Рецензии

Обычно, когда пишешь рецензию, кратко касаешься сюжета, описываешь мысли и идеи фильма, пишешь о том, что он хотел донести до зрителя. Но бывают фильмы, в которых это сделать не возможно, по причинам отсутствия в них буквальности. «Облачный атлас» фильм, который для каждого откроет что-то свое, поэтому стоит ли упоминать о том, что визуальный ряд из шести как бы самостоятельных фильмов значит именно для тебя?

Если обобщить, не уходить в детали и не увязать в образах, то мы увидим человеческую душу, которая упорно продолжает странствие и после гибели человека, хранившего ее у себя внутри. Смерть это не конец, это лишь продолжение пути, перерождение. Ты можешь быть кем угодно, жить в 19 веке или 22,или вообще в какой-то новой постапокалиптической эпохе, душа твоя останется прежней, сохранит в себе тот исходный шифр сущности, который будет двигать тобой и вести вперед. Созданный непокорным останется им и после сотни новых рождений — таков он есть, такова его суть. Именно душа человека определяет его судьбу и поступки. Нет ничего случайного, все люди связаны друг с другом, и в этой совокупности они творят историю, которая повторяется, и будет повторяться снова, и снова, и снова. И вот что интересно, хронология событий расположена так, что внешний конфликт — с обществом, постепенно переходит во внутренние противоречия, в борьбу со своими убеждениями, в схватку с самим собой.

Отойдем от сюжета. Заглянем в мир визуального ряда эффектов воздействующих на подсознание. Кадры сменяют друг друга, картинки перетасованы в занимательном порядке, так что изображение мозаики сразу и не соберешь. Это очень цепляет и вызывает интерес. Эпизоды то яркие, то тусклые, то страшные, то веселые, вот ты плачешь, а вот уже хохочешь во весь голос. Даже если особо не задумываться над смыслом фильма и его философскими идеями, то «Облачный атлас» скучать явно не даст.

После просмотра возникает такое чувство, что кто-то открыл тебе некое таинство. Выходишь из зала и вроде прозрел, стал просветленным. Это очень приятно. Отмечу так же, что фильм достаточно идеалистичен, в какой-то степени романтичен, и я думаю, что людям среднего возраста он может показаться излишне наивным и перегруженным. Чтоб полюбить этот фильм нужно в него погрузиться. Поэтому думаю, что такой фильм только для большого экрана. В отсутствии света ты полностью погружаешься в фильм, тебя ничего не отвлекает, и ты жадно схватываешь мысль за мыслью и улавливаешь эпизод за эпизодом.

Не могу оценить его никак иначе кроме 10 из 10. Фильм подарил мне чувство познания чего-то очень важного, и пусть даже все эти идеи банальны, но чувство это бесценно.

10 из 10

Своеобразное повествование данной кинокартины, как ни крути, самый главный конек вкупе c, пусть и крайне редкими, но интересными поворотами тех или иных событий.

Для некоторых может всё происходящее показаться крайне заунывным зрелищем без особой логики, лишь с одной идеей, просто как очередной репортаж, показанный в новостях, где событие одно, но снято на разные камеры с разными корреспондентами и второплановыми героями. Но, на то и фильмы такого плана, что акценты расставляя на деталях, пусть даже и крайне малозначительного характера для всего повествования, делают эту картину интересной. Именно хватаясь за детали, беря их в оборот и внимание, а потом пуская весь остальной состав сюжетных линий, общей идеи получаем то, что не отпускает до самого конца. Выше не раз упомянул про повествование, и не даром, ибо этот фильм скорее книга, чем как таковое кино. Перелистывается одно за другим с разных ракурсов и скоростью подачи.

В свое время, впечатлён был Аниматрицей, скорее не от того, что это мультфильм как таковой, а от самой идеи разноплановости подачи общего смысла путем его передачи через разные картины, причем контрастирующие по своим сюжетам, так и в свою очередь — рисовке. Вачевски, по-видимому, решили в «Облачном Атласе» это повторить, и это им удалось.

Фильм отменный и, стоит добавить, он один из немногих хороших, поистине хороших фильмов, что крутят в кинотеатрах для широкого круга зрителей.

9,5 из 10

Прочитав год назад роман Дэвида Митчелла «Облачный атлас» я был сильно впечатлен, ничего столь необычного мне до того момента не попадалось. А узнав, что по его мотивам собираются снять фильм, и не кто-нибудь, а сами Вачовски совместно с Тыквером, понял, что это кино нельзя обойти вниманием. Я до дыр засмотрел трейлер, искал кадры и любые факты, позволяющие побольше узнать об «Атласе» который так зацепил меня.

И вот настал этот день, я сижу в уютном кресле кинотеатра в предвкушении чего-то необыкновенного, и вместе с тем боюсь, что картина не оправдает моих ожиданий. Сразу скажу, что эти 3 часа были самыми быстрыми в моей жизни, фильм смотрится на одной дыхании. Теперь собственно об фильме. С первых минут было видно, что создатели подошли к делу профессионально, с желанием создать что-то совершенно необычное, и вложили частичку своей души. Картинка потрясающая, каждый мир отлично проработан, а работа гримеров заслуживает отдельной статьи, такого перевоплощения актеров мы давно не видели. Шесть нитей сюжета, охватывающие разные эпохи и кажущиеся сначала совсем разными и непохожими, с течением времени переплетаются между собой, прослеживаются явные параллели, действительно» всё взаимосвязано». На протяжении фильма актеры примеряют на себя разные образы (их персонажи отличаются по социальному статусу, возрасту, национальности и даже полу!) и проявляют себя во всей красе. Том Хэнкс, Холли Бери, Хьюго Уивинг, Джим Броудбент, Джим Стерджесс, Хью Грант, Бен Уишоу, Джеймс Д’Арси, Пэ Дуна и другие, спасибо Вам! Фильм многогранен, в нем есть все: любовь, ненависть, трусость, храбрость, справедливость, отчаяние Возможно осталась некоторая недосказанность и не все факты из жизни героев нам известны, но увеличивать хронометраж еще больше было бы слишком.

Это определенно чудесный фильм, из зала я вышел в хорошем настроении, но несколько озадаченным. Наверное я ожидал чего-то совершенно феноменального, и получил от картины не все, что хотел, но увиденное мною все равно прекрасно и заслуживает внимания.

9 из 10

Хочу обвинить «Облачный атлас» в чёрной неблагодарности. За все месяцы ожидания, обдумываний, обсуждений и клокочущего нетерпения ты отплатил дорогим, но бесполезным энергомылом, банальными краснобайками с претензией на проникновение в недра философии, отсиженными телесами, тремя часами безумного аттракциона под названием «Угадай, где чья реинкарнация» да ещё и реакцию ознакомления провёл с выпадением осадка, видимо, чтобы окончательно уничтожить. У надежды на фильм сонная артерия оказалась заминирована. В чём-то «Облачный атлас», возможно, и качественно новый(одна тема реинкарнаций-ссылка на религию индусов и восточную философию-чего стоит), но сам приём замещения смысловой наполненности зрелищем стар как первые матные частушки.

Программой максимум для творцов «Атласа» было создание прочувствованного боевика, красивого, грандиозного и хорошо сложенного, мыслящего, достойного самых высоких похвал. Но план был выполнен только наполовину. Прыжка в высоту, к сожалению, не вышло, планка, повинуясь гравитационной силе, шумно упал на землю. Не знаю, но, по-моему, трёх часов более чем достаточно, чтобы раскрыть генеральную тему, миссия вполне выполнима. Так почему же у многих людей вместо восхищения возник целый океан недоумения, состоящий из множества капель вопросов? почему вместо душевности и трогательности нам впихнули плаксивые сантименты, а вместо правды жизни, философского трактата-красивую картинку? Такое ощущение, что создатели «Облачного…» не особо бились над задачей перенесения смысла книги на экран, их больше заботило визуальное воздействие на человека, оснащение фильма самыми крутыми спецэффектами. На этом поприще они преуспели: происходящее на экране иногда побуждало забыть о ведре попкорна(ха!), настолько всё это зрелищно, в какой-то мере даже беспрецедентно.

Слипшийся комок разноцветного жевательного мармелада да шелудивенькие шуточки, вроде летающих зубов, смотрителя-бугаря в женских одеждах, с подложными «пушечными ядрами» и кошки, с когтями, как у Росомахи, которой обязательно нужно прикрыть срамоту-вот всё, что я вычленила из громоздкого уравнения. На первый взгляд оно кишит неизвестными, а на самом же деле предельно просто. Имя этому уравнению «Облачный атлас». Несомненно, ещё долго будут звучать панегирики, оды во славу труда режиссёрского триумвирата, фильм, можно сказать, обречён на успех.

Претенциозные диалоги, ненавязчивое, но запоминающееся музыкальное сопровождение, резонёрские фразочки заставляют уверовать, что перед нами разворачивается что-то поистине ВЕЛИКОЕ и ЭПОХАЛЬНОЕ. Но это не так. Да, фильм отвечает всем запросам кинопочитателей, в нем, вроде как, есть и идея, и неординарность, и исполнение виртуозное. Но я же буду гнуть свою линию: в кино много смысловых недоработок, к примеру, никак не раскрыта тема кармы. Человек, ведущий распутный образ жизни, отведавший «ягодки» да, к тому же, выстреливший себе в рот, в следующей жизни живёт и здравствует, всем довольный. Где ж справедливость то? Где логика метаморфоз? Где кармическое возмездие? Ну да что им до этих упущений, у них же есть красивая картинка.

«Истина только одна, любые её версии-ложь». Осмелюсь покуситься на фразу, мечущую в афоризмы и облюбованную атласонутыми. Абсолютной истины в природе не существует (это вывел моей рукой школьный курс обществознания), правда у каждого своя. И вот моя правда: «Облачный атлас» — визуально прекрасный, блистательный промах, настоящий дар для тех, кто истосковался по красоте и устал от ужасов бренного мира. Философия здесь исполняет роль не совсем здорового придатка, она не осмыслена и не прочувствована. Единственно, фильму удалось передать задумку с бесконечными цикличными механизмами вселенной: сидя в зале и наблюдая это неоправданное по длительности парафилософское дерзновение, я думала, что это никогда не кончится и что из утробы кинотеатра меня вынесут вперёд ногами. Для меня «Облачный атлас» — пустенькое неаргументированное сочинение, написанное ровненьким, каллиграфическим почерком, в тетради с замечательно красочной обложкой.

Стоило ли то, что получилось у создателей картины в итоге таких астрономических затрат, потерянного безвозвратно времени и сломанной ноги Холли Берри? Стоило ли подлаживать необъятную философию под массы людские, чтобы в конечном счёте вышел пустозвон?

6 из 10

Шесть лет тому назад талантливый и многообещающий режиссер Даррен Аронофски готовил монументальный проект: историю, что объединяла бы в себе начало и конец всего сущего, и притом без всяческой возни с черными монолитами, дрейфующими в космических просторах недалече от Юпитера. Намерениям его, увы, не суждено было сбыться, как это часто случается в подобных случаях амбициозная задумка споткнулась о пошлейшую банальность: урезанный бюджет. В результате пришлось вырезать большую часть сюжета, что отвечала за многогранность, ограничившись в итоге тривиальной мелодрамой. Визуально красивой, богатой на двусмысленности и крупные планы истории любви и потери. Большинство, разумеется, удовлетворилось и этим, однако той фантасмагории, что была обещана изначально, не получилось. По счастью, не Аронофски единым земля Голливудская полнится и там где споткнулся один, других может ждать удача. Режиссерское трио Тыквер-Вачовски имело значительно больше шансов на успех, особенно с учетом того, сколько им удалось привлечь независимых инвесторов, вырвавшись, таким образом, из цепких лап киностудий, оставляя себе широкий простор для творчества.

Структурно картина есть цепь событий — сборник карт людских жизней из объемного атласа, не влияющих друг на друга и объединенных между собой лишь косвенно, в основном с точки зрения исторической преемственности и разыгранных одними и теми же актерами, меняющими не только грим и костюмы, но также характеры и архетип личности. Молодой юрист, снедаемый мозговым паразитом, в промежутках просветления сознания спасает жизнь чернокожему рабу. Опальный композитор, отчаявшись восстановить свое доброе имя при жизни, лихорадочно дописывает гениальный секстет, рассчитывая на бессмертие в веках. Увязший в долгах и связавшийся с мафией издатель, склонный к велеречивости пожилой джентльмен, не желает терпеть преступное притеснение своих прав и готовится повторить подвиг поросенка Петра. Честолюбивая журналистка расследует подлог в атомной энергетике, не считаясь с риском для собственной жизни. Революционная организация освобождает клонированную девушку, преследуя идеологические цели. Недобитые остатки эволюционировавших людей предпринимают попытку пробраться в заброшенный космопорт и отправить послание к звездам, нанимая в проводники местного чабана.

Кажется увлекательным и обещает настоящий пир духа, не правда ли? И первое время, погружаясь в удивительный и неизведанный мир, ничто не предвещает беды. Многообещающее вступление не гнушается рассказывать некоторые истории с конца, без всяческого знакомства с персонажами или хронологией событий. Камера телепортируется между действующими лицами без какой-то четкой системы, приглашая отгадать, что же связывает между собой столь разные личности. Умеренность, впрочем, придет со временем, а вместе с ней и некая упорядоченность структуры: датирование событий, уменьшение скорости мелькания персонажей. Некоторые истории выйдут на первый план, иные же покажутся забытыми и маловажными для понимания общей картины, но все равно интригующими нежданным возвращением.

Ловить за хвост ускользающую истину занятие крайне увлекательное, но одновременно с тем и весьма утомительное. Хотя бы потому, что истина, как известно, всегда где-то рядом™. Буквально под ногами, и, уперев взгляд в космические дали в поисках глубинного смысла, можно запросто тот самый смысл проморгать. А, между тем, все просто и предельно ясно: вечные ценности не подвержены тлетворному влиянию времен. Любовь, свобода и преданность присущи любому поколению людей, будь то синтетический человек или вернувшийся к натуральному хозяйству пост-апокалипсический козопас. Главное — оставаться человеком, и только один вопрос после просмотра не дает покоя: а надо ли было для утверждения столь простых и четких истин городить весь этот трехчасовой костюмированный бал маскарад? Ведь после того как понимание пришло так просто отмахнуться от него уже не выйдет. И хотя совсем не трудно воспринимать все истории разом, в конце концов, нет иного выбора, кроме как остановиться на тех, которые ближе или интереснее.

Беда в том, что пока мелькающий калейдоскопом нарратив дойдет до злоключений заинтересовавших персонажей придется наблюдать, как в стройное повествование внезапно врываются уже порядком позабытые параллельные истории. Сколько бы режиссеры не делали вид, что эти персонажи тут не просто так, их безжизненные или даже комичные отрывки воспринимаются неприязненно. Еще свежая в памяти картина безрадостного будущего, в котором клоны, рассчитывающие на вознесение в космическом корабле, на самом деле свежуются и перерабатываются в специальный корм, без предупреждения переходит к дерзкому и развеселому приключению стариков-разбойников, богатому на всяческие прибаутки. Хотя все эти переходы исполнены весьма изящно, а уровень режиссуры высок, избавиться от впечатления, что ты не посетитель кинотеатра, исправно оплативший свой билет, а пассажир метро, заглядывающий через плечо в чужую книгу, решительно невозможно.

Трехчасовой фильм о том, что свобода лучше несвободы, а самоотверженность и самопожертвование будут приветствоваться во все времена, не может быть плохим по определению. Вот только наблюдать его гораздо комфортнее в домашнем уюте, чем в кинозале, в окружении заскучавших на длинном сеансе подростков.

…Пожалуй, это вещь посильнее, чем «Фауст» Гете — хотя бы потому, что актуальнее. «Облачный атлас» — безусловное кинособытие, единственный недостаток которого, пожалуй, состоит в том, что он слишком уж весомо, грубо, зримо демонстрирует желание именно таким кинособытием являться. Армия прекрасных и заслуженно раскрученных актеров, трио талантливых режиссеров с непростой творческой и личной судьбой — словом, все здесь, от Хэнкса до братьев-сестер Вачовски. И результат-то получился весьма достойным. Правда, масштаб оформления в данном случае явно превосходит масштаб идеи. Виньетки заслоняют центр композиции.

Шесть историй, которые происходят в веках от 19-го до N-ского, соединены совсем неявно выраженной мыслью, до которой приходится продираться сквозь джунгли спецэффектов и визуальных шалостей, вроде изощренного грима и появления одних и тех же артистов в разных образах и разных эпохах. Мысль, при всей этой внешней разукрашенности, по сути довольно проста: все мы скованы одной цепью, хоть и связаны разными целями. А вечная слава — тем, кто не боится выйти за рамки, прорваться на другую сторону, сделать что-то не по плану. Убить своих внутренних демонов, как это делает один из героев Тома Хэнкса — постапокалиптический козлопас, или не побояться пойти против демонов системы, как это делает юный биоробот Сонми из Нью-Сеула 22-го века. Каждый из главных героев «Атласа» — своего рода Раскольников, отвечающий на вопрос «тварь ли я дрожащая или право имею» каждую минуту своей жизни. Будь ты талантливый британский композитор или клонированная овечка из закусочной — всегда есть возможность сломать шаблоны реальности.

Связки между историями и героями разных времен и народов при этом кое-где кажутся неочевидными, кое-где — наоборот, слишком лобовыми и примитивными. Опираясь на непростую литературную первооснову, Вачовски вместе с Тыквером задались весьма амбициозной целью — создать полотно, которое не просто поражает размахом происходящего, но и несет философско-идеологический месседж, могущий объяснить все и вся, этакую, пардон за каламбур, нео-Матрицу. Разумеется, как любая попытка написать или снять очередное «все о жизни», эта также обречена на провал в силу объективной невозможности объять необъятное, но за проект — спасибо.

Сказанное не отменяет почти плакатно-митинговую декларативность авторов, когда дело доходит до выводов и расстановки точек над i. В этом смысле, как ни странно, я могу понять эмоции тех людей, которые после просмотра «Атласа» бросают — «пустышка». И действительно — почти три часа хитросплетенного шестиновелльного действа, великолепно снятого и смонтированного, выходит, нужны были лишь для того, чтобы прийти к итогу в духе Павки Корчагина, возгласив что-то вроде «в жизни всегда есть место подвигу». Ну да, есть, догадываемся, но стоило ли ради этого столько минут вбивать нам в голову каленые гвозди и мучить необходимостью узнавания в очередном поддонке очередной инкарнации агента Смита — вопрос открытый.

Мне намеренно не хочется переходить на пошаговый пересказ историй из «Облачного атласа», выявлять весьма спорные порой взаимосвязи того, как соотносятся между собой разные герои, воплощаемые одним и тем же актером — это развлечение сугубо индивидуальное, ради его одного «Атлас» уже был бы достоин потраченного времени. Гораздо важнее то, что в этом виртуозно перемешанном калейдоскопе есть не только мастерская рука — точнее, шесть мастерских режиссерских рук и харизматичные персонажи, среди которых практически никто не фальшивит. Будь в «Облачном атласе» только вышеперечисленные черты крепкого блогбастерного ремесленничества — он бы проскочил бы по экранам лишь одним из высокобюджетных хитов и забылся так же быстро, как забылись до этого сотни «громких» премьер. Я же настаиваю на том, что «Облачный атлас» останется в киношных скрижалях и зрительской памяти. Не как безусловный шедевр — но как попытка киноэнциклопедии человеческой страсти, исступления и наказания за него. Как гимн безрассудному порыву, который сметает все. Как попытка сделать «достоевщину» времен конца света.

9 из 10

Сразу предупреждаю: смотреть тяжело. Это 6 параллельно рассказываемых историй. Которые только через 2 часа просмотра начинают обретать единую канву, сам же фильм длится почти 3 часа. Хотя, что нам, подсаженным на Facebook и Twitter за сложность в восприятии параллельных историй?

Есть ли здесь новое высказывание? Кому-как, как-кому. Авторы пытаются донести до зрителя идею кармических связей: души перевоплощаются, связаны с другими душами во времени, поступки прошлого влияют на настоящее и будущее. Я с этим воспитывалась, Рен-ТВ и прочие ТВ об этом вещают с утра до ночи, но допустим.

Зрелище действительно масштабное. С этим Вачовски работать научились, этого мы от них и ждем после Матриц и Виндетты. Традиция успешна продолжена. Здесь и космолеты, и реалистичные города будущего, и развалины постапокалиптичного будущего, и танец вокруг пуль на мосту через высотки. Как маркетолог я апплодировала катехизису, который звучит кажется как «Возлюби потребителя твоего» и систему фаст-фуда, обслуживаемую рабами-клонами. Браво!

Я настоящий фанат Матрицы. На это киноманские замашки совершенно не влияют. Она поразила меня в пионерском лагере, когда нам ее поставили в зале в 15 рядов с деревянными сидушками на маленьком черно-белом тв. И даже оттуда с 5го ряда это казалось грандиозным. Так вот в Облачном атласе просто таки захватывают истории будущего, в них хотелось погрузиться, развернуть, пережить. Но вместо этого ты смотришь еще 4 параллельных истории. Как выяснилось именно за съемки будущего отвечали Вачовски, в то время как Тыквер снимал прошлое. Да, историям Тыквера тоже сопереживаешь, но шел то ты на другое.

Впрочем недовес этого другого компенсирует фанатам Матрицы непременный Агент Смит. Хьюго Уивинг отыгрывает злодея на протяжении всех 6 частей: тиран и работорговец, наемный убийца, злобная медсестра и даже дьявол. Кармического антагониста мы пока могли видеть разве что в Беспокойной Анне. Здесь он столь же разрушителен и стремится к уничтожающему порядку.

Ну и кстати о культурных кодах. Имя главной героини, мессии Сонми-451 — явная отсылка к антиутопичному 451 грудус по Фаренгейту. Она как и Нео пройдет инициацию, в которой ей откроится истиное положение вещей и речь зайдет также о биомассе из ей подобных. Параллель настолько сильна, что это даже не код, а скорее второй раз воссозданная Матрица. Отдельное, возможно сомнительное спасибо за ссылку на Солженицына. Да возрастут продажи книг его.

«… Но человек, у которого вы отобрали всё — уже не подвластен вам, он снова свободен» (В круге первом)

Солженицын несколько раз упоминается в фильме и именно это высказывание наконец объединяет фильм под идеей вечного стремления человека к свободе. В каждой части речь идет о неизменном стремлении к свободе: освобождение из рабства, освобождение от позора увы через самоубийство, дважды освобождение от тирании корпораций. На мой взгляд можно было смело оставить кармические идеи или хотя бы не выносить их на первый план. Возможно маркетинг накладывает отпечаток на восприятие и его оценку, но все-таки модель «одно сообщение — одна идея» работают сильнее, чем 6 историй 10 идей.

Вернемся к тому, какими средствами авторы доносят основную кармическую идею. У нас есть условное Зло, остающееся таковым с разной степенью полномочий. Кто же ему противостоит и как поступки в прошлом меняют их следующее воплощение?

Возьмем хотя бы старину Тома Хэнкса. Его герой (или душа) проходит воплощения от злобного врача-авантюриста и пьяницы-отельера, до физика. Физик делает правильный выбор в пользу предотвращения ядерной катастрофы, спасает много жизней и платится собственной. И в следующей он.. . бандит-писатель. Непостижимы законы твои кармические.. Далее он пастух, обуреваемый наущаниями сатаны. Но снова стремится сделать выбор в пользу любви. Кроме этого у нас есть непременно положительные герои Стерджеса, Сарандон и Пэ Дуна (Сонми-451).

Следующий кармический тезис: поступки прошлого влияют на будущее. Здесь у нас есть литературно-музыкальные произведения, появляющиеся из каждой предыдущей части в каждой последующей: дневник Адама Юинга читает композитор, письма к которому читает журналистка, историю о которой читает литератор, фильм по сценарию которого видит новая миссия, которая снится партнеру композитора.

Но это внешний уровень. Как влияют предыдущие жизни на последующие? Почему Холли Берри сначала раба, затем жена старого гения? Почему герой Стерджеса перед тем как стать новым Морфеусом сначала должен в образе ирланца в пабе вдарить в нос Смиту-медсестре?

Что в итоге получает зритель? Эпичная красивая история, даже 6 с прекрасным актерским составом — да, смех и сопереживание — да, спецэфекты и новый мир будущего — да, с оговоркой, что погружение произойдет неглубокое. Зритель получит также «вау-вау — это от создателей Матрицы». Это же вау-вау перенесется на Джима Стерджеса, с которым теперь хочется пересмотреть все остальное. Но зритель не получит новой истории и раскрытого сильного высказывания. Ну не раскрылась для меня тема кармы, она затерялась во множестве героев, она не стала открытием. Дорогие авторы, идите ка за этим на переобучение к Бергману и Толстому.

Тем не менее это те самые Вачовски, те самые создатели Матрицы, которая на черно-белом тв и с пятого ряда. Так что я делаю в пользу смотреть. Еще раз.

9 из 10

'… Путешествие заканчивается, а мы идем дальше». Это слова Брэда Питта из рекламы Chanel как нельзя точно описывают мои ощущения от фильма.

Если честно я побаивалась, что ожидания от премьеры долгожданной картины себя не оправдают. Но к счастью все обошлось. Слоеный пирог с начинкой из шести историй, на первый взгляд не связанные друг с другом, оказались одной большой историей о любви, предательстве, вере и надежде. Но пожалуй надежда была в «Облачном атласе» самой яркой точкой, ведь то последнее, что осталось в вовремя захлопнутом ящике Пандорры, продолжает вдохновлять человечество на мужественные поступки.

Не могу выделить конкретно одну историю, все шесть сплетались, расплетались и снова связывались в тугой узел, не давая шанса перевести дыхание. Но пожалуй меня, как любительницу азиатского кино порадовала часть с Нью-Сеулом и фабрикатом Сонми.

Снятая на высшем уровне, истинно в лучших традициях стиля Вачовски, она мне напомнила и «Эквилибриум» (Сопротивление, каноны послушания, всеобщее повиновение), и эпизоды из «2046» (клоны, чувства и чувствительность). Красивая и хрупкая Пэ Дуна, и правда похожий на корейца, благодаря гриму, Стерджесс.

Отдельных комплиментов заслуживает перфоманс Тома Хэнкса. Очень надеюсь на его номинацию за лучшую мужскую роль, он был на недосягаемой высоте.

Не выделить остальной актерский состав было бы нечестно, тут не было отстающих, и тянущих назад, каждый был на своем месте. Особенно запомнились злобный (кроме небольшой роли в части с композитором Вивианом Эйрсом) Хьюго Уивинг, и Бен Уишоу в роли романтичного Роберта Фробишера, тут он невольно напомнил мне своего героя из «Возвращения в Брайдсхэд».

Трудно после такой объемной, многослойной картины сделать однозначные выводы, но могу сказать точно — последнее творение тандема Вачовски и Тома Тыквера это настоящая премьера года, сумбурная, с неопределенным жанром, но несущая очень правильную мысль — мы не одиноки во вселенной, мы есть кирпичики в будущее, и что в нас, помимо прошлых, живут и будущие жизни.

9 из 10

Грандиозно. Захватывающе. Потрясающе. И очень долго, конечно, как без этого. «Облачный атлас» — зрелище, к которому невозможно быть готовой, эпос с длинным дыханием. При этом все шесть сюжетных линий, объединенных лишь единой, не самой оригинальной идеей и десятком причудливо загримированных актеров, легко держатся в голове. А после просмотра остается ощущение, что только что прикоснулся к чему-то грандиозному — хотя и не особенно новому и глубокому.

Увы, это так. «Облачный атлас» скорее хорошо сделан, чем хорошо задуман — где-то я уже встречала авторитетное мнение, будто роман Дэвида Митчелла является самым слабым звеном великолепной постановки. Роман я не читала, но думаю, что соглашусь — сюжет порой кажется недостаточно проработанным и сильным, по сравнению со всем остальным. При этом говорятся исключительно правильные вещи: наша судьба — это не только наша короткая жизнь, это еще и прошлое, и будущее. Короче говоря, «все взаимосвязано».

Невозможно не отметить, насколько хорошо и качественно сделан «Облачный атлас». Сняли его за небольшие деньги, если говорить о мерках голливудских блокбастеров. Но выглядит он ничуть не хуже каждого из них. Миры прошлого, настоящего и будущего выглядят просто грандиозно. Кстати, как мне кажется, без особенных даже спецэффектов (кроме новеллы про биороботов).

Еще один действительно впечатляющий момент — перевоплощение актеров. «Облачный атлас» собрал настоящую команду мечты, но основную роль все же играют Том Хэнкс, Хьюго Уивинг и Холли Берри. Причем Уивинга видеть особенно приятно — он редко снимается в кино, к сожалению. Достойную конкуренцию главным героям составляет талантливейшая молодежь — Джим Стерджесс (его я запомнила по «Одному дню») и Бен Уишоу (чудесный Q из «Скайфолла»).

Наконец, должна с восхищением отметить чудесный саундтрек. Одна из новелл «Облачного атласа» посвящена музыке, и в ней даже фигурирует целая симфония, но музыка к фильму — мне кажется, богаче, сильнее и ярче любой симфонии. Пожалуй, она составила для меня огромную часть удовольствия это этой картины. Которую, как мне кажется, просто обязан увидеть каждый — может, не ради ее морали, но ради зрелища, которое она собой представляет.

Если бы от меня требовалось охарактеризовать этот фильм одним словом — это было бы слово «Невероятный»! По началу, не совсем понимаешь, что происходит, но это быстро проходит.

Резкие переходы от истории к истории, великолепная игра актеров, костюмы, декорации, эффекты.. не к чему придраться. Очень интересно угадывать во всем этом гриме Тама Хэнкса и Холи Берри.

Прежде, я никогда не видел такой подачи сюжета в фильмах.. Думаю задумка удалась и в ближайшем будущем, мы сможем увидеть не один похоже снятый проект.

Отдельно хотелось бы сказать о музыкальном сопровождении: музыки в фильме много, музыка хорошая, чудесная мелодия для фортепиано..

Игра актеров — 8/10

Музыка — 8/10

Декорации 9/10

В среднем оценка

8,5 из 10

вполне приемлема.