Рецензии

Провокационное кино, кино без границ. Именно этой идеологии придерживается Стив Маккуин, его фильмы не для масс, идущие на фестивалях. Но при этом, его не хотят принимать академики, они отрекаются от подобного. Ведь зачем показывать и тем более награждать подобное кино, кино, показывающее грязь, похоть, повседневную жизнь. Так было с его дебютом «Голод», кино, основанное на реальных событиях, рассказывающее и показывающее человеческую волю, на что способен человек, ради своих убеждений. На что он готов пойти и чем он готов пожертвовать. Чтобы обрести свободу, стать человеком. Кино открывшее, как актера Фассбендера, их тандем смог навести шорох в Венеции. И вот, спустя 3 года, после своего скандального дебюта, тандем вернулся, но на этот раз с более провокационной темой, темой сексоголизм в большом городе. И как оказывается, это реально проблема, психологическая болезнь, способная нарушить повседневную жизнь и довести до крайних мер.

Брендон — успешный в жизни человек, имеющий хороший достаток, преуспевающий в своей работе, в хороших и дружеских отношениях со своим боссом. Вроде бы жизнь удалась, живи и будь счастлив. Заведи семью и радуйся каждому дню. Но нет, не все так хорошо, снаружи тихий и нормальный человек. Но что скрывается за ширмой, больные и плотские фантазии, фантазии нарушившие повседневную жизнь. Человек, который не может прожить ни дня без секса. Он болен, но как и почему, может что-то повлияло на него в детстве. Какое-нибудь событие, которое перечеркнуло его жизнь. На это фильм не отвечает. Маккуин показал суть проблемы, но почему так и главное решение этой болезни, он обошелся без этого. Он показал идею, с определенными героями, с определенным местом действия.

Можно много петь дифирамбов Фассбендеру. Можно ли это назвать актерским героизмом, не знаю, но сняться в подобном, и так раскрыть своего героя, не каждый осмелится. Но нельзя не согласиться, что это один из лучших актеров в настоящее время. Показать переживания, внутренние проблемы героя, его боль и страдание. Сыграть на одном дыхании, без приукрашивания. Фассбендер справился со своей ролью. Он в очередной раз доверился Маккуину, ведь по сути, кино на грани фола. Кино, переходящее все мыслимые и немыслимые моральные и нравственные устои. Справилась и Маллиган, от нее требовалось показать неуверенную в себе особу, со своими проблемами, с лишней истерией. Да, у нее немного экранного времени, но она справилась в те немногие, отведенные ей эмоциональные сцены.

Маккуин снял актуальное кино, кино поднимающее проблему, не всех, но определенных типов людей. Оно не пытается найти ответы, оно показывает только суть. Это провокационное кино, с явной попыткой навести шорох в киноиндустрии. С отличной, в очередной раз, операторской работой, с отличным актерским составом. Маккуин снял полу-документалистику, с минимум диалогов, с минимум действий. Кино, которое врезается тебе в память. Это неоднозначное кино, которое многие не поймут.

9 из 10

Откровенная история о личном — фильм «Стыд». Мужчина средних лет, проживающий в огромном городе Нью-Йорке, испытывает постоянное, бесконтрольное сексуальное желание. Перед зрителем изнанка пресловутого секса в большом городе.

История «Стыда» — это история нескольких дней из жизни обаятельного Брендона. Мужчина обладает всем, что должно быть у успешного человека: у него есть любимая работа, на которой его ценят, уютная квартира, бурная личная жизнь. Есть только одна проблема — Брендон эротоман, желание, которое он испытывает, не поддается контролю, причем секс обязательно должен быть мимолетным, даже мысль о продолжительных отношениях его пугает.

- Самые долгие твои отношения?

- Четыре месяца…

- Это значит, ты хотя бы пытался…(с)

Брендон привык жить замкнуто и отстраненно, он заложник своих желаний. Его призрачное спокойствие рушится в тот момент, когда к нему приезжает сестра. Она только лишь хочет пожить у брата пару дней.

Майкл Фассбендер сыграл удивительно откровенную роль, его герой очень откровенен перед зрителем, как физически, так и морально.

Кэри Маллиган сыграла роль сестры главного героя, она противоречива и крайне несчастна, она мучается от одиночества и просит помощи у брата, но сталкивается лишь с агрессией и непониманием.

Одиночество — это выбор, сознательное решение человека, которому нечего отдавать другому. Построение любых отношений — испытание, откровенность, доверие. Что делать человеку, привлекательному снаружи и совершенно пустому внутри. Проживать жизнь день за днем, не пуская никого в свою жизнь. Одинокий герой Майкла Фассбендера способен лишь на выплеск агрессии, сексуальной агрессии.

Довольно молчаливая история, с отличным музыкальным сопровождением и сильной актерской работой. Фильм, снятый на грани дозволенного, откровенный, в тоже время не пошлый, но зритель может увидеть чуть больше, чем хотелось бы.

6 из 10

Брэндон живет в комфортабельной квартире, работает директором не-пойми-чего в крупной конторе и все свое свободное, рабочее и иное время, включая, наверное, сон, непрерывно думает о сексе, занимается им, смотрит порнографию и мастурбирует в ванной или туалете. Он не подает никаких признаков психической ненормальности, не наблюдается за ним и психологических травм, и уж меньше всего он похож на одержимого фанатика или слюнявого извращенца. Брэндон, правда, в меру зануден, бездушен, скучен, обаятелен, спокоен и возбужден, но ничего сверхъестественного, ничего за пределами нормы. Типичный маньяк, одним словом. Но только на первый взгляд.

Маккуин рисует своего персонажа крупными красками, в чем ему очень помогает оператор, способный в связке с режиссером превратить обычную пробежку или поездку на метро в некое действо, наполненное смыслом и драматизмом. В фильме много статики, обращенной рукой режиссера в динамику, и много динамики, столь же умело обращенной в статику. Вокруг Брэндона движется мир, но Брэндон находится в покое; вокруг Брэндона покоится мир, но Брэндон в движении. Однако ни мир, ни персонаж не противопоставляются. Проблемы Брэндона — не из-за конфликта с миром, а из-за конформности, умения в этом мире раствориться.

Брэндон вертится в каморке им же очерченного дьявольского круга. Вертится он там подобно космическому спутнику или хомяку в колесике — то есть невольно и добровольно одновременно. Его глаза наполнены совершенной выключенностью из мира; мир также не интересуется Брэндоном, и тот не очень прячет свой секрет и иногда кажется, что он и не собирался делать из своих увлечений секрета… Он вообще не всегда осознает степень своего отличия от людей. А он отличается. Если люди приобретают вредные и смертельные привычки вроде алкоголизма, наркомании или обычного курения, а затем встраивают их в свою жизнь — кто с большим, кто с меньшим успехом — то Брэндон встраивает свою жизнь в рамки привычки, отчего она вовсе и не страдает, на первый взгляд. Брэндон не наркоман, а скорее «монах» со знаком минус, у которого вместо аскетизма — удовлетворение похоти самым извращенным, искусным методом. Этот его поиск наиболее изощренных способов удовлетворения либидо проистекает из самой сути его страсти, где самоцель — не взаимопроникновение его и другого человека, не нахождение гармонии, но бесконечный бег за новым и новым удовольствием, снова и снова ускользающим после минутного забытья и краткого оргазма. Инструмент и подходы совершенствуются, однако душа Брэндона бесконечно застряла в попытках извлечь из телесного удовлетворения духовную пищу.

Фассбендер передает весь застой внутренней сущности своего героя с большим мастерством и талантом. Кто-нибудь другой взял бы, да и изобразил Федора Павловича Карамазова или Свидригайлова, а Фассбендер сохраняет внутреннюю бесстрастность и успокоенность, отсутствие всяких душевных метаний, что порождает закономерный зрительский вопрос — да почему же ты такой, почему?

Брэндон не считает себя гротеском или гиперболой, и если кто-нибудь из сослуживцев или сестра вдруг выразит сомнение в обыденности подобных пристрастий, то сразу начнет действовать и усиленно возвращать себя и свои интересы в «нормальное» русло. В этом заключается еще одно противоречие идейного и плотского: пока тело Брэндона вытворяет всевозможные выкрутасы, внутренне Брэндон остается весьма нравственным человеком в лучших традициях протестантизма, таким, который уж точно не потерпит измены мужа жене или аморального поведения сестры. Так и хочется прилепить ему ярлык ханжи, но это будет неправильным определением: ханже известны все гаденькие тайны за своей спиной, а Брэндон и вправду порой «не ведает, что творит».

И окружающий мир, окружающая среда помогают ему в этом. Гонка за множественными инъекциями уже не радующего удовольствия начата не Брэндоном, и не он один участвует в ней. Но он единственный, наверное, кто в этой гонке сумел не испачкаться о грязные стены метафизических борделей и притонов: нездоровое увлечение заглотило его целиком, но не изжевало, и он все еще может испугаться собственного отражения в зеркале. Увлечение это — словно кокон, в котором засел еще нераскрытый, еще не вырвавшийся наружу Брэндон. Может, потому мы так мало знаем о нем даже после окончания фильма?

А вот его сестра, второстепенная, но важная персона в ленте, разбилась о многочисленные препятствия уже по-настоящему. Эгоизм брата, заключенного в рабстве собственного тела, нервозность, застывшая порезами на руках, ненужность, заброшенность медленно подводят ее к уже знакомому решению назревшей проблемы существования в окружающем мире. Брэндон лишь изредка сталкивается с проявлениями реальной действительности за окном, и потому все попытки сестры приткнуться к нему обречены на очевидный и ожидаемый провал.

Расплывчатый финал оставляет Брэндону не так уж много возможностей. Спасавшийся за внешней независимостью, внутренне он к ней вовсе не готов, и стать свободным человеком после многолетнего(?) ига привычки крайне затруднительно. Тем более что с ней жить проще, и воспринимать мир (точнее, совсем его не воспринимать) проще. Оттого на дотоле непроницаемом лице Брэндона так много страха и неуверенности. Оттого Маккуин оставляет выбор героя за черным экраном: не только мы, но и сам режиссер не знает, что будет делать Брэндон. Все ли для него потеряно?

Давно я уже сходила в кинотеатр и посмотрела это чудесное кино. Очень приятно, что этот фильм показывают во всех кинотеатр с субтитрами. Ты слышишь настоящий голос актеров и чувствуешь их. Это самое приятное, когда смотришь фильм в оригинале.

На самом деле в этом фильме нет ничего сверхъестественного. Просто жизнь. Каждый прохожий может быть с такими же проблемами, как и главный герой фильма. А возможно, даже у других еще хуже проблемы. Но они ведь борются. Как и главный герой. Он понимает, что это не жизнь, но не сознает это, пока не приезжает его сестра. Это единственный человек, который у него есть. Ведь так и есть. Она одна.

Она приехала ни с того, ни с сего. В начале всё было хорошо, но потихоньку его мир начал меняться, и ему это шибко не нравилось. Сестра везде, его маленький мир со всеми развратными вещицами рушится, и на него это давит. Он хочет избавиться от нее, а она хочет ему помочь. Но также она хочет помочь и себе. Она нуждается в нем, как и он сам, но не понимает этого.

В конце концов он осознает, что он не прав, надо всё менять, надо помочь ей и себе. Но когда он это осознает, уже совсем поздно.

Он испытывает страх, он боится, когда осознает. И он понимает, что все, что пропало, всё из-за его распутной жизни. Боязнь потерять что-то родное и близкое.

Это прекрасный фильм с огромным набором чувств. В начале фильма можно очень смутиться, а потом ты уже ныряешь во всю эту суматоху. И конечно, если заметить, то к концу фильма вся открытость и развратность появляется на экране всё меньше и меньше. Главный герой меняется.

Немногим людям суждено понять. Когда я сидела в кинотеатре, то я ни разу не улыбнулась, не засмеялась. Я была полностью поглощена проблемой героя и его окружающих. Я могла только плакать в некоторых моментах. Я не обращала внимание на других людей, рядом сидящих, которые смеялись и болтали. Так еще я вывела для себя один факт, что наша страна такая без культурная, что хочется вывернуться на изнанку. Разве это возможно?

Фильм, который нужно смотреть. Только этими словами я описываю этот фильм. После окончания фильма, я сидела несколько минут и смотрела в одну точке, а позже, вставая, пошли мурашки по коже.

Фильм, могут многие не понять, могут не поверить, могут не услышать. Но посмотреть должны все.

10 из 10

В нише выдающихся фильмов, затрагивающих сюжет психических отклонений, появился достойный новичок — драма Стива МакКуина «Стыд». Количество рецензий на этот неоднозначный во всех отношениях фильм наверняка исчисляется сотнями, но я предлагаю посмотреть на картину с точки зрения психоанализа, насколько это возможно, так как такой способ позволит вскрыть законы, которые объясняют поведение основных персонажей. Важная ремарка — нижеприведенный текст есть смысл читать только в том случае, если вы уже посмотрели фильм.

Первое, что бросается в глаза — фильм окаймляют две одинаковые сцены в поезде метро, ядром которых является невербальный «диалог» Брендона, главного героя, и замужней незнакомки. И если в первый раз наш пациент безуспешно пытается догнать чуть было не поддавшуюся искушению девушку, то во второй раз неоконченность сцены создает открытый финал, но это никоим образом не мешает (а даже наоборот) определить центральный конфликт картины, а именно внутреннюю борьбу главного героя, выраженную в его попытках поставить под контроль свои действия. События, поставленные МакКиуном между этими зеркальными эпизодами, в той или иной степени отражают динамику внутреннего конфликта.

Впрочем, не подлежит сомнению тот факт, что идея внутреннего конфликта тривиальна и подходит под описание множества других похожих фильмов — «Beautiful mind», например. Тогда нам нужно задаться рядом дополнительных вопросов, первый из которых — что определяет неструктурированные и даже деструктивные отношения между Брендоном и его сестрой Сисси. В данном случае не составит труда дать простой ответ: клиническое неприятие, избегание любого общения с сестрой — боязнь инцеста, описанная З. Фрейдом в одноименной статье из книги «Тотем и табу» (1913). Классик психоанализа проводит параллель межу неврозами своих пациентов и социальной организацией примитивных обществ, которая устанавливает абсурдные, на первый взгляд, запреты на любые контакты между родственниками противоположных полов из одного тотема. В то время как сегодня подобные всеобъемлющие табу выглядят историческим атавизмом (хотя сам инцест остается под запретом), для невротиков морализаторство и установление строгих нравственных ограничений является одной из наиболее характерных черт. Такая гипотеза правдоподобно объясняет то, почему Брендон во всех смыслах — буквальном и психологическом, дистанцируется от героини Кэрри Маллиган: не отвечает на звонки, не посещает ее концерты, в припадке выгоняет из постели и т. п.

Указанная выше тенденция к морализаторству частично раскрывает тот вопрос, почему Брендон осуждает связь сестры со своим начальником на фирме, женатым и с детьми. Учитывая собственную нравственную небезупречность, это еще мягко говоря, подобные заявления вообще кажутся слабо поддающимися объяснению, ведь принято считать, что оценка человеком собственных действий и действий окружающих вырабатывается на основе одного и того же комплекса ценностей и стандартов. В этом свете можно предложить гипотезу, которая «завязана» на характере его психического отклонения (хотя мы не до конца понимаем его природу, как будет показано далее), в соответствии с которой Брендон не в силах соблюдать моральные стандарты в отношении себя из-за непреодолимого искушения, и поэтому он вымещает их в гипертрофированной форме в отношении близких. Суммируя оба вывода, мы уже способны дать оценку амбивалентности чувств главного героя — сочетании противоречивых стремлений к опеке над Сисси и полному избеганию ее общества.

Последний и наиболее сложный аспект, который хотелось бы здесь вкратце осветить, заключается в источниках неврозов персонажа Майкла Фассбендера. Основополагающим вопросом в этом плане является вопрос о природе отклонения — генетической или приобретенной. Вообще психоаналитики склонны искать корни любого невроза в Эдиповом комплексе, но в фильме не проливает свет на особенности взаимоотношений в семье Брендона и Сисси в период их взросления, так что наши предположения должны строиться на основе косвенных признаков. Так, они оба страдают душевными расстройствами, но разной природы, и из своих скудных знаний о генетике я могу судить, что этот факт вкупе с и без того малой вероятностью сочетания рецессивных генов у двух представителей одного поколения потомства не оставляет шансов на правдоподобие «генетической» версии. Таким образом, причины неврозов стоит наверно искать в детстве персонажей, хотя ограниченность материала фильма, что естественно, не располагает к такому анализу.

Какие выводы можно сделать из этого беглого обзора? Во-первых, фильм вовсе не лишен смысла, как может показаться на первый взгляд. Во-вторых, даже поверхностных знаний психоанализа достаточно для того, чтобы увидеть за безупречной «картинкой» еще и структурированное изложение истории одной болезни. И, в-третьих, сегодняшнее американское кино, вопреки расхожему суждению, ни в коей степени не потеряло своей глубины, а разнообразие трактовок, с помощью которых мы можем понять действительное культурное значение фильмов, может лишь вселять дополнительный оптимизм.

Режиссера Стив МакКуин, видимо, решил, что пора бы ему снять еще один подающий большие надежды фильм. А то годы идут, того и гляди, критики с уважаемым жюри забудут успех «Голода». Пора напомнить о себе. МакКуин почесал затылок: фильм должен быть красивым и авторским, значит, не экшн, пусть будет эдакое медитативное повествование с долгими планами и огоньками фонарей на темных улицах Нью-Йорка (Рефн тут подсуетился и снял «Драйв» с «волшебными лампами» первым). Дальше, надо как-то привлечь внимание, эпатировать так слегка — пусть будут голые люди и секс. Постойте! Но это же умное кино, а не банальная порнография, надо б психологизма туда, проблема должна быть, герой должен мучиться и страдать. Вроде как пару лет назад прокатила история с инцестом («Белая лента» Ханеке, а еще раньше — «Олд Бой» Пак Чхан-ука), но мы же талантливое кино делаем, поэтому чужие идеи не прем, мы вообще не оглядываемся — у нас история будет про брата с сестрой, и позовем уже доктора Фрейда! А Фрейду все стало сразу понятно — и про трудное детство, и про скрытые желания, которые прячутся под модными масками развратников и эгоистов. Два варианта с одним результатом: брат собирает жизнь по кусочкам — работа, квартира, женщины, друг; сестра пытается найти порядок в хаосе — нет работы, нет квартиры, нет друзей, бойфренд бросил. Оба одинаково несчастны и смотрят друг на друга с тоской во взоре. Фрейду стало скучно, он развернулся и ушел в туман, не объяснив даже, почему у героя на афроамериканок не встает, оставив зрителя одного искать параллели в собственном больном сознании. Если варить кашу исключительно из топора, то выйдет вареный топор, а это — невкусно, также невкусна эта прямая как рельса история. Можно было бы отнести к достоинствам фильма то, что ничего-то вслух не говорится, вроде как создается необходимая для трагедии атмосфера, но весь этот яблочный пафос плавает на поверхности, только успевай сачком собирать, никаких тебе шагов влево/вправо, никакого простора для воображения. Единственное с чем не поспоришь — картинка красивая: и фонарики, и свет, и тени, и углы, и люди голые тоже ничего себе. Что касается актерской игры, то, Майкла Фассбендера, видимо, наградили за поистине мужские слезы, особенно это круто во время секса — очень трагично, очень!

Я конечно прочитала далеко не все отзывы о фильме «Стыд», но вполне достаточно, что бы захотеть сходить на него. Однако, ни один из отзывов не подготовил меня к тому, что я увидела! Люди, мы с вами смотрели разные фильмы! Где сексманьяк, эротоман, сексофил или как там его ещё называют? Я увидела глубоко, сильно, чувственно влюбленного мужчину, изо всех сил сражающегося со своей любовью! Он считает это чувство неправильным, ненормальным, постыдным. И у него неплохо получается бороться с ним. Невозможность… Безысходность… Стыд… И горькие, бесполезные, такие беспросветные слёзы на пустой набережной под таким же тоскливым дождем… А под конец малюсенький проблеск надежды при встрече с незнакомкой в метро — а вдруг это та самая, которая излечит его запретную любовь?

Почти в каждом отзыве отдельно указывают на механичность, холодность и не сексуальность откровенных сцен… Видимо я извращенка (впрочем многие так и подумают, прочитав вышенаписанное) но мне понравилось! Просто окраска этих сцен несколько другая, Брэндон не спит с женщинами, не занимается с ними сексом, он забывает, забывает, забывает, забывает… Очень понравилась музыка! Нежная, тревожная, безнадежная…

Майкл играет великолепно! Его фактура отменно вписалась в роль, ни одной фальшивой нотки, веришь в каждое движение души и тела. А вот Кэри Маллиган явно не дотягивает…

Пи. Си. Евгения Цыганова, который дублировал Брэндона, надо выпороть и выгнать из профессии! Он ломал мне весь кайф от просмотра! Если на коротких словах его голос в общем неплохо ложился на персонаж, то более длинные фразы просто вышибали из темы! Какой-то босяцкий акцент совершенно не вязался ни с текстом ни с героем! Может режиссер озвучки таким образом пытался изобразить ирландский акцент Брэндона?

Второй фильм Стива МакКуина «Стыд» для меня стал одним из открытий этого года. Кино шокирующее, эмоциональное и, безусловно, претендует на роль лучшего фильма этого года.

Сюжет, казалось бы, банальный режиссер преподносит совершенно по-новому. Примечательно, что Стив МакКуин является ещё и художником, и это видно с первого взгляда. Художественное построение кадра делает половину работы в этом фильме, ведь в первую очередь это кино чувственное.

В то же время сюжет фильма можно рассказать в двух словах, но при этом невозможно передать эмоции. Майкл Фассбендер превосходно подошел на эту роль. Он смог великолепно передать трагедию главного героя. На его фоне меркнет хорошая актерская работа Кери Миллиган.

В наше время откровенность в фильмах не вызывает ни у кого удивления. Несмотря на то, что в некоторых моментах фильм похож на высокобюджетную эротику, в нем нет ни капли порнографичности. Главным вопросом является необходимость таких сцен в фильме. В данном случае режиссер совсем не старается захватить внимание зрителей голыми телами актеров, он лишь пытается донести чувства.

9—10 из 10

Фильм британского режиссера Стива МакКуина снятый в 2011 году в жанре драма, благодаря Майклу Фассбендеру сыгравшему в нем главную роль, взял кубок Вольпи Веницианского Кинофестиваля, в номинации лучшая мужская роль. Также был номинирован на Золотой глобус.

Кинокартина повествует нам о 30-летнем жителе Нью-Йорка Брендоне (Майкл Фассбендер). Он живет спокойной и размеренной жизнью, которая для всего его окружения кажется вполне приличной и даже образцовой. Он ходит на работу, бегает по вечерам, ходит с коллегами по ресторанам. Никто из его знакомых не подозревает, что уже давно Брендон Салеван страдает от клинической формы эротомании которая заставляет его пользоваться услугами нью-йоркских путан, ежедневно просматривать порносайты и литературу аналогичного содержания. И все бы так и продолжалось, если бы придя как-то домой, главный герой не обнаружил в своем душе младшую сестру Сьюзи (Кэри Меллиган), после приезда которой, устоявшийся мирок Брендона становиться совершенно неуправляемым.

Мое мнение об этом фильме совершенно неоднозначно. Он обладает как ярко выраженными достоинствами, так и не менее заметными недостатками. Начну я, пожалуй, с достоинств. Для меня «Стыд» в первую очередь является произведением искусства (операторского, актерского и режиссерского). С ним у меня ассоциируется лишь одно слово — Стиль. Основной плюс фильма — это изящество, с которым он сделан. Лента пропитана ощущением чего-то элитарного и эксклюзивного. Вопреки холодным кадрам картины, смотреть за манерой съемки мне было вкусно.

В очередной раз порадовал Майкл Фассбендер, показав актерскую игру, которую уже который год безуспешно пытаются выстрадать небезызвестный русский актер сыгравший даже Бога, вместе с главным нетрадиционным вампиром 21 века. На лице Фассбендара я увидел настоящие эмоции человека которого терзают внутренние противоречия, а не бездушную маску изображающую страстишки новых мещан.

Из недостатков в глаза бросается непостижимость сюжета здравым (и не очень) рассудком. О чем фильм? Он безусловно снят красиво, но Зачем? Что автор хотел донести до нас? Хоть мы и видим муки развращенной души Брендона, совершенно не ясно, откуда появились эти демоны в его личности. Психоанализа я не увидел в фильме никакого. Зрителю совершенно не ясны ни причины поступков, ни мотивы решений главного героя. Возникает вопрос, ради чего все было затевать? Лично я не уловил месседжа посланного автором.

Но в оправдание хочу добавить, что если не преследовать цель найти в фильме ответы на тайны мироздания и обоснования человеческих пороков — фильм потрясающий. Каждый найдет в нем что-то свое: девушки — Фассбендера, мужскую часть населения, ну может и не всю, но неопытную и любопытную — точно, заинтересует ряд сцен весьма тривиального, однако не менее волнующего содержания, эстеты порадуются красоте картинки и великолепному саундтреку, а широкий зритель пойдет вместо «Стыда», на август восьмого и избежит душевных терзаний по поводу картины.

Второй фильм Стива МакКуина «Стыд» для меня стал одним из открытий этого года. Кино шокирующее, эмоциональное и, безусловно, претендует на роль лучшего фильма этого года.

Казалось бы, банальный сюжет режиссер преподносит совершенно по-новому. Примечательно, что Стив МакКуин является ещё и художником, и это видно с первого взгляда. Художественное построение кадра делает половину работы в этом фильме, ведь в первую очередь это кино чувственное.

В то же время сюжет фильма можно рассказать в двух словах, но при этом невозможно передать эмоции. Майкл Фассбендер превосходно подошел на эту роль. Он смог великолепно передать трагедию главного героя. На его фоне меркнет хорошая актерская работа Кери Миллиган.

В наше время откровенность в фильмах не вызывает ни у кого удивления. Несмотря на то, что в некоторых моментах фильм похож на высокобюджетную эротику, в нем нет ни капли порнографичности. Главным вопросом является необходимость таких сцен в фильме. В данном случае режиссер совсем не старается захватить внимание зрителей голыми телами актеров, он лишь пытается донести чувства.

10 из 10