Рецензии

«Этот фильм — как большой красивый Cadillac, только без мотора»

Стивен Кинг об экранизации «Сияния» Стэнли Кубрика.

Из романа «Доктор Сон» киношедевр, однозначно, не вышел бы, потому что книга сама по себе довольно проходная — ну не хватает ей драматизма, мощи и глубины «Сияния». Нет той автобиографической составляющей, которая играла немаловажную роль в романе 1977 года (всем известно, что у Кинга были в то время большие проблемы с алкоголем и в какой-то мере он отразил борьбу со своими демонами на страницах книги).

Между романами 36 лет, за это время Дэни, одарённый сиянием, превратился из пятилетнего мальчика в глубоко пьющего сорокалетнего мужчину, которого не оставляют призраки прошлого. Борясь с пагубной привычкой в стенах клуба анонимных алкоголиков, не желая окончить свои дни как отец, он встаёт на путь исправления. Волей судьбы Дэни становится наставником, другом и внезапно дядей для маленькой девочки, наделённой той же способностью тонко и чутко чувствовать мир. Абра обладает сиянием такой огромной силы, что становится предметом охоты Истинного узла — кочующих вампиров, разбивших свой кемпинг неподалеку от руин злополучного отеля «Оверлук».

Вспоминая перед просмотром детали и сюжетные повороты романа «Доктор Сон» я предполагала, что режиссёр внесёт определённые изменения в повествование, так как экранизация обычно должна быть более ёмкой и динамичной, чем книга. Авторский взгляд режиссёра на литературное произведение всегда ценен, если он не выходит за рамки разумного. Можно привыкнуть к толерантности, которая меняет цвет кожи и национальность главных героев. И, наверное, даже можно принять то, что некоторых персонажей просто не включают фильм, а тех, которых включили, умерщвляют за ненадобностью. Но то, во что превратил экранизацию Майк Флэнеган заставило мой глаз изрядно подёргаться.

Пытаясь угодить читателям Кинга и почитателям культового «Сияния» Кубрика, режиссёр погнался за двумя зайцами и, к сожалению, ни одного не поймал. Ведь перед нами попытка сиквела киноленты 1980 года, о чём мы понимаем в самом начале просмотра -надпись «Doctor Sleep» появляется на фоне геометрического паттерна ковра из отеля Оверлук, созданного Кубриком. Оверлук, стёртый с лица земли взрывом, стоит целёхонький, но чуть запылённый. И здесь меня постигает когнитивный диссонанс. Отель Шрёдингера какой-то получается, одновременно живой и мёртвый. Финал стремительно развивается в его стенах, вызывая жгучее чувство дежавю. Ведь на наших глазах происходит слепое копирование самых сочных моментов киноклассики 80х — хлещущий поток крови из лифта, задушевная беседа с призрачным бармэном, прихрамывающая беготня с топором по длинным коридорам, плесневелая красавица из 237 номера и прочее, прочее…

Ясноглазый Юэн Макгрегор искренне старается задействовать весь свой актёрский талант, но один в поле не воин, и это картину не вытягивает совсем. Остальные актёры словно картонные. НЕ ВЕРЮ. И возвращаясь к эпиграфу, «Доктор Сон» далеко не Cadillac,я затрудняюсь дать название этой колымаге.

«Я всегда считал, что это злые призраки «Оверлука» подводят Джека к краю пропасти, хотя вполне возможно, что наши выводы (мистера Кубрика и Стивена Кинга) в чем-то были близки. Разве воспоминания — не единственно реальные призраки в наших жизнях? Разве не заставляют они нас порой произносить слова и совершать поступки, о которых потом приходится сожалеть?»

(Я всегда завидовала фанатам Стивена Кинга. Любить Кинга, это любить что-то стабильное, незыблемое, как любить саму привычку жить — дышать воздухом, поглощать завтрак, наблюдать изменения в природе и проваливаться в сон. Мистер Кинг добавил бы какую-нибудь физиологическую подробность нашего естества, я же ее опущу.)

Эпоха хиппи сменилась повальным увлечением аэробикой, затем был гранж и торжество унисекса, гламурные нулевые старались вычеркнуть их из памяти, но то что мы имеем сейчас — сборную солянку из прошедших мимо нас эпох — доказывает, что попытки их были тщетны. Из десятилетия в десятилетие не меняется только Стивен Кинг. На протяжении сорока лет он является самым продаваемым писателем Америки. По количеству экранизаций он давно обогнал Лавкрафта и Агату Кристи, и упорно приближается к Эдгару Аллану По. Мысль о том, что Стивен Кинг может исписаться, кажется абсурдной — настолько идеальна выведенная им однажды формула успеха — соединить ужасное с сентиментальным.

В 80-е Стивен Кинг жил под лозунгом «Кинг, наркотики и рок-н-ролл». Все, что выходит из-под его пера, раскупается как горячие пирожки. Его экранизируют гении и оригиналы, навеки вписавшие свои имена в историю кинематографа. Апологет дешевого чтива, с «Сиянием» он, в собственных глазах, поднялся на ступеньку литературного мастерства. По признанию самого Кинга, не любителя сложностей и заковырок, из Джека Торренса он попытался сделать живого человека — личность сложную и неоднозначную. Лишь спустя двадцать с лишним лет он сам признает, что «результат получился далеким от идеала». Кажется, что в своем предисловии к «Сиянию» за 2001 год он пытается примириться с Кубриком, смягчить последствия алкогольного угара. Ведь это ужасно интересно, почему из сотен экранизаций своих произведений, он так невзлюбил именно «Сияние»? Разве Джек Торренс не был кем-то более близким писателю, чем очередной персонаж? Почему он так жаждал увидеть на экране благородные, жертвенные мотивы отца семейства? А в действительности получил смачную оплеуху, еще и еще, по лику собственного тщеславия. Он увидел насколько отвратителен алкоголизм — зло в чистом виде. Как любой алкоголик он хотел, чтобы его пожалели, а его выставили голым с безумным оскалом на всеобщее обозрение. Одному Кингу известно, каких усилий ему стоит ежедневная борьба с собственными демонами (бывших алкоголиков не бывает), травма, нанесенная его самолюбию, осталась жива. «Доктор Сон» — уже в одном названии читается необходимость в психотерапии. Кинг беспредельно богат, он хочет выговориться, он может себе это позволить.

Так как конфликт Кинг-Кубрик тема неисчерпаемая и бесконечная, мне хотелось бы задействовать третью сторону — молодого режиссера Майка Флэнегана, который в силу своего скромного характера оказывается немного на задворках премьеры «Доктора Сон». А ведь это его картина. Конечно, им можно управлять, неукротимый дух Орсона Уэллса несовместим с современным кинематографом, режиссерам приходится идти на компромиссы, производство кино вещь нынче дорогая, ручной камерой и неизвестными актерами никого не удивишь, а Майку Флэнегану очень хочется удивить своего зрителя. Два с половиной часа в кинотеатре прошли незаметно, я ни разу не посмотрела на время, мне не хотелось спать, хотя сеанс был поздним. Нелепые, порой слащавые диалоги Кинга, Флэнеган не в силах от них избавиться, но он очень удачно, на уровне добротных мастеров Голливуда, стирает их из памяти действием. Массовка часто выпадает из сюжета (родители Абры, прочие члены шайки, кроме Роуз, Ворона и Энди), сказывается работа над камерными проектами, в которых один конфликт разыгрывается между главными персонажами. Но Флэнегану повезло с кастом. Просматривая фильмографию Ребекки Фергюсон, я удивляюсь тому, что совершенно не помню кого она играла в «Величайшем шоумене» и в «Снеговике». Но благодаря роли Роуз, я запомню ее навсегда. То как она играет — это органика. Это и есть кинематограф. Все дело в шляпе? Как бы ни так. Это ее счастливый билет. Желаю ей в дальнейшем только успехов. Кайли Керран только дебютантка, но какое нахальство, какая уверенность в кадре. Сам Юэн Макгрегор тушуется в лучах ее сияния. Ее энергия естественна. Она переигрывает своих родителей. Глядя на нее веришь, что она особенная.

Верная поддержка Флэнегана, оператор Майкл Фимоньяри, снимает шикарную гипнотическую сцену астрала. Посмотреть «Доктора Сон» на большом экране стоит только ради нее. Также запомнилась грамотно выстроенная перестрелка в лесу, техника и неожиданный сюжетный поворот творят из нее колосса, на котором держится режиссура Флэнегана. А еще у него получилось создать атмосферу, эдакий лабиринт Минотавра, когда бредешь по безлюдному торговому центру, это еще не «Рассвет мертвецов» Ромеро, но уже другое пограничное состояние между сном и реальностью. Оно не пугает, наоборот, в нем приятно находиться. Это похоже на одурманивание.

Вот только под занавес чары развеиваются. Мне напоминают, что «Доктор Сон» это свидание на троих. Призраки прошлого еще живут в голове Кинга. Треугольник Кубрик-Кинг-Флэнеган напоминает неудавшееся свидание, когда симпатия между двумя влюбленными уже возникла, напряжение раскалено, хоть спичку подноси и вызывай пожарных, но ведь это как-то неприлично, нужно разрядить обстановку, поговорить, и тут он начинает вспоминать свою бывшую. Какая она была гадость, всю жизнь ему испортила, и ты медленно выпадаешь в осадок. Я надеюсь, что Стивену Кингу полегчало, он выговорился, но, мне кажется, что этим фильмом только доказал, что его связь с Кубриком — это что-то больше, чем любовь, что в будущем его книги будут экранизировать добротные режиссеры, но гении — нет, уже никогда. Это тоска.

История про нелюбовь Стивена Кинга к культовой экранизации «Сияния» давно вошла в ранг вечных. Это понятно: Стэнли Кубрик решил уж сильно категорично подправить историю под себя. Уйдя от, к примеру, весомой темы алкоголизма, он полностью сосредоточился на погружении зрителя в пугающий мир отеля Оверлук, что постепенно захватывал и менял сознание главного героя. Вооружившись топором, Джек Торренс, блестяще исполненный великим Джеком Николсоном, начинал охоту на сына и жену, чем, очевидно, нанёс сильную душевную травму им обоим. О последствиях этой травмы для взрослого Дэнни, сына Джека, и рассказывает произведение Доктор Сон. Исправить так называемые ошибки Кубрика, чтобы вновь не разозлить великого маэстро книжного ужаса, взялся Майк Флэнеган, автор восхваляемого сериала «Призраки дома на холме» или, например, хорошего триллера «Тишина». Пожалуй, для создания этой ленты данная кандидатура вполне подходящая. Главный вопрос же состоял в том, кому Майк отдаст своё предпочтение: будет ли следовать книге или полноценно продолжит историю именно Кубрика. По итогу же Флэнеган, кажется, так и не смог определиться, кого ему почитать, а потому попытался совместить лучшее из видения двух творцов, но только лишь где-то в этом желании и затерялся.

Лента начинается как полноценное продолжение именно кубриковской картины: тот самый номер в отеле и тот самый (со спины) мальчик на велосипедике об этом чётко сообщают. Маленького Дэнни, давно покинувшего Оверлук, всё никак не отпускают призраки из страшного места. Проходит время, Торренс-младший, уставший от сияния, вырастает в пьющего и бородатого Юэна МакГрегора. Пытаясь заглушить свои раны, Дэнни постоянно прикладывается к бутылке и подворовывает у своих ночных пассий, пока однажды не решается исправить ситуацию, сменив локацию обитания и найдя наконец-то себе дело по плечу, став в местном хосписе «Доктором Сном», предвестником скорой кончины. В новом обиталище он, помимо всего прочего, начинает ментально общаться с девочкой Аброй, обладающей сиянием, которого свет, кажется, не видывал. Эту значимую особенность чувствуют древние вампиры, пожиратели этого самого сияния, мечтающие утолить голод и восполнить потерянную мощь. Сама история по ходу действия разделяется на несколько разных, но плотно связанных между собой веток трёх героев: самого Дэнни, Абры и Роуз, злодейской предводительницы. При этом Флэнеган задвигает героя МакГрегора на задний план, выводя вперёд взаимодействие двух женских персонажей. К слову, оно действительно увлекает: в отличие от типичного ужастика жертва здесь вполне может дать отпор своей обидчице, выставляя себя умнее и ловчее её с самого начала, а визуальные решения этих игр разума с пролётами очаровательной Ребекки Фергюсон мимо Земли вообще стоят отдельного упоминания. Очевидно, Флэнегану действительно интересно рассказывать эту историю, потому свой талант по созданию пугающей атмосферы он применяет как должно: приглушённые тона и медлелнный темп повествования раскачивают, но не убаюкивают, плотно обволакивая аудиторию в кинговский дух мистики и царящей жестокости, где апогеем последнего будет отвратная сцена с бейсболистом Трэмбле, которая, пожалуй, с лёгкостью вызовет ледяную дрожь по всему телу. Но подобное приятное впечатление сохраняется вплоть до того момента, пока Флэнеган не добирается до великого и ужасного Оверлука.

Несмотря на заявление в начале, Флэнеган в целом успешно играл именно на кинговском поле: тут и та самая атмосфера, тут и центральная алкогольная тема, от важности которой Кубрик в своё время решил отказаться. Однако трудно остаться в стороне от культовых образов, созданных Стэнли в его картине. Не удержался и Майк, превратив финальную часть из кинговской истории в пошлое цитирование оригинального кубриковского ужаса. Всю развязку Флэнеган тщетно выстраивает на драме Дэнни, вновь сталкивающегося со своим прошлым, забывая о том, что вся его трагедия в этом фильме была задвинута подальше. История его внутреннего надлома не раскрывается с должным вниманием, а, следовательно, теряется и понимание того, почему вдруг Абра так близка Торренсу. Потому прочувствовать силу внушительного Оверлука в развязке можно лишь благодаря бэкграунду кубриковской ленты и никак иначе. Это понимает сам режиссёр, но вместо точного, аккуратного отношения к почитаемому творению он начинает эдакое паразитирование, топорное и нелепое воспроизведение известных образов, чья задача состоит в демонстрации «прямой» сиквельности того самого «Сияния», но никак, повторяясь, не в развитии личностной драмы героя. Флэнеган зачем-то то вставляет сцены из оригинала, портя этим весь молчаливо завораживающий момент, а то просто грубо и без доли оригинальности переснимает отдельные эпизоды с плохим косплеером Николсона, разрушая из-за непохожести действующих лиц выстраиваемую связь с оригинальной лентой. Для Флэнегана становится важнее показать, что его картина — это именно то самое «Сияние». Это в его глазах важнее полноценного развития истории с зачатками действительно мощной драмы последствий психологической травмы. Постоянно эксплуатируя бедную голую старушку и отчаянно пытаясь впечатлить чужими решениями, режиссёр, гоняясь за желанием стать таким же культовым, теряет имеющуюся индивидуальность, ведь, как растерянный ребёнок, он хватается то за кинговскую игрушку, а то за кубриковскую. Он вертит некий свеобразный кубик рубика в своих руках, пытаясь собрать все его грани, но получается только то одна, а то другая. В финале он, как делали самые умные из нас, отдерёт наклейки с одной грани и приклеит их поверх других, пытаясь вписать одну историю в иную, придумав подобным образом совмещения закрыть кубриковскую ошибку в глазах Кинга, но собранным данный кубик назвать уж точно вряд ли получится

При этом всём сложно сказать, что «Доктор Сон» — произведение действительно плохое: у него есть свои плюсы, которые не ограничиваются потрясающей Фергюсон в шляпе. Но вся его атмосферность и увлекательность просмотра меркнут за той самой неопределённостью режиссёра в его собственном, личном, видении истории, которое затмевается тенями двух гигантов, по-разному смотревших на оригинальное творение. Кажется, как кинотворец, Флэнеган симпатизирует больше именно Кубрику (не зря же он ударяется в настолько пошлое копирование), но вместе с этим он никак не может отбросить в сторону Кинга, поскольку, видимо, не хочет попасть к нему в немилость, как в своё время было со Стэнли. Очевидно, это ему удалось, и вполне понятно, чем вот такой «Доктор Сон» может зацепить аудиторию фанатов «Сияния» в целом. Конечно, абстрагировавшись от них, тут же становится ясно, что для зрителей, не знакомых с оригиналом, в приоритете будет именно слово сон, но, возможно, им таким образом даже лучше: не придётся выходить с сеанса с грузными и непонятными мыслями об увиденном — будто бы кто-то в один момент, устав пытаться верно собрать злосчастный кубик, бросил его в тебя. Пока тот летел, красоту отдельных граней увидеть, конечно, удалось, но вот итоговая боль от полученного удара в конце затмила её всю.

Майк Флэнеган один из лучших хоррор мейкеров нашего времени, уникальность его картин заключается в том, что он работает с семейной динамикой через призму ужасов, скримеры обусловлены ситуацией и имеют причинно следственную связь. Тем самым создаётся обволакивающая атмосфера и гнетущий саспенс. И данные жанровые инструменты Флэнеган проносит с собой через всю свою фильмографию.

И после объявления, что он будет снимать продолжение «Сияния» — проект, определено, заиграл новыми и интригующими красками. Работа предстояла непростая, оригинальную картину Кинг невзлюбил, но у зрителей было иное мнение, поэтому нужно было с уважением отнестись не только к фильму, но и к первоисточнику и продолжению. Усидеть на всех стульях получилось очень с большой натяжкой.

Как любой независимый режиссёр Флэнеган предпочитает работать во многих ипостасях одновременно: сценарист, монтажёр, продюсер. Он чувствует себя в своей тарелке, когда контролирует каждый процесс и не получает указания от продюсеров сверху, в данном случае ему выдали карт-бланш. Режиссёр играется с темами горя и их последствиями, борьбы с алкоголизмом и принятии своего прошлого, которое довлеет над тобой и не даёт продохнуть, о решимости и храбрости двигаться дальше.

Как и «Сияние» — это нетривиальный хоррор, жанровые условности необходимы, чтобы рассказать человеческую историю. Проблема в том, что человеческого в этой картине крайне мало. Как бы не старался режиссёр над проработкой характеров, они просто не вызывают эмпатии и тревоги за их будущее. Как и главные антагонисты, которые первоначально вызывали необходимую зрителю реакцию — непредсказуемость и ужас, но с течением времени они благополучно превратились в карикатуру.

С точки зрения хоррор элементов — это медлительное, тягучее и совершенно не страшное кино, которое работает исключительно на атмосфере и искусной режиссуре. То как Флэнеган выстраивает кадр и работает с перспективой вызывают неподдельный восторг. В принципе по тому же принципу работало и «Синяние». Сравнивать эти две картины пока что не имеет смысла, поскольку «Сияние» прошло проверку временем и стало культовой картиной.

И «Сон» не отказывает себе в удовольствии отсылаться, а порой просто копировать некоторые культовые и знаковые моменты. Чем подтверждало, что данная картина больше придаток и послесловие, чем законченная и самостоятельная работа.

6,3 из 10

«Доктор Сон» — экранизация романа Стивена Кинга. По словам самого автора, Стивена Кинга, ему стало интересно, что дальше случилось с мальчиком, который пережил тяжелую психологическую травму, его матерью и мистером Холларанном (который в романе у Кинга выжил, в отличие от фильма «Сияние» Кубрика). Главным героем книги является выросший Дэнни, теперь уже Дэниэл Торренс, которому стукнуло 40 лет. Ужасающие события, которые произошли с ним и его родителями в зловещем отеле в горах, крайне негативно повлияли на психическое здоровье Дэнни, однако ничуть не уменьшили силу его «Сияния»

Снять продолжение к самому страшному фильму ужасов в истории, которым часто называют «Сияние» — дело столь же амбициозное, сколь и рискованное. Фильм Кубрика давно стал общепризнанной классикой, так что пытаться переплюнуть его — дело еще и исключительно неблагодарное. В то же время, «Доктор Сон» — отдельное произведение, которое, конечно, связано с «Сиянием», но вообще говоря, представляет собой самостоятельный сюжет, лишь отчасти перекликающийся с темами первой книги. Перед режиссером Майком Флэнеганом («Окулус», «Сомния», «Тишина») стоял целый ряд очень сложных задач: базовая — максимально органично вплести историю книги в сюжет, созданный Кубриком; при этом — воздать должное его экранизации, и, наконец, добавить из оригинальной книги «Сияние» в сиквел несколько важных деталей, выброшенных в фильме 1980 года. Со всеми этими задачами Флэнеган справился, хотя первая и третья решены значительно лучше второй — но об этом стоит сказать позже.

К сожалению, именно в этой части фильма скрываются самые заметные недостатки. Почти все сцены, отсылающие к «Сиянию», выполнены старательно, но им порой явно не хватает элегантности в наведении мостов между прошлым и настоящим. Учитывая, что речь идет о самой эмоционально насыщенной части фильма, такие просчеты оставляют не лучшее впечатление. Но к счастью, Флэнеган вовремя возвращается к истории Дэнни, в самом конце связывая ее простым, но логичным способом с концовкой романа «Сияние». Для этого, конечно, сценарий серьезно отступает от книги «Доктор Сон», но это отступление — цена, которую приходится платить за объединение фильмов, в разной степени опирающихся на первоисточники.

И здесь надо возвратиться к начальной точке: Флэнеган, несмотря на изменение некоторых очень важных сюжетных ходов, остался верен духу кинговского текста. Через весь роман — как и через большинство его книг — красной нитью проходит мысль о том, что со смертью жизнь не исчезает бесследно, и остается надежда на воссоединение с теми, кого мы любим. Это одна из важнейших идей Кинга, которая передана в фильме с предельной ясностью, и, надо полагать, здесь писатель должен быть доволен режиссером.

«Доктор Сон» — не шедевр хорроров, но очень тщательно продуманная и выполненная с большим вниманием к деталям экранизация Кинга. Это не «Сияние», но и фильм Кубрика никогда не был любимой экранизацией у самого Кинга. Есть все основания воспринимать «Доктор Сон» как отдельную историю — и просо солидный мистический хоррор.

Перфекционизм кадра, увеличивающийся саспенс и яркий перфоманс Джека Николсона сделали «Сияние» педантичного Кубрика. Отстраняясь от литературных первоисточников, могу со всей ответственностью заявить, что «Доктор Сон» ни в коей степени не «Сияние 2»: это на 85% самостоятельное произведение, в котором от завораживающей камерности и чувства того, что ты никогда не знаешь, чего еще ожидать от проклятого отеля и его обитателей, не осталось и следа. Иного подхода придерживается Майк Флэнеган («Игра Джералда», «Призраки дома на холме»), будто бы транслирующий мысль о сохранении интереса к концепции, но уже представленной в современной, динамичной и многоликой форме.

«Доктор Сон» это что-то типа супергероики, в которой есть герои, злодеи и краеугольная суперспособность — сияние. Первое время просмотра я ни в какую не хотел принимать эту ленту: мне не нравилось, что уникальная одаренность Дэнни оказалась не такая уж уникальная, что специфичную атмосферу замкнутого пространства сменили на «обычный» открытый мир, что все не так, как ты это представлял себе. Но все изменилось с осознанием того, что перед тобой совершенно другое кино со своей интересной историей. И казалось бы типичная борьба света со тьмой, где первые все такие непобедимые, а вторые в любом случае проиграют, вовсе нетипичная, когда использование того самого сияния и его сущность раскрываются с новых сторон, когда игроки каждой из команд запоминающиеся и колоритные персонажи, когда ставки высоки настолько, что умереть может совершенно любой.

Весь оммаж оригиналу в контексте технической составляющей, включая демонстрирующие вид сверху полеты камерой, угрожающие звуки музыки и впечатляющую 20-минутную экскурсию по пресловутому отелю, используется в двух целях: чтобы напомнить о единстве вселенных и для ностальгии, конечно. Идеально реализованной показалась сцена переноса сознания персонажа Фергюсон в комнату девочки, где все окружающее пространство вращается вокруг героини, а не наоборот. Цветокоррекция симпатичная, радует глаз; уместно прибавилось и в экшне.

Актеры для этого фильма чрезвычайно важны: здесь я, прежде всего, хочу напомнить имена Юэна МакГрегора и Ребекки Фергюсон. Но если для МакГрегора уже в порядке вещей оставаться крутым практически в любом проекте, то с Фергюсон отдельная история: она покорила меня и, более того, затмила своим перевоплощением даже мастера джедая. У шведки получился очень цельный антагонист с должной мотивацией, силой и харизмой. И это я молчу про непосредственную красоту актрисы, которой и сами авторы в картине не прочь сделать аналогичный комплимент (и даже не раз). Определенно, один из наиболее примечательных злодеев года.

«Сияние» — классика мирового кинематографа, «Доктор Сон» — крепкое развлекательное творение, не претендующее на культовость, но которое, возможно, вы захотите позже пересмотреть (я точно захочу). Важно понимать эту разницу, и тогда, вероятно, вам не придется жалеть о купленном билете. Приятного вам сияния.

7,5 из 10

Поздняя ночь, завтра на работу — самое время написать отзыв на фильм Доктор Сон. Продолжение Сияния, вышедшее примерно 40 лет спустя. Специально пересмотрел Сияние и спешу поделиться впечатлениями, какой из фильмов лучше.

Сразу должен рассказать самое важное. Доктор Сон — не «автономное» кино, это именно продолжение Сияния. Отсылок на первый фильм будет множество, пересечений в сюжетах — тоже. Хотя современное Сияние конечно значительно веселее и динамичнее. Но не посмотрев фильм 80-х годов, или хотя бы не зная его сути, — вы можете просто во многом не понять, что происходит.

Доктор Сон фильм на самом деле удивительный для современного кино. С одной стороны — во время просмотра, особенно в завязке сюжета, он кажется дико скучным и линейным. Это вот когда ты полчаса сидишь, смотришь фильм — а там ничего не происходит. А с другой стороны, спустя примерно полчаса этого двух с половиной часового марафона, ты внезапно проваливаешься в историю, как в сон. И вроде бы на экране всё так же почти ничего не происходит — а тебе становится дико интересно. Именно «интересный» — так бы я охарактеризовал фильм. В этом плане многие ходы взяты из того же Сияния сорокалетней давности, но они стали значительно осмысленнее и чётче. Правила игры прописаны понятнее. И развитие сюжета более планомерное и перетекающее.

Доктор Сон — это уже вообще не ужастики, это такой неплохой психологический мистический триллер с отголосками фильмов про вампиров (так и хочется написать, что Сумерек, но нет, не их). Тут тебе и убийства, и загадки, и мистика с телекинезом, да весьма неудачными спецэффектами местами (прям как из 80-х). Но главное, это достаточно хорошо прописанный сюжет, который не полностью логичный, в концовке даже просто тупо непонятный, но очень интересный и погружающий в себя.

Хочется особенно отметить игру некоторых актёров. Очень неплохо со своей ролью главного плохиша сработала Ребекка Фергюсон, но больше прочих поразила юная Кайли Кёрран. У девочки прям талант, наблюдать за ее игрой было просто сплошное удовольствие, что после фильма подчеркнули не сговариваясь все из друзей, кто был со мной в зале на просмотре. Прям хочется её увидеть в других проектах в будущем, пока это её первый фильм, если верить Кинопоиску.

Итог. В первую очередь, это интересное кино. Которое привязано с оригинальному Сиянию и событиям в нём, то есть исходник посмотреть обязательно надо, чтобы понять все отсылки. Доктор Сон — это не ужастик, это психологически-мистический триллер. Где сюжет, повторюсь, не слишком динамичный — но очень интересный, за развитием истории просто приятно наблюдать. Так что определенно рекомендуется для просмотра в кино. Только сначала посмотрите Сияние, либо хотя бы узнайте суть сюжета.

9 из 10

Спустя 40 лет после кошмарных событий в отеле Оверлуке, Дэнни Торренс погрузился на дно морального ада. Алкоголь, наркотики, проститутки и никакого смысла жизни. И всё, чтобы заглушить боль, которая продолжает его терзать спустя столько лет. Однажды, этому приходит конец, и когда Денни только-только возвращается в общество, он сталкивается с девочкой-ясновидящей Аброй, за которой охотится группа энергетических вампиров, для которых убить ребёнка со сверхспособностями, да так, чтобы он страдал — всё равно что устроить долгожданный пир. И когда вампиры обращают вниманию на Абру, Денни решает встать на её защиту. Он не подозревает, что в этой битве ему предстоит столкнуться со своими страхами и вернуться в Оверлук…

Оригинальный роман был, мягко говоря, средним. По сути он был довеском к Сиянию, не прочитав который не потеряете ничего. И какой было приятной неожиданностью узнать, что Доктор Сон — именно сиквел Сияния Стэнли Кубрика (а не романа!). По сути, Флэнеган сделал то, что не сделал Кинг в оригинальном романе — избавился от ненужной воды, и дополнил историю романа так, что она завершила линии Дэнни Торранса и отеля Оверлук, едва ли не зациклив историю в резком, но логичном финале (который сильно отличается от книжного).

Порадовало, что очередная экранизация короля ужасов взяла именно атмосферой, а не скриммерами (как Оно. Часть 2). Перед нами мрачная история, полная чудовищ, которые бродят среди нас. Для них ничего не стоит поймать ребёнка и убить его с особой жестокостью где-нибудь за городом, в лесу или в пшеничном поле, подальше от цивилизации и людских глаз. Режиссёр и сценарист проделали огромную работу, заставить зрителя ненавидеть и бояться этих существ, раскрыв их сущность и показав их «в деле». И если в романе «финальный босс» был всего лишь коварной тётей, то в фильме она действительно показана монстром, с которым просто так не справиться. Это история про моральный упадок и попытки вернуться к истокам, чтобы в итоге дать отпор ночным кошмарам. Это история про надежду, которая держит нас до самого конца. Это история, которая не только напугает, но и трогает. По-настоящему.

К тому же Флэннеган напомнил нам, в чём прелесть экранизации Стэнли Кубрика — в напряжении; в надвигающемся ужасе и необъяснимом страхе, когда мы не видим, но чувствуем, что зло рядом с нами. Ещё чуть-чуть, и оно заберёт нас. По сути финальные двадцать минут вернули нас в этот адский отель. Стены прогнили, всё покрылось пылью и паутиной, всё кажется мёртвым и заброшенным, но на самом деле зло дремало и ждало своего часа. Финальные двадцать минут — это то, ради чего стоит смотреть фильм. Это то, что поставило экранизацию на голову выше романа «Доктор Сон».

Ещё на что стоит обратить внимания — это актёры. Макрегору веришь. Веришь, что он в детстве столкнулся с призраками и бешеным отцом. Веришь, что он плавал на дне и веришь, что он хочет положить злу конец. Не покривлю душой и скажу, что это одна из лучших ролей актёра. Ну а демоническая Фергюсон просто поставила себя в ряд с другими знаменитыми монстрами и злодеями Кинга. Этот холодный взгляд, это дьявольская ярость, эта беспощадная хитрость и желание творить зло…

«Доктор Сон» — достойный сиквел знаменитого фильма. Пугающее и напряженное приключение длинной в два с половиной часа, после которой по новому смотришь на экранизацию Кубрика.

8 из 10

Сюжет картины продолжается практически там же, где закончился первый фильм, кратко показывая различные временные периоды и то, как произошедшее в отеле «Оверлук» сказалось на главном герое. Повзрослевший Дэнни Торренс глушит своё «сияние» в алкоголе и бежит от прошлого, пока не сталкивается с девочкой, тоже обладающей способностями и нуждающейся в помощи. Самые яркие актёрские работы здесь у Юэна Макгрегора, прекрасно отыгрывающего все перемены и переживания своего героя, и Ребекки Фергюсон, которая на полную раскрывает свой актёрский талант в образе злодейки.

Ожидая фильма ужасов или добротного триллера, вы всё же окажетесь разочарованы. Атмосферно «Доктор Сон» это что-то вроде фентезийной сказки с жёстким рейтингом, все сценарные решения которой вполне оправданы, но только не гигантский хронометраж в два с лишним часа. Сбитый ритм повествования вообще является основным минусом картины, поскольку фильм крайне долго разгоняется и главные сюжетные действия начинают происходить только час спустя.

Визуально фильм какой-то блёклый, отчего это ощущение серости и скуки лишь усиливается, но это можно списать на типичную «кинговскую атмосферу», которая кому-то может наоборот прийтись по душе. Могу отметить лишь интересные операторские решения и действительно красивые визуальные моменты, но и здесь найдётся пару кошмарных монтажных склеек, которые в финале режут глаза.

Основное достоинство и одновременно недостаток фильма, это то, что это — сиквел «Сияния». В кульминационной части вас ностальгически проведут по отелю, погрузят в знакомую атмосферу с помощью оригинального саундтрека, засыпят вагоном референсов и по-Кубриковски выстроят кадр. Но за исключением пары сцен, которые в итоге очень символично закрывают первоначальную историю, это ощущается как паразитирование на классике и несостоятельность «Доктора Сна» как оригинального произведения.

В целом, «Доктор Сон» — неплохое кино, которое несёт в себе хорошую мораль, является отличным завершением событий первого фильма и расширяет сам мир, в котором существуют герои «Сияния». Оно отличается от своего предка и жанрово и стилистически и явно проигрывает ему в аспекте режиссуры, но хорошо справляется с раскрытием своих персонажей, за что можно похвалить как актёров, так и грамотный сценарий, либо первоначальный материал. Но общие впечатления от картины, особенно на фоне такого первого фильма, скорее разочаровывают.

Сияющий мальчик через 30 лет становится пьющим мужиком с чернокожей совестью в голове. Обычная ситуация для Стивена Кинга, который любит издеваться над персонажами, пропитывая страницы романов их болью и слабостями.

Тем сложнее печатные мучения превращаются в видеоряд. Но Майк Флэнеган в «Докторе Сон» уловил поднимающийся между строк дымок страхов и окутал им зрителя. Понадобилось всего лишь 2 ч 31 мин экранного времени. Поэтому спонсором моего ночного просмотра стал Red Bull со вкусом клюквы.

Режиссер сразу «подсекает» фанатов «Сияния» воссозданной атмосферой с заботой к деталям и качественно переснятыми сценами из фильма Кубрика. А затем абсолютно неспешно разматывает историю, которая не закончилась побегом из отеля «Оверлук». Под зловещее фоновое сердцебиение вы погружаетесь в «голодный мир». Где одни подростки с необычными способностями становятся едой, а другие присоединяются к компании ненасытных вампиров. Все ради того, чтобы есть досыта и жить долго.

Фильм среди прочих «вкусностей» произведений Кинга использует незавуалированную рекламу темной стороны. Топ-моделью последней выступает Роуз «Шляпа» (Ребекка Фергюсон). Образ коварной антагонистки настолько притягателен, что вырваться из-под ее чар пластики и зазывающих речей невозможно. Ребекка затмевает наставническую игру Юэна Макгрегора — повзрослевшего Дэнни, который покровительствует молоденькой протеже Эбре (Кайли Кёрран) с «сиянием в глазах». Девочка не теряется, отыгрывая роль наивного защитника добра.

Этой троице приходится попотеть, чтобы показать на разных планах противостояние добра и зла. Ведь сражение разворачивается, как в обычной реальности, так и за ее пределами, где на помощь актерам приходит насыщенная эффектами картинка. Фленеган очень старался сюжетно раскрыть персонажей, показать лучше их развитие. Но чувствуется, что автору сериала «Призраки дома на холме» не хватает хронометража. Поэтому он пытается дожать ностальгическими видами мест боевой славы из старой картины. И надо признать — это работает.

И все равно получилась качественная экранизация романа Кинга, в которой ужас не выпрыгивает из-за угла, а медленно струится из уст умирающих жертв. Рекомендую сходить побояться, прихватив плед и подушку.

8 из 10