Рецензии

Фильмы Квентина Тарантино узнаваемы всегда. Видна рука мастера, как говорится. Это и особый юмор, и неожиданные повороты, и, конечно, сочная перестрелка. Его фильмы нестандартны, он отпускает вожжи воображения и просто творит, снимает, придумывает. Что творится у режиссера в мозгу представить сложно, наверное. Надо просто попытаться предоставить управление вознице по имени Тарантино у себя в голове, и наслаждаться этой поистине шедевральной картиной.

После «Бесславных ублюдков», которые принесли Оскар Кристофу Вальцу и массу положительных эмоций и восхищения от просмотра многим зрителям, Тарантино снял еще один фильм с прекрасным австрийским актером. Квентин и Кристоф отлично сработались, оба — потрясающая находка друг для друга. Хоть в «Ублюдках» у Вальца не было восхитительной бороды, это не помешало блестяще сыграть ему свою роль. Что касается его доктора Шульца из «Джанго», то, я считаю, Вальц из «однооскароносного» превратится в «двуоскароносного Вальца». И тут не нет необходимости «растекаться мыслью по древу», подражая витиеватым фразам его героя, чтобы доказать это.

Начав с актера второго плана, следует все же перейти к самому Джанго. Джейми Фокс настолько пришелся по этой роли, что очень сложно представить на его месте какого-то другого актера, да и незачем. Манеры, интонации, малейшие жесты и движения мистера Фокса с самого начала и до последней минуты фильма очень четко и правильно передают характер, суть Джанго. Тарантино хотел нам его представить таким, Фокс нам его таким представил.

Перевоплощение Сэмюэля Л. Джексона в брюзжащего, хромого старика Стивена, то, как Джексон мастерски это сыграл, показывает высочайший уровень его, как актера, в таком образе он запомнится надолго, а буравящий взгляд из-под насупленных бровей забыть вообще невозможно никогда. Очень обращает на себя внимание разительное изменение в поведении Стивена, когда он и мсье Кэнди оказываются в библиотеке наедине: только что за столом при гостях Стивен поддакивал каждому слову хозяина, неестественно громко смеялся, но когда их никто не видит, Стивен — холоден, уверен в себе, прекрасно понимает, что Келвин послушает его, и мы видим, что это очень умный (гораздо умнее всех этих пустоголовых белых), хитрый, расчетливый человек, на нем держится Кэндиленд, он управляющий, и мсье Кэнди никуда без своего верного, горячо его любящего слуги.

Итак, Тарантино предлагает нам великолепный фильм, заставляющий и подумать, и посмеяться. Фильм насыщен сценами, которые обязательно запомнятся и даже, возможно, разберутся на цитаты. Достаточно вспомнить спор налетчиков из-за мешков с отверстиями для глаз, или сцену приезда в Кэндиленд и знакомство со Стивеном. Страдание рабов и жестокость рабовладельцев, лишний раз показывают всю бессмысленность и глупость рабовладения, когда чернокожих не считали за людей, продавали на рынке, как вещь. Эмоции Керри Вашингтон, сыгравшей Брумхильду, вызывают искреннее сострадание и глубокую печаль.

Ну и, конечно же, музыкальное сопровождение: настолько удачно и в то же время неожиданно подобранная музыка заслуживает отдельных аплодисментов.

Очень советую сходить на сеанс с английской озвучкой, ни один дубляж, как бы они хороши у нас ни были, не передаст то, КАК они там сами говорят.

Небольшое отступление… Обожаю вестерны! Фильмы с мэтром Иствудом смотрел не по одному разу, смотрел вдоль и поперек, выучил, чуть ли не все реплики, всех героев, и это я не преувеличиваю.

В последнее время стало уж очень не хватать вестернов. И дело не в том, что их не снимают, или что-то ещё. Нет, их снимают, но всё это выглядит как-то неубедительно, делают некую кальку Иствудовских фильмов, актеры играют, ну мягко говоря, слабо, либо вестерн это просто не их жанр. Не хочу никого ни задевать, ни обижать, это сугубо моё лично мнение.

И вот гениальнейший режиссер Квентин Джером Тарантино выдает нам фильм «Джанго освобожденный». Первая мысль, она же и моментальная — ремейк картины с Франко Неро?! Нет, как оказалось! Совершенно другой фильм. Нет никакого смысла рассказывать сюжет фильма и т. п., всё написано в описании, поэтому буду говорить о плюсах и минусах картины.

Итак, плюсы. Режиссура и сценарий. Тут, думаю, пояснять особо не нужно. Тарантино, есть Тарантино! Его ругают, его критикуют, его обвиняют чуть ли не в расизме всякие Спайки Ли, кто-то вообще называет его сумасшедшим, это ж как так, это ж плевок в сторону всей мировой истории, кучка евреев расстреляла всю верхушку нацистской Германии в каком-то театре (говорю о «Бесславных ублюдках») ну и прочее… А Тарантино всё снимает и снимает, и каждая последующая картина смотрится на таком же мастерском уровне, как и предыдущая, уж точно не ниже.

Беда ненавистников Тарантино в том, что они воспринимают всё происходящее на экране уж слишком близко к сердцу, всё всерьёз, забывая о том, что кино, в первую очередь, должно развлекать и увлекать. Тарантино это удается, удается на ура.

Едем дальше, актерская игра. Боже, Кристоф Вальц, Леонардо ДиКаприо, Сэмюэль Л. Джексон, Джейми Фокс, как же вы талантливы! Я безумно счастлив, что роль Джанго в итоге досталась именно Джейми. Рассматривались и Уилл Смит, и Крис Такер и т. п. Как бы я не любил Уилла Смита, но, товарищи, нет, он не сделал бы то, что сделал Фокс. Стопроцентное попадание в образ сначала раба, потом бывшего раба, затем охотника за головами, а потом и вовсе, свободного охотника за головами. Вот как-то так!

Кристоф Вальц… Я не буду расписывать что, да как, скажу просто: «Оскара!» Тут всё предельно ясно. К чему слова?!

Я никогда не прощу то, что Леонардо ДиКаприо, так скажем, продинамили здесь с «Оскаром». Это, как минимум, не справедливо, как максимум, глупо. Три Оскара Лео уже задолжали. Ничего, ничего, долги придется отдавать!

Если говорить о персонаже Сэмюэля Л. Джексона, то это одновременно и смех, и грех. Блистательно сыграл хауснигера. Казалось бы, его персонаж отрицательный, но он порой вызывает восхищение и улыбку. Вот, что значит, грамотно придуманный персонаж и бесподобное актерское мастерство.

Ну и, музыкальное сопровождение. Вы можете представить себе фильм, где будет звучать и Джонни Кэш, и Тупак, и Джеймс Браун, и Эннио Морриконе?! Так вот, получайте! Квентин Тарантино в очередной раз использовал в своём фильме знаменитую музыку, и в очередной раз это получилось как?! Правильно, восхитительно!

Ну да ладно, о плюсах, в принципе всё. Есть у фильма один огромнейший минус. В конце, когда пошли титры, мне было безумно жаль, что фильм закончился. Смотрел бы и смотрел, если честно. Ещё бы, смотреть на то, что снято с душой, со всей ответственностью — прекрасное дело! Очевидно, что все, кто принимал участие в создание картины, и актеры, и Тарантино просто напросто ловили кайф от всего происходящего и этот кайф автоматически передался мне, когда я смотрел на то, что они сделали!

Огромное Всем спасибо! Лучший фильм 2012 года! Из кинотеатра я вышел с мурашками по коже… На следующий день, кстати, пошёл ещё раз на фильм! Это первый раз у меня так. Ничуть не пожалел! Куплю обязательно на DVD и засмотрю до дыр, оно того стоит!

Данная картина не подлежит оценке, потому что её невозможно оценить по десятибалльной шкале.

Фильмы Тарантино — одно из прекрасных явлений в кинематографе. Начиная от «Бешеных псов» и заканчивая «Джанго», мэтр показывает нам новую ступень в киноиндустрий. Продолжительные диалоги, неожиданные моменты, интересные персонажи, чёрный юмор, жестокость — таков состав любого фильма Квентина. «Джанго освобождённый» не отходит от этой традиций, чем не может не радовать среднего зрителя.

История спагетти-вестерна ведётся от лица Джанго — бывшего раба африканского происхождения. Случай сталкивает его с доктором Кингом Шульцом — бывшим стоматологом, ныне — охотником за головами. Шульц предлагает рабу сделку — Джанго наводит его на бандитов — братьев Бриттл, а тот дарит ему свободу. Недолго думая, Джанго соглашается, ведь у него свои счёты с братьями. Однако, обычной расправой дело не заканчивается. Обеспокоенный историей своего нового напарника, Кинг соглашается помочь тому освободить жену из рабства. Впереди — жестокий запад, расисты, бандиты, обман и много другое.

История раба, решившего поквитаться со своими обидчиками выглядит, как ни странно, очень интересно, за счёт того, что сей рассказ нам собирается поведать сам Тарантино. Однако, перед нами не прямолинейная история мести — перед нами описание жизни в неволе чёрных рабов, живущих в постоянном гнёте, которых покупают, словно обыкновенный товар. Тарантино показал нам что будет, если один из них обретёт свободу, а в его душе будет неутолимая жажда мести. Расправа будет неминуема, прольются литры крови.

Вообще, атмосфера того времени показана более правдоподобно, чем хотелось бы. Помимо того, что мэтр открыл перед нами проблему чернокожих людей, здесь наблюдаются черты любого хорошего вестерна. Маленькие порочные городки, дуэли, шерифы, жестокость, пустынные пейзажи. Представьте, что было бы, если всю эту параллель смешать с Тарантиновским рецептом фильма. Представили? Молодцы.

Интересные, порой забавные диалоги, неожиданная развязка того или иного момента, персонажи, каждый который отличается от другого, перестрелки — это основной рецепт «Джанго».

Персонажи здесь подобраны с тщательным отличием. Например, ироничный, но порой жестокий Кинг Шульц, представляющийся нам благородным, но циничным охотником за головами, сочувствующий чёрным людям. Джанго, переход которого от раба до настоящего охотника-мстителя, показан более чем подробно, мечтающего не только убить всех вредивших ему, но и освободить свою единственную любовь. Мелкий человек, ставший героем — типичный персонаж вестерна, но его Тарантино представил как надо. Рассудительный, умный, но очень жестокий работорговец Келвин Кэнди, вставший на пути героев — пожалуй более интересная личность в фильме. Его помощник — чернокожий старик Стивен, презирающий негров и руководящий чернокожими служанками.

Есть остальные, мелкие персонажи, хотя они, как ни странно, тоже запоминаются зрителю — ещё один Тарантиновский приём.

Сцены в фильме все, абсолютно все, выглядят интересно, и, благодаря своими неожиданными развязками, заставляют любого сидеть перед экраном и гадать, что будет дальше. Начиная от начала, и вплоть до захватывающего финала фильм держит вас в напряжении, а в конце ты невольно аплодируешь режиссёру за прекрасно проведённые три часа.

Перестрелок, в отличие от прошлых картин мэтра, гораздо больше. А вот кровь и жестокость держаться на таком же уровне, как и предшественники.

Саундтрек — ещё одна прекрасная черта тарантиновских фильмов — радует искушённого зрителя. Стоящие в одном ряду с грустными композициями и мотивами вестерна рэп композиций тоже нашли своё применение. Они не портят атмосферу Дикого Запада, а только дополняют её. Браво.

Ну и актёрская игра выглядит превосходно. Все, включая Кристофера Вальца, Джейми Фокса, Леонардо Ди Каприо, Самюэля Л. Джексона радуют нас своей игрой, благодаря которой их персонажи выглядят превосходно.

Напоследок можно сказать, что Тарантино в очередной доказал нам, что умеет снимать кино. Фанаты ликуют, любители вестерна тоже — все довольны. «Джанго освобождённый» — необычное погружение в эпоху Дикого Запада, прекрасно смешанного с рецептом Тарантиновского исскуства. Это погружение запомнится надолго.

10 из 10

Браво, Квентин, браво!!!

(Рецензия содержит спойлеры, и по-тому предназначается только для людей фильм смотревших.)

Мда… как говорится, сначала ты работаешь на зачетку, потом зачетка работает на тебя. Да-да, похоже, зрителю так понравились работы Квентина Тарантино, что он готов с закрытыми глазами ставить «зачет» любому его… кхм… творению.

«Они забрали его свободу. Он заберёт у них всё.» — звучит убедительно. Хотя, что, собственно белые сделали Джанго? Мы, конечно, понимаем, что рабство — зло по определению, но что дало лично ему повод люто ненавидеть расизм, не зная альтернативы? Вот он влачится по пустыне: всю жизнь раб, не представляющий другой жизни. Его освободили. И тут он становится ярым патриотом. Они отняли у него свободу, которой у него никогда не было. В то время, когда никто и заикнуться не мог о равенстве рас. Где мотивация? Где толчок? Если под достаточным толчком для действий вы считаете ту прогулку по пустыне в самом начале, то вспомните повод для мести в фильме «Kill Bill». Можно ли сравнить степень «обиженности»? Хотя ладно, посчитаем начало просто раскачкой, хотя за отсутствие нормальной завязки уже минус баллы. Что дальше? Где ужасы рабства? Сцены с собаками и тотализатором это, конечно, садизм, но за 2 часа фильма можно ли сказать, что оно показано во всей красе? Если вы ответите «да», то позвольте спросить, знаком ли вам фильм «Прощай, дядя Том». Одна из сцен в нем: при перевозке чернокожих ими набили корабельный трюм, при этом началась дизентерия, и им вставляли кляп в заднее отверстие, а умерших выбрасывали за борт, ломали зубы, чтобы заливать еду в рот, потому что они отказывались есть. Вот это я понимаю, мороз по коже! При этом, так действительно было! А ведь этот фильм вовсе не о кровной мести. Учитывая это, я считаю, что фильм «Джанго Освобожденный» можно переносить в разряд «тупо боевик без особого смысла», ибо, как бы мне самой не была страшна жуткая тема рабства, а основной мысли не видно. Я решила начать рецензию с этого, так как считаю, что смысл — самое главное в фильме, претендующем на Оскар.

Многие люди писали, что поражены игрой Джейми Фокса. Некоторых людей мне никогда не понять. Можно одеть на чернокожего кожаную куртку, ковбойскую шляпу, очки, усадить его на коня и дать пару пистолетов, и это будет выглядеть круто, это будет выглядеть брутально, но это не будет означать хорошей актерской игры. У него за весь фильм хоть раз изменилось лицо? Вы видели на этом лице внутреннюю борьбу, когда он стрелял в мужчину на глазах у сына того? Нет? А она подразумевалась! Как вы понимали, что Джанго злится? Он хватается за курок. А что при этом на лице? То же, что и всегда: сурово-брутально-безразличная мина. Скажите, он тогда притворялся? Это ведь кино. Если мы говорим об актерской игре, отговорка «Такой уж он притвора» не сработает, хоть один мускул должен был дрогнуть, но нет… Любовь — вообще отдельная тема. Со стороны Джанго из намеков на любовь только переменчивые галлюцинации и те самые хватания за револьвер. И это все? Куда катится кинематограф? Вспомните фильм «Гладиатор». Вспомните, как Максимус Дэцимус тосковал по жене! то ощущение тяжести и грусти весь фильм! При этом, он не рвал на голове волосы. Это чувствовалось по его игре, по его манере! А что тут? Смешно сравнивать!

Остальные герои. Доктор Шульц. Снова встает в вопрос о мотивации… Что движет данным персонажем? Наверное, это, все же, великая дружба и глубокий патриотизм. Мне как-то не верится, что охотник за головами в действительности бы выложил за подружку своего темнокожего друга 12000$, и под страхом смерти отказался жать руку мерзавцу. А если вспомнить его действия в начале фильма, и начало моей рецензии, то начинаешь понимать, что завязка вообще сделана на ровном месте. А так, довольно обаятельный персонаж.

Далее, мистер мистер Кэнди — вот уж океан обаяния. Единственный, кто пытался вытянуть данную картину. Но что может один Ди Каприо? К тому же, в сцене с черепом он с пафосом несколько перегнул… Но вообще, молодчина!

Пожалуй, это все, кто стоили внимания. Ах, нет был еще какой-то непонятный Стивен. Славный малый. Но вообще, было необъятное число ненужных персонажей. Помните одну красивую негритянку в доме Кэнди, которая пила шампанское? Кто она? Зачем она? Я так ждала, что о ней что-то расскажут, но нет! Пришла и ушла. Опять же, зачем? Многострадальные рабы похожи, уж извините, на стадо баранов. Вас освободили! Бегите! Нет, они сделают удивленное лицо, медленно переглянутся, выпучат глаза и боязливо выйдут из клетки… хоть бы одна остроумная шутка от них, и картина была бы уже живее… но, видимо, не судьба…

Перейдем к сюжету. Сюжет делится на две части: Первая — раскачка. Знакомство, объяснения, прокачка, пара миссий. На это уходит добрая половина фильма. Вторая часть называется «Леонардо Ди Каприо», ибо с его появлением появляется хоть какая-то завязка, сюжет и мы начинаем понимать, к чему все это. Оно же заключительная миссия. Вообще, меня раздражает такое разделение, т. к. первая часть — просто череда событий. Спрашивается, что с балансом? Впрочем, ладно. Тут снова встает вопрос о мотивации героев. Мне решительно непонятно, как они могли отпустить его на с какими-то чахлыми мужчинками-охранниками пешком, зная, что Джанго — практически машина для убийства? Абсолютно бессмысленно, не смотря на чахлые объяснения Стивена. Кстати, Джанго мог бы разделаться со всеми еще в первый раз в доме, и это было бы вполне по-тарантиновски. И появился бы хваленый невероятный экшен, за который так ценятся его фильмы. Зачем было это бессмысленное дробление? Попытка вытянуть сюжет? На мой взгляд, в фильме очень страдает композиция, если учитывать все сказанное. Да, что и говорить, сам сюжет слаб, ибо вопрос «Зачем?» мучает весь фильм.

Снято красиво. Стильно. Правда, солнечные деньки никак не отражают «ужас рабства», но тема мной уже изъезжена.

Музыка не очень порадовала: мелодии и красивые, но не к месту, много неуместного пафоса, нет единого стиля.

ЭкшОн не впечатлил. Мало. Вспомните тот же «Kill Bill» или «Город Грехов», или любой другой фильм Таррантино. Разве можно сравнить?

Юмор отдельная тема: остроумия, незатейливых житейских знакомых ситуаций нет. Всё как-то надуманно. Шутки только там, где по сценарию надо пошутить, без столь ценной спонтанности. Хотя, было 2—3 смешных, но вряд ли они станут афоризмами. О философии вообще молчу.

Фильм вызвал только недоумение. Никогда бы не поверила, что к этому приложил руку Тарантино. За что 5 Оскаров, не понимаю.

Пожалуй, что Джанго Освобожденный является тем редким фильмом, идя на который, осознаешь, что будешь улыбаться с первых минут и до финальных титров (и не от черного юмора, а эстетического наслаждения). Первое и самое главное! Тарантино — сумасшедший фанат спагетти вестерна и уже прикладывался к этому жанру (снявшись в 2007 у своего друга Такаси Миике в фильме «Сукияки Вестерн Джанго» — думаю тут и пояснять не нужно), потому зарождение собственного сюжета в его черепной коробке было лишь вопросом времени. Теперь пройдемся по истории. Надо отметить, что Тарантино с годами в свои фильмы подливает все больше крови, чему должно быть несказанно радуются его друзья из числа производителей томатных соков. Да и в Голливуде великий мэтр был и остается эдаким маньяком, с которым ночью наедине распивать бутылку водки решится далеко не каждый. Но я полагаю, что его последние работы лишились своей исключительной пронзительности, жестокость выливается в обычную бойню (хотя для многих и этого достаточно), теряя особенную первородную мощь, какая была в Бешеных Псах — фильме, который до сих пор остается уж если не иконой жанра, то знаковым явлением точно. Добавление культурного колорита (Убить Билла) или убойной трешевости (Грайндхаус) скорее отвлекает, ибо под тонной наведенного блеска теряется суть животного происхождения людей. Но в своем Джанго Тарантино с легкостью и нескрываемым удовольствием возвращается к истокам. В поисках места, где люди переполнены всеми смертными грехами и жестокостью, режиссер находит настоящий Клондайк — канун гражданской войны в США, пик рабовладельчества. Ну и конечно же горячо любимый Тарантино жанр макаронного вестерна оказывается более чем к месту.

Название Джанго Освобожденный является прямой отсылкой к культовому итальянскому фильму Джанго 1966 года (икона не только для Миике и Тарантино, но и многих режиссеров того времени. Кроме основного фильма существуют и снятые позже продолжения), настраивает зрителя на нужный лад задолго до просмотра. С первых секунд мы погружаемся в аудио составляющую картины, музыкальное сопровождение подобрано на редкость удачно, современные композиции вперемешку с проверенными временем хитами из классических вестернов отлично дополняют друг друга. У меня улыбку до ушей вызвал момент, где Джанго особенно лихо и сурово проходит перед своими врагами под отрывок из рэп песенки, сам фрагмент не выбивается из общего фона, а скорее смотрится как легкий юмористический реверанс в сторону современных афроамериканцев (за слишком частое использование слова Нигер, а может и просто так, чтоб не унывали). Кроме аудио стоит отметить и видеоряд: отлично сработал оператор, хорошая работа декораторов. Каждый кадр и ракурс буквально вырваны из классического вестерна и лишь обогащены современными сочными красками.

Актерская игра заслуживает отдельного внимания, все выложились на полную. Жаль, что Леонардо ДиКаприо не сыграл писавшуюся под него роль Шульца, конечно по примеру Траволты (Криминальное чтиво) перезапуск и так успешной карьеры у него не произошел бы, но внести в своё портфолио такой (!) персонаж было бы не лишним даже для него. Хотя и в рамках исполненной роли он развернулся на полную, доказав в очередной раз талант и со всей подобающей харизмой прочитал длинный монолог, истекая вполне реальной кровью от неудачного удара. Жаль, но мы еще не скоро увидим актера в подобном амплуа обаятельного и надменного садиста. Роль Шульца от Лео попала в хорошие руки Кристофа Вальца. Вертя её и так и сяк, интеллигентно поправляя шляпу и любезно улыбаясь будущим покойникам, он добротно сыграл умного и расчетливого австрийца. Большая задача возлагалась на его мимику, так как достаточно часто переживания персонажа протекали без голосового сопровождения, то все размышления и смену настроения актер успешно передал взглядами и вздохами. Самюэл Джексон, так часто отстаивающий гордость негров на экране и за пределами, бесподобно поиграл со временем, представ в образе старого нигера-управляющего — пожалуй, самая ярко сыгранная роль в картине. Весело хромая и брюзжа, он собирает на себя всю ярость зрителей с момента появления на экране и до своей феерической смерти. Джейми Фокс (надо сказать, что играет он хорошо, но после фильма Солист, я стал к нему испытывать лёгкий негатив, ибо уж так натурально он сыграл главного героя, что на протяжении всего фильма хотелось прибить виолончелью) достойно исполнил главную роль, вызывая всяческие зрительские симпатии и сопереживания. Корчит рожи и стреляет от души, четко следуя своей цели по спасению маленькой бунтарки. Второстепенные персонажи Большого Папочки (в исполнении Дон Джонсона), Брунхильды, рабовладельцев, интеллигенции, простых обывателей, пьяниц, пройдох и даже милой негритянки горничной из сцены в городских апартаментах (ну какая же она всё таки куколка) вышли харизматичными, актеры держатся в кадре натурально и уверенно, хоть и есть местами приторные нотки, которые впрочем списываются на особенность макаронных вестернов.

Отдельно хочется обратить внимание на пасхалке: обученные Чеховым, что всякое ружьё выстрелит, многие русские зрители не сразу поймут, почему в сцене в городских апартаментах, где Джанго выпивает у барной стойки, пока Кэнди и Шульц ведут беседу, так много вниманию уделяются его переглядыванию с соседом в белой шляпе. Действия героев в этой сцене не случайны и являются отсылкой к фильму Джанго 1966 года. Оценивающий взгляд у Америго Вассепи (в белой шляпе) не только от того, что он видит дерзкого нигера, но и потому, что роль Америго исполняет Франко Неро (человек сыгравший Джанго в оригинальных фильмах прошлого века)

Готовьтесь смотреть фильм, задержав дыхание (ибо дышать, постоянно улыбаясь, трудно). Клеше жанра представлены в изобилии, реплики продуманы, а поступки безбашенные, всё вместе это безумно вкусно и питательно. Не обошлось без фирменного подчерка автора (повторюсь, лично мне более всего это напоминает Бешенных псов), здесь есть и интрига, растущая с каждой минутой и резкие действия и длинные, но яркие монологи, сатирический взгляд на происходящее, перерастающий в кровавую бойню в конце, ну и конечно же фееричная смерть самого режиссера в кадре!

Как и прочие проекты Тарантино сделал его от начала и до конца, слабо завися от студийных боссов, потому гордится своим детищем. Если вы хотите увидеть фильм, сделанный с любовью, где каждый актер получает удовольствие от своей роли, то это кино для вас!

Смотреть в обязательном порядке! Оценка твердая и наивысшая:

10 из 10

Фильмы Тарантино обладают своим неповторимым и легко отличимым от иных режиссеров стилем. Посмотрев одну картину Квентина, в следующий раз, увидев другую его работу, вы сможете безошибочно определить, кто снял данную киноленту. «Джанго: Освобожденный» не стал исключением из правил.

Скажу сразу, фанатом Тарантино и его фильмов я не являюсь. Некоторые работы мне симпатизируют, какие-то не вызывают ровным счетом никаких эмоций, а несколько его фильмов я просто на дух не переношу. К счастью, «Джанго: Освобожденный» стал моим любимым из всего творчества Квентина. Ниже я постараюсь объяснить, почему так случилось, и помочь вам, дорогому мне читателю, с выбором: смотреть этот фильм или нет.

«Джанго: Освобожденный» я могу сравнить с бочкой меда, которая не лишена своей ложки дегтя. И мед этот, надо признать, самой высшей пробы. Здесь раскрывается достаточно актуальная для современного общества тема расизма, которая была раскрыта в антураже Дикого Запада и промежутка времени, когда в Америке рабство было обыденным и повсеместным явлением. Расизм в наше время является одной из основных проблем общества по всему миру, это мое сугубо личное мнение.

Сюжет хоть и не замысловат и раскрывает достаточно обыденные вещи, увлекает с первых минут (вполне возможно, что происходит это не без помощи шикарного саундтрека в самом начале) и не дает заскучать практически ни на минуту. Он находится в постоянном движении, сдобрен отборным черным юмором (это не значит, что в этом фильме шутят только афроамериканцы) и прекрасная актерская игра восхищает зрителя, лишь усиливая эффект всех предыдущих пунктов, которые я перечислил. Ну и ко всему прочему, Дикий Запад, лично я соскучился по качественным вестернам, по этой жестокой и в то же время романтичной атмосфере Техаса, где правят архаичные и примитивные порядки, где всегда прав лишь сильный. Законом здесь является лишь револьвер и пуля, пущенная в человека, который переступил дорогу бравому ковбою. В этом фильме я снова ощущал все это.

Остановимся подробнее на актерской игре, поверьте мне, она достойна того. В первую очередь я хочу отметить Кристофа Вальца. Его игра достойна той номинации на «Оскар», которую он получил, и это как минимум. Леонардо Ди Каприо сыграл крайне убедительно, но лично для меня потерялся на фоне безупречной игры Кристофа Вальца. Самуэль эль Джексон несмотря на достаточно эпизодическую, но от того не менее важную роль, мне понравился, диалоги с его участием надолго засели в моей голове и заставляют улыбаться до сих пор (хотя его герой оказался не таким уж и простым).

Ну и теперь скажем о той простой истине, которую я увидел в данной киноленте. Все удивительно просто, на примере главного героя мы видим, что никогда не нужно сдаваться, любыми методами и средствами идти к своей цели. Если нужно солгать — солги, или сыграй роль отъявленного негодяя, вызывая ненависть и отвращение у окружающих. Но при этом никогда не стоит забывать, ради чего ты все это делаешь, и кем ты являешься на самом деле. А вот соглашаться с данным мнением или нет — выбор исключительно за вами. Не всегда такой подход ведет к заветной цели.

Перейдем к ложке дегтя. На мой взгляд, фильм немного затянут и под конец я начал немного уставать, смотреть на время и ждать завершения, хотя финальные сцены не лишены шарма, коим пестрит весь фильм.

Это исключительно мое мнение. Соглашаться с ним или нет — дело исключительно ваше. Но я могу сказать вам одно, этот фильм стоит того чтобы его посмотреть. Просто потому что это очень качественный и атмосферный вестерн, потому что игра актеров на высшем уровне, а сюжет действительно увлекает.

9 из 10

Если вы любите Тарантино, то этот фильм вам обязательно понравится. Если же вы не являетесь поклонником его творчества, то пришло время стать им, хотя бы ради этого фильма. Желаю вам приятного просмотра.

Что бы там ни говорили, но Тарантино не повзрослел в том отношении, в каком к нему применяют это слово. Он все так же любит пошалить, но его профессиональные качества достигли воистину непревзойденных вершин. Отныне его титул «великого режиссера» становится неоспоримым.

И «Джанго» — отличный тому повод. Сложно вспомнить какой-либо фильм последних лет, который бы смотрелся с таким неподдельным интересом, как творение Квентина. Стильное «олд-скульное кино» в наше время спецэффектов и идиотских сценариев сверкает, как неограненный алмаз. И причин тому — множество.

Одна из них — диалоги, фирменная черта Тарантино, как сценариста. Когда слушаешь пятиминутную дискуссию о том, надевать ли мешки на голову на время набега, с ностальгией вспоминаешь диалоги «Криминального чтива». В то же время экшн-сцены настолько точно выверены, что из общей канвы сюжета они никоим образом не выделяются, являя собой одное единое целое.

Отдельно стоит упомянуть короткую, но подробную завязку. «Джанго», на мой взгляд, как никто другой годится для примера того, как нужно снимать начало фильма. Завязка тут является лишь вступлением, которое подчеркивает мотивацию главных героев, которые, между прочим, неплохо раскрыты. Жаль, что не всем фильмам хронометраж позволяет таки вольности.

Хочется похвалить невероятную, превосходную, буквально идеальную актерскую игру. Смотреть на таких персонажей — одно удовольствие. Все, как на подбор: яркие, эмоциональные, со своими скелетами в шкафу. Особо порадовал ДиКаприо. Так хорошо он давно себя не проявлял. Сэмюэл Джексон в роли Джанго смотрится как никогда прекрасно. Кажется, что другого актера для даной роли и быть не может…

Что хочется обругать, так это саундтрек. Красивые мелодии подчас сменяются рваными современными битами, что смотрится, по правде говоря, совершенно убого. Ясно, что фильм о черных рабах, но это, как мне кажется, не повод включать современную «черную музыку».

Но такая мелочь неспособна испортить общее впечатление, ведь «Джанго» — один из лучших фильмов последних лет. Фильм на голову выше «Бесславных ублюдков» и намного, намного менее спорный. Спасибо, Квентин, за то, что вкладываешь в свои фильмы душу.

10 из 10

Фильмы режиссеров такого уровня, как Квентин, зачастую притягивают лишь своим брендом: «О, это же Тарантино/Кэмерон/Спилберг! Никакого значения, о чем фильм, я выложу все свои деньги только потому, что это великий режиссер!» Несмотря на то, что обычно подобной публике я иронично улыбаюсь в лицо, с удовольствием признаю, что великие режиссеры на то и великие, своей работой они заслужили это предвосхищение на многие картины вперед. Поэтому без особого фанатизма я купил билет на «Джанго», закинул ноги на спинку впереди стоящего кресла, благо никого в зале больше не было, и приготовился получать удовольствие.

Удовольствие настигло меня уже при первых репликах героя Кристофа Вальца, милашки-дантиста Кинга Шульца, одного из самых обаятельных охотников за головами, которых я когда-либо наблюдал в кинематографе, и в котором эта обаятельность неумолимо вытекает из самоуверенности человека, принявшего из рук государства исключительные полномочия. Роль ему подошла идеально, и то, что Квентин писал её именно под Кристофа, несомненно отразилось на качестве и лаконичности картины в целом.

Не забывая о Шульце, я не мог забыть и о Лео, впервые примерившего на себя маску антагониста. И наконец-то, не прошло и половины фильма, он появился. Удалась ли ему роль? Скорее да, чем нет. Однако слишком его герой, хм, не мудр. Да, обаятелен, да, харизматичен, но все же туповат, как ни крути. Особенно по сравнению со старым Стивеном, в голове у которого, видимо, помимо ямочек в «зоне покорности», есть еще и парочка неплохо работающих извилин.

И, черт возьми, как же им обоим, Вальцу и Ди Каприо, идут их бороды! Что-что, а внешний вид героев заслуживает самой высокой похвалы, как опрятный серенький костюмчик доктора-немца, так и вычурно-бордовое одеяние расиста Кэнди.

Теперь пару слов о главном герое фильма, хотя назвать его действительно «главным» у меня язык бы не повернулся. Нет, это ни в коем случае не расизм с моей стороны, но герой Джейми Фокса, ну, прямо говоря, не впечатлил. А потому что сложно впечатлить искушенного зрителя, играя практически без эмоций. И несмотря на то, что твой герой — бывший раб, и ему не слишком полагается быть эмоциональным. Не слишком удалась и предполагаемая романтическая линия. Кроме, «Это я, детка» и бесконечных всхлипываний и ужимок Керри Вашингтон, особо то ничего и не было. В общем и целом, мне показалось, что история любви новоиспеченных Зигфрида и Брунхильды так и осталась где-то на задворках фильма.

Отдельное спасибо Сэмюэлю Л. Джексону за замечательно сыгранную роль.

Отрицательных моментов в фильме было немного, но они все же были. Кроме невнятной романтики, по мне, так не самым лучшим решением было оставить зрителя сразу без двух главных героев — сорок минут смотреть на то, как Джанго месит практически ни в чем не виновную прислугу, все же наскучивает. Вопрос реалистичности, совершенно привычный для фильмов Тарантино, никуда не делся, литры кетчупа не раздражают, а просто развлекают — смысл придираться, когда в этом и кроется авторская фишка? Хотя гораздо больше меня развлекла дорогая сестрица Кэлвина, чье простреленное тело своим полетом надругалось над всеми мыслимыми и немыслимыми законы физики. Кстати, на этом фоне весьма достоверные гниловатые зубы Кэнди меня немного удивили… и отпугнули.

Ну и саундтрек. Иного от Квентина я и не ждал. Ничего безумно выдающегося, но это твердая девятка.

Как и в целом фильму.

9 из 10

Спасибо за необыкновенно южный вестерн.

Посмотрел сей продукт в кинотеатре. Как-то после прогремевших «Бесславных ублюдков» хотелось посмотреть качественное кино, да еще на историческую и весьма болезненную для американцев тему «Южане и рабство». Наличие в главных ролях таких звезд как Вальц, Ди Каприо, Джексон только распаляло желание посмотреть и предвкушение Зрелища кое было с избытком в тех же «Бесславных ублюдках». Подогревали внимание и многочисленные хвалебные отзывы здесь, а также скандалы с американскими негритянскими шоуменами, обзывавшими фильм расистским.

Однако реальность жестоко обманула, Тарантино подсунул фуфло, точнее умудрился превратить неплохую задумку в первостатейное фуфло с топ-звездами с якобы претензией на скандальность. Давно так не сидел в зале и не чувствовал себя идиотом за свои же деньги.

Сценарий: пошлая унылая дрянь, напичканная политкорректными штампами. Самое неприятное, что никаких неожиданностей от поворотов сюжета как в тех же «Ублюдках» не будет. «Хороший» негр вместе с освободившим его просвещенным немцем-европейцем идут спасать невесту негра от плохих белых. Параллельно данная парочка убивает белых десятками: и плохих, и хороших. По ходу действа рождая слоганы типа «Убивать белых да еще когда за это деньги платят-это прекрасно!». Вот собственно и весь фильм.

Забавно, но в представлении Тарантино о США 19 века хороших белых американцев нет, единственный типа положительный белый -это немец из Европы, которому чужд расизм и жестокость. Ессно, мистер Квентин как стопроцентный янки не удержался от плевка в стороны американцев-южан.

Видать старине Квентину не дают покоя лавры такого шедевра как «Унесенные ветром», вот и решил: если переплюнуть не смогу, то обгажу как умею. Ну и собственно обгадил. \Собственно парралель с «Унесенными ветром» Тарантино сам и навязывает обозначив в начале фильма развитие событий как за два года до Гражданской войны в США. Тут полный набор по дедушке Фрейду: белые южане периода начала Гражданской войны в США по фильму это сброд клинических садистов, идиотов, алкоголиков. Верхушка айсберга-гнилые зубы молодого плантатора Ди Каприо, которые тот десятки раз демонстрирует камере в упор.

Негр Джанго убивает белых мужчин и женщин с таким сладострастием, что разве что слюни не пускает. Странно, что таких полных дебилов как южане в «Джанго» собственные негры в 19 веке не перебили, да и кровопролитная Гражданская война чуть не окончилась капитуляцией Линкольна в Вашингтоне. Но таков авторский взгляд на историю родного края.

Ну и 42 млн негров США сборы фильму конечно сделают, приветственными возгласами в кинотеатрах реагируя на убийства белых. Вуаля.

Актеры Сам Джанго-мерзкая негрила, обозначающая идеал американской мечты негра периода политкорректности: безжалостный крутой убийца белых гадов. Никакой зловещей привлекательности или эффектной внешности-тупо злой ниггер.

Вальц не порадовал, в отличие от «Ублюдков» никаких сюрпризов и глубины образа. Тот же немец полковник Ланда, только без харизмы. Много говорит, размахивает руками, но уже не тот симпатичный циничный негодяй. В общем «как его в Училище в роль Лира запихнули-так он из нее выйти и не может».(с)

Ди Каприо-неплох, но тоже вобщем-то слабоват. Антагонизма Кларку Гейблу явно не вышло, хоть он очень и старался. Самуэль Джексон-хорош, пять баллов. Собственно сцены с ним и порадовали. Кровь и насилие Много и не по делу. Пятна крови не стене, разлетающиеся кишки без хорошего сценария смотрятся пошловато и уныло.

Антураж Умеют конечно ставить американцы декорации, профессионалы. Это вам не Никитка Михалков и его десятки миллионов долларов за «покажи сиськи». Картинка плантаций юга передана неплохо, но ляпов многовато, типа применения того же динамита, скажем. Ко времени Гражданской войны динамит еще не изобрели, ну и масса других недочетов скажем.

Видимо стремясь обгадить южан, старина Квентин весьма торопился и на такие мелочи внимания не обращал.

3 из 10

Просто за сцену на плантации и игру Джексона. А так получилась весьма унылая дрянь. До уровня действительно хорошего кино не дотягивает. Скорее такое мрачноватое послание антиагитка от янки южанам: будете рыпаться-будет как в Гражданскую (В США в 2012 прошел очередной парад суверенитетов южных штатов).

И очень после просмотра захотелось пересмотреть «Унесенные ветром» в виде лекарства от тарантиновского «шедевра».

Станиславский говорил: любите искусство в себе а не себя в искусстве. И, на этой безсмертной фразе и будет строиться сегодня моя обвинительная речь. Потому как этот фильм — ни что иное как самолюбование Тарантино собственным стилем, собственной манерой работы. Как ни странно, для многих это оказалось плюсом.

И в действительности, после просмотра множества критических статей и мнений обнаружилось, что обсуждает народ исключительно его «фирменный стиль». Ну и чуть чуть персонажей. Но давайте, как бы это было не неудобно, рассмотрим этот фильм с позиции фильма а не с позиции имени режиссёра.

1) Без связная композиция. Как известно, закон Тарантино не писан, ни в драматургии, ни в композиции, ни в жанре. Это потому, как все любят упоминать, что воспитан он в киносалонах, а не в унылых стенах киношкол. И именно по этому все прощают этому фильму битую композицию, лишние, не нужные сцены, то что весь фильм построен не на причинно-следственной связи, а состоит из нескольких сцен, которые не ведут к другим. Убили шерифа а городе? Никаких последствий. Взорвали группу людей во главе с богатым владельцем плантации? Никаких последствий. Можно пропустить час фильма и ничего не измениться. Можно аргументировать это тем, что за это время мы раскрыли персонажей — но нет! Этого не было.

2) Персонажи. Я знаю что многим они нравятся, и они действительно были интересны, НО. Я люблю Джейми Фокса, но его персонаж был раздражающим. Он хорошо начал и все были в предвкушении долгой эволюции персонажа, но уже на 40 минуте его персонаж скатывается в скучного мстителя, а ближе к концу — в некое моральное уродство. В фильме было пару моментов в которых пытались показать эволюцию персонажа, но в целом — он неприятный и не живой. Персонаж Вальца был интересен только усилиями актёра. Он мне нравился, он был забавный и его лошадь кланялась!, именно по этому меня расстроил тот факт, что за весь фильм мы ничего не узнали о персонаже. У нас нет ни его истории, ни мотиваций, ни объяснения откуда у него чёрт возьми эта лошадь! ДиКаприо мне понравился.

3) Пародия на вестерн. В этом пункте я скажу и о операторской работе и о художественных приёмах. Так вот — я люблю вестерны. Я не могу назвать себя фанатом, но я люблю этот период истории, и я много часов провела в Red Dead Redemption. И, знаете что, это действительно было страшное время, когда люди ходили под пулями и закон был вещью относительной. И именно по этому фильм не смотрится как дань этому явлению в кинематографии а как пародия на него. Потому что положение людей, их жизнь, их страхи — ничего этого мы не видим. И, казалось бы, логично нам увидеть время со стороны угнетённых рабов.. Но что вы, мы же можем показывать ненужные сцены в которых герои скачут или учатся стрелять, это ж Тарантиновский стиль… И все эти операторские приёмы которые призваны ввести на в атмосферу старого вестерна начинают выглядеть ка к дешевые приёмы. И самый дешёвый приём, коим напихан весь фильм — это бесконечные ненужные рапиды. Они появляются везде, вне зависимости от акцента, или темпоритма, просто фильм замедляется дабы выглядеть круче и нагнать хронометража. Серьёзно, если все эти сцены пустить в нормальной скорости мы сэкономим минут сорок. В пример — сцена в которой впервые появляется Сэмюэл Л. Джексон. Сцена идёт минуты три, и за это время Джанго просто слезает с лошади. Ничего больше не происходит.

4) Не доверяйте нигерам. Мы уже простили Тарантино за отсутствие в его фильмах сверхзадач, у него же стиль. Его ранние работы были действительно хорошими работами, рассказывающими истории о плохих людях которые плохо кончили. Это были хорошие фильмы. Но в этом фильме на протяжении 160 минут в нас тыкали агитку на ему Рабство это плохо, и в последние пол часа даже раскрыли — Рабство это плохо, потому что нигеры убьют вас. И это, блин, уродливо.

И в завершении, для меня долго оставалось секретом, почему этот фильм так облизан киноакадемией. Однако, в итоге стало ясно — есть два жанра, которые всегда будут попадать в списки номинантов — это вестерн и мюзикл. Потому что эти два продукта созданы американской культурой. Они номинированы не потому что они стали важной частью мировой культуры, а для того что б они ей стали.

В итоге не могу сказать что фильм плохой, его снимали со старанием и любовью к делу. Просто он — простецкий аттракцион, но имя режиссёра вводит честных граждан в заблуждение и заставляет искать в нём признаки уже известного им… стиля.