Рецензии

Есть такие фильмы, правда встречаются довольно редко, которые дают вам повод для размышлений, анализа, может даже дают пересмотреть свое отношение к окружающим. В современном кинематографе все больше фильмов снимают для коммерческого успеха а не для людей, снимают кино про героев которые летают и ломают стены, но не про реальных, настоящих героев, которые живут в нашей реальности и все что они делают, просто выполняют свой долг, работу.

Много ли фильмов о учителях? Ну правда, я пытался вспомнить, но вспоминался мне только боевик с Томом Беренжером. Хочется сказать, что сюжет сразу затягивает, ты полностью погружаешься в эту суровую реальность 21 века- деградацию нынешнего общества, детей. Режиссер без глянца показывает современную школу, туда приходят не за знаниями а что бы поболтать, у этих детей нет цели, они пустые, безнравственные, и не малая часть из них моральные уроды. Кому они нужны?Никому, даже родителям, учителя стараются сделать из них людей, но получают только плевок в лицо. Кто виноват в этом? Те же самые родители-тоже глупое быдло, которые просто забили на своих детей, и тем самым выращивают такое же поколение.

«Отсутствие родителей-момент озарения, вот она реальность, вот суть всей проблемы»

В эту утопию и хаос погружается Генри Бартс (Эдриан Броуди),невероятно талантливый и умный учитель на замену. На первый взгляд можно подумать что он скромный ботаник, однако почти сразу он дает понять что таковым не является, жизнь его не раз била, и бесхребетным он не является, может он и жесткий но в тоже время и очень добрый человек. С самого начала именно он рассказывает нам свою историю, может это исповедь, находясь в этой школе не долгое время он все-таки изменил жизнь окружающих людей, пусть даже и не всех.

Чем запомнился фильм?Своей правдой, актерской игрой ну и конечно историей, историей одного человека, которому хочется сопереживать… Эдриан Броуди здесь действительно вжился в роль, которая именно для него, ему веришь, веришь его словам, слезам и эмоциям.

«Некоторые из нас, верят, что могут что-то изменить а потом мы просыпаемся, и понимаем что не вышло»

Это еще один недооцененный фильм, который должен увидеть каждый, хотя бы раз.

8 из 10

У меня радость: я дождался. Фильм лёг на сердце. Наконец-то в кино сформулировали мою жизненную философию. Наконец-то в современном кино я дождался героя.

1. Окружающий мир чаще пессимистичен. Люди часто недовольны: собой, любимыми, друзьями, страной, вахтёрами, прохожими.

Решение: проходим мимо, не обращаем внимание. жизнелюбие. оптимизм

2. Хамство. Нотации.

Решение: оборона. если не виноват: доказать и не уступить. если виноват: признать и исправиться. Не бояться признаться при всех, что виноват.

3. Люди равнодушны. Инертны. Ленивы. Одиноки

Решение: неравнодушие. Помощь - активная и полезная. Нельзя пройти мимо малыша, упавшего с велосипеда. Родители далеко, а прохожие идут мимо. мальчик лежит и молчит, без слёз

4. Преподавание. Воспитание тех, кем можно будет гордиться. Учить так, чтобы им и мне было интересно

'Detachment'. Многие хотят быть спасательным кругами, но так получается, что им самим нужен этот круг. Этот фильм вдохновляет. Ошибки будут, не избежать проблем. Но если мы не будем равнодушны к окружающим, мы спасём из страшного шторма не только их, но и себя

'Надо обучать людей быть родителями'...

Надо поставить на место того, кто не умеет работать (Броуди потрясающе кричит на дежурную в госпитале)

Солирует Броуди. Его красивое лицо крупным планом весь фильм. Выверенное и честное существование на экране. Пронзительное и настоящее.

Один хороший человек в одной рецензии на фильм написал: 'После хочется идти и творить добро...'. Нас уже двое

Общение с учителем — это вторая личностная ступень развития у ребенка после родителей. Точнее так должно быть или так хотелось бы, чтобы было. Не профессия, а образ жизни, где труд преподавателя — это не только передача определенных знаний, но и формирование характера ребенка, его воспитания, в чем-то раскрытие безграничных возможностей. Это многодетный родитель, у которого в течение учебного часа не один-два ребенка, а целый класс. Но как же обстоят дела на самом деле?

А на самом деле (или одну из версий этого «на самом деле») нам покажет Тони Кэй, который в очередной раз решил взяться за довольно щепетильную, но при этом не самую распространенную тему нынче в кино — тема ребенка и его родителя. Плюс и минус, где природой заложено всегда равно. И где учитель в данном случае выступает не чем иным, как заменяемой цифрой в уравнении, которое решается для каждого в отдельности абсолютно по разному.

Перед нами Гэнри Бартс (Эдриан Броуди) — молодой преподаватель, зарабатывающий на жизнь тем, что заменяет отсутствующих учителей до тех пор, пока те не вернутся или не найдут достойную замену. У него никого нет, кроме больного деда, доживающего последние недели в больнице и молодой проститутки, с которой он случайно знакомится на улице. Кочуя из школы в школу он видит абсолютно разные отношения к знаниям, к своим одноклассникам, а главное абсолютно разные отношения детей со своими собственными родителями. Он периодически достает подводные камни из теней собственной жизни и наблюдает за жизнью своих коллег, которых тщательно анализирует общаясь со зрителями через интервью, проходящее небольшими вставками через весь фильм. Очаровательная молодая учительница (Кристина Хендрикс), остроумный дедушка Джеймс Каан, директор школы, вложивший полжизни в свое детище (звезда ролей второго плана Марша Гэй Харден), школьный психолог, уставший от детского безразличия (Люси Лиу) — все они ярко дополняют фильм некой изюминкой, беседуя между собой, рассказывая тем самым свою собственную историю.

Сравнивая с «Американской историей Икс» — последней более мене заслуживающей внимания работы режиссера, можно провести вполне логическую параллель. Острая социальная проблема + душевные личностные терзания главного героя + обязательная драматическая жестокая кульминация с естественным отображением сущности добра где-то посередине. Но «Учитель на замену» в данном случае является неким отдельным бенефисом Эдриана Броуди, на котором и держится добрая половина сюжета. И даже, когда вроде чувствуешь провисания или что-то лишнее, явное бросающееся в глаза с желанием убрать это из всей истории, ты быстро забываешь об этом. Эдриан словно влюбляется в своего героя и в то состояние, которое его герой испытывает, и со взглядом, полного печали, боли и одиночества, демонстрирует в зрительский зал…

И рисуя белым мелом по шершавой и износившейся доске, преподаватели все так же говорят, рассказывают, что для них быть тем, кем они являются: теми, на кого подростки выливают свою собственную злость, непонимание или банальное детское одиночество, демонстрируют полное безразличие, словно вытирая ноги об знания, которые так стремительно хотят внедрить в них эти самые учителя. Сидеть в полупустом спортивном зале и думать о том, что же сделать, чтобы дети стали чуточку счастливее там, где на самом деле они не смогут им помочь. В любви их собственных родителей.

Для Эдриана Броуди, чья актёрская карьера вмещает в себя около 40 фильмов, определённо наступают «золотые» времена, когда актёр превращается из просто приятного человека в человека, который вызывает восхищение. Новая полнометражная лента Тони Кэя, которого помнят благодаря канонической социальной драме «Американская история X», может показаться приторной или навязчивой — тут вам и псевдодокументализм повествования, нарочито упрощённые операторские планы и выпяченный авторский голос — однако это не помешает вам проникнуться проблемами, которые давно набили оскомину.

Тематическая линия проста: герой Броуди — «профессиональный» учитель на подмену, не поддающийся эмоциональным привязанностям и нигде не задерживающийся на долгий срок, приезжает в новую школу и видит повсюду распад, гниение, смерть. Прогнившая система образования обнажает пороки всей общественной жизни, и всё это могло бы показаться интересным, если бы снималось документально.

С момента появления вступительной цитаты из Камю, появляется подспудное чувство ошибки: здесь что-то не так. И чувство это только усиливается с появлением в кадре асимметричного лица Броуди, в жизни которого были и роли мелких мошенников, и маленьких людей, и холодных профессионалов. Да, без сомнения, Броуди — великий притворщик, который, тем не менее, не похож на голливудскую звезду. Генри Бартс в исполнении Броуди — это «лишний человек», выпавшее из механизма звено, это почти булгаковский Мастер, это Мерсо Камю, с брезгливой гордостью отворачивающийся от людей. История его «отчуждения» — это драма ребёнка, в корне личная, но показательная для тысяч других детей, для которых жизнь однажды превращается в поиск без цели.

Патологическая грусть, которая растекается по чертам лица Броуди, делает его почти мучеником. Да, Генри Бартс — это эгоистичная версия Иисуса, замкнутого в треугольник из трёх женщин. Обрекая себя на эмоциональную не вовлеченность, герой Броуди терпит крах, когда дело доходит до отношений с обычными людьми; он не апатичен, но робок, и, пытаясь сделать шаги на пути к выздоровлению, он ещё более ускоряет собственную гибель.

Школа, нарисованная Кэем в мрачных, почти нуарных тонах — это то самое «подобие жизни», о котором пел Майкл Стайп. Каждый из тех, кто работает здесь, в некотором смысле увечен — увязнув в попытке наладить контроль над жизнями сотен отчуждённых детей, они утрачивают контроль над своей жизнью. Их жизни — это служение, но служение пустоте.

«Учитель на замену» — это философский, почти книжный опус на тему того, как далеко может завести равнодушие и эмоциональная атрофия. Эта лента опасна — тем более что первую скрипку играет человек, давно превративший страдания и боль в призвание.

Первая моя рецензия, и наверное первый вывод за много лет… Слова о том что мы забыли как мыслить самостоятельно, а не только поглощать информацию которую нам дают и подтолкнула к написанию. Только думала об этом вчера и случайно сегодня нашла этот фильм. Значит пора начать думать, и мне, и всем. Еще раз убеждаюсь что все не случайно.

Ответственность… Я забыла что это, страшно. После промывки мозгов о философии позитивного мышления тяжело смотреть на другую сторону жизни. Не все могут думать розовой головой. Есть реальность, и у каждого своя. И нужно не бояться, помогать и быть не безразличным…

Сегодня я кое что понял, Я омертвевший человек Сара, меня здесь нет. Меня видно, но внутри я пуст…

Думаю что посмотреть этот фильм один раз недостаточно… зацепить может почти каждое слово, и необходимо найти время чтобы сесть и осмыслить все сказанное.

Один из лучших фильмов которые довелось встречать. Глубокий, настоящий, тяжелый. Фильм, о жизни людей, которых мы стараемся не замечать, над которыми смеемся и которых боимся. Они кричат о помощи, но никто упорно не ХОЧЕТ слышать, и они уходят.

-Все хорошо? -Что? Ты меня видишь? Видишь что я здесь стою? -Да, я тебя вижу. — Боже, как же меня это мучало. Спасибо! Спасибо!

Наверное мало учителей (родителей) увидят его, и еще меньше поймут. Жаль.

«Учитель на замену» - это арт фильм про отчуждение одного человека от всего мира, всех людей и всех чувств.

Хроника нескольких недель из жизни нескольких учителей оставляет осадок после просмотра, который останется на долго. Вечный хаос дисциплины, проституция и наигранный «понт» некоторых из учеников оставляют неприятный и глубокий след в жизни людей, которые пытаются их научить хоть чему-нибудь, дать им знания и просто преподнести им элементарные уроки жизни. Преподаватели искренне переживают за своих учеников и, несмотря на их свинское отношение, все еще любят свою профессию. В то же время эта кинолента многому вас научит. Как уважать себя, как не дать толпе уничтожить вашу самооценку и как просто принять и впустить новую жизнь. Но настолько ли это легко как кажется? И какой в конце концов вердикт вынесет вам судьба?

Фильм хорош именно тем, что дает почву для рассуждений благодаря тому, что он реалистичен. Не всегда кино должно блистать спецэффектами и вычурной игрой актеров для того, чтобы зритель восхищался и аплодировал. И эта работа Тони Кея тому подтверждение.

Посмотрев эту драму, я и правда задумалась над многими вещами и вынесла оттуда не один урок. Впоследствии они потом мне очень помогли. Поэтому все 10 из 10. Я уверена, что фильм заинтересует многих и мнение о нем сложится весьма правильное.

Приятного просмотра!

Тони Кэй довольно интересный режиссёр, некогда подаривший миру великолепны фильм Американская история Х, который является шедевром социальной драмы, режиссер которой, после её выхода просто замолчал уйдя в некоммерческое и непопулярное кино, и вот спустя 11 лет он планирует выпустить довольно громкий проект, и вот ещё одно доказательство того, что Американская история Х это — великий фильм, ажиотаж был немаленький и в большей степени это объясняется имением в графе — режиссер.

Фильм начинается на довольно эмоциональной и возвышенной ноте, и узнается почерк режиссера вышесказанного фильма. Концепт фильма довольно необычен, он напоминает дневник с личными мыслями, записями, рисунками, ещё больше этот фильм напоминает интервью, в котором мы узнаём главного героя лучше чем кто либо из персонажей картины, хотя во многом главный герой остается для нас загадкой. Конечно не буду сравнивать Американскую историю Х и данный фильм, так как это не имеет смысла, но, всё же, скажу, что, на мой взгляд этот филь намного глубже предыдущего проекта режиссера, в котором всё по сути было просто, но зато Учитель на замену, как по мне проигрывает в эмоциональности.

Школа, учителя, классы. Картина безрадостна, и безотрадна в своём нескончаемом унынии. Дети больны, потому что, они подавлены. На них давит ответственность и надежды, которые, на хрупкие плечи, своих детей, бременем, возлагают их родители, которые относятся к своим детям, как к домашним животным. На детей давят учителя, которые, в большинстве своём, некомпетентны, так как преподаватели озлоблены на озлобленных детей, а ведь если учитель зол он попросту некомпетентен, это замкнутый круг, Всё, что нужно детям в 15—16 лет — любовь, так как в этот период они особенно озлоблены, а на них лишь давит неправильная система образования, и всего мира в целом.

Мудрое сердце ребёнка способно распознать свет во многих тёмных местах, но может ли оно распознать едва уловимый момент своего отчуждения?

Как правдива данная цитата, взятая из фильма, только вдумайтесь. Вся проблема в том, что у детей нет родителей, это очень тонко показано в сцене пустующей школы в ночь — родителей. Какая огромная ответственность лежит на людях, которые называют себя учителями и родителями! Как легко сдаться, или сломаться, под всей этой болью и тяжестью. Как легко сказать — «Это не моё дело!», или — «Твоя жизнь, делай, что хочешь», и как тяжело проявить участливость…

А качели то, опустели…

Так вот, это обязанность педагогов и родителей, в трудное время, когда дети озлоблены или растеряны, когда мечутся между добром и злом, когда не знают какой путь выбрать, быть рядом, помогать и поддерживать, направлять. их. Это сложно, потому, что надо иметь мужество, терпение и характер. Но ведь по-другому нельзя, это, ведь, духовная деградация, когда матеря, бросают своих детей, не думая о том, что будет дальше. Родители чаще всего не готовы к подобному, в жизни нужно всегда думать прежде чем, что-то делать.

Тони Кэй описывает происходящие эмоциями, и личными мыслями, тут больше личных рассуждения и просто мыслей, которые не всегда подходят к контексту фильма, но тем не менее глубоки, у режиссера есть явственное представления того, что он должен донести до зрителя, и он этого добивается, порой сумбурно, но очень проникновенно и осмысленно. По моим ощущениям, из фильма получился бы отличный роман, в этой ленте много глубоких мыслей, да и вообще этой картине присуще то, что так часто присуще книгам, и так редко фильмам — многогранность.

Актёры, довольно хорошие, несмотря на то, что многих вижу впервые. Начну, конечно, с Эдриана Броуди, он играл очень глубоко, в его грустных глазах, на протяжении всего фильма, явственно отражалось понимание происходящего и безысходность всего этого, очень чувственная игра, браво. Хочу так же отметить, Сами Гэйл её персонаж дикое сочетание развратности и скромности ребёнка, Сами Гэйл впервые снимается в кино, ну что ж, дебют удался. Остальных актёров смысла перечислять нет, все они сыграли стабильно хорошо.

Музыка кстати говоря тоже запоминается, она нагнетает и без того печальную атмосферу, добавляя в неё оттенки депрессии и меланхолии. Музыка подчеркивает эмоциональность каждой сцены, она цепляет.

В итоге это великолепная драма, про очень важные вещи, фильм прошел незаметно, фильм ненавязчив, не скучен, он не давит и напрягает, несмотря на всю серьёзность и глубину подтекста, он просто помогает поразмыслить о том о чём мы редко задумываемся, хотя следовало бы думать чаще. Очень многогранное, и невероятно глубокое кино, я бы сказал бездонное, затрагивающие огромное количество социальных проблем и отношений, рекомендую к просмотру этот правдивый, провокационный и жестокий фильм.

P.S. Прокатчики опять решили соригинальничать, и перевели оригинальное название на своё усмотрение, не смотря на то, что оригинальное название лучше передаёт смысл и настроение картины.

10 из 10

Экстравагантный и неуживчивый режиссер Тони Кэй долго набивал руку на видеороликах к песням лучших американских рокеров типа Джонни Кэш и команд Soul Asylum и Red Hot Chili Peppers. Его видео всегда были хитами, в них чувствовался пронзительный нерв настоящего мастера рассказывать истории. И когда вышел первый полнометражный фильм Тони Кея «Американская история Х», эта резкая, неоднозначная и болевая картина тут же стала культовой и знаковой для 2000-х, знаменуя окончательный закат темы «бремени белого человека» и крах эпохи мультикультурализма.

Дебютный фильм Тони Кэя принес молодому Эдварду Нортону номинацию на Оскар и пропуск на участие в картине Дэвида Финчера «Бойцовский клуб», однако с Тони Кэем они рассорились из-за проблем с авторским монтажом картины. Тони даже хотел убрать свое имя с титров. Это что касается его неуживчивости и принципиальности. Об этом же говорит и следующий крупный проект Тони — двухчасовой не игровой фильм «Озеро огня», посвященный проблеме абортов. В своей неуемной принципиальности Тони дал слово в фильме самым ультраправым про-лайферам, как называют в США противников аборта. Фильм этот Тони снимал на дорогую пленку, за свой счет и работал над картиной без малого 16 лет. Затем была криминальная драма «Транзит черной воды» с Лоуренсом Фишборном и Карлом Урбаном, прошедшая малозаметно в российском прокате, и вот на экраны выходит третья картина Кэя — «Учитель на замену».

Генри Барт (Адриан Броуди) работает учителем на замену. Оказывается, в американских школах есть специальные экстренные учителя, которых вызывают в случае незапланированного отсутствия штатного препода. Генри Барт отличный учитель. За худощавой внешностью потерянного интеллектуала скрывается настоящий спецназовец от педагогики. Генри умеет быстро и ловко находить путь к самым тупым и черствым сердцам учеников, он привык не давать волю своим эмоциям и способен завладеть вниманием класса. Очередное назначение в школу — обычное дрянное гетто, не хуже и не лучше предыдущих. Генри окружают кошмарная атмосфера хамства учеников и их родителей, ювенально-параноидальные бесправные учителя, полное забвение основ гуманности и просвещения, заложенных в идее всеобщего бесплатного образования. По счастью, Тони Кэй и его сценарист (в прошлом учитель) Карл Лунд не смакуют самые стремные подробности школьной жизни, уберегая российского зрителя от возможности сказать «все это мы видели в сериале «Школа» Германики. Однако фильм все равно получил у критиков статус «детоненавистнического».

Но это не совсем так: ненавистна режиссеру вся система тестового массового образования, полная жестокости паранойи. В этом мире не мудрено сойти с ума и взять папину винтовку, чтобы расстрелять полшколы: атмосфера неуважения и цинизма словно подталкивает неуравновешенных учеников к убийству и суициду. Генри Барт же взывает к голосу разума, души и сердца, и глас его, несмотря на печальную концовку, не становится гласом вопиющего в пустыне. Что-то прорастает в темных умах неблагополучных подростков, и отсвет любви, который удалось раздуть Генри в их сердцах, возможно, до конца не угаснет.

Но не думайте, что «Учитель на замену» это такая производственная драма о жизни школы. В жизни Генри, помимо паноптикума коллег по школе, во главе с резкой директрисой (Марша Гэй Харден), юморного циника Чарли (Джеймс Каан), срывающейся медички (Люси Лью) и симпатичной, но слишком корпоративной училки Сары (Кристина Хендрикс) есть и другие объекты внимания и источники стресса. Во-первых, помирающий от болезни Альцгеймера дедушка, которого Генри навещает в доме престарелых. Деда и внука объединяет неприятная тайна в отношениях с матерью Генри, и герою Броуди приходится своеобразно отпускать грехи дедушке на его смертном одре.

А еще в богатой на катаклизмы и испытания жизни рядового учителя по обмену есть малолетняя проститутка Эрика (Сэми Гейл), столь же трогательная, сколь и испорченная девица. Впрочем, столкнувшись с непробиваемой нравственной устойчивостью Генри, Эрика влюбляется в него со всей красотой и преданностью одинокого ребенка. Есть у Генри и другая юная обожательница — творческая толстушка Мередит (Бэтти Кайе), однако в случае с ней все как раз заканчивается весьма трагично.

В общем, перед вами очень стильная, спокойная, вдумчивая и не лишенная азарта психологическая драма с социальным уклоном. В фильме заметная музыка и множество интересных решений, создающих неповторимую авторскую атмосферу. Это и мучительно-резкие воспоминания детства главного героя, и многочисленные анимированные вставочки, очень проникновенные и выразительные, и элемент прямой документалистики. Например, перед начальными титрами в картине о своем приходе в профессию рассказывают настоящие учителя, а по ходу фильма идет нарезка из самоинтервью Генри Барта, поданная как авторский голос. Этот материал Тони Кэй записал с Адрианом почти случайно, уже после всей картины, по своей традиции экспериментировать с актерами, операторами и, как главный результат — со зрителем.

Картины Тони Кэя всегда полемичны, резки и полны подлинной боли, и, думаю, такого взгляда на проблемы современной школы (а ужас в том, что уже нельзя сказать «проблемы школы американской», так как вместе с мировыми стандартами образования они стремительно приходят и в наши края) мы еще не видели.

Можно много говорить о проблемах школьного образование которые поднимаются в этом фильме. Да, сцены из жизни школьников, их родителей, учителей показаны в этом фильме довольно реалистично. Но на мой взгляд в «Отчуждение» затрагивается ещё одна куда более важная и близкая всем проблема. Одиночество, желание почувствовать человеческую теплоту и сочувствие, поиски и попытки не потерять себя в этом мире. Кому то мои слова могут показаться банальными. И они будут правы. Этот фильм на мой взгляд не шедевр, он не открывает Америку, но он затрагивает вроде бы всем известные, близкие каждому проблемы на которые мы часто закрываем глаза, мы не хотим признаваться в них даже самим себе. Герой Броуди не случайно говорит, что мы все одинаковые. Эта мысль проходит тонкой нитью через весь фильм. Да, в «Отчуждение» есть много «попсовых» моментов, а конец кажется слишком уж не реальным. Но если взглянуть на все это под другим углом, даже финал не выглядит так, как будто из зрителей старательно выдавливают слезу. Школа, на мой взгляд, пусть кто-то и не согласится, лишь фон для разворачивающейся на экране трагедии. Нельзя вылечить кого-то, если ты сам болен, а когда ты не способен помочь никому, даже самому себе, тогда и появляется отчуждение. Кто-то может со мной не согласиться, но на мой взгляд это современное «Над пропастью во ржи». Я не пытаюсь превознести этот фильм. Если кому-то покажется, что опрометчиво наклеивать на этот фильм ярлык «Шедевр» и сравнивать его с чем-то, я не стремилась к этому. Главные в этом фильме мысли мучают многих в реальной жизни, и без просмотра данного кино. Но за хорошо преподнесенную идею ставлю

8 из 10

Одно правило только одно.

Если вы не хотите сюда

приходить, вы свободны (с)

Образование и молодежь — темы не всегда пересекающиеся. Молодые люди, приходя в школы и колледжи, не дают преподавателям расслабляться, а их выходки чаще всего выходят «боком» директорам и начальникам учебных заведений.

Генри — учитель на замену. Он приходит работать в государственную школу. После чего взрослые и дети начинают медленно меняться, а он находит первую в своей жизни привязанность.

Создатель «Американской истории X» вновь возвращается к неприятной, внутренней проблеме мирового сообщества — детской деградации.

Дебютный сценарий Карла Ланда — экскурс в жизнь тех, о ком обычно забывают, тех, кто свою жизнь потратил на обучение людей. Сюжет картины иногда просто скучен, но итоговый результат, который смогли показать нам создатели фильма вышел очень сильным, реалистичным и современным.

Эта картина стала для Эдриана Броуди неким бенефисом, который многие ждали со времен полученного им Оскара. Его игра настолько проста и обыденна, что картина становится живой только благодаря игре центрального актера, все остальное направлено на то, чтобы помочь ему в этом.

«Учитель на замену» — умное кино, которое важно посмотреть каждому.