Рецензии

«УЧИТЕЛЬ НА ЗАМЕНУ» (2011) Тони Кэя — весьма любопытная по форме и содержанию работа. Свежая, смелая, погружающая. Камера, ласкающая жизнь, острые характеры/образы, дерзо-остроумные диалоги, Эдриан Броуди в роли почти мессии, камео роскошных форм Кристины Хендрикс (ну нравятся они мне!), дерзкий Джеймс Каан, мелькающие очки Люси Лиу и, и, и творческо-беспринципная молодежь!

После культовой, дебютной (!) «Американской истории Х» и до «Учителя» Тони Кэй снял 4 фильма, но они почему-то до нашего проката и наших киноманов не дошли. Возможно неоправданно, но то, что режиссер, ступая на затоптанную территорию (по обе стороны Атлантики) про школы, трудных подростков, родителей, непонимания и пр. набор; после Ван Сента, Германики, Раага выдает не вторичку, а свободную, живую историю-высказвание-трактовку, — по меньшей мере, неожиданно, по большей — заставляет прильнуть к экрану и следить, и всматриваться, и (независимо от близости темы)… наслаждаться, сострадая…

P.S. Смотрел в переводе Озз ТВ.

PPS. Не вздумайте смотреть на фото самого режиссера, например, на Кинопоиске. Потом, как-нибудь потом…

Есть фильмы, которые запоминаются нам своими спецэффектами или актерами. Но есть фильмы, которые ты смотришь, и абсолютно забываешь, что перед тобой извеснейший актер, обладатель Оскара. Нет, перед тобой просто мистер Барт, обычный учитель, не имеющий за плечами ничего, кроме опыта и так редко встречающегося в наши дни сострадания. И доброты.

Вообще, зашла я прочитать рецензии, просто чтобы увидеть в них то, что я не поняла, что я упустила. Но, прочитав их, поняла, что это фильм, в котором невозможно вычленить сразу все проблемы. Это невозможно сделать потому, что каждый увидит что-то свое. Свой смысл. «Отчуждение» — фильм сразу обо всем. И это абсолютное ОТЧУЖДЕНИЕ. Именно так, а не как-то иначе. Это отчуждение от реальности, от проблем, от общества. Это отчуждение от самих себя. Человек отчужденный не может ничего, он не обрел себя и не может этого сделать, потому что постоянное давление, навязывание чего-то извне мешает этому. И будет этому мешать, если человек САМ не будет этому противостоять.

Фильм гениальный, не побоюсь такой оценки. Смысл, подача, а особенно крупные планы, правдивые актеры — это соединилось в одно целое. Невозможно не отметить Эдриана Броуди. После этого фильма перед ним остается только преклониться. Великолепный актер.

Советую смотреть всем. Не важно, счастливы вы или нет, фильм касается каждого. Ведь каждый может бить один в пестрой толпе тех безликих людей, которые ежедневно нас окружают.

Новый фильм Тони Кэя заслуживает просмотра, учитывая, что фильмы он снимает не часто. Прошлый фильм Американская история Х не вызвал ажиотажа у критики, но стал культовым среди обычных зрителей. То же ожидает и этот фильм.

Снятый в предельно реалистичной манере, порой захаживая на территорию документалистики, Detachment (Отчужденность) показывает нам мрачный мир современной молодежи, их отношение к учителям, учебе, жизни. Кроме того, Тони Кэй, вместо того, чтобы просто расссказать о проблемах школы, вводит вторую линию повествования с сюжетом о главном герое (Эдриан Броуди), который сам борется со своими проблемами - он в детстве потерял мать, его дед умирает в клинике, а сам он одинок по жизни. Он встречает на улице молодую проститутку в исполнении удивительной Сами Гэйл, которой не хватает семьи, и она цепляется за него, как за последнюю надежду. Его проблемы ничуть не лучше и не хуже школьных проблем. Он борется и призывает бороться с этим учеников, становясь тем самым любимым школьным учителем. Однако он всего лишь заменяет заболевшего преподавателя, переходя из школы в школу.

В фильме так много проблем и столько героев с проблемами, что часто возникает ощущение нереальности происходящего - ну не могут так много людей страдать одновременно. Тут вам и детская проституции, и неуважение к учителю, и нервные срывы, и детская преступность, и самоубийства, и педофилия и многое другое. Режиссер сваливает эту груду печали и боли на сердца зрителей, заставляя ужаснуться происходящему. И герой замечательного Броуди пытается боротся с этим, он чуть ли не единственный человек в фильме, пытающийся помочь всем - и злобным подросткам, и угнетаемым изгоям, и обессиленным учителям. Их так много, что режиссер Кэй сам не успевает проработать все линии, лишь пунктирно намечая новые и новые проблемы.

В фильме есть сюжет и фабула с героем Броуди. Но лучше бы он просто остался красивым и точным высказываниям на тему учителей. Ведь это самая тяжелая и интересная здесь линия. Мы никогда не задумываемся, как самим учителям иногда бывает трудно и плохо, чего им стоит учить нас каждый Божий день. Этот фильм, благодаря целой плеяде выдающихся актеров (особенно искрометному Джеймсу Каану) раскрывает нам тяжелый мир учителей с новой стороны, который стоит увидеть. Он не рисует учителей святыми, а учеников дикими зверями, или наоброт, он говорит, нам, что каждому человеку требуется немного человечности, к каждому можно найти подход и помочь, нужно только понимать как. Фильм дает ответы на эти вопросы отчасти, оставляя большинство на ум зрителя. И это сложно, очень сложно и тяжело принять на себя эти вопросы, но надо постараться найти ответы, хотя бы для себя самого, ведь так или иначе, каждый, как и герой Броуди, столкнется с этим.

P.S. Не претендуя на грандиозность, этот фильм, тем не менее, говорит об очень важных вещах, вытаскивая на поверхность серьёзные проблемы молодежи и современного образования.

Генри (Эдриан Броуди) — учитель на замену. Он видел уже многое, он — ветеран системы образования, которая рушится вокруг него. Он далеко не волшебник, но он чертовски хороший учитель. Он знает свой предмет, и он знает, как заинтересовать им детей, когда они пытаются бросить ему вызов, будь то физический, словесный или эмоциональный. Но по мимо богатого преподавательского опыта, Генри несет в себе большой эмоциональный багаж, однако он старается дистанцироваться от него.

Наверняка, при упоминании имени Тони Кэя, первым делом на ум приходит практически культовая картина «Американская история Икс». И в правду, ведь именно ей Кэй по большей части обязан своей известности. Тем не менее, поддерживать интерес к своей персоне старыми, пускай и успешными в определённой степени заслугами нельзя вечно, поэтому в качестве топлива и как предполагается темы для обсуждения, Кэй представил на суть зрителей ещё одну приличную жанровую картину, на этот раз затрагивающую вопросы безнадёжности образовательной системы в современном мире. С «Учителем на замену», Тони Кэй затрагивает весьма сложный вопрос, действие которого разворачивается в средней школе где-то в пригороде Нью-Йорка. Он рисует тревожный портрет современного образования. Фильм начинается с черно-белого интервью с предположительно реальными учителями, которые повествуют о своем опыте. В дальнейшем, повествование в «Учителе на замену» ведётся в основном через эпизодические серии взаимодействий главного персонажа Генри, то с коллегами-учителями, среди которых вся палитра современного общества: наркоманы (Джеймс Каан), пессимисты (Блайт Даннер) и сломанные люди (Тим Блейк Нельсон), то с проблемными детьми, периодически прерываясь на краткую нарезку фрагментов 8мм плёнки, изображающих травматические события из детства Генри, которые по всей видимости и являются одной из причин того, что именно он является связью между неустойчивыми враждебными и одинокими, расплывающимися по экрану угрюмыми лицами. Вот почему именно Генри способен общаться с ними, но и вот почему именно он хочет держаться от них на расстоянии.

За достаточно короткий хронометраж, Кэй анализирует современный класс обычной школы с непоколебимым реализмом, в сочетании с актуальностью предмета повествования, начиная с детской проституции и подростковых самоубийств, и заканчивая родительской халатностью. Всё это делает фильм более документальный, чем повествовательным, но не менее значимым социальным аспектом требующим обстоятельного диалога. Кэй не изображает каждого педагога, как святого, или каждого студента, как грешника, но по сути, он периодически пускается в ряд вопиющих клише, будь то афроамериканцы изображенные не кем иным, как дикими животными, ну и практически каждую ситуацию он доводит до предсказуемой крайности. Тем не менее, отсутствие тонкостей в подаче, даже если они включают нацистскую пропаганду, или гонорею влагалища, так или иначе работает на Кэя вот уже не в первый раз, а это надо признать уже знак истинного художника.

Приятный визуально, с драматическим набором сильных моментов, «Учитель на замену» заострил внимание погрузившись в самую трясину грязи, но как и очевидно не нашёл из неё прямого выхода. «Учитель на замену» — это фильм, который стоит посмотреть, но не следует особенно рекомендовать. Да, в системе образования сегодня далеко не все гладко, ну а кто бы сомневался, если законы пишут недалёкие люди!

Именно так звучит дословный перевод данного почти шедевра. В фильме очень акцентирована тема отчужденности от реальности современных школьников. Они агрессивны, конфликтны и несговорчивы. Кто-то принимает наркотики, кто-то объедается хот-догами в школьном туалете, кто-то мечтает стать рок-звездой и развлекается со своим бойфрендом вместо уроков, а кто-то ступил на скользкую дорожку проституции. Однако все эти мероприятия всего лишь способ закрыть глаза на то, что происходит вокруг и внутри тебя. Именно это и намерен объяснить своим ученикам их временный преподаватель мистер Генри Бертс.

Главный герой потряс меня до глубины души. Трудно представить кого-нибудь другого, кроме Броди, кто бы так гениально сыграл такого душераздирающего героя. Возможно, он слегка идеализированный(а может, и не слегка), но мне, как преподавателю средней школы есть чему у него поучиться. Он хочет помочь всем и вся и страдает из-а очевидной невозможности этого, в тоже время он безгранично умен и мудр, но он не статичен. В течении фильма Генри многое переосмысливает и ему приходится мириться с грустной истиной: «Если родитель не даст, то учитель и подавно.»

А в целом фильм весьма приятен визуально и сюжет захватывает с первых десяти минут. Хочу отметить потрясающее музыкальное сопровождение и очень точную операторскую работу. Это кино я бы назвала «маленьким шедевром», для «шедеврища» ему не хватает той эпичности и утопизма, что присущи фильмам, стоящим в первых рядах. К тому же, он немного монотонен. Но посмотреть его стоит всем: студентам, старшеклассникам, учителям и родителям в особенности.

Многие ученики, особенно из неблагополучных семей или тех, кому по тем или иным причинам родители не уделяют должного внимания, не воспринимают школу как место, где для них созданы все условия для получения образования и реализации своего потенциала. Нет, для таких учеников школа – это продолжение улицы, со всеми вытекающими из этого дурными последствиями. Все неурегулированные конфликты в семье и среди сверстников, коих у подростков всегда было и будет предостаточно, перетекают с улицы в школу. И таким образом школа или любое иное учреждение её заменяющее превращается в настоящую обитель неразрешённых конфликтов. И вся беда в том, что лучшего способа урегулировать конфликт, чем применения насилия как единственного и наиболее эффективного способа ученики придумать пока не в состоянии (или попросту не желают иного).

Тони Кэй, режиссёр такой культовой социальной драмы, как «Американская история Х» в своей новой ленте обращает внимание зрителя возможно на одну из самых больных тем, свойственной практически каждой стране (пожалуй только в странах Востока проблема образования не стоит так остро, ибо менталитет у подрастающего поколения в таких странах в значительной мере отличается от их сверстников из Европы, Америки и России), а именно на тему современного образования, как в целом, так и в части образования среди трудных подростков.

Можно вспомнить много фильмов, которые в той или иной степени затрагивали проблему образования трудных подростков, начиная с «Директора» и заканчивая фантастическим триллером «Донни Дарко», но ни в одной из картин на данную тематику я не видел столь объективного подхода, какой можно наблюдать в «Отчуждении». Я сознательно не использую русский вариант перевода «Учитель на замену», т. к. «отчуждение» – это именно то слово, которое соответствует духу всей ленты Тони Кэя. Отчуждение, как процесс разрушения семейных, школьных и иных связей, ведущий к взаимонепониманию между родителями и детьми, детьми и учителями. Именно этот процесс, а точнее его плоды, зритель может наблюдать в данной ленте.

Нужно отдать должное режиссёру, который не ограничился только школьными декорациями, а вышел за их рамки и показал жизнь главных героев вне учебных классов; ту жизнь, которая прямо или косвенно влияет на настроение и поведение учителей по отношению к своим ученикам. Именно такого подхода и не хватает в большинстве фильмов про проблемы образования. Стоит отметить и тот факт, что и главные виновники не остались за рамками фильма; я говорю о родителях, которые не уделяют должного внимания образованию, и что самое главное – воспитанию своих детей (в «Отчуждении» это отлично демонстрируется в кадрах несостоявшегося родительского собрания, который родители попросту проигнорировали).

На тему трудных подростков и тех страхов, с которыми, зачастую, приходится сталкиваться преподавателям в школах снято немало картин; и, на первый взгляд, кажется, что Тони Кэй, в своё время, буквально ворвавшийся в мировой кинематограф своей великолепной 'Американской историей Х', не способен предложить ничего оригинального по этому вопросу. Однако, первое впечатление обманчиво. 'Detachment', как выясняется, не ставит во главу угла типичный конфликт поколений, и Кэй, в процессе фильма изящно смещает акценты в сторону гораздо более фундаментальных проблем человеческих взаимоотношений.

Генри Бартс (Эдриан Броуди) должен провести несколько уроков в одной школе, как временный заменяющий учитель. Разумеется, большинство учеников являются отменными отморозками, что требует концепция сюжета, и здесь авторов хочется упрекнуть в излишнем пессимизме и типичности подобных образов для данного жанра; и это тот тупик, в который могла бы зайти картина, если бы не затрагивала более глобальные темы. Сцены, где нам, непосредственно, показывают происходящие события, перемежаются монологом Генри, где он рассуждает о своей работе и жизни в целом, где анализирует события и предпосылки к ним, пытается осознать причины и их следствия. Тони Кэй превращает свою картину в некий манифест, однако, лишённый однозначных ответов на поставленные вопросы, что, кажется, поразительно близко к реальной жизни.

Так же, как и в 'Американсокой истории Х', Кэй, как оказывается в последствии, не берёт чью-то сторону и не отстаивает определённую позицию. У учителей есть так же свои проблемы, как и у учеников, в том числе и проблемы психологического характера; однако, вторая важнейшая вещь, характеризующая человека после его пола - это его возраст; соответственно, на старших лежит большая ответственность, и какими бы отвратительными и бездушными не выглядели подростки, необходимо помнить, что им недостаёт опыта, что бы адекватно оценивать жизненную ситуацию и своё место в обществе. Есть сцена, где Генри объясняет классу, насколько прогнило современное общество в информационном плане; насколько сильно масс-медиа влияют на умы людей и извращают их мировосприятие, а это, в особенности, касается молодого поколения; и Генри призывает их мыслить самостоятельно, и не поддаваться лживым стереотипам. Это далеко не единственная сцена фильма, которую хочется разобрать на цитаты.

События уроками не ограничиваются; мы видим отношения Генри со своим дедом, находящимся в клинике, которые, постепенно, проливают свет на трагедию его прошлого. Но один из ключевых элементов сюжета - это отношения Генри и Эрики (Сами Гэйл), молодой проститутки. Первоначально Эрика сильно пытается обратить на себя внимание Генри, но получает чёткий отказ. Во вторую встречу она говорит, что 'ей нужны деньги, потому что она хочет есть', и Генри отводит её домой, при этом из простого желания помочь ей, а не для того, чтобы воспользоваться её услугами. Эрика, такая циничная и бездушная, вызывающая у зрителя поначалу, лишь отвращение, видя искреннее сострадание и участие вдруг сбрасывает с себя всё напускное равнодушие, и являет нам своё истинное лицо, которое она спрятала очень глубоко, чтобы отгородиться от боли. Она не больше, чем потерянный ребёнок, и Генри, как правило, обращается к ней не иначе, как 'kid'. Эрика остаётся у него, но данная ситуация имеет лишь одно очевидное решение, и здесь хочется отметить, на сколько же картина наполнена эмоциями, неподдельными, настоящими и искренними. Именно это, вкупе с отличной актёрской игрой и позволяет фильму говорить со зрителем напрямую.

Вроде бы простой сюжет наполнен очень тесным взаимодействием различных персонажей, и, помимо отношений Генри и Эрики, есть важнейшая линия с Мередит (Бетти Кэй), ученицей из класса Генри, о которой говорить подробно не представляется возможным, ввиду неизбежного формирования спойлеров. Также, Генри завязывает отношения с местным преподавателем в исполнении Кристины Хендрикс, всё это добавляет штрихи портрету этого персонажа Броуди. Актёрские работы великолепны, и достаточно сильный каст картины в полной мере справляется с поставленными задачами.

'Detachment' Тони Кэя получился разнородным и хаотичным, однако, картина, в равной степени, наполнена как важными суждениями и мыслями, так и честными эмоциями, которые по-настоящему цепляют. Сильно, остро, и, чертовски, правдиво.

9 из 10

Фильм рассказывает историю учителя, который работает лишь на замену. И интересно, как с самого начала нам показывают, что из себя представляют учителя, в принципе. Это люди со своими проблемами, идеалами, допущениями, надрывами и прочим. Главный герой (Эдриан Броуди) с детства рос без отца, а потом лишился матери, которая покончила с собой. По иронии судьбы именно он находит ее обнаженный труп, и остается лишь с дедушкой, который к концу своей жизни совершенно сходит с ума. Впоследствии мальчик становится мужчиной и начинает работать учителем на замену. Мы застаем его на новом рабочем месте – одной из самых сложных школ какого-то городка. Там дети – это сущие дьяволы. Плюют в учителей, пренебрегают всеми правилами, угрожают, посылают, одним словом, наши суворовские учителя зря называли нас непослушными. В новом классе учится одна девочка, которую оскорбляют из-за ее лишнего веса, возможной другой ориентации…

Изначально я хотел, хоть и сумбурно, но обрисовать, какие персонажи в фильме присутствуют, но я понял, что это не так важно по одной простой причине – каждый персонаж воплощает собой одну и ту же идею, поэтому, когда я буду говорить о главном персонаже, я буду говорить о всех персонажах этого фильма… Я буду говорить о всех людях, живущих на этой земле.

«Это просто надо пережить,» - так говорил Маяковский, так говорит и герой Эдриан Броуди девочке, которой невыносимо больше жить. И правда, непонимание о оскорбление со стороны родителей, буллинг в школе заставят любого задуматься о суициде. И вот об этом фильм. На примере различных людей Тони Кей нам показывает, что у каждого есть скелет в шкафу, что каждому человеку есть о чем переживать, есть о чем плакать, и что уж там, есть из-за чего идти в петлю. Это могут быть маленькие проблемы, большие, это не так важно, проблема в плоскости одного субъекта всегда имеет именно те размеры, которые соответствуют его внутреннему мироощущению, я бы даже сказал, миросопротивлению. И поэтому в конце звучит стихотворение Эдгара Алана По, суть которого сам главный герой и объясняет простой фразой «поднимете руку, у кого, идя по школьному коридору, на душе лежал камень». И этот камень проблема учителей, родителей, детей, всех людей, живущих на этой земле. И чтоб этот камень расколоть, чтобы его разбить, человеку, по-лемовски, нужен человек. Нужен разговор, нужно понимание, устранение барьеров и принятие. Если этого не происходит, то получается, что каждый живет озлобленный на всех и вся, каждый видит в мире лишь черное, видя тьму, совершенно позабыв свет и игнорируя все то белое, чистое и прекрасное, что есть в мире. Этот фильм – своеобразное зеркало, которое не просто отражает, а прямо показывает пробелы и проблемы человечества. В сущности, мы живем уже много тысяч лет, но так и не научились банально воспитывать детей. А если одно поколение плохо воспитает следующее, то следующее поколение также будет плохо воспитано. Это непрерывный круг, изобилующий всем тем плохим, ужасным и отвратным проявлением человеческой природы.

Тони Кей, режиссер фильма «Американская история Х», снова говорит нам о принятии людей вне зависимости оттого, как он выглядит, что пережил и что испытал. Просто надо уважать и любить другого человека и себя, тогда и жить станет проще, жить станет лучше.

8 из 10

Как с добрых два-три десятка высококлассных режиссёров типа Дэвида Финчера, Майкла Бэя и Спайка Джонса, англичанин Тони Кэй начинал свою творческую карьеру в качестве постановщика клипов. В послужном списке Кэя числятся работы над музыкальными композициями групп 'Red Hot Chili Peppers' и 'Soul Asylum', а также с такими исполнителями как Джонни Кэш и Роджер Уотерс. За это время Тони Кэй шесть раз номинировался на престижную премию 'Grammy'. Дебютировал же Кэй в качестве главного постановщика полнометражного художественного фильма в 1998-ом году, когда на экраны вышла драма 'Американская история X' с блестящей игрой Эдварда Нортона (он был номинирован на 'Оскар' за лучшую мужскую роль) и Эдварда Фёрлонга. Критики были довольны фильмов, а зрительская аудитория вскоре признала 'Американскую историю Х' культовой лентой и одним из лучших фильмов за всю историю кинематографа. Однако, в конечном итоге Тони Кэй остался недоволен результатом, а выпускающая студия попросила Нортона перемонтировать картину, что повлекло за собой споры и разбирательства со стороны Тони Кэя...

Возможно, что именно этот факт, что Кэй оказался не в ладах с крупной студией 'New Line Cinema' и Гильдией режиссёров, а также общее раздражение англичанина на американское кинопроизводство после привели к тому, что Тони Кэй не стал большой звездой планетарного масштаба, хотя все предпосылки после фурора, наведённого драмой на расистскую тематику 'Американская история Х', к тому были. Впоследствии Тони Кэй снял документальное исследование 'Огненное озеро' (2006), а также два художественных фильма 'Лобби-лобстер' (2007) и 'Транзит чёрной воды' (2009), которые практически прошли мимо внимания со стороны критиков и зрителей. Но то, что Кэй был и остаётся серьёзным постановщиков высокого уровня он опять доказал в 2011-ом году, когда на экраны вышла независимая драма 'Учитель на замену'. И пусть она получила смешанные отзывы у критиков (возможно, что кто-то недолюбливает Кэя до сих пор), но вот у обычной публики 'Учитель на замену' вызвал по большей части положительную реакцию, а некоторые кинофестивали всё же наградили как сам фильм, так и Тони Кэя в частности.

По сценарию дебютировавшего на данном поприще Карла Ланда действие развивается вокруг Генри Бартса (Эдриен Броуди). Он живёт один, у него никого нет кроме дедушки, страдающего слабоумием, а занимается Генри тем, что в случае необходимости замещает учителей в разных школах. Очередным местом его работы становится неблагополучное учебное заведение, где хамство со стороны учеников по отношению к преподавателям в порядке вещей. Но подход Генри необычен, полагаясь на свой опыт он постепенно набирает авторитет, но его внешкольные проблемы как были, так и остаются. Кроме этого Генри подбирает на улице малолетнюю проститутку и наркоманку Эрику (Сами Гэйл), в него влюбляется школьница Мередит (Бетти Кэй), которая страдает от дефицита внимания и родительского третирования. И вроде бы у Генри начинается нечто похожее на романтическую связь с преподавательницей по имени Сара (Кристина Хендрикс). И по всему этому видно, что Генри - очень хороший человек с закалённым характером, но между тем жизнь всё время испытывает учителя на замену на прочность...

Тони Кэй создал свой фильм таким образом, что параллельно идёт несколько сюжетных линий, которые непосредственно связаны с другими членами преподавательского состава. И надо сказать, что их играют известные актёры и актрисы, среди которых можно выделить Блайт Даннер, Брайана Крэнстона, Джеймса Каана, Люси Лью, Маршу Гэй Харден и других. Им уделено немного экранного времени, но даже так становится понятным насколько сложна их работа и как она влияет на их психологическое состояние. И становится страшно, обидно и грустно за тех людей, которые стараются нести свет в массы. И постановка 'Учителя на замену' отличается тем, что учителя рассказывают о том, что их беспокоит в формате интервью. И это привносит ещё больше драматургии в и так глубокий трагизм ситуации, являющимся фундаментом концепции 'Учителя на замену'. И даже несмотря на то, что некоторым действующим лицам уделили не так много внимания, актёры и актрисы, воплощающие эти персонажи, ярко передают весь эмоциональный фон, который буквально проникает через тебя, заставляя задуматься про представителей гуманной профессии.

Сыгравший главную роль Эдриен Броуди всегда отличался особенным подходом к выбору ролей, и каждую из них он исполняет на самом профессиональном уровне, досконально вживаясь в предоставленный образ. Это же происходит и в 'Учителе на замену'. Не буду долго расписывать то эстетическое удовольствие, полученное от игры Броуди, лишь скажу, что благодаря его воплощению к преподавателям проявляются ещё большее уважение и благодарность за их стойкость и самопожертвование. Запала в душу и игра Марши Гэй Харден в роли директора школы. Игра была настолько проникновенной, настолько душевной, что хватало одного взгляда на её измождённое лицо, как внутри становилось горько. И очень бы хотелось отметить игру молодых Сами Гэйл и Бетти Кэй. По совместительству последняя ещё и дочь Тони Кэя, но её взяли на эту роль точно не за красивые глазки, её героиню было так жаль, что финальная с ней сцена вводит в состояние шока. А у Сами Гэйл, надеюсь, большое будущее в кинематографе, лишь бы было побольше таких проектов, как 'Учитель на замену', раскрывающих её широкий драматический диапазон. И благодаря девочкам добавлю ещё один балл и итого получается:

9 из 10

Быть настоящим учителем - это не провести 45 минут урока и уйти дальше по своим делам. Это нечто большее.

Генри Барт - преподаватель, которому выпала удача работать с непростыми детьми. На первый взгляд, мы видим абсолютно хладнокровного учителя. При виде таких в школе, у меня мурашки бегали и на уроки ходить совсем не хотелось. Однако внутри Генри был не таков: он был понимающим учителем, долгом которого было помочь детям, сделать из них настоящих людей.

Звучит здорово и прекрасно: учитель помогает ученикам! Но атмосфера фильма довольно мрачная, местами даже противная настолько, что смотреть невозможно. Здесь тебе не покажут детские ссоры, здесь больше - жизнь как она есть: с суицидальными мыслями, нелегальными заработками и жесткими потасовками между учениками. Говорю сразу, людям с шаткой нервной системой просмотр данного фильма может даться тяжело.

Замечательная, слегка необычная съемка добавляет реализма в фильме: кадры с интервью сюда очень хорошо подошли.

В общем, фильм правд хорош. По-своему жесток, но все же хорош.

8 из 10