Рецензии

Этот фильм оставил меня в смятении. В запутанных чувствах.

Но где-то через час после просмотра я поймала себя на том, что до сих пор думаю об этом «Облачном атласе». Вспоминаю кадры, лица, эмоции, фразы. Вспоминаю те истории, что были представлены мне. И это является для фильма одной из высших похвал — когда то, что было представлено тебе на экране, отложилось в памяти самыми странными воспоминаниями.

Я не могу назвать этот фильм шедевром, провалом или победой года. Это один из тех немногочисленных фильмов, появление которых и занятие определенной ниши в мировом кинематографе обязательно. Можно сказать — предрешено. Его будут хвалить, его будут хулить, им будут восхищаться — так и должно быть.

Я не буду описывать все плюсы, минусы этого кинотворения, петь дифирамбы актерам и съемочной команде — это все сделают здесь в рецензиях и без меня. Я лишь выскажу свое личное мнение о фильме.

Что понравилось? Музыка. Саундтрек пробирает до мурашек, соответствует каждой ситуации, создает атмосферу и задает ритм повествования. Эти мелодии хочется слушать и слушать.

Что-то неуловимое есть в «Облачном атласе», что проникает в душу и поселяется там на долгое время. Красивая картинка в этом фильме не главное, она лишь является передатчиком сути, которую хотят донести до зрителя режиссеры.

Это очень странный фильм, но в то же самое время очень простой, вполне типичные сюжетные линии, кадры, фразы, сплетаются в очень необычное повествование, не дающее расслабиться. И очень рекомендую к просмотру не один раз, а несколько. Откроете для себя новое, рассмотрите персонажей с иных сторон, вновь его полюбите или наоборот — разочаруетесь.

10 из 10

Отсутствие факта прочтения литературного первоисточника перед просмотром фильма освобождает от штампованных условностей вроде «Книга лучше фильма» и дает возможность оценить фильм как самостоятельное художественное произведение. С другой стороны, порой фильм позволяет лучше понять книгу (зритель смотрит на мир, придуманный писателем, через призму режиссера — по сути такого же читателя, как и мы с вами), а книга — фильм, в особенности, если один из них или оба имеют сложную структуру сюжет. Это, конечно, действует в обе стороны, но только в том случае, если являются талантливыми произведениями. Скажем, когда я был молодым и менее опытным зрителем интригу «Крестного отца» мне позволила понять именно книга Марио Пьюзо, но именно по ее прочтению я понял, что картина Ф. Ф. Копполы — пример почти идеальной экранизации литературного произведения. Вместе с тем, практически любой, кто посмотрит фильм Брайана Де Пальмы «Черная орхидея», снятый по знаменитому детективу Джеймса Эллроя, вряд ли вообще что-то поймет из него, ибо, начиная где-то со второго часа начинается сущая белиберда и каша.

Узнав о том, что авторы культовой трилогии «Матрица» Братья Вачовски (хотя «культовость» трилогии для меня весьма сомнительная. Но именно трилогии! Заслуги первой части никто не умаляет!) в соавторстве с немецким кинорежиссером Томом Тыквером снимают фильм с поэтическим названием «Облачный атлас», желание ознакомиться с литературным его первоисточником появилось мгновенно. Шесть реинкарнаций одной души, шесть историй. Надо обладать недюжинными амбициями, талантом и терпением, чтобы перенести на экран плод воображения Дэвида Митчелла. Однако до премьеры фильма мне так и не удалось познакомиться с ним на бумаге. Что ж, значит, придется смотреть ленту как самостоятельное произведение искусства. Итак…

Секстет «Облачный атлас».

Условно поделим на репризы.

Реприза 1.

1849 год. Молодой нотариус-аристократ Адам Юинг, отправленный заключить контракт на поставку чернокожих рабов, возвращается домой. Он серьезно болен и состояние лишь ухудшается. По превратности судьбы спасает его один из невольников…

Реприза 2.

1931 год. Молодой английский композитор Роберт Фробишер с подмоченной репутацией и весьма похожий на П. И. Чайковского как внешне, так и своей гомосексуальностью, устраивается в подмастерья к известному композитору Вивиану Эйрсу. При этом он никак не может забыть своего возлюбленного Руфуса Сиксмита и постоянно пишет ему письма…

Реприза 3.

1972 год. Постаревший Руфус Сиксмит, ставший заслуженным физиком-ядерщиком, знакомится с честной молодой журналисткой Луизой Рей. К ней попадает компромат на крупную энергетическую корпорацию, раскрывающий ее махинации и преступления, и… письма Роберта Фробишера…

Реприза 4.

2012 год, наши дни. 60ти летний издатель Тимоти Кавендиш, погрязший в долгах, но сорвавший куш на бестселлере бандита-писателя и скрывающийся от его подельников, вынужден просить помощи у брата, который играет с ним злую шутку, заточая в дом престарелых с сомнительным содержанием. Но побег не заставляет себя ждать…

Реприза 5.

2144 год. Футуристический город Нео-Сеул. Город, разделенный на «чистокровных» и «фабрикатов». Причем последние прислуживают первым. Здесь и разворачивается история Хэ Джу Чена и Сонми-451, история утопических «Ромео и Джульетты», приводящая к самым катастрофическим последствиям для всего мира.

Реприза 6.

2321 год. Мир после ядерной войны. Города уничтожены, люди живут небольшими кланами. Периодически они становятся жертвами местных аборигенов, не знающих пощады. И только непростой путь к взаимопониманию Закри и Мероним — людей из разных кланов — может спасти человеческий род…

От столь контрастных историй могла бы пойти голова кругом! Как ты, дорогой мой читатель, видишь, все они не только уникальны, но и различны по жанрам. Здесь и историческо-приключенческая картина, здесь мелодрама, триллер-детектив, комедия, фантастика-утопия, фантастика-постапокалиптика. И вы удивитесь, но вычурно смотрится лишь комедия про издателя-неудачника. Главное достоинство «Облачного атласа» — его композиция. Истории постоянно меняются на протяжении всей картины, но действие нанизано очень равномерным слоем. Музыку, которая сопровождает просмотр, можно описать словами самих героев: «Это прекрасно!».

Оценивая работу актеров, наиболее точным определением будет «театральная постановка». Да-да, «театральная постановка», причем в самом лучшем смысле этого словосочетания. Всех героев играют одни и те же актеры: Том Хэнкс, Холли Бери, Хью Грант, Джим Бродбент, Хьюго Уивинг, Джим Стерджесс, Бен Уишоу, Пэ Дуна и другие. У некоторых из их героев безошибочно угадываются персонажи предыдущих работ актеров. Например, Том Хэнкс в 6ой репризе — вылитый «Изгой», а Хьюго Уивинг почти всегда — местный «агент Смит». Но, даже не смотря на это, часто так и хочется сказать словами из известного отечественного фильма: «Я не узнаю вас в гриме».

Однако к «Облачному атласу» есть и ряд недочетов. Вышеупомянутая вычурная комедия, в ряде сцен — жесткость. Но самый большой промах — я уверен, каждый зритель, идущий осознанно смотреть ленту, ожидает заявленное тесное сплетение всех историй, но в фильме этого нет. Плохо чувствуется та тонкая линия, которая бы связывала фильма в единое целое. Реприза 1 смотрится отдельно от 2ой и 3ей, а 4ая — от 5ой и 6ой. Наверняка исправить это вполне можно было бы еще большим увеличением хронометража и, пусть бы на просмотр пошло меньше зрителей, но тогда статус шедевра никто бы не оспорил.

А теперь важный вопрос по просмотру: о чем фильм? Ответ прост для внимательного зрителя как хлопок в ладоши: фильм о том, что все люди независимо от их социального статуса, вместе могут перевернуть этот мир, могут помочь друг другу стать счастливыми. Это фильм о родстве душ за разной внешней оболочкой. Тематика и структура фильма очень напомнила мне «Фонтан» Дарена Аронофски. Разница лишь в том, что «Фонтан» более лаконичен и сильнее сплетен внутри себя — в нем три истории, две из которых неразрывны, хотя так и не кажется на первый взгляд, а одна рассчитана на личное восприятие каждого человека. При этом, «Фонтан» имеет более грустный и меланхоличный финал, чем «Атлас». Основной мотив же — о бессмертии, которое возможно в любви.

«Облачный атлас» — без сомнения самое яркое кинособытие текущего года, не лишенное недостатков, но оставляющие сильнейшее послевкусие вкупе с еще большим желанием прочесть оригинал Дэвида Митчелла.

Уже довольно много раз в моей жизни приходилось смотреть экранизации. И всегда, ощущение было такое: если сначала прочитал книгу, а потом посмотрел фильм, то по фильму всегда кажется, что многое непонятно и много деталей опущено. Если же сначала посмотреть фильм, то после, читая книгу, возникает ощущение, что книга неинтересная, по сравнению с фильмом. Данный случай не подходит не под то, не под другое.

Ждал фильм полгода. Актерский состав, сюжет, режиссеры… все это завораживало.

Теперь, посмотря фильм, очень захотелось прочитать книгу, так как осталось очень много непонятного, нераскрытого, но очень важного для меня. Как возникло больше крушение? Кто создал культ Сонми? Откуда прилетал космолет с провидцами (вроде их так звали)? Откуда появились эти злобные индейцы на конях? Как вышел в свет фильм про Кавендиша? Вообщем, вопросов много осталось и именно это в фильме и разочаровало.

Режиссура. Ранее прочитал, что эпизоды в будущем снимали Вачовски, а в прошлом — Тыквер. Так вот, чрезмерная фантастичность Вачовски сильно придавила драматичность Тыквера. Лучше бы последний снял весь фильм полностью.

Игра актеров. По мне так больше всего в этом фильме отличились не Хэнкс и Берри, а Джим Стерджесс. У него была просто великолепная игра.

Итог: Всем желающим посмотреть этот фильм категорично советую сначала прочитать книгу.

8 из 10

Сложно объективно судить насколько будет верно сравнивать этот фильм с иными творениями кинематографа со схожим лейтмотивом, но в данном случае, после просмотра первых же десяти минут картины, назревают явные, навязчивые ассоциации. И они настолько очевидны, что невольно начинаешь думать, что братьям Вачовски, (простите по старой привычке) верней брату Энди и новоиспеченной сестренке Лане, не дают покоя лавры известного режиссера с очень созвучной фамилией. Совпадение? Не думаю.

Как мне думается, вся эта кутерьма с реинкарнациями Тома и Холли, берет начало именно оттуда, из Фонтана. Маркетинговый расчет был точен — культовые режиссеры, не менее культовые актеры, и как итог — набитые кинозалы. Но если разбираться по-существу, что дает зрителю этот фильм? «Матрица» дала выход из нереальности, «Фонтан» дал надежду на будущее и ощущение единства времен и событий, «Мистер Никто» дал меру ответственности человека за каждое свое решение, выбор. А что дал Атлас?! Фильм представляет сборную солянку из старых идей, только накрахмаленных. В общем, это сугубо коммерческий, а значит НЕ независимый проект. Быть может он о любви? Но «наивысшее» воплощение любви в этом фильме представлено в однополом союзе, как будто бы это может каким-то таинственным образом соответствовать истинной картине бытия, на которую, как я понял, претендует творческий коллектив фильма. Быть может в нем раскрыта какая-нибудь глубокая философская идея, которая способна перевернуть человеческое сознание? Но разве может быть новой мысль о том, что человеческие поступки, решения, выбор определяет каким станет будущее? Это секрет Полишинеля даже для кинематографа, не говоря уже о философской мысли. Кто-нибудь понял ясно о чем хотели нам поведать авторы фильма? Неужели лишь о том, что независимых людей нет, и все мы связаны судьбами с другими людьми? О том, что мы несем моральную ответственность за свои собственные поступки? Простите, но мне сложно представить личность, которая бы этого не осознавала в той или иной степени, и уж точно это не тянет на откровение, которым, например, были фильм Матрица. Что это, творческий кризис?

Конечно же это — плагиат, но плагиат не вполне удачный с точки зрения творчества прежде всего. Допускаю мысль, что он будут вполне успешным в коммерческом плане, но в любом случае, он явно не дотягивает до оригинала. В общем — не Фонтан!

6 из 10

.. Титры только начались, а в зале уже загорелся свет.. Люди шумно выходят, а я, кажется, улыбаюсь.. В конце-то концов, не каждый день смотришь фильмы о том, во что веришь.

До Митчелла об этом ещё Воннегут писал в «Колыбели для кошки»: «Мы, боконисты, веруем в то, что человечество разбито на группы, которые выполняют божью волю, не ведая, что творят. Боконон называет такую группу карасс». А в индуизме это называется кармическими отношениями. И все герои «Облачного атласа» завязаны крепкими кармическими узлами, которые становятся всё более запутанными с каждой реинкарнацией — они обречены встречаться в новых перерождениях, выполняя кармические предназначения. Эти встречи предрешены. Сегодня ты так жестокого лишаешь меня воли, а в следующей жизни я буду держать тебя взаперти, как полоумного старика. Сегодня я буду ждать тебя, вопреки всему, с надеждой глядя на океан, а в следующей жизни ты погибнешь, защищая меня. Карма, не иначе.

Но даже если ты не веришь в бессмертие души, равнодушным не останешься. Универсальный фильм — антиутопия, экшн, приключения, комедия и романтическая драма в одном флаконе. 3 часа на одном дыхании. А после — бесконечная Вселенная внутри, пугающая темнотой открытого космоса и приводящая в тихий восторг силой любви, которой время — не помеха.

О крутых актёрах, потрясном гриме и навороченных спецэффектах напишут другие. Чувствуй сердцем. Мир несовершенен, но у нас всегда есть шанс сделать его лучше. В век кали-юги живём, но внутри каждого из нас — свет. Такие фильмы помогают найти его источник и понять, что всё не напрасно. И если ты поверишь в это, может, твой смысл сам найдёт тебя.

Я верю.

No matter where you are, humans are all connected.

SE Lain

Красивейший фильм, который дает просто огромный заряд жизненных сил. Ну вот просто жить хочется после этого фильма. И главное — каждая из шести историй в отдельности-то, думается, не несет такого заряда. Более того, если бы их показали вместе, но строго одну за другой, весь смысл и дух фильма тоже бы проявились несравненно слабее а может не проявились бы вовсе. Но вот это вот искусное смешение, когда перед тобой на экране по сути одновременно идут шесть историй, сначала более размеренно, потом во всё ускоряющемся ритме сменяя друг друга, перетекая друг в друга, подхватывая друг друга на полуслове в самые нужные, в самые правильные моменты — это в итоге дает совершенно другое впечатление и совершенно другое понимание фильма. И ведь эти шесть историй даже практически не связаны между собой напрямую! Сюжет одной не является прямым продолжением другой и т. д. Не считая идеи о реинкарнации, по самому сюжету — максимум легкие отсылки и намеки одной на другую. И жанры все абсолютно разные! Но вот по духу, по смыслу они так четко взаимодополняют друг друга, так неразрывно связаны, что и получается одна общая история о бесконечности жизни, о связи людей и времён, о важности всех наших решений и поступков, о вечном стремлении к добру, свободе, любви. Что может и не ново, и не открывает каких-то совсем уж глубинных смыслов и истин — но так сильно, красиво, убедительно об этих вещах мало кто в наше время говорит. Особенно на большом экране.

В общем, это самый необычный фильм, что я посмотрел за последнее время. А уж такого использования актеров я вообще за всю жизнь не видел ни разу! Мало того что десять актеров тянут практически весь фильм, играя каждый по 5—6 ролей, во всех историях, причем как главных героев, так и совершенно неожиданных людей из мелких эпизодов и массовок, так еще и совершенно все обычные рамки сняты! Черные играют белых, европейцы играют азиатов, мужчины играют женщин, женщины играют мужчин… Я вот думал что практически всех угадал в течение просмотра, но когда во время титров начали показывать полный список ролей с изображениями, то был просто поражен.

Только фильм этот нужно смотреть в одиночестве, в тишине и расслабленным. Чтобы ничего не отвлекало. В кинотеатре мне зал попросту мешал. Особенно бурными и неадекватными реакциями на, так скажем, определенные сюжетные линии (по мне, так всё было очень красиво и трогательно).

9 из 10

С самого начала хочу сказать, что не имею опыта в написании рецензии, поэтому она будет пространственная, и меня будет сильно заносить, и я поставлю негативную оценку, так что уже можете поставить мне Нет.

Во-первых, никогда не понимал режиссеров, которые снимают много фильмов на одну тематику. Я не говорю про жанр, а именно про тему фильма. Взять, в частности, Гая Ричи.

Сколько он отснял уже фильмов на гангстерскую тему? Хотя истинный шедевр он снял самым первым. Или я такой консерватор или еще что-нибудь, но после Карты, деньги, два ствола, как бы он филигранно не продумывал сюжет, не оттачивал свою режиссерскую руку, но смотреть остальные фильмы и называть их шедеврами язык не поворачивается. Такая же ситуация и с Вачовски. Они, упражняясь в утопиях, совершенствуются? Или, совершенствуя утопии, упражняются? Какая она уже по счету? Ну, как минимум третья. Дураку в голову (или тому, кто не смотрел Матрицу, а таких на этом сайте, наверно, считанные единицы) не пришла бы мысль, что мол где-то я это уже видел. Это что касается приевшегося сюжета (пускай не во всем фильме, но в одной сюжетной линии).

Безусловно, этот фильм находятся в авангарде нового жанра, а именно их смешения, хотя нечто подобное мы уже и ни раз видели. Например, Особо опасны Стоуна. Но самое главное, что действительно новое в этом фильме, это огромный поток информации, льющийся рекой на протяжении всего фильма, и закручивающийся в сюжетную спираль, и оканчивающийся водопадной концовкой. В мире где идут процессы глобализации и всемирный интеграции этот фильм вполне подходит под эпоху прогресса. В мире, где информация повсюду, во всех сферах общества, и почти что любой человек, который может позволить себе интернет, буквально страдает от ее пресыщения. А нет интернета, нам помогут СМИ.

Это на первый взгляд, но потом ты понимаешь, что главная идея на самом деле просто плотно завуалирована, и как бы завернута в фольгу. Постоянные смены сюжетных линий, амплитуда которых — целые века; мы уже видели много подобного, но на самом деле, все абсолютно стандартно, подчинено закону жанра: завязка, кульминация, развязка.

Главная идея переплетена в бесконечную американскую жвачку, которая быстро развивается, пестря пейзажами, и не заставляет скучать зрителя(хотя я зевал),пропуская всю натянутую за уши заумь, псевдозаумную всем нам привычную речь старины Хэнкса.

Весь фильм пропущенный сквозь призму 6, а может больше Томов Хэнксов. Может кто больше насчитал?

Ну и кончено же колоритный актерский состав, я его не буду перечислять, это указано и так. Хотя я совершенно не люблю этот американский пирог актеров, но это мое субъективное мнение, как впрочем и все вышеупомянутое мною сказанное.

Игра актеров хорошая, музыка отличная, режиссура достойная, но при этом я не был даже в половину так восхищен визуальным рядом картинки, как, например, после фильма Европа Триера.

Безусловно, очень интересная идея, смелый шаг экранизировать такое произведение, и все выполнено очень достойно, но как я сказал, все как то натянуто. Нет в этом фильме изюминки. Он чем-то напоминает Фонтан Арнофски: красиво завернутый фантик без конфетки.

А быть может некоторые книги просто нельзя экранизировать?

Или это новый шаг в развитии кинематографа? Если да, то я еще к этому не готов.

Как бы то ни было

5 из 10

«Cloud Atlas» — дает нам все от любви которая пережила века до жестоких убийств (которые на удивление показаны сильно подробно).

Фильм заставляет задуматься о том что происходит и за чего и почему все именно так, а не как то по другому, и заставляет переживать о героях и о их судьбах. В фильме переплетаются души людей которые встречаются в разных временах и при разных обстоятельствах и как их поступки в прошлом меняет судьбу целого мира,

«Что есть океан, если не множество капель?» — эта фраза засела в моей голове на долго (может и навсегда).

Нас очень быстро перебрасывают из одно времени в другое из прошлого в будущее, из будущего в прошлое и по мере совмещение фактов и событие начинаешь складывать мозаику в голове.

Это отличные фильм который стоит посмотреть каждому ценителю хорошего кино, так что лучше один раз увидеть чем 10 рассказать.

9 из 10

Есть такие фильмы — «для души». Они совсем не обязательно должны иметь какой-то глубочайший философский подтекст, сакральный смысл, понятный лишь «посвященным», или просто жутко запутанный сюжет. Фильмы «для души» хочется смотреть и наслаждаться тем, что видишь. Ты получаешь удовольствие не познавая какие-то неведомые тебе ранее истины и не поражаясь непредсказуемому сюжету. Ты просто наслаждаешься процессом: легким и понятным повествованием, шикарной картинкой, превосходной актерской игрой. Выйдя из кинотеатра после такого фильма, ты чувствуешь, что испытал нечто удивительное, увидел нечто прекрасное и, возможно, вспомнил кое о чем, что уже давно позабыл.

Облачный Атлас — кино для души. Нельзя сказать, что кино несет собой некий глубокий смысл или заставляет читать между строк. Это кино, скорее, высказывает очевидные вещи прямо в лоб и при этом заставляет вспомнить о том, что в наше время мы начали забывать. Облачный Атлас — это шесть совершенно разных и никак непохожих друг на друга историй. Сюжет каждой истории в каком-то смысле можно назвать банальным, потому как тут постоянно используется один из заезжейнейших штампов современного кино: в самый нужный момент кого-то внезапно спасают или наоборот убивают, кто-то неожиданно находит способ спастись из, казалось бы, безвыходной ситуации и тому подобное. Только все эти штампы совершенно не раздражают, потому как они являются нитями, связывающими одну огромную историю. И когда ты наконец начинаешь видеть всю картину целиком — ты понимаешь, что насколько бы та или иная ситуация не казалась странной, на самом деле все это имело смысл в пределах одной необъятной истории.

«Все взаимосвязано»

Нельзя сказать, что задумка Дэвида Митчелла — автора книги, по которой снято данное кино, имеет серьезное отношение к нашей суровой действительности. Да, многое связано в нашей жизни, но не так сильно, как это показано в фильме. Облачный Атлас — это мечта, надежда и вера. Мечта о лучшем, куда более привлекательном мире. Надежда на то, что все в нашем мире взаимосвязано. Вера в то, что все имеет смысл и ничего не происходит просто так. Облачный Атлас — это возможность окунуться на целых три часа в этот мир оправданной веры и сбывшихся мечтаний. Это возможность поверить в нечто глобально хорошее.

Три режиссера вместе со съемочной командой проделали титаническую работу на пути достовернейшего изображения различных эпох. Они умудрились вместить в три часа хронометража шесть полноценных историй. Каждая из шести историй происходит в уникальном мире, совершенно непохожем на остальные. Конец 19 века, начало 20-го века и его середина, наши дни, далекое будущее и… будущее столь далекое, что его невозможно даже вообразить. Каждая эпоха наполнена своим уникальным колоритом, своей атмосферой и своей историей.

Отдельного внимания заслуживает изображение будущего. Если мы располагаем достаточными знаниями о нашем прошлом и настоящем, чтобы постараться достоверно его отобразить, то изображая далекое будущее, мы можешь лишь гадать. И тут была проделана невиданная доселе ни в одном из фильмов работа. В отличие от непутевых режиссеров, снимающих фантастические фильмы, и в процессе съемки не заботящихся ни о чем кроме экшена, режиссеры Облачного Атласа уделили колоссальное внимание деталям нашего возможного будущего. Они создали уникальный, ни на что непохожий исполинский город будущего, наполненный тысячами футуристических строений. Они удостоили внимания гардероб каждого героя, переработав стиль одежды и сделав ее максимально футуристичной. Они обустроили высокотехнологичные квартиры будущего самыми невероятными достижениями техники. Они учли природные изменения на планете и адаптировали под них футуристическое общество.

«Я не знаю, каким оружием будет вестись третья мировая, но четвёртая точно палками и камнями»

Альберт Эйнштейн

Однако на этом сюрпризы не заканчиваются. Облачный Атлас предлагает нам не только вообразить себе, каким может быть наше будущее, но и дает нам возможность пойти много дальше — в будущее столь далекое, что едва укладывается в голове. В будущее, когда человечество уже доживает свои последние дни и начинает забывать с чего все начиналось. В будущее, где невероятные технологии и высокоразвитое общество сталкиваются с примитивными палками, камнями и первобытными людскими инстинктами.

Наблюдая за каждой из шести историй, ты веришь, что когда-то это было и не имеет значения прошлое это, настоящее или будущее. Это кино, где учтены все детали, все тонкости. Лишь пристальное внимание создателей к мелочам позволяет верить в этот мир. Сюда же следует отнести и трогательный саундтрек фильма. В зависимости от интенсивности повествования саундтрек ублажает уши высококачественным пафосным саундтреком, и при этом весь фильм объединен одной шедевральной мелодией Секстета Облачного Атласа.

И все это — все эти детали, все эпохи — все это собранно воедино одним превосходнейшим монтажом. Перед создателями изначально стояла одна из сложнейших задач и это не проблема достоверного пересказа книги Дэвида Митчелла. Сложнее всего правильно подать столь сложную историю, состоящую из столь многих непохожих друг на друга и на первый взгляд не связанных между собой компонентов. С этой задачей создатели справились блестяще. Монтаж фильма настолько превосходен, что ты ни на секунду не теряешь нить повествования. Создается впечатление, что ты одновременно наблюдаешь за событиями, происходящими в разные эпохи. В одну секунду ты видишь 19-й век, в другую 22-й, ты смотришь кусок из одной истории, затем резко перескакиваешь на фрагмент из другой и возвращаешься к третьей. И ты ни на секунду не сомневаешься в том, что именно ты видишь в данный момент, ты всегда четко понимаешь какое время тебе показывают и хорошо помнишь детали каждой истории.

Ну и последняя особенность Облачного Атласа — актеры. То, что произошло в этой области создания фильма — просто-таки беспрецедентный случай. Каждый актер играет не одну, не две… а целых шесть ролей. Каждая из шести ролей одного и того же актера уникальна и совершенно не похожа на другие. Грим, манера говорить, характер и иногда даже пол — всегда различны. Ты смотришь на хорошо знакомого тебе актера, под тоннами превосходного грима ты едва узнаешь знакомые черты лица, но ты воспринимаешь каждую роль, каждый образ как отдельного актера. При этом грим настолько хорош, что иногда просто невозможно догадаться, какого именно актера ты видишь перед собой. Подобное решение использовать одних и тех же актеров для изображения различных образов и мастерство исполнения данной задумки — одна из самых невероятных находок в современном кинематографе.

Шесть историй — три часа веры в чудо.

10 из 10

Да что же это за фильм такой, Облачный атлас? Нет, это не просто мозаика вселенной, которую так и не удастся собрать в конце, а неудовлетворенный зритель грустно вздохнет, вставая с кресла. Выходя из зала, я слышал много впечатлений и мнений в стиле: « а я и не думал что это конец», «я под конец заснула». Верно отметили режиссеры Вачовски, это фильм не коммерческий — это искусство, современное, футуристическое, постмодернистское, талантливое кино. Хронометраж фильма подтверждает этот факт, ведь намного динамичнее было бы влепить все в два часа. Но нет, здесь есть место и время раскрутиться всем шести историям, как большой огонь начинается с маленького пламени и заканчивается большим фейерверком, так и новеллы в фильме достигают своего пика и не угасают.

Фильм, который нужно понять, это не то кино, с которым отдыхаешь, фильм заставляет думать, анализировать, принимать решение. Кино для людей, которые видят варианты. Каждая история по-своему интересна, каждая вносит свой цвет в общую радугу картины.

Каждый день мы делаем свой выбор, который влияет не только на нашу жизнь и на жизнь окружающих, а поступок человека настолько неосязаем, что его масштабы измеряются от одной комнаты до целой вселенной.

Актерский состав также радует глаз и Том Хенкс, и Холи Берри, и Джим Стеридж, и остальные актеры умело растворяются во всех шести эпохах, каждый из них эта капля в океане, как и мы с вами, «Но что есть любой океан, как не множество капель?»

9 из 10