Рецензии

Когда же американцы научатся снимать качественное кино? А не заурядную фантазию с шаблонным сюжетом, шаблонными героями и шаблонным визуальным оформлением? Вот основное впечатление от фильма.

Кадр за кадром меня не покидало ощущение, что где-то я уже это видела. Именно картинку, не сюжет. То ли в «Амели», то ли в «Магии лунного света» (а это удивительные и талантливые фильмы!).

Долго думала, почему же меня не трогает игра актеров. И пришла к выводу, что они играют лишь одну краску: если ученый — то сумасшедший, если военный — то агрессивный и самовлюбленный, если главная героиня — то беспредельно добрая.

Много каких-то нелепых ляпов: бесконечная грязь в научном учреждении и присутствие уборщиц во время экспериментов. А уж то, что уборщица обвела военных и никто ее ни в чем не заподозрил, извините, тут мне стало смешно!

Единственное, что меня примиряло с просмотром, это музыка.

В попытках увидеть внутреннюю наполненность фильма, понимаешь вдруг, что можно влюбиться в рептилию. Это попахивает насаждением образа семейного союза с собственной собакой. Ничего не имею против всеобъемлющей любви, но человек должен оставаться человеком, а не пускаться во все тяжкие.

Единственная разумная мысль: «Кто такие ты и я — мы ничего не можем» — «Если мы ничего не сделаем — мы никто». Понятно, что мироправителям совершенно не нужны думающие люди, умеющие воспринимать умную фантастику. Им нужна толпа проглатывающая любые фильмы и любые образы. Но если я хоть что-нибудь не сделаю с этим, если я не напишу отрицательную рецензию на глупый фильм, то я превращусь в воду, вещество без собственной формы.

2 из 10

«Свежесть бывает только одна – первая, она же и последняя. А если рыба второй свежести, то это означает, что она тухлая». – М. В. Булгаков, «Мастер и Маргарита».

Забавно, что примерно эту же знаменитую фразу Воланда советский разведчик Дмитрий в середине фильма цитирует своим товарищам, приписывая ее авторство Ленину. Как удивительно точно режиссер фильма Гильермо Дель Торо обобщил в ней суть своей новой картины. Ведь настоящий «фильм года», заслуженно претендующий на дюжину «Оскаров» и массу других кинонаград не может быть по определению второй свежести. Вот только, к сожалению, абсолютно никакой свежести в «Форме воды» нет. Причем и в прямом и переносном значении.

Можно ли вообще придать идеальную форму несвежей мутной воде? В представлении Дель Торо это совсем не сложно. Сначала ее надо облечь в простую и понятную любому зрителю форму архетипичной сказки про красавицу и чудовище. Потом добавить в нее уже отработанную смысловую канву «Лабиринта Фавна», основные сюжетные идеи нашего «Человека-амфибии» (почти с буквальным повтором отдельных сцен), визуальную составляющую «Амели», во второй половине фильма словно переносящую нас из Балтимора в парижский Монмартр ну и, конечно, куда же без самого ихтиандра, плавно перешедшего в «Форму воды» из «Хелбоев» в точно таком же исполнении Дага Джонса.

Вот уже и начинает вырисовываться какая-никакая, а форма. Но для дюжины номинаций на «Оскар» ее будет маловато. Для них нужен еще и обязательный набор из трех «убойных» голливудских «специй». Действие фильма надо обязательно развернуть в самый разгар холодной войны с ее антикоммунизмом и шпиономанией. Зачем? Да просто это очень модная сейчас тема в условиях начала «Cold War-II». Непременно добавим в «фильм года» все возможные клишированные элементы «идеального» оскаровского кино, которое теперь не может обойтись без упоминания фриков, изгоев, инвалидов, гомосексуалистов, коммунистов, русских шпионов и расово-национальных меньшинств. И самое главное условие – непременно вставим к месту и ни к месту как можно больше фрагментов известных американских мюзиклов, от которых члены американской киноакадемии должны просто завыть в ностальгическом восторге!

Словно понимая несвежесть и вторичность «Формы воды» режиссер не наполнил визуальную часть картины ни одним чистым и светлым образом. Ну кроме метафоричного образа чистой любви Элайзы, конечно. Зато он с головой погружает нас в «волшебный» физиологичный мир мочи, уборок туалетов, грязных и душных помещений, куда не проникает солнечный свет, публичных мочеиспусканий, брызгающей крови, оторванных голов котов, оторванных, а потом гниющих, вонючих пальцев и этих же пальцев в кровоточащих ранах умирающего человека... Даже финальная сцена фильма, которая должна была символизировать чистоту, слияние и освобождение героев снята не в чистой воде океана в ясный солнечный день, а в грязи темной дождливой ночи, в заброшенном портовом доке с мутной водой.

Дальнейшая эволюция человечества?

Если вынести за скобки историю «волшебной любви» существ разных биологических видов, в течение нескольких дней эволюционирующую в содомию, то в «Форме воды» невозможно не обратить внимание на основную идейную составляющую, которая проходит через весь фильм в подчеркнутом противостоянии нескольких положительных и одного отрицательного героев.

Итак, единственный отрицательный персонаж в фильме (кроме эпизодических лубочных резидента КГБ в США и его помощника) представлен заслуженным ветераном корейской войны Ричардом Стрикландом. Как образцовое воплощение американкой мечты он имеет полноценную семью, регулярный секс с женой, собственный дом в престижном пригороде Балтимора, лучшую дизайнерскую одежду по последней моде 60-х годов и дорогой бирюзовый «Кадиллак» новейшей модели. Он занимается саморазвитием, ежедневно читает про позитивное мышление, ставит перед собой понятные и осознанные цели, думает о будущем и стремится обеспечить свою семью и детей еще лучшими условиями жизни. Вобщем - типичная «темная» сторона человеческой натуры в представлении режиссера.

И кто же противостоит такой ужасной «темной» стороне в «Форме воды»? Конечно - «банда» абсолютно положительных героев. Они тотально одиноки, с полностью расщепленным сознанием между голливудскими мечтами и реальной жизнью. Они застряли в мире безысходности, нищеты, грязных съемных квартир, старой одежды, серых, стереотипных дней по одному и тому же сценарию полностью бессознательной жизни безо всяких целей, устремлений и перспектив.

Если представить себе собирательный образ современного положительного героя, так ярко воплощенный режиссером «Формы воды», то он должен быть примерно таким: ежедневно мастурбирующий по утрам одинокий, плешивый инвалид-гомосексуалист, обязательно работающий на русскую разведку, но живущий в грязном сарае без всяких целей и стремлений, с восторгом убирающий общественные туалеты и философски рассуждающий при этом о качестве пердежа после ужина и о вероятности попадания струи мочи в пределы унитаза. Конечно, только в таком «чудесном» и «волшебном» психо-социальном антураже возможно духовное просветление и дальнейшая эволюция человечества с тотальной толерантностью, самопожертвованием, искренней любовью и невероятной жаждой соития с существами любых биологических видов!

Идея замечательная сама по себе, только вот позволю себе две небольшие ремарки. Во-первых, в этой идее нет ничего нового. Ей просто дышит современное западное искусство, чтобы претендовать на некую элитарность, восторженные отзывы критиков и зрителей и массу фестивальных наград. Попробуй только сними теперь светлое и чистое кино про красивых и сильных героев – забросают же сразу тухлыми помидорами. Во-вторых, проповедуя в своих фильмах такие фундаментальные «общечеловеческие» ценности надо хоть в какой-то мере и самому им соответствовать. Вот только образ реальной жизни Гильермо Дель Торо, блаженствующего с женой и розовощекими детьми в двух роскошных особняках в самом дорогом районе Лос-Анджелеса, обставленных в стиле Джона Версаче, как-то не очень похож на образ жизни восхваляемых им в «Форме воды» одиноких фриков и изгоев общества.

Итог:

Абсолютно вторичный по отношению к собственному творчеству, искусственно созданный кинопродукт, состоящий из одного артетипичного сюжета, набора сценарных и визуальных элементов «Лабиринта Фавна», «Человека-амфибии», «Амели», музыки из голливудских мюзиклов 50-х годов и кучи давно известных политкорректных штампов, которые так любят члены американской киноакадемии и «профессиональные» критики.

Если после просмотра предельно чистого и искреннего советского «Человека-амфибии» хочется летать, то окунувшись в форму несвежей воды хочется скорее вымыть руки. И хоть персонаж сыгранный Шенноном считал это признаком слабости, рекомендую это сделать и до и после просмотра.

Я не смог пройти мимо данной картины сразу по нескольким причинам. Во-первых, это одна из немногих лент за последнее время, которую сильно хвалят не только зрители, но и кинокритики. Она уже получила множество различных наград в сфере киноиндустрии. Во-вторых, именно данный фильм считается фаворитом в борьбе за премию 'Оскар' в различных номинациях. Естественно, в первую очередь работа нацелена стать лучшим фильмом, но я не думаю, что создатели сильно расстроятся, если победа достанется в других категориях. 'Форма воды' получила аж 13 номинаций, вы только вдумайтесь в эту цифру. За всю историю существования церемонии у некоторых лент встречалось и больше, но все-таки надо признать, что это сильный результат. Ну и в-третьих, известный режиссер Гильермо дель Торо, который всегда старается показать максимальный результат и выложиться на все 100%. Ну что ж, спешу поделиться со всеми своим негодованием. Пришло время рассказать свои впечатления от увиденного.

Сюжет. Время действия представленной истории - 1962-ой год. Элайза работает уборщицей в секретной лаборатории в Балтиморе. С детства она немая. Однажды в лабораторию привозят запечатанный контейнер с неизвестным содержимым. Через некоторое время главная героиня выясняет, что там прячут человека-амфибию. Она быстро привязывается к неизвестному существу, ну а когда понимает, что его жизнь находится под угрозой, организует побег...

К сюжетной составляющей у меня очень много претензий. Только представьте: секретная военная лаборатория американцев, самый разгар противостояния Советов и США в Холодной войне... Мало того, что происходит внедрение шпиона в ряды ученых, так еще и само помещение с засекреченным 'объектом' совсем не охраняется. Ну да, на входе есть массивные двери. На выходе из самого здания есть охрана. Но на этом из препятствий все. Протагонистка умудряется познакомиться с существом, провести с ним множество счастливых минут, да еще и сбежать таким ловким образом, что никто поначалу даже не подозревает Элайзу. Не все камеры наблюдения были выведены из строя, военные могли изучить пленки в первые же дни после похищения и наверняка бы быстро нашли виновных. Видимо, это невероятно сложно. Уборщице в принципе много позволено. Она может даже устраивать потоп в съемной квартире ради достижения своих целей. Но не только ее поведение выглядит необычным. Некоторые моменты с участием русских коммунистов можно назвать лишь одним словом: 'клюква'. Их старательно высмеивают на протяжении всего повествования то фразочками в стиле 'Ох, наверное, опять эти русские что-то замышляют', то сценами с использованием непонятных и ненужных паролей при встрече. Ну а самый последний фрагмент концовки в воде выглядит чрезвычайно дико, нелепо и странно, нарушая все мыслимые и немыслимые законы жанра.

Атмосфера. То, что происходит после побега из лаборатории, выглядит скучным и предсказуемым до безобразия. Повествование все тянется и тянется до бесконечности. В какой-то момент зритель рискует начать бороться со сном и не выйти из этой битвы победителем. Данное кино я бы назвал 'вылизанным под Оскар'. Затрагиваются самые различные актуальные, по мнению авторов, темы. Тут вам и сцены с мастурбацией (действительно, что тут такого?), и права геев, и сострадание к неведомому существу (чего только стоит заезженная фраза 'Если мы ничего не сделаем, мы перестанем быть людьми'), и злобный антагонист, сделанный специально отрицательным со всех возможных сторон (ну чтобы уж точно возненавидели). От картинной показушности и шаблонности иной раз хочется плеваться. Мне бы все-таки хотелось, чтобы авторы использовали золотое правило 'Быть, а не казаться'... К сожалению, даже любовная линия выглядит неубедительно. Поверьте, я не 'сухарь', но история не тронуло мое сердце, я не смог проникнуться симпатией к такого рода искусственной и притянутой за уши драме. Мне неясно, как из-за сочувствия к амфибии чувства симпатии могут перерасти в нечто большее. Как это может быть любовью до конца дней? Что центральные персонажи будут делать вместе всю жизнь? Плавать под водой за ручку и иногда общаться жестами?

Из плюсов можно отметить хорошую игру актеров и потрясающую игру Майкла Шеннона. Он действительно смог заставить меня испытывать чувство максимальной неприязни к его персонажу.

Музыка. Готов признать, композиции в картине сильно радуют. Они мелодичные и приятные на слух. Особенно запомнились мелодии с использованием скрипки. Александр Депла, спасибо вам. Вы не облажались, в отличие от ваших коллег.

Итог. Безликая и пустая лента с неоригинальной идеей, фальшивой драмой и навязыванием неестественных ценностей, которая изо всех сил старается выделиться и показаться наиболее злободневной. Будьте уверены, хотя бы парочку наград она соберет, учитывая количество номинаций только на 'Оскар'. Ну а я вообще не понимаю, как этот фильм можно было на что-то номинировать.

4 из 10

(37%), лучше пойду и перечитаю еще раз Беляева...

Хочу отметить, что сей фильм понятен не каждому, и не всем он понравится. Наше окружение будет воспринимать его абсурдом, чем-то очень странным, и непонятным. И это не удивительно, ведь мы застряли в коконе традиционного общества.

Фантазия способна на невозможное. Но, мы никак не можем повлиять на мысли человека. Осуждать кого-то за его взгляды не имеем права.

Во время сеанса «Формы воды», я успела заметить недовольную пару, которая спустя полу часа от начала фильма, покинула зал кинотеатра. Их устрашил вид голой женщины? Или человека-амфибии? Этого я никогда не узнаю.

Очень приятно осознавать тот факт, что мужчину-амфибию сделали привлекательным. У него хорошая мускулатура, полные губы и мягкий характер. Я смотрела ролики о том, как снимали «Форму воды», и там как раз упоминали то, что это сделано специально. Для эстетики, так сказать.

Фильм в чистом виде олицетворяет проблемы тогдашнего общества. Просто обратите внимание, как официант солгал черной паре о том, что все столики в кафе заняты. Или, например, реакцию того же официанта на проявление к нему чувств посетителя- мужчины.

Глубоко затронули проблему одиночества. Подняли тему инаковости. Всё что не такое, отходит от общепринятых стандартов, людей пугает и они пытаются это уничтожить. Неоднократно упоминали в этом фильме и холодную войну.

Фильм для тех, кто умеет и хочет думать. Довольно неоднозначный, не похож на типичную мелодраму, со своей атмосферой.

10 из 10

Режиссер Гильермо дель Торо — настоящий волшебник. В своих лучших работах, вроде «Хребта дьявола» или «Лабиринта Фавна», и даже в куда более коммерческих экранизациях комиксов о Хеллбое и Блэйде, он мастерски создает на экране то, что называется магией кино. То, от чего сердца киноманов в залах кинотеатров замирают, а глаза стараются моргать пореже. Чтобы не пропустить ненароком ни одного мгновения волшебства.

А еще дель Торо — один из трех выдающихся современных режиссеров-мексиканцев. Остальные двое, Альфонсо Куарон («Гравитация») и Алехандро Гонсалес Иньярриту («Бёрдмэн», «Выживший») свои Оскары за лучшую режиссуру уже отхватили. На очереди Гильермо? Узнаем совсем скоро.

В центре сюжета его новой работы, «Форма воды» (победителя Венецианского МКФ и обладателя двух Золотых глобусов) — одинокая немая уборщица, скромно трудящаяся в секретной лаборатории в самый разгар Холодной войны. Влюбившись в объект исследований злобных военных — пойманного в водах Южной Америки человека-амфибию, героиня решает во что бы то ни стало спасти любимого. Своей самоотверженностью она заражает всех окружающих — болтливую негритянку-коллегу, пожилого соседа-художника и даже русского шпиона Дмитрия. Противостоит им демонический руководитель исследований в исполнении Майкла Шеннона («Под покровом ночи», сериал «Подпольная империя»), который до последней капли крови будет пытаться уничтожить обитателя морей, лишь бы не выпустить его из своих цепких пальцев…

Как и любой фильм Гильермо, «Форма воды» отлично снята, а своей картинкой и волшебной музыкой то и дело напоминает (но не копирует) другую сказку для взрослых — «Амели» Жан-Пьера Жене. К своим 50 с небольшим дель Торо набрался такого опыта и мастерства, что играючи жонглирует на экране жанрами — тут Вам и романтическая история о любви красавицы и чудовища, и мюзикл с отсылками к голливудской классике, и настоящий шпионский триллер. Словом, настоящее авторское кино, при этом, абсолютно понятное любому зрителю. В нужные моменты режиссер подсыпает необходимое количество саспенса (трудно спокойно усидеть в кресле в сцене побега из лаборатории), а затем добавляет щепотку романтики, способной растрогать даже самого сурового зрителя.

«Форма воды», пожалуй, самая сентиментальная лента дель Торо. И самая светлая. Чем, видимо, и покорила кинокритиков и профессионалов по всему миру, не устающих награждать фильм премиями и наградами. Так что, если в свое время Вам понравился «Лабиринт Фавна», но его финал показался чересчур грустным — добро пожаловать в мир «Формы воды». Мир, созданный мексиканским волшебником Гильермо дель Торо.

9 из 10

Немая уборщица в научной лаборатории Элиза Эспозито день за днём живёт по законам давно устоявшейся, привычной рутины. Дом, работа, общение с безработным художником по соседству, дружба с другой такой же уборщицей, которая развлекает коллегу весёлыми рассказами о своём непутёвом муже, привычный сон на диване. Монотонная жизнь подходит к концу, когда в лаборатории появляется крутой агент по безопасности Ричард, в обязанности которого входит надзор за таинственным и очень ценным экспонатом — пойманным в джунглях, человеком-амфибией. Так вышло, что Элиза знакомится с загадочным гуманоидом, а вскоре между ними возникает взаимное притяжение и даже любовь…

От главных претендентов на получение главной же премии Оскар, а фильм «Форма воды», безусловно, таковым является, я всегда жду нечто совершенно потрясающего и восхитительного, забывая, что в последнее время уже не стоит быть таким наивным. Особенно, учитывая тот факт, что Гильермо дель Торо никогда не входил в число моих любимых режиссёров, будучи при этом автором, в своих главных картинах не уходящим особенно далеко от присущего только ему стиля. Таким образом, мне стоит быть довольным, что этот фильм мне хотя бы понравился, хоть и не вызвал никаких особенно сильных восторгов.

«Форма воды» — это в первую очередь визуальный шедевр, что всегда было присуще работам мексиканского мастера. Снято, конечно, очень красиво — с большим вниманием к деталям, с яркими красками, с удивительными дизайнерскими и художественными находками. С этой точки зрения, фильм «Форма воды», безусловно заслуживает всех упавших на него наград и является очевидным фаворитом во многих технических номинациях Оскара. Во-вторых, новая лента Гильермо дель Торо — это, конечно, сказка, причём не современного, бескровного и «травоядного» толка, а в духе старинных сказаний, например, пера тех же братьев Гримм. Это, впрочем, тоже уже авторская печать — в «Лабиринте Фавна», например, как и в «Форме воды», также сочетались наивность, романтизм и суровая брутальность некоторых героев и ситуаций. С одной стороны, «Форма воды» — это очередная реинкарнация романтического сюжета о красавице и чудовище, с другой стороны некоторые сцены сделаны откровенно не для детских глаз. Мне это смешение не слишком нравится, но верю, что у подобного подхода есть свои верные поклонники.

Наконец, «Форма воды» — это отличная актёрская игра. Особенно хороша Салли Хокинс, создавшая очень нежный, тонкий и чувственный образ, не пользуясь при этом (за редким исключением) своим речевым аппаратом. Сразу и не скажешь, что этой актрисе 41 год — спасибо гримёрам, конечно, но тут и взгляд, и мимика, и жесты были, как у 20-летней влюблённой девицы. Вторая яркая роль — это главный антагонист в исполнении Майкла Шеннона. Этот образ был достаточно типичен, но при этом и режиссёр, и сам Майкл потрудились над созданием ярких, индивидуальных деталей, не все из которых буду приятны вам, если время близится к обеду. В случае с человеком-амфибией сложно что-то сказать: в таких ситуациях всегда трудно понять, где заканчивается актёрская игра и где начинаются чудеса грима, визуальных эффектов и монтажа.

А вот каким образом Ричард Дженкинс и Октавия Спенсер наиграли на номинации — это для меня загадка. И тут, как бы мне это не претило, хочется высказать вполне резонные подозрения. На мой взгляд, Гильермо дель Торо мог бы и удержаться от использования такого количества конъюнктуры. Тут же действительно всё в кучу: и рабочий харрасмент, и необоснованная ничем сексуальная ориентация лучшего друга главной героини, и расистские высказывания антагониста в сторону персонажа Октавии Спенсер, и даже вездесущие русские агенты. Всё это имеет право на жизнь, но в не такой же концентрации. Понятно, что автор хотел сделать так, чтобы у зрителя появилось чёткое осознание одиночества каждого из этих персонажей, вызванного различными причинами. Однако на то, чтобы очень тонко воссоздать и тут же разрушить шаблонный образ американской семьи тех лет на примере семейства злобного специалиста по безопасности, у Гильермо хватило вкуса и творческой жилки, а вот столь же тонко обойтись с другими героями ему явно что-то помешало.

В итоге, я не могу назвать ленту «Формой воды» ни лучшим фильмом ушедшего уже 2017-го года, ни даже одним из лучших. Это, конечно, талантливо снятая картина, украшенная многочисленными «вкусными» авторскими приёмами и радующая своим визуальным богатством, наивной, но очень милой, романтической историей, а также талантливыми актёрами в кадре. Однако создана лента, во-первых, с прицелом на, пусть и широкую, но всё-таки ограниченную аудиторию поклонников фирменного стиля дель Торо, а во-вторых с эпизодическим применением всех главных и навязчивых социальных клише последних лет. Короче говоря, мне понравилось, но я ожидал много большего. Но «мои ожидания — это мои проблемы», я знаю…

8 из 10

Художественный фильм «Фома воды» — прекрасный выбор для тех, кто любит фантастические картины, насыщенные спецэффектами, и в то же время интересуется психологией героев, их отношениями друг с другом, «анатомией» человеческих чувств.

Сюжет картины на первый взгляд может показаться банальным. Он основан на том, что главная героиня фильма, простая уборщица по имени Элайза, неожиданно знакомится с существом, наполовину рыбой, наполовину человеком. Зрители приходят в уныние от однообразия и скуки жизни обычной женщины — простой уборщицы, инвалида детства. Постепенно между героями завязывается дружба, которая перерастает в по- настоящему глубокое и сильное чувство.

В картине рассказывается о психологии привязанности человека к живому существу, не похожему на людей. Чужаки, изгои, лишние люди — жта тема стара как мир, но все-таки Гильермо дель Торо смог взглянуть на нее под новым углом.

Униженные и притесненные люди, забитые и задавленные системой, все они объединяются вместе для того, чтобы стать невидимыми для жестокой и расчетливой системы подавления и подчинения, системы где человек с пятью звездами на погонах волен принимать любые решения не оглядываясь на чьи-то жизни.

Главную роль в картине исполнила Салли Хокинс. Ее невероятно тонко удалось передать страхи и переживания одинокой женщины, которая боится потерять единственное близкое существо. Также зрители удивляются неожиданному перевоплощению женщины в мужественную и сильную героиню в тот момент, когда человека-амфибию приходится спасать. Актриса восхищает тонким психологизмом, ее мимика и пластика отточены, а Даг Джонс, который сыграл загадочного человека-амфибию, сумел удивительно точно передать как физические, так и психологические отличия неземного существа от обычного человека.

В фильме использовались как натурные, так и павильонные съемки. Образ человека-амфибии был частично смонтирован при помощи компьютерной графики высокого качества. Однако, фильм создает полное ощущение реальности происходящего., именно в этом и состоит его основное отличие от массы других американских картин жанра «фентези».

Данную картину рекомендуется посмотреть всем, кто любит зарубежную фантастику, а также неравнодушен к мелодрамам.

8 из 10

Перед выходом фильма публика говорила то о акценте на Холодной войне, то о предыстории Эйба Сапиенса из «Хелбоя». Да монстр в исполнении Джонса на него очень похож, но это совершенно другая история.

И если говорить о бекграунде происходящего — гонка вооружений и стремление быть впереди потенциального противника. То тут нету деления на черное и белое: и сумасшедший культист американской мечты (это видно по его семье, дому и быту) Стрикленд, и агенты КГБ действительно фанатики, которые готовы уничтожить все и вся ради достижения цели. Человеческая жизнь для них пустой звук, что уж говорить о загадочном существе.

Кстати, единственное, что реально раздражало так это разговор чекистов на русском с акцентом. Ну несерьезно! Клюквенно до омерзения.

Что до основной истории фильма, то если мы уберем монстра, останется героиня. Немая, которую не принимает общество. Да и вообще, если убрать фантастическо-сказочную составляющую, получится, что это фильм о тех, на кого вещают ярлык «странного» и подвергают гонениям и сегрегации. И через призму вымысла дель Торо говорит о важных проблемах, в том числе об отторжении миром не таких как все.

А 60е были выбраны, как мне думается, не случайно. Это не только эпоха красивых автомобилей, зарождения рокнрола, новых направлений в кино и на ТВ. В то время люди называли вещи своими именами: добро — добром, зло — злом, а любовь была искренней и раз и навсегда.

И музыка гениального Депла подчеркивает очертания воды…

Самый искренний и душевный фильм дель Торо.

У Гильермо дель Торо получился по-настоящему многогранный фильм.

Во-первых, это классическая, очень диснеевская (если вырезать несколько откровенных сцен вроде фелинофагии) история про красавицу и чудовище. Здесь фильм вполне следует канону.

Во-вторых, это признание в любви к золотому веку американского киномюзикла. Мелодии, звучащие в фильме, создают атмосферность, которая является одним из основных достоинств картины. Примечательно, что мир, который создан в фильме, страшно анахроничен. Уже запущен человек в космос, но вы не услышите ни одной ноты, ни одного звука, который бы напомнил вам о рок-н-ролле. Визуальный ряд застрял в 50-х годах, саундтрек — в покрытых пылью к этому времени 40-х. Современности дозволено прорваться в картину лишь на несколько секунд в виде телетрансляции столкновений борцов за права чернокожих с полицией.

Ну и наконец, фильм несёт в себе актуальное послание. По сути, он представляет собой пошлый анекдот о том, как встретились:

женщина-инвалид,

афроамериканка,

гей,

нелегальный иммигрант из латинской Америки

и здоровый белый гетеросексуальный мужчина-республиканец.

Ярлыки развешаны, и добро обязательно победит!

Утешительным фан-сервисом (для американского зрителя) служит история о парике и исцелении алопеции у положительного героя (в отличие от одного злого реального персонажа, надо полагать).

Вердикт такой: сочетание вечного беспроигрышного классического сюжета, гармонично подобранного саундтрека и актуального посыла делает картину идеальным кандидатом на Оскар.

Смотрите, не пожалеейте!

После выхода из зала фильм обязательно захочется обсудить, а это уже показатель того, что фильм не проходной. Очень стильный, очень атмосферный и технически великолепный фильм. Главные герои запоминаются и, хотя они иногда похожи на кого-то другого, они вполне самодостаточные. Безумно понравилось то, как проработаны некоторые детали фильма: например, язык жестов Элайзы. Я такое исполнение видел только в «Страна глухих» — чёткое и эмоциональное. Например, сцена с ужином: переход с языка жестов на голос и обратно. Это огромный труд, который способен оценить не каждый. И вообще всё — от интерьеров и цветовой гаммы до вот этих мелких деталей — всё это есть результат огромного труда съёмочной группы. Даже шокирующие сцены не заставляют, простите, блевануть и выбежать из зала. Примечательно ещё, что Ихтиандра сыграл тот же актёр, что сыграл Фавна у того же Дель Торо.

К минусам отнесу «клюкву» с советскими шпионами. Ну, не такие мы, русские, советские люди, как нас в американском кино показывают. Холодная война продолжается. Также совершенно необязательными были сцены с ежеутренней мастурбацией Элайзы, совсем необязательными.

И, конечно, саундтрек. Отлично вписан в происходящее на экране. Отдельный плюс за американскую музыкальную классику.

Фильм, за исключением указанных недостатков, очень и очень хорош.

И всё время просмотра меня не покидала мысль: «Болотная тварь, вылитая. Где DC Comix?»