Рецензии

Каждый год тридцать первого декабря вместе с простодушным Женей Лукашиным мы идём в баню, летим в город, которого уже не найти на карте, чтобы ещё раз, двадцатый, тридцатый, а для кого-то в этом году и сороковой, увидеть ироничную улыбку судьбы. Конечно, Эльдар Рязанов не ставил перед собой цели снять народное кино, или, не дай Бог, шедевр, да и странны были бы подобные стремления. Ему просто хотелось заставить зрителя поверить в то, что жизнь прекрасна, а чудо возможно. Именно поэтому он так долго и тщательно выбирал исполнителей главных ролей, искал людей, не просто умеющих талантливо изобразить нужный образ, но обладающих подлинной душевной тонкостью, деликатностью, способных не сыграть зарождение подлинного чувства, но прожить его вместе со своими героями. Возможно, именно из-за такого трепетного отношения автора к своему детищу фильм и получился личным для каждого, настоящим, и потому любимым целыми поколениями.

Константин Эрнст, разумеется, подобными тонкими материями не заморачивался, мысли о долях и рейтингах ему, как руководителю телеканала, как-то ближе. Просто захотелось оставить в веках и своё имя, плюнуть в вечность самостоятельно, создать свою легенду, своё народное кино. И вряд ли можно было бы его осуждать — нет ничего плохого в желании быть любимым и популярным. Ведь всё казалось таким простым и понятным — старая музыкальная тема, проверенный сюжет, Женю заменим на Костю, Ипполита на Ираклия, Надю на… а, оставим Надю, пусть узнаваемости будет больше, сдвинем действие на тридцать лет вперёд и вот она, новая классика для поколения двадцать первого века. И получилось бы, если бы Константин Львович, как всякий среднестатистический Герострат, не начал с разрушения старых храмов.

Уже успевший обойти дозорами потенциальные владения Тимур Бекмамбетов замечательно снимал рекламные ролики — его «Банк «Империал» помнят до сих пор, но то, что прекрасно работало в несколькоминутных клипах, оказалось отчаянно несостоятельно в полном метре. И если при наличии любопытного литературного материала это было менее заметно, то на в прах разметанных руинах первой советской новогодней романтической трагикомедии предстало во всей своей неприглядности. Выяснилось, что несомненно недешёвых спецэффектов, останавливающих время, мгновенно переносящих зрителя от крейсера «Автора» до храма Василия Блаженного и обратно, расчерчивающих золотым на чёрном фамилии актёров, призванных стать новыми символами возможности невозможного, недостаточно для создания магии внезапно зародившейся первой любви, ведь искренность и деликатность первоисточника оказалась безвозвратно утрачена. Причинно-следственные связи происходящего потерялись где-то между рекламой майонеза и телекоммуникационной компании, погрязли под беспомощностью сценария, в котором нет ни одного положительного героя.

Трогательно беззащитную Надю и мягкого Женю, этих наивных взрослых, неспособных сказать «нет», но не перестающих искренне верить в настоящую любовь, заменила истеричная Надежда Надеждовна с категоричностью тринадцатилетнего подростка и признаками классической мегеры и расчетливый эгоист Костя, планомерно разрушающий жизнь незнакомой ему молодой женщины просто потому что… Потому что может, вестимо. Впрочем, неудивительно, что молодое поколение выросло таким бездушным и безэмоциональным, ведь это отпрыски кидалтов, неспособных нести ответственность за свои поступки, эгоцентричных великовозрастных детей, одной новогодней ночью просто поигравших во внезапно вспыхнувшую влюблённость, но уже на следующее утро вернувшихся в свой такой понятный и комфортный мирок, где их ждали правильная Галя и надёжный Ипполит. От трепетного крылатого чувства не осталось и воспоминания, ведь претворение в жизнь новой и свежей идеи взаимодействия детей персонажей классического произведения значительно важнее. Это знает каждый уважающий себя любитель фанфиков.

Каждый год первого января нам настоятельно напоминают, что чудес не бывает. Не существует симпатичных врачей, поющих песни про тётю, которой нет, и про зимний день в сквозном проёме незадёрнутых гардин. Есть пьянчужки, подозрительно быстро трезвеющие при любой возможности подцепить симпатичную цацу. Нет красивых учительниц со сложной судьбой, зато злобные, хоть и не менее красивые, стервы присутствуют в ассортименте. Ну и, конечно, не бывает сказок про судьбу, которая найдёт тебя и в твоей собственной квартире по известному адресу. Судьбы вообще не существует, человек сам хозяин жизни. Если повезёт, то только своей, если не повезёт — то и чужой тоже. Так что сколько ни сжигай под бой курантов записку с наспех написанных заветным желанием, в новом году останется лишь пепел. Пепел надежд, пепел иллюзий, пепел храма, преданного огню очередным Геростратом.

Каждый год русский народ 31 декабря (по устоявшейся традиции) нарезает салаты под новогодние приключения Жени Лукашина. Кто-то оставляет все свои занятия и погружается полностью в атмосферу алкогольного опьянения главного героя фильма «Ирония судьба, или С легким паром» и с наслаждением наблюдает за развивающимися событиями. Но, к удивлению многих, в 2007 году экраны отечественных кинотеатров заполняет продолжение нашумевшего фильма. «Ирония судьбы. Продолжение» рассказывает нам о событиях, произошедших спустя тридцать лет. Дети так полюбившихся нам героев фигурируют в центре событий и развивают на своих плечах историю новой картины.

Современная сказка, основанная на идее своего советского предшественника, рассказывается руками Тимура Бекмамбетова, который, несмотря ни на что, стоит в числе лучших отечественных режиссеров. Сценаристы картины рассчитали, в принципе, все правильно, когда решили не пользоваться старой, протертой платформой «загадочного» переезда из Москвы в Ленинград, а сочинили вполне оригинальную концепцию «Продолжения». Тридцатилетний срок отпечатался на судьбе Нади и Жени, и, к всеобщему изумлению, они так и не построили счастливую жизнь, а разъехались по своим родным квартирам. В этот период у них появились дети и уже успели подрасти. Костя Лукашин влился в компанию отца и также стал посещать баню с дядей Пашей и дядей Сашей, которые поведали ему историю приключений отца в новогоднюю ночь 1976 года и подговорили сына устроить сюрприз для папы, обещанный стать приятным и удивительным. Но сценаристами, среди которых мы видим и самого Бекмамбетова и главу «Первого канала» — Константина Эрнста, допущена грубая ошибка в структуре, завязке и характерах героев, да и вообще на протяжении всей истории встречается много нелепостей. Они не касаются диалогов, логики развития самой истории (в этом все смотрится профессионально), но сама суть картины выглядит чересчур грубой, антиморальной. Почему? Обо всем по — порядку.

Первый минус сценария заключается в том, что сама атмосфера иронии судьбы, из-за которой человек попадает в чужой город и находит любовь своей жизни, испарилась. Нет ее и даже никакого подобия. Стержень картины завязывается в концепции аферы вокруг отца и ленинградской знакомой, а сын его — Костя — представлен каким-то тираном, думающим лишь о собственной выгоде и показанным разрушителем человеческих судеб. Он прилетает в Санкт — Петербург, попадает по нужному адресу — 3-я улица Строителей, дом 25, квартира 12 и начинает на трезвую голову, то есть в полном понимании своих действий, портить людям праздник, наводить панику, сводить на нет новогоднее настроение, рушить человеческие судьбы, не только ключевых героев картины, но и второстепенных — Деда Мороза и его Снегурочки.

Вторым минусом выглядит сюжетная линия героя Сергея Безрукова — Ираклия. В «Иронии судьбы, или С легким паром» Ипполит, жених Надежны, чья квартира стала территорией развития фильма, выглядел действительно наглым, себялюбивым мерзавцем, ревнивым эгоистом, на фоне которого гость из Москвы смотрится прекрасной личностью, положительным кавалером, и неудивительно, что она в конце выбирает его. Что же мы видим в «Продолжении»? Ираклий — это положительный человек, который пробивал себе дорогу в жизнь и добился большого успеха и из-за этого, непонятно почему, он выглядит в глазах младшей Нади отрицательной личностью, на фоне Кости Лукашина. «Ты всегда говорила, что я интересный человек, что у нас много общего. Я не хвастаюсь, просто это твои слова. Я понимаю, что у меня полно недостатков». Ввиду того, что этот персонаж вызывает к себе жалость и симпатию почти всех зрителей, то из-за этого вторая «Ирония судьбы» выглядит трагедией одного человека, который попал в сети наглого афериста, не ставящего общественные, моральные идеалы выше своего собственного эгоистического желания. Получилось так, что «Продолжение» показало нам трагическую иронию судьбы, из-за которой нормальному человеку пришлось покинуть поле сражения, а Костя, довольный провернувшимся делом и Надя, и дочь героини Барбары Брыльской, оказавшаяся еще той стервой, выходят победителями из всей истории.

«Ирония судьбы. Продолжение» получилось красивым, качественным фильмом, с неправильным подходом сценаристов, который внушительно портит ощущение от просмотра. Радует в нем то, что режиссерская работа Тимура Бекмамбетова вывела на высокий, качественный уровень общую картинку и наполнила хронометраж яркими эмоциональными эпизодами и новогодним настроением. Актеры постарались на славу и создали прекрасные, запоминающиеся образы, которые всецело отвечают нелепой задумке сценаристов. Константин Хабенский прекрасно вжился в образ наглеца и мерзавца. Сергей Безруков показал нам отличного, колоритного персонажа, а Елизавета Боярская исполнила роль недовольной девушки, в которой нет ни капли сострадания и логики.

6 из 10

Этот фильм я посмотрела еще когда он вышел. И тогда глупой маленькой девочки, которая искрени любила фильм «Ирония судьбы или с легким паром», он показался замечательным. Но время идет, сейчас посмотрев эту картину мне захотелось кинуть табуретку в экран.

Плюнули в душу

Продолжение разбило детскую сказку про настоящую любовь. Ведь так красиво говорили, так нежно обнимаясь: «С любимыми не расставайтесь!». А в конце что? Нет, это подлость. Каждый, человек верил, что после фильма у Нади и Жени все будет прекрасно, но тут через столько лет. Сюрприз, называется. Они разошлись и смысл первого фильма потерян. От этого появилась пустота на сердце, обидно за героев, обидно за себя. Хочется плакать, ведь все что было взяли и разбили этим «шедевром».

Спрашивается зачем?

Может быть если этот фильм был интересным, то может быть разбитую сказку можно пережить. Но какой там. Реклама была везде, такое ощущение создавалось, что просто нужно было пропиарить продукт. И тут решили создать фильм. Просто 109 минут рекламы. После этого мне наоборот расхотелось все это покупать, слушать и т. д. Картина испорчена ей. Но главное же деньги, а на то что любимую новогоднюю оду испоганили плевать.

Не верю

Так и захотелось весь фильм крикнуть. Ни в ситуацию, ни актерам. Уж простите. Боярская — хорошая актриса. Видела несколько работ с ее участием, но здесь она вторая Надя и до нее явно не дотянула. Ни молодая Брыльская, не такая интересная, приятная и обаятельная. Это мягко говоря. Хабенский, не просто не дотянул. Мне показалась, что он так зашел, сказал текст и ушел. Ничего интересно в этом персонаже не было. Просто оказался ни к месту. И наконец, Безруков, единственная моя радость в этом фильме. Вообще имею к нему большую любовь, поэтому объективно оценивать трудно. Но это был молодой актер с эмоциями.

Спасибо, что хоть спели

Наверное, только это и смогло меня порадовать здесь. Это те неподдельные чувства от голоса Аллы Борисовны и теперь еще и Кристины, которые испытали и в первом фильме. С тем не сравнишь, но хоть что-то… Красивый текст песни, пускай уже и потухший голос Примадонны, но это грело душу. Пока я не посмотрела на экран. Лицо-камень, нет блеска в глазах актеров. Просто огромная дыра пустоты.

Честно после просмотра мне захотелось стереть память. И никогда больше не слышать об этом фильме, потому что настолько тошно от этой истории стало. От того детского счастья ни осталось ни следа. Первый фильм был про любовь, искрению, неподдельную. А второй просто решил все испортить. На те смотрите в мире все плохо. На душе фильм оставил осадок, неприятный, горький, который хочется выдрать, но не получается. И приятной сладости больше нет, кончилась. Сняли бы просто не касаясь старых героев, не сомневаюсь, что закрыв на игру актеров мне понравилось бы. Но ломать, то что было так дорого всю жизнь. За что вы так не любите зрителя, а?

И в самом деле, ну как так можно!? Такую хорошую новогоднюю комедию, что вызывает слёзы умиления уже не один год у всей моей семьи, включая мою бабушку, так вот как можно взять и превратить её в низкосортный фильм с обилием нескончаемой рекламы, ужасной игрой актеров и полностью испорченным сюжетом?!

Посмотрев, первые 20 минут, я взял и выключил се творение от великого и ужасного бекмамбетова, который непонятно что делает в голливуде и непонятно, как он туда попал.

Зато после я всё-таки посмотрел обзор на фильм в интернете. Мне хватило и этого, чтобы ещё раз начать рвать волосы у себя на голове и составить своё мнение о фильме.

Начнём с главных персонажей. Итак,

Реклама — главное действующее лицо. Она участвует во всей постановке на протяжении всех 109 минут. Во время просмотра вы увидите её множественные мастерские перевоплощения. Начиная, с майонеза Рябы и доходя до всяких брендов дорогих иномарок и даже российских банков. Так что, если вы — страстный поклонник или даже ярый фанат рекламы, то фильм я думаю вам понравится.

Дальше, ещё следуют Хабенский, Боярская, Безруков и ещё кто-то там, которые играют Хабенского, Боярскую, Безрукова и ещё кого-то там.

У меня один вопрос: как только некоторые актеры из первого фильма могли дать своё согласие на участие в подобном дне? Уж, не стыдно ли им? Не больно так же как и мне? Хотя, ладно. Я уже говорил, деньги всех портят.

Сюжет в этом дне стоит отметить, был полностью скопирован с 1 части (ну да, ремейк всё-таки), только с некоторыми поправками. Например, с ярой пропагандой алкоголизма здесь переборщили. Я имею ввиду, что почти во всех современных российских «комедиях» всегда добавляют эту самую пропаганду не о вреде, а о пользе алкоголя. Ну в фильме Бекмамбетова этого алкоголя получилось просто завались, одни алкоголики только.

А ещё добавлена неплохая концовка первой части в рассказе одного из персонажей. Оказывается, герои взяли после событий первого фильма и разбежались. Вот так вот! А я то дурак думал, что у них всё получилось. Сохранял для себя некую интригу. Спасибо вам, «уважаемый» режиссёр и сценаристы.

В общем, категорически не советую смотреть это. Лучше проведите время за просмотром 1-ой части с некоторой ностальгией.

1 из 10

«85% зрителей, которые посмотрели фильм «Ирония судьбы. Продолжение» рекомендуют его друзьям и родителям» программа «Доброе утро». Первый канал.

Каждый год страна смотрит один и тот же фильм — комедию легендарного Эльдара Рязанова «Ирония судьбы или С лёгким паром». Оглушительный успех фильма повлёк за собой настоящую традицию, и теперь мы, не говорю о всех, но наверняка многие, с удовольствием снова и снова следим за увлекательной и забавной историей, приключившейся с Женей Лукашиным под Новый год. Сделать салат Оливье, купить мандаринки и посмотреть «Ирония судьбы» — старая-добрая новогодняя традиция каждой второй русской семьи.

Именно на этой народной любви и сыграл режиссёр фильма, выпустив под Новый год, самое прибыльное время для кинотеатров в году, сиквел к комедии Рязанова. Схема продвижения фильма безупречна — реклама на первом канале, реклама внутри фильма, которая дошла просто до абсурда (каждый второй кадр содержит рекламу) и целый ряд популярный актёров. Уже на стадии производства фильм окупил себя чуть ли не в несколько раз.

С самого начала фильма создатели пытаются доказать нам, что этот фильм имеет прямо отношение к оригиналу, поэтому, долго не думая, вставляют уже давно знакомую сцену в бане и такие же знакомые фразы по типу «Каждый год мы с друзьями…», только на месте Лукашина оказался его сын в исполнении Константина Хабенского. Старые отцовские друзья рассказывают отпрыску героя первого фильма о том, что с его отцом случилось в Петербурге, и как действия разворачивались потом. Параллельно с повествованием они, конечно же, пьют. Почему Лукашин женился не на Наде, а на матери Хабенского не понятно. Уже в этой, казалось бы, безобидной сцене можно насчитать около пяти объектов product placement.

Хабенский просыпается на улице Строителей, где героиня Боярской, тысяча чертей, пытается брызнуть в ней перцовым баллончиком. Ну и дальше по плану, точнее, по грубо слизанному сюжету оригинала.

Сюжет, мягко скажем, не доработан, не имеет никакой уникальности, а что самое обидное — он попросту скопирован. Изменили диалоги, главный актёров и перенесли действие в наше время. Всё! Где «продолжение»? Где хоть какой-то новый взгляд на старую историю? Почему фильм заявлен как сиквел, хотя по сути является жёстким римейком? И особенно хотелось бы отметить рекламу. Рroduct placement — маркетинговый приём скрытой рекламы. Рекламный продукт помещается в кино, в передачу, в книги и т. п. в качестве «реквизита». Здесь же никакой скрытой рекламы и быть не может. Крупным планом показаны названия фирм-производителей, которых просто бесчисленное количество на экране. Рекламы так много, что она действительно бросается в глаза.

Об актёрской игре ничего сказать не могу, так как ничего стоящего не увидел, что не типично для таких актёров. Хабенский пытался копировать Мягкого, изображая опьянение, Боярская пыталась копировать Кристен Стюарт, изображая бревно, ну а Безруков (Ипполит версия 2,0) изображает самого себя. Наши киноделы отличаются тем, что любят использовать не только старые и проверенные временем сюжеты, но и безразборно засовывать популярных актёров в один фильм. Все роли — от главных героев до буквально массовки, это популярные актёры. В, так называемом, «Продолжении» множество сцен, которые не несут никакой смысловой нагрузки и даже не влияют на сюжет. Такие сцены в кино не нужны, они не выполняют своей функции и не раскрывают ни ситуацию, ни характеры героев. Юмор, которым изобиловала «Ирония судьбы» Рязанова неумело и криво перенесён в «Продолжение» вплоть до конкретных диалогов и цитат. Но в новой трактовке (а по сути переделке) выглядит не как интеллектуальный юмор, а как клоунада. Что забыли в этом фильме Мягков, Брыльска и Яковлев? Радует хоть то, что Лия Ахеджакова отказалась участвовать в этой пьесе начинающего клоуна, за что ей спасибо.

Самое удивительное, что сказать-то о фильме по сути нечего. Он блеклый, не интересный, без какой-либо интриги, но с претензией на смысл, которого не наблюдается. Хочется вырвать из диалогов интересные цитаты, но и это не выходит. Если первый фильм буквально разобрали по частям, а такие фразы как «Какая гадость эта ваша заливная рыба» стали уже предметом обихода русских зрителей, то о «Продолжении» все успешно забыли, хотя и наполнили деньгами карманы создателей.

Смотрите хорошее кино!

1 из 10

Посмотрела случайно; начала с любопытством, притом вполне доброжелательным, но, чем дальше, тем смотрелось всё с большим трудом; во-первых, потому что:

1) Было неинтересно, поскольку это оказался слабенький ремейк, морально убивающий собственный исходник: вся романтика «Иронии1» выставлена блефом, пьяной глупостью и подлостью героев по отношению к их любимым — Гале и Ипполиту (далее за кадром благородно им всё простившим — вот кто были подлинные герои невидимого фронта). А удел этих новогодних предателей Лукашина и Шевелёвой был незавиден — ложь, угар, похмелье… пустотааа… — Вот такая заливная гадость оказалась эта ваша «Ирония судьбы». Но ныне Тимур Б с Костей Э их вывели на чистую воду. И испекли новогодний сиквел ремейкович — ту же рыбу, только в профиль. Где логика, спрашивате? Ээээ… — в свете новых технологий, с инновационным апгрейдом из полицейских пьяных рож, из линейки товаров народного потребления и с бонусной упившейся ряхой — деда Мороза! Вместо одного пьяного мурла у нас теперь их целая галерея, на любой вкус. Ирония юмора! С тонким отсылом к первоисточнику, доказавшему путём всенародной к нему любви, что пьянство на праздник — это очень смешно и лирично. Значит, добираем градус народной любви количеством замусевших в зюзю рыл.

А логика, она в калькуляторе. Там же и их творческая мысль. Что они там заявляют про полсотни сценариев — кем, кстати, в таком количестве написанных? Ведущими драматургами, надеюсь, на конкурсной основе? Почему же тогда основа сюжета всё та же — содрана одним голым каркасом, но без рязановского сердца, без тонкого нерва, без человеческого тепла. Это всё заменено разнообраным перечнем попутных товаров и услуг — так, видимо, сценарий и писался: что, мол, там у Рязанушки, кормильца нашего, было первое — баня? Пишем: баня — это пиво, водка, сельдь, мобилы. Что у них там ваще — Новый Год? Пиши: конфеты, спиртное, маянез не забудь, посуду, ёлку с игрушками, шарф сделаем прибыльной расцветки… Кто там его чайником по морде поливал — баба? Значит — косметику. Далее явился жених — конкретный? Тачка! Часы, айфон, должность — ухууу! — из этого перца мы щас такую ёлку нарядим брендастую — говорящую притом: за спец-фразы из рта этого ёлкина у нас будет тариф отдельный — новогодний, хе. А из московского алкаша сделаем дед Мороза — звони в Кок-колу, пусть праздник к нам приходит — это будет наш тонкий художественный нюанс к рязанскому унылому нафталину. Что значит, дед уже есть? Мишке эту ставку выбил? Ладно, пусть, его народ любит. Что значит — Хабенского зайцем? Как мы девку с зайцем поженим? Зашкаливает что-то твоя творческая мысль, Бекматыч — уходит с проверенной рязанской колеи в какую-то тупиковую зоофилию. Ладно — запиши зайца в альтернативу: его ж наша снегурка выберет, так? Куда ей деваться-то — не за Ибрагима же этого, или как его там, ёлку нашу, замуж уходить: Эльдарову концепцию трогать нельзя, рискованно: лучше всё равно не напишем, а вот задорней смогём: будет наш Лукашевич два в одном — и с понтом дед Мороз и неутомимый заяц — конгениально — пробью-ка я Энерджзайцов!

И в таком ключе родилась план-схема, где потом отмечалось: пиво — продано (бренд такой-то), селёдка — продано (бренд), Ираклий — продано (бренд, бренд, бренд…), и так 48 раз — отсюда и число сценариев, а вовсе не с потолка взято, как мы все подумали, оценив художественную наполненность лучшей из версий. Кока-кола с Энерджзайзами отказались, видимо, платить за пьяного Хабенского (зрелище, прямо скажем, преотвратное), но рудиментарные образы деда Мороза и зайчика он воплотил.

Тут кричат: не нравится — не смотри. Так ведь не смотрела! Но теперь прилепили к хиту ИС1 этого кино-ленточного паразита ИС2, и с оригиналом его ежегодно крутят — не отвертишься; хоть раз, да посмотришь, хоть и неинтересно, как я уже отметила, во-первых. А, во-вторых, тяжело было смотреть, потому что:

2) Было стыдно. За всех. За молодых, что вынуждены паразитировать на всенародной любви к оригиналу… За стариков, произносящих какие-то незрелые детские перлы, как то: любовь никогда не проходит. Поймал раз счастье — оно навсегда. Отныне это праздник, который всегда с тобой! Такой глупости я бы ни в каком уже более-менее разумном возрасте не изрекла, но, допустим — так думает Лида, 3 года. Верю. А у нас тут Женя, 60 лет. Державший когда-то в руках своё счастье и упустивший. Вынужденный теперь распинаться перед тем, к кому оно упорхнуло, о каком-то своём с тех пор вечном счастье, играя в сиквеле своего звёздного фильма старую помятую мебель. Впрочем, как и остальные звёзды ИС1- изображающие здесь что-то вроде подреставрированной вешалки и унылых обоев в полоску. Ипполит устало гвоздит моралью; 30 лет минуло, Иппа, а воз и ныне там? Неубедительно, родной. Прежде ты был мудрее. Барбара — та просто играть как прежде больше не может, даже близко, чисто физически — с таким-то перетянутым лицом. И, да, не верю, Лукашин, я в твоё вечное счастье, уволь — хоть с виду ты сытый и успешный, не в пример себе былому — молодому и пьяному. Не-ве-рю. Да и ты не веришь — не младенец, чай. Помнишь монолог Высоцкого в «Арапе»: «Счастье — как мотылёк: сядет на плечо… и бойся его спугнуть…»

И за зрителя стыдно, теперь это его уровень — ИС2, за этот формат все дружно проголосовали рублём, теперь будем смотреть всю жизнь халтуру от калькуляторов, понатыканных у кого-то вместо таланта, совести и человеческого сердца. Нет в новом тысячелетии достойных преемников мэтрам: авторски работать над фильмом от и до, вкладывать душу в каждую мелочь, подбирать к одной картине десятки песен — созвучных настроению, человеку, погоде, не найдя подходящей, писать самому — откуда было всё это? Откуда такие возьмутся сейчас, когда всё съёмочное пространство оцифровано в у. е., а духовному пространству в кадре нет места, поскольку его не оцифруешь — кому из них это всё надо?

И что, не будет у нас больше настоящих лирических комедий? «Никого не будет в доме, кроме сумерек — один..»? Или, всё же, вдруг, когда-нибудь… «тишину шагами меря, ты, как будущность, войдёшь?»

Что ж… Поживём — увидим.)))

2 из 10:

1 — за единственную не скучную, а остроумную параллель — Рязанов в самолёте и его: «Прилетели!»

И 1 — Безрукову — за единственного в этом опусе персонажа, вызывающего человеческое понимание и искреннее сочувствие.

2 из 10

Чем старше я становился, тем больше мне нравился фильм «Ирония судьбы, или С легким паром!». Душевная и жизненная комедия и мелодрама, её показ под Новый Год стал уже традицией для нас! И разумеется, от продолжения этого фильма я ждал, что он будет не хуже оригинала. К сожалению, мои ожидания не оправдались. Я не скажу, что фильм совершенно ужасен — вовсе нет! Но всё же лично у меня возникает ощущение некой подмены.

Да, актёрская игра на высоте. В целом, мне понравились персонажи, которых сыграли трио Хабенский-Боярская-Безруков. Их игра вызывает положительные эмоции. Приятно было увидеть и оригинальную троицу Мягков-Брыльска-Яковлев. Да и практически, сам создатель Эльдар Рязанов снова появляется в фильме.

И очень приятно слышать знакомое музыкальное сопровождение. И съёмки неплохие, современные. Но… я с удовольствием предпочитаю оригинал продолжению. Да и, если честно, язык ломается называть этот фильм продолжением. Скорее, можно назвать своего рода ответвлением «А что если бы…?». Тогда и ожидания не были бы так высоки. И не стоит, на мой взгляд, покушаться на великие вещи. Бекмамбетов умеет снимать и хорошие фильмы, но в перемешку с картинами не очень по качеству. Этот фильм-один из примеров таковых фильмов.

И всё дело именно в сюжете. Как написано в синопсисе «С того Нового года, когда Женя Лукашин встретил свою Надю, прошло тридцать лет. Время не пощадило их отношений — они расстались, она вернулась в Ленинград.» Я не могу просто поверить, что та история любви Жени Лукашина и Нади Шевелёвой так легко распалась. И далее, спустя 30 лет друзья Жени при помощи его сына Лукашина — Кости — решают осчастливить отца и всё исправить. У меня сразу возникает идея, как будто это был их план с момента рождения Кости. Он прям в фильме кажется мессией, который должен принести спасение и счастье всем вокруг. И в итоге, даже сама концовка фильма подтверждает идею, что этот фильм не «продолжение», а «ответвление». Ведь несмотря ни на что, спустя столько лет Женя и Надя всё равно притянулись друг к другу, не может такая любовь исчезнуть. «У любви нет прошедшего времени». И это действительно правда. И если бы это было так, то может быть я бы и не ставил такую низкую оценку. Актёрам хвала! Но сюжет, к сожалению, слишком на многое претендует и очень сильно не дотягивает. Этот фильм можно в итоге посмотреть и забыть. А «Ирония судьбы, или С легким паром!» будет вечной!

Поэтому, увы, только

2 из 10

И пролило негатив на моё сердце очередное «творение» Тимура. Допустим «Дозоры» произвели положительное впечатление. И только!

«Ирония судьбы или с лёгким паром» изначально подготовила зрителя к тому, что Надя будет с Женей, а Ипполит сам по себе, и продолжения не будет… Его здесь не должно быть или оно будет, но так как задумано или предсказано сценаристами в 1975 году. Кто сказал сценаристам в 2007-ом, что каким-то сюжет резко поменяется и, к примеру, каким-то неслыханным образом Надя и Ипполит будут вместе? Я не знаю.

Подбор актеров. Надя у нас Лизочка Боярская (абсолютно депрессивная, мямлящая, неживая куколка). Сергея Безрукова «запихали» в образ Ираклия (куда только его не приглашали на роли, где он только гениально не играл, но роль Ираклия абсолютно несуразна-вечно носится с гарнитурой в ухе, с кем-то вечно разговаривает, в общем живет в своём мирке, только молчаливой Надюши для вечного счастья ему не хватает). Константин Хабенский… Молодой «Антон Городецкий» играет самого себя в роли Костика. «Гениально» и неумело пытается скопировать образ пьяного Жени Лукашина из первой части, смешно даже, что даже фразы взяты в точности оттуда (из сцены «знакомства»)… Далее мы протрезвели, и полилась сразу лирика в отношении Нади Боярской: «Чего же ты, Надя, замуж выходишь по-расчету?» Одного этого мне хватило, чтобы построить о нем и о сценаристах нелестный отзыв.

В фильме присутствуют много лишних ролей, много «лишних людей», короткие мини-сюжеты непонятно зачем находящиеся в кадре.

Разумеется те, кто снимался в первой части «Иронии» (Надя Шавелёва, Ипполит Георгиевич, друзья Жени Лукашина, сам Женя и тд.) попали во вторую, заняли там малую долечку, намекая зрителю, что все-таки их жизнь заканчивается, старые обиды не прощаются или прощаются и так далее, и так далее. Сюжет скучный, вызывает много вопросов.

В заключении скажу о музыке, и о спецэффектах. Наши любимые композиции из новогодней комедии радуют слух каждый Новый год по сей день, чего не скажешь об их композиторском надругательстве «Продолжения»: в произведения вплетены, к примеру, партии электрогитары, то высокие, то низкие тональности. Поражает особенно то, что абсолютно лишние спецэффекты были вставлены в фильм. Все мы ждем доброй комедии, продолжения любимой новогодней истории, а нам подают боевик с бездарным сюжетом, и нелепой игрой актеров, типа «нате вам, очередной хич-хок от гениального режиссера»! Вопросов много, главный один-зачем это сняли?

1 из 10

«Ирония судьбы, или С легким паром!» моя любимая новогодняя комедия, которую я обязательно смотрю каждый новый год, даже лежа со сломанной ногой в больнице я выходила в холл на костылях, только бы не пропустить! И конечно же для многих россиян этот замечательный фильм символ нового года, любимого праздника. В год выхода «Ирония судьбы. Продолжение» в кинотеатрах, у меня не сложилось посетить кинозал, ну а позже как то забылось о нем. И вот, примерно 4 года назад я все же решилась посмотреть данный фильм, по советам и положительным отзывам старшей сестры. Да и такие замечательные актеры как Андрей Мягков и Барбара Брыльска снялись, должно быть и правда отличное продолжение. Должно быть…

Начнем с сюжета фильма.

Описывать его нет необходимости, ведь он полностью слизан с первой части, только теперь эта история о детях Жени и Нади. Снова 3-я улица Строителей, тот же дом 25,та же квартира 12,тот же Ипполит, но только с именем Ираклий в роли которого Безруков… Сюжет не имеет каких то главных особенностей, которые отличали этот фильм от первого, только лишь некоторые сцены, которые в принципе фильму были и не нужны, поскольку не несли смысла и роли в сюжете.

Главные сцены фильма проходили с огромной быстротой, тут герой в бане, а вот он уже в какой то квартире. Зрителю даже не дали понять, что происходит, как развивается сюжет. У меня лично было ощущение что кусок фильма просто вырезали и выбросили по неизвестной причине, а заново не отсняли. И это поверьте очень напрягает, ведь гораздо удобнее и интереснее смотреть фильм с плавно переходящим сюжетом, нежели непонятными отрывками…

На протяжении всего фильма, можно заметить что тексты актеров недоработанные, некоторые фразы незаконченные, так что вообще не понятно о чем идет речь, примеры приводить не стану, дабы не создавать спойлеры, но если вы внимательно посмотрите фильм (что кстати, не советую…) то сами легко найдете такие фразы.

Игра актеров.

Никакая. Абсолютно всем героям фильма будто бы равнодушно на происходящее, признаков эмоций в фильме всего процентов 10. И то принадлежит одному Андрею Мягкову. Мне так и кажется, что не очень то и хотелось актерам играть в этом фильме.

И самое главное. Цель снятия фильма.

А цель проста: деньги. Именно из за денег все и было снято, а для того что бы порадовать людей продолжением любимого кино. Некоторые могут сказать что это не так, что фильм интересный и деньги тут не при чем, но сам фильм говорит обратное:

1. Выход в кинотеатрах. «Ирония судьбы, или С легким паром» вышел по телевидению на 31 декабря, то есть фильм был снят для зрителей и снят очень хорошо, что говорит о таланте Рязанова и его любви в кинематографу, а не к прибыли.

2. Огромное количество рекламы. Начиная с телефонной связи, заканчивая майонезом. Ни в одном фильме я не видела столько рекламы, как тут. Сложилось впечатление, что режиссеры специально ходили по компаниям и предлагали снять их продукцию в фильме,«все равно ведь ради денег делаем, а за рекламу тоже платят».

3. Новый год на носу. Что может быть лучше, чем сходить на продолжение новогоднюю, да еще и любимую комедию перед праздником? Естественно народ ринулся за билетами, этим и объясняются сборы фильма в кинотеатрах.

И пожалуй, последнее.

Фильм не имеет никакой новогодней атмосферы, он не передает духа праздника, он был сделан для и ради денег. Обидно, искренне обидно, Господа…

P.S. Теперь я понимаю, почему продавщица дававшая мне диск с этим фильмом на прокат, странно улыбалась…

2 из 10

Никогда не видела смысла снимать советские фильмы «на новый лад». Но может я и изменила свое мнение, если бы мне попался хоть один достойный «приквел», так скажем. Либо не могут, либо не хотят снимать современные российские режиссеры хорошие, добрые, смешные, а главное, на все времена, комедии!

Из актеров нового поколения, в этом фильме, я уважаю только лишь Безрукова. Из старого поколения всех! Мягков, Брыльска, Яковлев и другие — они прекрасны. Что в фильме Эльдара Рязанова, что в этом. Но даже они не смогли спасти его от провала…

Впечатления от просмотра оригинала кардинально отличаются от впечатлений полученных от «Продолжения». Никакого праздника; никакой теплоты; никакой доброй, милой атмосферы; некой «сказки»! Да и вообще, фильм по жанру своему является комедией, но где, где она, комедия-то? Где тот замечательный юмор, смешные порой до слез шутки? Ничего этого, лично мною, не наблюдалось в течении всех двух часов. Да, было несколько моментов, которые вызывали просто легкую улыбку, да и то, эта улыбка была скорее просто данью уважения труду актеров старшего поколения.

Про сюжет нечего и говорить — все тоже самое, но по современному. Но современнее, не всегда значит лучше…

Ставлю

4 из 10

только лишь из уважения к актерам старшего поколения, ну и все-таки к Бекмамбетову.

Никому не советую смотреть «Продолжение»… Посмотрите лучше оригинал — получите гораздо больше удовольствия.