Рецензии

АККУРАТНО! ПОТЕНЦИАЛЬНЫЕ СПОЙЛЕРЫ!

Почему прямо такое «спорное» заглавие? Просмотр фильма пробуждает эмоции сходные с теми, что испытываешь при наблюдении за первым действием — смешно от нелепости, но одновременно не покидает чувство жалости; «над больным грешно смеяться». И в сущности, мы имеем фильм о «сферическом неудачнике в вакууме», но никак не о принце преступного мира Готэма. Жаль…

Вы знаете, в последнее время мне очень жаль сов, пускай они и не те, кем кажутся. Все потому, что их настолько часто стали натягивать на глобусы, что в мире не найдется необходимого количества бивней-географов для своевременного их пропивания.

Легенда о короле Артуре по новой всплыла (жаль не брюхом кверху) в Аквамене; несчастного Симбу (или Кимбу???) натянули на реалистичный графоний; взяли отличный роман «Оно» и по второму кругу запороли экранизацию, скомкав весь сок повествования до «бу-эффектов-са-стряшьным-клованом». Но поезд из взбесившихся маркетологов не остановить. И снова возник вопрос: как затащить кинопублику, прикормленную развеселым пафосом от Marvel или мрачным пафосом от DC к остросоциальной драме? Верно — просто скажи, что это кино про Того Самого (не, не Мюнхаузена), из целой вселенной графических романов о Тёмном Рыцаре. Правда потом можно сказать, что по комиксу, да не по комиксу. Джокер, да не Джокер. С одной стороны уже не бессмысленный и мерзкий урод от Лето, но и не опасно-продуманный социопат с вывернутой наизнанку мотивацией, что мог водить за нос даже гениального детектива Бэтмена от Лэджера с другой. С одной стороны действительно крутая игра Хоакина Феникса, который выжал из сценарного образа все, что вообще возможно было, а с другой — спорный сценарий. Именно сценарий нас отправляет к дцпшнику и пазлам, с режиссером в роли больного. Он так тщательно и упорно собирает картинку из кусочков других фильмов, что слеза умиления накатывается. Жаль ему не сказали, что все пазлики из разных наборов и не рассчитаны складываться между собой. А наборов много! Тут и набор Короля комедии, и Таксиста, и V значит Вендетта (спасибо, что народ на демонстрацию против злобного и бездушного мира самодовольных богатеев-политиканов, пассивной полиции и социальных служб, которые сами нуждаются в помощи не в масках Гая Фокса ехал) и даже пару лоскутков от образа Лэджера в виде кадров с кривлянием на камеру и характерно-узнаваемым отбрасыванием пистолета на стол. Но при помощи скотча, акцента на актерской игре Хоакина, привычных и любимых фанами DC нуарных тонов и «такой-то матери» мы получили довольно крепко сшитое чудовище Франкенштейна. И своеобразного шарма оно отнюдь не лишено.

Вроде и хорошо показали «маленького» человека, на которого попросту плевать всем. Виден надлом, ощущение отторжения, горечь от непонимания окружающих и желание сделать весело им же, чтобы стать замеченным да беззубая обида на смешки да побои в ответ. Но как-то нарочито картинно и фальшиво все подано. Не хватает песни «Голый клоун» на заднем плане. Злобные хулиганы на улице, злобные парни в клишированно-пустом метро, злобная чернокожая хамка в автобусе, а ля тётя Зина из советского гастронома (которую, конечно же, сразу же оттенили доброй и милой негри-тяночкой, чтобы никто лишнего не подумал, хотя и ей на Джокер-куна плевать). А вот это вот «ты меня не гнобил, поэтому беги, не бойся»? Конечно же не гнобил, он же сам затюкан товарищами! Спасибо, что гомосексуалиста из него не сделали. И вообще все «гнобление» больше напоминает фильмы о школах-со-злыми-старшаками, которые просто проходу не дают тихоням. Прямо как в «Классе» эстонского производства — парня-тихоню-не-такого-как-все-эти-быдланы бьют и унижают, находится один защитник, защитника сначала игнорируют, потом нейтрализуют, потом унижают изначальную жертву вместе с защитником в жесткой и очень неприятной форме, а потом жертва берет оружие отца и начинается Колумбайн/Керченский Стрелок/десятки аналогов. Так бывает, не спорю, но менее вторичным сюжет от этого не становится. И даже на фоне этой жизненности некоторые вещи смотрятся попросту тупо и переиграно.

Возьмем взаимоотношения героя и матери в первых кадрах. Он любит ее, ухаживает и пылинки сдувает, все вроде нормально. Но потом вдруг узнает такое, что прямо ой-ой-ой! И кроме очевидного слабоумия еще один твист с происхождением прикрутили, чтобы градус трагедии в небеса взвинтить… А до этого он обо всем этом не подозревал?! Это же с ним самим происходило! Забыл от шока пережитого, так что ли? Ну хорошо, положим забыл и простил по доброте душевной, в канву это вписывается. Но тут же снова все выворачивают наизнанку — и он в поступках разворачивается на все 180 градусов… Какая-то ооочень странная обида с нереальной задержкой даже для слабоумного. Если бы он простил, то не сделал бы то, что сделал, если нет — не строились бы отношения, как нам показали вначале.

А главная претензия к фильму — нет ни малейшего развития персонажа. Вообще. Даже после того, как Артура (так зовут тут Недоджокера) протащили волоком через все события фильма, которые и без него вполне себе происходят, он остался тем же слабовольным больным человеком. И как лежал он бессмысленно на диване дома, так и лежит под занавес, где паровоз-сюжет его наконец бросил. Он не стал умнее, не стал движителем событий, не научился шутить даже язвительно или цинично. Просто нарисовал грим иной «конфигурации», танцевал более энергично и, больше волею случая, сделал «нехороший поступок», всё. И никому ничего так и не доказал, просто аффект, просто инструмент. Хотя бы финальное шоу сам продумал, уже хорошо. Только в V посолиднее все было, гораздо громче «заявление о протесте» прозвучало, да и в школьных расстрелах тоже картина куда страшнее сложилась. И на фоне этих событий Артур-Джокер смотрится слабенько и бледненько. А ведь есть еще истории маньяков, таких как Тед Банди, Джон Гэйси, Владимир Ионесян «Мосгаз», «Балашихинский потрошитель» Сергей Ряховский, Андрей Чикатило, у которых детство было сложным, наблюдались проблемы с противоположным полом, социализацией, негативным влиянием родительского «воспитания». С ними вообще лучше не сравнивать — калибр не тот.

Так получился кривовато собранный пазл «Джокер». В набор входят: психически больной — 1 шт., загнобленный клоун — 1 шт., не смешной комик — 1 шт., разозлившийся и потерявший самообладание тихоня — 1 шт., почти довольный собой как-бы-нонконформист — 1 шт.

7/10, где на твердую «5» сыграл Хоакин Феникс, а «2» за плохо сделанное режиссером домашнее задание «пересказ с дополнением».

P.S. Сцена с холодильником — в чем ее смысл вообще??? Почему не срезали с другими сценами, что возможно мы увидим в режиссерской версии?

Когда я увидел самый первый тизер к этому фильму, где Хоакин Феникс просто улыбался, я сразу понял, что это будет шедевр! Я обычно не пишу рецензии на фильмы, которые смотрю, но ради этого фильма я сделаю исключение.

Чего я ждал от этого фильма? Я ждал отличное кино, которое заставляет задуматься. И что я получил? Я получил жизнь Артура Флека, которой я жил два часа реального времени.

С самых первых кадров нас встречает боль, разочарование, игнорируемое желание быть услышанным, постоянное подавление себя, и кажется надежды совсем нет. Но она всё же есть, но не там где мы бы хотели её видеть. У нас надежда ассоциируется с добром, но в Готэме (вымышленный город во вселенной DC) добра больше нет. У людей в этом городе надежда ассоциируется со справедливостью. Этой справедливости хотят обычные люди, они устали от постоянного подавления их интересов, подавления их желаний.

Этот фильм не о Джокере, этот фильм об ОБЩЕСТВЕ! О том что любому гнету приходит конец. И так получилось, что Артура, который хочет быть комиком, этот гнет и ущемление касаются наиболее остро.

Вся жизнь Артура пропитана болью. Она видна в каждом его движении, в его недуге. Он старается её подавлять. Несмотря на огромную внутреннюю боль он стремится смешить людей, дарить им радость. Но его стремление разбивается о волну непонимания. И тогда он осознаёт, что это не он. Что он подавляет настоящего себя. И тогда он освобождается. И весь город освобождается вместе с ним. Джокер становится символом свободы. Свободы от гнёта со стороны богатеев, политиков и это коррумпированной системы. Он никогда не был Артуром Флеком. Он — Джокер!

Что касается визуальной составляющей, я скажу одним предложением. 2 часа и 8 минут при 60 кадрах в секунду, это 460800 кадров, и каждый из них — шедевр! От цветовой палитры до композиции.

Звуковое сопровождение, и что бы вы думали, шедеврально! Музыка, стук дождя и даже звук шагов: любая деталь гармонично находится на своем месте. И всё это создаёт неповторимую атмосферу и вызывает у вас настоящие эмоции. Эмоции которые переживает Артур.

В подтверждение приведу всем уже известную по трейлерам сцену в автобусе. День, яркие тёплые цвета, создаётся ощущение счастья, тепла, но музыка, музыка нам говорит о неистовой душевной боли которая разрывает Артура изнутри. Создаётся картина противоречия с помощью цвета и звука, и это больше раскрывает героя. Тодд Филипс, снимаю шляпу!

И закончить я бы хотел словами из фильма:

«- (Артур смеётся) Я только что придумал шутку.
- Расскажи мне её, Артур
- Вы её не поймёте!»

После просмотра фильма вы поймёте о чем эта фраза. Если вам хочется, чтобы ваш мир перевернулся, то советую к просмотру. Джокер.

Хотелось бы начать с вопроса: «А кто же есть, Джокер?». Джокер, социопат, желающий бросить спичку на уже облитую бензином нормальность, что бы обличить всю шаткость этой кем то воздвигнутой конструкции из спичек. Пусть полыхает. Он понимает как работает бессознательное, как работает социум, куда плывет и куда пойдут волны после каждого спровоцированного им всплеска.

Что же мы видим в данной картине? Мы видим не понимающего не то что бы работу социума, человека, а просто крайне закомплексованного, взращенного под маминым подолом взрослого мужчину. Если бы это был фильм о неудачнике у которого сдали нервы, в виду огромного количества психологических проблем, я бы понял и ни написал ни слова. Но ребята, это же должен был быть Джокер!

Кто были приспешники Джокера? Практически все его приспешники были из лечебницы Аркхэм, он не был оратором и город бы не сошел с ума и ни кто бы не пошел за убийцей, потому что это «не нормально». Режиссер пытался придумать предысторию, злодея к которому приковала внимание и до сих пор не отпускает, великолепная игра Хита Лэджера в 2008 году. Режиссер попытался вылезти на Хайпе, на волне поднятой тем самым Джокером. Но вот в чем дело, слишком высокая планка задана для данного персонажа начиная с 2008 года.

На лицо крайнее не понимание ни внутренней сути персонажа, ни вселенной в которой должен появится Бэтмен, ни даже тривиальной психологии.

Полное разочарование режиссурой и сценарием. Если бы фильм не носил названия, одноименного персонажа, он бы сошел за психологическую драму.

Претензий к игре Хоакина, у меня нет, да и быть не может, он великолепный актер. Монтаж и картинка, тоже красивые, кадры с джокером, во всей его красе, просто на высоте… Но быть на столько поверхностными, что бы написать и пропустить такой сценарий, так искомкать глубочайший омут из хороших идей, вытащив от туда столько банального бреда… Это надо еще постараться, я вам скажу.

4 балла я дал только за созданный, красивый, приковывающий внимание образ, уже созревшего Джокера, в исполнении Хоакина и картинку, над которыми хорошо потрудились. Все остальное убило напрочь желание смотреть и даже досматривать картину до титров.

4 из 10

Еще при виде трейлера я видела, что примерно будет представлять из себя фильм. «Думаю, этот фильм будет о том, как умирает человеческая душа, а ее место занимает безумие» — сказала тогда я.

Не в подробностях, конечно, но было заметно, что общество продемонстрируют безумным, неприятным и скорее похожим на гнойный нарыв, скрытый под тонкой кожицей. И к финалу кожица лопнет.

«Джокер» это скорее имя безумия, которое накрыло всех и каждого. Имя нашего внутреннего монстра, который мирно спит и ждет своего часа. Джокер это не только персонаж, блестяще сыгранный Хоакином Фениксом и много кратно поцелованный оператором в завораживающих кадрах крупных и общих планах, это весь Готем.

Готем наполнен Джокером и лицемерами. Он раздувается пороховой бочкой. И невидимка Артур становится тлеющим весь фильм фитилем. Взрыв получается воистину пугающим, но как образчик хаоса просто прекрасным.

Вот такие эмоции после просмотра. Никаких спойлеров!

+++

Хоакин Феникс. За ним наблюдать все 2 часа просто невероятно интересно. Порой вся история и вся боль его персонажа передается без единого движения — одними лишь глазами. Каждая вспышка чего-то доброго и человечного в нем будто подсвечивает его изнутри (оператор и постановщик отработали на все 200%), оттого так больно видеть как лишь в его глазах все доброе медленно и неумолимо умирает.

Операторская работа просто сверх всех похвал. Перемешивать явную картину повествования и метафоричную с идеальным балансом, да еще так вкусно и эстетически приятно, что даже самые страшные моменты заставляют в восторге смотреть на картину, как на произведение искусства, и нигде не переборщить — это признак Мастера с большой буквы. Порой вне сюжета я просто поедала глазами картинку, мысленно восторгаясь.

Отсылочки — (я не смотрела фильмов Скорсезе, с которыми этот фильм все так любят сравнивать) как я их люблю! Очень многое мне напомнило (именно напомнило, а не скопировало) про Джокера Хита Леджера, про ориджины отношений Бэтмена и Джокера в мультсериале, фильме Бёртона и Нолана. Было приятно их узнавать. Все отсылки были весьма и весьма изящны.

Два часа пролетели весьма приятно

Рекомендую к просмотру всем. Знать Вселенную DC или любить ее не обязательно, фильм абсолютно самостоятелен

Свершилось. Наконец-то случилось слияние жанров, и не просто в очередной раз, а очень талантливо. Сверхцель достигнута на радость зрителям и создателям.

Талант способен вознести материал, пришедший из комиксов, до настоящей глубокой драмы. Чистое искусство, которое признал и венецианский лев.

Перед просмотром истории о другом американском клоуне и зле, которое он/оно олицетворяет, в кинотеатре показали трейлер Джокера. Сам трейлер — уже искусство. Было принято решение — надо смотреть!

Актёрская игра Хоакина Феникса ещё раз доказывает, что несмотря на важность технологий, прекрасную постановку, потрясающую работу всей команды, все-таки именно актер и его работа являются ядром фильма. Тем более, такого фильма. Лицо несчастного человека, пластика изможденного тела, ярость, вспыхнувшая в глазах — талант Феникса сверкает здесь всеми гранями. Клоунские грим и костюмы не скрывают, наоборот, на контрасте только сильнее подчеркивают депрессию и постоянные негативные мысли главного героя.

В фильме много сцен, где Феникс играет спиной, плечами, затылком. Это один из сильнейших признаков великого актера — уметь играть, не смотря при этом в камеру. Чтобы камера не просто шла за тобой, а вела за собой зрителей в мир твоего героя. Хоакин, конечно, актёр от Бога. Его лицо, мистический флер вокруг его персоны, и очень красивая символическая фамилия делают его знаковым актером мирового кино. Кто-то даже назвал его новым Брандо.

Что касается стилистики фильма, то я могу сказать одно — я очень люблю стиль неонуар, где мрачный город — полноправный участник истории. Где люди в нем словно тени тех, кто был когда-то по-настоящему живым, мечтал и надеялся. Атмосфера фильма напомнила меланхоличные картины Эдварда Хоппера, наполненные безнадёжностью, обреченностью, одиночеством и унынием. При всей своей яркости цвета одежды и грима Джокера выглядят мрачно и пугающе. Вообще, художественная часть фильма — цвет, свет, потрясающая трагическая музыка — вы словно в цирке на представлении под названием «Такова жизнь».

В море критики меня поражают те, кто говорит о том, что фильм оправдывает зло и делает преступника в глазах зрителей героем. Но о зле нужно говорить! Это очень важно — пытаться понять откуда оно появляется, почему оно растет в людях. Может, тогда закрыть передачи типа «Человек и Закон»? Неужели вы не хотите знать, как уберечь себя от этого самого зла? Зла, которое исходит от других или от вас самих. Не хотите понять, как вы сами можете стать для кого-то последней каплей и подтолкнуть к тому, чтобы переступить черту?

В реальной жизни портрет маньяка часто характеризуется тяжелым детством. Это не оправдывает преступлений, но дает возможность заглянуть в корень проблемы. Фильм «Джокер» лично мне позволил увидеть в маньяке, прежде всего, человека. Человека, который не получил того, чего мы все ищем — любви, поддержки и понимания. Самые сильные сцены фильма — это сцены убийств. Особенно первые, в метро. Где почти уже Джокер начинает изучать себя. Пауза после последнего выстрела, движения камеры во время этой паузы, где еще Артур Флек ощущает в себе начинающуюся трансформацию, позволяет и зрителю осмыслить, что настоящие изменения начинаются с действий, а не мыслей.

Я сочувствовала герою и радовалась, когда он начинал ощущать в себе силу. Пугает, что понимаешь его даже тогда, когда он уже совсем отключил в себе все правила и делал что хотел в прямом эфире. Вот так свобода вылилась в неограниченную никем страшную реальность и тот, кого не замечали, даже он сам, становится богом и предводителем нового движения.

Думаю, в успехе фильма кроется также и бессознательная массовая реакция. Ведь нам всем надоело притворство, когда с экрана телевизоров ты видишь только идиотские телевизионные шоу, но ты в курсе того, как у тебя в стране и по всему миру люди выходят на улицы и выражают свое несогласие. Мы видим, что власти отрицают наличие недовольства среди населения, не важно чем оно вызвано — экономическими, социальными или политическими изменениями.

Прекрасно, что в мире кино еще один стереотип разрушен. Для искусства нет преград. Мало кто теперь уже морщит нос от каких-то комиксов. Истории комиксов и их герои теперь стали серьезным драматическим материалом. Достойный ответ DC Марвелу. Замечательно, что создатели поняли, что в этом противостоянии за зрителей надо использовать другую тактику. Поставили на взрослого зрителя, психологизм и глубину — и не прогадали. Поняли, что хватит уже выгонять взрослую публику на стриминговые платформы за сериалами, а в кино приглашать подростков на супергероев. Можно объединить поколения. Можно (и нужно!) показать родителям, что комиксы — это серьезно, а детям, что кино — это высокое искусство.

После Джокера захотелось пересмотреть бэтмениану — с Кристианом Бейлом в главной роли. Полагаю, теперь можно ждать и нового драматического прочтения Бэтмена и мне хочется освежить в памяти этого героя.

Проанализировав популярность Бэтмена, подумалось, что любовь к его образу заключается в том, что американские зрители нашли в нем отражение всего, чем бы хотели быть сами. В отличие от Супермена, который днем предстает в роли нерешительного неудачника, Брюс Уэйн и днем успешен, богат и влиятелен. Супермашины, костюмы, красивые женщины — в этом герое есть класс. А ночью он спешит на помощь. Объединил в себе ценности республиканцев и демократов. Такой американский ответ Бонду.

Смерть же родителей добавляет портрету хрупкости и уязвимости, что дает пространство для актерской игры и сочувствия зрителей и зрительниц.

По моему мнению, Бэтмену вполне достаточно одного противника. Конечно, Джокера. Заметьте, именно его играли очень талантливые актеры — Николсон, Леджер и Феникс. Они сделали его образ объёмным, правдивым и теперь желанным для многих исполнителей. Джокер уже важная часть американской культуры и сыграть его будет такой же актерской мечтой, как и сыграть Гамлета.

Имя режиссера Тодда Филипса было для меня было знаком качества улетной комедии, где он может появиться в небольшом эпизоде, как он это делал в Мальчишнике. Но как говорится, талантливый человек талантлив во всём. Будь то комедия или драма. Надеюсь, на волне успеха его Джокера можно будет ожидать от него новых триллеров.

А еще мне показалось, что если вы все-таки не маньяк, то от просмотра фильма вы поймете одно. Не позволяйте жизни плевать на вас. Отстаивайте свое право на то, чтобы быть счастливым. Будьте значимы — прежде всего, в своих глазах. Пусть то, что вы делаете, будет для вас по-настоящему важно. И тогда темная сторона не сможет управлять вами, ведь она сидит в каждом из нас.

Если вы не дадите депрессии ни единого шанса, то сможете стать по-настоящему счастливым, и тогда не придется делать счастливое лицо.

Какими бы громкими и длительными небыли аплодисменты в честь новоиспеченной классики, красавец фильм так и останется фильмом, получившим отдельный пьедестал в зале славы, а общество, к слову и без преувеличения — второй главный герой ленты, останется всё тем же жестоким и циничным порождением культуры, морали и стереотипов, где каждый индивид вариться как может, и сам по себе далеко не плохой его член, отнюдь — открытый и за мир во всём мире, даже главному герою сочувствует что есть мочи, но дружить с рядовым Артуром, конечно же, не станет. Члены общества, которые больше всех остальных нуждаются в понимании и защите остаются один на один с местом, в котором жить они попросту не умеют. Главный герой ленты Тодда Филлипса слепяще яркий тому пример. «Джокер» пугает своей реалистичностью настолько, что многие критики и немалое количество думающих зрителей всерьёз обеспокоены риском рождения ужасных последствий, ввиду влияния на массы, такой сильной, грамотно поставленной, искренней истории становления человека, в котором многие увидят частичку самих себя. «Джокер» — очень сильный проект. Во всех смыслах. Это однозначно Оскар, на который Фениксу, я в этом уверен, глубоко насрать, что очень важно. Ведь ему ни капли не насрать на Джокера, а это высший пилотаж.

«Джокер» наглядно демонстрирует зрителю, как всё устроено, что может произойти, как оно может произойти и даже когда. Полное отсутствие среднего класса, огромное количество безработных, что выливается в высокий уровень преступности, где даже самая доблестная полиция теряется в беспомощности. Это идеальный сценарий для бунта на корабле, который рано или поздно произойдёт там, где не считаются с честью и достоинством человека. Касательно самого результата социального неравенства, тотального эгоизма и пренебрежения личностью, в лице бедняги Артура Флека, дела обстоят куда более интереснее, ведь главный герой психически неуравновешен и эмоционально нестабилен, что придаёт ситуации особую перчинку. Да не одними лишь перцами да социальными проблемами нас кормить собрались. В основе повествования настолько качественно закрученная сюжетная линия, что ловишь себя на мысли будто бы попал в прошлое, где ещё снимают воистину талантливое кино, ведь как уже давно привыкли говорить — чем дальше, тем хуже. Вздор. «Джокер», под стать «Таксисту» кричит во весь голос о том, что важно громче всех остальных. Это революционный взгляд. Новый, яркий, оригинальный и цепляющий. Какая же мощь получается у DC, если к вопросу подходят нужные люди, перед которыми стоят, внимание!, правильные задачи!

Хоакин Феникс восхитителен, прекрасен, трагичен, смешон. Это настоящий. Жутко реальный. Неподдельный. Страшно притягательный Джокер. Кто будет сочувствовать убийце? Вы. Если сделать всё настолько мастерски. А эта волшебная картинка! Просто блеск. Куча крупных планов, игра цветом — та вы что! Я просто кайфую. Повествование иногда затянутое, правда. Что есть то есть, но и Джокер иногда Лето. Боюсь представить, кем для зрителей теперь станет злодей в его исполнении. Что хотелось бы сказать по поводу музыкального сопровождения — 10/10. Всё очень гармонично. Жестокий правдивый тёмный триллер разбавлен завораживающими музыкальными вставками, а танцующий на мокрых ступеньках Джокер это вообще отдельный вид искусства. На данном этапе кинопроизводства это определённо фильм года. Поразительно, ведь это совершенно нетипичное для такого уровня оценки произведение. Благо Нолан уже подготовил нас к подобному развитию событий, но это не упраздняет цельной исключительности «Джокера». Быть может дело ещё и в оригинальном сценарии где история становления самого известного преступника комиксов получила свою интерпретацию. Кто знал, что та получится настолько крышесносительной. Если DC продолжит в том же духе, Marvel не помогут никакие Мстители.

Рекомендую к просмотру.

9 из 10

«Комедия — мертвый жанр, трагедия — это смешно», — сказал робот Бендер — доказал режиссер Филлипс. Он веселил зрителя похмельным синдромом Брэдли Купера и бородача Зака, он загнал Хоакина Феникса в образ грустного клоуна, веселого трагика. На антагонизмах, рвущих страдальца на части, построено сложное полотно Тодда Филлипса, прошедшего путь от комедиографа до, вероятно, фаворита наградного сезона.

В одном из недавних интервью режиссер отметил, что комедия — увядающий жанр, ведь настало опасное время для шуток: когда у тебя в Твиттере тридцать миллионов подписчиков — трудно кого-то не обидеть. Действительно, изгоем в этом, как модно говорить, токсичном мире, стать очень просто. Достаточно нажать на кнопку Еnter или позвать не того человека в пентхаус на пробы. В такой условно «дисишной» парадигме Скорсезовского «Таксиста» живет Артур Флек, маленький человек с «синдромом неконтролируемого смеха» — частый посетитель психиатрического кабинета. Он мечтает стать королем комедии (очередной реверанс Мартину), воплощая цитату из культового «Олдбоя»: «Смейся и весь мир будет смеяться вместе с тобой. Плачь и ты будешь плакать в одиночестве». Смеются не с ним, а над ним, и страдалец ни с кем не разделяет свои слезы.

За пределами стендаперских клубов совсем все грустно. Готэм вообще трудно назвать веселым городом. Иначе зачем ему Бэтмен? Здесь элита, утонченно хихикающая на ретроспективе Чаплина, отгорожена от голодной толпы массивными заборами, здесь толстосум баллотируется в мэры, чтобы «искоренить бедность». Как много аллюзий на мир с другой стороны экрана, как много поводов для цензуры. Не добрались. И хорошо, что без одержимых стрелков в кинотеатрах на этот раз. Ведь сложно не обвинить авторов и многоликого Феникса в том, что они заставили сопереживать каноничному злодею из комикса.

Джокер, перейдя черту, становится символом протестного движения — мир постепенно сходит с ума. А клоун уже давно не в себе. И Филлипс, и Феникс методично препарируют образ Джокера, объясняя, что именно в механизме человека ломается, побуждая его пройти чудовищную трансформацию. Фениксу, в отличие от коллег, представилась возможность сыграть Джокера «до» и «после». И получается это у одного из сильнейших актеров поколения пугающе здорово. Угловатый и скрюченный, со впалыми чертами лица — Хоакин фактурно очень подходит образу Артура Флека, который, как личность, умирает. Из пепла трагичного персонажа, словно птица Феникс, материализуется антигерой, улетая от реальности все дальше и дальше. Грим — финальный штрих, ширма от враждебного мира, он идеально накладывается на кривую ухмылку Хоакина, для которого роль Джокера — отличный способ отхватить первый Оскар с четвертой попытки.

«Уорнеры», в отличие от диснеевских конкурентов, не выстроили вертикаль одинаковых с лица блокбастеров в единой мифологии или даже стилистике. Трудно догадаться, какие кроссоверы планирует сделать студия, чтобы уместить всех персонажей в одну локацию. Но «Джокер» становится особенной картой киномира DC, вне всяких рамок. Он не может быть сдержан правилами жанра. И в этом городе он точно не получит трезубцем Аквамена в ребро. И хорошо, если он вновь встретит Брюса Уэйна, если этот мир вообще не является личной «матрицей» в больном воображении Артура Флека, сценарий тут оставляет место для хитрого маневра.

Артхаусный «Джокер» не зря открывал программу Венецианского кинофестиваля, который по составу картин даже специфичнее Каннского. И публика встретила фильм овациями, жюри вручили высшую награду — «Золотого льва», сборы отличные, а завсегдатаи «Томатов» — сетевые критики напряглись. Ведь не может быть фильм настолько хорош, если режиссер не идет тропой первопроходцев жанра, казалось бы. Тодд Филлипс, не согласился с тезисом. На руинах постмодерна фильмов Мартина Скорсезе, чьи герои смотрят на жестокий мир конца семидесятых через кривое зеркало, он возвел масштабное и сложное произведение. Здесь каждый кадр -триумф искусства, скрупулезная стилизация под полувыдуманную эпоху. Все это вкупе с чарующим саундтреком отпечатывается в сознании и рождает эмоции, которые становится все сложнее получать в стерильном вакууме современного кинопрома. Продюсеры не рискуют, режиссеры работают по учебникам — скучный политкорректный мир, который разучился смеяться. Жаль, что этот Джокер совсем не умеет шутить.

Стресс, постоянное напряжение, — все то, что не дает людям нормально сосуществовать друг с другом. Кто-то становится сильнее и преодолевает это, а кто-то распадается, как личность, и идет во все тяжкие. Не исключением стал такой киноперсонаж, как Джокер.

Жизнь Артура Флека наполнена болью и страданиями, детскими травмами и разочарованиями: его унижают, над ним смеются, его никто не воспринимает всерьез. Актом возмездия служит насилие, когда Артур Флек надевает маску Джокера, то становится беспощадным и уверенным в себе убийцей, которому нечего терять. Джокера нельзя назвать трусом, напротив, он безумец, который не скрывает свои преступления от общественности и не пытается «подчистить хвосты». Но и его жертв нельзя назвать святыми, — это бесславные ублюдки, которые любят только себя, а к другим проявляют безразличие. Это не значит, что убийства оправданы в исполнении Джокера, это значит, что они произошли… Это случилось и назад дороги нет.

Джокер выбрал свой жизненный путь, расплатой становится его собственная жизнь. Но чем мы будем лучше Джокера, если также зверски его убьем? Ответ на этот вопрос лежит в глубине нашего сознания: желаем ли мы другим того, чего Джокер пожелал своим обидчикам ровно в той степени, как и самому себе?

Джокер — это прекрасная антиутопия, иллюстрирующая всю несостоятельность и животные нравы нашего общества, которые порой переходят за рамки жизненных судеб других людей: от кого-то отказываются родители, а кого-то унижают и насмехаются, а кто-то ужасным образом погибает от рук психически нездорового негодяя.

Теперь немного обсудим фильм:

Картина очень хитро снята, где непонятна. лично мной, грань между больной фантазией Джокера и реальным миром, поэтому все трагичные случаи можно списать на шизофрению, т. к Джокер психически нездоров. Следующим фактом служит семейная драма Джокера. Действительно ли он сын того человека, о котором говорят в фильме? Раньше Джокер не мог существовать без такого персонажа, как Бэтмен. Сейчас о нем сняли полноценный фильм, в котором понятия добра и зла, как разделение на черное или белое, — стерты. Вопрос: будут супергерои смотреться так же, как прежде? Борцами за справедливость… Как по мне, бэтмен после того, как я узнал из фильма «Джокер» о характере его отца, — уже не может восприниматься положительным по причине избалованности деньгами и высокомерия его родителей. Хоть по родителям детей не судят, но возникают сомнительные чувства после увиденного.

По поводу насилия:

Хоть жестокие сцены в фильме присутствуют, но пропаганду насилия, лично я, в них не заметил. Скорее предостережение на примере испорченной судьбы главного персонажа.

Итог: это самый правдоподобный фильм про антигероя с отсылкой на наш реальный мир и на общество в нем. Распад личности под гнетом общества рождает монстра, который будет мстить своим обидчикам. Люди сами получают то, что посеют. Ничто не истина, ничего не правда. Джокер диктует свои правила, а принимать их или нет, — решать вам. Фильм определенно подойдет тем, кому надоело смотреть море приукрашенных историй и сладкую правду.

Я думал моя жизнь трагедия, а оказалось комедия. (с) Джокер

8 из 10

В прокат вышло долгожданное кино Тодда Филлипса о Джокере. С самого начала съемок автор предупреждал, что это не очередной фантастический аттракцион; его проект — взрослый, осмысленный и серьезный взгляд на комикс-героя! Не удивлюсь, если лет через 10 сию картину признают классикой героики, ведь это настоящая эволюция жанра.

Артур Флик — так зовут нашего Джокера (Хоакин Феникс), и надо заметить, что никто ранее не давал имени этому персонажу. Артур не падал в кислоту и не грезит о ежедневном уничтожении жителей Готэма. Он — худой, нищий, брошенный судьбой маленький человек, мечтающий стать профессиональным комиком. У него нет друзей, его мать живет в своем мире; у него нет семьи, и даже психиатр не желает его слушать. Несмотря на столь едкий груз, явно перевешивающий надежду в светлое будущее, он продолжает верить. Но даже у самых стойких людей есть «лимит», есть красная кнопка для взрыва, которая закрыта лишь хрупким прозрачным стеклышком. Открой, да жми…

Филлипс умело объединил идеи своего оригинального Готэма с каноном комиксов, оставив тем самым «пасхалки» для тех, кто в теме. Повествование не дает заскучать, постоянно держит в напряжении и являет собою реализм (что необычно для «кино-комиксов»). Ты сопереживаешь Артуру, понимаешь его, переносишь его ощущения на себя: злишься с ним, смеешься, плачешь, торжествуешь!

Здесь нет гениальных операторских и монтажных решений, но они тут и не нужны. Сюжет, атмосфера и, конечно же, игра Феникса создают столь мощную дозу погружения, что тебе больше ничего не требуется. Хоакин показал невероятный профессионализм: каждый взгляд, истерично-плачущий смех и движение наполнено страданиями и выражениями внутреннего мира Джокера. Кроме всего вышеперечисленного, лента раскрывает многие актуальные темы и отсылает нас к другим известным работам. Не побоюсь назвать данный фильм современным шедевром и одной из лучших картин этого года!

10 из 10

Если коротко, то — ЭТО. ПРОСТО. ОФИГЕННО.

А теперь, обо всём по-порядку. «Джокер» — самый нетипичный кинокомикс, который может понравиться далеко не каждому, но гарантированно заставит абсолютно всех задуматься над очень важными вопросами. Это фильм, который оценят даже те — кто совершенно не знаком с комиксами. Фильм, который показывает нам давно знакомого персонажа совсем с другой стороны.

Он показывает то, чего не хватало во всех предыдущих фильмах с участием зеленоволосого клоуна-психопата — путь от робкого, пугливого неудачника, страдающего психологическими отклонениями до живого воплощения безумия и анархии.

Режиссёр Тодд Филлипс подарил нам очень атмосферную, жестокую, мрачную драму, с великолепной игрой Хоакина Феникса (безусловно, одна из лучших его ролей, за которую он имеет шансы получить «Оскар»). Джокер в его исполнении раскрылся полностью. Он заставит вас испытывать жалость, сострадание, непонимание, отвращение, а под конец фильма — неподдельный страх.

Практически каждая сцена пропитана символизмом и более глубоким смыслом, чем кажется на первый взгляд. Музыка, операторская работа и актёрская игра всей команды — 10 из 10.

Ну и вопрос, который волнует многих — справился ли Феникс с ролью лучше чем Леджер?

Лично моё мнение такое: Джокер Хита Леджера был скорее антигероем. Преступник с причудами, но с чётко поставленной задачей и харизмой. Его мотив был понятен абсолютно всем, а кто-то даже был согласен с его позицией (на полном серьёзе многие считают его настоящим героем в фильме «Тёмный рыцарь»).

Джокер Хоакина Феникса же представляет из себя настоящего психопата, которого создало общество. Безумца, который внушает страх. Ты попросту не знаешь, чего от него ожидать. И Хит и Хоакин полностью отдались своим ролям, показали нам своё видение персонажа и они оба заслуживают за это высочайшей похвалы.

P.S. Сцену после титров можете не ждать, её там попросту нет.