Artur_KT
«Люди делятся на два типа: те, кто висит на петле, и те, кто по ней стреляет»
Третий фильм знаменитой «Долларовой трилогии» Серджио Леоне «Хороший, плохой, злой» получился чрезвычайно насыщенным, интересным и, пожалуй, лучшим во всей трилогии, если не лучшим спагетти-вестерном среди всех ныне существующих.
В фильме рассказывается о трех, не побоюсь этого слова, «ковбоях», которые готовы на все ради двух сотен тысяч долларов, на поиски которых отправляются герои. На протяжении поисков «хороший», «плохой» и «злой» объединяются друг с другом, предают друг друга, идут на самые абсурдные поступки ради денег. Сценарий фильма действительно великолепен. Три часа хронометража пролетают на одном дыхании, зритель не успевает заскучать, потому что герои постоянно попадают в разные неприятности и великолепно из них выходят.
Актерская игра в вестерне на очень высоком уровне. Когда в первом фильме всю харизму на себя брал безымянный герой Клинта Иствуда, во втором к нему присоединился еще один охотник за головами, то здесь одинаково выразительно смотрятся все три главных героя и это, пожалуй, идеальная формула. Сценарист постарался и написал им запоминающиеся диалоги и монологи, пропитанные присущим героям пафосом и сатирой. Здесь и мысль, что алкоголь — «главный сценарий войны», и замечательные размышления одинокого Туко за жизнь:
«На свете есть два типа людей: те, у кого есть друзья, и те, кто одинок, как бедный Туко»
Музыкальное сопровождение в фильме, как и юмор, заслуживает отдельного внимания. Как Клинт Иствуд будто бы был рождён для исполнения подобных ролей, так и Эннио Морриконе будто бы был рождён для написания подобной музыки. Несколько саундтреков, которые именитый композитор сотворил специально для «Хороший, плохой, злой» служат чудесным дополнением к видеоряду, добавляют атмосферы фильму. В конце концов, многие композиции Эннио Морриконе популярнее фильмов, к которым они были написаны, а это говорит о невероятном мастерстве маэстро.
Классика жанра. «Хороший, плохой, злой» соответствует всем канонам спагетти-вестерна, которые были заданы двумя предыдущими фильмами Серджио Леоне. Хочется отметить, что несмотря на хронометраж, темп повествования в третьем фильме более стремительный, что поддерживает интерес зрителя. Однако это не мешает уже привычным длительным крупным планам главных героев и чудесной демонстрации пейзажей Дикого Запада органично смотреться в кадре.
Рекомендации. Фильм ни в коем случае нельзя оставлять без внимания. Даже если Вы плохо относитесь к вестернам, даже если Вас пугают 3 часа хронометража, даже если Вам не понравились предыдущие два фильма «Долларовой трилогии», Вам все равно нужно посмотреть «Хороший, плохой, злой». Эта картина способна изменить мнение о жанре абсолютно каждого.
10 из 10
Показать всю рецензию Кино-Глаз
Без имени и, в общем, без судьбы
Сейчас даже трудно представить, что один из важнейших фильмов в истории кинематографа, ставший теперь классикой мирового значения и имевший солидный кассовый успех, был весьма прохладно, если не сказать, отрицательно воспринят ведущими западными кинокритиками того времени. Связано это, в первую очередь, с тем, что специфический, коммерчески ориентированный субжанр «спагетти-вестерн», зародившийся в конце 1950-х годов в итальянском кинематографе, на тот момент отошедшем от традиций послевоенного неореализма, всё же мало кем воспринимался всерьёз, хотя был весьма популярен у зрителей. Собственно маргинальным этот субжанр остаётся и по сей день. Ведь важнейшими для киноискусства спагетти-вестернами, стали пожалуй лишь две картины: «Хороший, плохой, злой» (1966), завершающий знаменитую «долларовую» трилогию и «Однажды на Диком Западе» (1968), снятые одним и тем же режиссёром — Серджо Леоне.
Играя на, казалось бы, сугубо американском материале, этот европейский субжанр буквально переосмыслял классический голливудский вестерн 1930—1940-х и начала 1950-х годов. Спагетти-вестерн ломал все правила и каноны настоящего вестерна, из-за чего ведущими корифеями жанра признавался эксплуатационным ширпотребом и чуть ли не издевательством над вестерном, который к тому времени достиг своего упадка, а появление неовестерна было ещё впереди.
Однако ещё сложнее представить, что и сами создатели (как они сами позже признавались), не вкладывали в своё произведение ни малейшего подтекста и какой-либо смысловой нагрузки, а всего лишь пытались создать очередной зрелищный фильм с расчётом на солидный кассовый успех и не более того. Феномен этой картины заключается в том, что авторы создавали шедевр, даже не подозревая об этом. По этому поводу стоит заметить, что согласно одной из концепций в теории киноискусства, кино или конкретно фильм — это некое подсознательное воспоминание (зрителя или автора). Ведь история знает немало выдающихся деятелей искусства, которые сами того не осознавая, на подсознательном, интуитивном уровне создавали гениальнейшие произведения. Пожалуй, в этом и заключается феномен гениальности (в отличие от таланта).
Сюжет фильма довольно прост: во время Гражданской войны в США трое преступников Дикого Запада пытаются отыскать пропавшее золото конфедератов с целью личного обогащения. Несмотря на то, что ради поиска они вынуждены объединить свои усилия, каждый всё равно преследует свои личные цели и на самом деле не собирается никому уступать.
Главным мотивом «Хорошего, плохого, злого» является мотив поиска сокровищ — один из ключевых архетипических мотивов в мировой культуре, выделяющийся как производная общего архаического, гомеровского мотива путешествия и странствий (так называемой «одиссеи»). Берущий свои корни ещё в архаическом фольклоре и восходящий к античной мифологии и литературе (миф об аргонавтах, отправляющихся на поиски золотого руна), он далее сквозной нитью проходит в литературных произведениях последующих эпох: Средневековья (артуровский цикл), Возрождения и Нового времени («Золотой жук» Эдгара По, «Остров сокровищ» Стивенсона, «Сердца трёх» Джека Лондона и множество других), а затем предстаёт в самом молодом из всех видов искусств — кинематографе, достигая максимальной художественной выразительности в фильме «Хороший, плохой, злой». Примечательно то, что американские прокатчики изначально собирались присвоить картине название «Река долларов» по аналогии с предыдущими частями «долларовой» трилогии. Ведь река, течение — это и есть путешествие, странствие.
Леоне мало волнует, зачем Человеку без имени, прозванному Блондинчиком, золото и что он будет с ним делать дальше. Режиссёр даёт лишь иллюзорный намёк, что золото — не самоцель, а только повод. А повод — бесконечное, повторяющееся странствие и поиск. Вот он сменит плащ на пончо и отправится в городок Сан-Мигель — туда, откуда всё начиналось. Обманчивый финал, на первый взгляд, кажущийся счастливым, на самом деле не такой уж оптимистический. Человек без дома, без близких, «без имени и, в общем, без судьбы» будто ветер в диких североамериканских прериях — фатально обречён на вечное странствие и скитание, зацикленное до бесконечности. В какое море впадает эта «река долларов» и впадает ли куда-нибудь вообще — так и остаётся непостижимой загадкой.
Режиссёр ещё в самом начале обозначает, что злой, плохой и хороший — это Туко, Сентенца и Блондинчик соответственно. Для этого он стильно использует лаконичные интертитры красного цвета (намёк вполне ясен). Однако как плохим, так и хорошим, так и злым можно справедливо назвать всех трёх главных героев картины, раскрывающих тройственность своих натур. Внимательно просмотрев фильм, можно подсчитать, что Хороший за всё время действия убивает больше людей, чем Плохой и Злой вместе взятые.
Картина с самого начала поражает своим аудиовизуальным решением, которому Леоне всегда придавал большое значение. Великолепная операторская работа с обилием искусно снятых натурных планов и знаменитое довольно оригинальное авангардистское музыкальное сопровождение Эннио Морриконе, имитирующее вой дикого койота, ставшее не только одной из визитных карточек этого кинокомпозитора, но и одним из самых знаменитых саундтреков в истории кино — всё это на высшем уровне представлено в фильме. И конечно же, Клинт Иствуд, создавший один из самых знаменитых кинообразов — образ одинокого скитальца, Человека без имени.
Стоит отметить, что за 50 лет своего существования фильм породил множество подражателей и последователей, в том числе и среди широко известных кинодеятелей. Так, один из культовых режиссёров современности — Квентин Тарантино (кстати, американец итальянского происхождения) в своё время назвал Серджо Леоне чуть ли не своим предтечей, а «Хорошего, плохого, злого» часто признаёт лучшим из всех когда-либо снятых фильмов. Это неудивительно, ведь многие работы Тарантино, например «Убить Билла», можно назвать своего рода спагетти-боевиками. Размеренно происходящее действие в них как спагетти — длинное, тягучее, что в целом и характерно для жанра итальянского вестерна. А знаменитая, признанная новаторской нелинейная нарративная конструкция, использованная в «Криминальном чтиве» — по всей видимости, отсылка ко всей «долларовой» трилогии в целом, где действие заключительной, третьей картины является приквелом к первым двум.
«Хорошим, плохим, злым» вдохновлялись и другие известные кинорежиссёры, например, один из корифеев советского и российского кинематографа Никита Михалков. Очевидно, что не без влияния этого фильма он в 1974 году снял свою первую полнометражную картину — истерн «Свой среди чужих, чужой среди своих», действие которого происходит сразу после окончания Гражданской войны в России и общая тематика которой такая же — поиск золота.
10 из 10
Показать всю рецензию Андрей Точка-ру
100 лучших вестернов. 23. Хороший, плохой, злой (1966)
В начале 60-х вестерн испытывал кризис. Спасение пришло из-за рубежа. Молодой итальянский режиссер Серджио Леоне, скрывшись под псевдонимом Боб Робертсон, снимает знаменитую долларовую трилогию, открыв новый и культовый позже жанр спагетти-вестерн. А малоизвестные голливудские актеры Клинт Иствуд и Ли Ван Клиф становятся звездами первой величины.
Главным шедевром Леоне является «Хороший, Плохой, Злой». Квинтессенция жанра спагетти и идеальный в своем роде фильм. Прежде всего это эффектный вестерн. Перед нами Гражданская война в США, и в самой гуще событий трое авантюристов ищут клад, спрятанный где-то на кладбище. У каждого только часть необходимой информации, поэтому им нужно обойти друг друга, но при этом постараться сохранить жизнь конкурентам до самого нахождения клада. Ангельские Глазки (Ли Ван Клиф) — «плохой», жестокий наёмник и профессионал в области убийств. Туко (Эли Уоллах) — «злой», мексиканский преступник, следующий правилам выживания и инстинктам, Блонди (Клинт Иствуд) — «хороший», убивает лишь в крайних случаях, предпочитая хитрость жестокости. А по большому счёту они очень похожи.
Как сказал сам Леоне «Во мне есть нечто от всех троих. Профессионал Ангельские Глазки отражает бездушно-профессиональную часть характера. Блонди — методичная и аккуратная часть меня. Но симпатичнее других Туко, который может показаться трогательным за счет своей уязвлённой человечности. Однако не забывайте — он преступник и негодяй».
Фильм очень многослоен. Леоне показывает бессмысленность и абсурдность любой войны. Незабываемая сцена пробега Туко по кладбищу, полного солдатских могил и крестов. При этом сюжет и действие подано иронично, с большой долей черного юмора. Впрочем, совсем не обязательно разбирать многослойность фильма, чтобы насладиться им в полной мере.
Великая музыка Морриконе, которая знакома наверное каждому, даже тем, кто не видел фильма. Отличные работы актеров, особенно Элая Уоллаха в роли Туко. Это просто фильм, который должен посмотреть каждый не только любитель вестерна, но и любой киноман.
9 из 10
Показать всю рецензию abarsuki
Впервые я узнал об этом фильме на уроке истории в школе. Мы проходили Гражданскую Войну в США. И учитель удачно процитировал сцену из этого фильма:
Туко (увидев серые мундиры приближающихся солдат): Ура! Ура Конфедерации! Долой генерала Гранта! Да здравствует генерал Ли! Бог с нами, потому что он ненавидит янки! Ура!
Блондинчик (разглядев, что мундиры синие, покрытые серой пылью): Бог не с нами, потому что он ненавидит идиотов.
Посмотрел фильм. Получил удовольствие.
Удовольствие от обилия немых сцен, обогащённых эмоциональным напряжением героев, которое пуще нагнетается музыкой одного хорошего композитора и крупными планами лиц.
Удовольствие от мимики персонажей. Особенно, от трёх из названия. Эти прищуренные хитрые глаза и улыбка сквозь усы Сентенцы, эта безмолвная невозмутимая крутость Блондинчика, смотрящего на всех, как на.. . ну вы поняли. И это сочное грязное и по-хорошему подленькое лицо Туко с оскаленным ртом.
Когда смотришь на таких персонажей в фильмах, как последний, то возникают похожие чувства и эмоции, как когда ты кого-то или что-то победил, причем изначально ты не выглядел фаворитом. И сделал это в таком «грязном» стиле, как это делают гунны. То есть как главный герой диснеевских мультиков. Только все со стороны не видят в тебе доброго персонажа. А именно, что злого или уродливого.
Плюс ко всему: в фильме много фраз, ставших впоследствии крылатыми.
10 из 10
Показать всю рецензию BJArmstrong
Вестерн — хороший, плохой, злой. Такой, каким его создал Леоне
Хороший, плохой, злой
Этот фильм для меня является не просто вишенкой на торте трилогии. Апофеоз напряженности и конец одного длинного приключения. «Хороший, плохой, злой» заставил меня погрузиться в происходящее душой и глазами. Так же, как его создавал гениальный Серджио Леоне.
Блондин (Клинт Иствуд) — немногословный, мудрый персонаж с проницательными глазами. Ничто не собьёт его с толка — ни пистолет у виска, ни сорокаградусная жара. Он вроде и за справедливость, но с другой стороны не покидает чувство, что герой преследует свои интересы. Ковбойские перестрелки научили Блондина молниеносно, но взвешенно принимать решения.
Клинт Иствуд для меня (и для миллионов американских зрителей) — эталон: пример для подражания у каждого мальчика из кинотеатров 60-х. Зеленоглазый, высокий.. Икона мужественности с безграничным авторитетом в Голливуде и среди простых людей.
Злой или Туко(Илай Уоллак) — на первый взгляд, мерзкий преступник с крысоподобными чертами лица, готовый предать родную мать за пачку долларов. Типичный представитель класса «ничего святого». Злопамятный человек, не способный ценить доброту других (в ответ на спасение жизни и мешки золота Блондинчик услышал от Туко только гневную брань). Но за немного даже детскую наивность героя у зрителей возникает сострадание и снисхождение к бандиту Туко. Он не жестокий. Он просто понимает только в своем деле и ставит его выше всего остального. Прекрасное дополнение Блондина (полной, к слову, противоположности Туко).
Плохой или Анджело (Ли ван Клиф) — зритель знаком с ван Клифом по второй части трилогии «на несколько долларов больше». Но в этот раз актер открывается уже в роли отрицательного героя, а не добросовестного полковника. Если честно, были сомнения, что Леоне удастся «вытереть» из памяти образ Дугласа Мортимера. Но и режиссер, и актер справились выше всяких похвал. Ли ван Клиф сыграл гениально и по-другому — ровно как и требовал зритель. Как и задумывал Леоне.
25% легендарности картины, если хотите, это, безусловно, саундтрек Эннио Мориконе. Вдохновляющий, вызывающий мурашки, он живительно сочетается с такими же эпическими, незабываемыми сценами фильма, навсегда оставаясь в архиве классики кинематографа. Снимаю шляпу перед господином Морриконе, без композиций которого невозможно теперь представить лучший вестерн в истории.
Если бы человечеству позволили спасти от апокалипсиса всего два фильма, какой еще фильм вы бы спасли?
Возникло желание сберечь сей шедевр для следующих поколений
Серджио Леоне попал прямо в сердце
10 из 10
Показать всю рецензию vqrwp
В мире есть два типа людей: те, кто обожает этот фильм, и кто… Хотя нет, всё же один.
Мое знакомство с фильмом началось до того, как я его посмотрела: на популярном интернет ресурсе я наткнулась на скрины с забавным моментом, кажется он был связан с цветом мундиров солдат. Шутка очень хорошо зашла, я сразу же произвела необходимые операции и включила фильм.
Какого же было мое удивление, когда в начавшихся титрах профигурировала фамилия г-на Иствуда. До этого я была знакома с его творчеством только заочно: знала что оно существуют, что это популярно, что это легендарно, на этом все. Знаменитая фамилия, хоть она появилась на моем экране впервые и не вызывала никаких приятных воспоминаний, а также музыка, на описание которой у меня не хватает словарного запаса, произвели на меня должный эффект. Я влюбилась в «Хороший, плохой, злой» с первых секунд.
Почти весь фильм за редким исключением я просмотрела с улыбкой, потому что смотреть это — поистине одно удовольствие, и, кстати, будет удовольствием если закрыть глаза и слушать — саундтрек Эннио Марриконе божественен во всех отношениях.
Фильм очень старый, 1966 года, но это только делает его лучше, придает неповторимый шарм старых картин. Когда актер только заносит кулак, а другой просто отпрыгивает от него; то, как движется камера, не знаю почему, но я это обожаю. Не шутка.
В кино вообще и в актерском мастерстве в частности я ничего не смыслю, но смотреть это было невообразимо легко и приятно, харизма актеров как-будто просачивалась через экран и еще какое-то время после просмотра ленты хотелось быть хоть немного похожей на Блондинчика.
Сюжет простой, как яблочный пирог, и такой же вечный. О нем во время просмотра как-то не думаешь, да и потом в общем-то тоже. По-моему именно это бывает когда картина действительно захватывает.
Отдельно хотелось бы отметить главного героя. По моему скромному мнению если бы этот человек существовал в реальности, он был бы идеален. Во всяком случае, я бы влюбилась в него без памяти и никогда не смогла полюбить кого-то другого. И не только потому что он ослепительно красив, курит сигары, стреляет без промахов, справедлив, хитёр, умён, носит шляпу с широкими полями, в конце то концов (хотя и этого с лихвой бы хватило)… Есть в нем что-то такое, что не поддается описанию, и оно, как мне кажется, стоит дорого. Я совсем ничего не знаю о том как делать кино, но не так наверно просто создать такого героя, раз далеко не всем это удается.
Для чего подходит этот фильм? Для любой ситуации, в какой бы вы ни оказались. Это великое кино, и в то же время легкое и ни к чему ни обязывающее. Разве что к тому чтобы закрыть после его просмотра ноутбук с улыбкой на лице.
10 из 10
Моя любимая сцена в кинематографе — Илай Уоллак купающийся в ванне. Да, я вообще ничего в этом не понимаю.
Показать всю рецензию Mr_Brown
Хороший
Фильмы Серджио Леоно давно считаются культовыми украшениями мирового кино. Кому-то это может помешать. Когда видишь рейтинг 9,7 из 10, поневоле чего-то ждешь. Но этот фильм точно не разочарует вас. Для хорошего вестерна достаточно просто Клинта Иствуда в пончо, а в долларовой трилогии есть еще и необычный сценарий, отличная работа оператора, неповторимая режиссура и, конечно, музыка Морриконе, которая врезается в память, кажется, навсегда. Интересен сам сюжет, в результате, казалось-бы, чистых случайностей, герои попадают во все новые и новые приключения. Фильм, безусловно, относится к жанру вестерн, но, по сути это философская притча о человеке, а еще это очень антивоенный фильм. Леоне неоднократно говорил, что хотел показать всю абсурдность войны. О фильмах можно писать много и дело это неблагодарное. Хотите оценить кино-идите и смотрите. Приобщайтесь к классике. Как сказал один человек: «Если за всю свою жизнь вы посмотрели только этот фильм, вы прожили ее не зря»
10 из 10
Показать всю рецензию shaixe
Лучший вестерн
«Хороший, плохой, злой» — это вершина творчества Серджио Леоне и лучший спагетти-вестерн за всю историю. Здесь есть все, за что можно любить сам жанр вестернов — отличный сюжет с массой неожиданных поворотов, колоритные персонажи, прекрасная музыка, отлично поставленные перестрелки, замечательные актеры… Особенно хотелось бы отметить, конечно, Клинта Иствуда — именно в этом фильме его образ хорошего парня с колючим взглядом получился лучше, чем в любом другом.
Лично мне, помимо всего прочего, очень понравилась атмосфера фильма. Действие разворачивается во время Гражданской Война в США. Люди голодают, умирают от жажды и гибнут под пулями в бессмысленных атаках, а авантюристы даже в таких условиях преследуют лишь свои собственные цели…
После этой картины Леоне снял еще четыре вестерна, а Иствуд продолжает сниматься и по сей день. Но лучшей работой и одного, и второго так и остался «Хороший, Плохой, Злой» 1966 года. И, как настоящая классика жанра, он ни капли не устарел даже сегодня.
10 из 10
Показать всю рецензию Alan Capcace
С одной стороны — южане, с другой стороны — северяне, а мы посередине…
Одним из них был человек по прозвищу «Блондинчек» он же «Человек без имени». Помнит ли герой Клинта Иствуда своё настоящее имя? Что-то мне подсказывает, что нет. Да и играют ли большую роль имена в эпоху, когда все на что мог рассчитывать «джентльмен удачи», так это горсть свинца в грудь да безымянная могила? Ответ, также как и в первом случае будет отрицательным. Имена не имеют значения. Поступки, вот что важно. А они таковы, что герой Клинта Иствуда всегда балансировал на тонкой грани между законом и беззаконием, между тем чтобы сделать все хорошо и сделать все «правильно» и «Человек без имени» не опускается до бессмысленного насилия даже вопреки тому обстоятельству, что такое творится на Диком Западе сплошь и рядом. У «Человека без имени» есть моральный компас, благодаря которому героя Клинта Иствуда с уверенностью можно назвать — Хорошим.
Вторым человеком о ком пойдет речь в данной истории является мужчина в черном плаще и шляпе, которого с виду можно было бы принять за священника, но стоит заглянуть в глаза Сантензе, как тут же понимаешь — всепрощение не его конек. И действительно, герой Ли Ван Клифа хладнокровный наемник и убийца, которому наплевать кого убить — мужчину, женщину или ребенка, главное чтобы ему за это платили. При все при этом Сантенза, ну или как его еще называют «Ангельские глазки» умудряется оставаться по эту сторону закона, что делает его очень опасным человеком, которому чревато переходить дорогу. Таким образом герой герой Ли Ван Клифа является по всем параметрам — Плохим.
Третьим же странником является Туко Бенедикт-Пасифико-Хуан-Рамирез. О да, отцов у героя Илайя Уоллака было более чем достаточно. А чего еще было много у Туко, так это прегрешений. Тут и изнасилование, как белых, так и черных женщин, тут и убийство десятков, а возможно и сотен человек, тут и разрушение как государственного, так и общественного имущества, тут и ограбление как банков, так и дилижансов, да и вообще единственное в чем Туко не обвинялся, так это в поедание людей и то только потому что подобная мысль не приходила в голову герою Илайя Уоллака. Но при этом стоит заметить, что пусть бандит и убийца Туко человек непредсказуемый, но он далеко не глуп, хитростью не обделен, а уж память у него дай боже и он никогда ничего не забывает и не прощает. Из всего вышеперечисленного можно сделать вывод, что Туко — Злой.
И так уж случилось, что Хороший и Злой путешествуют вместе, так как являются закадычными врагами и не решаются друг к другу поворачиваться спиной, дабы не получить пулю, а то и две. В тоже самое время Плохой разыскивает бывшего дезертира из армии южан, который знает то что нужно Сантензе. И судьбой было уготовано то, чтобы герои истории не умерли от жажды, от шальной пули или от взрыва, пробираясь через страну разрываемую гражданской войной. Судьбой было уготовано, то чтобы Блондинчик, Туко и Сантенза встретились на заброшенном кладбище на котором была зарыта сумка с деньгами. А деньги, как известно, являются синонимом слова смерть на Диком Западе, а коли так, то делайте ваши ставки дорогие друзья — кто из героев уйдет с заброшенного кладбища живым с сумкой полной денег, а кого закопают? А может быть не уйдет никто?
Вот и третий фильм знаменитой «денежной трилогии» перед нами. Фильм который как только вышел моментально стал живой классикой кинематографа, который полюбился многим людям и как результат многие сцены из «Хорошего, плохого, злого» мы могли видеть в другие кинокартинах и не только в жанре вестерна. Так откуда такая любовь?
Ну для начала это то, что данный фильм нельзя назвать стандартным вестерном, да, безусловно это вестерн, но это умный вестерн, в котором не будет поединков стенка на стенку, в которых даже бандиты, вся роль которых сводится к тому, чтобы умереть в строго отведенный отрезок времени, не стремились атаковать главных героев в лоб, а потому искали обходные пути. Они им правда не очень то и помогали, но главное сам прецедент. Что уж говорить о главных героях, которые стремятся обыграть друг друга и оказаться первыми в дамках.
Также не последнюю роль играет то, что фильм просто-таки пронизан цинизмом и злой иронией. Она проглядывается во всем. Начиная от того, сколь долгим было «деловое сотрудничество» между Блондинчиком и Туко и чем все это обернулось и заканчивая самой Гражданской войной, в которой гибли тысячи молодых ребят с обоих сторон, а младшие офицеры задавались вопросом, а на кой черт мы вообще воюем и не получив ответа на оный напивались от безысходности и того, что через пару минут надо посылать подростков в безнадежный бой.
А еще тут есть потрясающее звуковое сопровождение Эннио Морриконе, которое узнают даже те люди, которые ни разу этот фильм не видели. Музыка получилась наглой, заводной и ироничной это именно та музыка которой был достоин Дикий Запад и без нее попросту невозможно представить «Хорошего, плохого, злого».
Что уж говорить об отдельных сценах картины, будь то как Туко приходит в оружейный магазин, как Сантенза заглядывает на огонек к бывшему солдату, дабы убить его или побег из поезда. Каждая такая сцена завораживает, а благодаря тому что три четверти фильма состоят из подобных сцен, а оставшаяся четверть из недовольного бормотания Туко, чьи фразы были расхвачены на цитаты, то время за просмотром данной картины проходит незаметно и когда на экране появляются финальные титры хочется воскликнуть — «И все?! Да как же так!» Но да, история, что будет рассказана в данном фильме, конечна и положа руку на сердце скажу: лучший финал придумать попросту невозможно. А потому, коли вам нравятся вестерны, или вы неравнодушны к качественно снятым и неглупым фильмам, а может быть вам нравится один или несколько актеров снявшихся в данной картине, то посмотрите «Хорошего, плохого, злого». Впечатлений у вас будет масса, гарантирую.
10 из 10
P.S. Хочется поблагодарить Ли Ван Клифа и Илайя Уоллака за все те фильмы в которых они принимали непосредственное участие. Я надеюсь, что там, за гранью, оба этих замечательных актера смогли найти покой и счастье. И хочется пожелать еще долгих лет жизни не менее прекрасному актеру Клинту Иствуду, который является любимцем миллионов людей по всему земному шару и без которого не было бы такого замечательного произведения, как «Темная Башня». Спасибо всем троим.
Показать всю рецензию lonely grey
Между ангелом и бесом.
Перед глазами начальные титры, звучит бессмертная мелодия Эннио Морриконе и я расплываюсь в улыбке, начинается.
Серджио Леоне рассказывает старую как этот мир историю, о попытке быстро разбогатеть. В представлении многих, деньги это решение всех проблем, но как это часто бывает, как раз именно деньги становятся источником проблем. Все гениальное просто, но как же для большинства фильмов оказывается сложно, хотя бы приблизится к столь изящной простате. Автор берет три простых образа, иронично обзывает жесткость и злобу, зло, что не перед чем не остановится для достижения своей цели, Ангельскими глазками. Добро и сострадание называет Блондин, не их библейское описание, а те их проявления, которые возможны среди непрекращающейся жестокой борьбы за выживание. Ну, а большинству человеческих пороков дает имя Туко, оно становится синонимом глупости и тысячи ошибок, которые каждому из нас приходится совершать и которых зачастую не избежать.
Ангельские глазки и Блондин ярчайшие персонажи, безупречно сыгранные Ли Ван Клифом и Клинтом Иствудом. Туко в исполнении Илайа Уоллака силен, вынослив, злопамятен и жесток, он может справиться практически с любым, но не с ними, он бы и хотел, но ему это просто не под силу. Туко всегда достается больше всех, он делает всю тяжелую работу, он на волосок от смерти, но как сказал Ангельские глазки: «даже у таких как он должен быть свой ангел хранитель». В общем, пока Блондин в седле, Туко будет жив.
Простая история о поисках клада, подана в пыльной обертке дикого запада, брутальный и жестокий край, где право сильного обретает новый смысл. События разворачиваются на фоне гражданской войны, что добавляет истории драматизма и динамики.
Сколько похожих историй мы видели, а сколько из них мы могли бы назвать гениальными? Пожалуй, это одна из простых и гениально рассказанных историй. Чего только стоит начало и конец фильма, когда все персонажи молчат, весь диалог между ними это неподражаемая музыка и актерская игра. И вновь, как во всех выдающихся киноработах, стиль изложения, великолепная актерская игра и ставшая классикой музыка превращаются в гениальный фильм.
Настоящее взрослое кино, которому так рад ребенок внутри нас. Сказка, в которой добро побеждает зло, где злодей наказан, а человек, пусть даже не самый достойный, пройдя через все преграды и испытания, в конце все же получает награду.
10 из 10
Показать всю рецензию