Рецензии

Фильм «Общество мертвых поэтов» затрагивает тончайшую грань взаимоотношений учителя и учеников. И ее формат не сводится к насильственному внушению фактов, передачи информации, и тем более, захламлению сознания шаблонными понятиями. Перед нами, по истине, Божественный процесс, ибо главный герой, в первую очередь, стремится научить своих подопечных мыслить, созерцать, и вырабатывать свою точку зрения на порядок вещей в этом мире.

«Всегда смотри на всё новыми глазами, глядите на мир собственным взглядом, вырабатываете собственное видение».

И так, повествования переносит нас в консервативный американский колледж закрытого типа для парней. В этих местах появляется необычный преподаватель мистер Джон Киттин, который выгодно отличается на общем фоне, и вскоре посвятит своих учеников в некое тайное общество, именуемое «Мертвыми поэтами». Причастность к нему навсегда изменит восприятия молодых людей.

Образ Джона Киттена не возможно воспринимать без восхищения, ибо этот человек на фоне консервативных, зажатых в рамки стареющих преподавателей, является таким себе лучиком света. Он эксцентричен, у него необычное восприятия мира и удивительная философия. Но именно Киттен является олицетворениям правды. Его непосредственность и искренность располагают к себе подростков, а уроки не проходят даром. На этих занятиях молодые люди учатся главному — поиску себя среди безмолвной толпы, основам нравственности, способности мыслить и мечтать, созерцать красоту мира, обрести свою точку зрения, найти свой собственный путь развития и создать свое собственное «Я», которое выходит за рамки исполнения социальных ролей. Тут же хочу отметить блестящую роль Робина Уильямса, который прекрасно передал линию своего героя и отобразил всю глубину его внутреннего мира.

«В то время я не был тем гигантом разума, который видите сейчас перед собой. Я был пигмеем. Когда я выходил на пляж, люди бросали в меня книгами Байрона».

На общем фоне впечатляют линию остальных персонажей. Образ Нила Перри (Роберт Шон Леонард) передает всю сложность взаимоотношений отцов и детей, и тут же является показательным примером всей трагедии неумолимой жажды родителей реализовать свои потребности и желания через жизнь детей, не взирая на их потребности и стремления.

Тод Адамс (Итан Хоук) — человек, прочувствовал причастность к авторитету и истине, проходит сложнейший эволюционный путь от замкнутого в себе подростка к мужчине, который способный принимать сильные решения и вести за собой остальных. Линия этого персонажа таки заслуживает особого внимания и является показательной.

«Общество мертвых поэтов» — отличный, яркий, не лишенный смысла и нотки трагизма фильм, который нужно смотреть всем без исключения. Браво! Аплодирую, стоя на столе, провозглашая простые слова: «О, капитан! Мой капитан…»

10 из 10

Укрылся я в лесах, чтоб жизнь прожить не зря,
Чтоб высосать из жизни костный мозг,
Искоренить всё, что не жизнь,
Чтоб не понять на смертном ложе, что я не жил… (с)

Жизнь — слово понятное каждому. И в то же время — непонятное. Человек, живущий по инерции, редко задумывается о великих философских вопросах. Кто мы? Зачем появились на этот свет? Какую миссию должен выполнить человек? Что есть жизнь на самом деле? Если люди и не могут понять строение Вселенной и ее законов, то по крайней мере, все интуитивно чувствуют, что жизнь дана нам не «ради» чего-то\кого-то, а «вопреки» всему. И мы просто обязаны (да-да, обязаны, как бы это странно не звучало) прожить данную нам жизнь, как нам самим заблагорассудится. К сожалению, следовать этому завету выходить у единиц счастливцев. Чаще всего, определенные обстоятельства не дают нам права решать, какие принимать решения. Нас лишают свободы. Свободы выбора.

Именно о свободе фильм «Общество мёртвых поэтов». Немного о поэзии, немного о дружбе, и даже немного о любви. Сюжет разворачивается на фоне событий в престижнейшей академии в США для мальчиков — Уэлтон. В школу приходит новый учитель литературы — Джон Киттинг, сам бывший выпускник данного учебного заведения. Его методы преподавания разительно отличаются от привычных, что привлекает внимание как учеников, так и других педагогов. Благодаря его вдохновенным речам и философскому отношению к миру, юноши решают возобновить старый литературный клуб — «Общество мертвых поэтов». Для молодых людей начинается новый период в их жизнях — период осознания собственной важности.

Казалось бы, фильм о поэзии. И поначалу, так оно и есть. Юношей Киттинг учить читать поэзию для себя, находить в каждом стихотворении свой личный потаённый смысл. После, учитель уже просит, чтобы ребята попытались испытать себя в роли поэтов. И уже потом зритель понимает — преподаватель хочет, чтобы дети могли протестовать, пойти против чинных правил ханжеского общества.

Кинолента мирно и неспешно готовит нас к главным событиям: зритель успевает узнать о характере каждого героя, проследить за построением взаимоотношений между персонажами, послушать легкий, ненавязчивый саундтрек, полюбоваться на потрясающие пейзажи. Но когда фильм достигает своей самой горячей точки, выйти из этого спокойного состояния почти невозможно. Поэтому конец на меня не произвел особого впечатления. Смазано как-то получилось. Как будто весь конец вырезали, обглодали.

Для Робина Уильямса роль мистера Киттинга стала одной из самой поворотной в его карьере. Хотя, если честно признаться, то это не лучшая его работа. Сыграл посредственно, и совершенно не выделялся среди всех. Все наше внимание приковано к Роберту Шону Леонардо, играющего Нила Перри, самого жизнерадостного из всей семерки парней. Но актёр, который действительно заслуживает аплодисментов — это Итан Хоук. Просто блестяще он передал всю палитру эмоций маленького великого человека.

«Общество мёртвых поэтов» хочет научить нас пониманию жизни. Фильм пытается преподносить мысли в виде поэзии, но увы, получается строгая проза. Люди за все годы своего существования пытались избавить от оков рабства, и теперь, когда, казалось бы, настала свободная эра, на самом деле — ничего не изменилось. От нас почти всегда ничего не зависит. И посмотрев данную киноработу, 1 из 10 человек поймет — для простых людей есть лишь один выход — революция.

Вывод: «Общество мёртвых поэтов» — фильм из разряда «измени что-то в своем существовании». Перемены необходимы, но как показано в киноленте, они не всегда приводят к хорошим последствиям. Предлагаю посмотреть любителям ненавязчивого кино, спокойного и со смыслом. Картина уже стала классикой, но все же, некоторым людям она может показаться немного показной, играющей на человеческих чувствах. Но нам остаётся лишь не упускать момент, и сложить свое мнение об этом фильме.

Спасибо за внимание

9 из 10

Фильм совершенно нетипичный для американской киноиндустрии. Полностью театральная игра актеров, мизансцены, диалоги. Это создает потрясающий эффект.

Проблематика достаточно типична для америки и немного не понятна для зрителей остальной части планеты. Идея, на мой взгляд навеяна такими романами как «По эту сторону рая» Фицджеральда и «Над пропастью во ржи» Селенджера. Хотя конечно тема становления личности затрагивается в огромном количестве произведений. но здесь мы наблюдаем процесс становления личности подростка в условиях закрытых школ для мальчиков, судьба которых уже определена их родителями. Фильм заставляет нас задуматься о свободе личности. Трагедия маленького мирка, которая затронула стольких людей — вот главная тема. Мы видим как забитые подростки, поставленные в жесткие рамки даже в собственных мыслях, начинают творить. И катализатором для этого послужил учитель, которому «не все равно». Учитель, который ратует не за престиж школы, а за то, чтобы каждый его ученик раскрылся и нашел себя. И надо заметить, он был воспитан в тех же условиях. А это значит, что свобода возможна. Надо лишь не испугаться. И тем сложнее наблюдать за тем, как под давлением самых близких людей один из подростков совершает непоправимое.

Не могу сказать, что фильм — шедевр. Но он красив, местами приятен и трогает.

Математика — очень специфичная наука, это особый вид искусства, что бы вам ни говорили вокруг, особенно те, кто занимается биологией.

- Beautiful Mind

Таки дошли руки до этого кино. С учетом моей хронической нехватки времени на что-либо, даже на спокойный обед, это подвиг.

Я люблю Робина Уильямса. Он прекрасен в «Доброе утро Вьетнам» и «Patch Adams» (к сожалению, «целитель» — не совсем верное слово для перевода Patch, потому написала название на английском), а его озвучку Джинна в Аладдине нахожу шедевральной.

Актёр безусловно хорош, а тут еще такая личность как Роберт Шон Леонард, который многим должен быть знаком как Уилсон из Доктора Хауза.

Ко всему перечисленному, я поклонник хорошей драмы и «подросткового», академического кино, в котором показывают тяготы суровых частных школ. «Учитель Онидзука» — это единственное анимэ, которое я могу смотреть по многу раз подряд.

Здесь я ожидала нечто вроде Онидзуки: дерзкий учитель, идущий наперекор, беспокойный класс, где каждый в поисках себя и беспринципные враги, готовые очернить доброе имя главного героя.

К сожалению, кино не подаёт мораль так изящно, как это анимэ. В Онидзуке каждая серия — это маленький урок чему-то очень важному, а враги имеют мотивацию и их попросту жалко. В «Мёртвых Поэтах» же герои достаточно шаблонны.

Да, легко понять, почему кино обрело такой успех. Бунт — это то, почему рок-н-ролл стал иконой музыки и целой вехой в общественной жизни, перевернувший её с ног на голову. Бунт — это всегда означает изменения в закостенелых умах, в сломавшемся социальном строе.

Момент, на котором я уже начала понимать, что не согласна с фабулой кино и тем более главным героем — это фраза, которую изрекает персонаж Уильямса:

- Медицина, юриспруденция, бизнес, прикладные науки — все это благородные занятия. И они необходимы, чтобы обеспечивать нам жизнь. Но поэзия, красота, романтика, любовь — это именно то, для чего мы живем.

И на этом месте внутри меня заголосил мой собственный протест — протест не просто профессионала, протест не биофизика, но протест человека, страстно влюблённого в естественные науки. «Минуточку!» — воскликнул мой внутренний голос на фабулу учителя Киттинга. — «Неужели, по-Вашему, медики или физики не способны испытывать эти чувства? Неужели, по-Вашему, в химии или физике нет красоты? Эй, да разуй глаза и посмотри на мир вокруг тебя — это всё физика, химия и математика! Вот из чего состоит твоя красота!».

Помню, в школе у меня был золотой учитель по химии. Ольга Петровна влюбила меня в свой предмет, она показала, что не только в ярких химических реакциях, но и в уравнениях реакций, для кого-то сухих и скупых, есть своя красота.

Помните кино «Beautiful Mind» с Расселом Кроу, который у нас в прокате получил название «Игры разума»?.. Вы помните, как персонаж Рассела, блестящий учёный, видел целый мир поэзии в математических формулах?

Да, я думаю, если бы эти два героя — мистер Киттинг и Джон Нэш — встретились вместе, то цветастая демагогия Киттинга просто не выдержала бы критики перед лицом Нэша.

Бог с ним, с бунтом — в конце-концов, все дети бунтуют, неважно, в каком веке это происходит. И в любом веке будут самоубийства, будут гонимые «злобными директорами» учителя, будут родители, против которых идёшь даже, если глубоко внутри ты понимаешь их правоту. Самое главное-то противоречие фильма не в этом — а в том, что пропагандируя красоту литературного мира, Киттинг напрочь отрицает красоту того мира, что лежит вокруг него. Он словно слепой, который пишет книги про красоту розы, ни разу её не увидев. Как, имея такое скучное и банальное мнение о естественных науках, можно являться гениальным педагогом, который обязан учить о красоте?..

Это вечный спор гуманитариев и математиков, конечно же — но я скажу вам так: этот спор не имеет смысла, потому что и те, и другие давно договорились меж собой. Посмотрите на компьютерные игры: это идеальный союз гуманитария и математика. Поэт пишет стихи о красоте звёзд в небе, а астрофизик любит их настолько, что докапывается до самой их сути. Они оба одинаково любят звезды, просто любят их по-разному.

И именно этому должен был учить Киттинг как преподаватель литературы. Многогранному взгляду на жизнь. Поиску хорошего в плохом. Тому, что выход есть всегда — даже для отчаявшегося героя Шона Леонарда (который сыграл, к моему удивлению, безыскусно и весьма средненько), которого отец принудительно отправлял в армию.

Ведь, в конце концов, разве армия помешала Элвису Пресли стать королём?..

Следуя логике аннотаций и рецензий на фильм, «Общество мертвых поэтов» — очередная картина об учителе, который своей и чУдной, и чуднОй методикой преподавания всколыхнул чувства чопорных и консервативных учеников дорогого частного колледжа.

Однако, мистер Китинг отличается от большинства. В нем нет загадочности, томности, какой-то неведомой тайны, перед которой преклоняются студенты. В том-то и дело, что они не преклоняются. Китинг, который закончил этот же колледж (информация о чем дается практически жирным шрифтом), пытается изменить и поколебать устоявшиеся рамки.

Китинг — тот самый ветер перемен, который рано или поздно должен был подуть. Именно поэтому разгорается такое пламя в душе его учеников.

А уж когда семнадцатилетние мальчики-максималисты узнают, что талантливый, яркий, интересный учитель английской литературы был участником Общества мертвых поэтов, то развитие дальнейших событий сводится к одному — разумеется, они должны воссоздать это самое общество. Разумеется, они все — поэты, чей талант нужно просто раскрыть. Разумеется, они должны жить мгновением.

Собственно говоря, из-за мгновения-то и происходят все проблемы. Одна и та же фраза преследует зрителя на протяжении всего времени: «Carpe diem».

Но сам Китинг не вкладывает в это выражение именно то, что толкает мальчиков на безрассудные поступки, которые, с их точки зрения, выглядят чрезвычайно смелыми. Он не говорит о вседозволенности ради секунды.

Следовательно, можно сделать вывод, что фильм скорее о том, что происходит, когда в бензин кидают спичку. Этой самой спичкой и оказался «мертвый поэт», изменивший (не по своей воле) жизнь своих подопечных.

«Общество мертвых поэтов» — усовершенствованная, утонченная, последовательная редакция Сэлинджеровского романа «Над пропастью во ржи».

8 из 10

Начну, пожалуй, с того, что этот фильм, по-моему, мнению — шедевр. На протяжении всего фильма меня не покидало ощущение правильности каждого кадра, каждого слова. В этом фильме всё настоящее, живое.

Актёры сыграли очень и очень хорошо. Роберт Шон Леонард просто поразил. Признаться, я и не представляла его в роли кого-то кроме Уилсона (терпеливого, доброго, лучшего друга Доктора Хауса). Робин Уильямс со своей ролью справился просто на ура. Я прямо вижу его этим учителем. Все актёры, на удивление, харизматичны и врезаются в память.

Трагичный конец сего творения является весьма резонным, если учесть ситуацию. Он показывает, что нужно не уметь вдохновить, научить мыслить за рамками дозволенного, но и уметь сдержать. Нужно показать им, что не надо сдаваться. Не всегда, то чего ты хочешь само придёт к тебе в руки, нужно уметь бороться.

Это фильм о свободе, о свободе от стереотипов, от обыденной жизни. Это фильм о капитане направляющем вас в плаваньях жизни. Это фильм о принятие решений. Это фильм об ошибках. О молодости, о жизни. Этот фильм, несомненно, потрясающее творение.

10 из 10

США. 50е годы. Школа Уэллтон. В начале нового учебного года к ребятам приходит новый учитель литературы — Джон Киттинг. Он имеет весьма странный и очень нетипичный подход к преподаванию. С первых же уроков он приучает ребят к самовыражению, собственному пониманию литературы и отказ от «академического» восприятия поэзии. Позже он знакомит их с «обществом мертвых поэтов» — незримым сообществом в каждой социальной группе, где ребята стремятся к тому самому самовыражению. Другие учителя и директор в частности крайне холодно относятся к новому учителю, считая, что для будущих экономистов и банкиров не так уж важно настолько экзистенциальное и при том индивидуальное понимание литературы…

Питер Уир создал блестящую социальную драму. В самом классическом её понимании. Взяв за основу прекрасный сценарий Тома Шульмана, справедливо получившего «Оскар», он выдал фильм, который в нынешнее время смотрится как никогда актуальнее. Проницательный Джон Киттинг (великолепная игра блистательного Робина Уильямса) прививает ребятам посредством полумифического «общества» даже не любовь к предмету как таковому, а к пониманию себя, прислушиванию к себе, самовыражению и определению.

Сейчас в России идёт реформа образования и нынешним школьникам с младых лет навязывают как раз то, с чем и боролся (а точнее сказать — уходил от этого) Киттинг. Крайне показательна сцена на самом первом уроке, когда ребята вырывают предисловие «Понимание литературы», где некий выдуманный литературовед даёт совершенно глупые, нелепые и шаблонные примеры изучения поэзии. Насколько грамотно выстроена и великолепно снята сцена чтения собственных стихов ребятами. С его — Киттинга — помощью молодые люди избавляются от своих комплексов — один наконец знакомится с понравившейся ему девушкой и побеждает свою застенчивость. Тоже, кстати, с помощью стихов. Другой же решает реализовать себя на театральной сцене.

Здесь, кстати, нельзя не остановиться ещё на одной линии повествования — взаимоотношениях Нила Перри со своим отцом. Блестяще отыграв на сцене свой первый спектакль, Нил ругается с отцом, который хочет, чтобы его сын после школы поступил в Гарвард и стал врачом, а не как не актёром. Он наотрез отказывается понимать и прислушиваться к разговорам молодого парня о том, что у него совершенно иное призвание. Это приводит к самым драматическим последствиям.

И тут, наконец, я не могу не подметить странный феномен. Несмотря на щемящие финальные несколько сцен и исход отношений Нила с отцом, фильм в высшей степени жизнеутверждающий. Это весьма странное явление, но это так.

Нельзя не отметить кроме игры актёров всё-таки великолепную работу австралийского мастера — Питера Уира. Фильм своей атмосферой коллежда и манерой постановки неумолимо напоминает другой его более ранний шедевр — «Пикник у Висячей Скалы». Этакий «академический лиризм» — в смысле академической музыки. Эстетски выполненная, очень глубокая лента, которую нужно смотреть молодым людям и их родителям. Я не берусь говорить с какого возраста, вместе или отдельно от родителей. Но смотреть его нужно и тем и другим. Он будет крайне полезен и научит очень многому. И кстати учителям его тоже не мешало бы посмотреть.

Маленькое замечание. Дубляж фильма, идущий по ТВ иногда, выполненный в середине 90х гг конечно не чета совершенно бездарным нынешним, но тем не менее я бы рекомендовал эту картину смотреть либо с субтитрами, либо с возможностью прослушивать оригинальный текст. Это один из тех фильмов — собственно странно такое говорить про американский кинематограф рубежа 80—90х гг — голоса из которого практически невозможно скопировать. Особенно в сценах в хижине в самом «Обществе мёртвых поэтов» в голосах ребят можно услышать совершенно удивительные интонации, которые начисто «зализал» дубляж.

P.S. Слышал, что Питер Уир пока безуспешно пытается найти средства для постановки картины о Рубенсе. Зная его подход к материалу — утончённо, со вкусом и уважением — я думаю более тщательно не способен изложить о жизни великого художника.

9 из 10

Пробирающий насквозь фильм «Общество мертвых поэтов» произвел на меня очень сильное впечатление. Отцы и дети — извечный камень преткновения, криптекс, который никак не открыть. И очень важно эту проблему преподнести так, чтобы задумались и отцы, и дети. Дети будут жить после нас. А мы должны сделать все, чтобы у них было не только желание жить, но желание творить. И речь не только о поэзии, прозе, кино, изобразительном искусстве и прочем. Берите шире: речь идет о желании делать добро и делать его с удовольствием. Речь о желании делать прекрасное и делать это с вдохновением. Вот и преподаватель Джон Китинг к «четырем столпам» классического образования (традиция, честь, дисциплина, совершенство) добавил еще два — нерушимый столп вдохновения и крепкий столп диалога.

Робин Уильямс — потрясающий актер. Уже не смогу представить себе никого в роли Джона Китинга — тонко чувствующего человека, педагога, эксцентрика и эстета, мягкого, но и требовательного, чуткого, но и строгого. Человека, который любит людей за их несовершенства, за их желание быть лучше, за желание жить, а не существовать. Человека, который с долей юмора относится ко всему происходящему, смотрит на мир через призму любви к поэзии и вдохновению. Именно: любви к вдохновению.

Во-вторых, актеры, исполняющие роли студентов, в наивысшей степени хороши — все и каждый в отдельности. Каждый строго индивидуален, а вместе они типичная группка приятелей — у каждого в компании своя роль: кто-то герой, кто-то клоун, кто-то романтик, кто-то душа компании, кто-то заводила, а кто-то что называется «ботаник», который всех вытягивает и по латыни, и по тригонометрии. Приятно смотреть и на них, и на их игру. Местами пробивало на слезы.

Сценарий очень насыщен. Есть объем, есть действие, процесс, и это действие захватывающее. И хорошо, что от идеи с лейкемией отказались. Сюжет и без этого вышел очень тяжелым и душещипательным. Разве нет? Взросление — это всегда интересно. Всегда полезно взглянуть на это со стороны, даже узнать себя. Посмотреть, как мы себя ведем, что мы делаем, как к этому относятся окружающие, например, родители. И взрослым, если можно так сказать, всегда полезно посмотреть на себя со стороны. Взглянуть, к чему может привести тирания и деспотизм в отношении взрослеющего ребенка. Не нужно считать, что мы на сто процентов знаем, что нужно нашим детям. Хотя бы потому что зачастую не знаем, что нужно нам самим. Чтобы такая серьезная тема была раскрыта, необходим завершенный сценарий, захватывающий объемный сюжет и доля импровизации. И немножко себя.

Частенько «взрослые» грешат тем, что желают своим детям не счастья, а исправления своих ошибок и комплексов. И когда появляется человек, который всем сердцем желает научить взрослеющих юношей (да и девушек) самостоятельности, мышлению, оригинальности и даже больше — жизни, такой человек, разумеется, сразу становится врагом номер один. А что? Как же так? Я решил, что мой сын станет врачом, и меня ни разу не беспокоит, что его страсть — сцена. Я решил и все. Остальное меня не волнует.

Многим это знакомо… Наверно, именно поэтому фильм болезненно резонирует с сознанием, пробуждая воспоминания и обиды, свежие и давние. Фильм рекомендуется и взрослеющему поколению, и родителям. Первым — чтобы вырабатывать голос. Вторым — чтобы научились прислушиваться не только к своим комплексам и мечтам, но и к оным своих детей. Им жить, им решать.

«Общество мертвых поэтов» — фильм о нас с вами. О людях, которые могут нас с вами научить самому главному: уважению, взаимопониманию, любви и вдохновению. Фильм об отсутствии диалога между родителями, такими консервативными и зацикленными на себе, и детьми, такими яркими, такими восприимчивыми, такими ранимыми. Взгляните в их глаза. Не проецируйте свои проблемы и комплексы на своих детей. Не гасите этот огонь, не убивайте их желание жить и создавать. Не губите вдохновение.

Что-то я отвлеклась.

«Когда вы читаете, пусть вас не заботит, о чем думает автор, главное — что думаете вы. Постарайтесь обрести свой собственный голос».

Carpe diem. Ибо это ваша жизнь. Фильму ставлю самые крепкие и несокрушимые, как столпы Вдохновения и Диалога,

10 из 10

Было бы глупо не написать рецензию о столь прекрасном фильме, глубоком, пронзительным. Можно смело сказать, что это «умное кино». Кроме того, фильм несет в себе некую философию, я думаю каждый найдет в этой картине что-то для себя. Знаете есть такая категория фильмов, которые долго не выходят из головы — этот фильм и есть «оно».

1. Режиссура:

Я не по наслышке знаком с картинами Питера Уира. Достаточно вспомнить «Шоу Трумена» рука профессионала видна сразу. Все снято на столько просто и со вкусом. Как говорится «глаз радуется». Абсолютно не к чему придраться.

2.Актерский состав:

Думаю вы уже заметили, что много известных, прекрасных актеров играет в этом фильме, попросту достаточно заметить лишь имя Робин Уильямс и уже ясно, что фильм отличный. Хотелось бы разобрать нескольких актеров.

Робин Уильямс — на моей памяти нет ни одного провального или не любимого фильма с мистером Уильямсом. Я без единого колебания могу сказать, что это настоящий профессионал своего дела. Его персонаж мистер Китинг получился прекрасным. Такая энергетика и позитив исходит от него, что не улыбаться просто невозможно. В очередной раз доказываю себе, что этот актер один из лучших в мировом кинематографе.

Роберт Шон Леонард — честно признаться это вторая картина, которую я вижу с ним. Прошлая картина была Доктор Хаус, который приковывает вас на очень долгое время в кресло, для просмотра сериала. Конечно, в «Обществе мертвых поэтов» мистер Шон Леонад очень молод, к чему лично мне было достаточно тяжко привыкать, после его роли врача-онколога. Прекрасная работа, к сожалению в последнее время не вижу его в картинах, возможно не пришло время.

Итан Хоук — не знаю почему я решил описать его роль в картине. На мой взгляд он представляет собой ту частичку группы, о которой повествует фильм. Тоесть, ничего примечательного в его игре я не отметил, но придираться тоже глупо. Выполнено вполне неплохо.

Джош Чарльз; Гейл Хэнсен и др. — эти ребята тоже несколько поразили своей игрой, смотришь и веришь, в некоторых местах даже узнаешь себя. Одним словом — прекрасно!

3. Заключение:

В итоге мы имеем прекрасную историю о ребятах из частой школы. Которые представляют собой уникальность, то есть каждый из них. История любви, отношений отцов и детей, отношений к преподавателям и вообще к жизни. Прекрасная картина. Смотрите и наслаждайтесь.

10 из 10

Что ж, парень, тебе повезло. Она, действительно, ничего не сказала, но «лёд тронулся», и спорить с этим бессмысленно. Увы, иногда приходится иметь дело с камнем, растопить который значительно труднее, если вообще возможно. И в этом на собственном опыте пришлось убедиться твоему товарищу. Не сумев преодолеть оказавшееся на его пути препятствие, он принял единственно верное или, по разным оценкам, самое бессмысленное решение.

Весьма простое кино, не правда ли? Сюжет незамысловат, в каком-то смысле, быть может, даже не оригинален. Нет, картина, безусловно, способна вызвать достаточно яркие эмоции определенного спектра, но, подозреваю, лишь эмоции.

«Я хочу учить. И именно здесь», — говорит герой Р. Уильямса. Зачем? Что на самом деле стоит за этим порывом души? Школа, которую он некогда закончил, не идеальна. С этим глупо спорить, а уж ему сей факт известен тем более. Но разве выбор музыки — не прерогатива способного ее оплатить? И так уж ли несправедливо возмущение тех добропорядочных граждан, что голосуя за будущее (такое, каким оно им виделось) своих детей кошельком, получили в результате нечто, отличное от обещанного?

«Они заставили нас всех подписать это!» — крик души одного из членов Общества мертвых поэтов, по-видимому, должен растрогать до глубины души. Увы. После драки кулаками не машут. «Так Костя Иночкин потерял одного друга», — приговор, если помните, был окончательный и обжалованию не подлежал.

На мой взгляд, Общество мертвых поэтов дискредитировало себя. Его члены с позором провалили первый же серьезный экзамен в своей, так называемой «реальной жизни». Всё остальное — пустые слова и вышеупомянутые эмоции. Удел неспособных или нежелающих отличать подлинное от кажущегося.

Р. Уильямс, как и следовало ожидать, справился со своей ролью превосходно. В его устах преисполнилась убедительности бы, такое ощущение, любая высокопарная демагогическая чепуха. Оставшись, однако, по-прежнему таковой с точки зрения своего содержания. И в этом творческий парадокс всего фильма.

P.S. «Я не циник, я реалист».

6 из 10