Рецензии

Проекты Квентина Тарантино всегда были и будут ожидаемыми. В какой бы новый жанр маэстро не решил влиться, он так или иначе оставался собой — тем, чей почерк виден, несмотря на рамки выбранной им тематики. Любой киноман будет способен узнать Квентина Тарантино, срежиссируй он все, вплоть до мюзикла о пришельцах.

«Джанго освобожденный» — спагетти-вестерн о приключениях бывшего дантиста, ныне пугающе интеллигентного охотника за головами, доктора Кинга Шульца, в блистательном исполнении, уже двукратного лауреата «Оскара», Кристофа Вальца, и беглого черного раба, как позже окажется с встроенным в глаз снайперским прицелом, в исполнении, так же лауреата «Оскара», Джейми Фокса. По обыкновению, в фильмах Тарантино самый смак именно в сценарии, который, в данном случае, обошелся без классического «деления на главы». Занимательная история о двух, случаем сплоченных, героях развлекла меня по полной. Нет смысла описывать весь сюжет, ибо фильм нужно просто смотреть, чтобы не потерять хоть малейшую толику интриги. Шикарная постановка с присущими режиссеру юмором и обилием крови, литрами вылетающей их раненых, заставляет с ноткой ностальгии вспоминать тонущего в собственной крови Тима Рота из «Бешеных псов» и разлетающуюся, словно арбуз, от шальной пули Траволты, голову чернокожего паренька без собственного мнения из «Криминального чтива».

Актерская игра в картинах Тарантино — это всегда 100%ые попадания в образ. «Джанго», к счастью, не исключение. Новая муза постановщика, сменившая на посту, когда то гордо восседавшую там, Уму Турман, отыгрывает партию дантиста-убийцы с блеском. Вальц манерно рызыгрывает сцены, чем изредка напоминает себя же фашистского образца 2009го, но делает это изумительно, одаривая Шульца собственным характером, отличающимся от трагично закончившего полковника Ланды. Джейми Фокс, который, если быть до конца откровенным, не занимает замыкающих строчек популярности в моем даже Топ-30 актеров, но не портит картинку, наглядно демонстрируя все, что от него требуется. Леонардо ДиКаприо — человек, по всей видимости, регулярно поджигающий мешок фекалий на пороге домов всех киноакадемиков, в очередной раз доказал, что настоящий актер не нуждается в золотом болванчике, дабы быть признанным мастером. Его Кэлвин Кэнди, мало того, что крупнейший рабовладелец южных окраин, еще и весьма неприятный и психованный тип с зубами 80-летнего бомжа. ДиКаприо филигранно рисует образ отпетого подонка, на моей памяти, первого из его фильмографии. Совместные сцены Шульца и Кэнди — просто отрада всех кинолюбителей. Сэмюель Л. Джексон наконец-то сыграл не Сэмюеля Л. Джексона, хотя это на мой, сугубо личный, взгляд. Двухминутное камео Джонны Хилла и семиминутное Дона «Нэша Бриджеса» Джонсона тоже оставило приятный актерский отпечаток в памяти.

Как ни крути, чистый Тарантино. Шикарный фильм.

«Gentlemens, you had my curiosity. Now you have my attention,' — аналогично Келвину, сначала мною владело лишь любопытство, в итоге же… А в итоге не осталось ничего. Решив посмотреть фильм исключительно из-за многочисленных советов друзей и ставшего брендом имени Квентин Тарантино, в результате я осталась разочарованной. Может, это из-за специфики «спагетти»-вестерна; возможно, виной тому мое же собственное стереотипно завышенное представление — как бы то ни было, я не почувствовала того драйва, который обычно свойственнен фильмам Тарантино, и не пришла ни к каким особенно серьезным размышлениям.

Итак, обо всем по порядку. Начну я, пожалуй, с того, что признаюсь — оригинал «Джанго» я не смотрела и сравнивать мне не с чем. Добавлю, что и к поклонникам вестернов я себя не отношу, как минимум, потому что толком-то произведений таких не смотрела. Именно в этом, на мой взгляд, кроется одна из причин моего отрицания великолепия (и т. д.) фильма — я не способна оценить трэшевые сцены насилия, абсолютно лишенные всякого чувства реальности и меры, пусть даже, вполне возможно, это задумывалось лишь как карикатура сцен-штампов голливудских вестернов.

А вот незамысловатый сюжет разрушает всё то впечатление от насмешек над стереотипами, перемещая зрителя в ставший обыденным сценарий. Любовная линия вызывает каплю удивления, в особенности то, как обыграно отношение Брумхильды к действиям её мужа. Разумеется, тема рабства, поднятая в картине, не позволяет отнестись несерьезно, а потому все попытки автора составить шутливые диалоги вызывают далеко не улыбку на, по крайней мере, моем лице. Об этом, кстати, хочется написать отдельно — о диалогах. По-моему, какой-либо смысл пропал из речи актеров, примерно, в середине фильма (именно тогда, когда на экранах зрителей стали мелькать лишь кадры мести).

И все же, надо признать, было не мало сцен, когда фразы героев действовали: некоторые вызывали улыбку, иные же заставляли задуматься над ужасами, царившими в Америке. Или царящими? Как раз здесь я хочу перейти еще к одному моменту, оценить который не так легко: очевидно, что именно в чрезмерной жестокости, черном юморе и в исполненной фантастическим образом мести проявляется отношение самого Тарантино к рабству. Неудивительно, что возникает мысль о сравнении того времени и наших дней — автор (на мой в взгляд) вполне четко проводит параллель с нашей не такой уж прекрасной, как хотелось бы, реальностью. И вот признание ужасов — это плюс, но есть и обратная сторона монеты — штампы. Где оригинальность? Где же потерялись козырные карты Тарантино в подаче? Хотя говорят, что свой стиль Тарантино все равно сохранил.

Читая это, Вы наверняка подумаете, почему моя оценка фильма не отрицательная. Учитывая все вышеперчисленное, в Вашей голове должно сложится мнение, будто данная картина вызвала у меня лишь отвращение и что она не заслуживает Вашего внимания. Но как бы не так! Сейчас я постараюсь указать все определенно сильные стороны фильма.

Начнем с незаметного, но важного — с музыки. Хочу сказать, что музыкальный ряд действительно дополняет картину, он помогает зрителю перенестить в то время и в ту местность, ощутить ту атмосферу гнета и несправедливости, которая царила в Америке. Так что здесь я не могу согласиться с теми из Вас, кто считает музыку в данном фильме недостатком.

Следующим, но далеко не последним по значимости преимуществом является актерский состав. Как ни удивительно, но прежде всего бросаются в глаза герои второго плана — спасибо за это Кристофу Вальцу и Сэмюэлю Л. Джексону. Персонажи вышли мало того что «живыми», так еще и наиболее толковыми. Отдельное спасибо почему-то незамеченному кинокритиками (они что, сговорились?!) Леонардо ДиКаприо: казалось бы, злодей с лицемерно-слащавой улыбкой на лице — роль далеко не для Лео, но он явно удивил меня, прекрасно вжившись в образ. Как по мне, так Келвин Кэнди — одна из его лучших ролей, которая не идет ни в какое сравнение с игрой в «Титанике». Джейми Фокса видела на экране впервые, никаких особых эмоций персонаж не оставил, кроме естественной капли сочувствия, в итоге растворившейся в завершающей картину мести.

Еще одним плюсом, который может показаться странным, является то, что фильм, рассказывая о далеко не незаметной проблеме, оставляет прямо-таки сказать кроваво-отвратильный след — не из-за презрения, но из-за признания. Признания пороков в прошлом, настоящем и, вероятно, в будущем. Вся ирония в том, что серьезные мысли не приходят в голову, пока не начинаешь размышлять. Так и здесь: если Вы были внимательны, то наверняка заметили сильное противоречие в начале и в конце моей рецензии. Потому как, что ни говори, а меня фильм задуматься заставил, пусть на минуту, десять минут, час — но заставил.

Что мы имеем в итоге? Фильм не отличается оригинальностью, и, может, именно поэтому не вызывает бури положительных эмоций. Но и каких-либо ужасных впечатлений он так же не оставляет. Если Вам скучно, и Вы хотите развлечься — то, на мой взгляд, придется выбрать что-нибудь другое. Если Вы ждете от фильма лишь трэша и мяса — что ж, можете просмотреть картину только ради этого (тогда, кстати, Вы точно оцените бой у камина.. запоминающаяся сцена, нечего сказать), но карикатурная немыслимость исхода битв, думаю, будет в таком случае Вам не по душе. Но если Вы просто решили посмотреть на любимых актеров, насладиться подачей отличного режиссера и не ожидаете от фильма чего-либо грандиозного — тогда, я уверена, этот фильм — то, что Вам надо. Главное — отказаться от предрассудков и стереотипов: меньше разочарований и больше удовольствия от просмотра.

7 из 10

В «Джанго Освобожденный» Квентин Тарантино отступает от очень многих своих излюбленных подходов. В первую очередь это касается подачи на экран сцен насилия и манеры сторителлинга.

В своих предыдущих работах Тарантино категорически отказывался вести прямое повествование истории. Его картины строились или на системе из постоянных флэшбэков («Бешеные Псы», «Криминальное Чтиво», «Убить Билла»), или на объединении в конце фильма историй различных его героев, которые были показаны ранее, независимо друг от друга («Бесславные Ублюдки»). Новая же его картина представляет собой самое обычное прямолинейное развитие событий от начала к финалу.

Тарантино в «Джанго Освобожденный» показывает нам наиглупейшую историю, которой могло бы и не быть, пойди герои немного другим путем в достижении цели. Но без этой истории не было и всего фильма.

Теперь что касается насилия. Во многих положительных рецензиях часто говорится о ФИРМЕННОМ тарантиновском насилии. Где же вы его увидели? Основными признаками ФИРМЕННОГО тарантиновского насилия являются следующие: оригинальность (разговоры с отрезанным ухом), шарм (девушка в обтягивающем латексном костюме отрезает всем головы катаной), некая символичность (вырезание свастики на лбу) и отчасти стеб над современной киноиндустрией («Грайндхаус»). Ничего из перечисленного в фильме нет и впомине. Весь фильм я наблюдал кровавое месиво, за которым ничего не стоит.

Пару слов о юморе. Настолько второсортного юмора в фильмах Тарантино мне еще слышать не доводилось. Слово «ниггер» в течение всей картины произнесли наверное большее количество раз, чем за всю историю зарубежного рэпа. Единственное, что понравилось, это качающийся зуб на крыше повозки доктора Шульца.

Всем известно, что Тарантино — мастер по написанию живых диалогов. В «Джанго Освобожденный» с ними тоже полный порядок. Но все дело в том, что эти самые диалоги разворачиваются между абсолютно непрорисованными картонными персонажами в абсолютно глупых ситуациях. И на фоне всего этого они звучат отстраненно и нелепо.

Одиноким белым пятном в фильме для меня оказалась музыка. Это наверное единственное, чему Квентин не изменил в своей новой картине. Хотя я не могу вспомнить, чтобы раньше в саундтреки его фильмов входило столько мэйнстримовых исполнителей (Rick Ross, John Legend).

В заключение ко всему хочу сказать, что Квентин все-таки прогнулся под потребителя. Хочется надеятся, что этим фильмом он просто заработал себе денег на следующие, действительно тарантиновские.

4 из 10

Можно сколько угодно говорить, что Тарантино повторяется и эксплуатирует одни и те же раз и навсегда найденные удачные ходы. Но не так-то часто он и снимает, во-первых. А во-вторых, а что, кто-то делает не так?

«Джанго» же, как ни крути, достоин внимания. Во-первых, затронута довольно острая тема, и раскрыта она с присущим Тарантино юмором и жесткостью. Пожалуй, это специфический юмор, не для всех, но это не делает его отсутствующим. Во-вторых, как и к любой реальности, к эпохе угнетения афроамериканцев Тарантино подходит творчески, с фантазией и размахом. Кино в итоге получается с перчинкой, на грани фола, и после просмотра просто-таки хочется присвистнуть и сказать «ай да Тарантино!» и далее по тексту.

Ну и, кроме всего прочего, отличный антураж и прекрасная актерская игра. Хорошо смотрится даже Ди Каприо в роли злодея и подлеца, к его округлившейся мордашке идеально подходит лицемерно-сладкое выражение.

Дикие времена, дикие нравы, дикое поведение огнестрельного оружия, адреналин, драйв и немножечко фарса. Вот, пожалуй, идеальное описание «Джанго Освобожденного». Мне лично такое по вкусу. А вам?

9 из 10

Белый охотник за головами и его чернокожий напарник работают вместе в самом южном штате Техас. Уже звучит просто нереально. Но, на то и Тарантино чтобы рушить все каноны и устои в кино. И вот после непродолжительного затишья после «Бесславных ублюдков» в которых метр ставит всё с ног на голову появляется «Джанго». Если в ублюдках всё выглядело как пародия на 2-ю мировую, да ещё и с использованием бедных евреев как оружие массового поражения смотрелось сие действо, как по мне крайне не вразумительно и трэшево. Чего не скажешь про «Джанго», мне лично, как и многим другим нравиться старый, добрый вестерн, да ещё и приправленный не стандартными ситуациями и порой чёрным юмором.

Джейми Фокс «Джанго» довольно убедительно сыграл своего персонажа, и если вначале он был на втором плане, то после середины фильма он уже явно раскрылся и больше развился как личность. Невозмутимая мимика, и наличие морали выделяет его на фоне других мстителей. Не теряя надежды на спасение своей возлюбленной рабыни Брунхильды (оригинально, не правда ли), он вместе с освободившим его доктором Шульцом (Кристофер Уолтц) опытным охотником за головами путешествует в поиске особо опасных преступников, и живыми или не очень предоставляют их местным властям. Всё законно и даже задокументировано, и в оплату за помощь доктор обещает вызволить темнокожую красавицу из рук грязных рабовладельцев.

Далее мы сталкиваемся с самими рабовладельцами и главным злодеем Кэлвином Кэнди в лице (Леонардо Ди Каприо) самоуверенным, беспринципным и жестоким, каким и должен быть рабовладелец юга. На его плантации управляет в его отсутствие темнокожий «почти свободный» раб Стивен (Сэмюэль Л. Джексон), которому пришлись не по душе двое новых знакомых хозяина и дабы не потерять и упрочить свою власть он сделает всё возможное и невозможное, чтобы узнать настоящую цель их визита на виллу.

И, так нас ждёт увлекательная история о темнокожем охотнике за головами Джанго, где будет, как и любовная тема, так и немного истории Америке описанная маэстро Тарантино с перестрелками и реками крови (пусть и бутафорской). Постарайтесь не воспринимать это кино слишком серьёзно, оно снималось скорее для других целей.

7 из 10

Отношение к Тарантино у большинства зрителей неоднозначное. Можно как угодно относиться к творчеству Квентина Тарантино — любить или люто ненавидеть, но оставаться в стороне и воздерживаться от мнения о любой картине и даже любом сценарии этого человека просто невозможно. Невероятный стиль, в котором сочетается ум и безумие, страсть и любовь к кино делает его одним из самых великих и лучших режиссеров современности.

С первых кадров чувствуется рука мастера. Как и все фильмы Квентина Тарантино «Джанго освобожденный» полон неожиданностей, крутых поворотов и крови. У Квентина поразительное чувство юмора: острое и беспощадное.

Несмотря на то, что вестерны уже давно умерли и это факт, несмотря на то, что рабство давным давно ушло в небытие, Тарантино «забабахал» такую историю, что волосы встают дыбом. Более того, сложно найти во всем этом что-то новое, ведь секрет успеха предельно прост и ясен: дань уважения классике+ отличный сценарий+ потрясающие актерские работы+ немного безумия и легкого юмора+ Тарантино =.. все зависит от вашего отношения

Всего несколько минут фильма и уже не смущает трехчасовой хронометраж.

Сказать что-то конкретное о фильме непросто, это нужно видеть. Восхитительные диалоги вкупе с лучшим саундтреком прошлого года не дают заскучать практически ни на минуту

О, этот саунд!!! Срочно весь мне, хочу заслушать до дыр!!! Нереальная музыка! Сюжет держит в напряжении в течение всей истории. Главные герои очаровательны, взять самого Джанго, которого играет Джейми Фокс. Этот персонаж, я полагаю, самый положительный из центральных героев фильма. Но в тоже время и немного блеклый по сравнению со своими блестящими партнерами. Браво Леонардо ДиКаприо за демонический огонек в глазах. Идеальный злодей. Не лишен очаровательности, но в тоже время немного противен и гадок… Ну вообщем ориц. герой как я люблю

И ему так идет!!! В очередной раз сыграл просто блестяще. И если бы не Кристоф Вальц я бы Лео все свои симпатии отдала.

Кристоф Вальц, как мне кажется, один из лучших актеров современности. Смотреть фильмы с его участием одно наслаждение. И новое творение Тарантино тому подтверждение. Игра Кристофа Вальца — феномен, который я объяснить не в силах. Верю каждому его слову, каждому взгляду. Больше даже и говорить ничего не буду. Филигранная работа! Мастер!

Сэмюэль Л. Джексон… с ним вышло смешно. Я его не узнала! Во второй половине фильма появляется такой бойкий и дерзкий старичок. Камердинер ди Каприо… за словом в карман не лезет и ведет себя с хозяином на равных. Весь зал в едином порыве ржет, а я думаю-ну где Квентин его откопал??? Это гениальный актер! Почему же он раньше не был заметен?Ближе к концу фильма я вдруг вспомнила что в «Джагно» Джексон вроде играет. Посмотрела на старичка и думаю:ну нет… быть того не может. И выбросила мысль из головы. А уже после, дома, читаю отзывы и понимаю что этот старичок и есть Сэмюэль Л. Джексон. КАК??? ЭТО НЕ ОН!!! Так перевоплотился, мама дорогая!!!

Подводя итог, могу сказать только, что желаю этому фильму взять максимально возможное количество золотых статуэток на вручении Оскара. За Лучший фильм он не получит-таким просто не дают. Но Вальц, Тарантино-сценарий и музыка должны быть за Джанго. Искреннее спасибо Квентину Тарантино, не изменяющему себе и воплощающему на экраны задумки подобные этой. Абсолютное попадание! Как говорил герой Вальца. И перефразируя героя Лео:«Господи Иисусе, Квентин, ты гений!»

10 из 10

Пролог

Минут за 20 до окончания фильма советую отложить поп-корн и прочее съестное.

О чем

События разворачиваются в тот печально знаменитый период американской истории, когда на территории соединенных штатов буйствовало постыдное рабство. По воле случая негр Джанго был освобожден странноватым киллером-гуманистом доктором Шульцом. Джанго всегда выделялся среди своих угнетенных собратьев острым умом, находчивостью, бесстрашием, кроме того, у него обнаружился прирожденный талант метко стрелять. Джанго и Шульц становятся компаньонами, так называемыми «охотниками за головами». Заработав нехилую сумму, Джанго с Шульцом отправляются на поиски жены бывшего раба красавицы-негритянки Брумхильды, в быту — просто Хильди.

Мнение

Квентин Тарантино подарил фильму «Джанго освобожденный» свое громкое имя, что уже обеспечило бы картине внимание зрительской аудитории, однако тема рабства заставила обратить взоры киноакадемиков на чернушную трагикомедию, что обеспечило фильму 5 номинаций на Оскар-2013: «Лучшая мужская роль второго плана», «Лучший сценарий», «Лучшая операторская работа», «Лучший монтаж звука» и «Лучший фильм».

«Лучшая мужская роль второго плана» — Кристоф Вальц. Отмечу, что актерский состав «Джанго освобожденного» на редкость успешный. Придраться просто-напросто не к кому и не к чему, я бы не сделала ни единой замены. Очень мужественный Джанго получился у Джейми Фокса, Кэрри Вашингтон как никто другой подошла на роль красотки Брумхильды, а из Ди Каприо вышел первоклассный садист. Однако бесспорной звездой фильма стал Кристоф Вальц, чей доктор Шульц значится в категории «роль второго плана». Актеру удалось сделать свой образ настолько колоритным, необычным, эмоциональным, что доктора Шульца можно смело назвать квинтэссенцией всей трагикомедии Тарантино. Вальц выделяется не только среди актеров своей съемочной площадки, но и без сомнений обходит других конкурентов. Кстати, у герра Вальца уже есть Оскар в соответственной номинации, которую он получил в 2010 году за «Бесславных ублюдков».

«Лучший сценарий» — Квентин Тарантино. Сценарий потрясающий: в нем хватает и комизма, и трагизма, и напряжения, и неожиданностей, и черного юмора. Не скажу, что являюсь поклонницей знаменитых тарантиновских рек крови. В настоящей кинокартине автор сдерживал свою кровавую страсть как мог, но финальные сцены фильма все же изобилуют гиперболизированными спецэффектами. Именно поэтому я советую минут за 20—30 до конца ленты еду отложить, ибо кровь людская — не водица, слабонервным может и плохо сделаться. Я бы с огромным удовольствием вручила мистеру Тарантино Оскар, закрывая глаза на некоторые моменты, но в гонке участвуют Уэс Андерсон и Роман Коппола, из-под чьего пера вышло трогательное, доброе и просто бесподобное «Королевство полной луны». Им и Оскар.

«Лучшая операторская работа». Претензий нет, но Оскар «Карениной».

«Лучший звук». Претензий нет, но Оскар «007».

«Лучший фильм». Мне понравился «Джанго освобожденный» Квентина Тарантино. Кровавый маэстро подарил миру очередное произведение искусства: зрелищное, увлекательное, оригинальное, качественное. Тарантино смело подал трагичную тему рабства под соусом черного юмора и не прогадал. Автор не растерял трагизма этого жуткого периода в истории США, но в то же время добавил в трактовку легкости, чем заслужил признание широкой зрительской аудитории. «Джанго освобожденный» достоин награды, но не уверенна, что ему удастся конкурировать с «Линкольном», главной темой которого является рабство в более традиционной трактовке.

Эпилог

Резюмируя вышесказанное, я бы посоветовала Киноакадемии пока не поздно присудить Оскар Кристофу Вальцу за «Лучшую мужскую роль второго плана» и этим ограничить список наград «Джанго освобожденного».

8 из 10

Как ни посмотри, но великий и ужасный Квентин Тарантино после уникальных «Бешеных псов» и «Криминального чтиво» экспериментирует с жанрами на широкую ногу. Разумеется, знаменитый режиссер уже давно вписан в историю кино создав лучшие криминальные драмы своего времени и доказывать, что он гениален уже неверное не имеет смысла. Но Тарантино эволюционирует, ему мало места как в «Бешеных псах», он больше не рассказывает историю частями как в «Криминальном чтиве» и конечно он рассказал все, что можно было рассказать о месте в «Убить Билла». Настало время серьезных фильмов, так сказать показать себя в фильмах более масштабных, более близких зрителю, но и конечно как всегда со своим неизменным стилем.

Казалось бы, что про Второю мировую войну уже нечего рассказывать. Все именитые режиссеры попробовали себя на поле сражение и изъездили все известные и неизвестные темы. Но Тарантино снял свой вариант истории и подарил миру «Бесславных ублюдков». Что же дальше? Конечно, любой мастер должен попробовать себя в вестерне — жанре, который многим казавшимся умершим и забытым. Но нет в последнее время вестерн вновь оживает, а вестерн от Тарантино — это безусловно нечто.

Хотя стоит заметить, что Тарантино выбрал для своего вестерна весьма интересную тему, это не просто ковбои, которые гоняются за бандитами, нет, данный фильм рассматривает боле сложную тему — рабство. Именно рабство — позорное прошлое Америки, которое пропечатано на них навсегда. Причем Тарантино нисколько не стесняет себя и отрывается на полную катушку.

Про сюжет фильма рассказывать даже не стоит. Он не так сложен, как в принципе и не сложны сюжетно все фильмы Тарантино. Тут главное не упустить интересные и занимательные диалоги, прекрасный актерский состав и незабываемое кровавое зрелище которое устроил режиссер. Вот пожалуй и все, о Джанго не стоит, рассказывает, фильм надо посмотреть, прочувствовать энергетику исходящую от актеров, насладиться тонким юмором и еще раз убедиться, что каждый новый фильм Тарантино становиться все лучше и лучше.

8 из 10

Пожалуй, в наше время только совсем далекие от кино люди не знают, кто такой Квентин Тарантино. В прочем, для них это, может, и к лучшему, ибо их психику не поражали обилие крови и черного юморка в его фильмах. Я же (и я вполне удовлетворена этим) знаю, кто это такой, и не могла пропустить сие новое его творение.

Я не смотрела фильм в кино, потому что не смогла, и решила, что посмотрю, когда выйдет ДВД, но! если дорогой читатель поглядит сейчас чуть-чуть наверх и увидит число написания этой рецензии, он поймет, что написана она была незадолго до Премии Оскар, который эта картина собирается получить аж в пяти номинациях. Не думаете же вы, право, что я буду смотреть Оскар, не оценив перед этим главных претендентов на Лучший фильм (а «Джанго..» среди них)

Но довольно предисловий. Приступим к прениям. Вообще скажу сразу — фильм сам по себе неплох, снят хорошо, актерская игра на высшем уровне, все прекрасно. Казалось бы, не к чему придраться (как многие и сделали, в принципе), но знаете, как-то не так. Мне столько говорили об этом фильме, что я ожидала чего-то настолько грандиозного, что прям смотри и дивись только. 10 место в рейтинге кинопоиска — мм, должно быть и правда шедевр. Потрясающий рейтинг кинокритиков — ну всё, садись и смотри. Ну я села и посмотрела. И честно, даже огорчилась от того, что мои единороги не особо торопятся радостно бегать по радуге восторга.

Пойдем сразу по минусам:

1) Он не самый страшный, этот минус, но все же существенный. Два. Часа. Сорок. Пять. Минут. Понимаете, да? он же ДЛИННЮЩИЙ! И это не было бы большой проблемой, если б не следующий минус.

2) Пожалуй, его я рассматриваю как то самое, чем я недовольна больше всего. А именно — некоторая бессмыслица в сюжете. Даже не бессмыслица, нет, а какие-то неувязочки. Такое ощущение, будто Тарантино сказали: «Квентин, друг, ты должен снять фильм длительностью именно 165 минут и ни минутой меньше» и он понапихал в сценарий все, что угодно, лишь бы сделать его подлинней. Дабы не быть голословной, я постараюсь аргументировать свою точку зрения, слегка опираясь на фильм, но стараясь не превратить это в спойлер, ибо за это полагается смертная казнь через повешение.

Условно я делю фильм на три части — знакомство Шульца и Джанго, и их совместная работа; Шульц, Джанго и Кэнди; заключительные 30 минут, которые, по моему мнению, вполне можно было бы и не снимать. Сначала все хорошо, хотя и довольно непонятно, зачем немцу приспичило помогать Джанго (его объяснения выглядят не очень убедительно). А дальше начинается нечто для меня не совсем вразумительное. Я, честно, не до конца поняла, зачем был устроен весь этот цирк с покупкой супер сильного негра. Да, им надо было втереться в доверие, но с тем же успехом они могли сразу предложить столько денег и за Брумхильду, не растягивая фильм еще на 45 минут! Ведь в итоге всё оказалось бессмысленным, а Шульц(непонятно зачем, ведь сделка была уже совершена) убивает бедного Кэнди и тем самым открывает наконец «сезон крови и мяса», которым так славен Тарантино. Казалось бы, хватит бессмысленной жестокости на сегодня. Можно было просто дать Джанго победить или проиграть, но нет! Ведь это еще не 165 минут! тогда он еще полчаса творит беспредел и зачем-то убивает невинную женщину и несчастного негра, который виноват лишь в том, что был уважаем своим хозяином и поэтому немного этим пользовался.

3) Актерская игра. Она прекрасна. Вы спрашиваете, почему минус? Да потому что из всей это прекрасной игры выделили только Кристофа Вальца, а о Ди Каприо бесчеловечно забыли, а ведь он был тоже очень и очень хорош. Так же как и многие другие, например, Джексон. Но более всего обидно за Лео, потому что его роль очень яркая.

Теперь плюсы: их тоже немало. Как я уже писала выше, в целом фильм хороший, но он не дотягивает до уровня Тарантино. И он точно не заслуживает звания Лучший фильм и не доходит до Лучшего Сценария. Вот за работу оператора пусть берет свою награду и за монтаж звука, но Лучший фильм лучше отдайте кому-нибудь не такому переоцененному.

Скажу напоследок, что это лишь мое мнение, которое совершенно небязательно разделять. Но можно принять к рассмотрению.

Ну вот и Тарантино стал маститым режиссером — в его творчестве появились подтексты, связанные не только с американской субкультурой и азиатской кинопопсой. Вариация на тему древнегерманского мифа (Зигфрид и Брунхильда), присутствие в звуковой дорожке Орфа и Бетховена — человек явно не терял времени даром, повышал свой культурный уровень, ходил в библиотеку, слушал классическую музыку.

Узнав в библиотеке про то, что в США существовало черное рабство, Тарантино решил снять об этом фильм, ведь кроме книги «Хижина дяди Тома» 1858 г. (которая так и не была экранизирована) на эту тему нет художественных произведений. Белым американцам так же неловко вспоминать про рабство негров, как немцам — про геноцид евреев, поэтому они притворяются, что негров в Америке как бы и нет.

Нам-то в России эти стыдливые рефлексии как-то побоку. Мы к неграм даже более равнодушны, чем к немцам, а вот американскому зрителю такое неполиткорректное новаторство пришлось по душе, поскольку оно на самом деле настолько политкорректное, что теперь бремя белого американского человека можно считать компенсированным лет на пятьдесят вперед. А американцы, посмотревшие фильм, будут считать, что А. Дюма был негром, и Зигфрид с Брунхильдой тоже.

В одной из вариаций легенды Зигфрид и Брунхильда поклялись друг другу в верности, но Зигфрид влюбился в Гудрун — персонаж, которому вряд ли найдется равный по кровожадности. После гибели Зигфрида Гудрун становится женой гунна Аттилы, от которого у нее родились двое сыновей. Аттила в борьбе за власть убивает братьев Гудрун, которая мстит ему за своих братьев тем, что убивает обоих мальчиков Аттилы — своих с ним детей, готовит из их сердец блюдо, скармливает их Аттиле и после этого сообщает ему, что за блюдо он съел.

Это к слову о «кровожадном Тарантине», который не стал снимать фильм про Гудрун, хотя не мог не наткнуться в библиотеке на ее историю, а всего-то позволил черному Зигфриду спасти свою Брунхильду из лап белого Дракона, пусть и ценой жизни нескольких славных негров, беззлобных плантаторов и добродушных надсмотрщиков.

Что касается изобразительной стороны картины, то режиссер остается верен себе в подборе актеров, таком же безошибочном, как и в «Бешеных псах», в количестве бутафорской крови — оно не менее значительно, чем в «Убить Билла» (стоит отметить меньшее количество трупов — мастер стареет, становится лиричнее). В «Джанго» режиссер отказывается от нелинейного построения сюжета, как во всех остальных его достойных упоминания картинах, — события следуют одно за другим.

Насилие, по словам Тарантино, это один из кинематографических приемов. Отрезанное ухо («Бешеные псы»), палец («Четыре комнаты»), гениталии («Криминальное чтиво»), отрезанное всё («Убить Билла») — здесь режиссер не любит повторяться, поэтому в «Джанго» одному негру выдавливают глаза, еще одного разрывают собаками на части, а самого Тарантино взрывают динамитом.

А что-то он неизменно переносит из фильма в фильм, как например убийство кого-то из родителей малолетних детей в присутствии последних (из всех фильмов в «Джанго» это было сделано с наибольшего расстояния). Как и в «Убить Билла», в «Джанго» есть снег. Как во всех перечисленных фильмах, в «Джанго» наступает момент, когда трое или больше героев одновременно направляют оружие друг на друга.

К более важным элементам авторского стиля относится прием, которым режиссер пользуется наиболее искусно — сценам решительного действия всегда предшествует обстоятельный подготовительный эпизод, где персонажи спокойно обсуждают что-то не относящееся к предстоящему насилию или произносят речь, которая контрастирует с тем, что они собираются сделать: разговор в лифте, в кафе или цитирование Библии в «Криминальном чтиве», первая речь доктора Шульца, разговор за кружкой пива в салуне, сцена с черепом в руках плантатора Кэнди, последняя речь доктора Шульца в «Джанго» и т. д.

Подготовленные зрители знают, что последует в таких случаях, а новички после первых выстрелов обычно подпрыгивают, чтобы потом морщиться и негодовать.

Да, забавно было бы начать свое знакомство с Тарантино с его последнего фильма. Повезло же кому-то.

Являясь истинным мастером диалогов, Тарантино сделал их элементами структуры фильма, роль которых обычно отведена другим изобразительным средствам — динамике режиссерских планов, музыке, актерской мимике и пр., недаром невероятно смешная сцена напутствия плантатора своим людям, собирающимся линчевать Шульца и Джанго, происходит в тот момент, когда их лица скрыты мешками.

Так сложилось, что настоящие шедевры в фильмографии Тарантино разделены откровенно слабыми фильмами. После премьеры «Убить Билла» прошло десять лет. Хочется надеяться, что следующий достойный фильм будет снят этим шизоманьяком раньше.

10 из 10