Рецензии

Фильмы о школьниках, подрастающем поколении — целая сфера кинематографа, отдельная каста картин, типа как шпионские боевики. И здесь есть четкое деление (оно же — главный критерий оценки) — либо это фильм исключительно для молодежной аудитории, с точки зрения «взрослых» примитивный и однобокий, либо солидный и интересный всем. «Общество мертвых поэтов», по счастью, принадлежит ко второй категории, будучи снято с душой, вкусом и знанием дела.

Подкупает оно, прежде всего, благодаря протагонисту — учителю литературы мистеру Китингу, выступающему в качестве мостика между миром взрослых и миром 17-летних юнцов. Слава Робину Уильямсу, сумевшего разбудить в себе поэта и сыграть вдохновенно и самозабвенно! Только ради неповторимого прищура его глаз и безмерно обаятельной улыбки нельзя обойти вниманием эту картину.

Второй ценный момент — теплая, располагающая, ностальгическая атмосфера школьной дружбы. Крепкая компания, где каждый готов постоять за каждого, — настоящая братва! — вместе проживающая трудности и легко их преодолевающая за счет товарищеского плеча, дышащая молодецким задором мелких хулиганств и в минуты радости не знающая удержу в эйфорическом смехе… Думаю, те, кому выпало учиться в интернате, хорошо меня понимают. Да, это придает повествованию наивно-полусказочную тональность, но в данном случае это здорово.

И все же придраться при желании есть к чему. Не слишком рельефно выписаны характеры мальчишек. Это вообще сложно сделать, когда действующих лиц целая орава, и видно, что авторы пытались каждого оштукатурить как следует, но, кроме двух-трех, остальные слабо запоминаются. Но это еще ладно… А вот сюжет реально слабоват. Почти до самого финала тянутся довольно однообразные эпизоды школьной жизни, и на этом фоне кульминация (история Нила Перри) выглядит как гром средь ясного неба. Его можно зачесть как конфликт сторон, столь необходимый в художественном произведении, но драматический потенциал явно до конца не реализован, не дожат. В отличие от другого фильма на школьную тему — «Хористов», — нет ступенчатого развития, постепенной эскалации противостояния, гнетущего нарастания напряжения. Обе недоработки воплощает образ ученика по фамилии Кэмерон, который на протяжении всего фильма бузил наравне с товарищами, а потом ВНЕЗАПНО стал главным предателем — совсем не раскрыта тема иудиной психологии, не хватает пары-тройки сцен, где Кэмерон прошел бы путь от одного противоборствующего лагеря к другому.

Но на все это легко закрыть глаза за счет той самой ностальгической атмосферы. Будто старый друг за чашкой чая или чего покрепче предается воспоминаниям юности и рассказывает, как живал-бывал в школе. В таких экскурсах рассказчик ведь особо не выделяет характеры друзей, ограничиваясь двумя-тремя мазками, да и логичного развития отношений от него не дождешься — эпизоды всплывают в памяти вразнобой, конфликты (пустяшные по сути — это ведь жизнь, а не крутой боевик) возникают как бы с бухты-барахты. Только в такой повествовательной ситуации возможно удивительное совмещение предельной реалистичности с наивно-полусказочным настроением.

Еще одно удивительное совмещение можно лицезреть в финале (кстати, здорово снятом — событийно беден, зато эмоций в достатке). Он вроде бы трагический, как и положено в романтическом произведении, где герои деляется на однозначно злых и добрых, при этом злых больше, и рано или поздно они побеждают. Но все та же ностальгия «закрашивает» и трагичность, все равно оставаясь ведущим мотивом. Послевкусие позитивное, фильм воспринимается как добрый и жизнеутверждающий. И хочется не грустить, а, как завещал Китинг, Capre Diem — ловить мгновение. Почему бы, собственно, и нет?

8 из 10

Фильм об учениках закрытого колледжа Уэлтон, а так же об их учителе литературы практикующего весьма оригинальную методику преподавания.

Начался новый учебный год, и молодые ученики элитного колледжа готовят себя к дальнейшей жизни. Кто-то по окончанию пойдет учиться дальше на врача, кто-то на юриста или экономиста, в таком возрасте мало кто задумывается о своей дальнейшей судьбе. И тут в колледже появляется экстравагантный учитель литературы — Джон Китинг, с необычной методикой преподавания. Его цель не впихивать в учеников шаблонные знания, а научить их мыслить. Атмосфера каждого его урока пропитана поэзией такого великого мастера как Торо. Джон постоянно пытается показать всю силу и возможность свободной человеческой мысли, он пытается раскрыть творческий потенциал каждого, без исключения ученика.

Молодые люди быстро проникаются симпатией к новому педагогу и, узнав о том, что в прошлом их учитель был участником «Общества мертвых поэтов», решают пойти по его стопам. Они собираются в пещере, неподалеку от колледжа и устраивают там поэтические вечера, в которых открывают неведомые для себя ранее способности.

Фильм удался на славу, все без исключения на высшем уровне. Робин Уильямс настолько вжился в роль учителя, что возникает громко с присущей ему страстью рассказать стихотворение или же просто залезть на парту, чтобы оттуда, по-другому взглянуть на происходящее вокруг.

Кино пытается донести до зрителя, насколько прекрасно уметь свободно мыслить, ведь в этом умении заключается сама жизнь. Мы зачастую неспособны принимать решения самостоятельно, за нас это делают родители, друзья или нам внушает выбор реклама, чужое мнение, которое мы ценим.

В заключение хочется сказать, что фильм оставляет много вопросов, над которыми однозначного ответа нет. Как пример: «Можно ли свободно мыслить в 17 лет?», преподаватель считал, что можно, и пытался донести это до своих учеников, итог печальный. Но с другой стороны, есть ли его вина в этом? Вывод лишь один, если ты собираешься выбрать путь человека мыслящего, пойти по нехоженой тропе, тебе придется столкнуться с множеством трудностей, и на пути ты можешь сломаться, сгинуть, сгореть как спичка, но можешь и дойти до конца и только тогда ты сможешь внести свой вклад в великую игру.

10 из 10

«Вы очень рискуете, поощряя увлечение искусством, Джон. Когда мальчики поймут, что они не Рембрандты, не Шекспиры, не Моцарты, они вас возненавидят… Покажите мне сердце, не обремененное дерзкими мечтами, я покажу вам счастливого человека».

Это разговор одного из преподавателей с мистером Киттингом. Единственная здравая мысль за весь фильм.

Столетиями существовавшая школа со своими традициями. Выпускники поступают в ведущие вузы США, составляют элиту американского общества. Казалось бы, ситуация, заслуживающая похвалы. Но приходит новый учитель, и плюет на устоявшиеся порядки, хочет перемен. Но зачем? Разве что-то шло не так, разве было плохо?

Чему плохому учат в этой школе? Дисциплине? Упорному труду? Знаниям, достигаемым тяжелой работой? Именно навыки, полученные в этой школе и позволяют ее выпускникам составлять честь и славу США. Именно эти навыки помогают в жизни, позволяют прожить ее достойно.

На что ополчился мистер Киттинг? Зачем ломать то, что нормально работает? Это дети, им по 17 лет, юные неокрепшие умы, все, что им наговорят сегодня, завтра они будут использовать в своей жизни.

Легко увлечь детей своим предметом, преподавая литературу, преподавая историю или прочие гуманитарные науки. А что делать математикам? А физикам? А химикам? Эти предметы нельзя сделать интересными для всех. У преподавателей этих предметов нет возможности вскочить на стол и при этом не выглядеть дураками. Понятно, что мистер Киттинг понравился ученикам. И это хорошо.

Но он попытался зажечь в них страсть, попытался увлечь их, заслонить своей страстью ту цель, ради которой они, собственно, и пришли в эту школу — получение знаний и навыков для жизни, для будущей работы. Именно это главное, а не «общество мертвых поэтов».

Они собираются ночами, курят и выпивают. И пусть этот момент в фильме упущен, но ночные посиделки не могли пройти бесследно для этих детей. Они наверняка спали на занятиях, либо не могли сосредоточить внимание.

И вот среди них появляются бунтари, которые хотят быть личностями, а не «стадом». В юном возрасте легко быть личностью, но когда ты вырастаешь, то понимаешь, что в жизни гораздо выше ценится дисциплина и исполнительность, умение быстро и с наименьшими потерями решать поставленные задачи. А «личность» свою хорошо демонстрировать на дружеских посиделках, но и только. А предметы, преподаваемые «скучными» и требовательными преподавателями приносят в жизни гораздо больше пользы. Хорошо бунтовать, когда тебе 17 лет, другое дело, когда тебе 30, у тебя семья и работа, жизнь быстро вправляет тебе мозги.

И вот к этому преподавателю обращается ученик и говорит, что хочет быть актером. Что должен был сказать ему мистер Киттинг? «Нил, ты вообще в курсе, что такое жизнь актера? Для начала тебе придется выдержать конкурс в театральный вуз человек 200 не место. А после того, как ты его окончишь, никто не кинется предлагать тебе роли. Найдешь место в захудалом провинциальном театре за грошовую зарплату и будешь играть «кушать подано». Знаешь сколько всего выпускников театральных факультетов, Нил? Десятки, а то сотни тысяч. А скольких из них ты знаешь, сколько добилось успеха на своем поприще? Единицы. Нил, хорошо сыграть в школьном спектакле еще ничего не значит. Чтобы добиться успеха, мало одной хорошей игры. Жизнь актера, это не только игра, это вечные интриги, коварство, зависть, подставы и прочая грязь. И те, кто лучше всего в этом преуспеет, кто выплывет на поверхность, тот и есть большой актер, а не тот, кто сорвал аплодисменты в школьном спектакле, Нил. Выбрось эту дурь из головы, Нил. Послушай отца, он не желает тебе зла, он тебя любит, он лучше знает эту жизнь, остановить Нил».

Вот что должен был сказать мистер Киттинг. Вместо этого он поддержал своего ученика, настроил его против отца, в итоге вышел мрачный финал.

Это все произошло из-за той лапши, что понавешал на уши детям мистер Киттинг. Это его вина. И его абсолютно правильно выгнали из школы. К сожалению, дети не усвоили урок.

И странно — в конце фильма не показали, кем стали выпускники мистера Киттинга. И правильно. Такие вещи показывать глупо. Понятно, что уроки мистера Киттинга либо вообще никак не повлияли на их жизнь, либо ее испортили.

Очень вредный фильм. Не рекомендую смотреть никому.

1 из 10

Все фильмы, которые способны вызвать слезу — считаются шедевром. Слезы — это способ показать свои чувства и эмоции, а это значит, что режиссеру и актерам удалось до тебя достучаться.

Главная тема фильма — доказать, что ты индивидуальность, что ты способен противопоставить себя стаду. «Пусть стадо блеет».

В настоящем мире — это точно никому не нужно, поэтому и фильм может не понравится, но учитывая, что его «модно» смотреть, то он не может не понравится.

Мне очень понравилась игра актеров: такие молоденькие, полные трепета, глаза горят, хочется многого.

А сюжет довольно прост: строгая школа, строгие родители, высокие требования, молодых и талантливых всюду зажимают в тески, «круги ада». Но появляется тот самый светлый человек-учитель, который хочет, чтобы хоть кто-то противопоставил себя этому миру — «Лови момент». И, собственно, судьба главных героев резко меняет направление. А ведь люди живут не ради работы доктора, адвоката, юриста, а ради любви, романтики, теплоты отношений, дружбы, ярких моментов смеха.

Этот фильм стоит посмотреть несколько раз, хотя бы два. Очень много хороших диалогов, которые цепляют не сразу.

Абсолютно мистическая музыка, в ней нет ничего сверхъестественного, но она помогает настроению фильма.

После просмотра — хочется сильно задуматься о своей судьбе. Кстати, очень жаль, что в конце фильма не рассказали жизненную линию каждого героя, но при этом и это является большим плюсом — додумай сам.

8 из 10

Свободомыслие. Оно невозможно без последствий. Но жизнь одна? и нужно жить мгновением, потому что, возможно, уже завтра ты станешь пищей для червей.

Перед нами 17-летние ученики частной школы для мальчиков. У каждого из них своя история и своя маленькая трагедия, с которой они тихо-мирно справлялись до того, как в их жизни появился он. Бывший выпускник этой консерваторской школы, а ныне преподаватель-новатор английской литературы.

В их жизни появилась фигура человека, которая позволила им взглянуть на собственную жизнь под другим углом.

Рассуждения его прекрасны. Ему хочется верить, идти за ним, подражать, записывать его высказывания, а потом цитировать. Он направляет вперед и заставляет думать. Делает все, чтобы ребята не только раскрыли свое я, но и не боялись показать его другим.

Загвоздка лишь в том, что жизнь этих юношей уже рассчитана и расписана их родителями по системе других ценностей, да просто по системе, вне которой жизни не существует.

Однако и на это мы видим ответ:

Если ты не можешь выйти из системы, ты можешь хотя бы подняться над толпой.

Фильм очень сильный, но вместе с тем его очень легко и просто смотреть. Уже после просмотра были весьма противоречивые и смешанные чувства. Нельзя не вспомнить те веселые моменты, сопровождавшие ребят в их приключениях, и, конечно, грустные, когда никто не может исправить тяжелую ситуацию.

Перед нами картина учёбы в престижном колледже со всеми её прелестями. Это никогда не унывающие товарищи, полные юношеского максимализма. Постоянные шутки, бесконечные зубрежки — всё это становится залогом их крепкой дружбы. Ученики полны сил, оптимистичны и готовы броситься с головой в авантюрные мероприятия.

Как это часто бывает, рано или поздно появляется тот, кто должен вдохнуть что-то осмысленное в жизнь молодых учеников, зажечь искру. Этот кто-то, прекрасный вдохновитель (герой Робина Уильямса), тот, кто действует против течения, ему чужды консервативные методы обучения. Он довольно мягок, но вместе с тем не перестает гнуть свою линию. Харизматичен, сильно выделяется на фоне постаревших не только телом, но и разумом профессоров. Основная идея и принцип профессора Китинга это нынче очень известная концепция Carpe Diem. Не терять ни единой возможности и жить сегодняшней минутой. Что, кстати, весьма не легко… Но учителю удаётся увлечь за собой мальчиков. Своими необычными способами проведения занятий он буквально вырывает их из рутины бесконечных зубрёжек и помогает им почувствовать жизнь.

И, конечно, тут не обойдётся без конфликтов, без трагедии, без всеобщего остракизма. Всё это будет. Но самое главное и самое важное это то, что Китингу удалось прорастить в разумах своих учеников зерно надежды на успех. Каждый из них пойдёт своим путём, а не проторенной дорожкой. Что может быть прекраснее, чем видеть, что твои старания приносят результат, ты направляешь молодых ребят на путь истинный, вернее помогаешь сделать первый шаг, такой важный, а дальше они уже сами… Как же порой не хватает такой личности, которая вдохновляет тебя на новые цели, помогает поверить в себя. Я считаю, что мальчикам очень повезло, что у них в жизни появился такой человек. И думаю, они со мной согласны.

К несомненному плюсу фильма надо отнести полную проработанность главных героев и их характеров. Чего только стоит герой Итана Хоука, застенчивый и нерешительный, но глубоко чувствующий Тодд, или напористый, неунывающий Нил Перри в исполнении Роберта Шона Леонарда. Также хорошо раскрыты характеры остальных членов общества, строгого отца Нила, консервативного директора колледжа и других персонажей.

Кино очень приятно смотреть не в последнюю очередь благодаря красиво показанной природе. Это далёкие от шумного города, поэтичные осенние и зимние пейзажи. Они помогают абстрагироваться от нашего времени, унестись в юдоль романтики и надежды, иными словами полностью погрузиться в атмосферу, созданную режиссером. Атмосферу одухотворённости и вдохновения.

9 из 10

Обязательно посмотрите. Не пожалеете и, если повезет, то чему-то научитесь.

2.41 на часах.. Фильм зацепил, унесся я в другую реальность, абсолютно другую. Так ведь всегда по сути происходит со мной, фильм хорошего покроя всегда меня затягивает, особенно конечно в кинотеатрах этот эффект сильнее. Будто бы прогоняю через себя эту историю, в каждом моменте я представлял себя на месте тех или иных героев, думаю, как бы я поступил на их месте. Это правильный подход, мне кажется. Иначе зачем смотреть фильмы, зря тратить на них время, а потом даже и не вспомнить вообще смотрел ли ты этот фильм.

В фильме для себя отметил два важных момента. Два пункта, которые пожалуй именно сейчас не дают мне покоя. Первое, Робин Уильямс гениальный такой добрый и в то же время харизматичный актер, он здесь учитель-новатор. Этим многое сказано. Этот учитель пришел в место, где такие инновации не терпят, там сплошь и рядом консерваторы, приросшие корнями к своим убеждениям. Так как я сам считаю себя крайним новатором в принципах жизни, то момент тяжелого принятия обществом подобных «выскочек» задел меня за живое. Да, к сожалению, это так черствое бездумное общество не принимает таких персонажей, всеми силами выставляет иглы, как дикобраз, предостерегая себя от опасности. Инновационный подход к жизни — это тяжелое бремя, которое несет на себе смельчак, взявшийся за исполнение этого подхода. Он таков каков есть, он видит мир иначе, он считает, что люди должны быть похожими, он искренне хочет помочь этим людям. Своим ученикам учитель преподал урок жизни, свободной от устоев и правил жизни. Не зря была взята именно такая сугубо консервативная община людей, т. е. закрытая частная школа, чтобы показать резкий контраст во взглядах на жизнь. На то, как она может разиваться.

Как это обычно бывает непременно при таких кардинальных переменах есть жертвы. В фильме, специально показано гибель мальчика, для придания большей значимости тому, что в нашем обществе должны быть изменения. Ведь именно изменения движут это самое пресловутое общество вперед. Не парадокс ли? Да оно сопротивляется, но не бесконечно, затем оно обязано поддаться и принять новые рациональные подходы. Пример семьи мальчика отчетливо показывает разность во взглядах в пределах одной крохотной единицы общества -семьи. Здесь же отец-консерватор не позволяет своему сыну заняться тем, к чему тот действительно тянется. Отец убивает волю к жизни у сына, жаль ведь это частая ситуация в семьях. Родители губят таланты своих же детей, не понимая этого. Все мы эгоисты до мозга костей и будь мы родителями хотим видеть в своих отпрысках таких же как и мы, а это чистой воды эгоизм.

Очень сильный момент был в начале, когда учитель показывал ребятам картину общества мертвых поэтов, таких юных и полных жизни. Он говорил, что мы все есть пища для червей

Ну а позитивная сторона в фильме запомнится мне фразой «carpe diem». Лови момент сейчас, иначе никогда больше тебе не представится возможность испытать именно эти чувства, которые мог бы сделать частью себя.

Такие фильмы на удивление полезны, они не проходные, они западают в душу и затрагивают самые потаенные струнки души. Если вас затронул этот фильм, то у вас все хорошее впереди. Вы склонны к изменениям как себя, так и общества в целом.

Свобода — главная тема творчества любого поэта и писателя. Она не меняется, потому что человечество так и не достигло истинной личной свободы. Мы создаем общество, где есть демократия и законы, но так и не научились разбираться с самой маленькой ячейкой любого общества — семьей. Как мы можем строить справедливое правовое общество, если не умеем построить порядка в семье.

Каждому в жизни нужен свет, к которому он мог бы стремиться, который ему бы освещал его путь, и если им не становится его родные, то почему таким кумиром не может стать учитель. Не каждый учитель может сказать, что не просто стал кумиром, которого начинают пародировать, на которого всячески стараются быть похожим, а человеком, у которого переняли идеи, мировоззрение, внутреннюю суть. Таким стал для своих учеников главный герой фильма «Общество мертвых поэтов».

Я бы очень советовал всем педагогическим институтам показывать этот фильм, чтобы студенты еще сильнее хотели быть преподавателями, старались равняться в своей будущей карьере на персонажа Робина Уильямса. Как он преподает, как каждый урок превращает в таинство своего предмета, как погружает в его суть, как открывает в учениках тех, кого они раньше в себе и не видели. Наши школы поэтому и являются социальным лифтом, когда учителя выполняют именно эту функцию.

Другой вопрос в картине — творчество. И снова оно предстает тем тайным «обществом мертвых поэтов», к которому всего лишь раз прикоснувшись, меняешься навсегда. Стоит отметить, что показаны самые распространенные варианты после соприкосновения с музами: обретение любви, понимание самого себя, открытие своего предназначения, осмысление основных вещей нашей Вселенной. Но творчество не существует без свободы сердца и разума, поэтому ему было суждено оказаться в проигрыше, когда против тебя все, а ты слишком молод и с тобой не считаются. Я понимаю, что с финальным поступком ученика не все согласятся, но все люди — разные поэтому любой по-разному отреагирует на то, что только недавно обретенный смысл жизни у тебя отнимают собственные родители.

Если честно признаться, это мой самый любимый фильм по всем параметрам, которые существует в оценке кинокартин, начиная игрой актеров и заканчивая сценарием.

Посмотреть фильм о мечте и собственном «я», которые помогает найти учитель и наставник или нет? Вам решать. Но если все же решитесь, гарантирую, что будет о чем задуматься и что обсудить. А для чего же еще нужно интеллектуальное кино?

10 из 10

Взялась таки на каникулах за этот фильм. Почитала отзывы, посмотрела актерский состав. О, я много ожидала от этого фильма, поэтому досмотрела до конца. Все ждала того самого, волшебного, момента, который зацепит, который заставит влюбиться в картину, в сюжет, во фразу, во взгляд… Хоть во что-нибудь. К сожалению, момента я так и не дождалась, после просмотра осталось одно лишь разочарование.

Многих родители упрекают в том, что их дети совершают детские поступки. Собственно, до просмотра я не понимала, в чем это заключается. Логично предположить, что поступки ребенка и должны быть детскими.

Однако, все оказалось намного глубже. Ребята из закрытого американского колледжа. Еще дети, но на них возлагают надежды, от них чего-то ждут, вечно требуют, заставляют, не слушают, запрещают, называя взрослыми. И они запутываются в себе, врут, не вяжут и пары слов.

Мистер Китинг слишком добр, он не вынес из своего прошлого ничего, кроме воспоминаний, он посодействовал созданию нового «общества мертвых поэтов», в которое входили ребята из колледжа, он знал, к чему это может привести и был виноват в том, к чему это в итоге привело.

Его ученики испоганили само определение общества мертвых поэтов — они принесли на собрание плакаты с голыми девушками, читали страшилки, гоготали. Пока меня тошнило от всего этого. Привели двух «блондинок», совершенно пустых и глупых. Возомнили себя невесть кем.

А в конце фильма подростки встали на столы и повторили фразу, сказанную мистером Китингом в начале фильма: «О, капитан, мой капитан». И я даже не знаю точно, было ли это игрой на публику или на самом деле что-то для них значило.

Джон Китинг, учитель, вернувшийся в свою школу через столько лет, он всего лишь хотел показать ребятам, как мыслить, но прежде он должен был научить их говорить.

Все они никому не сдались, эти дети нового поколения, умеющие думать, но не умеющие говорить.

Парадокс, обычно все происходит наоборот — человек говорит, но не думает.

Сам фильм один большой парадокс.

«Carpe diem» — «лови момент». Но прежде чем поймать, ответь себе на вопрос, и лучше ответь вслух — а твой ли он, этот момент?

3 из 10

Когда я училась в 8 классе, на уроках английского мы стали проходить книгу «Dead Poets Society». Мне было лень читать, и я решила, что проще всего будет посмотреть фильм.

После просмотра фильма я рыдала, этот фильм произвел на меня очень сильное впечатление. С тех пор этот фильм — один из моих самых любимых, и я не устаю пересматривать его раз за разом.

В фильме раскрываются столько актуальных для каждого времени тем: первая любовь, непонимание со стороны родителей, увлечения.

Больше всего меня поразили две сюжетные линии:

• Отношение Нила со своим отцом.

Отец Нила всегда настаивал на своем мнение. Конечно же, мы все знаем, что родители стараются сделать для нас только лучшее, помогать своим советами, но в случае Нила, это был прессинг со стороны отца, который причинял ему боль, что его родной папа не понимает его, не хочет выслушать, а только настаивает на своем. Многие семьи, что в наше время, что сто лет назад, пытаются давлением показать своим детям лучший путь, но многие не понимают, какую травму наносят ребенку. Нил понимает, что ему нельзя идти против воли своего отца, но даже несмотря на эти запреты, он все равно старается исполнить свою мечту — играть в театре. Тогда он сталкивается с еще одной проблемой — отсутствие поддержки. Даже когда мистер Перри видит, как счастлив его сын, находясь на сцене, он не обращает на это внимания, и продолжает настаивать на своей мечте, сделать из сына врача. Под сильным давлением все когда-то сломается, как это и случилось с Нилом.

• Нестандартные методы преподавания мистера Киттинга.

Честно, после просмотра фильма, я думала о том, что было бы классно, чтобы в каждой школе был хоть один такой учитель! Киттинг не только учил ребят, но и чувствовал их, понимал каждого. Например, сцена с Тоддом Андерсеном. Тодд — закрытый парень, страдающий от постоянного сравнения со своим старшим братом, звездой это школы. Он боится сделать что-нибудь не так, не оправдав при этом ожиданий родителей и учителей, но это все приводит только к тому, что он совершенно ничего не делает, ведь «не ошибается тот, кто ничего не делает». Киттинг, понимая, что Тодд — способный ученик, но чувствую его закрытость, старается помочь ему освободится от цепей, дать волю его чувствам и у него это отлично получается.

Уроки Киттинга — кладезь вдохновения. Это не просто скучные уроки, проведенные за книгой и конспектами, это представление, где каждый из учеников — актер, вносящий свой вклад в его развитие. Киттинг полностью отдается своим урокам, своей профессии, он заставляет мыслить не шаблонно, а самостоятельно (что, кстати, и символизирует вырывание страниц на одном из первых уроков). Мистер Киттинг учит смотреть на все с разных точек зрения, ведь под разным углом все разное.

В добавление хочется сказать, что в этом фильме присутствует много ссылок на различные великолепные произведения, которые тоже стоит прочитать, сразу же после просмотра фильма.

Ну и конечно игра актеров, просто великолепная! Замечательно переданы все эмоции, диалоги, сцены.

За вдохновение, за идеал учителя, за эмоции, за Carpe Diem:

10 из 10