Рецензии

Это знаете, как бывает. Вот сидишь смотришь фильм, никого не трогаешь, вникаешь, так сказать в суть происходящего… и тут откуда не возьмись младшая сестра/брат, или же дочь/сын. Ну а малышам-то много ли надо? Чтоб картинки мелькали, да побольше. Но малыши имеют такую интересную особенность задавать много вопросов. Ну и как мне объяснить маленькой сестричке, что, мол, вот Хороший, когда в ее ангельских глазах отражается удивление и она спрашивает : «А почему он тогда стреляет в людей?». Эх, Серджио Леоне, запудрили Вы детям мозги.

«Хороший, Плохой, Злой» фильм от режиссера Серджио Леоне, с Клинтом Иствудом, Эли Уоллахом и Ли Ван Клифом в главных ролях и Эннио Морриконе в композиторах. Вообще бывшие одноклассники и хорошие друзья Леоне и Морриконе часто радуют нас совместными работами.

Так почему я, собственно говоря, начал рецензию неким лирическим отступлением. А это потому, что ключ к понимаю этого фильма лежит именно в названии. Хороший, Плохой, Злой-это три героя(или злодея, решать вам),три ковбоя, три вольных «орла» Дикого Запада. И возвращаясь к вступлению, тут дело вот в чем: не ожидайте, что Хороший-хороший, а Злой-злой. Это все условно. И наше понимание этих черт характера довольно условно. Эти три дядьки поступают исключительно по собственной правде и у каждого из них она своя. Но цель одна- 200 тысяч долларов.

И вот, подумать только, фильму «Хороший, Плохой, Злой» 44 года(!). Нет, вы представьте себе только: Клинт Иствуд молодой, красивый, это потом он сам будет пробовать себя в кресле режиссера, и весьма успешно, кстати, а тогда,44 года назад он был молод и горяч. Настоящий ковбой. Да и Леоне, когда он снимал фильм, был в самом рассвете сил. Потом, спустя 20 лет он снимет «Однажды в Америке», как некое подведение итогов своей жизни. Уже там будет чувствоваться другая атмосфера. Будет видно, что это творение уже пожилого мужчины. Вечная память непревзойденному мастеру.

Фильму скоро полвека, а смотрится он так, будто снимался пару лет назад. Так в чем же дело? Тут есть ряд причин. Во-первых это сама тема. Дикий Запад. Она будет интересна всегда. В какие-то времена популярность возрастает, в какие-то падает, но все сводиться к тому, что атмосфера Дикого Запада, звук выстрела револьвера, ковбойские сапоги, и чувство свободы всегда будут будоражить умы молодых (и не только) людей. Во-вторых, это конечно сам режиссер. Рука мастера чувствуется, стиль Леоне узнаваем и великолепен. Все выверено до мелочей: перестрелки, дуэли, погони, диалоги, монологи. За развитием событий следить невероятно интересно и захватывающе. Скучать этот фильм вас не заставит не на минуту. В-третьих- актеры. Троица главных героев просто потрясающая. Кипишной, взрывной и немного смешной Эли Уоллах, надменный, красивый и гордый Клинт Иствуд и продуманный, хитрый и продажный Ли Ван Клиф. Как вы, конечно поняли, я говорю о характерах героев, а не самих актеров. Характер, манеры, мимику каждого персонажа актеры передали ну просто великолепно. На экране эо смотрится так, что никто из вас не усомниться ни на миг, что вся троица сами когда-то были ковбоями.

Выделяю еще причины. Итак, музыка. Проблема в том, что современные создатели фильмов(не все) очень мало уделяют времени саундтреку. А между прочим, от того, как и что в фильме звучит зависит очень многое. В «Хорошем, Плохом, Злом» саундтрек не просто замечательный, он фантастический. Иначе и не скажешь. Эннио Морриконе, безусловно мастер своего дела.

Что можно добавить еще? А добавить можно еще массу всего. Но мне лично хочется с большим сожалением написать то, что вестерн, как жанр себя изжил. Конечно, до сих пор пытаются снять что-то хорошее. Иногда получается(Поезд на Юму). Но это все не то. Это знаете, как капля яда в любимом вене. Употребляешь, вроде все так же, а чувствуешь, что что-то не то. Так же и здесь. «Хороший, Плохой, Злой»-это лебединая песня жанра и целой эпохи. Лучше вестерн уже не снимут. Никогда. Об этом можно утверждать смело. Но это неизбежность и ничего с этим не поделать. Есть два типа людей: те, которые сокрушаются и те, которые принимают неизбежность. Так давайте примем ее. Эпоха вестернов прошла, но она оставила нам такой богатый запас хороших фильмов, что забыть ее м никогда не сможем. И включив однажды «Хороший, Плохой, Злой», мы, пусть всего на три часика, сможем почувствовать себя сидя на коне, в пончо, с револьверами в карманах. Эх, необузданный Дикий Запад. Вот где веселье. Вот где свобода

Довольно трудно выбрать лучший фильм в жанре. Я не могу сказать какой лучший боевик, лучшая драма, лучшая комедия и т. д. У всех фильмов есть свои плюсы и минусы, определенные качечства за которые их любят определенные групы людей. Но на мой взгляд только в жанре вестерн есть фильм которому нет равных, конечно же это легендарнный «Хороший Плохой Злой».

В этом фильме есть все что нужно зрителям: интерестный и захватывающий сюжет, великолепнная игра актеров, в особенности хотелось бы отметить Эли Уоллаха в роли Туко, и конечно же музыкальное сопровождение которое еще больше добовляет фильму атмосферы дикого запада и авантюризм происходящему.

Концовка просто поражает своей гениальностью постановки, Пятиминутная сцена дуэля где трое абсолютно противоположных по характеру людей в центре кладбища просто смотрят на друг друга пронзающими взглядами как казалось бы на первый взгляд но выглядит ни капли не скучно. Прекрастная операторская работа, актерская игра и интригующая музыка словно переносит тебя туда заставляя судорожно и внимательно наблюдать за происходящим, сопереживать им и чувствовать их эмоции. Ах да, так же сцена которую я не могу не упомянуть, это сцена где Туко просто бегит по кладбищу в поисках нужной могилы под бравую музычку целых четыре минуты, вроде бы ничего такого но выглядит просто потрясающе.

Фильм шедевр без преувеличения. Такой фильм может не понравиться только слепому и глухому одновременно. Серджио Леоне и Эннио Морриконе вместе сделали кино которому нет равных в жанре уже на протяжении многих десятилетий.

9,7 из 10

Однажды на Диком Западе…

Хороший, плохой, злой (я люблю этот фильм)

Вы меня, конечно, извините, но самые лучшие вестерны в кинематографе снимал Джон Форд, а не Серджио Леоне. Просто Леоне был серьезным режиссером и доводил свои картины до идеального совершенства. К большому сожалению, у режиссера Леоне очень мало фильмов в фильмографии, но зато практически все они имеют высокий рейтинг. Его фильмы даже спустя 50 лет смотрят по всему миру. И если выбирать его самый лучший фильм среди спагетти-вестернов, то я, конечно, выберу фильм — «Хороший, плохой, злой».

Этот фильм вышел в далеком 1966 году. Нужно сказать, что в шестидесятые годы жанр вестерн потихоньку умирал. Мало кто хотел снимать вестерны кроме Серджио Леоне. Сначала он снял фильмы — «За пригоршню долларов» и «На несколько долларов больше». Эти фильмы, конечно, понравились многим зрителям, но именно третий вестерн Леоне — «Хороший, плохой, злой» взорвал весь кинематограф. Леоне стал очень популярным режиссером. А еще этот фильм прославил актера Клинта Иствуда и стал его визитной карточкой.

«Хороший, плохой, злой» — это идеальный вестерн, который обязательно понравится всем фанатам данного жанра. Когда я смотрел этот фильм ребенком, то я навсегда запомнил музыку из этого фильма. Другими словами фильм «Хороший, плохой, злой» для меня — это громкая музыка Эннио Морриконе, от которой мурашки бегут по телу. А еще — это лица (именно лица) трех главных героев. Леоне часто показывает глаза главных героев и это гениально.

Из минусов тут можно выделить тот факт, что Леоне иногда забывает про сюжетные ходы фильма, но вся суть данного жанра не в сценарии, а в перестрелках. Тут их будет очень много, а финальная схватка навсегда вошла в историю кинематографа. Из актеров я хотел бы выделить Эли Уоллаха (злой). Можно говорить про Иствуда очень много, но мне всегда в этом фильме нравилась игра Уоллаха. Его герой в этом фильме настоящий маньяк. Да и актер Ли Ван Клиф очень хорош в роли плохого.

В итоге мы имеем классику вестерна. Очень жалко, что такой специфичный жанр некоторые люди просто не любят. Хотя в этом жанре есть много настоящих шедевров мирового кинематографа. Даже если вы не любите вестерны, то я рекомендую вам посмотреть фильм «Хороший, плохой, злой». Безоговорочный шедевр.

Спасибо.

P.S.

Лучшая сцена в фильме — финальная схватка…

10 из 10

И вот наступил 1966 год для кино, и мир увидел один из самых культовых, мощных, винрарных фильмов. Это не просто вестерн, это символ всего гангстерского кинематографа. Об этом фильме можно говорить и говорить. Восхищению нет предела. Это просто фильм- бомба!

Начнём с актёрского мастерства, которое показало всем, как нужно обыгрывать расчётливых негодяев, святош, киллеров и других обывателей Дикого Запада.

Илай Уоллак - злостный бандит и мошенник Туко. Злой, гадкий, лицемерный мужик, за спиной которого немало трупов. Для него нет ничего святого! Но почему он такой? Что его заставило стать таким? Всё упирается в детство, как в той притче про двух братьев. И изменить его, что свинью научить вытирать задницу после похода в туалет. Это очень хороший персонаж для такого фильма. Он словно печать грязноты в картине, которую просто так не ототрёшь.

Ли ван Клиф - циничный убийца Сентенца. Плохой, холодный человек. Нужно отдать должное актёру, который осмелился играть такого подонка. С самых первых минут фильма, его глаза говорят о расчётливой сущности и безжалостности к миру. Прекрасный образ одного из самых лучших подонков кинематографа.

Клинт Иствуд - таинственный одинокий стрелок по прозвищу Блондинчик. Хороший, непобедимый, стойкий парень, который «даст прикурить» всем самонадеянным кретинам. Этот вестерневский образ — визитная карточка Иствуда, сделавшая из него настоящую звезду кинематографа. Этот образ ещё долго будут копировать в различных фильмах, но Иствуд есть Иствуд, и его Хороший Блондинчик — просто мечта.

Музыкальное сопровождение фильма — веха в истории музыки. Саундтрек бесподобен. Эннио Морриконе написал легендарный звук, остающийся по сей день в генах у любого киномана.

Операторская работа в этом фильме одна из визитных карточек картин в подобном жанре. Тонино Делли Колли взял самую верхнюю ноту в своём деле. Это большой плюс. Дикий Запад показан в его лучших традициях и красках.

Режиссер картины Серджо Леоне - гений. Его художественный мир — отдельно взятая планета кино. Запредельное количество насилия, молчаливые герои, полные напряжения паузы, предельно крупные планы лиц героев, филигранное кадрирование придали фильму свой собственный неповторимый окрас.

«Люди делятся на два сорта — тех, у кого револьвер заряжен, и тех, кто копает. Ты копаешь»

Вот таким образом мир и делится на составляющие… Если у тебя заряженный револьвер — верши судьбы! Если ты копаешь — выкопай удачу! На фоне отпетых отморозков, перестрелок, погонь, жажды наживы высматривается идея абсурдности всех войн на земле, отсутствия в них благих побуждений. Леоне не ищет пути спасения своих героев. Наоборот неизбежность смерти показана в заключительном драматичном финале. Плохие погибают, злые, как всегда на волоске от смерти, а хорошие парни (о размере хорошести можно ещё подумать) получат самый большой куш. Наша жизнь как пули в револьвере. Никогда не будешь уверен, в какую мишень они попадут…

10 из 10

Пожалуй, ничего нового я о картине Серджио Леоне «Хороший, плохой, злой» я уже не сообщу. Это тот слой классики, который остается актуальным годами, и на момент выхода картины, она еще далеко не была шедевром, им она стала десятки лет спустя, после вкушения его миллионами зрителей разных поколений.

Фильм очень красиво показывает атмосферу тех времен, начиная от декораций, заканчивая манерами и нравами местного населения, ну а актерский состав, безупречно воплотил культовые образы, каждый из которых можно долго обсуждать и разбивать на цитаты.

Клинт Иствуд, получивший всеобщее признание в конце 80-х годов, еще на момент съемок фильма, негласно заявил о своей прихоти стать метром Голливуда в дальнейшем. Его образ немногословен, но во взгляде написано все, и его игра, пожалуй, одно из самых больших достоинств сего фильма.

Пожалуй, лучший экземпляр, достоверного вестерна, который уже лучше не переснимут, и, мне думается, не снимут вообще что-то подобное.

10 из 10

Несмотря на эту цитату из фильма, в картине Серджио Леоне перед нами предстают 3 архетипа. 3 разных героя, чьи жизненные пути, волею судьбы, пересеклись во время гражданской войны в США. Факт выбора отрезка времени, в котором происходит действие фильма, является неслучайным. Военное время очень трудное, и оно, как никакое другое, способствует проявлению истинных человеческих качеств. Поэтому, не без основания полагаю, что основной замысел режиссера состоял в том, чтобы показать на примере троих людей, что же из себя представляют эти 3 типа: хороший, плохой и злой, и как они могут между собой взаимодействовать.

На протяжении всего фильма трудно дать однозначную оценку какому-либо главному герою, за исключением, пожалуй, плохого. Он с первых минут фильма предстает перед нами коварным, жестоким, алчным человеком и таким же мы его видим в конце картины. В фильме нет сцен, где режиссер показал бы нам его с другой стороны, раскрыл бы его другие качества. Другое дело — злой.

Герой Эли Уоллаха предстает перед нами бандитом, который грабит и ведет разбойный образ жизни. По идее, это стопроцентный отрицательный персонаж, но что-то заставляет симпатизировать ему на протяжении всего фильма. Да, он достаточно комичный, но думаю, что причина симпатии все-таки в том, что злой не лишен положительных человеческих качеств. Они в нем есть, пусть и скрыты под влиянием трудного времени.

Последний архетип — это герой Клинта Иствуда — хороший. В нашем понимании трудно назвать человека, который зарабатывает деньги обманом, хорошим. Однако режиссер решил именно так и сделал это, конечно, не случайно. Хороший спокоен и хладнокровен, особенно когда дело касается денег. В отличии от остальных главных героев, у него нет необузданной страсти к наживе. Он справедлив и верен себе — и это, пожалуй, самое главное. В конце фильма, он берет лишь свою часть денег… Все-таки хороший и злой не могут идти рука об руку по жизни, их тандем не может скрепить даже большая сумма.

Безусловно, картина мастерски сделана. Она захватывает и вовлекает зрителя в действие, происходящее на экране. Фильм интересно пересматривать, открывая новые моменты. Отдельного внимания заслуживает, конечно же, финальная сцена на кладбище — напряжение в которой, благодаря великолепному сочетанию музыки и монтажа, достигает своего максимума на протяжении всего фильма.

Фильм был снят в 1966 году и спустя 43 года не потерял своей актуальности и, вероятно, не потеряет ее никогда. Ведь никогда на свете не исчезнут три типа людей: хорошие, плохие и злые.

Рецензия- это анализ, разбор, некоторая оценка публикации, произведения или продукта, автор (рецензент) замечает какие- то недостатки, плюсы и прочее и пишет сложившееся от фильма впечатление, но с «Хорошим, плохим, злым», в этот раз, я решил поступить немного иначе… После просмотра картины (именно что не фильма, а картины- это очень разные вещи: фильм- это продукт кинематографа, а картина- часть искусства в целом, а не какого- то отдельно взятого медиа- формата), перед написанием рецензии, я решил хорошенько прокрутить в голове все события и злоключения, которые пришлось пройти (или, правильней сказать, «пережить») главным героям эпоса (как бы громко и пафосно это ни звучало!), чтобы поискать в нём хоть какие- нибудь недостатки… В этом деле меня ждал полный крах- бесполезно искать ЗДЕСЬ какие- нибудь недостатки (даже если они и есть), ибо они меркнут по сравнению с плюсами, коих не перечесть. Да и анализировать то тут толком нечего- просто великий фильм, каких уже не снимают… Это и рецензией то назвать нельзя, скорее просто сочинение о культовой картине, или просто дань уважения великому мастеру, которого сейчас с нами нет…

Сегодня я пересмотрел этот фильм, наверно, раз в двадцатый, и в двадцатый раз убедился, что этот фильм действительно лучший из всех что я когда либо видел! Вы наверное спросите- что я вообще в своей, пока ещё маленькой, жизни видел? Многое, но всё это, без сомнения, меркнет по сравнение с «Хорошим, плохим, злым». На первый взгляд- обычный вестерн, да ещё, в добавок, снятый не в Америке, родине этого без всякого преувеличения великого жанра, а в Италии, но после просмотра действительно охото аплодировать… Серджио Леоне, режиссёр «Хорошего плохого злого», как опытный музыкант- затрагивает те струны нашей души, до которых большинство режиссёров просто не могут дотянуться: если Леоне говорит- плачь, то ты действительно плачешь как детя (Это вам не «Хатико», который примитивными и заезжеными до дыр способами заставляет вас рыдать, а действительно умное, тонкое искусство! благо в «Хорошем, плохом, злом» он этого не сделал, потому что в вестерне какая- либо драма отсутствует в принципе, но ведь мог же!), если говорит смейся- смеёшься- и это действительно прекрасно! Режиссёрская работа здесь на высоте, но радует не это, а то что Леоне, действительно, не стал «героем одного творения», а после «Хорошего, плохого, злого» снял чуть менее гениальные (по крайней мере для меня), но очень сильные произведения, такие как: «Однажды на диком западе» и «Однажды в Америке» (кстати, последний, занимает почётную вторую строчку моих самых любимых сердцу фильмов!)…

«Распределение ролей» идёт сразу, буквально в самом начале фильма- режиссёр не тая от нас кто- есть кто, сразу говорит: кто хороший, кто плохой, а кто злой…

Хороший (Клинт Иствуд, также известен как Блондинчик)- молчаливый, бывалый ковбой, который очень хорошо управляется со своим револьвером… Всё время курит сигару и очень мало говорит (особенно гармонично смотрится дуэтом с неумолкающим Туко, о нём ниже), кстати, уже появлялся в двух предыдущих частях так называемой «долларовой трилогии» («За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше»- первые две, «Хороший, плохой, злой»- третья часть).

Плохой (Ли Ван Клиф, также известен как «Ангельские глазки»)- тоже очень молчалив, искусен в обращении с револьвером, но он, в отличии от других персонажей, не имеет идеалов- для него главное иметь побольше денег… (был только в «На несколько долларов больше»)

Злой (Элай Уоллах, его называют просто- Туко)- вот уж действительно самый сильный персонаж ленты: грабит, убивает, пьёт и вылезает из петли в последний момент (причём в буквальном смысле!)- все составляющие настоящего ковбоя на месте!

Мне кажется, Леоне, не случайно выбрал декорации Дикого Запада, ведь только он (Запад) способен показать истинную сущность человека: только на нём нет ни «хороших», ни «плохих», ни «злых»- нет ни «чёрных» ни «белых». Все герои- «серые», или «чёрно- белые», а те ярлыки, которыми были одарены все главные персонажи картины, не более чем фон, потому- что по ходу фильма герои много раз влезали в такие ситуации, где «хороший» поступал подло, а «плохой» или «злой»- благородно… Именно поэтому истинный злодей- «плохой», а не «злой» (он, кстати, самый харизматичный персонаж!), потому что «злой», он и есть «злой», от него ничего кроме зла и не жди, а «плохой» может и обмануть, и подставить, и воткнуть нож в спину- а это лицемерие намного опаснее непрекрытого зла…

10 из 10

Хороший — невозмутимый и неразговорчивый, действительно «хороший» на фоне остальных. Неизменная сигара в уголке рта (даже стоя рядом со взрывчаткой), короткие фразы, и абсолютная уверенность в своих действиях.

Плохой — самоуверенный и жестокий, живущий по собственным правилам и по своему честный.

Злой — глупый, но хитрый, умело выбирающийся из сложных ситуаций. Лицемерный и падкий до денег.

И всем им нужно золото, находящееся в некой могиле на неком кладбище.

Они харизматичны, стоят друг друга и на каждого интересно смотреть. Сыграны — идеально. Не просто так эти роли стали знаковыми в карьере Иствуда, Ван Клифа и Уоллаха. А сценаристы не поленились написать им фраз, достойных цитирования.

Несмотря на трехчасовой хронометраж, кино очень бодрое. Иногда медленное, но ни разу не заунывное. Снято просто превосходно (финальная дуэль потрясающая). И конечно же ставшая легендарной музыка.

Единственное что может оттолкнуть, так это реализм фильма. Повсюду грязь и насилие, а каждый персонаж либо подонок, либо полный подонок. Но это уже дело вкуса.

9 из 10

Говоря об этом шедевре Серджио Леоне задается вопрос «как итальянский режиссер сумел снять вестерн лучше американцев, ведь фильм про их страну». Тут ответ прост, неважно где ты родился, важно уметь действительно верно снять фильм.

Вот сами посмотрите, с самого начала, под звуки выстрелов нам показывают титры под гениальную культовую мелодию Эннио Морриконе. А затем нас представляют трем разным и обаятельным героям, пред каждым которым красивым шрифтом пишется его характерная роль в фильме. Согласитесь запоминается?

Потом мощные сюжетные повороты, с одной стороны неторопливые, с другой стороны насыщенные! из самой обычной аферы с казню и мести герои попадают и на войну и на свои личные распри! Согласитесь запоминается?

А финальная сцена с кладбищем? Это вершина искусства! то, как Туко ищет могилу, то, как происходит самая шикарная за всю историю вестернов дуэль, то, как камера отделяется от Туко и показывает нам веревку, на которой Блондин решил его повесить! Согласитесь, что это смотреть — само наслаждение!

Блестящий Актерский состав, великолепная Музыка, невыразимо гениальная Режиссура .

Серджио Леоне, ты дал нам само наслаждение для глаз, ушей и души

Самое противное, что максимум что я могу поставить это

10 из 10

Ведь на самом деле фильм заслуживает куда высшей оценки, чем 10.

Сюжет рассказывает о судьбе трех персонажей: о хорошем, Блондинчике, о злом, Туко, который является компаньоном Блонди и о плохом, наемнике по кличке Ангельские Глазки, который выполнит любой заказ, если у вас есть деньги.

Про сценарий скажу коротко: он Божественный! Только такой великий человек, как Серджио Леоне, мог сочинить столь невероятную историю и только он мог, перенести это, со страниц сценария на кинопленку. Серджио Леоне — мастер своего дела, за что я снимаю перед ним шляпу, брависсимо маэстро! Актерский состав, перед которым я снимаю не только шляпу, просто великолепен: Клинт Иствуд, в роли Блондинчика смотрится сверх реалестично, и я до сих пор считаю что это, лучшая работа Иствуда, как актера. При просмотре создавалось такое впечатление, что Клинт не играл роль Блонди, а он просто жил жизнью этого персонажа, браво Клинт! Эли Уоллах, в роли Туко, показал, каким нужно быть неудачником, чтобы родной брат, который к тому же еще и является монахом, побил тебя. Туко Уоллаха, стал эталоном злодея-неудачника и за это ему низкий поклон, ты лучший Эли! Ли Ван Клиф, в роли Ангельских Глазок, показал всем, каким должен быть настоящий наемник Дикого Запада: безжалостным, хладнокровным и не изменяющим собственным принципам. Ли Ван Клиф, чей ястребиный взгляд, заставлял мурашки по моей спине бегать вновь и вновь, показал настоящего ковбоя времен гражданской войны, за что ему огромное спасибо! Ну и конечно, я не забыл про «великого и ужасного» Эннио Морриконе, чья музыка рождает во мне новый вкус к жизни, свободной и беззаботной. Слушая его саундтреки, я погружаюсь в мир собственных фантазий, забывая про реальную жизнь и земную работу, в общем Эннио ты гений, и этим все сказано!

Итог: великий фильм, созданный великими людьми, шедевр на все времена и подходящий для любого поколения. К просмотру обязателен, даже если вы, не любитель жанра вестерн!

10 из 10