Рецензии

Чистое искусство. 

В 2011 году не слишком известный по голивудским меркам режиссер Мишель Хазанавичюс снял черно-белый немой фильм  'Артист', которому, по моему глубокому убеждению, суждено стать знаковым фильмом всего 21 века. 

Кратко о сюжете.  Голивуд, 1927. Звезда немого кино Джордж Валентайн (Жан Дюжарден) находится на пике своей славы: на каждом фильме с его участием аншлаг, толпы поклонниц, большие гонорары. Однажды он случайно сталкивается со своей ярой поклонницей молодой девушкой Пеппи Миллер (Беренис Бежо), которая благодаря этой встречи попадает в мир кино. Со временем  немое кино уступает свое место звуковым фильмам, и вместе с этим угасает звезда Валентайна, а Пеппи Миллер становится новой примой Голивуда. 

   Актеры. В немом кино у актеров нет иных способов выражения своих эмоций, кроме как с помощью невербальных средств. И в этой связи нельзя не отметить просто гениальную игру Жана Дюжардена. Так ярко выражать переживания своего героя при помощи одних только жестов и мимики способен только по-настоящему талантливый актер. Несомненно, весь фильм построен вокруг его персонажа, и он с блеском  справился со своей нелегкой задачей.

   Актрису Беренис Бежо я впервые увидел в этой картине, и, четно говоря, она не особо впечатлила. Может быть потому, что ее персонаж достаточно типичен для романтических комедий, а может потому, что все внимание оттягивает на себя Дюжарден.

   Порадовал Джон Гудмен. Хотя ему и отведена относительно эпизодическая роль, справился он с нею превосходно, в очередной раз доказав, что он прекрасный актер.

  Главная тема фильма - любовь. Однако в фильме также затрагивается тема творческого кризиса артиста, его неприятия новомодных тенденций, которые кажутся ему 'ненастоящими' и фальшивыми. Эти две темы переплетаются между собой, позволяя зрителям окунуться в атмосферу той волшебной эпохи. Волшебство в этом фильме ощущается во всем: в музыке, в декорациях, в костюмах. Все эти немаловажные атрибуты подобраны настолько блестяще, что фильм способен впечатлить даже знатока немого кино.

     Резюме. 'Артист' - главный фильм уж этого года точно, шедевр Хазанавичюса, невероятно трогательный, красивый и 'яркий' фильм, который пробуждает в зрителе по-настоящему светлые чувства. Как жаль, что такие фильмы снимают столь редко. Спасибо Мишелю Хазанавичюсу за смех и слезы, за радость и грусть,  за волшебную эпоху, спасибо за чистое искусство.

Это кино.

10 из 10

Романтическая комедия – жанр для апологетов авторского кино неблагодарный, высоколобому зрителю подавай драму, да попсихологичней, да поглубже и посложнее, а комедия – жанр легкий, он еще в ломоносовской теории стилей занимал самую нижнюю ступеньку. Так что же такого особенного во французско-бельгийском «Актере», которому скупые американцы три «Золотых глобуса» вручили, а теперь еще и пять «Оскаров»? Ответ на удивление банален: все гениальное – просто. И пусть теперь именитые и не очень режиссеры кусают локти с мыслью: почему не я? Почему какой-то Мишель Хазанавичус, ничем ранее не прославившийся, изобрел то самое колесо?

«Артист» – обычная история любви популярного актера Джорджа Валентайна (Жана Дюжардена) и молоденькой статистки Пеппи Миллер (Беренис Бежо) разворачивается на фоне появления звукового кино и вместо всяческих антагонистов в виде злобных жен и корыстных продюсеров, Валентайн борется со своей немой тенью, страхом перед собственным голосом. Переворот в кинематографе становится и переворотом в его жизни, ведь не секрет, что многие кумиры немого кино не пережили появления звука, например, демонический Белла Лугоши, да и сам Дуглас Фэрбенкс (прототип Валентайна) сильно сдал, заговорив. Здесь внешние перипетии переплетаются с внутренними, выражаясь исключительно изобразительными методами (кино-то немое), что избавляет фильм от напыщенных диалогов и выяснений отношений, а собака становится полноправным актером, выступая наравне с человеком (ведь, ни один из них не говорит).

Надо сказать, что просто здесь вовсе не значит «банально», а скорее перерастает в «оригинально», а местами даже «гениально». Хотя кино это и не назовешь шедевром, боясь быть закиданным грязными тряпками, но оно не может не нравиться – будь то критик-интеллектуал, хипстер, сочувствующий, продавец сосисок, бабуля с катарактой или малолетний дебил – каждый найдет, за что, если не мыслью, то хотя бы глазом зацепиться.

Немое кино в наше время может быть только таким, и повторять этот эксперимент бессмысленно. «Артист» хорош тем, что ему невозможно подражать, он сам подражает, но очень тонко и изящно, не скатываясь в чаплинские кривляния и заламывания рук, отталкиваясь от немого кино начала прошлого века и учитывая всю его историю до наших дней. Это кино XXI века про кино конца 20-х годов прошлого века. Художественный подход к истории кино.

«Когда-то и я хотел снять хорошее кино, а потом мне прострелили колено»

Время стирает все в порошок, и вот зрители уже не бояться приближающегося поезда, все кинодивы превратились в старых ptits, а большинство немых и старых лент, по версии Скорсезе, стали каблуками для туфель. И, казалось бы, порадуйся цветным и ярким 3дэ-бабахам или же посмотри на трогательную парижскую полночь, но, увы, современным эстетам-ценителям, оказалось, не хватает черно-белой клоунады, по недоразумению названной «кино», а некому Азанависюсу (Хранция, что поделать) – четырех килограммов золота. Так и появился «Артист», собравший все известные и неизвестные награды. Очевидно, связано это с резким приступом ностальгии у всех без исключения киноакадемиков и кинопэтэушников.

На деле, опыт с подачей нафталина на стол оказался более чем неудачным, открыто говорящим о том, что эпоха немого кино ушла. Когда-то уйдет красота всяких там «Аватаров» и «Городов грехов», но на это всем будет плевать и все с умным видом скажут, что так и надо, каждому свое время. Но в ситуации с «Артистом» почему-то видна совсем другая картина: непроходимо примитивная и банальная по всем фронтам лента, ничем не отличающаяся от творений первых трех десятков лет кинематографа, внезапно оказалась прорывом и образцом оригинальности в XXI веке.

Вместо сюжета здесь даже не история, а неромантичная заметка о любви под бесконечно пафосную музыку. Дюжарден с отвратительной улыбкой и актриса, фамилия которой созвучна с маркой французского автомобиля, так сильно стараются скопировать игру актеров тех времен, что абсолютно забывают о том, что они в кино, а не в забегаловке, где пьяным мужикам всласть смотреть на нелепое ужимки «актеров», махание и заламывание рук. Вера их героям пропадает уже минуте на третьей и остальное время заставляет лишь верить в то, что кто-нибудь ненароком споткнется и упадет в случайно оказавшийся неподалеку чан с кислотой.

«Артист» - пережиток прошлого, который по недоразумению оказался в нашем времени. Диалоги стали неотъемлемой частью современного киноискусства. Ведь из уст многих персонажей мы слышали по-настоящему гениальные фразы и после цитировали их. А что можно сказать после «Артиста», разве что дебильно улыбаться как Дюжарден? Но того простейшего, кто будет это делать, сразу в Желтый дом отправят, нежели назовут истинным ценителем кино.

Зря все-таки достали прогнивший скелет из шкафа. И ладно бы просто достали, чтобы полюбоваться в тихой семейной обстановке, его ещё вычистили и вылизали специально для получения похвал и статуэток, с которых (после переплавки и сдачи в ломбард) можно наскрести деньжат на ещё одно такое ненужное кино.

«Dead, Dead, Dead, someday you'll be dead» поется в одной остроумной песенке. Все когда-нибудь умирают, и немое кино ч/б кино не стало исключением. В то время, когда технологии позволяют разрушать мир «в режиме online», а по-настоящему профессиональные актеры перестали превращать кино в театральную постановку, «Артист» видится каким-то чуждым и лишним в этом красивом, технологичном мире. Старикам здесь не место.

В 2005 году на собранные поклонниками Говарда Лавкрафта средства Эндрю Леман снял фильм 'Зов Ктулху'. Денег было мало, всего 50.000$, поэтому режиссёр решился на рискованный шаг - он провёл необычный эксперимент, стилизовав картину под немое чёрно-белое кино 20-х годов. Именно этому фильму принадлежит пальма первенства в такого рода стилизациях. Наверное, Леман мог претендовать на высокие награды, но его фильм оказался чересчур 'неформатным' и снимался не для большого экрана, а для DVD. Однако, он показал, что даже с крохотным бюджетом можно снять замечательный фильм в стиле немого кино 20-х годов. Вероятно, это и послужило основной предпосылкой для создания фильма 'Артист'.

Через 6 лет после выхода на экраны 'Зова Ктулху' французский режиссёр Мишель Хазанавичус выпустит в свет свою картину, также стилизованную под немое чёрно-белое кино. Бюджет её составит 15 миллионов долларов. Картина триумфально прошествует по миру, собрав большое количество наград, в том числе 5 основных 'Оскаров' 2012 года.

Успех 'Артиста' среди кинокритиков был предсказуем, и этому немало причин. Впервые на экраны вышла полнометражная лента, снятая в столь далёкой ретроспективе. Использование современных технологий для создания 'старинного' фильма - такого публика ещё не видела. Выигрышная для конкурсов тема - драма артиста кино старой школы при переходе кинематографа в новое качество - из немого в звуковое - также способствовала успеху. Но главное - это, конечно, то, как блестяще была реализована идея фильма.

Прежде всего, заслуга Мишеля Хазанавичуса в том, что он снял картину в ироничном, даже насмешливом тоне. Серьёзность её сразу бы убила. А так первые полчаса смотрятся на одном дыхании, и с улыбкой на лице. Добрый мягкий юмор практически в каждом кадре. Невероятная, потрясающая находка - сопровождающий везде и повсюду главного героя нелепый, уморительный и преданный пёсик - терьер Угги. Без него фильм 'Артист', несмотря на все его достоинства, не состоялся бы. Этому маленькому пёсику по праву должна принадлежать львиная доля почестей, доставшихся создателям картины.

Великолепная стилизация, актёры исполняют роли героев 20-х годов прошлого века так, как их играли тогда, используя старинные приёмы школы немого кино. И, таким образом, получается очень интересный приём - игра словно вложена в игру, как матрёшка. А учитывая, что в ленте есть несколько фрагментов из придуманных фильмов, в которых играют сами персонажи, то это уже не две вложенных друг в друга 'матрёшки', а три.

И операторская работа, и музыка, полностью соответствуют духу времени и, надо отметить, что саундтрек Людовика Бурсе великолепен и гармонично вплетён в картину. Можно даже сказать, что в нём чётко угадывается эпоха, но при этом саундтрек намного богаче и интересней, чем обычное музыкальное сопровождение фильмов 20-х.

Нельзя сказать, что весь 'Артист' от первого до последнего кадра одинаково совершенен. Подзатянутости есть, хотя их и немного. Однако, несколько фрагментов совершенно шедевральны и немыслимы в звуковом кино, оно просто не использует подобные дизайнерские приёмы. Отражение героя в витрине или в налитой на столе луже, нависающие в кладовке скульптурные фигурки обезьян - не знаю, сам ли Хазанавичус придумал эти великолепные зрительные эффекты, но даже здесь он остаётся верен себе - такие фокусы могли появиться в кино только тогда.

Доброе старое немое чёрно-белое кино имело массу достоинств, которые оказались утерянными в звуковом - эту мысль режиссёр и автор сценария Хазанавичус проводит на протяжении всей картины. Даже когда замечательный пёсик Угги несётся сломя голову спасать хозяина, он демонстрирует ту же идею - можно, вполне можно безо всяких слов, невербально, объяснить другому то, что очень важно сказать.

Невероятно сложная задача стояла перед актёрами, и они с ней отлично справились. Жан Дюжарден за исполнение своей роли получил 'Оскара'. Очень правдоподобно и ярко выглядят герои Беренис Бежо и Джона Гудмана.

Конечно, при просмотре 'Артиста' зритель неизбежно начнёт его сравнивать с фильмами Чарльза Чаплина, и он им безнадёжно проиграет. Да, тут блестяще, там шикарно, здесь потрясающе. Словно режиссёр, как мальчишка, хвастается: 'А я ещё и вот так могу!' 'Артист' - это игра формы, постановки кадра, искусство ради искусства. И в этом смысле фильм прекрасен. Смотреть его - одно удовольствие. А фильмы Чаплина просты, но глубинный смысл в них заложенный, заставляет людей пересматривать их и спустя сотню лет. По большому счёту, едва ли 'Артист' протянет и половину этого срока.

Однако, это и вправду сделано замечательно. Поэтому к просмотру обязательно.

В эпоху, когда фильмы 3d превратились в 5d, выпустить немое кино- означает гарантированно получить признание.

Такой отсыл к тому как все начиналось, отличие игры актера немого кино от нынешней школы, Дюжарден с улыбкой героя начала двадцатого века- не оставит равнодушным.

И вроде много раз уж сюжет про новую эпоху в кино- про переход к звуковым фильмам использовался не раз (те же 'Поющие под дождем', что крутятся в голове при просмотре 'Артиста'), именно современная подача материала мне ближе.

При просмотре фильма задействованы неатрофированные нынешними блокбастерами органы чувств, так что восприятие идет на другом уровне. Так близко и так нежно рассказана история, с такой трогательной любовью к кинематографу, что выходя из зала чувствуешь себя настолько потрясенным, что потрясенней тебя могли бы быть только люди, впервые увидевшие тот самый паровоз.

Отсутствие навязанных разговоров, и как следствие- трактовки режиссером героя, только игра тела- и ты отождествлен настолько с героем, что разбуженные фильмом переживания целиком и полностью зависят только от глубины твоего внутреннего чувства. Тебе дана только прелестная картинка, и ты автоматически заполняешь отсутствующую информацию своими составляющими.

Не имеет смысла рассматривать сюжет, режиссерскую работу, операторскую, хотя это все на высоте, главное в этом фильме именно неожиданное для современных зрителей новое восприятие.

Рекомендую смотреть именно в кинотеатре- так чувствуешь себя ближе к той эпохе, когда только так можно было увидеть подобный шедевр.

9 из 10

Изначально у меня было весьма скептическое мнение относительно Артиста. Немой чёрно-белый фильм с предсказуемым сценарием, основная идея которого помещается в 4 строках описания. Но на самом деле всё оказалось иначе. Артист - это кино с большой буквы. Это полная противоположность 'Аватару', вышедшему в прокаты 2 года назад, и тем не менее, Артист совершил революцию, по значимости сопоставимую с появлением полнометражного 3D. Многие назовут её регрессом и огромным шагом назад мирового кинематографа, но это будет ложью, ибо тот момент, когда публика, не раз искушенная всевозможными спецэффектами и визуализацией невозможного, с воодушевлением принимает кино без единого диалога, можно назвать лишь прорывом и доказательством сохранения вкуса и чувства прекрасного у современной аудитории. Нынешней зритель умеет думать, а это, пожалуй, главное.

Артист без особых компьютерных эффектов заставляет зрителя не отрывать глаза от картинки. Возможно именно за это качество он и стал Лучшим фильмом года. Не за немоту и черно-белость, а за столь редкий, на сегодняшней день, плюс - совокупность прекрасной актерской игры, продуманности сценария и проникновенной музыки, заставляющей мыслить и чувствовать вместе с главными персонажами ленты.

В каждом фильме существуют такие моменты, где не нужно совершенно никаких слов. В этих моментов самой говорящей является тишина, которая заставляет зрителя самому доходить до разгадки. Так вот Артист полностью состоит из подобных моментов, скомпонованных и связных между собой. Как у Хазанавичуса получилось это - загадка, которая заслуживает самого высокого одобрения и восхищения. Снимать немые фильмы - огромный труд, во многом непосильный для современных кинематографистов. От этого Артист становится еще более уникальным и неповторимым. Кино, в котором чувствуется дух 30-ых годов прошлого века на ровне со взглядами людей третьего тысячелетия.

То, что Артист получил 5 Оскаров, в том числе и за Лучший фильм года, едва ли стало для кого-нибудь неожиданностью. Это был главный и самый явный фаворит гонки, который никак не мог остаться с пустыми руками. Лично моё мнение, у Артиста особых конкурентов не было и быть не могло. Да, встречалось много стоящих и достойных претендентов на звание Лучшего, и тем не менее, Артист был безоговорочно лучше. С этим не поспоришь.

Итог: несмотря на свою главную фишку - непривычный формат, Артист не забыл и об остальных компонентах качественного фильма. Сумел покорить огромное множество зрительских сердец, в частности и мое. Фильм, безоговорочно, заслуживает просмотра, с которым лучше не затягивать. Смотрится буквально на одном дыхании. Наверное, Артист - это и есть колыбель кинематографа. Именно то, за что мы так его(кинематограф) любим и почитаем.

Вчера посмотрел этот фильм. Буду откровенным с вами дамы и господа, никакого впечатления он на меня не произвел. Понятно, что любой фильм, абсолютно любой, без исключения, не может нравиться всем!

Но давайте честно, не пойму почему такая 'шумиха' вокруг этого не плохого, но совершенно обыкновенного кино.

Ведь если добавить звук, добавить цвета...никто не будет им восхищаться!

Все пишут про великолепную игру актеров. Что великолепного в гримасах, каких-то ужимках, я не пойму. На мой взгляд, куда интереснее смотреть на игру актера и слушать, я повторюсь, слушать, что и как он говорит. Интонация, тембор голоса, вот что передает эмоциональное состояние актера, но не гримасы!

В середине фильма мне захотелось уснуть! В некоторых эпизодах этого фильма попросту отсутствовал звук. Да, конечно, некоторые могут сказать, что это сделано намерено, я не спорю, но дамы и господа, уснуть так можно.

Может быть конечно я выбрал, как говорится, не то время и место для просмотра этого фильма...

Но все что я сейчас сказал, чистая правда.

В 2011 году были фильмы куда интереснее, но их никто и не отметил даже!

В любом случае, мое мнение сугубо субъективное.

Вот и прошла церемония вручения золотых статуэток, лучшим фильмом оказался «Артист», надо сходить посмотреть.

В век 16:9, 3D и Dolby Digital, в век «Аватара» и «Трансформеров», в век многозальных мультиплексов и IMAX технологий… Оскар получает чёрно-белый немой фильм (практически немой). Как оказывается много ненужного шума в кино, разговоры, взрывы, всё это тлен, вечна лишь музыка. От блокбастеров нам нужны лишь, извиняюсь, сиськи и низкие частоты. Можно спокойно отключить звук и есть салатик на кухне, под какой-нибудь «Перл-Харбор», всё и так понятно. Выключаем 30% получаемой информации и включаем воображение, современный зритель уже не умеет это делать, нас нужны чёткие команды. А вот оно немое кино, открывают рты и гримасничают, что они говорят, ты придумываешь сам, ну иногда субтитры тебя возвращают на путь истинный.

Актёры с великолепной мимикой и игрой тела, Жан Дюжарден – абсолютно заслуженно получил статуэтку, но жаль что Оскар за «Лучшую женскую роль второго плана» не получила Беренис Бежо. Местами мне кажется, она переиграла Жана, хотя, может она просто обворожила меня своей энергетикой, улыбкой и родинкой (хоть и нарисованной). Жаль, у Оскара нет номинаций для животных, этот прекрасный пёсик, также заслуживает статуэтки, хоть в Каннах ему уже и дали PALM DOG. Конечно, в фильме также отметились Джон Гудмен (Король Ральф) и Джеймс Кромуэлл (фермер из «Бейба»), но это более эпизодические роли.

А о чём, вы спросите, фильм? О переломном моменте для всей индустрии, о звуке, также как сейчас к нам приходит 3D (хотя, является ли оно новой вехой?), тогда пришло аудио. Может, стоит оглянуться и посмотреть, с чего всё начиналось. Конечно, это не сравнится с конвертированным в 3D чёрно-белым фильмом разукрашенным фломастерами, куском из «Хранителя времени», кстати, отхватившего практически все технические награды. Это винтаж. Это лебединая песня немого кино, которому уже нет места в нашем мире. Прощай, мы будем помнить тебя, таким.

P.S. Это немое кино, зачем лишние слова, смотрите фильм!

8 из 10

Вы знаете, направляясь на этот фильм я не ожидал получить столько положительных эмоций. Я знал, что фильм немой, черно-белый, в общем, казалось бы скукота, особенно для меня, не являющегося ценителем арт-хауса. Да и фильмы выбранные победителями Оскара в последние несколько лет не сильно меня 'цепляли'. Да, 'Король Говорит' хороший фильм, но, скажу честно, более попсовое 'Начало' дало мне большую почву для раздумий, оставило больше впечатлений после просмотра, как собственно и 'Черный Лебедь', также номинировавшийся на премию. Победивший за год до этого 'Повелитель бури' вообще не произвел на меня впечатление. Но в этот раз я полностью поддерживаю выбор киноакадемиков.

Первые минуты я пытался привыкнуть к немому кино, и, серьезно, это давалось довольно сложно. Отсутствие разговоров вызывало дичайшее желание самому комментировать этот фильм, додумывать действия героев, и так далее, но спустя 15 минут после начала, я понял, что мне нравится такой стиль. Несмотря на то что в фильме лишь изредка 'выезжает' картинка с текстом, все действия и мысли актеров абсолютно понятны, я получал огромное удовольствие, всматриваясь в жесты, лица присутствующих на экране людей, и ловил себя на мысли, что слова в этом фильме были бы совершенно лишними. На мой взгляд, подбор актеров просто превосходный, и вручать можно было не только Оскара за лучшую мужскую роль Жану Дюжардену, но и премию Беренис Бежо за лучшую женскую роль, хотя уверен, Мэрил Стрип тоже показала себя во всей красе в роли Маргарет Тэтчер.

Весь фильм, я искренне сопереживал героям, а после киносеанса еще долго находился под впечатлением от этого фильма. Я уверен, что, в отличие от предыдущих победителей известной премии, этот фильм еще долго будет находиться вверху как рейтинга Кинопоиска, так и IMDB.

Желаю всем просмотра этого замечательного и необычного фильма, как вы уже поняли,

10 из 10.

Еще до того как этот фильм вышел в прокат, я подумала, что вряд ли я его вообще посмотрю. Черно-белое кино, да еще и немое ? 'Как можно выразить все чувства и эмоции абсолютно без слов!? Это же невозможно! ' - думала я. Однако количество номинаций 'Оскар' привлекли меня к этому фильму. Еще до просмотра я была убеждена, что ничего хорошего из этого 'Артиста' не будет. Однако я ошибалась, и с гордостью в этом признаюсь!

Блистательный сюжет! Весь фильм на одном дыхании! Мне кажется 'Артист' о любви, о дружбе, о славе, о том, что мир не стоит на месте и о многом другом.

Отличная актерская игра! Восхитительный Жан Дюжарден. Забравшись высоко - больно падать вниз, но все эмоции, переживания, которые испытывает его герой так подлинно передает Дюжарден. Ты сразу начинаешь сопереживать герою, наверное, особенно если ты творческая натура. А как прекрасно смотрелась Беренис Бежо! Для меня до сих пор остаются непонятным тот факт, почему она осталась незамеченной для 'Оскара'.

Мне кажется, всей команде, которая работала над фильмом, удалось в полной мере воссоздать ту атмосферу 30-ых: характер, настроение, антураж, МУЗЫКА(!). Все удивительно!

К сожалению, в последнее время редко случается, что фильм вызывает приятные эмоции после просмотра, однако 'Артист' меня покорил, покорил с первых минут просмотра! И я могу с уверенность заявить, что 'Артист' - это лучшее, что я когда-либо видела.

C'est g