Рецензии

Фильм рассказывает о первой детской дружбе и о взаимоотношениях взрослых и детей. Вроде бы обыденный сюжет, но как же стильно и своеобразно нам это показывают. Придуманный мир и взаимоотношений героев просто прелестны. Отличный диалоги. Отличный съемки. Здоровская игра актеров (да еще каких). Фильм явно имеет свое собственное лицо. Но у него есть один большой недостаток в нем нет главного, чего большого. Этот фильм как бы сам о себе, просто хороший фильм. И поэтому он просто средненьких, хотя и очень милый. На один раз.

Встретив на просторах интернета кучу положительных отзывов и высоких оценок решила посмотреть фильм «Королевство полной луны», и тут же крайне разочаровалась, не увидев не толком луны, не королевства…

Работа Уэса Андерсона как режиссера заслуживает гораздо большую оценку, нежели весь фильм такой, какой он есть. Зритель будто бы наблюдает за происходящим из-за угла, с другой стороны улицы или даже в дверную щель. Это несомненно плюс: так качественно снять «подсмотренность» не у всех режиссеров получается.

Сюжет незаезженный (хотя и повествует о жизни типичного для США бойскаута, все равно с изюминкой): чудесно! Да с таким материалом можно было снять шедевр на все времена, но… Актерский состав ни-ка-кой. Даже звезды мирового кино Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Билл Мюррей и Тильда Суинтон не спасают ситуацию… Глупые, словно не понимающие что они делают лица, руки и ноги, которые не слушаются, то попадают, то исчезают из кадра, отсутствующие глаза, будто бы актеров (включая детей) накачали чем-то крепким и строго-настрого запретили показывать какие-либо эмоции. Тут, наверное, как и у всякого любителя хороших фильмов возникает невольная ассоциация с легендой кино «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», так вот по сравнению с ним «Королевство…» отдыхает далеко-далеко в углу.

Однако сказать, что фильм полностью провальный не могу. Тщательно подобранная музыка и красочные декорации и костюмы (ну еще бы, бюджет-то $16 000 000) играют на руку бетонным лицам актеров. В общем все, что я могу поставить это

3 из 10

Фильм приглянулся еще с трейлера. Ожидания обмануты не были и при просмотре картины. Здесь не только сочная картинка, но и сочная история с талантливо расставленными акцентами.

60-е года XX века. Несуществующий остров. Приторный мирок.

Мальчик сбегает из бойскаутского лагеря. Мальчика ищут весь лагерь, местный шериф, социальная служба. И как оказывается, ищут не только мальчика, но и сами себя. Режиссер совершенно ненавязчиво и очень смешно показывает проблемы института семьи, воспитания, взаимоотношений взрослых и детей-подростков. А какие шикарные диалоги!

История любви в этом придуманном, почти игрушечном мире, тоже весьма красноречива. По-подростковому наивна и по-взрослому ответственна.

Впечатлил и набор задействованных актеров. И тебе Брюс Уиллис, и Тильда Суинтон, и Билл Мюррей и Эдвардом Нортоном!

Иногда так бывает, что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать отзыв, потому что читая, ты будто смотришь, как кто-то разворачивает конфету у тебя на глазах и кладет себе в рот, а ты облизываешься. Так что, все в кино!

Рекомендуется к просмотру всем возрастным категориям.

10 из 10

Королевство полной луны — самый настоящий фильм для души, как бы старомодно это не звучало. Я наслаждалась этим мирком под названием остров Нью-Пензанс, я упивалась этой особой стилистикой 60-тых, я восхищалась то умиротворенной, то бушующей природой и умилялась этой трогательной, такой комичной и одновременно грустной, историей, которую нам совершенно особым способом преподнёс Уэс Андерсон.

На наших глазах развивается самая настоящая история любви. Любви, до смешного, серьёзной, даже в каком-то роде возвышенной, но не лишенной детской искренности, непосредственности и, что совсем уж неведомо взрослым, чистоты. Трудная и неуправляемая девочка-ворон Сьюзи и замкнутый одинокий мальчик-бойскаут Сэм — так ли удивительно, что они нашли друг друга на этом островке, где никому по-настоящему не было до них дела.

Главные герои есть, история любви есть, не хватает только приключения. Так Сэм и Сьюзи, оставив все невзгоды позади, отправились в такое желанное путешествие в поисках своего «королевства» и сами стали теми героями, о которых с упоением читала Сьюзи в своих любимых книгах.

Кара Хэйуорд и Джаред Гилман сумели создать на экране поистине очаровательную влюблённую пару. И, конечно, взрослый актёрский состав — выше всех похвал. Любимейший Эдвард Нортон и его добросердечный, наверное, самый лучший вожатый отряда скаутов, не смотря на то, что однажды все его подопечные разом сбежали. Билл Мюррей и Фрэнсис МакДорманд и их погрязшая в повседневности супружеская пара юристов. Неподражаемая Тильда Суинтон в строгом и даже бездушном обличии социального работника. Джейсон Шварцман и его притягательный кузен Бен. Ну и блестящий Брюс Уиллис. Блестящий, потому что воплотил совершенно нетипичный для себя образ унылого, уставшего от жизни, где-то даже слабого шерифа Шарпа, который всё же в конце обрёл своё счастье. Настоящий шарм их актёрской игры в том, как серьёзно они исполняли все комичные сцены, как невозмутимо выходили из всех этих немыслимых ситуаций. В этом было что-то от театра, от трагикомедии.

Больше всего мне запомнились всякие мелочи, которые кажутся совершенно неважными, но без которых нельзя представить этот фильм. Эта одна из изюминок Уэса Андерсона. Старый проигрыватель, из которого льётся «Le temps de l`amour» Франсуазы Арди, и неизменная енотовая шапка, и «супер-сила» Сьюзи — бинокль, и радужные жуки на рыболовных крючках, и красивая материнская брошь с жемчужинами, и мегафон Лауры Бишоп, и Dodge Капитана Шарпа, и старый диктофон тренера Уорда, и даже рассказчик в замечательной красной шапке — всё это делает фильм особенным. Наряду с удивительным чередованием классической музыки и композиций Александра Деспла, и, конечно, непревзойденной операторской работой Роберта Д. Йоумена.

А еще впечатлили моменты такой себе «чёрной комедии», вроде того, где Сьюзи всаживает ножницы в одного из скаутов или когда в Сэма ударяет молния. Хотя больше впечатлили не сами моменты, а то, как невозмутимо и шутливо Уэс вплёл их в общую канву «светлой истории».

Вообще всё это было бы очень похоже на странную сказку, если бы так не напоминало нашу жизнь. Оказалось, что в Королевстве полной луны всё вовсе не так безоблачно, как могло бы показаться: тут тебе и непонимающие родители, и надтреснутый брак, и нелёгкая судьба сироты, и проблемы воспитания, и детская жестокость, и человеческая слабость, равнодушие, одиночество — проблемы, которые были в 60-е, 2000-е, на маленьком островке, в большой стране. То, что было всегда, то, что будет везде. Однако в какой же удивительной форме нам это показал Андерсон, как неповторимо легко и непосредственно он преподносит эти серьёзные темы! И мы смеёмся над этим, и думаем над этим, и восхищаемся и вдохновляемся. Такая совсем не идеальная, но очень привлекательная жизнь в «Королевстве полной луны» Уэса Андерсона.

10 из 10

Многие отметили что фильм о первой любви. Да, конечно, но не только. Фильм — это сочетание взрослых поступков, совершаемых «детьми», поступков которые не каждый «взрослый» способен совершать. Фильм полон эстетики и чувствуется, что каждая сцена была тщательно проработана. Взять хотябы внешний вид героев. Шапка Сэма, значки, красивая форма. Или Сьюзи. Накрашенные глаза (тушь которая даже после купания на месте:), гольфы, стильный желтый чемодан. Над их образом явно поработал дизайнер. Каждая сцена полна этой эстетики. Но фильм хорош не только этим. Главное, что цепляет — это намек на то, что даже самый «трудный» ребенок, самый презираемый всеми человек все же человек и достоин любить и быть любимым. Огромное спасибо авторам, такие фильмы редкость.

ЗЫ Музыка супер!

«Королевство полной луны», как и некоторые другие произведения Андерсона, а также «Перемотка» Мишеля Гондри, проходит в моей личной классификации под категорией фильмов добра. Меня такое кино приводит в чувства, когда ощущение рутины от каких-либо повседневных событий заполняет сознание.

Андерсон вновь рассказывает историю о семейных ценностях. В начале фильма герои находятся за чертой отчуждения. Персонаж Билла Мюррея, разочаровавшись в американской мечте идёт рубить дерево, его жена тайно встречается с шерифом, а дочь Сьюзи не расстаётся с биноклем, потому что он создаёт эффект близости чего-либо.

«Королевство» отчасти напоминает странные спектакли Макса Фишера из «Академии Рашмор». Взрослые здесь похожи на детей, а дети изображают взрослых. Сьюзи и Сэм, по разным причинам лишенные семьи в «реальной» жизни, играют в Ромео и Джульетту или Бонни и Клайда, кому как нравится. Но в отличие от Шекспира серия нелепых гротескных событий, приводит в итоге к счастливому финалу, в котором каждый герой переступает эту самую черту отчуждения.

В очередной раз Андерсон ассоциирует семью с лодкой или ковчегом. Чем прочнее эта лодка, тем больше шансов пережить шторм, потоп и прочие погодные катаклизмы. Это самобытное кино, которое говорит о простых вещах на своём собственном языке.

Смотреть фильмы Андерсона можно лишь в том случае, если после первых 10 минут у вас возникло чувство доверия к происходящему, если вы готовы принять правила игры. Кажется, Аристотель сформулировал главный критерий восприятия — принцип узнавания. Нас привлекают люди, книги, фильмы, в которых мы находим что-то знакомое. Это могут быть наши собственные черты, ситуации, общность мировосприятия или эстетики. Всё чуждое и незнакомое вызывает недоверие, создаёт искусственную стену между объектом восприятия и нашим сознанием. Эту стену можно попытаться преодолеть или оставить всё как есть, и продолжить поиски чего-то своего. Если во время просмотра «Королевства» не возник эффект узнавания, то лучше остановиться, поскольку скорее всего фильм покажется вам фальшивым.

Скука. Пожалуй, все эмоции, которые остались у меня после просмотра данного фильма. Их не смог развеять даже один из моих любимейших актеров - Эдвард Нортон. Он прекрасно играет везде, но, как мне показалось, ему было немного неуютно в этой роли, пусть скаутские штанишки смотрелись на нем весьма экстравагантно.

Какую историю преподносит нам фильм? Два ребенка, первая влюбленность, бегство от родителей со всеми вытекающими. Но от чего весь фильм пронизан этой напряженной атмосферой лживости? Я не верю тому, что происходит на экране. От этого становится неуютно. Главные герои не вызывают приступов щенячьего умиления, какие логично были у представителей прекрасного пола, стоит только почитать положительные рецензии. Ибо есть фильмы про детей, которых хочется обнять, пожалеть, посочувствовать, улыбаться вместе с ними, эти фильмы пропитаны любовью и незабываемой атмосферой детства, ты сам погружаешься в то время, когда тебе было больше 12 лет, вспоминаешь себя, свое окружение, свои детские эмоции и переживания.

А этим детям хочется надавать ремнем по заднице и усадить под домашний арест. Они пытаются казаться взрослыми и самостоятельными, что должно выглядеть, по замыслу режиссера, умилительно и комично, а смотрится глупо и несуразно. От сцен с поцелуями и фразочек типа: 'можешь потрогать меня за грудь' веет педофилией. Видно, что чувства этих детей друг ко другу ненастоящие, они пройдут уже через месяц-другой, а через десяток лет сотрутся, как будто их и не было.

Цветовая гамма фильма, вопреки ожиданиям, не добавляет ему особенности, хоть взгляду действительно приятно разглядывать сочные краски и наслаждаться картинкой. Но эти цвета в очередной раз словно бы кричат через экран народу: 'Это все - ложь, не верьте!'.

А я и не верю. Ибо вышел фильм с претензией, а получилась пустышка в ванильной обертке. Безусловно, такие фильмы нравятся широкой публике. Но не мне.

5 из 10

Вот уж не ожидал того, что я увидел. Как-то первоначальные мысли были о том, что это будет яркая летняя и домашняя комедия, но оказалось-то всё совсем по-другому. Уэс Андерсон (не надо путать его с постановщиком Полом У. С. Андерсоном («Обитель зла»), а то я уже наслышан, как гражданский муж Миллы Йовович поставил новый интересный фильм и его надо обязательно увидеть) совершил в какой-то мере некий подвиг, включив в ансамбль актёров очень популярных исполнителей, а ведь сам фильм выходит за рамки всех знакомых и опробованных жанров. Я так и не смог отчётливо вывести жанровую характеристику к ленте: то ли это комедия, то ли это мелодрама, но оригинальность идеи и постановки не выкинешь. Скорее, это некий фарс, где на фоне детей, которые решили, что они резко повзрослели, показывается верхняя оболочка именно взрослой, обыденной жизни, где приключения происходят каждый день, но мы их очень легко воспринимает, как нечто простое и будничное, а для детей стало настоящим открытием. Вот в фильме «Королевство полной луны» и обрисовываются грани в духе «дети, решившие поиграть во взрослых».

Уэс Андерсон поставил местами идейное, местами философское, местами гротескное кино. Оно быстро нашло среди зрителей своих ярых поклонников, к тому же поучаствовало в открытие большого кинофестиваля. Андерсон многое отдал тому, чтобы выразить манерность своих героев и междустрочно выразить их ещё и в сатирической форме, в довольно едкой сатирической форме.

Скажу честно, что этот фильм не стал для меня открытием, не впечатлил меня режиссёрскими находками, хотя я, подчёркиваю, что не отрицаю их, они здесь в целом комплекте, да и диалоговая составляющая сюжета почему-то всё время приводило к мысли, что это уже Андерсон и Роман Коппола (сосценарист фильма) играли в детей, являясь взрослыми. Для меня характерными признаками ленты стали высокопарные фразы в ней и удивительно вкрадчивая и своеобразная музыкальная концепция Александра Десплы, в остальном же для меня остаётся загадкой столь высокий рейтинг «Королевства полной луны».

Ещё отмечу весьма интересную детскую игру от Кары Хэйуорд и Джареда Гилмана, на обыкновенное исполнение от молодых актёров это не похоже, видимо, их чётко подготовили. Знаменитые актёры более зрелого возраста ярко выразили свои персонажи, дополнив и без того экстравагантную картинку.

В общем, если Вам не чуждо что-то новое и снабжённое индивидуальным почерком, я могу посоветовать «Королевство полной луны», не удивлюсь, что и Вы, как и многие, будете приятно удивлены, но я не оказался в восторге от фильма лишь просто провёл полтора часа перед экраном, больше слушая музыку фильма, чем пытаясь пробудить в себе заинтересованность к поставленному действию, а ведь должно было быть наоборот. Я в сказочную реальность «Королевства полной луны» так и не попал…

5 из 10

«Молодость быстро проходит,
Резвость и силы уносит,
Но уходя, на прощание,
Дарит свое завещание,
Дарит и мудрость, и зрелость,
Дарит в суждениях смелость.»

- — - — - —

«Нас будут искать»

Картину открывает своего рода вводный экскурс в детский, кажется даже во многом игрушечный мир. Кукольный домик, в котором живет Сьюзи на улице под аллегорическим названием «Summer’s End» с тайной связывающей её и мальчика интроверта Сэма в лагере бойскаутов.

Вскоре после начала в памяти всплывает, к сожалению не заслуженно обделенная вниманием кинолента «Господин Никто» в оригинале «Mr. Nobody». И Королевство полной луны, как мне кажется, это своего рода аллюзия на плод творческого видения Ван Дормеля, а именно на его первые минуты, более глубоко и развернуто погружающий нас в атмосферу детства и первых опытов в реальном мире теме же самыми операторскими приемами. В определенный момент мне показалось очень удачным, но и не менее странным, сравнение с «Цельно металлической оболочкой». В частности, в те моменты, когда в кадре появлялись скауты с их четкой субординацией в купе с личными особенностями и некоторой нелепостью в поведении. И отчасти с порционной подачей сюжета, законченными, но не перетекающими друг в друга сценами.

Сэм и Сьюзи помогают нам вспомнить тот мир, в котором мы жили в этом возрасте, познавая себя и других в нем. Поглощенные фантазиями и внезапно возникшими для них новыми чувствами, они сдувают пыль с воспоминаний, которые есть у каждого из нас о первой любви и её необычностью и даже безумностью. Они бегут от мира, который выстроили взрослые не для, а наоборот вопреки своим желаниям, бегут в свою тихую бухту в которой и по сей день порой хочется оказаться многим из нас утратившим юношескую искорку в сердце. Отец Сьюзи в ключевой момент, срывающий со сбежавшей парочки палатку, словно реальность, настигшая их в иллюзорном мире в котором все просто и очевидно. Но даже строгий выговор и детский страх перед огромной проблемой, которая с возрастом таковой уже не кажется, не отвадят их от попытки испытать то тяготение вновь. Максимализм, достигший апогея в момент их венчания и предшествующее быстрое совещание на фоне прыгающего на батуте сверстника, не могут не подкупить своей наивностью.

«Бежать все дальше по потерянной тропе»

Умело играя с характерами персонажей Уэс Андерсон, подобно настоящему сказочнику тонко отыгрывает и на наших с вами струнах ностальгии. Чего только стоит момент с побегом из палатки отсылающий нас в мировой классике кинематографа. Дети, которые играют самих себя очень гармонично показаны режиссером. Скауты отправляющиеся на поиски «дезертира» принимающие упавшую на них ответственность слишком серьезно и вооружаясь кто чем может. А лишившись главного подстрекателя, показывают свои истинные добрые намерения подавленные классическим рыжим задирой. Без улыбки это смотреть просто невозможно.

Эта простая и колоритная атмосфера создается всем, чем это возможно. Удачное заимствование черт классических американских роуд-муви держит сюжет выше «порога засыпания». Визуальные эстеты обязательно оценят редкое ныне чувство единого стиля оформления без лишних элементов, гармонирующих во всем и филигранно восстанавливающих эпоху начала второй половины ХХ века. На атмосферность, прежде всего, работает давно забытая операторская техника, простые проходы и наезды камеры двигающейся единовременно лишь в одном из измерений, стерильные, яркие, иногда строгие и всегда лишенные полутонов панорамы, подобные задникам декораций, подчеркивают красными чернилами аналогии с пьесой. Каждый кадр неминуемо имеет в себе горизонтальные или вертикальные линии, на которые и опирается оператор, словно действие происходит на сцене. Да, первое что приходит в голову это то, что перед нами полноценный спектакль, не лишенный юмора и самоиронии, погружающий нас в микрокосмос детской непосредственности силами самих детей. Никогда не думал, что доведется это «сказать», но неуклюжая, нарочито постановочная, а в некоторых моментах упрощенная игра и диалоги актеров, как дебютирующих юных Джареда и Кары, так и уже ставших культовыми Эдварда Нортона, Брюса Уиллиса и Билла Мюррея, выказывает зрителю камерность постановки, здесь это как нельзя кстати. Все же забавно что то, что обычно губит другие проекты просто жизненно необходимо в этом фильме. и всё вместе выгодно выделяющее произведение на фоне прочих летних медитативных фильмов.

Андерсон из раза в раз совершенствует свой, присущий только ему, стиль повествования и режиссуры. Он прячет сложное за простой ширмой, облекая свойственные нам всем прихоти юности в простые и доступные метафоры, не забывая и об искушенном зрителе подбрасывая ему съедобную начинку в виде библейских отсылок к Ною и потопу. Ничто не идеально и у каждого из персонажей есть своя червоточина, которая не дает ему покоя, делая его особенным и придавая достаточной глубины в рамках основного замысла. Тот редкий баланс, когда сказано ровно столько сколько нужно чтобы тот, кто хочет понять — понял, а тот, кто оказался «прохожим» на этом киносеансе не был перегружен, а просто отдыхал.

«Пора вернуться»

Хоть после прочтения этой рецензии очевидным становится то, что мне картина безмерно понравилась, не хотелось бы её и чрезвычайно субъективно переоценить. Безусловно, не обошлось и без ложки дегтя, правда малюсенькой подобно той, что бывает в игрушечных столовых наборах. Сцена с убитой собакой мне показалась лишней или просто не законченной. Не особой драмы и сопереживания, какой ожидаешь от ребенка в подобный момент, ни весомой морали, которая казалось бы, должна присутствовать, ни даже кратковременных последствий для сюжета мне не удалось заметить. Она выглядит слишком по-взрослому — хладнокровно. Ингода чувствуется некая усталость и сбавление темпа повествования, за этим редким исключением все идет гладко.

В остальном же эта картина является невероятно качественным произведением, подобно мраморной плите, из которой каменщик выбрал лишнее и оставил материальный образ своей фантазии. И после просмотра именно таких лент вспоминаешь, что называют продуктом кинематографа, а что произведением кинематографического искусства.

9 из 10

Никогда еще я не получала столько удовольствия, от просмотра фильма. Причем это удовольствие уже заметно наступило на 15 минуте киноленты, что редкое явление среди современных картин. Уэс Андерсон новое имя в моем послужном списке режиссеров, которое запомнится мне надолго, не только потому, что на меня произвела впечатление его лента, а потому, что в мире современных технологий и фильмов со спецэффектами, еще живут волшебники способные снимать без компьютерных фокусов. Что же это может быть, задавалась я вопросом, в предвкушении ленты. Ведь наличие первоклассного актерского состава уже подогревало во мне интерес, а небольшое описание картине все еще оставляло без ответов. И знаете, получилось даже лучше, чем мечталось, потому что режиссер затронул самую ранимую и прекрасную тему — первую любовь.

Сэм Шакаски (Джаред Гилман), типичный ребенок непоседа. Он любознателен как множество детей, но все, же обделен в родительской заботе. Его приемные родители далеко не пример для подражания, а сверстники, тем более не кандидаты в лучшие друзья. Сам по себе Сэм познает окружающий мир, мечтая о приключениях и путешествиях. В этом большом мире Сэм разделяет собственное одиночество, не подозревая о второй половинке. Сьюзи Бишоп (Кара Хэйуорд), нетипичная рыжеволосая красавица, с большими глазами, мечтающая быть похожей на героинь любимых книг. Ее эмоциональное поведение, родители сочли как отклонение в психике, поэтому для них чадо трудный ребёнок. Никто не замечает и не придает значения этим детям, они живут в собственных мирах, но как и большинство людей мечтают о счастье. В один прекрасный вечер Сэм и Сьюзи встречаются, так начинается их первое общие приключение в жизни — любовь.

Сюжет фильма притягивает своей простотой и ненавязчивостью. Великолепные пейзажи Род-Айленда радуют глаз, а обитающие на них семьи кажутся чем-то необычным и сказочным. Я бы никогда не могла представить Э. Нортона в амплуа вожатого бойскаутов, а Тильду Суинтон как свихнувшуюся социальную работницу. И уж тем более спокойного и невозмутимого капитана Шарпа в исполнении. Б. Уиллиса. Козырь Андерсона оказался в том, что самое хорошее кино должно быть простым и легким. Что нам и было доказало. Королевство полной луны фильм про детей, но его целевая аудитория может быть разношерстной. Оно может быть смешным, грустным, но уж никак не скучным. Королевство полной луны — целый мир, который имеет право на существование, неважно где, в детских мечтах, либо в чьем-то сердце. Актерам спасибо за игру, режиссеру за сказку, заслуженные:

10 из 10