной органике с окружающей их действительностью и благородного дона Румату отличает от всех прочих лишь наличие в некоторых сценах белоснежных носовых платков и рубашек наряду с рыцарской чешуйчато-металлической перчаткой (увы, очевидный штамп жанра фэнтези), олицетворяющих, видимо, превосходство ее владельца над окружающими. Среди всех персонажей нет ни одного безусловно несущего в себе признаки того, что привычно считать цивилизованностью, просвещенностью и приверженностью идеалам гуманизма. Нет даже юной героини, которую на уровне благородных инстинктов хочется защищать и оберегать. У Стругацких же все это есть и понятно, ради чего и кого дон Румата и его соратники несут свой крест. В фильме Германа сплошные темные души, разве что словесно упоминается наличие у немногих из них достоинств типа способности самостоятельно открыть рецепт синтезирования этилового спирта. Не стоит, наверное, даже упоминать, как смачно и подробно показано на экране использование упомянутого рецепта этим химиком-экспериментатором.

Я прекрасно помню тот светлый и мощный посыл, который был мною принят после прочтения книги. Правда я был моложе и оптимистичнее смотрел на мир, но это совсем другая история. После просмотра фильма оставалось просто молчать, ибо слова, которыми можно было бы описать увиденное, вряд ли можно признать литературными. Уточню, что зал был заполнен примерно на треть, большинству зрителей было за 40, во время сеанса была тишина, не смогли досмотреть ленту до конца всего лишь несколько человек, но выдержавшее испытание большинство выходило из зала молча и лица людей были непроницаемы. Я же еще раз убедился, что все известные мне экранизации Стругацких таковыми не являются и присутствие их имен в титрах по меньшей мере неубедительно. В конце концов упоминание Алексея Германа в качестве единственного автора сценария было бы абсолютно оправданным, ибо оно и в этой ипостаси способно вызвать интерес само по себе.

Я слышал, что режиссер успел полностью самостоятельно смонтировать ленту, не успел лишь окончательно ее озвучить. Увы, но именно по этой причине увиденное не является авторским кино при предъявлении абсолютно строгих требований. Допускаю, что проживи Алексей Герман еще несколько лет, при имеющейся у него неограниченной даже временем склонности к достижению идеального результата конечный результат мог бы сильно отличаться от ныне представленного нам от его имени. Перемонтировать ведь можно до бесконечности, а нам ничего не известно о наличии неиспользованного при монтаже иного отснятого материала. Понимаю, что творчество, как и история, сослагательного наклонения не терпит и посему эти мои рассуждения навсегда останутся пустыми. Вопрос в том, что «Ну, а вдруг?»

Понимаю, что могу быть обвиненным во всех кинозрительских грехах — от эстетической ограниченности до неспособности понять нюансы замысла мастера. Готов даже согласиться с обвинениями более тонких ценителей увиденного, но достаточно простые и очевидные мысли о том, что жить в дерьме мерзко, невыносимо и тяжело, что насильно осчастливить, если и можно пробовать, то уж точно не получится и что власть без насилия существовать не способна, ей-богу не стоит 15-ти лет жизни без всяких сомнений профессионально состоявшегося в своих киноработах режиссера. Имя Алексея Германа-старшего, на мой взгляд рядового кинозрителя, будет упоминаться в качестве автора других киноработ, ибо ни на творческое откровение, ни на завещание потомкам последний его фильм явно не тянет. Как бы тщательно не выстраивался видеоряд и как бы не был верен режиссеру Алексею Герману дотянувший, не слишком изменившись, до конца съемок, но не ставший от этого убедительным актер Ярмольник.

Если коротко, то можно сказать, что если вы хотите найти глубокий смысл в этом фильме, то вы зря потратите свое время.

Единственное, что было на экране на протяжении всех трех часов- это нескончаемый поток фекалий, грязи, невежества (что, помимо всего прочего снято таким крупным планом, что невольно задаешься вопросом: «почему было не взять еще крупнее?»).

Если попробовать абстрагироваться от всего этого кошмара, и попробовать ухватить смысловую и сюжетную линию, то вы поймете, что это не так уж и просто. Так как по сути в течение трех часов на экране так ничего и не происходит. Более того, даже сам главный герой, который «пытается бережно подправить ход событий» — не особо отличается от коренных жителей планеты и в общем то сливается с этой кошмарной массой *** и роль его, по данному фильму, не особо ясна. Собственно говоря, его участие ограничивается несколькими фразами, большинство из которых были следующего содержания — «лорд должен быть чистым и хорошо пахнуть.»

Что еще сказать? Можно отметить еще и отвратительную аналогию со средневековьем в Западной в Европе. И откровенно говоря — такой кошмар им даже и не снился. Создается впечатление, что авторы данного кино просто совершенно не имеют понятия об истории тех времен. Я конечно понимаю термин «гиперреализм», но, во-первых, все хорошо в меру, а во-вторых, если данный прием используется — он должен быть обоснован. Для чего зрителям было представлено сие зрелище — остается загадкой.

Но что же все таки оставил фильм после себя? После 3-х часового психологического насилия сценами сортирного и полового содержания, единственное, о чем заставляет задуматься фильм, так это о ценности своего времени.

1 из 10