Рецензии

- Для тебя есть только смерть, но наша судьба — жизнь.

Я очень давно хотела посмотреть этот фильм. Мне сказали, что это очень хорошее фэнтези. А я любитель всякого рода прекрасных сказок. Ну и к тому же, с недавнего времени меня начало интересовать творчество Даррена Аронофского.

Что я могу сказать о фильме? Это еще один маленький шедевр в мире большого кино. Это очень трогательная, можно сказать даже, какая-то интимная, личная история, о жизни и смерти, о любви и отчаянии, которая никого не оставит равнодушным. Мне она напомнила еще один маленький шедевр на похожую тематику — «Куда приводят мечты». Я не буду детально описывать сюжет, так как это нужно просто увидеть. Скажу только, что Аронофски в своем репертуаре — история одновременно и простая, и сложная, но в любом случае она затронет вас до глубины души.

- Смерть — это болезнь, и есть лекарство; и я его найду.

Первое что хочется отметить — это саундтрек. Клинт Мэнселл — гениальный композитор. Сколько фильмов я не смотрела с его музыкальным оформлением, везде оно шикарно, и этот фильм — не исключение. Саундтрек просто нереальный. Он идеально вписывается в фильм

Второе — это безупречная режиссура Даррена Аронофского. Браво Даррен! С каждым просмотренным вашим фильмом я влюбляюсь в вас и в ваше творчество все больше и больше.

Третье — это визуальная сторона. Картинка была поистине прекрасной. Глаза радовались такому великолепию.

- Все тени рано или поздно погибают от солнечного света.

Ну и последнее — актеры. Сыграли они великолепно.

Том Крео (Хью Джекман) — врач, который всеми силами пытается спасти свою безумно любимую жену, который сутками торчит на работе лижбы отыскать лекарство от ее недуга. Хью Джекман в этой роли — шикарен. Он сыграли великолепно. Я верила каждому его слову, каждому жесту.

Иззи Крео (Рейчел Вайс) — прекрасная девушка, которая умирает от опухоли мозга. Но даже будучи одной ногой в могиле — она не испытывает страха. Она удивительный, прекрасный человечек, который даже в смерти видит что-то хорошее. Рейчел также прекрасно сыграла свою героиню, от ее Иззи так и исходит доброта и искренность.

Лилиан (Эллен Бёрстин) — начальник Тома и хороший друг, которая пытается подбодрить его, не дает раскиснуть окончательно, даже если временами бывает груба. Но она сострадательный и милосердный человек, который готов закрыть глаза на некоторые проделки Тома, потому что знает, что ему очень тяжело. Эллен сыграла замечательно.

Остальные актеры особо не запомнились, да и роли у них были не слишком-то запоминающимися.

В общем, очень красивая и трогательная драма с элементами фэнтези, которое глубоко затронет вашу душу. Однозначно, просмотра достоин.

- Я не умру. Не здесь. Не сейчас. Никогда.

Более загадочного, скрытого от меня смысла я не улавливал еще ни в одном фильме, ни в одной книге. До меня будто-то бы добралась частичка сознания автора задумки и это великолепно. Типичного эффекта эта картина не оставила, но что-то изменилось, сознание словно ручей повернуло в то русло, в котором оно и должно было течь изначально. Скорее всего не до каждого дойдет смысл моих слов, и я их не осуждаю, но тем кто еще не смотрел этот фильм, я советую влиться полностью в происходящее.

Паутина пересечений между тремя историями подталкивает к понимаю слова «вечности» и сущности человека.

Когда необходимого нам ресурса полно вокруг (будь то человеческая любовь или пусть даже живительная вода), то мы гребем огромным ковшом это, вплоть до полного опустошения, и никак не можем насытиться, мы становимся зверьем, топчущим всё и вся в округе ради призрачной цели.

Но приходит момент, когда этого «бесконечного» больше нет. И здесь нас посещает мудрость, ведь достаточно иметь самую малость, чтобы насытиться, и эту малость необходимо беречь всеми силами.

Об философской части, которую преподносит этот фильм можно говорить часами, днями, месяцами, поэтому я и советую посмотреть его.

Музыка Клинта Манселла как нельзя лучше подчеркивает полотно данного шедевра, это то, что уже стало классикой, в моем понимании этого слова, именно композиция возвышает всё, что хотел передать режиссер своим зрителям.

9 из 10

Может ли случиться так, что заядлого кинолюбителя очередной просмотренный фильм удивит больше любимой кинозагадки в лице Малхолланд Драйв или Мистера Никто? Ответ очевиден: такое возможно. И дело даже не в том, что фильм оказался неожиданно интересным или качественным. Дело в том, какое послевкусие остается после просмотра и в том, можно ли назвать такой вот кинопродукт громким словом Искусство. В обоих случаях я отвечаю утвердительно. «Фонтан» Аранофски — это еще одно произведение искусства, которое не вписывается не в один жанр из ряда увиденных зрителем. Так давно хотелось увидеть что-то стоящее и не затертое до дыр бесконечными штампами и параллелями. Я аплодирую стоя. Что именно произвело на меня такое незгладимое впечатление? Конечно же композиция, конечно же музыка (которая у меня почему-то ассоциируется с приближением шторма), конечно же актерский состав в лице невероятного гуру Хью Джекмана, такого разного, но такого одинаково пронзительного и чувственного. Отдельное слово хочется замолвить за безукоризненную красоту Рейчел Вайз, в амплуа величественной испанской королевы и в роли беспомощной девушки, умирающей от опухоли мозга.

Три сюжетных линии переплетающихся в одну единую цепочку — не новинка для голливудского кино. Такое сплетение уже наблюдалось в выше упомянутых фильмах, и еще в паре — тройке других известных киношедеврах, но сама идея реальной жизни, книжного вымысла, и воображаемого мира в голове главного героя достаточно неожиданная. Это философская притча о том, как нужно жить, как нужно любить, и почему не нужно бояться смерти. Весь фильм, все диалоги и монологи можно разобрать по цитатам, здесь и знакомые слова из библии, и новые открытия мыслительной деятельности самого Аранофски. Символичные по своей интерпретации исторические сюжеты, перефразированные, и где-то надломленные для большого сходства с главной сюжетной линией современной любви, которую актеры так надрывно прожили на экране. Личная трагедия отдельно взятого человека сравнивается с бедой поистине глобального масштаба непокоренного испанского народа, в лице могучего воинственного конкистадора. Что же касается музыкального сопровождения…Это даже не музыка. Это скрипка, которая качает на волнах безумной морской стихии, уносит зрителя от отправной точки в неизведанные дали, в далекое путешествие к центру мироздания, к звездам, которые умирают и снова возрождаются. Бесподобным оказалось здесь решение вставить макросъемку вместо неживой компьютерной графики при создании стеклянного шара летящего к умирающей звезде. Единственный просчет заключается в том, что Шибальба — по трактовке древних и мудрых майя — это все таки скорее преисподня, подземный мир, а здесь его ассоциируют с райским успокоением, освобождением от мирской суеты и маетного сердца. Как бы там ни было, Дарен Аранофски задал новую высоту голливудской индустрии, за что ему огромное спасибо и низкий поклон. Отныне этот фильм один из первых в моей личной коллекции фильмов на все времена.

10 из 10

Вообще посмотреть этот фильм мне хотелось довольно таки давно, довольно таки. Но, к сожалению, увидеть картину под названием «Фонтан» мне выпал шанс только вчера. Сказать по правде, ожидал чего то большего, но, тем не менее, фильм мне в общем и целом смог понравиться. Но обо всем, как всегда, по порядку.

Что хотелось бы отметить в начале, так это конечно сюжет. Смотреть фильм по-настоящему было очень интересно. Не было не одной лишней сцены. Все очень гармонично, и умно. В общем я был доволен. Саундтрек тоже не оставил меня разочарованным. Музыка, звучавшая в картине, отлично поддерживала общую атмосферу фильма, отчего смотреть его было еще занимательней. Не особо порадовала операторская работа от Мэтью Либатика. Лично я ожидал от него гораздо большего.

А теперь немного об артистах. Главная роль в фильме досталась Хью Джекману. Свою роль он исполнил достаточно неплохо, хотя местами немного переигрывал. Но, тем не менее, образ своего персонажа он смог передать просто великолепно. Короче говоря, я остался его игрой очень доволен. Также сыграть одну из главных ролей в картине выпало на долю просто потрясающей актрисе Рэйчел Вайс. Она тоже довольно таки хорошо справилась со своей ролью, и смогла по-своему мне запомниться. Кроме того отмечу следующих артистов: Эллен Бёрстин, Марк Марголис, Стивен МакХэтти, Фернандо Эрнандез, Клифф Кёртис, Шон Патрик Томас, Донна Мерфи и Этан Сапли.

Итог: Весьма своеобразный кинопродукт, который лично мне показался достаточно интересным и интригующим. Смотреть стоит.

Наверное, прочитав пару восхищенных отзывов до просмотра фильма, я совершила ошибку. Ожидала многого, ожидала всего того, что заставило бы меня задуматься о самой сущности бытия, о смысле жизни и о ее ценности, о чем-то таком, что перевернуло бы мое мировосприятие. Но, увы, я была слегка разочарована изъезженностью сюжета. О чем же фильм? О смерти, о жизни, о любви, о прошлом и будущем и еще много о чем с философским подтекстом.. а также о неразрывной связи всех этих вещей. Получается какая-то кашеобразная мешанина всех проблем человечества в одном фильме! Действительно фонтан, да простят меня за издевку те, кому фильм пришелся по нраву. Да и сколько раз уже эти темы были основой многих фильмов; не пора ли придумать что-нибудь новенькое?

Хью Джекман, безусловно, потрясающий актер и в этом фильме у меня нет претензий к его игре, но как мне кажется он смотрелся не так гармонично (все вспоминались его танцы из рекламы чая), как, например, Рейчел Вайс. Ее героиня поражала меня стойкостью своего характера, той наивной детской уверенностью, что все будет хорошо. Возможно весь фильм только и держался на ее вере в хорошее даже там, где она должна была бы быть выбита из под ног, как почва от знания того, что осталось тебе жить, увы, недолго.

Вывод: не читайте, дети, рецензий до просмотра фильма.

Но, скажу вам, посмотреть «Фонтан» есть смысл, вдруг вы найдете там для себя то, чего не нашла я.

Смерть — это не болезнь. Ее не нужно лечить. Вечная жизнь, к которой, что не секрет, всегда стремилось человечество, есть. Путь к вечной жизни лежит через смерть. Это священное круговращение. Закон мира, находящий корреляции во всем. Человечество ищет то, что не сокрыто: секреты вечной жизни давно открыты нам. Надо уметь их прочесть, надо уметь очистить свое сознание и хотя бы немножко порефлексировать, а затем — и помедитировать. Древние племена людей помнили, чувствовали, мы — лишь забыли. Перелистаем книги о мировоззрении древних народов, шумеров, майа, почитаем древние индийские тексты. Чтение религиозных текстов — само по себе медитация. И мы почувствуем, узнаем, что путь к вечной жизни лежит через смерть, мы ведь всегда знали…

Две истории, идущие словно параллельно, в действительности, рассказывают одну историю в аллегорической форме — это красиво. Фильм объединяет идеи древних племен (не только майа), буддизма, христианства — это тонко и интеллектуально. Фильм призывает помнить о смерти, дабы все свою жизнь стремиться к гармонии, чтобы встретить конец, будучи наполненным. Не забудем, что философия — это искусство умирания…

Смотрим, рефлексируем и живем, любя жизнь… и смерть, что несомненная ее часть.

Этот фильм я хотел посмотреть, как только он вышел на экраны в марте 2007, но, к сожалению, не успел. Что меня всегда поражало в творчестве Аронофски, так это природа человеческой крайности, будь то интеллект («Пи), наркозависимость («Реквием по мечте»), спорт («Рестлер»), балет («Черный лебедь»), и наконец, бессмертие. И вот вчера, находясь в «Художественном» на «Ночи с Хью Джекманом», после титров, я буквально оцепенел, выпал из реальности, у меня не было слов…

Многие режиссеры пытались рассказать о любви, вечности, бессмертии, стремлении к познанию и очень часто им не хватало хронометража или рамок. Но Аронофски смог всего в 95 минут преподнести эти вечные истины, заставив каждого найти свой собственный смысл.

Чего стоит хотя бы образ Древа Жизни… Я и представить не мог, что он существует не только в христианстве, но и в буддизме и древних верованиях майя.

Игра Хью Джекмана и Рейчел Вайс просто великолепна. Поистине, они — новые Адам и Ева Мироздания.

Музыка — проникает в самое сердце, и, в отличие от «Реквиема» не выворачивает наизнанку, а наполняет трансцендентным (выходящим за пределы) содержанием.

Визуальное содержание… Порой кажется, как Ганс Гигер спускался в ад, разрабатывая образ Чужого, так и Даррен Аронофски вознесся к вышинам сущего, чтобы перенести их на экран.

Однозначно, этот фильм должен посмотреть каждый, как должен прочесть «Фауст» Гете, увидеть «Мону Лизу» Леонардо Да Винчи, прослушать «К Элизе» Бетховена. Настоящий шедевр, который пройдет сквозь века, как любовь главных героев.

10 из 10

P.S. А вы бы хотели жить вечно?

Начну, пожалуй, с одного удивительного гармоничного элемента в фильме — музыки. Она подобрана поистине к месту, поддерживает восторженно-няпряжённую атмосферу фильма. Музыка особенно зацепила, я вообще такой никогда и нигде не слышала.

А теперь по поводу самого фильма. Сначала я подумала, что не понимаю его, так как смотрю в оригинале, без перевода… Но дело не в английском. Дело в запутанной истории — истории жизни человека, его стремлении понять смысл этой жизни и найти панацею от смерти. В этой картине меня привлек контраст эпизодов, разделённых по трём мирам. Необычные эффекты в мире, где главный герой похож на потерянного праведника, меня просто потрясли. Бесконечно много символов и загадок в фильме обязуют зрителя читать между строк. Фильм не для массового зрителя, но для желающего чего-то серьёзного и глубокого.

10 из 10

Пожалуй, «Фонтан» — это один из самых необычных фильмов, которых мне когда-либо приходилось видеть. Причем необычное в нем всё, начиная от основной идеи и заканчивая финальными титрами. Врубиться и понять хоть что-то одинокого тяжело как во время, так и после просмотра. Казалось бы, один раз посмотреть и навсегда забыть эту несусветную чушь. Но в последнее время, спустя чуть больше года после первого знакомства с фильмом, всё чаще и чаще начинаю его вспоминать. Причем не просто так, а в определённых ситуации, когда необычная по своей структуре философия «Фонтана» приходится как нельзя кстати. Это говорит примерно о следующим, что «Фонтан» — это кино, которое не поддается понимаю так быстро, как хотелось бы. Это вкуснейшая, но чрезвычайно твёрдая пища, которою обязательно нужно раскусывать прежде, чем окончательно понять её ценности и нужду. Фильм, который нужно обсуждать прежде всего с самим собой. И если Вам так и не удалось ничего понять в «Фонтане», не отчаивайтесь! Через это проходят абсолютно все! Всё придет, ибо всему свое время. И едва ли впоследствии Вы пожалеете о потраченном времени.

Начнём с начала, с названия. Откуда вообще взялся Фонтан? Куда логичнее было бы его назвать… а как? Зацепиться практически не за что. Если задуматься, то фонтан — это один из единственных более-менее внятных объектов в фильме, да и то, название книги. Хотя даже после этого, понять его суть и смысловую нагрузку представляет серьёзную проблему. Если только не красивое созвучие и довольно-таки возвышенный смысл! Короче говоря, в этот фонтан проще нырнуть с головой, чем понять замысел его архитектора. Но всё равно, зрелищно и красиво!

Кстати, не тему красоты. Ею «Фонтан» блещет, буквально, во все стороны. Красоты в этом фильме ну просто завались. Даже не знаю, что производит большее впечатление: импровизированное «древо жизни» или средневековая Испания, а может быть вообще наше время, полное трагических моментов и роковых стечение обстоятельств. Выбрать из этого цветника лучшую розу не представляется возможным. Каким-то магическим образом «Фонтан» завораживает своего зрителя и заставляет его, ничего не понимающего в сюжете и концепции, не отрывать взгляда от экрана. Возможно, тем самым фильм даёт нам определённую пищу для размышления, которую мы, в свою очередь, проглатываем не задумываясь и вспоминаем о съеденном лишь спустя долгое время. Наверное, именно эта особенность и делает «Фонтан», да, впрочем, и все остальные фильмы Даррена Аронофски, такими непохожими и неоднозначными. Проще говоря такими, какими мы все их смотрим и восхищаемся!

Ну и наконец, основная идея фильма. Для всех она, безусловно, разная. Для каждого своя. Но одно можно сказать точно, посмотрев «Фонтан» нельзя уйти с пустой головой. Главное не спать и не пропускать ни единого эпизода. Это как программа или запись на диске — один единственный сбой и всё, пиши пропало. В общем с «Фонтаном» нужно обходиться очень ласково и бережно. Впоследствии он заплатит Вам тем же. Да, нельзя забывать, что весь фильм — это одна сплошная метафора, в которой местами пробивается нечто более-менее реалистичное, но все равно. Не относитесь к этому так уж придирчиво. Не думайте, старайтесь просто чувствовать. Не бойтесь лысого Хью Джекмана, кушающего какую-то гадость. Без этого образа фильм был бы совершенно другим. В общем, просто расслабьтесь и смотрите и ни в коем случае не делайте поспешных выводов! Это грозит ну просто жуткими и непоправимыми лишениями самого себя чего-то очень важного и нужного!

P.S. Относитесь к «Фонтану», как к предсказательному шару. Вначале муть, муть, потом может что-то путное выплывет.

P.P.S. Если Вы ну прям уж так сильно не поняли «Фонтан» и считаете его невнятным и глупым, посмотрите «Древо жизни»)

Уверена, Вы навсегда измените свою позицию по отношению к нему

Фильм произвёл на меня смешанное впечателние и сказать, что я от него в восторге — не могу, это не моё кино, к сожалению. Но если смотреть объективно, фильм заслуживает своего высокого рейтинга у пользователей кинопоиска. И здесь есть о чём поразмышлять.

Итак, перед нами ещё одна история про безнадёжно больную жену и страдающего мужа, по воле Автора — учёного, занимающегося поисками лекарства от болячки жены. Этот неприхотливый сюжетец служит кинематографу уже сто лет в обед, но заслуга Аронофски в том, что он отошёл от привычного сопливо-трагического бытовизма и упорхал в мир аллегорий, метафор и красивых химических реакций в духе «Соляриса».

Именно поэтому на уровне «земной» истории много условностей. Он — непременно успешный учёный, который занимается исследованиями в очередной фантазии на тему «научная лаборатория» — в этот раз всё исполнено без хайтека, но с мистицизмом. И он «изучает» опухоль мозга и ищет лекарство от неё. Она — Жена. Этим сказано всё. Вроде она то ли писательница, то ли графоманка, но для сценария она — Жена, или даже Королева, некий образ и идеал, ключевая фигура любовной линии.

Главный герой — рефлексирующий неврастеник, фанатично жаждущий исцелить свою Королеву от недуга и жить с ней счастливо до конца дней своих.

А сама жена, буде она неглупая женщина, давно поняла, что болезнь её сведёт в могилу, и просто пытается наслаждаться жизнью. Вдохновлённая довольно романтическими реалиями приближающейся смерти, она накатала фундаментальный рукописный труд, в который облекла и свою смерть, и поиски лекарства её мужем-учёным, в форму исторической беллетристики, в которой намешала всё, что знала из университетских курсов истории: Испания, майа, королева, цитата из Библии.

Сам же муж всё ещё надеется, и не может понять, что ему делать: то ли ему скрасить последние дни жизни возлюбленной, то ли попытаться за пару дней нахрапом, создать вакцину, которую он уже (по логике вещей) должен искать несколько лет. И именно из-за своей неугасимой надежды он с обречённо работает в своей лаборатории, окружённый верными соратниками, которые как-то вовсе и не уверены в успехе.

Муж, замечу, трудоголик и в ночь, когда жена лежит в больнице, он торчит на работе. Книгу, главную деталь, которую будующая покойная жена оставляет будущему вдовцу, то случайно падает из рук, то он на неё сядет, то бросит куда-то — иными словами, с такой ценной вещью он обращается как-о сухо. На могиле жены в день похорон устраивает очередной скандал. Короче, это нервный тип, который не демонстрирует умирающей жене любовь, поддержку и внимание. Хотя и понимает свою ошибку и раз за разом, увеличивая хронометраж, вспоминает этот эпизод, который Аронофски каждый раз монтирует полностью и заставляет пересматривать. Мастер монтжа Аронофски, вероятно, хотел продемонстрировать неотвязность этой мысли в голове героя, то, как она его преследует, но меня это просто вгонло в тоску. То есть на мне оно не сработало.

Итак, простой сюжет, «обыденный», обыгран на троечку: портрета любящих людей не получилось и уже на стадии простой истории от героев остаются одни не то шаблоны, не то символы: учёный, жена, руководитель лаборатории — типаж «сердобольной соседки» или «друга».

Дальше — книга, написанная женой, Иззи. Тут всё просто: она — королева, а он — рыцарь, который хочет её спасти. И как он натужно бродит по джунглям, бегает по тайнм замкам, беседует. Это сделано здорово и добавляет мало того, что динамизма: непредсказуемости. Там, в жизни, жена умрёт, а вот удастся ли конкистадору «а-ля Индиана Джонс» найти великий артефакт и «спасти Королеву» — непонятно.

И вот дальше — полный экзистанс и самотрансцендентность. Микрокосм в хрустальном шаре на фоне звёзд и химических реакций, которые успешно демонстрируют нам процессы звездообразования. Там всё выполнено в лучших традициях подлинного символизма. И именно этот шарик задаёт интересный вопрос: дерево в данном случае — это символ Жены, Королевы на уровне архетипа, и даже чего-то поглубже. Тут есть что-то от бессмертия, и от этой вашей «нетленки». Но там же есть и другая жена, персонифицированная прямо в жену. И если с Древом герой обращается подлинно как с женой, любит его, то вот жена в белом пальто его постоянно нервирует. Связывая всё это воедино, я решаю, что муж больше влюблён в нечто идеальное, в саму любовь, нежели в женщину, которая ждёт внимания, понимания, участия, тепла. Ан нет!

Мастер супермонтажа Аронофски берёт это всё и смешивает в невообразимый коктейль, припрвяляя сверху унылой музыкой Клинта Мэнселла, который то ли Вагнер, то ли Моцарт из-за саундтрека к «Реквиему по мечте». Этот саудтрек наводит на меня тоску какой-т аляпистой кино-, и аудиоартхаусной виолончелью, натужно скрипящей, подвывающими чёрт знает в какой гармонии «а-ля Булёз» скрипочки и ещё всякая электроника сверху.

На мой взгляд это смачно размазанное интеллектуальное кино не для всех, чей смысл валяется на поверхности, но потчуемый с семечками кациуса, аки то самое дифлопе. При его просмотре надо делать сложное лицо, изображающее потуги глубокомыслия. Кино — красивое, но нудное.

Но смотреть стоит, поверьте мне. Здесь есть в чём поковыряться и пообсуждать с друзьями.