Рецензии

Как важно найти правильного наставника, который сможет не только разглядеть в тебе личность, но и развить её. И этим мальчишкам из американского колледжа повезло, они нашли не просто учителя они встретили, друга, союзника, который научил их смотреть на вещи собственными глазами, жить умом, а думать сердцем, разрушил правила внедряемые в их светлые головы долгие годы и научил любить время, настоящие время, которое больше никогда не повторится.

Я конечно всегда знала что, бывают люди меняющие твою жизнь, книги формирующие сознание, но я никогда не могла подумать, что бывают фильмы которые резко поворачивают твою жизнь на 360 градусов и ты начинаешь смотреть на мир под другим углом, ранее тебе не привычным. Это именно тот фильм который вторгся в мою жизнь и полностью изменил мое понимание окружающий действительности.

10 из 10

Так вспыхнем, вспыхнем что есть мочи
В укор вечно замерзшим льдам
На карусели жизни восседая,
Свой компас, пламя не отдам!?

Ропот Виктор

Один из лучших фильмов, увиденных мною за последнее время, а возможно и за всю жизнь.

Актёры тщательно подобраны, никто не выпадает из картины. Образы героев срисованы с обычных людей, настоящих. Если вы хорошенько присмотритесь, то наверняка найдёте схожие типажи уже в реальной жизни.

Ещё не сформировавшиеся до конца молодые умы. Жёсткая система образования. Галопом несёшься по учебникам, между страниц теряешь рассудок. Не мудрено, что вскоре ты забываешь, чего ТЫ хочешь. Твоё «хочу» меняется на общее «хотим».

Это гимн. Это «путеводитель» для пылких сердец. Для тех, кто рассчитывает на что то большее, чем на заранее спланированную другими жизнь.

Этот фильм о борьбе. Борьбе прежде всего с самим собой, со своими постоянными страхами и неуверенностью. Борьбе с навязанными ценностями, борьбе за мечту и счастье.

Требуется огромной воли и храбрости, чтобы стать самим собой. Мы привыкли сдаваться, считать себя не достойными для этой жизни, для своих идей. Мы предпочитаем сидеть в театре жизни, нежели выйти на сцену и сказать своё слово. Смотря на подвиги других, воспевая их в песнях и смотря о них фильмы, мы теряем свою жизнь, своё Я.

Конечно, кино пропитанно наивным сиропом. Вначале неимоверно сладко, так, что сводит челюсть и наворачиваются слёзы. Но как это бывает в жизни, после сладостей, судьба неприменно подбросит тебе чёрного перца. Как мы все знаем, за всё, к сожалению, приходиться платить.

Однако, это не отталкивает. Наоборот — следует новая инъекция задора оптимизма и жажды. Прямо в сердце. Ты готов скрестить шпагу, услышать лязг действительности о твой шлем.

Есть силы бежать, рвать и нестить, навстречу жизни, навстречу впечатлениям и своей судьбы. Вперёд — навстречу любви, всеобъемлющей и прекрасной. Вперёд, и только вперёд!

Фильм о человеке в целом и сути его существования. Для чего мы живём? Что для нас важно? Стоит ли исполнять наши мечты или удобней просто и беззаботно плыть по течению? Важно ли творчество для развития нашего сознания, или наука и только она поможет нам разобраться в нашей жизни?

Ответы на эти вопросы и на многие другие мы сможем найти в этом фильме. В целом фильм очень хороший, жизненный. Он рассказывает о том, как творчество может влиять на нашу жизнь, как оно помогает развитию нашей мысли. О том, что творчество помогает нам освободиться от мысленных оков и даёт нам те возможности, о которых наш разум и помыслить не мог.

Вокруг искусства хотят взять и воздвигнуть незримые рамки. Искусство пытаются сломать. Пытаются воздвигнуть вокруг него законы. Но нет. Вокруг искусства нет рамок, (свобода мыслей безгранична) искусство не сломаешь(для этого выжечь всему человечеству разум) и законов нет (о нет искусство не поддаётся законам, как и наши мысли летающие в голове).

Этот фильм очень хорош, но, к сожалению, в этом фильме, как и в жизни показана несправедливость к творческому человеку. Особенно хорошо это осознаёшь в конце фильма, однако концовка показывает, что, как бы к таким людям были бы несправедливы, они всегда были, есть и будут.

9,5 из 10

Бывают такие картины после просмотра которых ты чувствуешь, что эти 2 часа ты провел с пользой, многое вынес для себя.

«Общество мертвых поэтов»-это фильм, который просто обязан посмотреть каждый. И дело не в прекрасной игре Робина Уильемса, а в идейности сюжетной линии, в том, что этот фильм не похож ни на какой другой и в том, что он позволяет увидеть серьезные проблемы становления личности в перспективе.

В современном мире все чаще встает вопрос о упадке морали и нравственности среди молодежи, о том, что из-за технологического прогресса 21 века мы разучились(а соответственно этому уже не могут учиться новые поколения) видеть красоту, чувствовать её и создавать вокруг себя. На самом же деле не стоит винить в этом технологии, прогресс и то, что мир неминуемо идет вперед в своем развитии. Всегда стоит начинать с самих себя и вину перекладывать на тех, кто должен следить за процессом становления молодежи.

Всем известен тот факт, что в период от 13 до 18 лет человек наиболее восприимчив ко всему. Ему легко внушить идеи, он быстро загорается чем то новым и захватывающим и кажется, что весь мир у него в руках. Именно поэтому так важно чтобы в это непростое время рядом был человек способный показать ему верный путь, объяснить простые истины, которые помогут ему лучше осознать свое место в мире, найти свой путь и обрести свой голос.

Это невероятно важно чтобы это воздействие не оказалось пагубного влияния, чтобы оно послужило во имя добра и саморазвития молодого человека или девушки.

Именно такая ситуация заложена в рамках сюжета «Общества мертвых поэтов». Новый учитель словесности мистер Китинг становится для своих учеников становится не сколько преподавателем(коих у них масса и каждый от них что то требует),сколько наставником, который помогает по новому взглянуть на мир, помогает найти себя. Он не требует как делают это остальные, а дает. Дает знания, дает новое видение уже привычного окружающего мира, дает возможность самореализации и развития своих талантов. Мистер Китинг для молодых юношей становится тем самым «Капитаном»,который пытается направить их «корабли» по верному курсу.

И по мере развития сюжета мы видим какие плоды приносится такая самоотдача преподавателя. Из задир, которым нечего не нужно, за которых все решают родители, мальчики становятся настоящими мужчинами, стараются сами выбирать, что для них верно, учатся мыслить, рассуждать, познавать путем проб и ошибок без которых невозможно познать настоящую жизнь.

Они раскрывают свои потаенные таланты, уже по другому смотрят на пансион, который раньше невыносимо тяготил…

Внутри тайного общества «мертвых поэтов» зарождается настоящая дружба, поддержка и что важнее всего:каждый выносит из этого что то хорошее.

Они вместе учатся, но учатся не заумным строкам учебников, которые так и остаются непонятыми хоть ты вызубри их наизусть, а учатся жить по настоящему:не упускать моментов, подмечать детали, ценить мгновение.

«Carpe Diem»,-говорит им мистер Китинг на первом занятие и это взволновало умы и сердца молодых людей. Что может быть лучше, чем правильная мысль, которую поселить в молодую, полную энтузиазма голову?

Тем не менее, несмотря на радужные перспективы, таких преподавателей(да и не только преподавателей, да и вообще людей) как мистер Китинг увы крайне немного.

Молодых людей все так же загоняют в рамки своего видения их родители, педагоги и это тягостное давление сказывается на одном из героев. Его трагическая судьба это результат именно той жестокой несправедливости, которую каждый день мы наблюдаем на своем примере или примере своих сверстников. Да, возможно, они(см. «мы) не идем на столь радикальные шаги, но тем не менее каждый хоть раз в порыве отчаяния задумывался об этом.

Потому что когда ты молод, когда ты полон сил и энергии, когда у тебя есть мечта и ты идешь к ней навстречу нет нечего более печального и трагичного это препятствия в виде казалось бы близких тебе людей. Родители всегда хотят как лучше, всегда знают больше, чем именно тебе нужно? А действительно ли это так? Вот об этом(и не только) заставляет задуматься данная картина.

Иногда человеку необходима свобода. Свобода выбора, мысли или творчества. Иногда человека нужно отпустить чтобы он смог взлететь!

Глубина идеи фильма просто поражает воображение. И что же мы наблюдаем в конце? Что вновь система, привычный уклад пытается подмять под себя, пытается сломить свободный дух.

Но на самом деле внутренне свободного человека, жаждущего справедливости, открытости невозможно сломить. И если вперед молодежь ведет настоящий наставник то они непременно переймут его лучшие качества:честность, талант, самоотверженность, верность.

Последняя сцена картины это нечто невероятное. От переизбытка чувства текут слезы гордости и умиления, а фраза «О Капитан, мой капитан» навсегда в сознании становится культовой.

Что касается актерской игры то тут она безукоризненная. Уже отметила Робина Уильемса, который как всегда на высоте, молодые актеры справились не хуже уже признанного мэтра.

Стоит отметить, что фильм 1986 года, но проблемы все те же, все так же неискоренимы. И, может быть, после просмотра этой картины каждый что то все-таки усвоит для себя, пересмотрит свое поведение или видение мира. По крайней мере если такое случится, окружающая нас действительность не будет казаться столь враждебной.

Очень глубокая и добрая картина, которая даже самого циничного человека не оставит равнодушным.

P.S. Смотреть всем, а в особенности ученикам педагогических ВУЗов. За Вами будущее, может быть, после этого фильма вы поймете свое истинное назначение и исправите катастрофическую ситуацию, которая складывается повсеместно во всех учебных заведениях.

9 из 10

Роковое стечение обстоятельств, как в Титанике, только не так масштабно. Повествование фильма начинается с начала учебного года в школе строгих правил, которая дает фундаментальные знания в области разных наук и возможность поступления в лучшие университеты мира. В центре рассказа оказывается группа мальчиков, которые проходят эту «каторгу» по их словам. Мы видим, как они изучают химию, тригонометрию, латынь и литературу. Здесь и завязывается сюжет картины, в школу приходит новый учитель литературы, выпускник этой же школы — Джон Китинг. Мистер Китинг отличается от чопорных учителей тем, что выбирает нестандартные методы обучения, уже на первом уроке он выводит всех учеников из класса и объясняет значение фразы carpe diem, которая впоследствии будет слышна на протяжении всего фильма.

Carpe diem, в переводе с латыни означает, живи моментом. Все последующее обучение Китинга основывается на мысли о свободе человека, об его индивидуальности и поэзии как инструменте выражения. Помимо этого Джон Китинг во время обучения был членом Общества Мертвых Поэтов, то есть, проще говоря, он собирал своих одноклассников в пещере и они по очереди читали стихи. Конечно, ученики, узнав про это, решили продолжить славную традицию во главе с Нилом, главным героем картины. Нил родился и вырос в небогатой семье, его отец работал всю жизнь ради того, чтобы дать сыну возможность учиться в престижной школе, однако отец Нила очень строг с ним, он распланировал его жизнь после школы. Не смотря на все это, Нил остается умным и талантливым юношей, он жизнерадостен и восприимчив, слова и мысли мистера Китинга он претворяет в жизнь. Он живет моментом и хочет играть в театре, без ведома отца. Вот тут, я думаю, и кроется один из «айсбергов» потопивших Титаник, все эти юноши, включая Нила еще слишком молоды, они восприимчивы и им свойственен юношеский максимализм, их личности только формируются и под действием влияния Джона они воплощают свои мечты в реальность.

Кто-то занимается тем, что ему по душе, кто-то признается в любви девушке. Я не отрицаю того, что в этом нет ничего плохого, но фраза, произнесенная на протяжении фильма: «в их возрасте?», несколько раз, не дает мне покоя. Действительно, можно ли подавать такие смелые идеи в еще не окрепшие умы, можно ли вторгаться в неповторимый и ранимый внутренний мир талантливых и впечатлительных юношей, внедряя свои идеи? Ведь в фильме мы явно видим, к чему это приводит. Я не пытаюсь очернить мистера Китинга, несомненно, он очень умный и душевный человек, и я не отрицаю того, что его идеи и мысли верны, но в случае Нила, в сочетании с восприимчивостью, подогреваемой максимализмом и отцом строгих правил это может быть опасно. В идеальном варианте развития событий Нил продолжал играть в театре, не мешая учебе, но здесь на пути встает второй айсберг-отец. Я не могу осуждать и отца Нила в полной мере, конечно, он излишне строг к своему сыну, но это от желания дать ему те возможности, которых не было у себя. И отчасти, потому что он положил свою жизнь на воспитание сына и нельзя отрицать тот факт, что Нил не был бы самим собой без такого отца. НО нежелание отца видеть в сыне личность, а не возможность реализовать себя и стало роковым. Вкупе с внушениями Китинга и восприимчивостью Нила это и привело к катастрофе, потому что Нил не мог ослушаться отца: он был для него высшей инстанцией, но и не слушать зов сердца он не мог.

И он сделал выбор.

«Укрылся я лесу, чтоб жизнь прожить не зря, чтоб высосать из жизнь костный мозг».

Фильм повествует нам о жизни учеников в консервативном американском колледже, то место где в почете честь, дисциплина и отличная успеваемость. В данном учебном заведении учатся только мальчики в нем же они и живут, у них нет никаких развлечений кроме дополнительных внеклассных занятий или повторить химию с соседом по комнате. Все это создает некую иллюзию идеального общества, серого, мрачного, без малейшей попытки проявить индивидуальность. В фильме показаны отсутствие свободы выбора, проблема чопорности общества и боязнь пойти против чужой воли, проблема отцов и детей, все это заставляет задуматься о трудностях в реальной жизни после просмотра фильма.

На протяжении всего фильма звучит поэзия и это приятно слуху. Стихи струятся, словно ручей в прекрасном саду, его журчание, то понижаясь, то повышаясь на перекатах, побуждает окунуться в него с головой. После просмотра появляется желание начать писать стихи и любить поэзию.

Все совершенство фильма складывается из его художественной идеи и показатели важности. Значимости того, что общество не должно складывается как строй пляшущих под чужую дудку. Все великие люди, которые добились успеха, не следовали по законам общества, а шли им наперекор, их называли безумцами, помешанными, а они просто считали себя экспериментаторами и хозяевами жизни.

«Карпе дием. Ловите момент, мальчики. Сделайте свою жизнь экстраординарной».

Данная картина учит нас ценить момент жизни, быть хозяином судьбы, быть особенным. Главный герой учитель Джон Китинг (Робин Уильямс) преподает литературу в не обычной форме, чтобы каждый обрел свой собственный голос, поверил в уникальность собственных убеждений. Хотелось бы побольше таких учителей в нашей жизни.

Фильм мотивирующий, заставляющий решаться на большие поступки. Ничего не стоит просто сделать шаг, перешагнуть через принципы, встать выше, чтобы взглянуть на мир с другой высоты.

Прояви собственное мнение, будь собственником жизни, твоя судьба в твоих руках.

P.S. Коль я не смог вас позабавить
Легко вам будет все исправить
Представьте, будто вы уснули
И перед вами сны мелькнули.

Уже в самом начале фильма я была удивлена фразой одного моего очень хорошего(как мне казалось тогда)друга- советчика фильма: «Посмотри этот фильм, но он скучный и слишком растянутый». Возможно в фильме и нет экшна, но он не для этого был предназначен. Мы все знаем, что почти невозможно достичь осмысления зрителем всей бездны нравственной идеологии фильма, в то время как фильм будет сопряжен с различными спец. эффектами. Понятие духовности фильма никак не может быть эквивалентен понятию экшна. Фильм прелестен по-своему и он содержателен другими важными вещами.

Порадовал меня актерский состав. Образ Нила Пэрри, исполненный американский актером Робертом Шоном Леонардом один из самых трагичных. Роль была настолько хорошо исполнена, что не оставила сомнений в таланте юного актера. Но к сожалению больше я его таким не увидела ни в одном фильме. Не буду углубляться в сюжетную линию фильма, а лишь выделю несколько актеров, которые вжились в свою роль, оставили неизгладимое впечатление. Итан Хоук в роли Тодда Эндерсона предстал в этом фильме в виде замкнутого парня, которого открыл учитель Джон Китинг. Именно этот фильм стал первооткрывателем безграничного таланта Итана. Запомнился Гэйл Хансен в роли харизматичного и смелого Чарли «Новое чудо». В целом, нет в фильме поддельности, фальшивости, хоть и актерский состав молодой. Многие актеры ведь начали свою карьеру с этого фильма. Для режиссера Питера Уира это был большой риск и стала большой удачей!

Фильм глубокий, показывает какими экспрессивными обычно бывают молодые люди в данном возрасте. Каждый верит в свою непобедимость, во всевозможность своих сил. В таком возрасте наверное каждым чувствует себя особенным, храбрым героем. Показаны волнующие по сей день проблемы- ограничение родителями свободы выбора ребенка и свободы в целом. Кроме того, в фильме затронут вопрос о свободе выбора учителем методики преподавания. Во многих учебных заведениях запрещаются экстраординарные способы преподавать занятие. Джон Китинг, пытается достучаться до каждого ученика, проводит совершенно необычные занятия, не лишает их права делать все, что им заблагорассудится, тем самым он завоевывает доверие учеников. Запомнился момент, когда он просит учеников вырвать первые страницы учебника. Спустя короткое время ему удается вовлечь учеников в мир поэзии. в» Общество мертвых поэтов», но это стало для его карьеры началом большого конца. Ведь с этого момента в судьбе каждого ученика начинаются большие проблемы. Не смирившись с выбором отца, Нил кончает жизнь самоубийством, виновником провозглашают учителя Джона Китинга. Несмотря на то, что ученики сами сознались в этом директору школы, в глубине души каждый из них знает, что это не правда. Неслучайно заключительная фраза фильма гласит:' О капитан мой, капитан», что в лишний раз подтверждает преданность учеников учителю, их любовь и уважение. Верно ли, что в школах введена строгая подчиненность в рамках проведения уроков? Как развить в человеке силу воли, силу души, свободу, стремление к поиску себя? И многие другие вопросы подняты в данном фильме, чем он вызывает восторг и восхищение у зрителей. А концепция жизненной линии героев» Carpe diem» становится формулой достижения успеха, гармонии и поиску себя как для героев фильма, так и для зрителей, беспредельно восхищенных фильмом.

Фильм силен сочетанием теплой, дружной атмосферы с глубоко нравственными проблем, слиянием доброты и душевности с безжалостной правдой жизни, необычайно талантливым молодым актерским составом, ровно дышащей с доброй грустью в сердце музыкой Maurice Jarre, пейзажами и в общем-то всем своим существом!

10 из 10

Действие разворачивается в частной школе-интернате Уэлтон. В начале нового семестра приходит новый преподаватель — Джон Китинг. Он эксцентричен, отличается от остальных легкостью в общении, и учебная программа для него ничто. Однажды он посвящает своих учеников в тайну Общества мёртвых поэтов. С этого момента каждый из учеников — мечущийся между мечтой и долгом Нил, стеснительный Тодд, самоуверенный Чарли, романтичный Нокс — старается обрести свой собственный путь, не идя по навязанным стереотипам.

Вышедший в 1989 году под эгидой Touchstone Pictures, фильм стал настоящим вызовом кинематографу. Собрав более 200 млн долларов в мире при бюджете в 16,5 млн и получив восторженные отзывы критиков, фильм вошел в Топ-100 лучших фильмов всех времен. Успех был также подкреплен «Оскаром» за лучший сценарий. Робин Уильямс также был номинирован на премию в качестве «Лучшего актера», однако заветная статуэтка ушла конкурентам, к сожалению.

Чем же меня зацепила данная кинолента? В первую очередь, своей честностью и актуальностью. В ней рассказывается проблемах подростков, которые являются актуальными и сегодня. Проблема выбора дальнейшего пути, поиски самого себя, желание, будучи личностью, выжить в мире стада — все это проходил любой из нас. История учеников Уэлтона в действительности воодушевляет и вдохновляет. Каждый из персонажей раскрыт и уделено этому достаточно экранного времени. Можно похвалить отличный визуальный ряд с красивыми декорациями и пейзажами под великолепное музыкальное сопровождение.

Актерская игра — главное, почему фильму веришь. Джон Китинг в исполнении Робина Уильямса — учитель от Бога. Ему важно заглянуть в душу ученика и поселить в нем интерес не только к своему предмету, но и к жизни, дать усвоить важные вещи и помочь обрести собственный голос среди хора тишины серой массы. У таких преподавателей мечтаешь учиться. В то же время, кто-то так или иначе узнает себя в одном из учеников. Романтик, мечтатель, застенчивый или самоуверенный — все мы в душе хотели бы стать лучше, вознестись над этим миром. Кому что мешает, но не всем это удается.

Жить, понимая свою исключительность, очень тяжело. На тебя обрушивается весь мир. «Никто не должен отличаться от других, все должны быть, как один» — вот постулат этого мира, который не говорится вслух, но принимается всеми единогласно. В борьбе за свою индивидуальность на плечи каждого борца упадет тяжелая ноша, но имея наставника, которого заботит твоя душа, и верных друзей твоя жизнь изменится навсегда и неизменно к лучшему. Именно на такую мысль натолкнула меня данная картина.

Браво!

P.S. По ходу фильма ты будешь смеяться и плакать, задумываться и думать, вздыхать и замирать. Ты — один из них. Они такие же, как ты.

10 из 10

Родительская забота всегда хочет уберечь детей от ошибок жизни. В зрелом возрасте мы часто сожалеем о том, что могли бы добиться большего. Иногда мы сами упускаем шанс, преподнесенный судьбой, а иногда обстоятельства лишают нас всякой возможности занять достойное место в обществе.

Как многие родители взрослые герои фильма ассоциируют успех воспитания ребенка с элитным образованием и престижной работой. Мы не могли бы их упрекнуть в этом стремлении, если бы цель не обретала гипертрофированные формы, становилась доминирующей, подчиняла себе все другие устремления и интересы.

С первых кадров фильма зритель оказывается погружен в консервативную атмосферу закрытой школы, жизнь которой отрегулирована как швейцарский механизм для часов. Весь быт и все действия учеников размечены заранее, и строгие менторы следят, чтобы никто не нарушил традиционный ход вещей. Молодым героям фильма не нужно думать, какой путь выбрать в жизни, за них уже все решили их родители, а строгие учителя школы помогут им пройти этот путь с честью и достоинством.

В процессе просмотра фильма нравы родителей и школьных учителей могут показаться современному зрителю преувеличенными. Сюжет фильма построен не на примере средневековой школы с присущими тому времени жестокостью и перегибами в воспитании, наоборот, он разворачивается в наши дни. Косность выходит на поверхность в системе оценок успеваемости, когда за одно неподготовленное задание по тригонометрии выпускная оценка может быть снижена на балл. Ханжество беспощадно обнажается в картинах физического наказания и исключения из школы за вполне невинные высказывания или розыгрыши. Догматичные слова нестерпимо режут слух, когда мы в прочтении учебника по литературе слышим, что произведения таких великих поэтов, как Байрон или Шекспир, могут быть оценены и упорядочены в ряд по своей художественной значимости с помощью строгих формул математики и точных геометрических построений. Все это, конечно, гиперболические построения авторов фильма, стремившихся как можно более выпукло показать нам взятую ими проблему, выпятить её над и так бугристой поверхностью вопроса о подростковом воспитании.

Нужно ли молодому человеку мучиться проблемой выбора, искать свой путь, совершая ошибки и попадая в тупики, руководствоваться первым своим увлечением, которое, конечно же, пройдет через несколько месяцев, ломать голову над разными смыслами и точками зрения на события и произведения искусства? Зачем все эти муки, если выбор лучшей профессии очевиден, путь достижения социального статуса известен, методы преподавания уже стали ортодоксальными, а лучшая точка зрения на классическую литературу изложена почитаемым профессором и признана всем сообществом? Не будет ли правильным сразу поставить своего ребёнка на тот путь, который приведёт его к намеченному результату, если родитель желает ему только добра?

К счастью, жизнь это не поваренная книга, с заранее заготовленными рецептами приготовления того или иного блюда из известных ингредиентов. Как бы нам не хотелось всё упорядочить и разметить, жизнь преподносит нам множество неизведанных обстоятельств, с которыми нельзя совладать по заранее написанным рецептам. Люди всегда остаются людьми с их страстями и иррациональными переживаниями, управлять которыми еще никто не научился, и чем мы моложе, тем сильнее кипение наших эмоций и острее восприятие происходящего. Наконец, невозможно научиться плавать, не попав в воду, ездить на велосипеде, не упав с него, постоять за себя, прочитав только книжку по самообороне. Лучшие стремления родителей и педагогов оборачиваются консервированием личности, подавлением живой натуры, отсутствием у молодых людей собственного мнения, страхами попробовать что-то новое, пересмотреть привычные традиции, выйти за рамки заурядного порядка.

Единственным по-настоящему свежим потоком воздуха в душной атмосфере консервативной школы оказывается новый учитель литературы, нестандартные уроки которого заставляют молодых людей прислушаться к внутреннему голосу, ощутить себя личностями, раскрепоститься и начать экспериментировать, предпринимать смелые поступки, которые могут привести и к разбитому носу или даже к исключению из школы. Взгляд педагога задал только возможное направление развития молодым людям, всё остальное было их собственным выбором. Некоторые ученики остались верными консервативным традициям, но многие перевернули свой внутренний мир, открыли для себя новые ценности, за короткое время ощутили себя творцами собственной судьбы.

Молодые люди увлекаются странной на первый взгляд идеей — воссозданием «Общества мёртвых поэтов» — собранием друзей, на котором читаются стихи классиков, идёт обмен собственными мыслями и строятся планы на жизнь. Мёртвые поэты оказываются для учеников ближе по своим мыслям, органичнее их чувствам, живее, на самом деле, чем окружающие педагоги и родители. Духовная чёрствость менторов противопоставляется животворящему слову классиков.

В кульминации сюжета конфликт между устремлениями консервативных героев фильма (родителей и ортодоксальных педагогов) достигает высшей точки и разрешается страшной трагедией. Поднимается тема вины педагога, показавшего молодым и пылким сердцам новые горизонты, и тем самым ставшим невольным виновником обострения конфликта самобытности личности с консервативным окружением. Апофеозом развития этой темы становится личный протест учеников, который начинается как индивидуальное признание, а затем переходит в коллективную поддержку педагога в момент прощания с ним. Зритель понимает, что никакая школа не может дать личности уроков взросления, такие уроки может преподнести сама действительная жизнь.

Каждый раз, садясь за рецензию на очередной фильм, до глубины души поразивший меня, осознаю, насколько бессильны слова перед прекрасным и воодушевляющим. И «Общество мёртвых поэтов» — как раз один из таких фильмов.

Увы, по сути всё, что я могу дельного сказать — это «Смотрите это кино!». Именно так, жирным шрифтом и с восклицательным знаком. Пересматривайте его, находите в нём всё новое и новое, и Вы не пожалеете. Эту картину невозможно описать словами, её нужно прочувствовать и описать её у себя внутри. Вполне возможно, что ей удастся перевернуть всё там, внутри, как это произошло в моём случае. Это не преувеличение — фильм действительно воодушевляет и открывает глаза на многие вещи, которые раньше не попадали в поле зрения.

Робин Уильямс, он же Мистер Китинг, он же Капитан, Мой Капитан — фигура, за которую уже стоит полюбить «Общество мёртвых поэтов». Настолько восхитительно сыграть и своей игрой, а в частности мимикой, передать столько тепла и доброты сможет далеко не каждый. Как он смог изменить жизнь учеников, так он смог в некоторой степени изменить и мою.

Не вижу смысла разглагольствовать дальше, ибо, как уже было сказано, картину надо смотреть и желательно пересматривать. Можно бесконечно анализировать каждую гениальную сцену, коих в фильме бесчисленное множество, писать о блестящей игре актёров, потрясающих диалогах и обилии умных мыслей, но кому это надо? Фильм вызывает массу эмоций и заставляет задумываться и переживать, не это ли главное? Как уже было сказано, он открывает глаза. Он дарит воодушевление к жизни, заставляет замечать и видеть то, чему прежде не уделялось внимания.

И разумеется, нельзя не упомянуть прописную, ставшую крылатой истину, которой учит нас фильм: Carpe diem.

Безусловно

10 из 10