Гимн сайта Anwap

Рецензии

Nikneberg
«Артист» — вызов современному кинематографу.
Я ни разу не смотрел немое кино, и 'Артист' стал первым таким фильмом, который я увидел.

Сначало мне было скучно, кино без слов и звука - неполноценное для наших дней: исчезают многие изобразительные возможности. Однако, появляются новые! Мы бы не знали радости - не испытав страдания, не знали бы любви - не испытав ненависти. Отсутствие звука в фильме это недостаток, но благодаря этому недостатку, - сильнее и ярче проявляются достоинства!

И так, если в начале фильма я заскучал, то к концу у меня были такие яркие эмоции, какие я получал только, по пальцам пересчитать, от скольки фильмов (фильмов со звуком и цветом)!

Сильнее ощущается влияние музыки, а музыка в 'Артисте' превосходная. Актеры играют мимикой, жестами, а не словами, играют кстати тоже выше всяких похвал!

По мере развития сюжета, все сильнее и сильнее переживаешь за героя, проникаешься тем, что происходит на экране. Хотя сценарий совсем не мудреный. А под конец впадаешь в восторг - это не 'хэппи энд', это что-то большее! И как появляется звук в последней сцене, и ты слышишь голоса героев - хотя уже совершенно отвык от речи, и казалось никогда больше ее не услышишь.

Мишель Хазанавичус придумал отличную историю, и еще лучше ее снял!

10 из 10
Показать всю рецензию
Mariya_Ananyeva
Не под хруст поп-корна
«Артист» - фильм, вызвавший реакцию не только в кругах отечественных и зарубежных киноманов, но и заставивший говорить о себе даже тех, кто ранее был равнодушен, а то и вовсе никакого отношения не имел к миру величайшего вида искусства. Точно так же, как на смену мастерам мимики и жестикуляции пришли «говорящие головы», «немой» зритель ощутил потребность в красноречивости. Французский шедевр получил весьма противоречивые оценки. Но всё же, о нём заговорил весь мир!

Режиссёрская работа Мишеля Хазанавичуса, признанная лучшей Британской академией кино и телевидения, мало кого оставила равнодушной. Фильм привлёк внимание с афиши. В ряду ярких, кричащих, привлекательных анонсирующих плакатов, вдруг, чёрно-белая картинка с незамысловатым названием. Что-то новое. Точнее, забытое старое. В нашем-то веке? Кто же на него пойдёт? А между тем, уже по итогам премьерного уик-энда «Артист» стал самой кассовой черно-белой картиной в российском кинопрокате (17,5 млн руб.).

Сцены фильма врезаются в память надолго. Кажется, навсегда. Стоит только подумать, а в голове уже возникает блистательная улыбка Беренис Бежо, её детское и непосредственное обаяние и та самая родинка, которая сделала её «непохожей на других». Отдельные моменты «Артиста» стали знаковыми, ключевыми. Сон Джорджа Валентайна – символ смены уходящей эры в мире кино, когда каждый шорох, каждое движение приобретают значение и смысл. Сцена с собачкой при выходе главного героя с премьеры собственного фильма – надлом во взглядах Джорджа, признание за ним собственного поражения – «Ах, если бы он мог говорить…».

Борьба старого и нового, преобразующая сила любви, человеческие таланты, разумный эгоизм – всё то немногое, что выражено во взаимоотношениях главных героев – восходящей и угасающей звезд кино. Несмотря на то, что «Артист» соответствует не всем канонам классического немого кино, передача атмосферы Голливуда конца 20-х – начала 30-х гг. потрясающая. Хотя некоторые моменты фильма всё же указывают на присутствие налёта современности – это и своеобразный юмор, и едкие фразочки Пеппи Миллер (Беренис Бежо), и поведение второстепенных героев. Но и этот момент, казалось бы, не удостоен критики, так как следует учитывать, что «Артист» - современная интерпретация чёрно-белого немого кино, а не попытка неизменно возродить давно ушедшую ступень в развитии кинематографа.

Почему же создатели фильма решили воспользоваться забытой традицией немого чёрно-белого кино? В век, когда удовольствие зрителя измеряется степенью «напичканности» кино всевозможными спецэффектами, совсем не осталось места живым человеческим эмоциям, подлинность которых в способности быть понятыми без слов. Возврат в прошлое Мишеля Хазанавичуса – ностальгия режиссёра по величайшим шедеврам киноискусства и пародия на никчёмность современных малобюджетных кинокартин.
Показать всю рецензию
tapinambur123
Вспомнить всё!
Долгожданный билет на немой фильм «Артист» в руках. Глянцевый и современный билет. Это кино, на которое мы опоздали родиться где-то лет на 90. Это кино, которое мы желаем узнать и вспомнить, при том, что его раньше не видели.

Когда заходишь в зал- уже в предвкушении чего-то невероятного. О, как я ошибалась. То, что я увидела на экране кинотеатра не обрадовало. Нет! Меня это взбудоражило и восхитило!

Великолепный талант и вечный смысл- это лишь малая часть того, что я могу сказать о картине «Артист». Монохромная лента создаёт впечатление эпохи Чарли Чаплина, Жоржа Мельеса и Брончо Билли Андерсона. Чёрно-белые тона дают зрителю шанс пофантазировать со светописью, представить себя рядом с главными героями.

При просмотре фильма, складывается впечатление, что ты всё знаешь о начале 20-го века. Музыка, костюмы, манеры - всё выглядит до боли знакомым. Кажется, что рядом с тобой в зрительном зале сидит оно: Дежа Вю. Оно касается тебя за руку, и тем самым возвращает в прошлое. И это прошлое переплетается с фрагментами фильма- когда тебя забывают, когда тебя любят, когда тебя спасают, когда ты вновь обретаешь смысл жизни и сам становишься этим смыслом.

На протяжении двух часов у меня неоднократно бежали мурашки по телу. Актёрская игра Жана Дюжардена и Беренис Бежо настолько необычна для современного зрителя, что хочется детально понять все предтечи немого кино.

Порой казалось, что эти артисты знают обо мне всё. Фильм настолько глубоко психологичен и чувственен, что не остаётся сомнений в его реалистичности и ценности.

Любовная история показана столь ненавязчиво, что в конце фильма ещё сильнее хочется любить и быть любимым. Нам не показали поцелуи, обнажённые сцены- всё это мы наблюдаем в кино уже более 30 лет. Нет. Зрителю нужны чувства. Зритель сам должен дойти до смысла и эмоций- что в данной картине выполнено шикарно.

Ещё одна немаловажная идея фильма- это смелость сказать новому: «Давай попробуем» вразрез с собственной «гордостью». Сколько мук прошёл Джордж Валентайн, прежде, чем найти себя в новом и переклассифицироваться из артиста в прекрасного танцора. И опять же, всё это благодаря любви. И ведь получилось…!

Хочется сказать: «Спасибо» режиссёру Мишелю Хазанавичусу за кино для людей, которые любят прекрасное. Такие фильмы убеждают нас в том, что в каждом из нас есть романтика, радость и озорство.

Браво!
Показать всю рецензию
irinaviw
Оскароносный Артист
Прошло совсем немного минут, с момента как сегодня я наблюдала триумфальную победу 'Артиста' на церемонии вручения Оскара. А за день до этого мы с мужем имели удовольствие смотреть это кино на большом экране. Фильм привел нас в восторг. Я буквально влюбилась в главного героя Жана Дюжардена. Его лицо говорит за своего героя лучше всяких слов. Потрясающая мимика!

До просмотра этой ленты, мне было сложно представить, что на меня может произвести такое впечатление, черно-белое, да и еще немое кино. Это в наш век, современных технологий, компьютерной графики, мира 3D и всевозможных спецэффектов! Но, как говориться, все новое, это давно забытое старое. Людям свойственно возвращаться к истокам, и ностальгировать по дням минувшим. Наверно в этом и есть весь фокус успеха данного фильма. А еще в том, что только по-настоящему хорошие актеры могут сыграть одним лицом, и им не нужно слов, для того чтобы полностью отразить свой внутренний мир. И то, что обычно всего лишь звук, в данном кино мы видим, и чувствуем сердцем.

Огромное спасибо за это замечательное творение, спасибо тем, кто умеет черпать в нашем прошлом лучшее, что в нем есть, спасибо людям чувствующим прекрасное, благодаря которым создаются и побеждают такие фильмы!

А еще спасибо маленькой собачке из этого кино, и его дрессировщику. Этот друг человека, очень украсил картину.

Спасибо всем, кто полюбил этот фильм, как и я!

Это кино достойно лучшей оценки, 10+
Показать всю рецензию
Van_Dort
А все-таки в звуковом сопровождении должен был быть живой оркестр…
Америка рубежа 20-30х годов - тема красивая, я бы даже сказала 'ароматная', эстетская. На ней развернуться можно самым прекрасным образом.

Хазанавичус не упустил этой возможности и создал изящный, ироничный и простой фильм про весьма непростую эпоху.

Фильм задает хорошую атмосферу уже с самого начала. Но еще более ценным его делает то, что эта атмосфера сохраняется до конца.

Остроумные шутки, отличная пластика, тщательно подобранный музыкальный ряд - в этим фильме они ловко сплетаются в единую гармоничную картину. Хазанавичус сумел проникнутся атмосферой немого и нашел ключ, как ее передать в наши дни.

Попытки возврата в век немого были и до выхода 'Артиста'. Например фильм Мела Брукса 'Немое кино', но эта история чисто карикатурного характера. Создатели же 'Артиста' задались целью - снять самое настоящее немое кино в век 3D, невозможных спецэффектов и прочих визуальных радостей. То есть они сделали ставку на то, чего в сегодняшнем прокате нет и в итоге...победили!

Фильм серьезно контрастирует картинами, идущими в прокате параллельно, тем самым создавая конкуренцию на рынке.

Удивительное ощущение, но дабы не испортить очаровательное послевкусие 'Артиста' идти в кино на другие фильмы не хочется. Слишком уж он оказался изящен и тонок. Притом просмотр фильмов за экраном компьютеров, да и телевизоров тоже уже не представляется привлекательным.

Кем-то из предыдущих рецензентов была высказана мысль о банальности сюжета. Дело не в ней. То, про что пишется книга или снимается фильм всегда остается неизменным - любовь, интриги, страсти и т.д. Они нужны для завязки конфликта. Главное - КАК это обыграно. В 'Артисте' самая обычная любовная история обыграна весьма красиво. Другое дело, что затянута история трагедии Валентайна, концовка несколько высосана из пальца, ну и ритм фильм несколько утратил после эпизода со сном.

Очень важную роль при просмотре фильма играет зал. Вы не заметили, насколько необычно было смотреть 'Артиста'? Зал жил вместе с фильмом. Наше сознание, сформированное звуковым кино, на такие просмотры было не до конца готово, не смотря на много раз пересмотренные фильмы того же Чаплина. Хотелось апплодировать, вызвать артистов на сцену! А еще хотелось, чтобы в музыкальном споровождении был живой оркестр =)
Показать всю рецензию
Аленкина
Очарование кино
Когда меня одолевают приступы убежденности в том, что кино, как искусство, утрачивает свою ауру - я смотрю старые фильмы. Когда в современном кинематографе мне встречаются детища настоящих романтиков, фантазеров и людей влюбленных в свое дело - я радуюсь как ребенок. Когда я вижу чудо, то рекомендую его всем. Пожалуйста, посмотрите фильм «Артист». Не отказывайте себе в удовольствии получить минуты чистой радости, доброго смеха и светлой печали. Сколько именно будет этих минут - я не знаю. Подсчеты носят сугубо личный характер и простираются далеко за границы киносеанса.

Без синопсиса, и пересказа сюжетных линий, заверяю вас – Вы будете очарованы всем, что предлагает вашему вниманию режиссер. С первых кадров, в которых вы неумолимо будете вовлечены в действие! Зрительный зал, в зрительном зале - самое роскошное приглашение в кино. Обернитесь, может на вас кто-то смотрит из настоящего зрительного зала. А вы всего лишь персонажи этого немного фильма о «великом немом». Ведь во время киносеанса стоит такая тишина, спокойствие и взаимопонимание во всех эмоциях, что не трудно в это поверить. И всё по правилам, как договаривались. Первые слова, они же сопроводительные титры: «Я не заговорю, я не скажу ни слова». Так и будет до самого финала, увенчанного великолепным танцем. И если вам захочется аплодировать, пожалуйста, не стесняйтесь. Хлопайте. Так принято делать, когда вам что-то нравится.

Говорить о конкретных достоинствах картины - только повторятся. «Артист» шагает по планете благодаря синтезу всего лучшего от великого немого: начиная от четкого продуманного сценария, понятного без слов, и даже без титров, хоть вырежи их все, до всемирно известного этюда «с пиджаком». В жанре пантомимы в моем личном хит параде «пиджак» идет сразу же после «танцующих булочек» Чаплина. Несравненна актерская игра Дюжардена и особенно его маленького уморительного спутника. То, что собачку не переиграть ни одному актеру знает всякий. Но использовать это как грамотное решение очень большой проблемы, достойно отдельного восхищения. Ведь зрителю современному, предлагают картину, снятую в стиле начала прошлого века. И согласитесь, очень быстро можно было устать от излишней и столь непривычной выразительности, наигранности, жестов и мимики. Но собачка спасла положение. В нужные и ненужные моменты, она тянула одеяло на себя, и таким образом помогла не развалиться всей блестящей идее. Всё смотрелось гармонично, уж, пожалуйста, простите за бедность речи «как надо». О музыке, как о временной координате, можно написать отдельный трактат. О выразительных средствах относительно наступления звука – тоже. Он громыхал, он жужжал, он рокотал, он оглушал. Он наступал! И это тоже отдельная партитура. Тут, вы же понимаете, лучше один раз увидеть и услышать. А растекаться мыслью по древо можно бесконечно, так Т

что отмечу то, что меня восхитило больше всего. Символика и драматические эпизоды, решенные через отражения.( Да!) Вот наш герой сидит за столом и пьет сам с собой, а вот он подходит к витрине и примеряет на себя смокинг... Боженька, дай создателям этого фильма терпения и таланта, создать еще что-нибудь прекрасное.

Смотреть? Да! Поводов более чем достаточно:

Черно-белый фильм на большом экране – зрелище элегантное, эффектное.

Давно ли вообще смотрели немой фильм? А в кинотеатре смотрели когда-нибудь? Зрелище особенное.

Фильм, который через несколько часов получит Оскара – зрелище обязательное. А в том, что он обязательно получит Оскара - я не сомневаюсь. К сожалению, пока видела не всех номинантов, но из тех, которых уже посмотрела « Артист» определенно самый достойный. Лучший.

Если вы уже видели, то вы определенно счастливый человек!

10 из 10
Показать всю рецензию
polshyna
Все новое - это хорошо забытое старое ©
Прошлое всегда вдохновляло людей. Дело в том, что все уже давно придумано, едва ли в искусство можно ввести еще что-нибудь новое. Как говорится, 'все гениальное просто'. Именно этой фразой руководствовались создатели совершенно неординарного и оригинального для нашего времени фильма 'Артист'.

Речь в этой картине идет о переломном моменте мира кино: изобретении фильма со звуком. Некоторые талантливые актеры выступили против этого нововведения, считая его аморальным и противоестественным. Также считал и главный герой - звезда немого кино Джордж Валентайн. Являясь приверженцев старых традиций, он не хотел принимать ничего нового, не понимая, чем ему это грозит. По своей наивности он был уверен, что его фанаты останутся преданными кино без звука. Однако людей всегда тянуло на что-нибудь необычное, потому что знакомые вещи быстро приедаются.

Меняйся или сдохни! ©

Карьера Джорджа Валентайна с невероятной быстротой полетела под откос. Все его ожидания не оправдались, он стал никому не нужен. Наш мир очень разнообразен и динамичен. По закону ускорения истории на каждый этап развития человечества приходится меньше времени, чем на предыдущий. Поэтому людям необходимо быстро подстраиваться под все нововведения, придумываемые человечеством, иначе они рискуют быть устаревшими и бесполезными. А как работать бесполезному человеку? Никак. Просто жить, упиваясь жалостью к себе и вспоминая прекрасные моменты прошлого, пытаясь до него дотронуться. Условия нашей жизни очень тяжелые: либо ты меняешься и модернизируешьсся, либо со стремительной скоростью падаешь вниз.

Если ты хочешь быть актрисой, тебе нужно иметь что-то, чего нет у других ©

На съемочной площадке главный герой встретил яркую и интересную молодую девушку - Пеппи Миллер. Джордж дал ей ценный совет, потому что актриса ему приглянулась. Какого же было его разочарование, когда эта юная особа с легкостью приспособилась к фильмам со звуком и стала даже успешнее его! Героя терзали противоречивые чувства: с одной стороны - любовь к Пеппи, а с другой - зависть, ревность и непонимание. Как ножом по сердцу стали для Валентайна слова девушки о том, что 'нужно давать дорогу молодым, а немое кино - это прошлый век'.

Ты был глуп и горд! Посмотри, что с тобой случилось! ©

Прошли годы, прежде чем главный герой действительно осознал, что он натворил, однако, когда он раскаялся и пожалел о своих поступках, было уже поздно. Пьянство, припадки, нервные срывы, неприязнь окружающих - все это было теперь частью жизни Джорджа. Единственным его другом осталась собака. Когда от нас все отворачиваются, только животные нас не бросают, только они остаются преданными и понимающими, что бы ни произошло.

Главные актеры - Беренис Бежо и Жан Дюжарден - просто гениальны. Это же невероятно трудно в наше время сыграть героев какого-то старого немого кино! Тем не менее, эти люди справились на отлично. На их потрясающей харизме держится практически весь фильм.

'Артист' - великолепный, смелый, даже дерзкий для нашего времени фильм. Для меня он явился настоящей сенсацией. Создатели проделали потрясающую работу не только по изучению переломного момента между кино со звуком и без, но и поняли психологию людей того времени. Несколько экстравагантный и непривычный, 'Актер' не может не привлечь свой удивительной незаурядностью. Как замечательно, что кино все еще способно нас удивлять.
Показать всю рецензию
Лев Анатольевич
Эмоции и переживания - вот что нужно зрителю.
Вы знаете, черно-белая немая фотография часто 'говорит' гораздо больше, чем цветная глянцевая. Кино-шедевр 'Артист' настолько пропитан эмоциями, что отсутствие цвета и голоса, не только идет на пользу картине, но даже является ее козырем. Ни яркая картинка ни множество диалогов ни спецэффекты не дают так раскрыться актерам, как немое кино.

Потрясающее музыкальное сопровождение, отличная подача сюжетной линии, гениальная игра актеров и в целом превосходная режиссерская работа - это все то, что приходит на ум, после выхода из кинотеатра. Особенно хочется отметить пёсика, в некоторых моментах я даже думал, что это он главный герой картины, он просто шикарен! Не зря ему вручили специальный приз за роль в этой киноленте. Жан Дюжарден и Беренис Бежо не просто играли роли, они жили своими героями.

В атмосферу 30х годов погружаешься с самых первых кадров, а через некоторое время начинаешь жить внутри героев фильма, понимать их, переживать за них. В сюжетной линии кроме истории любви есть все, от звездной богатой жизни до полного разорения и краха, от полной уверенности в себе, до перешагивания через свою гордыню, от края популярности до края пропасти.

Не знаю, как у них это получилось, но последние полчаса у меня стоял комок в горле из-за переживаний за главного героя, настолько сильная постановка. На финальных титрах я зааплодировал, через пару секунд меня поддержали соседи и вскоре волной аплодисментов загремел весь кинозал.

Это не просто вызов современному кинематографу, это настоящая победа!

10 из 10
Показать всю рецензию
evgenii-bakirov
французы...да-да Отлично. Стоп! ФРАНЦУЗЫ???
Когда мы последний раз смотрели черно-белое кино?

Давно ли перед нами расстилалась история кинематографа, как сюжета, так и образа восприятия?

Бессон однажды снял подобный фильм про Ангела, Миллер как-то снял кино про криминальный город, но все они казались, скорее, новизной.

«Ангел-А» внес новаторство тем, что был просто черно-белым, а «Город грехов» удивлял необычным цветовым стилем (тоже черно-белым, но с цветными деталями).

Все же когда-нибудь этого стоило ожидать. Но никогда я не мог представить, что первыми это снимут французы.

Вот он – весь кинематограф – его зарождение, история и не только с сюжетной, но и с визуальной стороны. Велико же было мое удивление, когда я понял, почему в кинотеатре изображение не в формате 16:9, а в старом 4:3 (первый пленочный формат).

Доброта, в этом фильме, бывает разной – искренней (когда ты просто положительный человек, не умеющий часто отказывать, проявляющий сильное сочувствие и понимание), по состоянию (когда мера доброты зависит от того какое у тебя моральное или социальное состояние) и по настроению (когда доброта измеряется по тому или иному событию или просто настроению).

Все же то, что следует за добротой, не всегда становится многообещающим. К какой доброте можно причислить поступок главного героя?

Скорее между первым и вторым, тесно граничащими с третьим, только потому, что второй является немного слабее первого, и поэтому третий и второй загораживают первый, несмотря на то, что второй слабее третьего.

Конечно, определить все в точности у меня не получилось и поэтому понять, после какого добра человека постигает такой сюжетный разворот, мне так и не удалось.

Все же, какими бы люди не были богатыми – счастливыми они в полной мере считаться не могут. Не могут, потому что проблемы их преследуют все равно, какими бы они не были. Ведь всегда есть возможность потерять все: и карьеру (за чем последуют и богатства) и имя (за чем последует новое «свежее мясо»).

Зрителям всегда нужно «свежее мясо». На то люди и ходят в театр, цирк, кино, точно так же, как и ранее ходили на гладиаторские поединки и казни. «Представление» - вот чего ожидает человек.

Все же каким бы не был жестокий мир, у него есть и обратная сторона медали (всегда она есть или нет, здесь наверно глупо размышлять, потому что это лишь кино, снятое по старым традициям, да и жизненные ситуации бывают разными). Тебя всегда есть, кому спасти и вытащить из ямы.

Чем это можно посчитать?

Судьбой, которой была предрешена та родинка на лице, дабы после всего сюжетного кошмара, вызволить главного героя? Или случайностью?

Одно мы тут можем утвердить точно – это было вызвано добротой, которое, как бумеранг, имеет свойство обращаться к тебе обратно.

Все же именно доброта оказывает здесь средства героям, для обретения любви. Именно она выражает их искренность и чувства в явь.

Режиссура

У фильма превосходный режиссер Мишель Хазанавичус. И считать его работу над этим фильмом – успешной, можно только по тому, что именно у него возникла идея снять именно такой фильм. Наконец-то возрождения старых традиций, причем с таким сюжетом и музыкальным сопровождением. Что касается сценария, а именно создания сюжетной линии, проблемы и прочего – то за это стоит благодарить все того же человека. Великолепный фильм, который впечатляет, вдохновляет и заставляет аплодировать.

Актерская игра

Актеры были просто на высоте. Главный герой играл превосходно. Сколько чувств и эмоций было передано без слов. Дюжарден и Бежо сыграли отличную пару. При взгляде на такую талантливую игру можно только наслаждаться. И вот она – отъявленная порция «свежего мяса».

Фильм получился превосходный, и, признаюсь, было немного непривычно отрешиться от мира монологов и полностью расслабиться при просмотре, отдав себя изображению, музыке и отличному сюжету, который состоит из рамок лучших старинных традиций.

6 из 10
Показать всю рецензию
Mr Potato
Кино, которое есть кино
Сегодня для многих типа критиков, актёров, режиссёров, актёров, продюсеров, композиторов, даже уборщиков съемочной площадки важный день-сегодня вручают самую престижную кино награду-Оскар. У меня, естественно, эмоции на накале, мозг кипит, подобно чайнику-кто же и за что?Пришлось посмотреть все фильмы, хотя 'Потомков' решил оставить. Но не суть. Сейчас я, по-мне слишком банально, скажу ересь, но это истинная правда.

Все помнят времена немого кино. Конечно, кто же не помнит-разве что недоразвитые простейшие, восхваляющие 'Наркомана Павлика',Язя,100500 и подобную белиберду на вершины мира сего. Да, таких много. Знаете, даже не удивляюсь, что сейчас люди не воспринимают Чаплина ни в какую, говоря:Что за чушь для недоразвитых. А можно сказать, что Чаплин- это гений немого кино, человек, изменивший представление о нём и просто- эпическая личность, изменившая кинематограф, в целом.

Но наступили 'Новые времена',в которые пришло звуковое кино. Это правильно, но всё таки немое кино забыть так слишком прискорбно. Да, увы, а сейчас уже и никто и не вспомнит про те же 'Огни большого города' (по-мне, лучший фильм Чаплина). Зато мы имеем кино, которое по своей гениальности производит на человека такое влияние, перерастающее в эпилептические припадки, что просто затыкаешь рот. Сие творение можно сказать так:'Сказ о глупой овечке и льве-мазахисте'. А про 3D лучше молчать в тряпочку, но пипл кушает...Лучше не говорить, что.

Да, основная часть шедевров вышла в звуковом и цветном формате, но не забываем-в немом кино важны чувства. И это нам демонстрирует сие творение с названием 'Артист'.

По сути, заметно-фильм чистая дань уважения немому кино, но в каком ключе всё подано, как сыграно, одни эмоции. Не знаю, но у меня до сих пор шок и волосы дыбом стоят. Я послал ваши крутые блокбастеры в Гондурас. То, что я увидел тут произвело на меня глубочайшее впечатление. И знаете, не столько сама история, хотя неплоха, сколько её подача. Это просто непередаваемо. Подача просто шикарна во всех отношениях. И прежде всего-это заслуга одного актёра.

Жан Дюжарден. Не думал, что он произведёт на меня такое впечатление-одни эмоции. Каждая сцена с ним-это гениальность, оригинальность, позитивность, драматичность. Одни эмоции, а столько восприятия-он гениален. Особенно, прикольно выглядит, когда улыбается. Потряс до глубины души, не знаю, что сказать-это видеть надо. Собачка, также, заслуживает похвал. Остальные актёры тоже хороши, но Дюжардена не переплюнули.

Хочу отметить финальную сцену-шикарная, это надо видеть, теперь одна из моих любимых сцен. Не без помощи шикарного саундтрека, который в таких фильмах является частью происходящего, а не фоном.

'Артист' является данью уважения к старому кинематографу, но местами он может переплюнуть некоторые немые фильмы из-за своей постановки. Настолько всё с любовью к своему делу, что просто шикарно. Обязателен к просмотру. Конечно, ясен пончик, академики не пойдут банальным решением отдавать ему Оскар, хотя не буду гадать. Но всё таки.

Ох, волнуюсь. Итак, зе бест муви оф 2011 год by версия Рокера...'The Artist'. Занавес.

10 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 ... 25 26 27 28 29 ... 41
AnWapИгры в Telegram