Рецензии

Ни одно из представлений на киноэкране печально известного врага Бэтмена не прошло незамеченным. Широкий спектр интерпретаций открывает Цезарь Ромеро, а продолжают Джек Николсон, Хит Леджер и Джаред Лето. Все образы такие разные, но при этом невозможно найти что-то неправильное в каждом из этих воплощений – в каждой итерации Джокера есть что-то особенное. От гангстера до анархиста: комикс-гики могут до посинения спорить какой образ наиболее удачный, но факт остаётся фактом – образ Клоуна из Преступного Мира открыт для толкований. Настала очередь Тодда Филлипса, представившего свою версию в исполнении Хоакина Феникса – несчастного человека, живущего в Готэм-сити 1981 года и страдающего от депрессии и отчаяния.

«Джокер» родился из пепла кинематографической вселенной DC. Warner сделали ставку на конкуренцию со вселенной Marvel, но в результате потеряли свою душу. Отсутствие творческой свободы сильно разделило поклонников вселенной и после провала в виде «Отряда самоубийц» студийные боссы захотели новую версию Джокера. Неожиданным выбором на режиссёрское кресло оказался вышеупомянутый Тодд Филлипс – постановщик не самых значительных комедий вроде «Мальчишника в Вегасе» и, чего греха таить, небольшой политической провокации в виде «Парней со стволами». «Джокер» тоже оказался провокацией – исследование персонажа, поданное в стиле старой школы кинематографа семидесятых и восьмидесятых годов, на котором, очевидно, сам Филлипс вырос. Такие фильмы как «Серпико», «Злые улицы» и «Жажда смерти» явно послужили основой для «Джокера».

Итак, фильм рассказывает об Артуре Флеке – человеке, недавно вышедшем из психиатрической клиники и зарабатывающем на жизнь уличным клоуном. Работа позволяет делать ему то, для чего он, по словам матери, был рождён: дарить улыбку окружающим. Жизнь, этого странного человека, конечно, не жалует, а усугубляет всё психическое заболевание, от которого Артур в моменты стресса заливается неконтролируемым жутким смехом. Люди его не понимают, сам Артур живёт с престарелой матерью и желает попасть на шоу знаменитого комика Мюррея Франклина, и добиться славы в роли комедианта.

Готэм-сити, тем временем, всё сильнее увядает: растёт как социальная напряженность, так и яма между богатыми и бедными. Надменный миллионер Томас Уэйн собирается баллотироваться в мэры, а Артур с каждым днём становится всё более жестоким и депрессивным. Как говорится: «если на человека надавить, то он отступает до определённой черты, а затем начинает давить на тебя».

Как видно из синопсиса, «Джокер» – не самая классическая история происхождения. Филлипсу удалось вывести на первый план персонажа и изменить повествовательный дискурс супергероики. Вообще «Джокер» становится первым фильмом, действительно подорвавшим каноны жанра: это гораздо более запутанный проект, чем «Логан» или «Дэдпул». Съёмочная группа активно пыталась избежать комиксных элементов в своем проекте. Иными словами, Филлипс отказался от заигрываний с фэндомом, что пошло его детищу только на руку.

Улицы, дома и социальная среда «Джокера» пропитаны атмосферой разрушения. Фоновая атмосфера Нью-Йорка формирует особое чувство замешательства: от автомобилей до расписанного граффити метрополитена. Место, знакомое киноманам по старым фильмам, действительно оказывается отличной сценой для одного из самых знаменитых злодеев. Готэм-сити Филлипса не имеет ничего общего с Готэмом Бёртона (или Готэмом-Чикаго Нолана, или, тем более, Готэмом в стиле арт-деко из мультсериала). Это реальный мир, буквально чувствующееся в каждом показанном персонаже; особо грязное место. В этом мире нет надежды. Понятное дело, что на этом социальном фоне мог вырасти лишь такой персонаж как Артур «Джокер» Флек.

Именно он является той причиной, из-за которой люди пойдут на фильм. Сценарий, что интересно, сосредоточен не на Джокере, так сказать, а на человеке, который стал Джокером. Подход полностью противоположен тому же Нолану; в «Тёмном рыцаре» не было идентификации Клоуна Преступного Мира, что делало его личностью, у которой не было конкретного прошлого. Вот почему Джокер-Леджер, несмотря на то, что он такой харизматичный, временами сбивает с толку. История Филлипса же, ориентированная на психологизм, отказалась от классики «Под красным колпаком». Социальная среда, а не случайность – вот почему в «Джокере» фигурируют только самые реалистичные элементы «Убийственной шутки», а также добавлены новые черты, пусть и весьма очевидные: психическое заболевание и хроническая неспособность воспринимать реальность.

И Хоакина Феникса вряд ли кто побьёт в этом году по части актёрской игры. Его представление захватывает с первого до последнего кадра. Худой и изможденный Феникс берёт зрителя за руку и идёт вместе с ним в мир Артура Флека. А спазматический смех актёра становится символом вершины карьеры.

Особо мрачный фильм, после которого хочется повеситься – дикая драма персонажей ориентирована больше на проблемы реального мира по ту сторону кинематографического экрана, чем на маски, плащи и супергероев. Тодд Филлипс с «Джокером» стал напоминать раннего Скорсезе, заметно черпая вдохновение из «Таксиста» и «Короля комедии». Место человека в этом мире находится только во тьме, которая может сломать индивида и превратить его в монстра – в частности Филлипс указывает пальцем на богатых и влиятельных лиц, которые с экранов телевизоров утверждают, что хотят помочь, а на деле лишают угнетённых последних надежд. Подобный месседж, вкупе с повествованием, напрочь пропитанным нигилизмом и безнадёгой, приводит к особо тяжёлому и негативному финалу. В конце концов, пропитанная символическим насилием байка не зря основана на мире комиксов, столь распространённом среди американского кино – «Джокер» показывает историю зарождения символа, такого как Бэтмен, но по ту сторону баррикад. Ах, тщетно бытие!

8 из 10

В жизни каждого мальчика приходит момент, когда ему дают возможность уйти от комедий и снять драму, став мужчиной. Такой момент выпал и для маленького Тодда. Маленький Тодд старался, вспоминал все свои любимые драматичные фильмы (которые походу ограничивались только Скорсезе и Томасом Андерсоном), спрашивал дядей продюссеров как бы ему правильно поступить, чтобы и гением выйти, и народ не задеть? И вот маленький Тодд приносит свою работу на детский утренник. Все родители умиляются, ставят высокие оценки маленькому режиссёру. Маленький Тодд радуется, получая восторженные отзывы и чувствует что стал самым взрослым режиссёром, стал гением. Но в каждой истории должен быть момент, когда для героя настают трудные времена. То же самое и произошло с нашим Тоддом. Спустя несколько дней после утренника, Тодд заходит на IMDB и видит, что не всем родителям понравилась его работа. Как же так? Он ведь делал всё как в его любимых фильмах. Что же им не понравилась? Это мы сейчас с вами и узнаем.

Саундтрек.

Начнём всё же с самого приятного - работа Хильдур Гуднадоттир. Если отойти от всем полюбившемся 'Чернобыля', можно заметить, что у талантливой виолончолистке имеется множество альбомов пропитанной такой же мрачностью и отрешенностью. В случае 'Джокера' она не сделала исключения и создала воистину один и самых тягучих, тёмных и по настоящему завораживающих саундреков, что я слышал за последнее время. Он отлично работает на усиление сцен, подчёркивая упадок Готема и героя Феникса в частности. Другой вопрос как его используют в соединении с операторской работой. Поэтому мы плавно переходим в...

Визуал.

Вот тут мы попадаем на скользкую дорожку, так как Филипс с Лоуренсом Шер и правда отлично поработали над картинкой, сделав её органичной и приятной для глаз. Но не более. Здесь не стоит ждать интересных приёмов с скошеной линзой, как в 'Проколе' Де Пальма, не стоит ждать идеально выстроенные композиции Куросавы, и тем более не стоит ждать Скорсезовскую ритмику, поддерживаемую с прекрасно встроенным в сцену саундтреком. Нет, картинка в 'Джокере' просто норм. В ней вы увидите стандартные общие планы, диалоги восьмёркой, а иногда даже оператору хватает смелости сделать голландский угол!. Картинку спасает лишь отличная постобработка с качественным освещением.

Сценарий.

Oh boy. Вот мы и подошли к самой мякОтке. Спустились на самые глубины ада. Сценарий 'Джокера' - это абсолютно зловонное варево из дыр, кринжа, плоских диалогов, необоснованной ненависти и кучи разных противных слов. Как все уже и утверждали ранее, это чистая копирка 'Короля комедии' с примесью 'Таксиста'. Тодд Филипс явно не скрывает свою любовь к этим лентам, нагло пихая в нас Робертом Де Ниро, как комика с телепередачи, что так сильно любит главный 'герой. Вот у нас уже и есть реверсивный сюжет 'Короля', где Де Ниро исполнил ровно ту же роль, что и Феникс, вплоть до полного копирования кульминации (поимки злодея и любви народа). Но это лишь фабула, что же в самом сценарии? А тут у нас оправдания дыр 'невменяемостью главного героя', абсолютно не интересные и не меняющиеся за ход истории персонажи, глупость которых часто заставляет пробить себе лицо глубочайшим фэйспалмом, а также главный герой, который от похода в городской сортир НЕОЖИДАННО преображается.

Вердикт.

Если вы фанат DC, вам даже будет приятно ещё раз посмотреть на маленького Брюса Вэйна с его семьёй, на новый образ Джокера и даже поспекулировать над тем, что будет в будущем. Другим же я бы порекомендовал пройти мимо, ибо есть куда более интересные работы, на которые стоит потратить своё время.

6.5 из 10

«Джокер» — это не история о становлении психопата-главы преступного мира. Фильм очень далек от комиксов, радуя фанатов DC периодическими отсылками к предыдущим фильмам о Бэтмене и знакомыми именами.

«Джокер» — это фильм о маленьком, больном человеке, живущем в большом городе, где, как тонко подметил главный герой, «если бы меня убили, вы бы перешагнули через меня». Здесь нет места любви, заботе и доброте. Все персонажи одиноки, причем одиноки по-своему. Кто-то живет с больной мамой, не верящей в сына, кто-то без мужа, в одиночку воспитывая ребенка, кто-то просто карлик-клоун. И каждый герой органично вписывается в этот потрясающе поставленный спектакль, показывающий, как окружающая боль может как одновременно раздавить человека, так и освободить его от оков.

Фильм по своей сути очень напоминает «Таксиста» Скорсезе — такой же неуравновешенный главный герой с детскими представлениями о мире и желанием совершить «большой поступок», такой же грязный город с текущей кровью по улицам, такой же главный антагонист — большой, известный человек, который преследует исключительно свои цели, прикрывая все это ширмой.

Ленту можно ругать за сюжет, как в фильме эротического характера, абсолютное непопадание в канонический образ Джокера, очередные кадры с убийством семьи Уэйн и малое количество юмора. Однако стоит понимать, что от классического персонажа вселенной DC здесь только название, все остальное — уникальная попытка отойти от комиксового шаблона и совместить это с привлечением внимания к социальным проблемам.

Кадр за кадром картина приносит эстетическое наслаждение, заставляя чувствовать всю боль, которая ее пронизывает. Актерская игра Хоакина Феникса уносит нас от рациональных суждений и позволяет ощутить себя танцующими вместе с ним на лестнице в маске клоуна под рок-н-ролл 60-ых. Его истерический смех заставляет чувствовать нас неудобно, но не его.

Это фильм не о добре и зле. Это фильм об окружающей нас реальности, которую мы просто не хотим видеть.

9 из 10

Когда пошли финальные титры, хотелось исполнить танец Джокера. Самый популярный злодей стал еще ближе к народу. И в кинокартине отлично пояснили, почему. Джокер — коллективное бессознательное низшего слоя. То есть большинства населения России.

Радует, что режиссер не пошел по проторенному пути: создать марвеловский боевик, посвятив становлению героя лишь треть фильма. И потому рейтинг «18+» более чем оправдан. Чтобы полностью осознать фильм, надо уже кое-что понимать о психологии людей.

Человек — очень сложная структура. Наблюдать за его переменами всегда интересно. Конечно, «Джокера» нельзя назвать психологическим триллером. Режиссер глубоко вдаваться в психологию не стал, но из простых ходов складывается отличная картинка, удачно объясняющая и углубляющая конфликт с Бэтменом. А история улыбки просто шикарна.

Фильм имеет некоторые провалы. С трудом верится, что слабохарактерный неудачник, более 40 лет проживший как «маменькин сынок», смог бы стать лидером ОПГ. Маньяком — да. Хладнокровным, расчетливым менеджером, обуздавшим сотни маргиналов, — нет.

Почему клерк Аркхэма выдает постороннему человеку врачебную тайну психически больной женщины? Да, потом клерк опомнился. Но ведь он даже не должен был искать документы! В реальности послал бы сразу.

В фильме герою, явно, за сорок. Получается, что при столкновении с Бэтменом, Джокеру под 60 или больше. При этом он совращает молоденькую Харли Квин и довольно энергичен при форс-мажорах.

Отдельно стоит упомянуть визуальное оформление. Режиссер постарался окунуть в атмосферу века без интернета, века гангстеров и огромного разрыва между бедными и богатыми в США. Звучит музыка тех лет, город мрачен, нет еще вырвиглазной неоновой и теле- рекламы. Старомодные титры, по мне, больше напоминают старые вестерны, но я не имею того бэкграунда, что американский зритель.

«Пленка» отдает холодом в тенях и грязно желтит на свету. В минуты апатии Флек взбирается по холодной Голгофе-лестнице. Все довольно безрадостно вокруг героя. Лишь еще ничем не отягощенное начало и минуты «просветления» депрессивного персонажа расцвечены яркими красно-зелеными красками.

Хотелось бы больше бесшабашного, яркого Джокера в финале. Но все же фильм не о нем. О его рождении. И это стоит учитывать, когда соберетесь пойти в кино.

8 из 10

Первое правило Клоунского клуба: всем говорить о Клоунском клубе

Наверное, впервые за долгое время художественный фильм для массового зрителя вызвал сильно нейтральные ощущения. Как бы и технически снят чуть ли не совершенно, и главная звезда вжилась в роль до самых молекул в костях, и разглядеть в истории можно очередную реинкарнацию постепенно избавляющегося от кокона одиночки с желанием обозначить свое присутствие в прогнившем обществе. Коробит только приплетённая личность одного из самых известных злодеев в истории поп-культуры. В то же время Т. Филлипс изначально отстранялся от всех деталей комиксового мира. Но всё же приходится не забывать, что фильм называется «Джокер», и это именно тот Джокер, который сбежал из лечебницы Аркхэм и устроил потом-ка отважному Бэтмену веселенькую жизнь, а не пухлый Доминик Джокер с песнями о несчастной любви и грусти.

Второе правило Клоунского клуба: всем талдычить о Клоунском клубе

Дело в том, что об этом психопате хоть раз в жизни слышал тот, кто бьет себя в грудь и гордится отсутствием интереса к комиксам. В отличие от Пеннивайза клоун Готэма вполне такой обычный с физиологической точки зрения человек из плоти и крови, которого можно же убить с помощью любого оружия, если только попадешь (только в того Бориса хрен попадешь). Муж заметен тем, что ведёт себя, мягко говоря, странно и проявляет свой изощрённый ум с целью создавать всё новые и новые козни. Да так создавать, что весь из себя правильный и здравомыслящий Брюс Уэйн часто оказывался в тупике. И вот попробуйте связать сей образ с неким Артуром Флеком, затюканным, больным и вызывающим жалость неудачником. Самый обычный маленький чувак в огромном пожирающем всех и вся муравейнике общества с идеей, чо он должен нести в мир смех да радость.

Третье правило Клоунского клуба: танцевать, смеяться, улыбаться до упаду

Сценарий Тодда Филлипса и Скотта Сильвера предусматривает типичный причинно-следственный этап становления антигероя. Он не такой, как все, заметно отличается из-за своего ужасного недуга, но, как и все, хочет занять свое место под солнцем, которое всем светит одинаково, как пела не дочка Брежнева. Он вполне спокойный малый, добрый, стеснительный. О таких говорят, что личинок мухи не обидит. Этим пользуются отдельные единицы общества, чтобы самоутвердиться за счёт слабых и беззащитных, к коим относится Артур Флек. Можно даже расширить картинку, добавив сюда чувствующих себя безнаказанными богачей из политики и корпорации. Наконец, терпение антигероя лопается, случается поворотный потому выстрел, он чувствует вкус к жизни. Теперь птички поют, танцевать хочется. Видите, неплохая история? Об Артуре Флеке.

Четвертое правило Клоунского клуба: fuck the system, fuck the police, fuck the rich ones

Мы лично считаем, что идеальное воплощение Джокера заключено в идее, что он всегда может появиться из ниоткуда и исчезнуть в никуда. В «Темный рыцарь» это было показано блестяще: появляется там, где не ждут, устраивает хаос там, где он невозможен, выдает разные ага версии об «улыбке» на лице. Прелесть в том да кроется, что крутым лучшим ребятам Джокеру и Антону Чигуру шибко и не требуется предыстория в виде этапа становления и появления. Ребята просто появились, неся за собой смерть и не утруждая себя сделками с совестью. В фильме «Джокер» Артур Флек становится символом сопротивления, огнём для фитиля, спусковым крючком пестика, но никак не психопатом-злодеем, которому класть на порядки, устои и мудрости. Тогда как Артур Флек совершенно не походил на того, кто любил запах паники и беспорядков по завтракам. Таки замеченный клоун.

Пятое правило Клоунского клуба: свобода наступает там, где не нужен порядок

Просто Тодд Филлипс так активно высказывался, что его творение лишено всяких мятных штучек из комиксов, а фильм все равно решил назвать именем знатного злодея, чтобы сорвать-ка куш в кинопрокате. Вот это не выходит из головы и смущает. С другой стороны, сам фильм плотненько хорош. Он по-хорошему погружает в неприветливый мир изгоев и аутсайдеров, на которых этим богачам плевать с высокой колокольни. Руководствуясь установкой, чо вся его жизнь сплошная комедия, антигерой перерождается и под теплыми лучами солнца понимает, что раз смеётся, значит, существует. Хуже всего в психическом заболевании то, что нужно вести себя так, будто его нет. Но дай себе волю, выпусти внутреннего зверя наружу, сей насилие и апатию. Следует перестать быть в страхе и нищете. Нужно занять свое место. Артур Флек справится. Но никак не Джокер.

Наконец, Чеширский пёс фигни не напишет

Don`t Forget To Smile

«Джокер» — лента, которая наравне с «Однажды в Голливуде» и «К Звёздам» в 2019 году объясняет, почему массовое кино — не обязательно жвачка для мозга. Неожиданно, перед нами атмосферная и глубокая картина, которая не стесняется общаться со своим зрителем на неприятные темы и тыкать ими в лицо.

Фильм Тодда Филлипса повествует о судьбе клоуна Артура Флека, которому в жизни не то, что бы сильно везёт. Напротив — он влечёт своё жалкое существование наедине со своими депрессивными мыслями и матерью, единственной, кому до него есть хоть какое-то дело. Артур, блестяще сыгранный и показанный Хоакином Фениксом (номинация тут обеспечена), — человек неоднозначный. Он вызывает у зрителя как сочувствие и, местами, жалость, так и отвращение и порицание. Его многогранность размеренно развивается на протяжении всего хронометража, когда мы постепенно узнаём его лучше и, вместе с ним же, перестаём терять связь с реальностью. Разумеется, эта история приходит именно к тому финалу, который можно от неё ожидать, что тем не менее не преуменьшает его эмоциональную силу.

Вторым главным героем ленты можно, разумеется, назвать город Готэм, в котором происходит действие. Несмотря на внешнее сходство с одним реально существующим городом, это именно тот самый злополучный Готэм, где никто никогда не может чувствовать себя в безопасности. Это темное, холодное, прогнившее место. И этот город сыграет свою роль в метаморфозах Артура.

Джокер это тот редкий случай, когда «пазл» картины складывается идеально: цветовая гамма, саундтрек и его использование, операторская работа и прочие технические нюансы, на которые зритель редко обращает особое внимание. Но здесь каждый элемент работает на полную катушку: громкий и местами агрессивный музыкальный аккомпанемент подчеркивает атмосферу, ракурсы подобраны максимально выразительно, каждый цвет имеет значение.

Джокер совершенствует то, что в 2008 году сделал Нолан в «Темном Рыцаре». Он трансформирует комиксовый канон в реалистичную и приземлённую картину, только на этот раз делает это ещё глубже. Никаких супергероев, никаких противостояний добра и зла.

И если Хит Леджер в 2008 году получил Оскар за лучшую роль второго плана, продемонстрировав нам восхитительно сыгранного злодея-анархиста, то Хоакин Феникс вероятнее всего будет соревноваться за Оскар за главную роль — трагикомичного больного человека, который теряет все, что ему могло быть дорого в его жалкой жизни. Джокер Феникса это не фактурный злодей, чья основная цель оттенять главного супергероя и создавать конфликт. По крайней мере, он ещё им не стал.

Тем не менее, есть у двух Джокеров и одно сходство: обе ленты с их участием рано или поздно расхватают на цитаты. Лента очень талантливо написана и ряд фраз остро врезаются в память. «Why so Serious?» предстоит подвинуться.

Джокер — фильм событие. Такие не выходят каждый день. Это умное, атмосферное и превосходно сыгранное действо, которое мало кого оставит равнодушным. Крайне не хочется ставить ему оценку, но дабы не оставлять простора для трактовок -

10 из 10

Are you having any negative thoughts? All I have are negative thoughts.

Итак, «Джокер». Фильм на всех экранах и у всех на устах. Тодд Филлипс, комедийный режиссёр, подаривший нам «Мальчишники в Вегасе», выдернул персонажа из его комикс-вселенной, чтобы поместить во вселенную ранних фильмов Скорсезе. Что же у него получилось? Перевернул ли он игру в жанре экранизаций комиксов? Снял ли он новую классику, фильм-манифест? Пожалуй, нет.

Филлипс придумал архипротивнику Бэтмена новую историю происхождения, какой не было раньше ни в фильмах, ни даже в комиксах. Но если обозначить историю персонажа тезисно, то на бумаге получится совершенно обычный злодейский ориджин. Режиссёр забрасывает своего героя, мужчину неопределенного возраста с мечтой стать комиком Артура Флека, массой ужасных обстоятельств, которых хватило бы на истории происхождения с десятка антагонистов. Тут вам и детские травмы невероятной силы, и неврологическое расстройство, и проблемы с социализацией, и бессердечное жестокое общество. Все это пропускает психику Артура через мясорубку, получая на выходе жестокого и совершенно безумного клоуна с очень специфическим чувством юмора. Но все это звучит не так радикально, как хотелось бы думать автору, трудное детство и безразличие общества уже породили не одного кинозлодея.

Филлипс внимательно концентрируется на метаморфозах главного персонажа, но при этом зачем-то пытается замахнуться и на высказывание. Получается нелепо. Смотрите, говорит режиссер, если мы продолжим игнорировать слабых и обездоленных, может случиться страшное. А теперь представьте, что с вами на этаже живет кто-то напоминающий Артура Флека. Как вы поступите? Поинтересуетесь, чем ему помочь, или поставите на дверь дополнительный замок? Но ладно, оставим на секунду главного героя за скобками. Останется совершенно невнятный, обозначенный легкими штрихами классовый конфликт в совершенно комиксном, гиперболизировано мрачном, злом Готэме. Этот конфликт получился слишком схематичным для того, чтобы, как хотели авторы, выдать его за неоднозначный.

И было бы у нас типовое депрессивное кино про неоднозначного злодея со сложной судьбой, но, к счастью, в дело вмешался настоящий супергерой — Хоакин Феникс. То, что он вытворяет в этой роли — невероятно, всё, что он придумал своему персонажу — жесты, мимика, хореография и, конечно же, смех — гениально. Это кино работает никак не благодаря истории, а только за счет перфоманса Феникса, который, скорее всего, получит Оскар. Его яркая игра на верхнем диапазоне эмоций и экспрессии напоминает о «Выжившем», а сам Хоакин, как и Лео на то время, уже давно заслужил свою статуэтку.

Технически на экранах кино по комиксам, но на деле — это кино по Скорсезе, в фабуле которого очень мало от Тодда Филлипса. Да, оно старательно сделано, стилизовано, озвучено, но оно слишком простое для того, чтобы стать внятным высказыванием. А то, что заставляет запоминать и выделять этот фильм — это исполнение главной роли Хоакином Фениксом.

6 из 10

Фильм, который однозначно не пройдет незамеченным мимо отечествтенного зрителя. С первых минут картина притягивает взгляды мрачной, но крайне реалистичной картиной Готема, который является витриной любого американского мегаполиса. По ходу картины у меня как у зрителя сложилось очень странное чувство. Фильм порадовал отличной актерской игрой и тут хорошо сыграл буквально каждый, подобранный актер. Работа оператора дала сочную, атмосферную картину, которая помогла вжиться в мир вселенной DC. Чувствуете, я ведь уже почти что описала идеальный фильм с хорошим сюжетом, актерской игрой, и работой оператора.

Почему же отзыв отрицательный, а заголовок рецензии имеет название «Это не тот Джокер?»- да потому что этому Джокеру лично я не поверила ни на одну секунду. Настоящий Джокер гениальный и абсолютно сумасшедший. Он скорее сам отличный психолог, как людоед Ганнибал из Молчания Ягнят, способный просчитать каждый шаг любого героя наперёд. То что Джокер делает, искренне его веселит, он не печальный клоун, уже не печальный, он сумасшедший, одинокий и счастливый в своём сумасшествии. Он манипулятор.

Он скорее в прошлом был ученым или талантливым учителем, скорее всего изгоем общества, просто потому что гении часто странные и отрешенные от общества люди, а не потому что с рождения болен психически. У него была сильная привязанность да, либо к матери, либо к жене, которые потом трагически погибли или были жестоко убиты кем-либо… Должна быть запечатлена сильная личная драма, которая свела его с ума и он обратил свою гениальность в сумасшедшие идеи.

Тут же все наоборот. Джокер рождается из заурядного психопата. И если мы вспомним того легендарного Джокера в исполнении Хита Леджера, то мы поймем, что Докер образца 2019 просто не потянул бы планы джокера образца 2008. Не заточен под это. Ребенок угнетенный с детства родителями и психически не здоровый не сможет стать сильной личностью, а Джокер, которого мы знаем по фильму Криса Нолана является именно таким.

Объективно история, которую мы наблюдали в фильме определенно имеет место быть. Если рассматривать сюжет отдельно от вселенной DC, которого мы знаем в настоящем, фильм отлично передаёт личную трагедию героя — другого Джокера. Напряжение не покидает зрителя весь фильм, актёр отлично сыграл роль больного и несчастного человека, которым вполне мог стать ребёнок, над которым издевались в детстве и всю следующую жизнь.

Сходите на «Джокера». Это прекрасная в меру глубокая драма обо всех нас, «маленьких людях», и нашем месте в этом обществе «сильных мира сего», нашем безумии и бунте. «Бойцовский клуб» от мира кинокомиксов. И никакой фантастики. Все очень логично, в фильме есть ответы на все вопросы в рамках истории. Он самодостаточен. Готов превозносить его хотя бы за то, что в кои-то веки богатого капиталиста Томаса Уэйна представили не «святым» (как это было принято ранее) благотворителем в мире бедности и преступности (хм, конечно же, социальное расслоение — не родовая проблема капитализма, нет, что вы), а обыкновенным лицемерным подонком, рвущимся к власти.

И четко прописаны все мотивы Джокера — это больше не фрик и не банальный больной кривляющийся социопат (как у всеми почему-то обожаемого Хита Леджера, земля ему пухом), а Человек, которому не нашлось места в насквозь фальшивой западной системе. Фильм хоть и по-западному, но очень левый — характерен красный костюм главного героя в конце. Видимо, для их обывателя — это действительно очень страшно — «красный» бунт справедливости.

Герой становится убийцей. Преступником. И рано или поздно воспитанный во дворце мажор Тёмный Рыцарь со всеми своими дорогими гаджетами его настигнет. Но будет ли это справедливостью? Кому вы будете сопереживать? Благодаря этому великолепному фильму теперь все не так однозначно. А добро и зло — не две краски — черная и белая. Все куда сложнее.

Хоакин Феникс не подвёл. С возрастом он перерос свой образ из «Гладиатора», набрал удивительной драматической глубины. Справился на отлично. Теперь для меня это лучший Джокер. А этот фильм — лучший ориджин Героя за очень долгое время. И во многом пощёчина обществу, воспевающему лживые улыбки и показной успех, презирающему инвалидов и других «лишних» людей.

10 из 10

Ещё в 2017 году стало известно, что обладатель премии «Оскар» Мартин Скорсезе станет продюсером сольного фильма об одном из самых ярких суперзлодеев комиксов DC, а уже в сентябре 2018 года стартовали съёмки фильма «Джокер» под руководством режиссёра Тодда Филлипса. Смог ли обладатель «Золотого льва» встать в один ряд с лучшими представителями современного кинематографа?

Определённо, да! Во время просмотра регулярно бросало то в жар, то в холод. Напряжение картины словно играет на нервах зрителя и пытается постепенно нагнетать обстановку, усиливаясь ближе к концу. Таким образом, в самом конце появилась возможность испытать множество эмоций и временный диссонанс между ними.

История Артура Флека демонстрирует его становление, как личности, в самых разнообразных подробностях. За все два часа ему приходится пережить издевательства, сложный тернистый путь к славе, шокирующая правда и осознание того, что все свои годы он жил в огромном вакууме из лжи, которая охватила каждый уголок города. Всё это стало причиной того, кем он стал, и фильм не боится показать, что демонов порождаем мы сами. Здесь происходит различное поднятие проблем современного общества: межклассовое превосходство, безразличие одних к проблемах других, жестокость, наполненная ужасом и бездушностью и даже замкнутость СМИ, которым не позволяют сказать больше, чем того требует ситуация. И всё это работает во благо целому фильму.

Не меньший вклад делает и атмосфера, которая полноценно охватывает зрителя. Над созданием города работала большая съёмочная группа и в каждом кусочке улицы видно старание и полная детализация мира. Готэм — это один из самых часто используемых вымышленных городов в кинематографе. За 22 кинокартины мы увидели различные его интерпретации. Какие-то из них были удачными, а какие-то менее удачными, однако настоящим, суровым и мрачным, Готэм предстал только в фильме Тодда Филлипса. Создатели рискнули окунуть зрителя в дальние закоулки, куда не ступала нога режиссёра. Если другие фильмы лишь поверхностно затрагивали обычных людей, концентрируясь на элегантной и вычурной жизни элиты, то «Джокер» как раз-таки меняет свои приоритеты, оставляя на заднем плане богатых безразличных ублюдков.

До сих пор остаётся неизвестным, почему Хоакин Феникс не был удостоен награды за лучшую мужскую роль на Венецианском кинофестивале. Актёру предстояло справится с возможно самым неоднозначным образом за историю кинематографа. В его задачу входило продемонстрировать калейдоскоп эмоций и трансформацию психического состояния героя. Неужели Хоакин зря худел на 24 килограмма для роли? Неужели он зря слушал и изучал смех различных больных с психическими расстройствами, для того, чтобы как можно правдоподобнее выглядеть на экране? Неужели все его срывы на съёмочной площадке и трудности, с которыми ему приходилось сталкивать ежедневно не заслуживают похвалы? Он абсолютно был в праве надеяться на присвоении ему Кубка Вольпи, как никто другой. Но по непонятным причинам награда досталась Лука Маринелли, который исполнил роль в фильме «Мартин Иден».

По сути, именно Хоакину достался огромный кусок экранного времени, и проявить себя актёрам второго плана было негде. Однако всё же было безумно приятно увидеть Роберта Де Ниро, который сыграл ведущего комедийного ток-шоу. Он очень гармонично вписался в образ и юмор, который здесь был хорош, держался именно на этом человеке. Кстати, роль Роберта в этом фильме — это отсылка к его роли в комедии «Король комедии» Мартина Скорсезе 1982 года.

Образ суперзлодея уже не раз воплощали на экране. В 1989 году в фильме Тима Бёртона «Бэтмен», Джокера играл Джек Николсон. В ленте Кристофера Нолана «Тёмный рыцарь» в 2000 году эту рол исполнил Хит Леджер, за что его посмертно наградили «Оскаром». В картине «Отряд Самоубийц», выпущенной в 2016 году, Джокером стал Джаред Лето. Но только Тодд Филлипс и Хоакин Феникс сумели показать именно становление культового извечного злодея Бэтмена под не менее крутую и подходящую музыку.

10 из 10