Рецензии

Даже отрицательная критика об этом фильме написано как-то очень мягко: мол, вот начало хорошее, а концовочка провисла. Или вот мол актеры молодцы, но сценарий подкачал. Или все плохо, только вот музыка хороша.

Я буду жесткой и твердой как камень: мне в фильме не понравилось ровным счетом ничего.

Актерская игра? Ну ладно, Купер на мой взгляд хорошо поработал. Мендес ужасно переигрывала. А главная звезда Гослинг, свет очей наших, вообще не заморачивался на отработку гонорара. Покрасился в блондинчика, нарисовал татухи — и на этом работа для фильма окончилась. Решив не открывать Америку, Райан взял и сыграл абсолютно тот же образ, что и в Драйве, слегка его упростив и опошлив. И здесь у меня вообще возникла проблема, так как я не люблю одноплановых актеров, не люблю смотреть, как человек годами делает в кадре одно и то же, и ведь Гослинг не такой! Он талантливый парень, но здесь аналогии с Драйвом просто неприличны.

Сценарий? Это очевидно самый главный минус фильма. Потому что сценарий ужасен. Он глуп, примитивен, нелогичен, предсказуем и откровенно скучен. Почему герой Гослинга считается положительным? Что он сделал хорошего в жизни? Переспал с женщиной и сумел вспомнить ее через год? Решил доставать для сына деньги, о которых его в общем-то и не просили? Почему его сын захотел быть похожим на него и мстить за него человеку, который выполнял свой долг?

Ну и наконец музыка. Что за мода в последнее время показывать экшн под медленную медитативную мелодию? Я хотела увидеть гонки на мотоцикле под драйвовый саундтрек, а не под колыбельную.

В целом первая часть фильма представляет собой какой-то скучный фильм о гангстере-неумехе с каменным лицом, с дешевыми мелодраматическими вставками вроде умильного семейного фотографирования. Вторая часть — скучноватый, но пожалуй самый смыслонагруженный фильм о копе, который вроде бы сделал все правильно, но совесть гложет его, и третья часть — невозможно нудный, тупейший фильм о неадекватных подростках.

Я разочарована до глубины души. Но за приятно удивившего меня Брэдли Купера и ретро-картинку ставлю

3 из 10

Все мы делаем выбор, будь то каждодневный и незначительный или же судьбоносно-важный, влияющий в последующем на всю дальнейшую жизнь. И как это не удивительно, порой сложно распознать, который из них важен, и что последует, прими мы то или иное решение. Лишь время способно ответить на этот вопрос. Несмотря на то, что многие уверены в предначертанности судьбы, наши решения служат кирпичиками в процессе ее строительства, и, берясь за возведение стен грядущей жизни, мы вряд ли отдаем себе отчет о финальном проекте в целом, мы просто строим…

История поделена на две сюжетные линии, на первый взгляд связанные между собой лишь косвенно, перетекающие друг в друга столь стремительно, что рубеж между ними в хронологическом исчислении составляет буквально пару минут. И каждая из историй крутится вокруг вопроса выбора, причины и следствия, исходя из которых, жизнь главных героев течет по тому или иному руслу, ими осознанно выбранному по ряду причин. Люка подстегивают жизненные обстоятельства, желание стать полноценным отцом для своего внезапно обретенного сына, ради чего он встает на скользкий путь — и это его выбор. Авери готов встать против системы, оправдавшей его, но отнявшей возможность с достоинством смотреть в глаза сына — и это его выбор.

Решения, принятые каждым из героев, и последствия, послужившие продолжением повествования, приводят зрителя к заключительному, третьему изгибу сюжета, благодаря которому обретается осязаемая и логическая связь между двумя первыми, на первый взгляд несвязными. Несмотря на некую долю незавершенности развязки, зрителю все же явно иллюстрируется неизбежность проявлений последствий наших действий и решений, сделанных вчера, либо десятки лет назад. И пусть вероятность подобного развития событий довольно невелика, но как мы знаем, жизнь порой способна на то, на что не способна фантазия иного кинотворца.

Если судить о данном произведении как о кинопродукте, рассматривать его с технической стороны, то тут все на довольно высоком уровне. Не скажу, что на восхитительном или поразительном, но в общем и целом, лента удалась. Коротко о главном. Актерский состав довольно неплох. В колонку «отрицательного», пожалуй, можно отнести лишь образ Райана Гослинга; от роли к роли он мне видится все более однотипным, все то же отсутствие эмоций на лице, все те же выразительные глаза, но будто застывшие в своей выразительности. В данной картине, к сожалению, оригинальностью он также не отличился. Брэдли Купер уже «поживей», но все же до той планки, которую он установил в ленте «Мой парень — псих», он не дотягивает, хотя, возможно, здесь от него это и не требовалось. Более всего заставил поверить в образ Дэйн ДеХаан, играющий повзрослевшего сына Люка, по крайней мере, меня зацепило. Ну и, конечно же, нельзя не отметить пусть и эпизодическую, но блестяще сыгранную (впрочем, как и всегда) роль Рэя Лиотта, тут все безупречно.

Стоит заметить, что творение Дерека Сиэнфренса, вряд ли можно отнести к жанру «экшен», подразумевающемуся в описании. Пара непродолжительных динамичных сцен не делает его таковым. Перед нами неплохо разыгранная драма, рассказывающая о жизни людей, об их поступках, об их решениях и выборе, который определяет все. Лично я бы отнес «Место под соснами» к разряду кинопроизведений, которые с удовольствием можно посмотреть один раз и более к ним не возвращаться, дабы это положительное впечатление не испортить.

По моему мнению «Место под соснами» — весьма стоящий фильм. Сегодня редко какой кинопродукт (разве что откровенно туповатые комедии или фильмы-пародии) не грешит своими потугами на глубокий, пронзительный смысл, которого, порой, там как не было, так и нет. Здесь нет фантастических элементов, особых спец эффектов, которые в фильмах со смыслом лишь отвлекают внимание зрителя от темы — здесь чистый смысл. Впрочем именно по этой причине неискушенному зрителю фильм этот может показаться нудным и неинтересным.

В этом фильме автор поднимает как минимум (быть может я что-то и не разглядела) четыре проблемы:

Первая проблема, которую так умело поднимает режиссёр — бедность. Бедность в этом фильме не показана вычурно — не настолько, чтобы герой мучился от голода и холода. Нет. Иная нужда заставляет главного героя применять нечестные пути заработка — бродячий артист способен и честным трудом позаботиться о себе, но для него важно позаботиться и о сыне. В маленьком провинциальном городке нет работы, за которую платили бы хоть немного хорошие деньги и у новоиспеченного, но ответственного отца не остается иного выбора как переступив через свои моральные принципы идти грабить банки.

Вторая проблема — это человеческий страх. Молодой полицейский во время первой своей боевой операции стреляет в не защищающегося вора, но в официальном донесении, однако, указывает, что это была самооборона. И то, и другое его заставляет сделать страх — сначала страх лишиться жизни, затем страх перед общественным мнением. В последствии над юношеским страхом берет верх совесть — герой старается исправить свои ошибки, и кое-что он успешно исправляет… Но, разумеется, не всё.

Третья проблема — это проблема «отцов и детей». В некогда счастливой семье у порядочных и успешных, однако не слишком уделяющих внимание воспитанию чада отца и матери растет циничный, жестокий сын, а в семье матери и её сожителя растет честный и ответственный малый, «истинный сын своего отца». Один устраивает вечеринки в родительском доме, принимает наркотики, подставляет и использует других людей, а другой тратит свободное время на «восстановление родословной». «В детей нужно вкладывать душу, нужно их любить, если хочешь, чтобы из них выросли стоящие люди» — автор говорит примерно это.

И четвертая проблема — жажда мести. Узнав, кто повинен в смерти отца, юноша желает платы по счетам.

Сосновый лес на мой взгляд выбранное автором как точка отсчета потому, что это место, за столько лет — за время смены поколения, ничуть не изменилось. Природа — это что-то постоянное, что не зависимо от времени в котором человек живет, вызывает у него те же чувства, что и у потомков — чувство свободы и бесконечности жизни.

У фильма неплохие саундтреки, но, впрочем, не настолько, чтобы претендовать на звание независимых от фильма композиций. На мой взгляд забавно, что этот фильм снят не по книге — я же была абсолютна уверена в обратном.

Из недостатков у фильма — слабая игра актеров, изображающих «детей». В своих образах Дейн Де Хаан и Эмори Коэн держатся, на мой взгляд, как то неубедительно. И ещё: пятнадцать лет — приличный срок, но в глаза бросается то, что на протяжении всего фильма одежда, архитектура, пейзажи — все они из настоящего времени. Съемочная группа видимо решила не тратиться и не зацикливаться на этом, и зря — ведь такой зрительный ляп несмотря на глубокое содержание может оставить впечатление дешевого, некачественного фильма.

7 из 10

иными словами хорошо, но всё же можно лучше

Посмотрел фильм на днях, и не могу до сих пор отойти. В голове всплывают некоторые фрагменты из фильма, которые меня зацепили, а музыка не дает покоя, музыка с фильма. Как вы уже поняли, мне фильм понравился. Но он мне не просто понравился, он пал мне в душу. Помнится мне, когда он шел в кинотеатрах, я его не очень хотел смотреть, да и Райан Гослинг мне не очень нравится, но зря, я бы посмотрел этот фильм в кинотеатре на большом экране. Фильм, безусловно, вошел в мой список любимых фильмов. Но обо всем понемногу.

Сюжет. Что касается сюжета, то он простой, нет никаких провисаний, фильм смотрится легко. Напряженность и интрига есть, но это, конечно же, плюс. История повествует нам о молодом и профессиональном мотогонщике, который узнает, что у него есть сын, и ему уже год. Он пытается помочь жене с ребенком, но денег нет. И со своим другом, они решаются грабить банки. У него все идет хорошо, до того момента, пока ему на хвост не сел коп.

Актерский состав. Райан Гослинг, вот никогда бы не подумал, что он мне сможет понравится. Но в этом фильме его актерская игра была на высоком уровне. Вот он хороший отец, а вот и вор, грабитель нарушающий законы. Его герою сопережиаешь, волнуешься. Было очень мило наблюдать за тем, как он пытается помочь своей жене и годовалому сыну. Как мне показалось, он потрясающе сыграл глазами, и конечно же своей милой улыбкой. Вообщем его игра в этом фильма заслуживает всяческих похвал, мое отношение к нему поменялось, и в дальнейшем я просмотрю и другие фильмы с его участием, к тому же говорят, что в фильме «Драйв» он потрясающе сыграл, вот с этого фильма я и начну просматривать его фильмографию. Брэдли Купер, конечно он отстает от игры Райана Гослинга, но тем не менее рад был увидеть его, да и сыграл он хорошо. Просто у меня никаких чувств его герой не вызвал, львиную долю на себя взял Райан Гослинг. Так же отмечу Дэйна ДеХаана, которого я сильно полюбил в последнее время, не знал, что он играет в этом фильме, так что его появление вызвало у меня восторг, а сыграл он отлично, как не терпится увидеть его в роли Гари Озборна в фильме «Новый Человек-паук 2». Ева Мендес, Роуз Бирн, Бен Мендельсон и Рэй Лиотта тоже отыграли свои роли хорошо. Но особенно рад был видеть Рэй Лиотта, так как недавно до просмотра этого фильма, я посмотрел «Славные парни», там он блестяще сыграл.

Музыкальное сопровождение. Одно слово — потрясающе. Я слышал в фильме каждую музыку, каждую мелодию и она так идеально вписывалась в происходящее в фильме. Вот герой Гослинга играет со своим сыном, а музыка в этом фрагменте трогает за душу. И таких моментов много. Композитор Майк Паттон создал трогательный и отличный саундтреки к фильму, за что ему большое спасибо. Теперь и в повседневной жизни, я слушаю пару мелодий из фильма, и трогают не меньше, чем при просмотре фильма.

Подходя к концу, хочу сказать, что данный фильм я советую посмотреть каждому. Очень хорошая криминальная драма, в фильме на мой взгляд все идеально: интересный сюжет, хороший актерский состав и отличная актерская игра, потрясающее музыкальное сопровождение. И до чего же хорош Райан Гослинг в фильме, прям аж не могу. А фильму я ставлю:

10 из 10

Райан Гослинг, самый многообещающий голливудский актёр. Брэдли Купер, карьера которого сейчас на подъёме. Ева Мендес, эксплуатирующая один и тот же образ. Режиссёр, громко заявивший о себе «Голубым Валентином», с тем же Гослингом. Из тандема таких разноплановых личностей могло получиться что-то стоящее. Не получилось. А жаль.

Так бездарно растратить потенциал этих, в общем-то, не бездарных актёров ещё надо постараться. Очень неплохо начавшись, фильм быстро скатывается в нравоучительность и пафос. Из-за этого его трудно воспринимать всерьёз.

Режиссура вполне сносная, а вот сценарий хромает на обе ноги. Давно я не видел фильма, в котором каждый чих героев проговаривается и объясняется, чтобы все поняли главную мысль авторов. Зрителей держат за идиотов, которые сами не могут помножить дважды два.

Про актёрскую игру я и не говорю — как говорить, про то, чего нет. Все потуги Гослинга меркнут перед беспомощностью сюжета. Из всей троицы главных героев — он самый яркий. Тем неоправданней кажется рокировка, предпринятая по воле самонадеянного сценариста. Не такую цену мы должны платить за ошибку в выборе фильма.

Во время просмотра меня не покидало впечатление, что я уже видел что-то подобное. В первую очередь вспоминается другой фильм с Райаном Гослингом — «Драйв», настоящий шедевр недосказанности. Его-то, возможно, и пытались «процитировать» создатели «Сосен». Только выбрали неправильный подход, плохой сценарий. Некоторая схожесть сюжетной линии совершенно не срабатывает и фильм тащится на холостом ходу всю вторую половину. Её вообще можно прописывать в качестве снотворного. Если в первой части теплится хоть какая-то жизнь, то ко второй она благополучно гаснет и фильм вязнет в непроходимой жиже из банальностей и прописных истин.

Но всё же фильм не так плох, как кажется, что-то в нём определённо есть. Если убрать Брэдли Купера вместе с его сыном, потомство Гослинга, то получится вполне сносное кино. Если же учесть запоминающийся звуковой ряд и неплохую операторскую работу, то можно предположить, что из-за «Сосен» мог бы выйти вполне приличный фильм. Но не вышел. От этого разочарование ещё сильнее.

Весь фильм — это надувательство, когда под видом криминального триллера нам подают семейную псевдо-сагу с претензией на эпичность. Неподъёмный для такого скучного фильма хронометраж лучше всего иллюстрирует амбиции его создателей. Но таланта для подобного масштаба им не хватило, так что только Бог их простит.

4 из 10

за крах надежд на ещё один хороший фильм с Райаном Гослингом.

Место под соснами — достаточно своеобразный фильм из тех, что на любителя. Длинный хронометраж и тоскливая тягучесть сюжета вызывают, пожалуй, непреодолимое желание заснуть где-то посредине. Но посредине случается довольно важный момент, после которого зритель ждет определенного развития. В целом, его не происходит. В то же время фильму присуще какое-то свое особое волшебство, магия, если хотите. Он обволакивает, затягивает, создает настроение. Это довольно жизненная драма без прикрас, что несет в себе как минусы, так и плюсы. Иногда закон и справедливость — это совсем разные вещи. В любой среде есть свои нарушители. Но платят за свои проступки все по разному — смертью, тюремным заключением, пожизненными муками совести или вовсе ничем.

Если говорить о персонажах, то здесь я была приятно удивлена. Казалось бы, Райан Гослинг, Брэдли Купер и Ева Мендес (признанные секс-символы) могли создать потрясающий коктейль из красоты, сексуальности и шквала эмоций. Зажечь, в общем. НО! Этого не произошло! Совсем наоборот, герои выглядели довольно обыденно, уныло и жизненно. Будто с них сняли налет присущего им животного магнетизма. Что в целом смотрится достойно и добавляет свой шарм. Мне понравилось видеть любимых актеров в бытовых образах. С другой стороны, это первая роль Гослинга, которая меня почти разочаровала… Я все ждала чего-то — нового, изысканного, необычного, — но не дождалась. Скорее, получился некий собирательный образ из его предыдущих ролей.

В общем, оценка положительная, но могу сказать что все-таки мне чего-то не хватило.

«Место под соснами» критики недаром назвали триптихом. Перед нами, действительно, три истории, вытекающие одна из другой, к чему зритель совсем не готов, но с чем талантливо справляется режиссер картины Дерек Сиенфрэнс, уместив сюжет киносаги или даже криминальной мыльной оперы в рамки 140-минутного фильма. Но одного таланта оказывается мало, чтобы еще и удержать экранное напряжение в течение всей картины.

Фильм начинается с истории о выросшем без отца мотоциклисте Люке в исполнении Райана Гослинга (снявшегося еще в дебютном фильме Синфренса «Валентинка»), который узнает о том, что его короткий роман с местной официанткой Раминой (Ева Мендес) обернулся рождением сына Джейсона. Стоит заметить, что Мендес неплохо справилась с поставленной ролью и наконец-то избавилась от амплуа соблазнительницы с родинкой над губой. Ее Рамина вовсе не стремится раскрывать герою правду о сыне, а наоборот находит ему более законопослушную замену в лице чернокожего добропорядочного Кофи. Люк, конечно, не желает мириться с этим положением вещей и пытается доказать свое право быть отцом, зарабатывая при этом деньги на ограблениях местных банков, которые он проводит быстро, без изяществ, зато эффектно и по-крупному. В чем-то он продолжает линию своего героя из «Драйва» Николаса Рафна, в котором оправдано жестоко защищает свою любовь. В «Месте под соснами» он так же открыто борется за право быть с матерью своего сына. Однако тем самым Люк сам же и разрушает собственную идиллию, мечту о том, чтобы остаться в этом городе навсегда.

То ли сочетание харизмы и детской миловидной внешности Гослинга, которую только ленивый не отметил; то ли положение отца, которого оторвали от собственного чада; но что-то вызывает у зрителя сочувствие к этому персонажу. Однако в итоге и сам герой понимает, что лучше сыну ничего и не знать про него. И тут стоит вспомнить, что про собственного отца Люку тоже ничего не известно: не повторяется ли история вновь?

Затем становится ясно, что главный герой — он и не главный вовсе, а только зачинщик действия. Напрашивается сравнение с почерком Девида Финчера. Вот уж кто умеет работать с фильмами, в которых первая половина экранного действия оказывается лишь прологом основных событий (достаточно вспомнить «Зодиак» или девушку с татуировкой дракона»).

Теперь преступника и папу-в-забвении на экране сменяет полицейский Эвери (Бредли Купер), к которому зритель, наоборот, не чувствует ничего, кроме отвращения перед этим выхолощенным выпускником академии, которому досталась и отцовская ласка и любящая жена с младенцем, в общем все, чего не было у Люка. И вроде бы новоявленный герой с медалью пытается показать, что сам он действительно все это заслужил. Но психологизм второй половины действия, который с этого момента заменяет драйв первой истории, не может сравниться с ней по увлекательности. Раскрывая глаза на определенные обстоятельства Эвери пытается, оправдывая звание героя, бороться с ними. Придется умолчать о конкретном и сказать лишь, что избрание пути предательства коллег и в то же время пути борьбы за справедливость делают из героя Купера двоякого персонажа, к которому и отношение у зрителя складывается двоякое.

Ситуация исправляется в заключительном эпизоде триптиха, когда герой Купера уже выходит в люди и становится второплановым персонажем, уступая место не самому выразительному тандему подростков: Дейну ДеХаану и Эмори Коэну. Тут Сиенфренс переключается на жанр подростковой драмы со всей ее бессмысленной жестокостью и обидой на жизнь. В принципе, и с этой работой режиссер справляется, но, тем не менее, фильму всего равно не достает духовной связи между первыми и последними минутами фильма. Если герои второй части картины еще имели разумные претензии на право преемственности, то персонажи ДеХаана и Коэна кажутся зрителю совсем уж чужими, а их разборки — частными и нестоящими внимания.

Вообще весь фильм, по сути, это провинциальная история разборок, которую вполне можно было перенести даже в русскую глубинку, только тогда эту историю точно бы растянули на 8-серийный сериал, не меньше. С правдой жизни, которой, к сожалению, у нас не мало, такой сюжет был бы и гораздо острее, и ближе к зрителю. Только не так романтичен.

Фильм необычный и затянет не всякого. Но тот, кого затянет, приятно удивится выходкам сценариста, проникнется великолепной игрой актеров и оценит качественную постановку, ровно как и работу остальной внекадровой съемочной команды.

Сюжетная линия, а сюжет и правда линейный (что не значит банальный), однозначно радует неожиданными поворотами. Притом поворотов этих столько, сколько нужно, и они загибают линию именно там, где нужно. Нет ничего лишнего, нет ощущения, будто что-то «притянуто за уши». Стоит также добавить, что так называемая «зрелищность», которая представлена в основном покатушками на байке, не только поддерживает внимание зрителя, но еще оттеняет и разбавляет общий серьезный настрой фильма.

Персонажи, на первый взгляд, не самые интересные, но у каждого есть своя изюминка. Более того, психология героев настолько тонко продумана и мастерски воплощена, что зритель находит в своем внутреннем мире кусочек сопереживания для каждого из них. И это правда удивительное мастерство — глубокая психологизация, от которой не страдает увлекательность сюжета.

Что еще стоит отметить — персонажи совершенно реалистичные, как и их жизнь, как и место под соснами.

Ключевыми идеями в фильме выступают: идея не-/справедливости, не-/равенства, а также человеческих взаимоотношений, которые, вроде, вполне заурядны, но некоторая новизна все же есть. Несмотря на то, что действие фильма начинается в 90-х, проблемы, затрагиваемые в картине, абсолютно актуальны и сейчас. Возможно, даже более актуальны. При просмотре ловила себя на мысли, что действие вполне могло начинаться и в 2012 или 2013 году — правдободобия от этого не убавилось бы.

Один из самых достойных фильмов за последнее время.

За необычный, но притом реалистичный сюжет, отличную психологизацию, успешно воплощенную актерами, и актуальность —

8 из 10

Рекомендовано к просмотру.

Вслед за великолепной «Валентинкой» Дерек Сиенфрэнс укрепил свои позиции крепкого режиссера своей следующей лентой под названием «Место под соснами».

В центре истории каскадер (Райан Гослинг), сорвиголова, который управляет мотоциклом, как собственными конечностями и вдруг узнавший, что у него есть сын.

Для того, чтобы обеспечить новоявленное чадо и впечатлить подружку, подарившую его, он решает свернуть на кривую дорожку, а именно грабит банки. Этот шаг оказывается лишь первым в веренице поступков, которые определяет судьба, но окончательное действие в которых принимает человек.

В этой ленте Сиенфрэнс передал жизненные проблемы, не надуманные, не выжатые из пальца, а такие, с которыми многие сталкиваются по ходу своего пути — это и чувство вины, чувство долга, презрение ко всему и всем на свете, взаимоотношения между родителями и детьми. Все это пропитано невероятно психологической драмой, которую выдали герои Райана Гослинга и даже Брэдли Купера, которого куда привычнее видеть в образе красавчика, человека, которому все легко дается (даже «Области тьмы» и «Мой парень — псих» не дали таких впечатлений), здесь же Купер выдает очень эмоциональную игру, чего только стоят эпизоды с ребенком и встреча с психологом. Его героя разрывают противоречия и являют собой яркий пример того, что то, что внутри у человека может заметно отличаться от того, что видят окружающие. Герой же Гослинга — само отчаяние, он — человек, который осознает свой положение, свои проблемы, но который хочет измениться и если бы ему попался нужный человек, возможно он бы выбрал другую судьбу, но как известно у судьбы на этот счет другое мнение и свои планы. Актер вновь практически без слов, как это было в «Драйве» передал целую гамму переживаний и вынудил сопереживать ему, несмотря на то, что в условном идеальном обществе он был бы явным антигероем.

Колоритные персонажи не ограничиваются главными героями, тут вам и красотка Ева Мендес в роли катарсиса основного конфликта и коп-мерзавец Рэй Лиотта (привычное для него амплуа) и многие другие, не менее важные винтики в общем многоярусном механизме.

«Место под соснами» — одна из лучших драм последнего времени и многогранное, меланхоличное, как музыка Эннио Морриконе, произведение, подчеркивающее, что каждое, абсолютно каждое следующее действие вызывает определенные последствия, предсказать которые практически невозможно и расплачиваться за которые возможно придется уже не вам.

9 из 10

Фильм «Место под соснами» сразу же заинтриговал меня своим названием. А еще и такой актерский состав. Я ждала целый год этот фильм. После его просмотра я сидела 5 минут смотря в окно и пытаясь прийти в себя. Ни один фильм еще не поражал меня настолько, а список их огромен. Но не в этом суть. Этот фильм скорее «не для детей». Просто потому что они не поймут.

Фильм делится на три акта. Первый акт «циркач-мотоциклист, девушка, ребенок». Второй акт «деньги, деньги и одни похороны». Третий акт «наследие». Так же выделю, что фильм снят очень спокойно и просто. Я вообще любитель простых фильмов, не испорченных огромным количеством спецэффектов.

Рассказывать вам хоть что-то о сюжете даже не хочется, дабы не портить желание посмотреть этот фильм. Скажу лишь пару слов.

В «первом акте» мы встречаем мотоциклиста и его фанатку. Появится впечатление, что вы что-то пропустили или опоздали на пять минут. Вы словно следите за жизнью обычных людей, за жизнью, которой вы не занете.

Райан Гослинг в роли Люка прекрасен. Почти все его герои таковы. Спокойные, тихие и вечно борющиеся. Ева Мендез очень подошла на эту роль, замечу, что сам Райан посоветовал пойти ей на пробы. Героиня Евы редко появляется в фильме, но если она появляется, то в самых эмоциональных моментах.

Бредли Купер — «герой, который прогнил внутри». Ему досталась самая тяжелая роль на мой взгляд. Он играл парня, который вроде бы сделал все как надо. Но как оказалось нет.

В акте втором мы видим нотки счастья и какого-то спокойствия, но это длится недолго. Почему? Посмотрите и узнаете.

И заключительный акт. На протяжении его вы не понимаете в чем смысл. Смотрите вроде бы пустые кадры. Но это не так. Каждый момент в картине очень важен, каждые действия героев, взгляды и тп. В «третьем акте» раскрывается сама задумка фильма. Но это происходит очень долго и сложно. Поэтому такую картину нужно смотреть на чистую голову.

История преступника и копа зеркальные. У них обоих годовалые сыновья. И они по-разному помогают семье, да и живут. Идея фильма заключена не в сплетении, а в сравнении. И режиссеру Дереку Сиенфрэнсу прекрасно это удалось на мой взгляд.

«Место под соснами» заслуживает восхищения.