Рецензии

Лихие криминальные комедийно-отвязные приключения 90-х в западном кинематографе представлены в основном работами трех режиссеров: Тарантино «заварил кашу» черно-комедийного жанра, сняв сначала «Бешенные псы», а затем поразив всех «Криминальным чтивом». Идейным продолжением занялся Дэнни Бойл, вдохновенно визуализировав эдинбургский андеграунд, современных наследников битников и панков, экранизировав роман Ирвина Уэлша «На игле». А несколькими годами позже черный юмор, социальная сатира, британские диалектизмы и колоритные представители маргинального общества стали фирменным почерком и Гая Ричи.

После дебютной работы «Неглубокая могила», Бойл к своему второму фильму подошел со всей фантазией и раскрепощенностью — повествовательное наблюдение за безудержным поиском кайфа группы молодых шотландских ребят. Картина выглядит, как крайне изобретательная феерия натуральных галлюцинаций главного героя Марка (Юэн Макгрегор), начиная от очередного бессознательного прихода от дозы, мелко-разбойного времяпрепровождения, и заканчивая нырянием в унитаз за заветным пакетиком. Бойл без всякого стеснения изливает на зрителя все физиологические подробности человеческой жизнедеятельности, являющихся следствием неудачных попоек и гулянок.

«На игле» Дэнни Бойла — это мастерски сделанная лента на гране лютого эпатажа и лихой изобретательности, тонко играющая на чувствах слабонервных зрителей. Это потрясающий плод фантазий, улавливающий дух времени и нового поколения, возводящий мир новой формации, где размыта грань иллюзий и реальности, где торжествует кайф жизни превыше ее рутинности, превращая все в извечный закон рок-н-ролла «живи быстро…», а дальше как получится.

8 из 10

Периодически пересматриваю этот фильм, когда нападает апатия и депрессия. После него хочется перемен,«торчать от чего-то другого».

Книги Ирвина Уэлша я не читал, поэтому насчёт адаптации ничего сказать не могу. Но вот что мне понравилось в этом фильме о четырёх асоциальных членах общества. Режиссёр постоянно показывает две стороны быта наркоманов. Расслабленное и местами даже смешное повествование меняется горькой правдой. Такое ощущение, что тебя дубиной по голове огрели и смыли в тот самый худший туалет в Шотландии.

Почти ко всем героям проникаешься. Не с самого начала фильма, конечно. Возможно Бэгби раскрыт не очень хорошо, а возможно он просто неисправимый мерзавец. Хотя он с ними присутствует тоже как торчок, только видимо адреналинозависимый. В сценах, где начинаются потасовки, Роберт Карлайл хорошо постарался, чтобы показать как он ловит с этого кайф.

«На игле» как-будто вскрывает больные гнойники по всему телу: сколько ты готов ходить по кругу, чтобы решиться на перемены? Смотри, как глубока твоя яма.

«Trainspotting» — крайне необычная картина режиссера Дэнни Бойла, очень стильно рассказывающая историю героинового наркомана Марка Рентона и его, якобы, друзей.

Книгу, по которой снят фильм, я не читал, поэтому оценивал «На Игле», не отталкиваясь от оригинала. И могу сказать, что эта лента, несомненно, оставляет заметный отпечаток в голове. Несомненно, она может не понравится очень многим людям из-за различных мерзостей, показанных по ходу истории, из-за, отнюдь, далеко не приятных персонажей. Но ведь это и есть настоящая жизнь, в которой мало приятного, а Марк Рентон — просто человек, который вместо серой и грязной реальности выбрал другой мир, по началу не задумываясь, какие последствия это повлечет за собой.

Мне невероятно понравился фильм, вот честно. Если правильно его воспринять — можно очень много для себя вынести из просмотра, который, в этом случае, не пройдет бесследно. Все герои картины вызывают смешанные чувства, цепляя своей живостью и харизмой. И те люди, которые будут считать их слишком мерзкими и, например, наигранными — просто оглянитесь вокруг. Всех нас окружают ровно такие же заложники своего положения и времени, которым просто не повезло родиться в грязи.

Одна из главных идей фильма, как мне показалось, заключается в том, что тебе нужно выбирать, с кем ты связываешься и понимать, к чему поведет знакомство с тем или иным человеком. Представляю, насколько неплоха была бы жизнь главного героя, если бы он в один прекрасный момент не столкнулся с людьми, которых позже ошибочно считал своими друзьями. Вообщем, если говорить о посыле фильма — на эту тему можно рассуждать часами. Но точно нельзя отрицать, что это кино — далеко не пустышка, какой может показаться неподготовленному зрителю.

Нельзя не отметить и довольно специфичную, но от того не менее крутую атмосферу картины. Необычные ракурсы, подходящая музыка, стильная одежда героев, которая в какой то мере отражает их характер, не наигранные диалоги, которые, казалось бы, ни о чем, но, если подумать, мы то и дело слышим что-то похожее в повседневной жизни от людей вокруг. Даже в определенных неприятных, мерзких моментах прослеживается некоторая эстетика.

Вообщем, это один из тех случаев, когда фильм по-настоящему цепляет и оставляет смешанные чувства после просмотра. Мысли, которые озвучивает главный герой по ходу истории, настолько искренние и не фальшивые, что ты невольно соглашаешься с почти каждым его высказыванием. «На Игле», как мне кажется, было бы неплохо показывать, например, подросткам, всевозможным школьникам и студентам, как минимум для того, чтобы они имели полное и более-менее приближенное к настоящему представление о том, как на тебя и на твое будущее влияют наркотики. Самое главное — при просмотре не быть предвзятым и попытаться проникнуться этим фильмом. Картина явно создана не для того, чтобы вы смотрели ее тупо в лоб, не раздумывая над происходящим и над тем, что нам хочет сказать автор через свое творение. «Trainspotting», не побоюсь сказать, настоящий шедевр, который позволяет прочувствовать реальность, в которой мы обитаем, какой бы страшной она не была. Дэнни Бойл снял действительно уникальное кино, и я думаю, похожих проектов вы, скорее всего, не найдете. Остается сказать только спасибо, большое спасибо за столь неоднозначное и одновременно цепляющее творение.

Правда в том, что я плохой человек. Но я исправлюсь, обязательно исправлюсь.

10 из 10

Что «На игле» — фильм культовый, знает каждая собака. Данная лента относится к той категории фильмов, что проходят через поколения, однако приходятся по вкусу не каждому, конечно же, из-за своей специфики. Не всем нравится смотреть на то, как на ложке парится «отрава», не всем нравится смотреть на грязные туалеты и притоны. Что ж, это проблема того, кому это не нравится!

Когда есть героин — причины не нужны. Давно заметил, что главные нонконформисты современного кинематографа — наркоманы. Раньше на экране их место занимал человек с абсолютно идентичной проблемой — алкоголик. Вот только разница состоит в том, что алкоголик — всегда очаровывает зрителя своим недугом, практически всегда кино построено так, что проблема алкоголика — заставляет зрителя впасть в сентиментальность, начать сочувствовать. Нет смысла приводить примеры, так как мир ими и без того полон. С наркоманами происходит по другому. Те, кого не коснулись наркотики — испытывают отвращение смотря на человека «в плену своих страстей». Это интересный феномен людского мещанства и лицемерия.

«Индивидуальность. Вот что имеет значение, верно?

Индивидуальность. Вот что заставляет отношения продолжаться долгие годы.

Как героин.

То есть, героин обладает охрененной индивидуальностью» — вот что думает один из главных героев по этому поводу и всем давно пора понять, что чужие упреки и наставления для наркомана — также нормальны, как будильник по утрам для рабочего человека. Если смотреть на таких людей с точки зрения экзистенциальной философии — они кажутся более нормальными, чем большинство тех, на кого приходится смотреть каждый день, допустим хотя бы и в метро.

Страдание наркомана — желанно, он сам обрекает себя на это, в этом проявляется свобода человеческой личности. Свободу человеку дал сам Бог, оставьте его в покое. Не все любят сладкое, не все едят мясо, у каждого из нас — свои страхи и фетиши. Хочешь быть наркоманом — будь им, тебе этого никто не запретит, это только твой выбор. Все ли тут гладко? Нет, существует в этой ситуации один реальный и аморальный аспект, про который нельзя забывать. Окружающие тебя люди. Стоит постараться суметь — безболезненно для близких отдавать себя своим забавам. Смотря на ребят, иногда становится душевно плохо, боль, которую они доставляют окружающим себя близким людям — реальна и отвратительна, поэтому, друг, постарайся её уничтожить, в крайнем случае — свести к минимуму. Наркотик не должен затрагивать того, кому он не приносит удовольствие.

Такая настоящая Шотландия. Почему настоящая? Потому что на красочных картинках (стоит отдать должное оператору и монтажеру, свою работу они выполнили более чем хорошо), мы видим реальных людей. Настоящие люди, они в большинстве своём — простые смертные, что зависят от финансовых факторов и мелких, но таких приятных увлечений. Иногда им приятно остановится и обсудить в собственной голове ту картинку, которую они видят перед своими глазами. В таких случаях, они называют сами себя — мыслителями. После они встречаются с другими людьми, обмениваются знаками и символами, разгоняют свою пустоту, наполняют её всякой ерундой. Это прекрасно. Смерти не существует.

10 из 10

Общее впечатление: Ооо, это всепоглощающее кино, которое приковывает к экрану, давая прочувствовать атмосферу и наталкивая на разные мысли. С одной стороны это мрачность, ужасающие сцены, которые приводят в ступор, но и подаются с юмором, довольно много черного юмора! Что важно, потому что как еще обыграть сцену с наркоманом, у которого запор!

Главный герой — Марк Рентон (Юэн Макгрегор) — способный парень, неглупый, пытается стабильно завязать, а заодно начать новую жизнь. Каждый раз его попытки рушатся крахом, не потому что он не хочет (ну и это тоже), а скорее окружение такое. Соблазн велик и его границы непредсказуемо пугающие. Именно от лица Марка мы и узнаем все потаенные углы его друзей (якобы друзей), здесь и лживость, алчность, мания величия, предательство, да даже любовь есть. И чувства наркомана показанные в данной картине настолько широки, что Юэн Макгрегор вписался в роль как нельзя кстати. Это гениальная актерская игра, он подчеркивает все своей мимикой любой момент, заставляя зрителя наслаждаться и получать удовольствие. К слову, я смотрела в закадровой озвучке, а значит слушала акценты и постановку голоса, реально круто! Чтобы сыграть человека, сидящего на наркотиках, Макгрегору пришлось сидеть на диете, которая исключала алкогольные и молочные продукты. Лишь через два месяца ему удалось сбросить вес.

Здесь 4-ка друзей, такие разные и так хорошо детально прописанные. Но, конечно, от разговора со зрителем, именно от Марка, мы понимаем что эти люди не такие какими на самом деле кажутся. Связывает их только наркотики и каждый из них дойдет до своей черты. Помимо Макгрегора радует — Роберт Карлайл, его герой настолько псих, что не знаешь чего ожидать.

Помимо добротной операторской работы, используется масса художественных приемов, в тандеме с операторкой есть сцены, которые давят, сужают комнату, создают неприятное ощущение скованности и филигранное обыгрывание таких сцен, будоражат воображение.

Отдельным плюсом можно указать и муз. сопровождение, все настолько точно подобрано, что не уберешь, не выкинешь, различные муз. жанры вплетаются в ленту и дают свой особый настрой.

Что из всего следует, конечно, что «наркотики — зло» этого никто не отменял, но это культовое кино, с шикарными диалогами обо всем, цитаты на вес золота, не только о кайфе. Безнадега, безрассудство, стыд, порочность, Зависимость…Так может ли это убить, принеся тебя такую радость? Рекомендую!

9 из 10

В 2012-ом году в результате проведённого компанией «HMV» опроса выяснилось, что лучшим кинофильм за последние 60 лет сделанным в Британии, сами британцы считают «На игле» 1995-го года. Насколько он оторвался от второго, третьего и так далее места в этом списке, я не знаю, однако показатель так и так основательный. Это чётко демонстрирует то, насколько второй полнометражный фильм нынче культового Дэнни Бойла является, что называется, «народным». Это кино — отображение масс. Отображение того, чем живут эти массы и какие картины наблюдают, смотря из окна своей кухни. Такие фильмы — не просто фильмы, а культурологический срез общества и времени, в которое проживает это общество. Это классика, которая без сомнений достойна занимать место в списках картин, которые должен посмотреть каждый. И именно этот фильм я до сего момента не смотрел.

Я думаю, это даже хорошо. Ибо именно сейчас, когда мой возраст уже почти сравнялся с возрастом людей, показываемых на экране. Когда мой жизненный багаж безо всяких дополнительных увещеваний напоминает мне, насколько пленительна и в то же время ужасна жизнь маргинала, когда я могу одновременно прочувствовать и насладиться атмосферой безыдейности и бездействия, вместе с тем отдавая себе отчёт, насколько это губительно для человека, я могу в полной мере понять этот фильм. С такой мыслью я подходил к просмотру. А на поверку всё оказалось куда проще: его режиссёр, Дэнни Бойл, уже давно сделал так, чтобы даже самый заурядный зритель понял его фильм.

«На игле» — феноменальное кино. Оно, сочетая эстетику спальных районов и полузабытых пивных, где правил санитарии не существует как вида, умудряется окунуть в себя зрителя так, чтобы, выйдя из этого, он не чувствовал себя, как бы это выразиться, «грязным». Знаете, есть кино, например, Ларса фон Триера — «Идиоты» или, далеко ходить не надо, «Дом, который построил Джек». Это, безусловно, творения столь же именитого режиссёра, однако когда переживаешь опыт после их просмотра, осознаёшь, что сам уже запятнан, словно был частью всего этого не в качестве третьего наблюдателя, а в качестве действующего лица. Подобный эффект производит и «На игле», однако благодаря финалу и общей повестке ощущается какое-то воодушевляющее чувство. Ты, словно тот же Марк Рентон (Юэн МакГрегор), преодолеваешь все невзгоды и выходишь из кадра с высоко поднятой головой. Однако почему твоя голова поднята? Ведь за плечами предательство, слабая воля, не способность сопротивляться губительным соблазнам, мутные связи, преступления и прочее-прочее, что явно не делает портрета достойного человека. Потому что всё позади, всё преодолено? Но и это же не совсем ещё ясно. Тогда что? Наверное, как раз сам факт этого прибытия к какому-то консенсусу с самим собой. Этот вполне возможно мимолётный катарсис всё равно является чем-то крайне ожидаемым и необходимым, как для зрителя, так и для героя, и завершить на нём картину — отличная идея, которая работает, вместе с тем, не давая забыть, что было «до».

А «до» были фантасмагорические приходы от доз героина, что каждый раз были всё более вожделённым ядом, что помогал убежать от суровой правды реальности. От смертей, преждевременных или закономерных, от краж и случайных связей, столь же приятных, сколь и сомнительных. От всего того, что было вызвано как раз-таки стремлением получить ещё одну дозу. И каждый этот случай режиссёр обставляет по-своему. Дэнни Бойл играется с перспективой, с движениями героев, с декорациями, меняя локации и их убранство как перчатки, между тем редко давая зрителю ощутить свободу, запирая его в тесных комнатах и павильонах, уменьшая пространство до концентрированной выжимки чувств главных героев путём фокусировки на них линий, пронизывающих окружающее пространство, или благодаря «рыбьему глазу».

Подобные техники описания чувств наркомана — это не что-то революционное. В конечном счёте, все они уже использовались где-то. Однако в таком тандеме, с такой периодичностью… Мне кажется, что вдохновляясь именно этим кино, Даррен Аронофски позже визуально оформил свой «Реквием по мечте». Безусловно — также культовое кино. Однако куда более трагичное и словно утверждающее о своей значимости. «На игле» не такой. Он даёт самостоятельно решать зрителю, как относиться к тому, что его может убить, принеся безграничную радость. Он куда спокойней относится к себе сам и будто просит также относиться к себе и зрителя. И потому он, я думаю, воспринимается сильнее — из-за своей пограничности. Фильм гуляет по самой кромке драмы и юмора, трагедии и аляповатости. Он — контраст всего со всем. Показывает две стороны медали абсолютно не стесняясь их обоих. Притом не только в наркомании: жизнь маргинальных слоёв молодёжи, изменчивость времени и моды, увеличение «окна Овертона» не как нечто непозволительное, а как обязательное исходное изменений на временной черте социального развития. Фильм «На игле» говорит об этом спокойно, с вызовом, оставляя осознание разговора на мозг зрителя.

Отличное кино. Безрассудное и рассудительное, красивое и пугающее, натуралистичное и фантасмагорическое, провокационное и до безупречности выверенное. Я не знаю, кому этот фильм может не понравиться. Может, только людям, которые, посмотрев первые пять минут, обвинят фильм в пропаганде наркотиков, с желчью указываю на него пальцем, и откажутся хоть под каким предлогам далее смотреть этот фильм. Однако суть-то его как раз в том, что идёт далее. Здесь, романтизация наркомании — величайший обман, которым пропитываются сами герои, в конечном итоге разочаровываясь, что делает и зритель, подвластный профессиональной руке начинающего, на тот момент, режиссёра. И фоном ко всему этому служит многоликий и вместе с тем цельный портрет целого общества, народной массы определенной культуры и определённого времени. Отлчиное кино, глубокое и понятное, динамичное и эстетически завораживающее. Беспрецедентная работа.

P.S. Спасибо за внимание.

Культовый фильм не менее культового режиссера Дэнни Бойла, подаривший миру талант Юэна МакГрегора и раскрывший его в полную силу. Захватывающий сюжет вкупе с интересными персонажами, великолепной актерской игрой, отличной операторской работой и мощнейшим саундтреком, обеспечили фильму статус культового сразу после выхода. Многие сцены фильма надолго врезаются в память, и не последнюю роль в этом играет удачно подобранное музыкальное сопровождение. Одно только вступление под сумасшедший трек Игги Попа «Lust for life» чего стоит! Первые кадры фильма навсегда останутся в памяти и будут плотно ассоциироваться с этим треком. Выбор саундтрека — один из столпов каждого фильма на пути к вершинам успеха. Выбор — это основная тема, с которой начинается и заканчивается фильм. Жизнь — это выбор! Выбирая жизнь, ты выбираешь карьеру, выбираешь партнера, семью, выбираешь друзей, медицинскую страховку, выбираешь квартиру, обои для спальни, телевизор, выбираешь стиральную машину, консервный нож и т. д…

Но можно выбрать кое-что другое, кое-что, что избавит тебя от необходимости делать все эти подчас непростые выборы. И герои фильма сделали свой выбор, они выбрали… героин. Они прекрасно понимают куда ведёт этот путь, но остановиться уже не могут. Фильм проведет нас по всем закоулкам героиновой зависимости, только сделает это не в такой мрачной и гнетущей атмосфере, как «Реквием по мечте» Даррена Аранофски, а в легкой для восприятия и оптимистичной манере, местами веселой, местами ужасающей, но от того не менее правдивой. Герои вызывают неподдельную симпатию и им искренне сопереживаешь. Самый антинаркотический фильм о наркотиках! Фильм, после которого однозначно выбираешь Жизнь!

10 самых грязных шотландских сортиров из 10

Являясь экранизацией одноименного романа шотландского писателя Ирвина Уэлша, «На игле» повествует о буднях эдинбургских наркоманов. Ознакомившись в начале с первоисточником и наслушавшись хвалебных отзывов о фильме, я испытал лёгкое разочарование после его просмотра. Все же в процессе перевода из книги в фильм, подобно переводам поэтических произведений, с одного языка на другой, многие моменты были утеряны. Забавно, что такая участь постигла и название картины, и хотя с переводом слова «trainspotting» можно не хило так заморочиться, (поскольку результаты поиска во всемирной сети предлагают нам уйму интерпретаций, из которых наиболее популярная это «глазея на поезда») нужно все таки признать, что с переводом прокатчики облажались. Ибо «На игле» звучит уж слишком банально и топорно, к тому же ещё и ассоциируется у многих людей с советским фильмом «Игла» с участием В. Цой.

Несмотря на всё вышесказанное у Дэнни Бойла получилась убойная, чёрная комедия, с небольшими вкраплениями драмы. Её в этом фильме именно столько, сколько нужно для подобного рода произведений. После просмотра у вас не останется осадка, или чувства тяжести, потому что к этим героям не испытываешь симпатии, не сопереживаешь им, во многом из-за их аморальных, эгоистичных, мерзких (во всех смыслах этого слова) поступков, которые противоречат социальным и этическим нормам. Картина очень красочно демонстрирует что такое наркоман, посредством великолепной актёрской игры и отличной режиссуры. Вообще каст был подобран удачно. Несомненно одна из лучших ролей Юэна Макгрегора. Сцены с туалетом, передозом и ломкой Марка эпичные, я бы назвал их даже маленькими шедеврами, т. к. в последующим встречал не мало отсылок к этим эпизодам в массовой культуре, что свидетельствует о их значимости в мировом кинематографе. Саундтрек тоже не подкачал, особо хочется выделить такие композиции как «Lust for Life» и «Perfect Day» Игги Попа и Лу Рида соответственно, идеально вписались в фильм, способствую передаче атмосферы.

В целом, это лёгкая картина, высмеивающая жизнь в потребительском обществе, и напрочь отвергающая социальные догмы. В этом вы убедитесь уже в самом начале фильма, выслушав монолог главного героя под песню Игги Попа. По этой причине я не могу причислить его к когорте фильмов вроде «Реквием по мечте», по этой причине произведение Уэлша обвинили в пропаганде наркотиков, и роман перестал издаваться. Наркотики это — не шутка, но у каждого своя голова на плечах. То как вы истолкуете посыл фильма, зависит исключительно от вас. Мне сие произведение понравилось, несмотря на различие с первоисточником, основной сюжет и персонажи остались не тронутыми.

8 из 10

Учитывая тот формат, что мне доводилось смотреть фильмы Бойла ещё в тот период, когда не знал о том, кто их снял и даже не представлял, что смогу упустить из виду самый культовый из них и чуть ли не самый значимый в творчестве режиссёра.

Конечно, говорю о фильме на «На игле» — который производил немыслимый фурор как и в день выхода, так производит и сейчас. Это чуть ли не одна из самых удачных экранизаций новел, что мне приходилось видеть.

СЮЖЕТ построен на истории жизни группы наркоманов, которые только и делают, что прожигают свою жизнь под влиянием наркотиков и воруют ради того, чтобы купить себе очередную дозу. У них существует ряд жизненных приоритетов, которые они озвучивают и которым следуют.

Герои сливаются с колоритом Англии того времени и максимально его дополняют.

Своими маргинальными выходками они рассказывают людям о том, что будет с индивидуальностью если перейти границы моральные и границы духовные.

Скажу от себя, не было у меня впечатления, что существуют какие-то проблемы со сценарием. Он выполнен ровно и гладко, но не скажу, что довольно плоско и однотонно. Не было здесь сверх подхода, но создатели решили не распыляться на кучу других персонажей, ибо большее внимание приковано к главному герою.

ВИЗУАЛЬНЫЙ ряд в фильме отыгрывает немаловажную роль в дополнительном раскрытии персонажа. Он здесь достаточно подвижен, такое впечатление, что весь фильм создатели куда-то несутся и это галочка за несущуюся жизнь главных героев, которые много вкладывают для её «прожигания».

У меня сложилось впечатление, что он немного отдавал «ретро».

В целом, фильм полностью оправдал моё впечатление. Все вещи, которые приходилось ожидать от него — получил. Он заслуживает того, чтобы на нём учиться и брать с него пример.

Если бы не чрезмерно нудная завязка, которая, как выяснилось в последствии, лишь от части несёт в себе логическую составляющую, картина могла бы получиться куда привлекательней. А все эти бритоголовые шотландские парни (под руководством Дэнни Бойла) лишь издалека походят на типичных «american badboys», что и пытались показать, как мне кажется, в кадре. Ну смешно же. Но смешно не столько, сколько над пресным юмором, а смешно от попытки «выдавить» из этого творения неординарную драму. В совокупности с первым — выглядит это все очень и очень посредственно.

К актерам претензий нет — и Юэн МакГрегор и его тёзка Брэмнер и Кевин МакКидд смотрелись весьма не плохо. Но те тесные рамки сценария, в которые их загнали, сделали ребят жертвой какой-то пародии. И вот от этого у меня возникает двоякое чувство — это не героинщики какие-то, сидящие на тяжелых психотропных веществах, а проказники, укравшие из тумбочки родителей пачку аспирина.

Со второй половины начинает прослеживаться уже более осмысленная работа (но и сюжет направляется в несколько другое русло). Лучше бы темы наркотиков не касались, а произвели на свет качественный криминальный боевик. Уверен, у Бойла бы это получилось.

P.S. Большой колорит придало закадровое рассуждение главного героя. Пусть приём и не новый, но очень эффектный (тем более, если сдобрен качественной личной философией). За это хоть спасибо.

7 из 10